Hogyan határozta meg Green munkája műfaját? Irodalom lecke A. Zöld skarlát vitorlák. Az előadás szövege

Kvíz. 1. Hogyan határozta meg A. Green műve műfaját? (extravaganza) 2. Ki az a Longren? .(Assol atya, tengerész.) 3. Milyen mesterséget végzett Longren a családja élelmezésére?(Elkezdett játékhajókat készíteni.) 4. Hogy hívták Longren feleségét? (Mária) 5. Hová fejlődnek a történet eseményei? (A tengerparton, Kapernben) 6. „Aznap este hideg, szeles idő volt...” És mi történt azon az estén? (Mary megfázott és beteg Lisshez ment, zálogba adta a gyűrűt, és kapott egy kis pénzt. Elázott...) 7. "Tíz év vándorló élet hagyott némi pénzt a kezében..." Kiről beszélünk? (Longrenről). 8. „Elkezdett dolgozni...” Mit csinált Longren? ("Hamarosan megjelentek a játékai a városi boltokban..." 9. "Meg is kérdezett téged!" Kinek szólnak ezek? Kinek szólnak? (Longren mondja Mennersnek) 10. "... tudják, hogyan szeretni? akkor nem tudnak.” Kiről beszél a hős? (Kaperna lakóiról.) 11. Kinek a kérdésére válaszol? (Assol kérdés) 12. Mi volt a kérdés? (Miért nem? szeretnek minket?) 13. Mi volt a kedvenc szórakozása Assolnak? (Mászjon fel térdre az apjához, és hallgassa az emberekről és az életről szóló történeteit.) 14. Szürke fürtök, szürke blúz, kék nadrág. Magas csizma, a nád és egy táska ... Ki ez? (Egl, híres dal-, legenda-, legenda- és mesegyűjtő.) 15. Ki az a Aigle? 16. Kinek volt a háza belül komor, kívül pedig fenséges? (Arthur Grey.) 17. Akinek portréja áll előttünk: "Sokszor mosott pamutruha..., vékony cserzett lábak, sötét vastag haj, csipkekendőbe bugyolálva... Minden vonása... kifejezően világos és tiszta... " (Assol) 18. "Nem tudom, hány év telik el... Egy reggel..." Ki jósolta meg Assol jövőjét? (Egl). 19. A mi lesz egy reggel? ("... a tenger távolában a nap alatt egy skarlátvörös vitorla szikrázik. Egy fehér hajó skarlátvörös vitorláinak ragyogó zöme, átvágva a hullámokon, egyenesen feléd mozdul...") 20. Miért, tedd szerinted Assol életének története párhuzamos Gray életrajzával? (A szerző felkészíti az olvasót arra a gondolatra, hogy e hősök sorsa nem véletlenül fonódott össze.) 21. „Gray apja és anyja gőgös rabszolgái voltak helyzetüknek...” Miben különbözött tőlük Arthur Gray? (Egy élő lélek.) 22. Miért tette tönkre Gray a keresztre feszítés képét? („Nem állhatnak ki a körmök a kezeimből, és nem folyik el előttem a vér. Nem akarom ezt.”) 23. Melyik epizódban barátkozott Gray és Betsy szobalány? (Betsy leforrázta a kezét, Gray pedig szándékosan a saját kezét, hogy érezze, mennyire fájdalmas a lány.) 24. Milyen szerepet játszott Gray Betsy sorsában? (Pénzt adott neki, hogy hozzámenjen ahhoz a férfihoz, akit szeretett. ) 25. Kivel játszott Arthur Gray gyerekkorában? (Egy) 26. "Grey többször is eljött megnézni ezt a képet...." Mi volt a képen? (Hajó) 27. Folytassa a mondatot: „Ősszel, életének tizenötödik évében, Arthur Gray...” ("... titokban elhagyta a házat...") 28. Folytassa a mondatot: "Anselm kapitány ... előre diadalmaskodott, elképzelve, hogy két hónap múlva Gray elmondja neki..." (El akarok menni anyám ...) 29. „A győzelem a te oldaladon van, gazember”. Kinek a szavai ezek? Kinek szólnak? (Gop kapitány, Graynek). 30. Ki imádkozott ezekkel a szavakkal: „Lebegésről, utazásról, betegről, szenvedésről és fogságban…” (Gray anyja.) 31. Mi volt Gray új hajójának neve? („Titok”) 32. „A kapitány kiszállt egy nyílt helyen… és látta… "És mit látott Gray kapitány? (Alvó asszol). 33. Ki mondta el Graynek Assol történetét? (Menners, egy magas fiatal srác...) 34. "Azóta így hívják..." Hogy hívták Assol-t Kapernben? (Assol Ship.) 35. Kié a szövegből ezek a megjegyzések. „Nincs egy morzsányi kaja a házunkban, elmegyek a városba, és a lánnyal élünk valahogy, amíg a férj vissza nem tér” (Mária). 36. „Ha leengedem a szkúnert a vízbe, hogy ússzon egy kicsit – nem lesz vizes, később letörlöm” (Assol). 37. „Valószínűleg felébresztem, de csak azért, hogy beszappanozzam az izmos nyakadat” (Longren) 38. „Nem rontottam el a képet. Nem engedhetem, hogy körmök lógjanak ki a kezemből és folyjon a vér, ezt nem akarom.” (Arthur Grey) 39. Folytasd a mondatot: „... Két lány van benne, két Assol, vegyesen. csodálatos szép szabálytalanságban. Az egyik egy tengerész lánya volt..., a másik - .... "... élő vers." 40. Kik Assol igaz barátai? (Ezek nagy öreg fák) 41. "Kinek a vicce ez? Kinek a vicce?" Mit kérdez Assol? 42. Hogyan jelent meg a gyűrű az ujján? (Grey felvette rá a gyűrűt, miközben aludt.) 43. „Elpirult, mint egy mosoly a bájtól lelki reflexió "... Miről beszélünk? (A Gray által vásárolt skarlátvörös selyemről.) 44. Hány méter skarlát szövetet vett Gray? (Kétezer méter.) 45. Folytasd azt a mondatot, amit Assol mondott a szénbányásznak: „... te valószínűleg, amikor szénnel halmozsz fel egy kosarat, azt gondolod, hogy...” (.. virágozni fog. ) 46. Egészítse ki a mondatot: „neki köszönhetően megértettem egy egyszerű igazságot. Ez az, hogy... "(" ... ún. csodákat tegyen saját kezével. ") 47. Folytassa a mondatot: "Ha az ember számára az a legfontosabb, hogy megkapja a legdrágább nikkelt, akkor könnyű add ezt a nikkelt, de ha a lélek elrejti egy tüzes növény szemét - csoda, tedd meg neki ezt a csodát... ”(“ Neki új lelke lesz, neked pedig új. ”) 48.“ Boldogság úgy ült benne, mint egy pihe-puha cica... "Mikor telepedett meg Assol szívében a boldogság? (Amikor meglátta Greyt.) 49. Mit kért Assol Gray, amint felszállt a hajóra? ("Elviszed hozzánk a Longrenemet?") 50. Hogyan hívta Assol Letik-et? (A legjobb rakomány, a "Secret" legjobb díja) 51. A történet utolsó mondata: "Zimmer ... ült ... és gondolkodott ...". Mondd ki A. Green könyvének utolsó szavát ("... a boldogságról.") Kvíz. 1. Hogyan határozta meg A. Green műve műfaját? 2. Ki az a Longren? 3. Milyen mesterséget végzett Longren a családja élelmezésére? 4. Hogy hívták Longren feleségét? 5. Hová fejlődnek a történet eseményei? 6. „Hideg, szeles idő volt aznap este…” És mi történt azon az estén? 7. "Tíz év vándorló élet hagyott némi pénzt a kezében... Kiről beszélünk? 8. "Elkezdett dolgozni..." Mit tett Longren 9. "Ő is megkérdezte!" Kinek a szavai ezek? Kinek szólnak? 10. „... tudják, hogyan kell szeretni? Tudni kell szeretni, de ez az, amit ők nem tudnak." Kiről beszél a hős? 13. Mi volt Assol kedvenc időtöltése? 14. Szürke fürtök, szürke blúz, kék nadrág. Magas csizma, bot és táska... Ki az? 15. Ki az a Aigle? 16. Kinek volt a háza belül komor, kívül pedig fenséges? 17. Akinek arcképe áll előttünk: „Sokszor mosott pamutruha..., vékony cserzett lábak, csipkesálba húzott sötét vastag haj... Minden vonása .. kifejezően világos és tiszta...” 18 „Nem tudom, hány év telik el... Egy reggel... „Ki jósolta meg Assol jövőjét? 19. És mi lesz egy reggel? 20. Miért gondolja, hogy Assol életének története párhuzamos Gray életrajzával? 21. "Gray apja és anyja arrogáns rabszolgái voltak helyzetüknek..." Miben különbözött tőlük Arthur Gray? 22. Miért tette tönkre Gray a keresztrefeszítés képét? 23. Melyik epizódtól barátkozott Gray és a szobalány Betsy? 24. Milyen szerepet játszott Gray Betsy sorsában? 25. Kivel játszott Arthur Gray gyerekkorában? 26. "Grey többször is eljött megnézni ezt a festményt…." Mi volt a képen? 31. Mi volt a neve Gray új hajójának? 33. Ki mondta el Graynek Assol történetét? 34. „Azóta így hívják...” És mi volt Assol neve Kapernben? 40. Kik Assol igaz barátai? 42. Hogyan jelent meg a gyűrű az ujján? 44. Hány méter skarlátot vett Gray? 47. Folytasd a mondatot: „Amikor az embernek az a legfontosabb, hogy a legkedvesebb nikkelt kapja, könnyű adni ezt a nikkelt, de ha a lélek tüzes növény szemét rejti – csoda, tedd csodát neki . ..” 48. „A boldogság úgy ült benne, mint egy pihe-puha cica...” Mikor telepedett meg a boldogság Assol szívében? 49. Mit kért Assol Gray, amint felszállt a hajóra? 50. Hogyan hívta Letika Assolt? 51. A történet utolsó mondata: "Zimmer ... ült ... és gondolkodott ...". Mondd ki A. Green könyvének utolsó szavát

Graham Greene kreatív stílusa

Bevezetés

I. fejezet Graham Greene élete és munkássága

1 Rövid áttekintés G. Green életéről és munkásságáról

2 G. Green munkásságának jellemző vonásai

3 G. Green alkotói módszerének irodalomkritikai kutatása

4 G. Green hőse: mi ő?

fejezet II. Graham Greene alkotói stílusa néhány alkotás példáján

1 A hit és az ateizmus egysége és szembenállása (a "Monsignor Quijote" könyv példáján)

2 A konkrét és az absztrakt humanizmus szembeállítása (a Power and Glory című könyv alapján)

2.4 Az aktív élethelyzet megválasztásának problémája (a "The Quiet American" című könyv alapján)

5 Az etikus választás lehetősége és elérhetetlensége a zsarnoksággal szemben ("The Comedians")

6 Az erkölcs és a cinizmus harca ("Doktor Fisher Genfből…")

2.7 Istenem, hölgyem, bubi. "Egy regény vége"

8 "Tiszteletbeli konzul"

Következtetés

Bibliográfia

Bevezetés

A téma relevanciája. Graham Greene (1904-1991) a 20. század egyik leghíresebb angol írója. Érdemes kimondani: Graham Greene, és egy kérdés előtt állunk. Ez a kérdés azonnal felmerült, amint Green sikerrel járt, végigkísérte az írót életében, a sikerrel együtt nőtt, és a mai napig ez az első, ami eszébe jut Green kapcsán. Ez a kérdés nemcsak Greent érinti, hanem bevezet bennünket korunk legfontosabb irodalmi vitájának magjába. A legegyszerűbb formájában így hangzik: lehet-e a mi korunkban a magas próza szórakoztató, a nagy író pedig - népszerű, azaz kommersz? Ha megtagadjuk a kérdés leegyszerűsítését és kiterjesztését, akkor ezt is fel kell tennünk: szükséges (és lehetséges) egy realista pszichológiai regény a pszichológia és a pszichoanalízis korszakában? Ez a műfaj nem a 19. században, Tolsztoj és Dosztojevszkij után kimerítette a csúcsát?

Greene-t az egész világon olvasták, és a regényei miatt emlékeztek rá. Az első akciója itthon, Angliában játszódik. A politikai katasztrófák szélén álló harmadik világbeli országokba irányuló későbbi zöld transzferek akciója. Van egy úgynevezett Grönland - a bolygó forró, kedvezőtlen pontjainak halmaza, amelyet az író képzelete teremtett újra. Ezeknek a regényeknek az a sajátossága, hogy a világ gonoszsága egyértelműen kézzelfogható aktív erőként van jelen bennük, a hősök, az élettől megtört emberek pedig a legnehezebb erkölcsi zsákutcában vannak. A világ és az ember megkerülhetetlen bűnössége, az önmagával folytatott folyamatos küzdelemben az ember, a bűnös szentsége, a hősként haldokló szélhámos - ez Green témája. Mindig és mindenhol és elsősorban a "belső ember" érdekli a tragikus határhelyzetekben és - a történelem élvonalában. Green nem hiába akart Robert Browning Blaugram püspök apologiájának verseit látni sírfeliratként: „Minden határon túli, veszélyes dolog érdekel bennünket: becsületes tolvaj, szelíd gyilkos, babonás ateista, új francia regények nője. aki szeret - és mégis megmenti a lelkét..."

Grönland bolygószerű teret ad az emberi tragédiáknak, Green prózáját a művészi eszközökkel feltárt korszak egyfajta aranymetszetévé varázsolja.

A bűnös szentsége Az anyag szívében (amit sokak szerint Greene legjobb művének tartanak) a Vatikán tiltását (és egy másik katolikus író, Evelyn Waugh haragját) a szerzőre hozta. Greene kapcsolata a Vatikánnal később megenyhült. Szent Péter következő helytartója, IV. Pál pápa (1963-1978) bevallotta, hogy örömmel olvasta Greene könyvét, és hozzátette, hogy bár ez mindig sérti egyes katolikusok érzéseit, a szerzőnek nem szabad rá figyelnie.

Green szerelme mindig bűnös, fájdalmas, a bűn pedig vonzó. „A vágy nagyban leegyszerűsít mindent” (értsd: eltávolítja mind a lelkiismereti, mind a vallási problémákat) - ez egy másik híres és jellegzetes kijelentése. Férfi karakterei, még a legreménytelenebbek is, nagyon férfiasan, a nők nagyon nőiesen viselkednek. A hős és a hősnő nem keresi a misztikus fúziót egymással, mint az orosz klasszikusok más regényeiben. Kemény és nagyon nyugati összecsapásban állnak. A rést a sztori kontextusában a szabadság ígéreteként sejtik, mint fényt az alagút végén...

Green úgy gondolta, hogy írói létet felülről szántak neki. Azon töprengett: „Hogyan élhetnek és emlékezhetnek a halálra azok, akik nem írnak?” Azt mondta, soha nem várt az ihletre – különben egyetlen sort sem írt volna.

Természetesen Green pesszimista. De pesszimizmusa nem kafkai, gyakran hagy teret a reménynek, melengeti a felismerés, hogy a világ nagyszerű, a jövő pedig kiszámíthatatlan. Mint egy meleg, élő alkonyat a régi mesterek elsötétült vásznán, mintha egy másik dimenzióba repítene bennünket.

Graham Henry Green 1904. október 3-án született a hertfordshire-i Barkemstead városában, a helyi iskola igazgatójának családjában. Ebben az iskolában tanult. Nehéz dolga volt. A helyzet arra kényszerítette, hogy megkétszerezze a hűséget, kémkedjen mind a vezetőség, mind az osztálytársak javára. (Később meg fog győződni: az írás kedves az áruláshoz. És azt mondja: „Jégdarab van az író szívében”). Nem meglepő, hogy végül megszökött az iskolából. Elkapták mentális zavar jeleivel, öngyilkos hangulattal (később bevallotta, hogy "orosz rulettet" játszott: revolvert tett a halántékára, amelynek dobjában egy töltény volt), és Londonba küldték - egy pszichoanalitikus, akivel a leendő író együtt élt a kezelés alatt. Aztán Greene történelmet tanult Oxfordban, a Balliol College-ban, nem fejezte be a tanfolyamot, 1925-ben megjelent egy versgyűjtemény "Bobling April" címmel, majd 1926-ban áttért a katolicizmusra - Vivienne Darell-Browning hatására, akit ő is. egy évvel később, azaz 23 évesen házasodtak meg.

1926 és 1930 között Green a londoni The Times újság segédszerkesztőjeként dolgozott. Az első regény, A belső ember 1929-ben jelent meg, és az ínyencek felfigyeltek rá. Zöld levelek a The Times-ban, főleg ingyen újságíró kenyérért. Egy ideig a Spectator folyóirat irodalmi szerkesztőjeként dolgozott, főként kritikákat írt, főleg filmekről. A következő három évtizedben szabadúszó újságíróként járja a bolygót.

Az első vetített regény - "A vonat Isztambulba megy" - 1932-ben jelenik meg. Saját és a következő három regényét maga az író szórakoztató dolgoknak definiálja – ez pedig mintegy elzárja a nagy irodalom elől. Jogos volt az olvasó fogadása a sikerre: a zöld egyre népszerűbb.

Következnek a már egyszerűen híres regények: „The Third”, „Brighton Candy” (Oroszországban először „Brighton Rock”-nak fordították), „Power and Glory” (a címet hibásan oroszra is fordítják - „Erő és dicsőség”-ként "; vegye figyelembe, hogy a híres idézet Francis Bacontól, amely a moszkvai magazinnak „A tudás hatalom" nevet adta, ugyanazzal a jellegzetes torzítással van lefordítva; a helyes fordítás: „A tudás hatalom”), „Az anyag szíve ”, „A csendes amerikai”, „Emberünk Havannában”, „Komédiások” ... Green összesen 26 regényt írt (ebből tízet filmre vettek), tíz színdarabot, sok történetet és esszét.

Green az elmúlt években Dél-Franciaországban, Antibes-ban élt, Nizza és Cannes között – mondhatni önkéntes száműzetésben, szinte száműzetésben, mert nem jött ki a brit berendezkedéssel. De volt egy másik oka is. Korán szakított feleségével – és katolikus lévén nem házasodhatott meg újra. Antibesben Yvon Cloeta iránt érzett hosszan tartó vonzalom fogta el, mindenben - ha megfeledkezünk az egyházi áldásról - hasonlóan a házassághoz. „Csak a szeretet ad teliséget a közelségnek” – mondta Green, és kifordította a hagyományos bölcsességet…

A dolgozat célja, hogy minél teljesebben mutassa be a kiváló angol író, Graham Greene alkotói módszerének eredetiségét.

A munka megírásakor kitűzött, a cél feltárását segítő feladatok:

Fontolja meg Green életútját és munkáját;

G. Green regényeinek példáin mutassa meg alkotói módszerének eredetiségét.

A tanulmány tárgya Graham Greene munkája.

A tanulmány tárgya Graham Greene kreatív módszerének eredetisége.

Hipotézisként azt a feltevést hozzuk fel, hogy Graham Greene tehetségének az a természete, hogy nagy filozófiai általánosításokat von ki korunk legélesebb konfliktusaiból. Green egyik kedvenc eszköze az életjelenségek és emberi sorsok feltárására a paradoxon. Ez az eszköz már a 30-as évek regényeiben is szervesen összefügg, sőt egyenesen következik magának az írónak paradox életfelfogásából: nagy embersajnálatából, amelyet saját filozófiai koncepciója is megerősít („szeresd az embert, mint Istent, a legrosszabbat tudni róla”), megérteni a bukás ember mélységeit, megérteni a legnagyobb ellentmondásokat, amelyek az elméjében együtt létezhetnek. Ezen az alapon először Pinky és Ferresht képei merülnek fel, majd Pyle, aki több ezer embert ölt meg, és a csizmáján lévő vér láttán elfehéredett.

Munkánk elméleti jelentősége Graham Greene munkásságának elemzésében és alkotói módszerének átgondolásában rejlik.

A tantárgyi munka felépítése: a munka egy bevezetőből, két fejezetből, egy következtetésből és egy irodalomjegyzékből áll.

I. fejezet Graham Greene élete és munkássága

1 Rövid áttekintés G. Green életéről és munkásságáról

Graham Greene (1904-1991), angol író, akinek sok műve a detektívtörténetet vallásos felhangokkal ötvözi.

1904. október 2-án született Berkampsteadben (Hertfordshire). A Berkampstead Schoolban tanult, ahol édesapja volt az igazgató, majd az Oxfordi Egyetem Balliol College-jában tanult, ugyanakkor egy dohányipari céghez ment dolgozni, remélve, hogy az ő segítségével eljut Kínába. Aztán rövid ideig dolgozott egy helyi hetilapban. 21 évesen lelki támaszra tett szert azzal, hogy katolikus hitre tért, és 1927-ben feleségül vette Vivienne Dayrell-Browningot. 1926 és 1930 között a London Times levelezőosztályán dolgozott.

Green első regénye, a The Man Within (1929) sikere után búcsúzott az újságírástól. 1932-ben kiadta az Istanbul Express (Stamboul Train) című akciódús politikai detektívtörténetet. Ezt és az azt követő könyveket a nyomozó műfaj elemeivel – Hitman (Eladó fegyver, 1936), Bizalmas ügynök (The Confidential Agent, 1939), Office of Fear (Félelem Minisztériuma, 1943) – „szórakoztatónak” nevezte. Ez a csatatér (It "s a Battlefield", 1934) és az England Made Me (1935, orosz fordítás 1986) című regényei az 1930-as évek társadalmi-politikai erjedését tükrözik. Brighton Candy (Brighton Rock, 1938) - az első "szórakoztató" regény , melynek eseményeire vallási kérdések is rávilágítanak.

Az 1930-as évek végén Greene sokat utazott Libériában és Mexikóban. Mélyen személyes beszámoló volt ezekről az utazásokról két utazási jegyzetkönyv: Utazás térkép nélkül (Journey Without Maps, 1936) és Lawless Roads (The Lawless Roads, 1939). A mexikói katolikus egyház politikai üldöztetése késztette a Hatalom és dicsőség (1940) című regény megalkotására, amelynek hőse, a bűnös, "ivópajor" szembeszáll az egyház üldözőivel.

Green 1941-től 1944-ig a Külügyminisztérium munkatársaként Nyugat-Afrikában tartózkodott, ahol nemzetközi elismerést hozó, Az anyag szíve (1948) című regényének eseményei bontakoznak ki. Green következő fontos regényének, a The End of the Affair (1951) szerelmi történetének eseményei Londonban játszódnak a második világháború német bombatámadásai idején.

Green későbbi munkáit az aktualitás érzete jellemzi, amelyet valószínűleg az Új Köztársaság indokínai tudósítójaként szerzett. Green későbbi regényeinek színhelye egzotikus országok a nemzetközi konfliktusok előestéjén: a Csendes amerikai (1955) - Délkelet-Ázsia az amerikai invázió előtt című leleplező, éleslátó regényben; a Mi emberünk Havannában (1958) - Kuba a forradalom előestéjén; in Comedians (Comedians, 1966) - Haiti Francois Duvalier uralkodása alatt. A vallás ugyan jelen van Green későbbi munkáiban, de háttérbe szorul, tekintélye megszűnik vitathatatlannak lenni. Például a regény veszteség árán történő befejezése (A Burnt-out Case, 1961) világossá teszi, hogy a kereszténység nem tud segíteni a modern emberen.

Green többek között a Szoba a nappalinak (The Living Room, 1953), a Greenhouse (The Potting Shed, 1957) és a Compliant Lover (The Complaisant Lover, 1959) c. novellagyűjtemények Huszonegy történet (1954), A Sense of Reality (1963) és Elrabolhatjuk a férjedet? (Kölcsönkérhetjük a férjedet?, 1967); esszégyűjtemények Lost Childhood (The Lost Childhood, 1951; később bővítve), Válogatott esszék (Összegyűjtött esszék, 1969); regények: Utazások a nagynénémmel (1969, orosz fordítás 1989), A tiszteletbeli konzul (1973, orosz fordítás 1983), Az emberi tényező (The Human Factor, 1978, orosz fordítás 1988), Monsignor Quijote (Monsignor Quijote, 1982, orosz fordítás 1989) ) és a tizedik (The Tenth Man, 1985, orosz fordítás 1986); életrajz Lord Rochester's Monkey (Lord Rochester's Monkey, 1974) Számos művét filmre is forgatták, köztük A harmadik embert (1950), néha forgatókönyvíróként is szerepelt.

A hit és a hitetlenség, a bûn és a kegyelem, a szellem kérdései folyamatosan a figyelem középpontjában állnak könyveiben. Mindazonáltal helytelen lenne „katolikus írónak” tekinteni, ahogyan azt egyes külföldi kritikusok teszik. Bármilyen dogma elutasítása magában foglalja a katolikus egyház dogmáit is. A vallás jelentőségéről műveiben talán a legjobbat maga Green mondta: "Nem vagyok katolikus író, hanem író katolikus."

Az orosz fül számára furcsán hangzik egy író neve, aki nemrég lett volna százéves. Visszhangot ad ki – skarlátvörös vitorlák susogását és a félénk szerelem romantikáját. De valódi névről beszélünk, és nem Grinevszkijből kivágott álnévről, egy Greene nevű emberről.

Graham Greene rendkívül érdekes figura – a „figura” szóban viszont nincs semmi sértő. Ez egy példa a 20. század igazi nyugati írójára - kanyargós életrajzzal, nehéz személyes élettel, de ami a legfontosabb - olyan könyvekkel, amelyeket a világ több tucat nyelvére fordítottak le.

Ez az a fajta utazási író, aki ötvözi az esztétikát a földrajzzal.

Greene-t több regénynek köszönhetően ismerték meg köztünk, amelyek címét a szövegből kiszakítva önálló utazásra indult. A "Csendes amerikai", a "Mi emberünk Havannában" és a "komikusok" lett az újságcikkek címe - és ez biztos jele volt a szovjet propagandagépezet felismerésének.

Több könyvét is lefordítottuk, de ehhez a háromhoz képest néhány „Anglia teremtett engem”, „A dolog lényege” vagy „Veszteség árán” – elmaradt a népszerű olvasmányok listájáról.

Csak persze Green soha nem harcolt semmilyen imperializmus ellen. Meglehetősen különc ember volt.

Sőt, Green volt az, aki 1966-ban könyvet írt Fidel Castróról, ahol egy szakállas kubai nyilvános beszédeiről szólva megjegyezte: „Fidel marxista, de empirikus marxista, aki hallásból játssza a kommunizmust, és nem hangok alapján. . A hipotézis fontosabb számára, mint a dogma, ezért is nevezték eretneknek. Nem tartozunk semmilyen szektához vagy szabadkőműves páholyhoz, nem vallunk vallást. Eretnekek vagyunk? Nos, az eretnekek olyan eretnekek, nevezzenek minket eretnekeknek ... Látja, ahogy a kommunizmus mindenütt konzervatívvá és bürokratikussá válik, hogyan hal el a forradalom a kabinetasztalokon, fullad meg az államhatárok szorításában. Elmondtam neki azt a jól ismert megfontolást, hogy Oroszország most sokkal közelebb van egy közigazgatási és gazdasági forradalomhoz, mint a kommunista forradalomhoz.

Különcsé tette Green képét, és azt a tényt, hogy elvi katolikus volt Angliában. Valahogy sok évvel később Greent vitába hívták a kommunistákkal – ez Olaszországban történt, ahol a kommunisták nagyon erősek voltak. Green lépett a színpadra, és azonnal megnyerte a közönség tetszését azzal, hogy sok hasonlóság van a kommunisták és a katolikusok között. Amikor mindenki megnyugodott, Graham Greene folytatta:

Igen, sok a közös – elvégre nektek, a kommunistáknak, meg nekünk, katolikusoknak könyékig vérzik a kezünk.

Faith különc

Ugyanakkor, egész életében teológiai kérdéseket tárgyalva, élete hátterében, Green úgy élt, hogy őt magát is gyakran eretneknek nevezték. A válás története, vagy inkább egy sikertelen válás, amely a Csendes amerikai című regény cselekményének fele, önéletrajzi történet.

A húszas évek közepén találkozott az övével jövőbeli feleség Vivienne - a találkozó oka éppen a katolikus kifejezések megvitatása volt. A házasság már a születése pillanatában agonizálni kezdett - Green már a harmincas évek közepétől távol élt otthonától, megjelentek az állandó barátnők, megjelent az úgynevezett "élettárs" szó, majd egy sor másik.

Egyébként ez egy nagyon érdekes példa arra, hogy a pletyka szükségszerűen elemévé válik egy huszadik századi író életrajzának. Ez mintegy beépül az írók szövegeibe, és egy családi író, egy monogám író mesebeli lény lesz, és inkább egyszarvúhoz ​​hasonlít. Az irodalom ínyence gyertyás ágyőrzővé változik, női nevekkel méri össze a cselekményeket.

David Lodge így írt a bohózat és a tragédia furcsa keverékéről ebben a házasságban: „Családi fészkétől megfosztva Vivient magára hagyta a bánat, és ettől kezdve antik babaházakat gyűjtött. Házasságuk egyre jobban hasonlított egyszerre Strindberg és Ibsen lélektani drámáira.

De egy másik körülmény tág teret adott Green különcségének. Ez titkosszolgálati munka.

Kém Őfelsége szolgálatában

Nincs formalizáltabb közszolgálat, még a diplomácia is alábbvaló, mint az intelligencia. A diplomácia azonban valójában az intelligencia része.

Greene-t lelkesen vették fel – rokona alapította az Admiralitás hírszerző szolgálatát, nővére az MI6-nál dolgozott. Herbert testvér története pedig teljesen furcsa volt – ő egy japán ügynök volt.

Ebben a családi koktélban Green sorsa látszólag megpecsételődött. De csak úgy tűnt, hogy a fegyelem és a Green összeegyeztethetetlen.

Kevés romantika van ezekben az akciókban, sokkal több a papírmunka. Graham Greene gyorsan kiábrándult ebből a tevékenységből.

Emlékiratok és újságcikkek szerint fő kémprojektje a vándorlás - egy sinegali bordély berendezése. A helyzet az, hogy egy, a Vichy-kormányhoz hű francia csatahajó volt az úttesten.

Fergus Fleming ezt írja: „Freetowni küldetésének végéig nem tett mást, mint értelmetlen jelentéseket küldött a vezetésnek, amelyeket néha a kódnevével írt alá. ügynök 59200 , és olykor a klasszikus irodalmi művek hőseinek nevei is. Riportjai bővelkedtek érthetetlen szójátékokban, rejtélyes idézetekben és irodalmi művekre való hivatkozásokban. Esténként angol barátokat hívott magához, és csótányvadászattal szórakoztatta őket. Amikor 1943-ban visszahívták Nagy-Britanniába, mindenki megkönnyebbülten fellélegezett.”

A titkosszolgálat úgy utasította el, ahogyan egy szervezet egy idegen átültetett szervet. A történelem számos példát tud olyan hírszerző tisztekre, akik bekerültek az irodalomba. Green viszont író volt, különc, aki rövid ideig szolgált a hírszerzésben.

Aztán sok szövegében bosszút állt ezen az intelligencián, mintha azt mondaná: „miféle idióták forgatják ezt a világot, vagy azt hiszik, hogy forgatják”. Azonban az intelligencia elárulása, akárcsak egy nő elárulása, mindig az árulások egész sorozatát szüli – vagy az árulás gyanúját.

Egyes életrajzírók úgy vélik, hogy Green otthagyta a szolgálatot, mert úgy érezte, régi barátja, Kim Philby a Szovjetuniónak kezdett dolgozni. Azt is mondják, hogy Green különleges utat tett Moszkvába, hogy találkozzon Philbyvel, és rávegye a bűnbánatra. Vagyis miközben nyilvánosan gúnyolta Őfelsége titkosszolgálatát, az írónő ennek ellenére továbbra is teljesítette utasításait.

Hogy ez igaz-e vagy sem, még mindig nem világos. De aztán 1944-ben mégis nyugdíjba vonult, és öt-hat évvel később Anglia egyik legnépszerűbb írója és egyben nagyon sikeres kiadó lett. A dicsőség a "The Heart of the Matter" című regény megjelenése után érte el.

Greennek nagyon nehéz kapcsolata volt saját életrajzíróival. Mint minden különc ember, ő sem szerette, amikor elkezdték tanulmányozni és rendszerezni. Az életrajzírók azonban ugyanannyit fizettek neki – élete maszkok sorozatává vált: álkatolikus, nyílt kém, önkényes, majdnem gyilkos.

De az életrajzírók tömege a kilépő életrajzi stílus felismerésének jele is. A következő évszázadban kevesen lepődnek meg a kicsapongáson – mert senki sem tudja, mi az a kicsapongás. Valójában az "excentrikus" szó a technikában egészen mást jelent, mint a cirkuszban. Az excenter egy kerek korong, amelynek forgástengelye nem esik egybe a geometriai tengelyével.

Bárki láthat néhány különcöt, amint felmegy a mozdonyhoz. Ott, a mozdony olajos-fekete hasában forgattyús mechanizmusok vannak - a hajtórúd előremozgása kerekek futásába fordul át.

Greent sokat fordítottak és publikáltak. A szovjet kormány csak a különc látható mozdulataival volt elégedett. Mondhatnánk, hogy az író a „szocializmus” felé hajlott, anélkül, hogy észrevette volna, hogy a „szovjet” még kevésbé szereti, mint a „bürokratát”. Ugyanígy nem említheti meg szeretőjét a feleségeddel vacsorázva, bár mindenki tud róla. Mellesleg az orosz értelmiség elismerése egészen családias volt Grinéknél – már-már intelligenciaként. Fia, Ferenc nem is olyan régen megalapította és felügyelte az oroszországi "Kis Könyvelőt", az oroszországi utazásokról szóló történeteit pedig orosz lapok közölték. A Green Jr. eddig az ország hatalmas területein finanszíroz valamit, ahol nem mindenhol van vasút.

A kerekek forognak, a történet halad előre.

Graham Greene apránként a történelem igazi kincsévé válik - különc íróként, utazási esszéíróként, kissé divatjamúlt, de ritka motorként.

2 G. Green munkásságának jellemző vonásai

Green munkáinak műfaji sokszínűsége ellenére a regények valódi és megérdemelt hírnevet hoztak neki. Az első regény, a The Man Within 1929-ben jelent meg. Ez egy fiatal író könyve. Nincs benne az a visszafogottság és egyben finomság, stílusátlátszóság, amely Green minden kiforrott művének egyik maradandó erénye. De már a legelső regényben felteszi azokat a kérdéseket, amelyek további munkáiban arculatként jelennek meg előttünk. Már a legelső történelmi regényben, amely a 20. század elején játszódik, vannak olyan motívumok, amelyek továbbra is kedvencek maradnak az érett, hírnevet szerzett könyvekben: az árulás, olykor önkéntelen, valamint a bűn és büntetés, a testi vereség és az erkölcsi motívum. megtisztulás és győzelem.

Green munkásságát a következő jellemzők jellemzik:

Műveiben a földrajz sokszínűsége: szereplői többnyire angolok, ritkán éltek szülőföldjükön. A sors Svédországba, Vietnamba, Kubába sodorta őket. Az irodalomkritikusok azon véleményüknek adtak hangot, hogy bárhol is játszódik a könyvek cselekménye, az mégis "Grönlandon" játszódik – az író fantáziájából és tehetségéből született országban. „Grönland” azonban semmiképpen sem kitalált ország. A rajta szereplő regények – „útmutatók” tele vannak a valós idő és hely pontos jeleivel, ami különleges, nem csak néprajzi, de legfőképpen társadalompolitikai ízt ad az író által feltárt konfliktusoknak. Green szándékosan a bolygó "forró pontjait" választja regényei színhelyéül – Vietnamot ("A csendes amerikai") a francia gyarmatosítók ellen harcol, Kubát, ahol Ballista ("Emberünk Tajvanon") kegyetlen rezsimje uralkodott. A földrajzi terület kiválasztását a cselekmény író általi megszervezésének sajátosságai határozzák meg. Greent az különbözteti meg, hogy számos munkájában olyan kritikus helyzeteket teremt, amelyek segítenek feltárni az emberi karakterek összetettségét. Greene regényeinek szereplői szélsőséges körülmények között találják magukat, amelyek hozzájárulnak erkölcsi lényegük feltárásához, választásra kényszerítve őket a tisztesség és az árulás között, elveikhez való hűségükért szabadsággal, sőt élettel kell fizetniük.

Green mindig is foglalkozott az erkölcsi kategóriákkal. A jó (Green számára ez mindenekelőtt az emberség, az együttérzés) és a rossz (dogma, érzéketlenség, képmutatás) természete és lényege foglalkoztatta.

Irodalmi tevékenységének kezdete óta Green két heterogén műfajban tevékenykedett – egy „szórakoztató” detektívelfogultsággal és egy „komoly” regényben, amely az emberi pszichológia mélységeit tárja fel, és az emberi természet filozófiai reflexiói ​​színesítik.

Azonban Green igazi lényege, amely a huszadik századi angol irodalom igazi klasszikusává, F.M. hagyományainak utódjává teszi. Ford, G.K. Chesterton és J. Conrad, akiket tanáraiként tisztelt, és akiknek esszéi legjavát szentelte, más, hiúságtól mentes munkáiban is tükröződött, közvetlenség az ember belső világához, az Örökkévalósághoz címzett: regények Hatalom és dicsőség , Monsignor Quijote és különösen súlyosbítva – az utolsó regényben Kapitány és ellenség .

Az angol irodalom klasszikusa regényeit detektív intrikákon alapuló "szórakoztató történetekre" és erőteljes társadalmi felhangokkal rendelkező "komoly regényekre" osztotta, bár a határ ezek között sokszor önkényes, hiszen Graham Greene nem tudott komolytalan műveket írni. A művészi megoldások, amelyek általában egy paradoxon jelenlétére utalnak, és amelyek tragikus jelleget is kaphatnak, lényegében egybeesnek azokban a könyvekben, amelyeket a szerző különböző kategóriákba sorol.

Green prózájának fő problematikája is azonos, amely a műfaji sajátosságoktól függetlenül (modellregény, mint Utazások a nénivel, 1969, parabola travesztia elemekkel és klasszikus cselekmény, mint Monsignor Quijote, 1982 stb.) erkölcsi kérdéseket emelt ki, amelyeket az élet értelmének és igazolásának keresése határoz meg az etikai apátia és a progresszív dehumanizáció korában.

Ez a komoly és szórakoztató regényekre való felosztás az Express Isztambulba 1932-es megjelenése után következett be. Ez idő alatt Green a The Spectator és a Day and Night magazin oszlopos tagjaként dolgozott. Egyik cikke a 20th Century Fox jogi lépéséhez vezetett, és Greene-t nagy pénzbüntetésre ítélték (nem feledkezve meg a bűncselekményről, Greene később a Csendes amerikai című regényével támadt az Egyesült Államokra, de nem maradtak adósok, „a leginkább Amerika-ellenes írónak” nyilvánítva).

Graham Greene regényeinek cselekménye gyakran hazájától távoli vidékeken játszódik. Ez nem egyszerűen annak köszönhető, hogy az író sokat utazott, vagy az egzotikumok iránti szeretetének. Greent a föld azon területei vonzzák, ahol a legkönnyebb extrém helyzetbe hozni a hősöket, ahol különösen szembeötlőek századunk csapásai: a politikusok önkénye és cinizmusa, jogtalanság, szegénység, tudatlanság. Amikor Európához fordul, általában feszült, válságos pillanatokat választ a történelmében ("Félelem Osztálya", "Tizedik" stb.). Ugyanakkor távol áll attól, hogy az élet drámaiságát kizárólag külső, politikai és társadalmi tényezők okozzák. Bármely országgal kapcsolja is össze hőseinek sorsát – Angliával vagy Franciaországgal, Mexikóval vagy Vietnammal – elsősorban örök kérdések jóról és rosszról, kötelességről és megalkuvásról, bátorságról és kiválasztottságról életút. Mindig kész leleplezni a hamis tekintélyeket, és tudja, hogyan találja meg a hősiességet ott, ahol a legkevésbé számít rá.

Az író olyan szélsőséges körülmények közé hozza szereplőit, amelyek hozzájárulnak erkölcsi lényegük feltárásához, választásra kényszerítve őket a hűség és az árulás között. Green aggódott amiatt, hogy bizonyos erkölcsi kategóriák és elvek hogyan törődnek meg és öltenek testet az emberek közötti konkrét kapcsolatokban. A jóság (Zöld számára ez elsősorban az emberség, az együttérzés) és a gonoszság (dogma, érzéketlenség, képmutatás) lényege és természete foglalkoztatta. Az író számára az egyik kulcskérdés az volt, hogy az egyénnek joga van-e aktívan beavatkozni mások sorsába, még a legjobb és legnemesebb indíttatásból is.

Green számára mindig is az erkölcs problémái voltak a legfontosabbak, mindig is ezek álltak munkásságának középpontjában. Utolsó könyveiben meghatározóak maradnak. A szerző azonban itt szembesült a társadalmi morállal: mihez van joga az egyéni embernek és mihez nincs joga, nem csak önmagáért és lelkiismeretéért felelős (vagy Istenért, aki Green regényeiben azonos a lelkiismerettel) , hanem általában az embereknek, az egész népnek. Ezeknek a problémáknak kellett volna rákényszeríteniük Greent, a történelmi változások viharos korszakában élő írót a társadalmi és politikai problémák megoldására.

Maga az író alakja korántsem egyértelmű. Az életrajzírók (David Lodge) által javasolt anyagok alaposabb megismerésével az általunk megszokott kép alapján - tekintélyes, szenvtelenül ironikus angol úriember, aki az irodalomra és az utazásra koncentrál, példamutató katolikus, arisztokrata, akinek Az intelligenciával való együttműködés rövid epizódja olyasmi volt, mint egy tisztelgés egy bizonyos kifejezetten angol (Maugham, Darrell stb.) íráshagyomány előtt, és persze a regények anyaga - nem maradt semmi.

A zöld meglepően következetlen, szenvedélyes, mondhatni, féktelen. Nem tud megbirkózni önmagával, Green a teológiai paradoxonok segítségével igyekszik fenntartani az egyensúlyt: "Senki sem érti a kereszténységet úgy, mint egy bűnös. Talán egy szent kivételével" (Charles Peggy Greennek ez a kijelentése tette az epigráfiát a "The Heart of the The Heart of the The Sea" című regényhez. Ügy").

Nos, a hírszerzésben végzett munka semmiképpen nem volt rövid életű, ahogyan azt általában hiszik (1941-1944), - Green, úgy tűnik, nagyon hosszú ideig végzett kényes feladatokat. És ebben a munkájában nem csak azokhoz az országokhoz volt hűséges, ahol a brit hírszerzés érdekeit képviselte, hanem saját részlegéhez sem – Philbyvel, egykori barátjával való kapcsolatának helyzete például nagyon furcsán néz ki. Valószínűleg Green tisztában volt Philby Szovjetunióért végzett munkájával, és ahogy mondják, félreállva megmosta a kezét.

Emellett az életrajzírók sok furcsa és kétértelmű epizódot fedeztek fel Green életrajzából, amelyek némileg megrendítették a huszadik század európai irodalmának egyik pátriárkájának már kanonizált képét.

A Green legtöbb könyvére jellemző pesszimizmus a szerző azon meggyőződéséből fakadt, hogy a világban létező rossz helyrehozhatatlan, és a magány, amelyre az ember kárhoztatott, a kialakult rend leküzdhetetlen következménye. Ugyanakkor minden könyvben változatlanul ott volt az ember sorsáért való felelősség fájdalmas kérdése. Ez a kérdés különbözteti meg Greent a kétségbeesés énekeseitől, akik olyan sokak a polgári Nyugat irodalmában. Ez a kérdés egyrészt társadalmi problémákhoz, másrészt ellentmondásokhoz vezeti.

Joga van-e az embernek félreállni mások szenvedései elől, nem szabad-e aktívan beavatkozni az életükbe, küzdeni a gyászukkal és fájdalmukkal? És vajon, még ha arra a következtetésre jutott is, hogy lehetetlen bármit megváltoztatni és javítani, félreléphet-e, és közömbösen nézhet az őt körülvevő gonoszra és szenvedésre?

Ezek a kérdések fokozatosan érlelődnek Green könyveiben. Különösen feszülten hangzottak a "The Heart of the Matter" című regényben. A Csendes Amerikában és a Komédiásokban elvesztették elvontságukat, és egy akut társadalmi-politikai konfliktus ábrázolásával kerülnek kapcsolatba. Utolsó könyveiben Greene ismét az absztrakt humanizmusba vonult vissza.

Green politikai álláspontja ellentmondásos volt és az is marad. A hitetlenség abban a lehetőségében, hogy az emberek életében bármit is megváltoztathatunk és kijavíthatunk, megakadályozta, hogy Green utat találjon azokhoz, akik földi eszményeik megvalósításáért, az ember jobb sorsáért küzdöttek, és amikor megtalálta ezeket az utakat, kételkedni kezdett. és félj a "szélsőségektől" .

Az író számára az egyik kulcskérdés az egyén tevékenységhez való jogának kérdése volt. Az aktív és passzív élethelyzet közötti választás problémája az író legtöbb regényében kulcsfontosságú, de konkrét megoldása a hosszú pályafutás során jelentősen megváltozott. A korai könyvekben hajlamos elítélni az aktív cselekedeteket, értelmetlennek és néha pusztítónak ítélve azokat. A későbbi munkákban nézőpontja gyökeresen megváltozik.

Alkotásait a magány és a kétségbeesés állandó motívuma, valamint az üldöztetés és predesztináció motívuma jellemzi. Hőseit megszállottan gondolja, hogy egy erő üldözi őket (ami sosem misztikus), de az ember mindig védtelen előtte. A hősök végül vagy öngyilkosságot követnek el, vagy így vagy úgy válnak egy üldöző erő áldozataivá.

Green egyik kedvenc eszköze az életjelenségek és emberi sorsok feltárására a paradoxon. Ez az eszköz már a 30-as évek regényeiben is szervesen összefügg, sőt egyenesen következik magának az írónak paradox életfelfogásából: nagy embersajnálatából, amelyet saját filozófiai koncepciója is megerősít („szeresd az embert, mint Istent, a legrosszabbat tudni róla”), megérteni a bukás ember mélységeit, megérteni a legnagyobb ellentmondásokat, amelyek az elméjében együtt létezhetnek. Ezen az alapon először Pinky és Ferresht képei merülnek fel, majd Pyle, aki több ezer embert ölt meg, és a csizmáján lévő vér láttán elfehéredett.

Greene egy nagy világíró, aki sok esetben jobban átérezte a politikai helyzetet, mint a hivatásos politikusok. A regényét Komikusok megjósolta a Duvalier-diktatúra összeomlását, és a regény A csendes amerikai - az amerikai politika összeomlása Vietnamban. A politikai háttér még az őszintén detektív cselekményű könyvekben is látható ( Bérgyilkos ).

És amikor kezünkbe veszünk egy megrázó címû novellagyûjteményt Kölcsön tudná adni nekünk a férjét? (és egyéb szexuális vígjátékok) , az első érzés – nem egy híres író névadója? Azonban már a szöveg kezdeti sorai meggyőznek: nem, ez még mindig ugyanaz a Graham Greene, aki ismét megerősítette az egyszerű igazságot - az igazi irodalomnak nincs alacsony témája. Nem kevesebb készséggel és nem kevesebb szenvedéllyel írható meg drámai történet egy fiatal lányról, akit egy más szexuális beállítottságú fiatalember házasodott össze, ahogyan ma már szokás mondani, és akit nászútjuk során két ragadozó alany csábít el ( az első történet, amely mindennek a nevét adta gyűjteménynek), mint az amerikai katonai terjeszkedés Délkelet-Ázsiában és a francia gyarmatosítók onnan való kiűzésének története.

Ebben persze nincs semmi meglepő. Graham Greene - a nagyvilág írója - szimpátiája mindig a kisember oldalán áll. kicsi problémákat. Jó példa erre a regény Emberünk Havannában , melynek hőse egy porszívó eladó, a nevetség tárgya pedig a szerző által oly jól ismert brit hírszerző szolgálat.

Pedig ez a tizenkét történet valamennyire kiemelkedik Graham Greene munkásságából. Egyfajta egyetlen regényt képviselnek, amelyben a szerző megfigyelései az emberi élet legrejtettebb aspektusairól összpontosulnak. A történetek tele vannak humorral, iróniával és szomorúsággal.

Sajnos olvasónk még mindig nem ismeri a kiadó cég által Londonban megjelent gyűjtemény összes történetét Bodley Head 1967-ben. A gyűjtemény életének több mint harminc éve alatt hat történetet fordítottak le orosz nyelvre, időben széles körben elterjedve: Láthatatlan japán és a gonoszság gyökere (1967) Fojtogatás (1963 és 1986), Két és olcsó szezon (1991) Dr. Crombie (1998). A fennmaradó hat történet (köztük az első, amely a gyűjtemény nevét adta) soha nem látott napvilágot. Valószínűleg tartalmuk sokkolónak tűnt az akkori cenzorok számára. szentül szemlélő erkölcsi normák kénytelen volt megfeledkezni a szerző irodalmi készségeiről, aki bármilyen témát meg tudott érinteni, és ezt ragyogóan csinálta. Reméljük, változtak az idők, és ezt igazolja a gyűjtemény első történetének kétszer bemutatott angol filmadaptációja is, Dirk Boggard főszereplésével (a képről ismerős a nézőknek). Éjszakai portás ).

3 G. Green alkotói módszerének irodalomkritikai kutatása

A hazai irodalomkritikában több szakasz különíthető el G. Green alkotói örökségének megértésében. A 60-as években alkotói módszerének kérdése állt a középpontban. A kutatók az író műveiben reális irányzatok kibontakoztatására, regényeinek problémái és szereplői, valamint a korabeli társadalmi kérdések közötti kapcsolatra (N. Eishiskina, T. Lanina, L. Z. Kopelev, A. A. Anikst, V. V. Maevsky, A) összpontosítottak. Lebegyev, N. Szergejeva, V. Zorin). G. Green kritikai realistaként szerzett hírnevet (V. V. Ivasev), bár korai (30-40-es évek) munkásságát modernista irányzatok és idealista irányzatok befolyásolták. Az író ideológiai és esztétikai álláspontjának kialakítására térve a kutatók rámutattak G. Green világnézetének bizonytalanságára, zűrzavarára, de az emberhez való humanista attitűd az irodalomkritikusok szerint közelebb hozta az írót az irodalomkritikusok megrögzött kritikus realistáihoz. Anglia - Ch.P. Snow, N. Lewis, D. Stewart (N.M. Solovieva). Ezekben az években megtörténtek az első lépések a kreativitás rendszerezésében, Green alkotói útjának szakaszainak meghatározásában (a szakaszok megkülönböztetésének alapjául az író realista hajlamainak kibontakozásának elvét vették) (S.N. Filyushkina, L.G. Tanazhko ). Az irodalomkritikusok azonosították regényeinek műfaji változatosságát: szociálpszichológiai, társadalompolitikai. Minden kutató hangsúlyozta regényeinek drámai ütközéseit, amelyek magyarázata a "kapitalista világ komor körülményei" (G.V. Anikin).

Az irodalomkritikusok az 1970-es években a Greenről korábban levont alapvető következtetésekre támaszkodva tárják fel alkotói kutatásainak helyét és jellemzőit a 20. századi angol irodalom fejlődésének kontextusában. Egyes műveit, azok szerkezetét és Green pszichologizmusának jellemzőit mélyebben és részletesebben tanulmányozzák. Az orosz írók hagyományait (F.M. Dosztojevszkij) tanulmányozzák műveiben (F.A. Narsulaeva), hasonlóságokat találunk az írói regények témáiban és problémáiban. Ragaszkodik ahhoz, hogy Green személyiség-koncepciója, ahogyan azt irodalomkritikai cikkeiben bemutatja, összefügg az író „az emberi lét absztrakt fogalmának” (IN Polosukhin) kijelentésével. Az irodalomkritikusok részletesen tanulmányozni kezdik az író munkásságának vallási és filozófiai vonatkozását: G. Green regényei a „dogmatikus katolicizmus kánonjai” (V. P. Kolesnikov) ellen irányulnak. Regényei műfaji jellegének ötlete változik - egyre gyakrabban hallható a „társadalomfilozófiai” (E.I. Podlipskaya) meghatározása.

A nyolcvanas évek „kritikusnak” nevezhetők G. Green alkotói örökségének fogadtatásában. O. Alyakrinsky joggal nevezte a nyolcvanas évek második felét "Green reneszánszának". A „The Heart of the Matter” című regényre hivatkozva újradefiniálja Green regényének műfaji sajátosságait: „egzisztenciális”. A „Hatalom és dicsőség” című regény egzisztenciális természete a kritikus helyes véleménye szerint példázatba öltözött. Green "nem a mindennapi élet írója, hanem filozófus". Példabeszédként az "Erő és dicsőség" című regényt is S. Averintsev határozza meg, akinek véleményét I. Levidova is osztja. És bár a kutatók (A. M. Zverev, V. D. Dneprov, S. I. Belza) Green regényeit filozófiai, filozófiai és pszichológiai, vagy példabeszédként határozzák meg, az „egzisztenciális regény” műfaji meghatározás nélkül, azonban az általuk feljegyzett problémák, a tipológiai szereplők, a A konfliktus természete, az író műveinek művészi felépítése lehetővé teszi, hogy regényeinek egzisztenciális jellegéről beszéljünk. Felmerül a kérdés Green regényei művészi rendszerének egységéről, tipológiai közösségéről (N. Yu. Zhluktenko, T. F. Razumovskaya). G. Green munkásságának ez a megközelítése gyümölcsözőbbnek tűnik.

Az irodalomkritikusok 1990-es tanulmányai (G. Anjaparizde, A. D. Mikhilev) összhangban vannak az 1980-as években levont alapvető következtetésekkel. Ezt az időszakot a Green elbeszélésének poétikájára való nagy odafigyelés is jellemezte (S.N. Filyushkina, N.G. Vladimirova).

A külföldi irodalomkritikában Green szilárdan "katolikus íróként" erősítette meg magát. Számos kutató katolikusnak, modernista írónak tekinti munkásságát, amely a kreativitás különböző aspektusait fedi le (D. Bailey, F. Wyndham, D. Green, Y. Goodhat, J. Meyers, R. Sharok, R. Smith, A.U. Friedman, W.M. Chase). Külön kiemelhetjük azon irodalomtudósok munkáit, akik szerint Green esztétikai programját az egzisztencializmus filozófiája fémjelzi (D. Lodge, J. Atkins, A.A. De Vitis, N.A. Scott, M.-B. Mesne, J. Noxon). , D. Hezl), valamint azokat a műveket, amelyekben az irodalomtörténészek G. Green és F.M. munkásságának összehasonlító elemzéséhez fordulnak. Dosztojevszkij (F. Kunkel, F. R. Carl, J. Madol, R. M. Alberez, R. Voorhees). A G. Green munkásságának szentelt külföldi irodalomkritikában véleményünk szerint nincs rendszertipológiai elemzés. Az irodalomkritikusok leggyakrabban életrajzi, leíró vagy összehasonlító leíró módszerekre támaszkodnak.

A hazai irodalomkritika éveken át nehézségekbe ütközött G. Green módszerének meghatározásában, regényei műfaji besorolása nehézségekbe ütközött, G. Greent nehéz volt az írók sajátos iskolájába sorolni. Véleményünk szerint Green regényeinek sajátosságainak azonosításához termékenyebb az írói művészi gondolkodás típusának tanulmányozása. A művészi gondolkodás típusa a narratíva számos aspektusát meghatározza: az író stílusát, a világnézeti alapokat, az ember fogalmát, a poétika eredetiségét. Véleményünk szerint G. Green a művészi gondolkodás egzisztenciális típusának írói közé tartozik. Ez a tudattípus rávilágít G. Green „paradoxonjaira”, megalapozza az író művészi rendszerének egységét, művészi világának egységét, egyesíti regényeit, szintetizálva különböző műfaji elveket. Sajnos a hazai és külföldi irodalomkritikában még mindig nem találhatók olyan művek, amelyek az író egzisztenciális tudattípusának szisztematikus elemzésére és annak feltárására irányulnának, milyen művészi formákba törik meg.

1.4 G. Green hőse: mi ő?

Green középpontjában az emberi tudat áll, „lelkének eposza”. A klasszikus eposz jelentős figyelmet fordít a külső események, történelmi változások ábrázolására. A XX. század a belső életre helyezi a figyelem fókuszát. Green az epikus irányultság megőrzése mellett (egy átmeneti történelmi pillanat ábrázolása, a „mindenkire érvényes” törvények keresése) olyan törvényeket keres, amelyeket nem nemzeti-történelmi vagy világrendi események vezérelnek, hanem a az emberi tudat világa. Green az ember szubjektív „én”-én, ennek az „én”-nek kialakulásának fordulópontjain keresztül tárja fel az emberi lét törvényeit. A hős Green története nem egy adott személy története, hanem általában egy személy sorsa. Ezért a Green képében szereplő személy nem egy adott korszak, társadalmi és nemzeti hovatartozás, kor sajátos történelmi személye. Ebben a szerző általában csak az általános, lényeges tulajdonságokat emeli ki (sőt Greene maga is modellezi az embert strukturáló általános, lényeges tulajdonságokat). Ugyanakkor vallásos tudatú ember. Megoldja a világban való létezésének, az Istenhez való viszonyának problémáját. Green hőse Bergson „életimpulzusának” emberéhez hasonlítható: „tudatforradalma” minden sztereotípia, hamis tradicionális (az ortodox katolikus eszmékkel asszociált) hagyományos érték elvetését jelenti, amelyek szokássá váltak, elvesztek. eredeti erkölcsi lényegük, és megbéklyózzák az emberi szabadságot.

Megtagadja a megszokott, racionális-logikus világfelfogást, világnézetének alapja irracionális, intuitív kezdet lesz. A történeti tartalom valódi igazságának önmegértése során a hős csatlakozik a kollektív emlékezethez, az emberiség kollektív „én”-éhez (C. G. Jung terminológiájában „a kollektív tudattalanhoz”). Lelke mélyére zuhan, az emberi lét ősi alapjai felé fordul, és ezen a prekulturális, archaikus tudatállapoton - az abszolút szabadság állapotán - keresztül ismeri meg önmagát, sajátítja el (eredetileg emberi) mítoszteremtő képességét. . És ezekből a pozíciókból ismeri meg Istent, és túlbecsüli kora civilizált társadalmának vallási és kulturális hagyományait. Vallási küldetésében a hős visszatér az erkölcsi alapokhoz, az emberi lét örök értékeihez (ezek az alapok a szeretet, a lelkiismeret, a felelősség).

Így Green regényeiben az ember maga alkot egy történelmi (átmeneti állapotot), és ezen keresztül csatlakozik az egyetemeshez. Mivel Green egy „forradalmat” ábrázol a hős elméjében a történelmi átmenet pillanatában, és ennek a fordulatnak a hatására a hős új világnézeti irányvonalakat alakít ki, új gondolkodásmódot, új erkölcsi alapjait alakítja ki korának, korszakának, i.e. törvényeket dolgoz ki, amelyek „mindenkire vonatkoznak”, akkor Greene regényeit „regényeposznak” nevezhetjük. De a klasszikus regényeposztól eltérően ez egy „szubjektív eposz”.

A Hatalom és dicsőség című művében Green az emberi létezés történelmi aspektusát kutatja. A regény a mexikói Tabasco állam 30-as éveinek valós történelmi eseményein alapul, de a történelemábrázolásban a külső terv érvényesül. A kép társadalomtörténeti, oksági vonatkozása hiányzik a regényből. G. Green történelemtudományi megközelítése megközelíti a történelem megértését, amelyet annak idején K. Jaspers kijelentett: történetek…”. Ebben a felfogásban a társadalom és a történelmi fejlődés általános törvényszerűségeinek történeti tanulmányozása „a természeti világban való gondolkodás szokásának” a következménye.

Green figyelmének középpontjában egy személy, az ő szubjektív „én” áll. Azáltal, hogy az ember képes felismerni létezésének alapjait és megválasztani saját sorsát, Green az emberi lét történeti aspektusát kutatja. Green történeti és filozófiai koncepciója határozza meg a vezető tér-idő jellegzetességeket: a regényben a történeti, az időbeli és az örökkévalóság összeolvad.

Az „ember – történelem” viszony újragondolása, az igazságkeresésnek a szereplők belső világába való áthelyezése meghatározza a szerző figyelmének az ember szubjektív „én”-re való koncentrálását. Ez határozza meg a regény szerkezeti és kompozíciós felépítésének alapelveit, a figuratív rendszer felépítésének elveit és a művészi kép szerkezetét.

A padre az állam körül bolyong, elbújva az üldözés elől. A Green a hagyományos vándormotívumot kettős célra használja. Greene számára nem a külső valóság panorámájának képe a fő, hanem az, hogy a hős ezt a valóságot érzékelje, és ezen keresztül megmutassa lelki világát. Másrészt megmarad az epikus tájékozódás, de a kép nem az életjelenségek körképét adja sokrétű összefüggéseiben, hanem az emberi sorsok, az emberi élethez fűződő viszonyok panorámáját. A padre más személyekkel való kommunikációja révén Green meghatározza a főszereplő sorsát.

A regény narratívája töredékes, az író nem ad teljes képet hőse vándorlásáról. A külső események dinamikája rosszul fejeződik ki. A regény első részének fejezetei olyan töredékek, amelyek a padre és más szereplők élethelyzetét tárják fel. A szerző a montázskompozíció elvét alkalmazza. Az első rész egyes fejezetei, a többi fejezettel való belső kapcsolatoktól elszigetelve, elvesztik szemantikai teljességét. Ezek a narratíva különálló epizódjai, amelyeknek szinte nincs külső és ok-okozati összefüggése. A fejezetek közötti kapcsolatok „megragadják a szerző gondolatmenetét”.

A további regényelbeszélés középpontjában a padre képe, belső világa áll. A Padre megváltozott világnézetű, a regény többi hőséhez képest másfajta gondolkodású emberként jelenik meg előttünk, ami egy új világszemléletet határoz meg.

A regény második része ezt a nézetet tárja fel, bemutatja a múlt és a padre új attitűdjének összehasonlítását. A padre életútjának minden pillanata egy választáshoz kapcsolódik: önrendelkezés és cselekvés. Ez a narratíva szerkezetében is megmutatkozik - a szerző szituációs sorozatot használ a fejezetben: a második rész fejezetei töredékekből-szituációkból álló epizódsorozatként épülnek fel.

A 19. század íróihoz - klasszikus realistáihoz képest - új, a valóság és az ember szerzői megértése és látásmódja megváltoztatja mind a kép szerkezetét, mind a felépítésének elveit.

A szereplőkről (jelen esetben a mellékszereplők ábrázolásáról - ebbe nem tartozik a padre és a hadnagy) az olvasó csak azokból a töredékekből alkothat képet, amelyek az életük pillanatában (jelen regényben aktuális) feszült): tetteikkel, tetteikkel, családi kapcsolatok, párbeszédek, monológok. De ez a reprezentációs réteg a regényben a szerző kommentárja nélkül, anélkül, hogy a szerző elemezte volna azokat a társadalomtörténeti okokat, amelyek e karakter élete alapjait formálták. A regény szereplőit úgy látjuk, mintha egy filmszalagon lennének - csak ami a kép külső síkján látható. A szereplők életének töredékei, amelyeket a szerző választott a képhez, egy bizonyos szituáció köré összpontosul (a regényben ez egy találkozás a padre-vel), amelyben a szereplőnek el kell döntenie, mit tegyen. A döntési képesség ugyanakkor a szerző által alkotott tipológiai kép magja.

Így a szerző megsérti a képalkotás hagyományos oksági elvét. A regényben csak egy következményt (egy bizonyos tipológiai személyképet) ábrázol, kialakulásának okait azonban nem tárja fel. A kép hagyományos szerkezetét is sérti - képének középpontjában nem „tipikus karakterek”, hanem tipológiai képek állnak, amelyek magja az „én” kiválasztásának képessége.

A szereplők képeinek megalkotása során G. Green nagyrészt a modernista írási gyakorlatot követi. Ez vonatkozik a főszereplő - a padre - képének kialakítására is. Kezdetben úgy tűnik, hogy a padre képe a „fordított” elv szerint épül fel: a rejtvénytől a padre egyre nagyobb felismeréséig. De ez nem így van. G. Green a regényben felülvizsgálja az okság hagyományos elképzelését és az ember belső világának hagyományos elképzelését.

A regény terét mindenekelőtt különböző tudatok tereként érzékeljük. A padre tudatának terében spirituális fejlődésének számos szakasza különböztethető meg. Ha megpróbálja racionális-logikai sorrendben helyreállítani a padre spirituális fejlődését, akkor a következő lineáris sorozatot kapja: "forradalom" a tudatban, a szabadság érzése - a tudat "semmije", a szerelem születése - önmagát választva. Feltételezhető, hogy a padres szellemi fejlődésének szakaszai fordított sorrendben vannak elrendezve a regényben. Ez azonban szintén nem teljesen igaz.

Meg kell jegyezni, hogy az alak a belső béke a regény második részében szereplő padrét a szerző nem lineáris sorrendben adja meg – erről a belső világról nincs egységes összkép. Reflexióinak, tudatának töredékei, melyeket a valósággal való ütközés idéz elő – és az olvasó maga állítja vissza, amennyire csak lehetséges, a padre belső világának teljes képét, egyetlen tematikus láncolatba egyesítve elmélkedéseinek töredékeit.

Ugyanez mondható el a múlt padre képéről, korábbi nézeteiről. Töredékesen is bemutatják. Ugyanakkor a retrospektív emlékfoszlányok megsértik a múlt időrendi sorrendjét - az elbeszélés "fordított" lineáris sorozatát. Ezek a múlt töredékei a jelennel egyidejűleg vannak jelen a padre emlékezetében - egyszerre "itt és most" -, és a padre intellektusa a jelennel asszociálva különböző rétegeket, különböző töredékeket "húz ki" a jelenből. ezt a múltat ​​az emlékezetből. A "fordított" narratíva lineáris sorozatának megsértését tehát az okozza, hogy a szerző a padre belső állapotát az egyidejűség állapotaként ábrázolja - a szereplő belső tudatában, az egész múltat ​​és a jelent. egyben vannak. Az olvasó intellektusa a múlt lineáris sorozatát építi fel, de a szereplő elméjében nincs ilyen megosztottság. A szerzőnek ezt a felfogását megerősíti a történet harmadik része (Első fejezet), ahol a teljes múlt (ami a tudati „forradalom” előtt jelen volt) felbukkan a padre emlékezetében (ez a hosszú múlt válik a jelen) és elsőbbséget élvez a jelennel szemben (ami a közelmúlttá válik).

A padre spirituális evolúciója tehát nem egyenesen egymás után következő szakaszok sorozata, amelyek egymást váltják fel – ez a fejlődés összetett, többdimenziós és ellentmondásos: magában foglalja a múltba való visszatérést is, ami a tudatban való egyidejű jelenlétnek köszönhetően lehetséges. a tudat minden rétegének párja. A szerző így (nem "fordított" sorrendben) mutatja be a padre szellemi fejlődését a regényben.

A padre tudatának evolúciójának tanulmányozása elvezet bennünket az okság fogalmának megértéséhez, amelyre G. Green a regényben törekszik. Ha áttérünk a padre tudatának abba a szakaszába, amikor az állapotán kívül találja magát (a regény harmadik része), akkor láthatjuk, hogy elméjében a múlt visszatér a múltból a jelenbe, de ez a múlt megjelenik. nem annyira azért, mert változik a padre környezete, a körülötte lévő helyzet, mennyire azért, mert ez a múlt már benne volt. Ha ez a múlt - tudatának múltja - más lenne, akkor egy másik múlt jelenne meg. Csak az tud megnyilvánulni, ami már korábban is tudatban volt, a külső körülmények csak lendületül szolgálnak ehhez a megnyilvánuláshoz. Ezért nem lehet azt a következtetést levonni, hogy az államban bekövetkezett társadalomtörténeti felfordulás okozta volna a „forradalom” a padres tudatában, a „forradalom” igazi oka maga a padre volt. Ő maga volt és az oka önmagának és mindennek, ami vele történt. Ezért G. Green az okot szubjektív tényezővé teszi.

A „tudatfolyam” íróival G. Green az írókhoz - a 19. századi klasszikus realistákhoz képest - az emberi tudat összetettebb megértését, az emberi pszichológia ábrázolási elveit (töredezettség, asszociativitás, non-linearitás) hozza össze. A 20. század eleji írókhoz hasonlóan szereplői életének egy privát (nem „tipikus”) pillanatáról ad képet, és ezen az „életdarabon” mutatja meg, „ami az ember születése szerint meg van írva” . Ebben az esetben a kisebb szereplők (Tench úr, a rendőrfőnök, a fővárosi család, Mr. Fellows, Lehr) ábrázolásának elveiről beszélünk. A „tudatfolyam” íróival ellentétben G. Green azonban nem az emberi gondolkodás sajátosságaira összpontosít, mint generikus lényre. A személy általános esszenciájára fókuszál, amit G. Green azzal a képességgel azonosít, hogy az ember képes felülemelkedni a generikus társadalom megszokott gondolkodásán (G. Green felfogása szerint a létezés automatizmusán), elmerülni saját életében. "élő" "én", hogy felismerje spirituális lényegét, és ezen a tudatosságon keresztül meghozza a választását. Ezért, ha a „tudatfolyam” írói számára a szereplők életéből vett „eset” önkényes lehet, akkor G. Green szereplői életéből modellezi azokat a „pillanatokat”, amelyek anyaggá válnak a kép számára. Ezek a "pillanatok" úgy vannak kialakítva, hogy külsőleg tükrözzék a karakter életéhez való viszonyának lényegét, önrendelkezési képességét.

G. Green szereplői élethelyzeteit egy szituációs kiinduláson keresztül tárja fel - a szereplők padréval való találkozásának szituációján keresztül -, vagyis a szereplők hithez való viszonyulásán és a padre, mint a hit hordozóján keresztül. A hithez való viszonyulás válik a szereplők próbája helyzetévé, mert a hit G. Green felfogása szerint az ember primordiális, általános érzése, nem logikusan racionális, hanem intuitív világmegértést fejez ki. A hit az, amely az „élő” emberi „én” kifejezésévé válik. De a szereplők fejében a hit a társadalmi dogma keretei között zártnak, élő tapasztalatától elzártnak is bizonyul. A szereplőkben a teszt idején csak a külső, a társadalom által adott „én” nyilvánul meg.

A regény figurális rendszerének megalkotásának elveinek felvázolása után megismerhetjük Lehr úr (harmadik rész) és Mr. Fellows képeinek kapcsolatát. E karakterek képeinek aránya nem illeszkedik a párhuzamosság elvének hagyományos elképzelésébe. Mr. Lehr és Mr. Fellows képei nem annyira a hasonlóság, hanem a kontraszt elvére épülnek. A szerző által adott kép minden aspektusában közvetlenül ellentétesek egymással. És ugyanakkor egyformák. Felmerül az úgynevezett „identitásparadoxon”. A képek ilyen aránya azért lehetséges, mert a tükörtükrözésben a lényeg rejtőzik – a tükör csak a valóság külső síkját tárja fel. Mr. Lera és Mr. Fellows képein az ő lényegük, élő "én" is megbújik. Egyéniségük nem mutatkozik meg kívülről.

A tükörreflexió motívuma, amely a képek összehasonlításakor merül fel, kifejezi a szerző hozzáállását a szereplőkhöz. A szerző hangsúlyozza, hogy az emberben a külső „én” „értelmetlen”. Ez a külső „én” magában foglalja a 19. századi klasszikus realizmus íróira jellemző képszerkezet egész paradigmáját. A „külső” magában foglalja mind a tipikus, a társadalomtörténeti körülményekből adódó jellemzőket, mind az egyéni különbségeknek tekintett jellemzőket. Fontos megjegyezni, hogy a társadalmi helyzet különbségét, amelyet a hőslélektani különbségében alapvetőnek tartottak, G. Green jelentéktelennek mutatja be az ember élet-önmeghatározásában - az életelvek az emberekben azonosak lehetnek. ellentétes társadalmi osztályokhoz tartozó (Mr. Ler - tulajdonos, tulajdonos; Mr. Fellowes alkalmazott). G. Green a figuratív rendszer megalkotásának elvein keresztül vitatja az ember mint társadalmilag meghatározott lény fogalmát.

fejezet II. Graham Greene alkotói stílusa néhány alkotás példáján

1 A hit és az ateizmus egysége és szembenállása (a "Monsignor Quijote" könyv példáján)

1926-ban az író áttért a katolicizmusra, és ez természetesen megmutatkozott munkásságában is. A hit és a hitetlenség, a bűn és a kegyelem, a szellem és a dogma kérdései folyamatosan a figyelem középpontjában állnak könyveinek szereplői között. Helytelen lenne azonban „katolikus írónak” tekinteni, ahogyan azt egyes külföldi kritikusok teszik. Green minden dogmával szembeni elutasítása kiterjedt a katolikus egyház dogmáira is. Talán maga Green mondta a legjobban a vallás jelentőségéről írásaiban: „Nem katolikus író vagyok, hanem katolikus író.”

A dogmakövetés problémájáról szólva meg kell jegyezni, hogy Green – a katolikus készségesen megbocsátja hőseinek mind a hit hiányát, mind a tudatos ateizmust. Talán az egyetlen dolog, ami semmilyen körülmények között elfogadhatatlan számára, az az elvont dogmák vak ragaszkodása.

Az erőszak minden formája, még inkább a tudatos erőszak, elutasítást váltott ki belőle. Úgy vélte, az embert nem lehet arra kényszeríteni, hogy egy hívőt igazzá vagy boldoggá tegye. Green ragaszkodott a baloldali nézetekhez, állandó érdeklődést mutatott a kommunizmus eszméi iránt; többször járt a Szovjetunióban. Az utóbbi években vonzódtak a latin-amerikai országok ideológusaihoz, akik a kommunista doktrínát próbálták ötvözni a katolicizmussal.

Green nyilvános beszédeiben sokszor kifejezte reményét a keresztények és kommunisták közötti párbeszéd, hanem együttműködés lehetőségében. Erről mosolyogva beszélt, rádöbbenve, hogy szokatlan gondolatot fogalmazott meg (elvégre a világnézetek hagyományos szembeállításáról volt szó). Kijelentéseinek paradox voltát súlyosbította, hogy a katolikus (bár szabadgondolkodó) Green egyformán bírálta a marxistákat és a Vatikánt.

Ugyanebben a paradox szellemben épül fel a "Monsignor Quijote" című könyve is, amely egyszerre filozófiai és kicsit huncut.

Meg kell jegyezni, hogy Green, ha komoly dolgokról beszél, általában kerüli a komoly hangnemet. Nehéz megszabadulni attól a benyomástól, hogy mindenáron kerülni akarja a hamis pátoszt és ehhez paradoxonok mögé bújva iróniát, szatírát, humort, olykor durva humort is használ, ahogy az az angol irodalomban már régóta szokás, hiszen egy álcázás.

Valószínűleg ez az egyik válasz arra a kérdésre, hogy a "Monsignor Quijote" miért egyfajta párhuzam Cervantes eposzával. Cervantes volt az, aki elképesztő ügyességgel tárta fel "nemes őrültjének" nagyságát, az irónia prizmáján keresztül szemlélve őt.

Van egy másik ok is, amiért Green Cervantest választotta könyve védnökének. A Szomorú Kép lovagja és lovagja figuráit olykor "irodalmi mítoszként" értelmezik, egy lélek két egymásnak ellentmondó arcának szimbólumaként (mint Goethe Faustja és Mefisztója). Graham Greene egy papot és egy kommunistát, akik magukat Cervantes hőseinek leszármazottainak tartják, világossá teszi, hogy mély kapcsolat köti össze őket, sokkal több, mint amilyennek látszik.

Monsignor Quijote egyszerű szívű és szelíd öregember, hajlamos azonban önálló gondolatokra, kétségekre és nem szokványos cselekedetekre. És bár a pap „kényelmetlen ember” elöljárói szemében, mivel ellentétesek vele, mindvégig hűséges marad az Egyházhoz.

A kommunista polgármester, Sancho is lojális pártjához, annak ellenére, hogy időnként őt is elfogják a kétségek. Ahogy az Sancho Panza leszármazottjához illik, józanabb és gyakorlatiasabb Quijote atya, de még mindig túl sok az idealizmus ahhoz, hogy őse pontos kettőse legyen. Nem véletlen, hogy egy távoli, vidéki városban az egyetlen ember, aki lelkileg közel áll hozzá, furcsa módon egy katolikus pap.

Folyamatosan vitatkoznak, ugratják egymást, de ez a vita egyenrangú, hiszen mindkettő hasonló helyzetben van, és mindketten kívülállónak érzik magukat bizonyos értelemben.

A két barát vicces és szomorú története mögött, akik Cervantes hőseihez hasonlóan kalandra indultak, a regényben a „két hitet” valló emberekről szóló elmélkedés rejlik, korunk tengelyirányában.

Graham Greene természetesen tudja, hogy e „két hiten” kívül számos más vallási, politikai és filozófiai doktrína létezik. Saját könyvei olykor a legpazarabb kultuszokat ábrázolják, például a voodooizmust. De azt is tudja, hogy a mai napig a kereszténység és a marxizmus a vezető és legbefolyásosabb tanítások, legalábbis híveik számát tekintve.

Azonnal tegyünk egy fenntartást: a marxista ateizmus inkább doktrínaként érdekli a katolikus írót, nem pedig mint abban vagy abban az államban elfogadott politikai rendszer. Ugyanígy a kereszténységet sem meríti ki számára a katolikus egyházi intézményrendszer. Bár a regényben Lenin, Sztálin, Trockij neve a helyén és nem a helyén szerepel, a lényeg továbbra is az eszmék szembenállása, és nem politikai valóság társadalmi struktúrák.

Ezeknek a struktúráknak a zöldje a legjobb esetben is meglehetősen hűvös és nagy szkepticizmussal bír. Az egyházi és pártfunkcionáriusokat rendszerint felfuvalkodottsággal, intoleranciával, nézetszűkséggel és érzéketlenséggel ruházza fel. Green könyveiből arra lehet következtetni, hogy a politikai főnökök és hivatalnokok uralma alatt a törvénytisztelő, szárnytalan városlakók, ügyes szélhámosok és bürokraták élnek a legjobban.

Amikor a dolog lényegéről van szó, Sancho, ha végiggondolja, kénytelen egyetérteni abban, hogy mindkét „hit”, az övé és Quijoté emblémái, mindegyik a maga módján „az igazságtalanság elleni tiltakozást szimbolizálja”. Bár emlékezteti a monseigneur-t az őket elválasztó "mély szakadékra", Green egy pillanatra sem engedi elfeledkezni arról, hogy a másik szélein olyan emberek vannak, akik megértik és szeretik egymást.

Anathema helyett – kinyújtott kéz.

Az "ellenség képe" helyett - a "barát képe".

Úgy tűnik, ezt a megközelítést Greennek a keresztények és a marxista ellenzékiek korábban példátlan együttműködése sugallta, akikkel Latin-Amerika országaiban találkozott. Biztosan olvasta a Chilei Kommunista Párt jól ismert dokumentumát, amely szerint az egyház „sokat tett az üldözöttek és szenvedők védelmében, a választójogtól megfosztottak és a zsarnokság által üldözöttek hangjává vált. Cselekedetei megteremtették azokat a feltételeket, amelyek elősegítik a keresztények és marxisták jelenlegi együttműködését Chile és népe érdekében, és hozzájárulnak egy kreatív és gyümölcsöző jövőbeli lét alapjainak lerakásához."

Green láthatóan ismeri azoknak a kommunistáknak a nézeteit, akik úgy vélik, hogy "a keresztényeknek van okuk részt venni a demokratikus változások mozgalmában, és segíteni egy igazságosabb társadalom felépítésében".

Másrészt az író jól ismeri a latin-amerikai katolikusok körében a 60-as, 70-es években népszerű úgynevezett "felszabadítási teológiát". Greene The Comedians című regényének utószavában a „felszabadítási teológia” gondolatai hangzanak el. A lázadók temetésén a haiti mesztic pap ezt mondja: „Az egyház a világban él, része a világi szenvedésnek, és bár Krisztus elítélte tanítványát, aki levágta a főpap szolgájának fülét, szívünk azokkal, akikkel az emberi gyötrelem erőszakra buzdít.Az Egyház az erőszak ellen van, de a közömbösséget még szigorúbban el fogja ítélni.A szerelem erőszakra buzdíthat, de ez nem várható el a közönytől.Az egyik az irgalom tökéletlensége,a másik a tökéletes kép az önzésből..."

Greene meg van győződve arról, hogy éppen az "igazságtalanság elleni tiltakozás" és a szenvedés védelmének vágya képez hidat a marxisták és a keresztények között. Az író gondolatát megerősíti az európai ellenállás tapasztalata, és az ortodoxok számára egyértelmű a honvédő háború tapasztalata, amikor mintha megfeledkeznének a közelmúlt tragikus eseményeiről - százezrek haláláról. hívők, a sztálini terror áldozatai, megőrizték a szolidaritás szellemét, harcoltak és együtt dolgoztak hitetlen polgártársaikkal.

A "Monsignor Quijote" hősei folyamatosan arra a következtetésre jutnak, hogy mindketten hitből élnek, különösen a szebb jövőbe vetett hitből, bár ezt mindegyik a maga módján érti, hogy az egyik és a másik "pártban" is vannak igaz követők. és azok, akik hatalomvágyuk kielégítésére, karrierizmusuk kielégítésére, vagy a felelősség terhének ledobására használják. A monsignor tiszteletben tartja társa nézeteinek őszinteségét. Sőt, álmaiban azt képzeli, "hogyan fog erősödni barátságuk, elmélyülni a kölcsönös megértés, sőt eljön az a pillanat is, amikor annyira eltérő hitük megbékélése".

Mi ez? Graham Greene újabb paradoxona? Vagy egy újabb kísérlet az evangéliumi tan és a marxizmus összehozására? Voltak ilyen próbálkozások, és Green ismeri őket, legalábbis Hewlett Johnson Christians and Communism című könyvéből, amely 1957-ben jelent meg orosz fordításban. A canterburyi székesegyház néhai rektorát annyira lenyűgözte a két doktrína azonosságának gondolata, hogy könyvében egészen odáig jutott, hogy azt a meglehetősen furcsa kijelentést tette, hogy Jézus Krisztus csak erkölcsi eszményt hirdetett, Sztálin pedig gyakorlat...

De még ha el is hagyjuk az Angliában igazi sokkot okozó különcségeket, és a gondolatot a maga mérsékelt formájában vesszük is, Green aligha osztja teljesen. Mindenekelőtt a „két hit” közös vonásait, az életgyakorlatban való közeledésének lehetőségét tartja szem előtt.

És mégis, a marxizmus és a kereszténység közelebb hozása érdekében Greennek, talán akaratlanul is, mindkettőt le kell egyszerűsítenie. A könyvben szétszórt idézetek a Kommunista Kiáltványból és az Egyházatyák írásaiból jellegtelenek és kifejezéstelenek. És a „Kiáltvány”, a keresztény klasszikusok és a rozoga lovagi regények közötti analógia, amelyeket csak a különcök olvasnak és hisznek, aligha igaz...

Quijote atya okfejtésében teljesen észrevehetetlenek azok a változások, amelyek a katolikus kereszténységben a II. Vatikáni Zsinat után végbementek (talán ez a monsignor provincialitását hangsúlyozza?). Az erkölcsi tanok még mindig az unalmas kazuisztika prokrusztészi ágyába vannak zárva számára. A fogamzásgátlás fájdalmas és nehéz problémája szinte bohózatnak tűnik a baráti beszélgetések során. Látszólag nem akarja, hogy az egyház feltétlen apologétájának tekintsék, Green kevés meggyőző érvet ad Quijote atya szájába, és nem részesíti előnyben egyik vitában részt vevő felet sem.

Ennek eredményeként, ha Green akarja, ha nem, a kereszténység és a marxista ateizmus közötti alapvető különbség szinte kitörlődik a regényből. Csak egy felületes hasonlóság maradt meg.

És itt-ott - a jövőbe vetett hit; itt-ott - egy álom az emberek jobb sorsáról; és itt-ott – a bürokraták és a rajongók összecsapása.

A valóságban a helyzet sokkal bonyolultabb. Felvehetjük az író álláspontját, aki úgy gondolja, hogy mindkét esetben bizonyos mennyiségű hiedelemről van szó. Hiszen ahogyan lehetetlen empirikusan bizonyítani a Magasabb Kezdet és az eljövendő Isten Királyság valóságát, úgy nincs empirikus bizonyíték a fényes jövő beköszöntének elkerülhetetlenségére a Földön. A történelem éppen ellenkezőleg, arról tanúskodik, hogy a zsarnokság és a barbárság újra és újra visszatér kitartó kitartással.

És ha Green a kereszténységet és a marxizmust "hitnek" nevezi, az nem jelenti azt, hogy lekicsinyli szerepüket és értéküket. Az intuitív hitből fakadnak különféle világnézeti formák, amelyekre az emberek később igazolást keresnek, és tudományos és logikai érvekkel megerősítenek. A hit még a természettudomány számára is fontos előfeltételnek bizonyul. Einstein különösen azt hangsúlyozta, hogy nem lehet a természetet tanulmányozni anélkül, hogy azt ne hinnénk, hogy az racionálisan van elrendezve.

Az embereket általában egy indiai példabeszédből származó vakokhoz hasonlítják, akik úgy próbálták meghatározni, mi az elefánt, hogy megtapintják egyes testrészeit. Sem az intuíció, sem az empirikus, sem a logikai tudás nem képes teljes egészében átfogni a Többdimenziós Valóságot. Innen ered a hiedelmek sokfélesége, következetlensége, eltérése.

Egy őszinte párbeszéd során mindkét félnek világosan látnia kell ezeket a különbségeket. Ellenkező esetben zűrzavar keletkezik, ami kevéssé járul hozzá a kölcsönös megértéshez.

Régóta megfigyelhető, hogy az intolerancia, a fanatizmus – legyen az vallásos vagy ateista – nem annyira a hit, mint inkább a bizonytalanság megnyilvánulása. Amikor egy személy kételkedik abban, hogy igaza van, amikor érzi helyzete bizonytalanságát, gyakran kísértést érez arra, hogy ököllel bizonyítson, hogy megalapozza magát és elhallgattasson másokat. Az intolerancia egyfajta mentális betegség, amely képes bármilyen, még a legfényesebb elképzelést is elferdíteni.

A két szakadék – a vak fanatizmus és a halálos közöny – közötti keskeny ösvényen a párbeszédhez vezető nehéz út vezet. Ez a bűnbánat útja, és tanúságtétel a szóban és a tettben való hitről.

A pappal való barátság nem tette Sanchót katolikussá, de úgy érzi, hogy létrejött köztük egy belső kapcsolat, amely felett az időnek, sőt a halálnak sincs hatalma. Quijote atya viszont egyáltalán nem lett marxista, hanem Sancho személyében igazi testvért talált, aki szerinte "nincs messze a mennyek országától". Ennek a hitnek a jelképe pedig a láthatatlan kehely, amelyből Don Quijote haldokló leszármazottja Sancho Panza leszármazottját kommunikálja.

Greene regényét átható szellemiség jellemző viharos és ellentmondásos korunkra, amelyre nemcsak az erőszak és a kegyetlenség jellemző, hanem az emberek szenvedélyes vágya a békére és a kölcsönös megértésre is. Éppen most, a 20-11. század fordulóján kezdtünk el komolyan gondolkodni azon, hogy hova vezet az „ellenségkép” felfújása.

A hiedelmek, ideológiák, rendszerek háborújának hosszú és sötét története van. De fokozatosan az emberiség számára egyre világosabbá válik, hogy a gyűlölet – vallási, politikai, nemzeti – ápolásával önmagát szakítja szét. Közeledik a határhoz, ahol egy apokaliptikus katasztrófa kísértete dereng.

Ezért manapság a "hitek" közötti kapcsolat kérdése (Green terminológiájával élve) szokatlanul élessé válik. Vajon mi, ennyire különbözőek, még együtt élhetünk ugyanazon a Földön?

Az Univerzum, a természet és a keresztények felfogásában – a Gondviselés már megválaszolta ezt a kérdést, és az embert félelmetes igazság elé állítja. Ha nem tehetjük, elkerülhetetlenül meghalunk...

2 A konkrét és az absztrakt humanizmus szembeállítása (a Power and Glory című könyv alapján)

A marxista ateizmus „evilági”, szekuláris ideológiaként működik. Határozottan korlátozza a létezést a természeti és társadalmi erőkre és ezek tükröződésére az emberi tudatban. Ezen a ponton lényegében nem különbözik az ateizmus más fajtáitól, amelyek közül az egyiket Greene a Hatalom és dicsőség című könyvében írja le.

Hősének, egy mexikói hadnagynak, akárcsak az általa üldözött papnak, megvan a maga hite, bár ateista. "Vannak misztikusok" - olvashatjuk a regényben - "akik azt mondják, hogy megtapasztalták Isten közvetlen közelségét. Ő (a hadnagy) szintén misztikus volt, de tapasztalata az ürességről beszélt - teljesen biztos volt benne, hogy van csak egy haldokló, kihűlő világ és az ember fejlődött ki az állatokból minden cél nélkül."

A hatalom és a dicsőség (The power and the glory. 1940) az egyik leghíresebb regény, amely tág és félreérthető értelmezést ad Green hagyományos témáiról - a bűn és kegyelem, kitartás és árulás, a világba való aktív beavatkozás igazolásának határairól. a történelmi folyamat menete, a legfelsőbb bíróság legitimitása és a megtorlás . Az akció Mexikóban játszódik, ahol Green 1937-1938-ban járt. A regény cselekménye két szereplő, a konkrét és az absztrakt humanizmus hívei konfrontációján alapul.

Az első egy katolikus pap, a Tabasco államban zajló antiklerikális üldözés utolsó túlélője; a második egy fiatal hadnagy, az egyház elvi ellenfele, aki ministránsaira úgy vadászik, mint a káros rovarokra. Az „ivópáros”, ahogy maguk a plébánosok hívják, bűnös ember, nem törekszik bravúrra és nem vágyik mártírkoronára, igyekszik elkerülni üldözőit.

A sors azonban másként dönt, és kétszer (a könyv elején és végén) nem hajlandó megmenteni, mert nem tud mást bajban hagyni, még akkor sem, ha ez egy megrögzött bűnöző. A pap hangos szavak nélkül teljesíti kötelességét meghatározott személyek nevében, felismerve a másik iránti felelősségét, mint a legfontosabb erkölcsi parancsot.

A pap antagonistája, a hadnagy összetett, őszinte és a maga módján tragikus személyiség. Tragikus, mert viselkedésének logikája egy pap meggyilkolásához vezet. Szó szerint megszállottja az életbe való aktív beavatkozás gondolatának, ami elfogadhatatlan a korai zöld számára. A hadnagyot nem a szeretet, nem az adott személy iránti együttérzés, hanem egy ötlet iránti elkötelezettség hajtja. amiért kész szó szerint mindent feláldozni.

Mindkét hős, ahogy Greennél lenni szokott, egyedül van. De a papra konkrét embereknek nagyobb szükségük van - a parasztok minden fenyegetés ellenére nem adják ki a hatóságoknak. A hadnagy összehasonlíthatatlanul magányosabb: ötletei és buzgalma távol állnak azok mindennapi életétől, akiknek jövőbeli boldogsága érdekli. Jelentős a regény vége. Bár az "erő" a hadnagy oldalán van, a "dicsőség" a papé marad.

Tiszteletbeli konzulok (The honorary consul. 1973) - egy regény, amely új módon fejleszti a „Hatalma és dicsőség” problémáit. Green kedvenc könyvének nevezte. Nincs aláhúzott ellentét, két ellentétes élethelyzet konfliktusa.

A hivatalos egyházat elhagyva, de különös, de nagyon emberi hitét megőrizve Leon Rivas egykori pap a partizánokhoz megy, akik azért harcolnak, hogy kiszabadítsák hasonló gondolkodású embereiket Stroesner paraguayi diktátor börtönéből.

Az akció egy Argentína és Paraguay határán fekvő városban játszódik. Green Rivas képében mintegy összekapcsolja régi regényének antipodiai szereplőit: egyszerre pap és egyben forradalmár, vagyis erőszakra képes ember. A konfliktus kiszorult, és most egy ember lelkében tombol. Neki, egy hívőnek és egy kis partizáncsoport parancsnokának meg kell majd ölnie egy embert, aki nemcsak teljesen ártatlan, hanem puszta félreértésből túsznak is bizonyult.

A gerillahadviselés logikája megköveteli, hogy Rivas lelője Fortnumot, az angol tiszteletbeli konzulját ebben az argentin városban, de Rivas erre képtelen.

A tiszteletbeli konzul Csendes amerikai című regényéből a szkeptikus angol újságíró, Fowler képe kettészakadni látszik: a jópofa iszákos Fortnum és a közömbösnek tűnő Dr. Plarr hasonló vonásokkal ruházta fel. Fortnum azonban képes őszinte és önzetlen szeretetre felesége, Clara, egykori prostituált iránt, és ez az erős érzés felperzselni látszik Plarrt, aki a rendőrség golyói alá kerül, hogy utoljára megpróbálja megoldani a tragikus konfliktust.

A Hatalom és dicsőség című regény 1940-es megjelenésével, amely az 1916-os forradalom alatti Mexikót ábrázolja, a katolikus egyház súlyos üldöztetésével és a burjánzó erőszakkal kísérve, megjelenik Grönland különleges területként való felfogása, ahol a történelmi tapasztalatok meghatározó vonásai. századi idők társadalmi katasztrófái, méretükben grandiózusak és feltárják a társadalmi viszonyok valódi természetét, valamint magának az embernek az értékorientációit.

Grönland maga is úgy vélte, hogy Grönland munkája felületes értelmezőinek találmánya, akik csak az ismétlődő cselekményhelyzeteket és az azonos típusú központi karakterhez való állandó visszatérést veszik észre: kiderül, hogy „egy teljesen leépült emigráns, aki alkoholistává vált, ül. órákig pálmafák alatt, időnként ellátogat egy helyi bordélyházba, ráébredve, hogy mind az emberek, mind az Isten elfelejtette őt.

A valóságban azonban Grönland több olyan vezérmotívumot jelöl, amely átment az író munkásságán. A bűn és a megváltás kategóriáihoz kapcsolódnak, amelyek Greene számára különösen fontosak, kezdve a Brighton Candy-val (1938), ahol a szerző katolikus spirituális irányultsága először éreztette magát, valamint a szánalom vagy az együttérzés fogalmaival. a szomszéd, ami felkelti állandó érdeklődését, mint kétfajta etikai helyzet egy olyan ember helyzete, aki az egzisztenciális magány terhét is érzi az őt körülvevő világban.

3 Az együttérzés és a szánalom ütközése (a "Az anyag szíve" című könyv szerint)

zöld kreatív humanizmus

Az együttérzést, mint azt a képességet, hogy megértsük és megosszuk valaki más szerencsétlenségét, Greene szánalma áll szemben, amely csak engedékenység marad az áldozat számára – ez a konfliktus, amelyre több regénye is épül, különösen Az anyag szíve (1948), egy könyv, amely magába szívta. a háborús évek benyomásai, amikor az író a Sierra Leone-i diplomáciai misszió alkalmazottja volt (mint később kiderült, szorosan kötődött a brit hírszerzéshez, ami tükröződött az 1978-as Emberi tényezőben, amely ugyanezt érintette etikai konfliktusok).

Mivel a modern világ kizárja a kívülálló helyzetét a humanista vagy vallásos tudatú emberek számára, a cinkosság erkölcsi követelménye arra késztette Greent, hogy könyveiben sokszor hivatkozzon a bolygó forró pontjain zajló események ábrázolására, amelyek földrajzilag eltávolították a viszonylag virágzó Európából.

A The Heart of the Matter Greene egyik legerősebb alkotása. Felveti az íróra jellemző kérdéseket az emberi cselekedetek céljáról, az élet értelméről, és ami a legfontosabb, az ember jogáról, hogy felelősséget vállaljon mások sorsáért. Az egyik afrikai angol kolónián kibontakozó regény cselekményének középpontjában egy rendőrbiztos áll, akit a körülötte lévők nem ok nélkül "Scobie the Fair"-nek neveznek. Green lépésről lépésre bemutatja, hogy ez az ember a kemény őszinteség és tisztesség ellenére erkölcsi katasztrófába esik, és végül öngyilkos lesz. Scobie számára feloldhatatlan az ellentmondás az egyház törvényei, amelyet nem akar elhanyagolni, és saját lelkiismerete diktálja.

Scobie feleségének, Louise-nak, a hűséges katolikusnak a képe kíméletlen iróniával van megfestve. Louise, aki pedáns a rítusok és egyházi dogmák végrehajtásában, hideg, érzéketlen szívű. Megfontolt önzése van.

Green folyamatosan, keserű szarkazmussal kétségeit fejezte ki a vallási "vigasztalás" hatékonyságával kapcsolatban. Számos könyve közvetlenül megkérdőjelezi a vallás értelmét. Greene könyvei nagy keserűséggel beszélnek arról, hogy az ég nem avatkozik be a földi ügyekbe ("The End" szerelmi viszony»).

Green minden legjobb regényében régóta a kritikai realizmus útját követi. Tökéletesen feltárják a modern kapitalista civilizáció alsóbbrendűségét és az emberek általa generált elhagyatottságát ("Anglia teremtett engem", "Veszteség árán"). Green regényeiben régóta hallatszik mély együttérzés azok iránt, akik a modern társadalomban sértettek és nincstelenek. Elég, ha felidézzük a „Hitmant” és a „Bizalmast”.

A regény három könyvre oszlik, amelyet a hős lelki fejlődése határoz meg. Green hőse spirituális önmeghatározásának szakaszai megfelelnek Kierkegaard dialektikájának, amely az ember spirituális fejlődésének három szakaszából áll: az esztétikai lét, az etikai és a vallási. Scobie szellemiségének esztétikai szakaszát az első könyvben utólag adjuk meg, annak az időnek az emlékeként, amikor a szolgálatban "buzgón kezdett dolgozni ... üzletért", amikor "tisztességes lakhatása" volt, és boldog a családi életben. Az esztétikus "külsőleg" él: az élet külső szerencsés körülményei határozzák meg boldogságát. A belső cél hiánya kétségbeesést szül, ami elkerülhetetlenül utoléri az esztétikát. A kétségbeesés leküzdése feltételezi az esztétikai lankadtság elutasítását. Így kezdődik a létezés „igazi kereszténység” felé haladó haladó mozgásának következő szakasza – az etikai létezés. Ahogy Scobie megjegyzi feleségének, "az ember megváltozik". A regény cselekménye akkor kezdődik, amikor a hős saját „én” erkölcsi folytonosságát kívánja megszerezni. A személyiség szubsztancialitása ebben a szakaszban annak az „én”-nek az árán érhető el, amelyet nem maga az egyén, hanem az életkörülmények határoznak meg, és ez elsősorban annak a ténynek köszönhető, hogy „ egy személy... felelősséget érez minden egyes tettéért vagy szaváért.” A bűntudat, a „minden szóért vagy tettért” való felelősség a fő a hős attitűdjében az egész regénybeli cselekmény során: „Mindig felelős volt azok boldogságáért, akiket szeretett”.

A második könyvben a hős a világérzékelés ontológiai szintjére lép. Ez egy vallásos lét. Az emberek iránti szeretete egyetemes méreteket ölt. A vallásos szakaszban az egyén a kétségbeesés leküzdésének lehetőségét Isten ésszerű szempontból abszolút megbízhatatlan, abszurd létezésével társítja. Scobie okfejtése fájdalmas félreértés jellegű: „... az a tény, hogy egy gyermek negyven napot és negyven éjszakát szenvedhetett a nyílt tengeren, olyan rejtély, amelyet nehéz összeegyeztetni Isten irgalmával. És nem tudott hinni egy olyan Istenben, aki annyira embertelen, hogy nem szereti a teremtményeit.” Ilyen a keresztény vallásosság paradox természete: az emberi „én” csak akkor egészséges és mentes a kétségbeeséstől, amikor a kétségbeesés révén „átláthatóan” Istenre alapozza magát. De a vallási lét egész paradoxona abban rejlik, hogy nem zárja ki a tragédiát. Éppen ellenkezőleg, tudatossá válik, és ezért mélyebbé válik.

A harmadik könyv a tudatküszöb egzisztenciális szituációja, amikor a hős ontológiai, teljes magányt él át. Félelmében és remegve néz önmagába, és személyes párbeszédet folytat Istennel, teljes felelősséget vállalva tökéletlen emberi tetteiért.

A regény kompozíciós felépítése három szintet foglal magában (ez egy vertikális, amely „a lényegek felfedezéséhez vezet”): az első szint a cselekmény-esemény sorozat külső mozgása; a második szint - a cselekmény-esemény sorozat ágai, szituációs sorozatok (a választás szabadságának vagy a hős önmeghatározásának egzisztenciális helyzetei), amelyekben a külső cselekménymozgás nagyon gyenge dinamikában jelenik meg; a harmadik szint a pszichológiai és spekulatív szint, a filozófiai reflexió, míg a 19. század realista narratívájára jellemző szokásos empirikus és pszichológiai reflexiótól eltérően ennek a reflexiónak a csúcsa, jéghegye olyan elvont filozófiai és egzisztenciális reflexiók, amelyekben a hős a "lényeg" mélyére jut, és amelyben ontológiai általánosításokig emelkedik. Ezeket az egzisztenciális következtetéseket, amelyekhez a hős eljut, a regény aforizmák vagy töredék műfaj formájában mutatja be. A szituáció-töredék a vizsgált műben az újszerű szerkezet magja.

4 Az aktív élethelyzet kiválasztásának problémája (a "The Quiet American" című könyv szerint)

A Green munkásságában már az 1930-as években felmerülő társadalomkritika, sőt a társadalmi szatíra motívumai ("Isztambulba megy a vonat", "Bizalmas", "Hatalom és dicsőség") a háború utáni években elmélyültek. Teljesen meghatározzák a The Quiet American (1955) című regényt. A komikusok (1966) című regényben különös erővel szólalnak meg.

Elfogult szemlélőként, aki számára a helyi politikai viszály további bizonyítéka a Greent érdeklő erkölcsi posztulátumok valódi egyetemes jelentőségének, ismertette Vietnam felszabadító harcának krónikáját a francia gyarmatosítók ellen ("A csendes amerikai", 1955). a belga-kongói események ("Veszteség árán", 1961), egy közép-amerikai országban, ahol ultrabalos fegyveres csoportok működnek, forradalmi programjukat terrortaktikának rendelve alá ("Tiszteletbeli konzul", 1973).

Az események krónikája, amely mindezen könyvek cselekményfeszültségét közvetíti, Greene számára elsősorban azért fontos, hogy megértse munkássága központi etikai konfliktusait. Ösztönözik a jóság iránti elkötelezettséget, még ha az a diadalmas embertelenséggel vagy hideg pragmatikával szemben is kudarcra van ítélve, a hitről, amely legtöbbször nem tud megbízható támaszként szolgálni olyan körülmények között, ahol az emberi méltóságot lábbal tiporják és megalázzák, de mégis megmarad. Inkább a hitetlenségnél és a cinizmusnál, hogy mi indokolt: vajon a hősök beleegyezése-e az életbe, amikor a valóság olyan csúnya, és a világban elfoglalt helyzetük szinte reménytelen.

Az ötvenes években szenzációsnak számító, politikailag megrendítő és szatirikus regény, a Csendes amerikai című regény megjelenése nem volt váratlan. A "katolikus" probléma itt szinte hiányzik. Az író figyelme az Egyesült Államok gyarmatain folytatott politika leleplezésén irányul. Felveti az ember útválasztásának problémáját a világ népei által a felszabadulásukért folytatott küzdelemben. Az akció Saigonban játszódik 1952-ben. Az Indokínát uraló franciák rohamosan veszítik pozícióikat Vietnamban, az ország megremeg Ho bácsi seregének csapásai alatt, mindenhol rengeteg a kém, akik minden oldalért dolgoznak.

A könyv művészi eredetisége azonban mindenekelőtt a regény két főszereplője kontrasztos tulajdonságainak befogadásán, folyamatos összehasonlításán, szembeállításán alapul. Fowler angol újságírót, akinek a nevében elbeszélik a történetet, és a fiatal amerikai diplomatát, Pyle-t a regény kezdetétől korántsem egyszerű kapcsolat köti össze.

Alden Pyle, akit látszólagos tisztessége és erkölcsi kitartása miatt "csendes amerikainak" becéztek, az amerikai gazdasági segélymisszió alkalmazottja. Valójában azonban feladatai közé tartozott a szervezettebb szabotázs és provokáció, oly módon, hogy az országuk felszabadításáért küzdő vietnami kommunisták művének tűnt. Pyle kezén sok ember vére van. De a paradoxon az, hogy Pyle nemcsak hóhér, hanem áldozat is. Mivel York Harding hatással volt rá (az elképzelés, hogy a Keletnek "harmadik erőre" van szüksége a Nyugattal szemben), Pyle vakon hitt ebben a dogmában.

Ellentéte az angol riporter, Fowler volt – egy fáradt, mentálisan megsemmisült ember, aki riporternek tartja magát, akinek az a feladata, hogy csak tényeket közöljön. Fowler, aki elvesztette eszméit, minden törekvéstől mentes, igyekszik külső szemlélő maradni a szeme előtt lezajló küzdelemben és atrocitásokban, és a szerelmi szenvedésből keres vigasztalást.

A szerző Fowler képén keresztül – egy olyan ember képén keresztül, aki (mint sok nyugati értelmiség) a belső harc nehéz útját járja – a szerző tiltakozását fejezi ki a Nyugat gyarmati politikája ellen Vietnamban. Ahogy a cselekmény kibontakozik, nyomon követhető ennek a cselekménynek a dinamikája. Fowler eleinte megpróbál nem belekeveredni. Fő feladatának a tények bemutatását tekinti, mint elsőre úgy tűnik, ez őt nem érinti.

Alden Pyle a saigoni amerikai nagykövetség gazdasági osztályának képviselője, Fowler, a regény másik hőse antagonistája. Mivel O.P. alakja a világszínpadon nagyon sajátos politikai erők és harci módszerek általánosított képe, mélyebb és tágabb jelentést hordoz. Előttünk áll egy meglehetősen ismerős emberi viselkedéstípus, amely pontosan a 20. században, az államok és rendszerek akut ideológiai konfrontációjának korszakában alakult ki, amikor az önállóan gondolkodni és kritikusan gondolkodni nem tudó ember ideológiai meggyőződése a mentális szinten egyfajta programozott ítéletekké és cselekvésekké, sztereotip gondolkodásba, az emberi kapcsolatok komplexitásának kész keretekbe, sémákba zárására való törekvés. Az O.P. számára nincs semmi egyéni, privát, egyedi. Mindazt, amit lát, azt ő maga tapasztalja meg, igyekszik egy fogalomrendszer alá vonni, összefüggésbe hozni valamilyen örökre adott szabállyal, kapcsolati modellel: szerelmi tapasztalatait összeveti Kinsey statisztikáinak következtetéseivel, benyomásaival. Vietnam – az amerikai politikai kommentátorok szemszögéből. Mindenki, akit megöltek érte, vagy „vörös veszély”, vagy „a demokrácia harcosa”. Művészi eredetiség A regény a két főszereplő összehasonlításán és szembeállításán alapul: Fowler és O.P. O.P. sokkal boldogabbnak tűnik: a Harvardon végzett, jó családból származik, fiatal és meglehetősen gazdag. Mindenre az erkölcs szabályai vonatkoznak, de az erkölcs formális. Így hát ellop egy lányt barátjától, Fowlertől, és ezt azzal magyarázza, hogy jobb lesz vele, megadhatja neki azt, amit Fowler nem tud: feleségül veszi, és pozíciót biztosít neki a társadalomban; élete ésszerű és kimért. O.P. fokozatosan az agresszió hordozójává válik. „Hiába nem figyeltem erre a fanatikus csillogásra a szemében, nem értettem, hogyan hipnotizálnak szavai, varázsszámai: az ötödik oszlop, a harmadik erő, a második eljövetel...” – gondol rá Fowler. A harmadik erő, amely megmentheti és meg kell mentenie Vietnamot, és egyúttal elősegíti az USA dominanciájának megteremtését az országban, O. P. és az azt irányítók szerint a nemzeti demokrácia kellene, hogy legyen. Fowler figyelmezteti O.P.-t: „Ez a harmadik hatalmad teljes egészében könyves fikció, semmi több. Thee tábornok csak egy gengszter két-háromezer katonával, ez nem egy harmadik demokrácia.” De O.P.-t nem lehet meggyőzni. Robbanást szervez a téren, ártatlan nők és gyerekek halnak meg, O.P. pedig a holttestekkel teli téren állva a semmiért nem aggódik: „Nézte a nedves foltot a cipőjén, és elesett hangon kérdezte: - Mi az ez ? – Vér – mondtam –, soha nem láttam, vagy mi? „Mindenképpen ki kell takarítanunk, hogy ne mehess a hírvivőhöz” – mondta... „Mire a történet elkezdődik, O.P. meghalt – Fowler gondolataiban jelenik meg előttünk:” Azt gondoltam: „Mi az értelme beszélni vele? Ő igaz ember marad, de hogyan hibáztathatod az igazat – ők soha semmiért nem hibáztathatók. Csak feltartóztathatók vagy megsemmisíthetők. Az igaz ember egyfajta elmebeteg is.”

Thomas Fowler 1951 és 1955 között Dél-Vietnamban tevékenykedő angol újságíró volt. Fáradt, mentálisan megsemmisült ember, sok tekintetben hasonló Scobie-hoz - Graham Greene másik regényének hőséhez, "Az anyag szívéhez". Úgy véli, kötelessége csak tényeket közölni az újságokkal, azok értékelése őt nem érinti, nem akar semmibe beleavatkozni, igyekszik semleges szemlélő maradni. T.F. már régóta Saigonban van, és az egyetlen dolog, amit kincsnek tart, az a vietnami lány, Phu-ong iránti szeretete. De megjelenik az amerikai Alden Pyle és elviszi Phuongot. A regény Pai la meggyilkolásával kezdődik, és Phuong visszatérésével T.F.-hez, de jön egy visszaemlékezés. A rendőrség bűnözőt keres, ezzel párhuzamosan T.F. emlékszik vissza Paila: a vietnami partizánok támadásakor mentette meg, szó szerint biztonságos helyre vitte, saját életét kockáztatva. Mint egy jó cselekedet? Pyle bosszantja T.F.-t az ötleteivel, a fanatizmussal határos permanens viselkedésével. Végül megtudva, hogy az amerikaiak által a téren történt robbanás, amelynek következtében nők és gyerekek haltak meg, Pyle munkája, T. F. nem bírta ki, és átadta a vietnami partizánoknak: „Meg kellett volna nézni. rá... Ott állt és azt mondta, hogy ez az egész egy szomorú félreértés, hogy felvonulás lesz... Ott, a téren megölt egy gyereket egy nő... Letakarta egy szalmával. kalap. Pyle halála után T. F. sorsa valahogy rendeződik: Vietnamban marad – „ebben a becsületes országban”, ahol a szegénységet nem takarják szemérmes fátylak; a nő, aki egykor könnyen elhagyta őt Pyle-ért, ugyanolyan természetességgel az előnyökkel, most könnyen és szomorúan tér vissza.

„A politika nem érdekel; Riporter vagyok. Nem avatkozom bele semmibe." De ahogy a francia pilóta, Truen mondta neki: "Eljön az idő, és oldalra kell állnia." Green tökéletesen megmutatja, hogyan próbálja Fowler elnyomni és kioltani magában a lelkiismeret hangját.

Szakmai tevékenységének sajátosságai miatt Fowler szemtanúja lesz annak, hogy milyen következményekkel jár ez a háború a civilekre nézve: otthonaikat lerombolják, ők magukat pedig megölik.

Fowlerben fokozatosan tiltakozás érik, és beleegyezik abba, hogy Pile-t kiadja a vietnami partizánoknak, ami egy dolgot jelentett - a halált. Fowler így indokolja döntését: "Vakon betör mások életébe, és az emberek meghalnak a hülyesége miatt."

Pyle-hoz való viszonyának meghatározásával Fowler meghatározta a háborúhoz és a társadalmi-politikai igazságtalansághoz való viszonyát. Így az amerikai Pyle és az angol Fowler konfliktusa a könyv fő problémáját hivatott feltárni: mi a nyugati civilizáció valódi küldetése Vietnamban. Greene számára ez a politikai probléma összefügg azzal a morális kérdéssel: vajon van-e joga az egyik nemzetnek dönteni a másik sorsáról, ahogyan a szerelemben az ember dönt a másik mellett, mi a boldogsága. A kérdésre a válasz a regény végén található. Pyle halála meghatározza magának a szerzőnek az álláspontját ebben a kérdésben – minden nemzetnek magának kell döntenie a sorsáról.

A politikai általánosítás ereje egyrészt abban rejlett, hogy az író a tisztességes és „civilizált” („csendes”) gengszterekben tudta meglátni a halál és a pusztulás hordozóit (Pyle). Másrészt a Fowler-kép értelmezésében, aki sok nyugati értelmiségihez hasonlóan nehéz harci utat jár be.

Dinamikus, éles fordulatokkal teli Green regényei már az 1930-as évek óta felkeltik a filmesek figyelmét. Prózája adaptációi közül kiemelkednek O. Wells, E. Taylor, R. Burton és más hollywoodi sztárok közreműködésével készült filmek.

Graham Greene regényének újabb filmadaptációja rosszkor érkezett. Amikor a Quiet American-t ki kellett volna mutatni, a 9/11 eseményei megtörténtek, és a premier elmaradt. Nem azért, mert sok robbanás van a filmben, ami most annyira megrémíti a világot. Csupán arról van szó, hogy Amerika szerepének kérdését a világszerte folyó titkos háborúkban időszerűtlennek és tapintatlannak tartották. De ez nem sokat segített - a filmet az iraki válság előestéjén adták ki. Ami csak Graham Greene éleslátását hangsúlyozza.

Ugyanezt a témát, de elvontabb filozófiai értelmezésben, Green ismét felvetette a "Veszteség árán" című regényében.

2.5 Az etikus választás lehetősége és elérhetetlensége a zsarnoksággal szemben ("The Comedians")

A regény Haitin játszódik, Francois Duvalier diktátor uralkodásának korai éveiben. Főszereplő A regényből Mr. Brown, akinek nevében a narráció zajlik, visszatér Port-au-Prince-be amerikai útjáról, ahol Duvalier hatalomra kerülése után próbált vevőt találni Trianon nevű szállodájára. tontonmacoutes-jával (titkosrendőrség) Haiti teljesen megszűnt vonzani a turistákat, így a szálloda mára folyamatos veszteségeket hoz. A hőst azonban nem csak a vagyon vonzza Haitiba: ott várja Martha, szeretője, az egyik latin-amerikai ország nagykövetének felesége.

Brownnal egy hajón van Mr. Smith, az Egyesült Államok korábbi elnökjelöltje és Mr. Jones, aki őrnagynak nevezi magát. Mr. Smith és felesége vegetáriánusok, akik hamarosan vegetáriánus központot nyitnak Haitin. Mr. Jones gyanús személy: az út során a kapitány kérést kap rá a hajózási társaságtól. A hős, akit a kapitány megkér, hogy nézze meg közelebbről Jonest, élesebb kártyára veszi.

Szállodájába érve a hős megtudja, hogy Dr. Philipot, a szociális jóléti miniszter négy napja jött ide. Érezte, hogy el akarják távolítani, ezért úgy döntött, hogy elkerüli a kínzást és öngyilkos lesz, ehhez a Trianon medencét választotta. Abban a pillanatban, amikor Brown felfedezi a holttestet, a vendégek a szállodában vannak – Mr. és Mrs. Smith. A hős attól tart, hogy esetleg nem vesz észre valamit, de szerencsére lefekszik. Aztán elküldi Magiot doktort, hű barátját és tanácsadóját.

Miközben az orvosra vár, a hős emlékszik az életére. 1906-ban született Monte Carlóban. Apja születése előtt elmenekült, anyja pedig – nyilvánvalóan francia – 1918-ban hagyta el Monte Carlót, fiát pedig a Szűz Jelenések Kollégiumában a jezsuita atyák gondjaira bízta. A hősről azt jósolták, hogy pap lesz, de a dékán rájött, hogy egy kaszinóban játszik, és el kellett engednie a fiatalembert Londonba egy fiktív bácsihoz, akinek a levelét Brown könnyedén kitalálta egy írógépen. Ezt követően a hős sokáig vándorolt: pincérként, kiadói tanácsadóként, a második világháború idején Vichybe küldött propagandairodalom szerkesztőjeként dolgozott. Egy ideig laikusoknak adta el egy fiatal stúdióművész festményeit, és a modern festészet remekeiként adta át őket, amelyek ára idővel az egekbe szökött. Éppen abban a pillanatban, amikor az egyik vasárnapi újság érdeklődni kezdett kiállításai forrása iránt, képeslapot kapott édesanyjától, amely meghívta Port-au-Prince-be.

Haitira érkezve a hős szívroham után súlyos állapotban találta édesanyját. Valami kétes ügylet eredményeként ő lett a szálloda tulajdonosa – Dr. Magiot-val és kedvesével, a néger Marcellel közösen. A hős érkezését követő napon édesanyja meghalt szeretője karjaiban, és a hős, miután kis összegért megváltotta a részesedését Marceltől, a Trianon szuverén tulajdonosa lett. Három évvel később sikerült nagyszabásúvá tennie az üzletet, és a szálloda jó bevételt kezdett hozni. Brown nem sokkal érkezése után úgy döntött, hogy szerencsét próbál a kaszinóban, ahol megismerkedett Martha-val, aki sok éven át a szeretője lett.

Dr. Philipot öngyilkossága súlyosan árthat a hősnek: a politikai lojalitás kérdése mellett minden bizonnyal felvetődik a gyilkosság kérdése is. A hős Dr. Magiottal együtt az egyik elhagyott ház kertjébe hurcolja a holttestet.

Másnap reggel a helyi riporter, Tiny Pierre jön a hőshöz, aki azt mondja, hogy Mr. Jones börtönben volt. Annak érdekében, hogy segítsen egy útitársának, a hős a brit ügyvivőhöz fordul, de az nem hajlandó közbelépni. Aztán a hős Smith úrral együtt találkozóra megy a külügyminiszterhez, abban a reményben, hogy jó szót fog tenni Jones mellett a belügyminiszter előtt. Másnap a hős meglátogatja Jonest a börtönben, ahol a jelenlétében levelet ír, másnap pedig egy bordélyházban találkozik Jonesszal, ahol a tontonmakuták védelme alatt szórakozik. Tauntonék feje, Kankasser kapitány fontos vendégnek nevezi Jonest, utalva arra, hogy valami jövedelmező üzletet ajánlott a diktátornak.

Eközben Mr. Smitht lenyűgözi Haiti, és nem akar hinni az erőszakban és az önkényben, ami itt történik. Dr. Philipot meghiúsult temetése sem tántorítja el, melynek során a szeme láttára a tontonok elveszik a koporsót férje holttestével a szerencsétlenül járt özvegytől, anélkül, hogy hagynák eltemetni. Igaz, egy kirándulás egy mesterségesen létrehozott halott város Duvaliville, amelyet több száz embernek kellett elüldöznie a földről, nehéz érzésekkel hagyja el Smitht, de még azután is, hogy az új szociális jóléti miniszter kenőpénzt csikar ki tőle egy vegetáriánus központ létrehozásáért, Smith úr továbbra is folytatja higgy a sikerben.

Még aznap este a hőst meglátogatja egy brit ügyvéd. Amikor a beszélgetés Jonesra terelődik, arra utal, hogy valamiféle átverésben vett részt Kongóban.

Később a fiatal Philips, a néhai orvos unokaöccse érkezik a hőshöz. Egykor szimbolista költőként most egy lázadó osztagot akar létrehozni a diktatórikus rezsim elleni küzdelemre. Amikor meghallotta, hogy Jones nagy harci tapasztalattal rendelkező őrnagy, hozzá fordult segítségért, de elutasították, mivel Jones üzletel a kormánnyal, és arra számít, hogy megdönti a jackpotot.

Néhány nappal később a hős elviszi komornyikját, Josephet egy vudu szertartásra, és amikor visszatér, Kankasser kapitány kíséretével beront hozzá. Kiderül, hogy előző nap a lázadók rajtaütöttek a rendőrségen, és Kankasser bűnrészességgel vádolja a hőst. Mrs. Smith megmenti a hőst a mészárlástól.

Másnap a hatóságok megfélemlítési akciót hajtanak végre: az éjszakai temetői razzia megtorlásaként Jupiters fényében le kell lőni a városi börtön foglyait, akiknek semmi közük a razziához. Ennek tudomására jutva Smithék meghozzák a végső döntést a távozás mellett. Ezt a döntést azonban megelőzte Smith úr és a szociális jóléti miniszter beszélgetése, aki részletesen elmagyarázta az amerikainak, hogy milyen csalásokkal lehet beváltani egy vegetáriánus központ építését. Smith teljesen tehetetlennek érzi magát, hogy bármit is változtasson ebben az országban.

Később a hős ajánlatot kap Jonestól, hogy legyen partnere átverésében, de megfontoltan visszautasítja, és éjszaka a teljes fiaskót elszenvedett Jones odajön a hőshöz, hogy védelmet kérjen. Megkérik a Medea kapitányát, hogy vegye fel Jonest a fedélzetére, de megígéri, hogy az Egyesült Államokba érkezése után azonnal átadja Jonest a hatóságoknak. Jones visszautasítja – nyilvánvalóan súlyos bűncselekményt sorolnak mögötte, és a hős egy latin-amerikai ország nagykövetségére viszi, ahol Martha férje a nagykövet.

Hamarosan a hős irigykedni kezd úrnőjére Jonesra: most már mindig siet hazamenni, csak az őrnagyról gondolkodik és beszél... Ezért a hős azonnal megragadja Magiot doktor gondolatát, küldje el a visszavonult harcost oktatónak a Philipshez, aki egy kis partizán különítményt vezetett Haiti északi részén.

Jones örömmel elfogadja ezt az ajánlatot, és Brownnal nekivágtak. Míg éjszaka valahol a hegyekben, egy temetőben várják, hogy találkozzanak a lázadókkal, Jones elmondja magáról az igazat. Lapos lábai miatt alkalmatlannak nyilvánították katonai szolgálatra, és nem vett részt a burmai ellenségeskedésben, hanem "katonai egységek látványos szolgálatának főnökeként" dolgozott. A hősi múltjáról szóló történetek csak történetek, és ő ugyanolyan komikus, mint a többiek, mindegyik a saját szerepét játssza. Amúgy a hatóságokkal kötött alkuja egyáltalán nem jött létre, mert Jones nem felelt meg a feltételeiknek – csak Kankasser kapitánynak sikerült kiderítenie, hogy Jones szélhámos.

A gerillák késnek a találkozóról, Brown pedig nem tud tovább várni. A temető kijáratánál azonban Kankasser kapitány és emberei már várják őt. A hős megpróbálja elmagyarázni, hogy elromlott az autója és elakadt, de ekkor észreveszi maga mögött Jonest, akinek fogalma sincs az összeesküvés elemi szabályairól. Nincs hova visszavonulni... Brownt és Jonest megmentik a megmentő lázadók.

Most a hős nem térhet vissza Port-au-Prince-be, és Filipo segítségével illegálisan lépi át a Dominikai Köztársaság határát. Ott, a fővárosban, Santo Domingoban találkozik a Smith házaspárral. Mr. Smith pénzt kölcsön ad neki, és segít neki munkát találni másik Médeai útitársuk, Mr. Fernandez társaságában, aki Santo Domingóban temetkezési irodát vezet. Egy üzleti út során a hős ismét a haiti határ közelében találja magát, és ott találkozik a dominikai határőrök által lefegyverzett Filipot különítménnyel. A különítményt lesben tartották, és üdvösségük érdekében kénytelenek voltak átkelni a határon. Csak Jones nem volt hajlandó elhagyni Haitit, és valószínűleg meghalt. A halottak gyászmise alatt a hős találkozik az itt átutazó Mártával – férjét Aimába szállították át. Ám ez a találkozás nem ébreszt benne semmiféle érzést, mintha kapcsolatuk csak Port-au-Prince komor légkörének véletlen szüleménye lett volna.

Az Egyesült Államok ("Duvalier" köztársaság) által támogatott és finanszírozott reakciós rezsimek bírálata könyörtelenné válik a "The Comedians" című regényben. Green ebben a könyvében először szembehelyezkedik a kommunista irányító akaratára és a gerillaharcosok hősies gyakorlatára reagáló erőkkel; kibontja a szereplők polémiáját az etikus választás szabadságának lehetőségéről vagy elérhetetlenségéről. egy zsarnokságé, amely az emberi lét legintimebb szféráit is irányítani kívánja.

Ha a Csendes Amerikában ez a téma csak körvonalazódik, akkor a The Comedians-ban Green megmutatja, hol vannak az igazi hősök, kinek az oldalán a jövő.

A "komikusok" című regény cselekménye 1965-ben játszódik. Egy elmaradott és félig elszegényedett országban a fekete szemüveges gengszterek, Tonton Macoutek büntetlenül futnak. A terrortól összetört népet jogfosztották és megfélemlítik, és csak elkeseredett partizánok tevékenykednek az ország áthatolhatatlan hegyein. Fáradt szkepticizmus és irónia, ami gyakori a Greenben, hallható ebben a könyvben az első soraitól az utolsóig. Green allegorikusan és mély ironikus felhanggal nevezte regényét: a komikusokat három Haiti felé tartó szereplőnek nevezte: Brownnak, Smithnek és Jonesnak. Vezetéknevük – mondja a szerző – „személytelenek és felcserélhetők, akár a komikusok álarcai”. Azon töprengve, mi készteti arra, hogy visszatérjen abba az országba, ahol fogadója van, Brown – egy gazdag ember egy kalandor életrajzával – arra a következtetésre jut: „Az élet egy komédia, egyáltalán nem tragédia, amire felkészültem. , és nekem úgy tűnik, hogy ezen a görög nevű hajón valami teljhatalmú joker a vígjáték utolsó élére terelt minket.

De a szerző szkepticizmusa, a könyv következetlensége ellenére a „komikusok” fináléja az elvekhez való ideológiai ragaszkodásra, akár aktív küzdelemre szólít fel. „Humanisták vagyunk, barátom, és szívesebben tenném a vért a kezemen, mint a vizet, mint Pontius Pilátus” – írja a haiti Dr. Maggiot az angol Brownnak, miközben a halálra vár. Tárgyilagosan Maggiot, és nem bárki más, aki a regény hőse, mégis aktív és meggyőződéses alakja a haiti ellenállásnak és kommunista.

A regény legjobb lapjai nem azok, ahol Brown fáradtan filozofál, vagy a kalandor Jones bohóckodik, hanem egy csodálatos könyv legjobb fejezetei a Duvalier-rezsim és a neki visszafogottan és nagy ügyességgel ellenálló emberek nagy bátorságát ábrázolják. Ezeknek az embereknek az élet egyáltalán nem vígjáték, és meghalnak a hitükért.

A Pál életének komédiái (1968) és különösen az Utazás a nénikémmel (1969) című bohózatregény visszaadja Greennek azt a modort, amely az Emberünk Havannában című regényében uralkodott. Green maga a „halál könyvének” nevezi az Utazást nagynénémmel. Morális és ideológiai leépülésről beszél ez a komor búbánat, és gyilkos autoiróniaként is értelmezhető. Sok keserűség és szkepticizmus van a könyvben, de még több a fáradtság.

6 Az erkölcs és a cinizmus harca ("Doktor Fisher Genfből…")

Műfajilag Greene összes regénye szintetikus, egy politikai detektívtörténet elemeit ötvözik pszichológiai és társadalmi regénnyel. A szerző az erkölcs és a cinizmus, a jó és a rossz harcának etikai fogalmait jeleníti meg az olvasó számára. Green úgy vélte, hogy az író feladata, hogy kifejezze "együttérzését minden emberi lény iránt". Greent leginkább az érdekli, hogy az ember milyen állapotban van egy nehéz választás idején. Hőse könnyen felismerhető társadalmi-politikai helyzetben létezik, a külső valóság pedig olyan döntésekre kényszeríti az egyént, amelyek kimenetele sokszor tragikus.

A „Genfi Doktor avagy Vacsora bombával” című regényében Dr. Fisher mágnás egyfajta kísérletet folytatva rájön, hogy mik a kapzsiság határai, és milyen fokú megaláztatásra és veszélyre mehetnek el az emberek. fényűző ajándékok.

Dr. Fishert nem a vendégek kiszámítható visszásságai döbbentik meg, hiszen jól ismeri a gazdagok sajátos természetét és hatalmas étvágyát, hanem az, hogy a lánya férje, egy szegény ember visszautasítja a rákényszerített gúnyjátékot. A regény fináléja kétértelmű, a szerző a váratlan befejezéstől meghökkent olvasót a legmélyebb filozófiai problémán próbálta elgondolkodtatni: mi az emberi lét lényege és értelme.

2.7 Istenem, hölgyem, bubi. "Egy regény vége"

"Egy regény vége" a szerző meghatározása szerint ez a könyv "nagyszerű regény a szexről". Az angol pszichológiai regény klasszikusa, a hivatásos hírszerző tiszt és a diplomáciai osztály munkatársa először döntött valami meghitt és önéletrajzi dolog mellett. Ennek eredményeként a tragikus házasságtörés története igazított az igazi szerelmi történethez, és a házasságtörés bizonyítékaként szolgált: a megtévesztett férj felismerte magát a könyvben, és magyarázatot követelt feleségétől, aki valóban Graham Greene szeretője volt.

A végletekig úgy tűnik, hogy a szerelmi háromszögről szóló hétköznapi és életbevágó történet komor fantommá válik Green regényében. A karakterek természetesnek és kényelmesnek érzik magukat a háború után és a háború utáni Londonban, ahol az üres utcák és a rétegelt lemezekkel eltömődött ablakok vannak. A zöld egy olyan ember pszichológiáját mutatja be, aki megszokta, hogy ellenségekkel körülvéve él. Ebben a félelemtől és gyanakvástól torz világban a szerelmi kapcsolat leginkább egy titkos különleges művelethez hasonlít: itt csak mások leveleiből és naplóiból derül ki az igazság, egy nő hűtlenségét magánnyomozás, titkos randevúk igazolják. zuhanó bombák hangjára zajlik. „Azokban az években a boldogság érzése lassan elhalt. Boldogok voltak a gyerekek, a részegesek, senki más” – jegyzi meg futólag a narrátor. A hős úrnője halála után átkozni fogja magát féltékenységéért, boldogulni képtelenségéért, de már nem tudja legyőzni paranoiás rögeszméjét: a nem létező rivális iránti gyűlölet istengyűlöletté válik, aki elvette tőle a nőt. A hősnő katolikus hisztériája részben magának Greennek a vallási kutatásait tükrözi, aki a gondos megfigyelés eredményeként alig várja, hogy a tetthelyen felfedezze Istent. Misztikus élmények kémtitkolással, haldokló test dekadens erotikájával, őszi nedvességgel, tüdőgyulladással kombinálva -. Mindezek hátterében egy kitartó próbálkozás áll a klasszikus dedukció segítségével, hogy Istenhez jussunk, és elítéljük őt árulásról, ha nem lehetett elítélni a szeretett árulásért. Ám az efféle bűncselekmények meghaladják a magándetektív kompetenciáját: a szerzőnek soha nem sikerül a fináléban egy diadalmas „elemi!” szót kiejteni azért, hogy végre lerázza magáról rögeszmés delíriumát.

Ezt a való életben nem lehetett megtenni. 1978-ban Green megpróbált találkozni a rákban haldokló Katherine Walstonnal, a hősnő prototípusával, de a nő nem volt hajlandó találkozni vele, így az írónő csaknem harminc évvel ezelőtt ismét kérdésekre kényszerítette. Az pedig szinte természetes, hogy halála után Green és Harry Walston között – szerető és férj között – egyfajta barátság jön létre, pontosan úgy, ahogy az „Egy regény végén” „megjósolta”.

A "The End of the Romance" után, amely minden idők egyik legjobb melodrámája (például a "Madame Bovary" és a "The Devil in the Flesh" mellett), meggondolja magát Graham Greene-ről. Természetesen az író még mindig rendezi kusza kapcsolatát az Úristennel; Hősei, mint korábban, tehetetlenek és meghatóak, ahogy korábban is, hazudnak maguknak, hivalkodó közönnyel, féltékenységgel vagy üzleti lelkesedéssel leplezik a szerelmet (de Graham Greene szent bűnösei nem hazudhatnak olyan Istennek, akiben nem hisznek). Ráadásul az "Egy regény végén" biztosan felismeri magát, megtalálja az egyik szereplőben álcázott bizonytalanságát, így egyszerűen nem maradhat közömbös. Még akkor is (vagy még inkább?) ha Isten gondolata soha nem zavart, Gramgreen paradoxona ("Senki sem érti a kereszténységet úgy, mint egy bűnös. Kivéve egy szentet") megfoszt az ártatlanságtól.

Nemcsak a karakterek meghatóak, hanem maga a szöveg is – úgy néz ki, mint egy törékeny kínai váza, amit félsz összetörni. Szeretném letakarítani róla a port. Ennek a szövegnek minden részlete Gumiljov valóra vált álma, hogy a Teremtő perzsa miniatűrré varázsolja, minden részlete az észrevétlen örökkévalóság szomorú jele. A "Regény végét" azonban még kétszer is forgatták: a rendezők egyszerűen nem tudtak elmenni a szerző ennyire organikus, segítőkészen vizualizált szövege mellett.

1946 egyik esős londoni estéjén az író találkozik egy barátjával, akinek a felesége megcsalja, és most – senki sem tudja, hol. Az ismerős nem tudja biztosan, hogy felesége és az írónő két éve szerelmesek voltak. Aztán 1944-ben egy szerelmi randevú alkalmával bombacsapás érte a házat, és az író néhány percig nem adott életjelet magáról. Ugyanazon a napon a kedvese hirtelen elhagyta... Az írónő kedvesének férjével való találkozás után felemészti a féltékenység, tudni akarja, miért hagyták el... A napló, amit egy magándetektív kap az írónőnek , hirtelen egy teljesen váratlan és olyan örömteli igazságot tár fel előtte... Az ilyen drámákban azonban nincsenek happy endek.

A fináléban a paradoxon „Isten irgalmának szörnyű furcsaságát” (így maga Graham Greene is így definiálta az „Egy regény vége” témáját), a misztikust – a megszegett fogadalom büntetését (Sarah megígérte Istennek, hogy távozik) a kedvesét, ha feltámasztja). Talán a hithez fűződő összetett kapcsolat többet jelentett Green számára, mint az emberi érzések paradox természete. Minden olyan zavaros, minden összefonódik: szerelem (Krisztus) és féltékenység (Júdás), komédia (féltékenység) és tragédia (szerelem) - és ugyanakkor minden olyan világos. Álcázva (szerelem) vagy figyelmen kívül hagyva (Istenbe vetett hit) az érzés úgy áttör, hogy a melodráma akár tragédiává is válhat. És ez a törés hirtelen, motívumoktól mentes. Nos, miért rohant például Katerina a Volgába? Nyilván az Istennel való kapcsolat annyira összeegyeztethetetlen az élettel... A finálé, a mechanizmus leküzdése (napi 500 szó – az író rituáléja; napi beszámolók – a megcsalt férj rituáléja) üres (Isten iránti?) szeretet nélkül. élet. A titok, mint egy undine, mégis kiderül. A történelem képlete pedig túl kicsi része ennek a könyvnek.

2.8 "Tiszteletbeli konzul"

Az akció egy argentin kisvárosban játszódik a paraguayi határon az 1960-as évek végén és az 1970-es évek elején. A főszereplő Eduards Plarr orvos, egy paraguayi politikai bevándorló, ahonnan tizennégy éves tinédzserként távozott édesanyjával. Édesapja, születése szerint angol, a tábornok (értsd: Stresner diktátor) rezsimje elleni harcos Paraguayban maradt, és a hős nem tud semmit a sorsáról: megölték-e, betegségben halt-e meg vagy lett. politikai fogoly. Dr. Plarr maga is Buenos Airesben tanult, de ebbe az északi városba költözött, ahol könnyebb volt orvosi gyakorlatot szerezni, ahol édesapja emlékei, akitől sok évvel ezelőtt elváltak a Parana túloldalán, és ahol távol volt anyjától, korlátolt kispolgártól, akiért Lényege az élet számtalan sütemény evéséből állt. Az orvos édesanyja a fővárosban él, háromhavonta meglátogatja.

Az orvoson kívül még két angol él a városban - Dr. Humphreys angoltanár és Charlie Fortnum tiszteletbeli konzul. A főszereplő társasági körébe tartozik az író, Jorge Julio Saavedra is, aki hosszú, unalmas regényeket ír, tele a machismo (a férfi hatalom és vitézség kultusza) szellemével, ami a latin-amerikaiak szerves jellemzője.

Ezen a napon az orvos nem akar hazatérni – attól tart, hogy Clara, Charlie Fortnum felesége, aki már régóta szerelmi viszonyban van vele, és gyermeket vár tőle, felhívja. Magát a tiszteletbeli konzult is meghívták vacsorára a kormányzóval, hogy tolmácsként szolgáljon a díszvendéghez - az amerikai nagykövethez. A Doktor nem akar találkozni vele, mert attól tart, hogy Fortnum túl hamar hazatér, és a bűncselekmény helyszínén találja őket. Miután Humphreysszal vacsoráztak és két sakkjátszmát játszottak, az orvos hazamegy, hajnali kettőkor a telefon felébreszti – hívják a Paraguayból átkelt földalatti munkások, akik úgy döntöttek, elfogják az amerikai nagykövetet, hogy kicseréljék. politikai foglyok. A "forradalmárok" között van az orvos két osztálytársa is, akiknek barátságból tájékoztatta őket a nagykövet hollétéről. Kérik, hogy sürgősen jöjjön, mert a túsz haldoklik. Az orvost rossz előérzetek gyötrik.

Bidonville-be, a szegények negyedébe viszik, ahol soha nem szárad ki a sár, nincs ivóvíz és semmiféle kényelem, és rozoga, alultáplált gyerekek rohangálnak. A túszt az egyik kunyhóban tartják fogva. Az altató túladagolása miatt eszméletlen. A páciensbe belépve az orvos felismeri benne Charlie Fortnum tiszteletbeli konzult, akit a nagykövet helyett fogtak el. Felébredve Fortnum is felismeri az orvost. Plarr azt tanácsolja neki, hogy engedje el, de barátai, az egykori pap, Leon Rivas és Aquino Ribera félnek engedelmeskedni az El Tigre csoport vezetőjének. Emellett azt remélik, hogy Fortnum életéért cserébe tíz politikai fogoly szabadon bocsátását követelik, köztük a doktor édesapját is (az amerikai nagykövetért húszat akartak kérni). Hiába próbálja Plarr bebizonyítani, hogy a tiszteletbeli konzul túl kicsi sütés ahhoz, hogy az amerikaiak a kedvéért összevesszenek a tábornokkal.

Dr. Plarr emlékszik, hogyan találkozott Fortnummal. Néhány héttel Buenos Airesből való megérkezése után az orvos az Italian Club mellett sétált el, egy kis étterem mellett, ahol a magyar szakácsnő csak gulyást tudott főzni, amikor Dr. Humphreys odaszólt neki. Segítségre volt szüksége, hogy hazavigye a részeg Fortnumot. Fortnum eleinte a bordélyházba rohant, de aztán beleegyezett, hogy az orvos elvigye a konzulátusra, útközben pedig mindenféle hülyeséget fecsegett, elmesélve, hogy egykor fejjel lefelé akasztotta ki a brit zászlót, és Humphreys. feljelentette a nagykövetnek. Az orvosnak kellemetlen utóíze volt ennek a találkozásnak.

Körülbelül két hónap múlva az orvosnak igazolnia kellett néhány dokumentumot, és elment a konzulátusra. Fortnum nem ismerte fel, nyugta nélkül ezer pesót vett el az okmányokért, és azt mondta, hogy egyszer már házas volt, de nem szereti a feleségét, pedig arról álmodozott, hogy gyerekei lesznek; hogy apja zsarnok volt; hogy diplomataként kétévente joga van külföldről autót rendelni, amit haszonnal el lehet adni... Az orvos nyomásra gyógyszert ír fel neki, és azt tanácsolja, hogy hagyja abba az ivást.

Két év elteltével az orvos végre fel mer látogatni Señora Sanchez intézményébe. Odajön Saavedra kíséretében, aki, miután hiábavaló próbálkozásaival elmagyarázza valamit az orvosnak a munkája elveiről, az egyik lánnyal távozik. Az orvos figyelmét egy anyajegyű lány vonja magára, aki éppen egy klienst látott el, de miközben az orvos undorral küszködik, új látogatóval távozik. Amikor körülbelül egy év múlva ismét felkeresi az orvost, az anyajegyes lány eltűnt.

Véletlenül a követségen Plarr megtudja, hogy Fortnum házas, és amikor a birtokára hívja az orvost, hogy vizsgálja meg beteg feleségét, Plarr anyajegyes lánynak ismeri fel. A Fortnum nagyra értékeli Clarát, és boldoggá akarja tenni. A konzultól visszatérve Plarr könyörtelenül gondol rá.

... Az emberrablás utáni reggelen az orvos meglátogatja Clarát a Fortnum birtokra, Ott találkozik a rendőrfőnökkel, Perez ezredessel. Az ezredes kérdéseire válaszolva az orvos olyan ügyetlenül hazudik, hogy megkockáztatja, hogy gyanút vonjon magára. A rendőr úgy sejti, hogy Fortnumot tévedésből rabolták el.

Később az orvos felidézi első találkozását osztálytársaival, akik a paraguayi rezsim elleni harcosok lettek. Aquino a kínzásokról beszélt, amelyeket el kellett viselnie - a jobb kezéről hiányzott három ujja. A földalattinak sikerült visszafoglalnia Aquinót, amikor egyik rendőrőrsről a másikra szállították. Az orvos beleegyezett, hogy segít nekik abban a reményben, hogy megtud valamit az apjáról.

Charlie Fortnum felépülve próbálja kideríteni, mi vár rá. Leónban papnak érzi magát, megpróbálja sajnálni, de hiába. Charlie Fortnum kétségbeesetten próbálja rávenni fogvatartóit, hogy engedjék el, ezért menekülni próbál, de Aquino megsebesíti a bokáját.

Közben Plarr megkéri a brit nagykövetet, hogy segítsen felszabadítani Fortnumot, de a nagykövet már régóta álmodik arról, hogy megszabaduljon a tiszteletbeli konzultól, és csak azt tanácsolja az orvosnak városuk angol klubja nevében, hogy vegye fel a kapcsolatot a vezető angliai újságokkal és a Egyesült Államok. Perez ezredes szkeptikusan fogadja ezt az ötletet: most robbant fel egy repülőgép egy terroristabombából, százhatvan embert ölt meg, szóval ki fog ezek után aggódni valami Charlie Fortnum miatt?

Plarr megpróbálja meggyőzni Saavedrát és Humphreyst, hogy írják alá a táviratát, de mindketten visszautasítják, Saavedra, aki nemrégiben rossz sajtót kapott, fel akarja hívni a közvélemény figyelmét, és Fortnum helyett túsznak ajánlja fel magát. Ezzel a hírrel Plarr az országos újságokba kerül.

Hazatérve nála találja Clarát, de szerelmi nyilatkozatát Perez ezredes érkezése megzavarja. Látogatása során Leon telefonál, és az orvosnak útközben magyarázatokat kell kitalálnia. Az ezredes szerint a józan ész szempontjából logikátlan egy ilyen idős embert megmenteni, mint az orvos apját, és utal arra, hogy az emberrablók a szabadulás követelésével fizetnek az orvosnak némi segítségért. Az is érdekli, hogyan tudták meg az emberrablók az amerikai nagykövet városukban való tartózkodásának programját. Miután azonban megtudta, hogy Clara itt van az orvossal, az ezredes a maga módján értelmezi tetteit. Közvetlenül indulás előtt beszámol arról, hogy valójában az orvos apját ölték meg, miközben megpróbált szökni, amit Aquinóval együtt vállalt.

Amikor Leon újra felhív, az orvos közvetlenül az apjáról kérdezi, és bevallja, hogy meghalt. Az orvos azonban beleegyezik, hogy eljön és bekötözi Fortnumot, de ő is túszként marad. A helyzet felforrósodik – senki sem vette komolyan Saavedra javaslatát; a brit kormány gyorsan megtagadta Fortnumot, mondván, hogy nem tagja a diplomáciai testületnek; Diego, az egyik "forradalmár" elvesztette az idegeit, megpróbált szökni, és a rendőrök agyonlőtték; rendőrhelikopter körözött a kancsó körül... Plarr elmagyarázza Leonnak, hogy ötletük kudarcot vallott.

Leon meg akarja ölni Fortnumot, különben a túszejtés soha többé nem fog hatni senkire, de mivel végtelenül beszélgetnek, Perez ezredes hangja felerősödik az udvaron lévő hangszórókból. Felajánlja, hogy megadja magát. A konzul menjen ki először, utána sorra a többiek; aki előbb jön ki, a konzul mellett, az a halállal néz szembe. Az emberrablók újra vitatkozni kezdenek, és Plarr Fortnumba megy, és hirtelen megtudja, hogy hallotta a Clarával való kapcsolatáról beszélni. Ebben a drámai pillanatban Plarr rájön, hogy nem tudja, hogyan kell szeretni, és hogy a nyomorult részeg Fortnum ebben az értelemben jobb nála. Mivel nem akarja, hogy Fortnum meghaljon, elhagyja a házat, abban a reményben, hogy beszélhet Perezzel, de halálosan megsebesül. A rendőri intézkedés eredményeként mindenkit megölnek, és csak Fortnum marad életben.

Plarr temetésén Pérez azt mondja, hogy az orvost "forradalmárok" ölték meg. Fortnum megpróbálja bebizonyítani, hogy ez a rendőrség munkája, de senki nem akar rá hallgatni. A nagykövetség képviselője értesíti a Fortnumot, hogy elbocsátják, bár megjutalmazzák.

Fortnumot azonban leginkább Clara közömbössége dühíti: nehezen érti, miért nem éli túl szeretője halálát. És hirtelen meglátja a könnyeit. Az érzésnek ez a megnyilvánulása még egy másik férfi iránt is gyöngédséget ébreszt benne a nő és a gyermek iránt, akit szeret, bármi legyen is az.

Következtetés

Graham Greene karrierje az 1920-as évek végén kezdődött, a The Man Within megjelenése után. Akciódús könyveket készít, hisz abban, hogy a regény eredendően drámai. Az író szórakoztató regényt és komolyat lát. Egy szórakoztató regényre szerinte a detektívtörténet, a kalandos cselekmény és a szomorú befejezés a jellemző: „Eladó egy fegyver”, „Bizalmas”. A komoly regényt detektívtörténet elemei jellemzik, van bûnügyi cselekmény témája, benne egy társadalmi mozzanat is: „Anglia teremtett engem”, „A harmadik ember”.

Greene regényei tartalmaznak bűnözést, gyilkosságot, kegyetlenséget, de lélektani mélységgel és tragikus megvilágításban fedik őket, társadalmi és erkölcsi problémák megfogalmazásával asszociálva.

Green korai regényeiben kézzelfogható a Joseph Conrad hagyomány, amely a magányos kitaszítottak iránti érdeklődésben fejeződik ki, akiknek élete tele van veszéllyel és szenvedéssel. Greene regényeinek drámai szereplői és jelenetei gyakran tragikus erőre tesznek szert a pszichológiai konfliktusok élessége miatt. Greent aggasztják a boldogság, a kötelesség és a lelkiismeret, a bizalom és kedvesség, a méltóság és a felelősség problémái, és felveti őket, megpróbálva megtalálni és megalapozni egy olyan ember erkölcsi alapjait, akik egy szörnyű, kegyetlenséggel, árulásokkal és gyűlölettel teli világban élnek.

A zöldkatolikus a keresztény erkölcsre, az egyház tanításaira akar támaszkodni, de realistaként ellentmondást lát a kereszténységgel. Katolikusait nem szentek, hanem hétköznapi emberek képviselik.

A következő regényekben Green eltávolodik a katolicizmus témájától. Az egyén tragédiáját ma már nem az erkölcsi és vallási ellentétek, hanem a politikai konfliktusok szférájában látja. Green lesz az egyik kiemelkedő író, a gyarmatiellenes regények szerzője.

A zöld mindig hű marad a „zöldnek” nevezett modorhoz. Funkcióőt – az irónia árnyalataiban gazdag. A legtöbbször keserű és szkepticizmussal átitatott Green iróniája rendszerint egyesíti, sőt támaszkodik a szerző ideológiai álláspontját hangsúlyozó és feltáró paradoxonra.

Az egyház hűséges fiai (mint Pinky a "Brighton Candy" című regényben) banditáknak bizonyulnak, "bűnösöknek", akik megszegik az egyház parancsát (mint Scobie a "Az anyag szíve" című regényben), önfeláldozásról és őszinte szeretet az emberek iránt. A hit hívei (ugyanabban a regényben Louise) önzőek és lelketlenek. A "tiszta" és "csendes" Pyle (a "Csendes amerikai"-ban) tárgyalását a javíthatatlannak tűnő cinikus és szkeptikus Fowler végzi, és a hírnévtől és sikertől elkényeztetett, de a nyugati civilizációt gyűlölő Kerry megtalálja az élet értelmét. a kongói dzsungelben elveszett leprakolóniában ("Veszteségek árán"). Miután megtalálta a boldogságot, értelmetlenül kell meghalnia egy fanatikus katolikus Riker kezeitől, akit elfog a féltékenység, aminek nincs oka.

A képek paradox jellegét, sőt Green könyveinek kompozícióját is az határozza meg, hogy az író hisz a vitathatatlannak tartott értékek képzeletbeli természetében, és az a meggyőződése, hogy általában a bűnök szakadéka rejtőzik a könyv alatt. az erény maszkja.

Green modorának másik jellemzője az írás tömörsége, amely mély és kifejező felhangokkal párosul. Az alszöveg Green regényeiben (mind a párbeszédekben, mind a leírásokban) sokszor a szerző legfontosabb gondolatait közvetíti, befejezi a szövegben kimondatlant.

J. Conrad könyvein nőtt fel, és elkötelezett a prózaíró által megalkotott „egzisztenciális kaland” irodalom iránt. Green szinte mindig arra késztette szereplőit, hogy „menekülési utakat” keressenek (ahogy az 1980-as önéletrajzi könyv címe is van) az „unalom” elől. ”, amellyel megértette a társadalom kimerült liberális hagyományokra épülő színtelen és steril mindennapjait.

A katolicizmus, amely soha nem volt összhangban Greene-nel, azért vonzotta, mert felébresztette "a bűntudat érzését és annak legyőzését". A hősök, miután megtapasztalták ezt a bűntudatot mind saját emberi gyengeségeik, mind a Teremtés radikális tökéletlensége miatt, érintkezésben élik meg magukat a valósággal, amelyben „igazságtalanság, kegyetlenség és hamisság uralkodik”, értékelve a megismerés élményét, mert „Itt szinte úgy lehet szeretni az embert, ahogyan Isten szereti, ismerve a legrosszabbat is.

Green nem erőlteti rá nézőpontját az olvasóra. Éppen ezért Greene regényei gondos olvasást igényelnek. Néha egy-egy részlet, egy szó, egy-egy tartalommal teli utalás az okok és okozatok láncolatára készteti az olvasót, feltárja a karakter megtévesztő látszat mögött megbúvó belső megjelenését.

Green látszólag jelentéktelen vonásokkal segít eligazodni az emberek és a kapcsolatok útvesztőjében, megérti, mi történik a való életben. Néha ezek az érintések szimbolikusak, mint például az Anyag szíve című regényben a bilincsek, amelyek lehetővé teszik a hős komor végét előre látni.

A művész gondolatainak finom árnyalatait váratlan eredeti verbális képek közvetítik. A szavakat gondosan mérlegelik és kiválasztják. A Green könyveiben elszórtan előforduló váratlan, eredeti kép-összeállítások közül sok aforizmaként marad meg az emlékezetben.

Hol líraiak, hol szándékosan durvák, sőt naturalisztikusak, de céljukat mindig zseniálisan teljesítik, segítik az olvasót, hogy az ábrázolt lényegébe hatoljon bele. Green verbális stílusa, mint minden munkája, egy nagyszerű művész kivételes képességeiről tanúskodik.

Az általa alkotott képek fényesek, kétértelműek és ellentmondásosak, mint maga az élet, egyre több olvasót vonzanak. Ezért élnek tovább Graham Greene munkái, együttérzésre, felháborodásra és örömre kényszerítve hőseivel együtt.

Bibliográfia

1.Anikin G.V. "Az angol irodalom története", M. "Felvilágosodás" 1997

2.Averintsev S. Utószó G. Green "Erő és dicsőség" című regényéhez. // IL - M., 1987. - 2. sz.

.Anjaparidze G. Lehet-e válaszolni a lét örök kérdéseire?: (Graham Greene és regényei). // Green G. Kedvencek - M., 1990.

.Belza S. A „ügy magját” keresve. // Green G. Sobr. cit.: 6 kötetben - M., 1992.- 2. köt.

.Belza S. A dolog lényegét keresve. // Green G. Utazás térkép nélkül. - M., 1989.

.Belza S. Új "Don Quijote evangéliuma". // Green G. Monseigneur Quijote: Regény. - M., 1989.

.Berezin Vladimir //Élet egy különc szemével//Book Review//www.knigoboz.ru

.Vargas Llosa M. Az igazság a fikciókról./ Per. spanyolból Bogomolova N. // IL - M., 1997. - 5. sz.

.Vinokurova Galina //Korábban ismeretlen oroszországi történetekről, Graham Greene/infoart.udm.ru/

.Graham Greene: Biobibliogr. rendelet. / Összeg. és szerk. Előszó Yu. G. Fridshtein. - M.: Rudomino, 1996.- 192 p.;

.Dneprov V.D. Hit és hitetlenség // Dneprov VD Irodalom és erkölcsi tapasztalat. M., 1970.

.Ivasheva V. Graham Greene // Ivasheva V. Az angol írók sorsa. M., 1989.

.Ivasheva V. Nagy művész és rendkívüli ember. // Zöld G. Kijelölve. munkái: 2 kötetben - M., 1986.

.Az igazság, amit Graham Greene tud... Vagy életének története publikációkkal és elhallgatással. \ A beszélgetést Sabov D. vezette // Az ember világa. - M., 1989.

.Ivasheva V. A vígjáték utolsó szélén: Graham Greene. // Ivasheva V. Angol párbeszédek, M., 1971;

.Ivasheva V. A tudat paradoxonai.// Ivasheva V. Ami időt takarít meg, M., 1979;

.Ivashova V.V. " angol irodalom XX. század”, M., „Felvilágosodás”, 1967

.Koroleva, M.E. Graham Greene "Bölcsek köve" (Az anyag szíve című regény alapján) // A filológiai tudományok problémái: Rendszeres tudományos szemináriumok anyaga. Kalinyingrád: Izd-vo KGU, 2000. S. 54-58.

.Koroleva, M.E. A töredék, mint a főszereplő pszichológiai feltárásának egy formája G. Green "The Heart of the Matter" című regényében // Romantika: két évszázad elmélkedése. Egyetemközi anyagok. tudományos konferenciákon. Kalinyingrád: KSU Kiadó, 2003. S. 170-178.

.Koroleva, M.E. A kompozíció néhány alapelvéről és a művészi gondolkodás formáiról G. Green "Az anyag szíve" című regényében // Irodalomtörténeti problémák: Cikkgyűjtemény. Probléma. 17 / Szerk. A.A. Gugnin. M.; Novopolotsk, 2003, 73-79.

.Koroleva, M.E. A gondolkodás egzisztenciális típusa, mint meta-tartalom kategória // Irodalomtörténeti problémák: Cikkgyűjtemény. Probléma. 18 / Szerk. A.A. Gugnin. M.; Novopolotsk, 2004, 213-221.

.Koroleva, M.E. G. Green történeti és filozófiai koncepciója a "Hatalom és dicsőség" című regényben // Irodalomtörténeti problémák: Cikkgyűjtemény. Probléma. 19 / Szerk. A.A. Gugnin. M.; Novopolotsk, 2005. S. 251-264.

.Koroleva, M.E. A szereplők magányossága mint létforma G. Green "Erő és dicsőség" című regényében // A Pomor Egyetem közleménye. „Bölcsészettudományi és társadalomtudományi” sorozat. 2006. No. 6. S. 241-246

.Lodge D. Graham Greene különböző életei. / Per. angolból Makarova.// IL - M., 2001. - 12. sz.

.Lyalko SV Az ördög témája Graham Greene "Doktor Fisher Genfből, avagy vacsora bombával" című regényében. // Kijevi Egyetem. - Kijev, 1992.

.Men' A. Nehéz út a párbeszédhez: Graham Greene „Monseigneur Quijote” című regényéről. // IL, 1989.- 1. sz.

.Metlina S. M. Graham Greene késői regényei az angol kritika tükrében. // Vestn. Moszkva un-ta., Ser. 9, Filológia.- M., 1999. - 6. sz.

.Palievskiy P.V. fantomok: A burzsoá világ embere Graham Greene regényeiben.// Palievsky P. V. Ways of realism. M., 1974

.Sheldon M. Graham Greene: Az ember belül.- London: Heinemann, 1994;

.Sherry N. Graham Greene élete: 4. évf. 1-2.- London: Cape, 1989-1994;

.Smith G. Graham Greene teljesítménye. - Brighton: Harvester press, 1986.

.Fridshtein Yu.G. Graham Green. Biobibliográfiai index. M., 1996.

.Filyushkina S. Spanyol motívumok G. Green „Monsignor Quijote” című regényében. // Vestn. Voronyezs. állapot un-ta - Voronyezs, 1997. - Szám. 2.

.Filyushkina S. Irodalmi utalások és visszaemlékezések Graham Greene művészeti rendszerében. // Vestn. Voronyezs. állapot un-ta - Voronyezs, 1996. - Szám. egy.

.Filyushkina S. Nem, egy homokszemet sem!: (Latin-Amerika haragja és fájdalma és erkölcsi keresés Graham Greene). // Mászik. - Voronyezs, 1987. - 10. sz.

.Filjuskina S. erkölcsi leckék Graham Greene. // Filológus. jegyzetek. - Voronyezs, 1998. - Kiadás. tíz.

.Enciklopédia "Circumnavigation", 2007//www.krugosvet.ru

.Julia Vishnevetskaya //Isten, hölgy, jack.// "Szakértő" No. 6 (360) / 2003. február 17.

.Összegzés works//briefly.ru

Óra összefoglalója

a 7. osztályban

az irodalomról.

Óra témája : „Csodára várva... (A. Green „Scarlet Sails” munkája szerint).

Az óra céljai: 1 . Olvasási diagnosztika.

2. A tanulók szóbeli beszédének fejlesztése.

3. Pontos és átfogó válaszadás képességének megtanítása

Kérdés.

4. A fő kiemelésének, rendszerezési és rendszerezési képességének fejlesztése

Foglalja össze az olvasottakat.

Az óra típusa: kvízóra.

Tanterv:

1. Idő szervezése.
2. Olvasási kvíz.
3. Összegezve a tanulságot.
4. D/Z.

Óravázlat.

1. Szervezési pillanat.

Amikor kinyitunk egy olyan könyvet, mint a Scarlet Sails Alexander Greentől, egy nagyon népszerű művet érintünk. Andrej Bogoslovszkij írta a „Skarlát vitorlák” című operát, sok költő írt verseket Green könyve alapján, Szergej Norovcsatov versét pedig „Skarlát vitorlák” címmel. A filmadaptáció is remek, az is nagyon népszerű. És a lényeg természetesen nem csak a csodálatos színészek játékában van: Vaszilij Lanovoj, Anastasia Vertinskaya. A "Scarlet Sails"-nek olyan varázsa van, amely egyetlen műalkotásban sem rejlik.

1. Kvíz.

1. Hogyan határozta meg A. Green műve műfaját?(tündérmese)
2. Hogy hívták Longren feleségét?(Mária)
3. Hol játszódnak a történetben szereplő események? (A tengerparton, Capernben)
4. „Hideg, szeles volt aznap este…” És mi történt azon az estén?(Mary kifázott és beteg Lisshez ment, zálogba adta a gyűrűt és kapott pénzről. Ő segített...)
5. "Tíz év vándorló élet hagyott némi pénzt a kezében..." Kiről beszélünk? ( Longrenről).
6. „Elkezdett dolgozni…” Mit csinált Longren? („Hamarosan megjelentek a játékai a városi boltokban…”
7. – Téged is megkérdezett! Kinek a szavai ezek? Kinek szólnak?Longren azt mondja Mennersnek)
8. „... tudják, hogyan kell szeretni? Tudni kell szeretni, de ez az, amit ők nem tudnak." Kiről beszél a hős? (Kapernai népről.) Kinek a kérdésére válaszol?(Kérdés Assol ). Mi volt a kérdés?(Miért nem szeretnek minket? ?)
9. Mi volt Assol kedvenc időtöltése? (Térdelj le apád elé, és hallgasd meg a történeteit az emberekről és az életről.)
10. Szürke fürtök, szürke blúz, kék nadrág. Magas csizma, bot és táska... Ki az? (Egle, híres dal-, legenda-, hagyomány- és mesegyűjtő.)
11. Akinek portréja áll előttünk: „Sokszor mosott pamutruha..., vékony cserzett lábak, csipkekendőbe húzott sötét vastag haj... Minden vonása .. kifejezően világos és tiszta...” ( Assol)
12. „Nem tudom, hány év telik el… Egy reggel…” Ki jósolta meg Assol jövőjét? ( Aigle).
13. Mi lesz egy reggel? ("...a tenger távolában skarlátvörös vitorla csillog a nap alatt. A fehér hajó skarlátvörös vitorláinak sugárzó nagy része a hullámokon átvágva egyenesen hozzád fog mozogni...)
14. Miért gondolja, hogy Assol életének története párhuzamos Gray életrajzával? (A szerző felkészíti az olvasót arra a gondolatra, hogy e hősök sorsa nem véletlenül fonódott össze.)
15. "Grey apja és anyja arrogáns rabszolgái voltak helyzetüknek..." Miben különbözött tőlük Arthur Gray? (Élő lélek.)
16. Miért tette tönkre Gray a keresztrefeszítés festményét?("Nem állhat ki a köröm a kezemből, és nem folyik a vér a jelenlétemben. Nem akarom ezt.")
17. Melyik epizódtól barátkozott Gray és Betsy szobalány? (Betsy leforrázta a kezét, Gray pedig szándékosan a saját kezét, hogy érezze, milyen fájdalmas a lány..)
18. Gray milyen szerepet játszott Betsy sorsában? (Pénzt adott neki, hogy hozzámenjen ahhoz a férfihoz, akit szeretett.)
19. Kivel játszott Arthur Gray gyerekkorában? ( Egy)
20. – Gray többször is eljött megnézni ezt a festményt… Mi volt a képen?(hajó)
21. Folytassa a mondatot: "Ősszel, életének tizenötödik évében, Arthur Gray ...." ("...titokban elhagyta a házat...")
22. Folytassa a mondatot: "Anselma kapitány"... előre diadalmaskodott, elképzelve, hogy két hónap múlva Gray elmondja neki..." ( Anyukámat akarom...)
23. – A győzelem a te oldaladon áll, gazember. Kinek a szavai ezek? Kinek szólnak?(Gop kapitány, Graynek).
24. Aki ezekkel a szavakkal imádkozott: "Ó, lebegő, utazó, beteg, szenvedő és fogoly..." (Gray anyja.)
25. Mi volt a neve Gray új hajójának?"Titok")
26. „A kapitány kiszállt a szabadba… és itt látott…” És mit látott Gray kapitány? ( Sleeping Assol).
27. Ki mondta el Gray Assol történetét? (Menners, egy magas fiatal fickó...)
28. „Azóta ez a neve…” És mi volt Assol neve Kapernben? (Assol Hajó.)
29. Folytasd a mondatot: „... Két lány van benne, két Assol, csodálatosan szép szabálytalanságba keveredve. Az egyik egy tengerész lánya volt..., a másik - ....„... élő vers.»
30. Kik Assol igaz barátai? (Ezek nagy öreg fák.
31. "Kinek a tréfája ez? Kié ez?" Mit kérdez Assol? Hogyan került az ujjára a gyűrű? (Gray felvette rá a gyűrűt, miközben aludt.)
32. „Elpirult, mint egy mosoly a lelki tükröződés varázsától”… Miről beszélünk?(A Gray által vásárolt skarlátvörös selyemről.)
33. Hány méter skarlátot vett Gray? (kétezer méter.)
34. Folytasd a mondatot, amit Assol mondott a szénbányásznak: „... te valószínűleg, amikor szénnel halmozsz fel egy kosarat, azt gondolod, hogy…”(". virágozni fog.")
35. Fejezd be a mondatot: „Hála neki, megértettem egy egyszerű igazságot. Neki kell…”("...az úgynevezett csodákat saját kezűleg tenni.")
36. Folytassa a mondatot: „Amikor az ember számára az a legfontosabb, hogy megkapja a legkedvesebb nikkelt, könnyű adni ezt a nikkelt, de amikor a lélek elrejti egy tüzes növény szemét - csoda, tegye meg ezt a csodát neki ...” (Neki új lelke lesz, neked pedig új.)
37. „A boldogság úgy ült benne, mint egy pihe-puha cica...” Mikor telepedett meg a boldogság Assol szívében? (Amikor meglátta Greyt.)
38. Mit kért Assol Gray, amint felszállt a hajóra?("Elvinnéd hozzánk a Longrenemet?")
39. Hogy hívta Letika Assolt?(A legjobb rakomány, a legjobb titkos díj)
40. A történet utolsó mondata: "Zimmer ... ült ... és gondolkodott ...". Mondd ki A. Green könyvének utolsó szavát.("...a boldogságról.")

Így Alexander Green egyik leghíresebb és talán legérdekesebb műve is elolvasásra került. Jöhet a kvíz. Válasz Minden 6. osztályosnak kötelező. Az érdemjegy bekerül a naplóba! A határidő 2012. március 27. A válaszokat papír alapon kell leadni az iskolában.


Kérdések a kvízhez

1. Hogyan határozta meg A. Green műve műfaját?
2. Hogy hívták Longren feleségét?
3. Hol játszódnak a történetben szereplő események?
4. „Hideg, szeles volt aznap este…” És mi történt azon az estén?
5. "Tíz év vándorló élet hagyott némi pénzt a kezében..." Kiről beszélünk?
6. „Elkezdett dolgozni…” Mit csinált Longren?
7. – Téged is megkérdezett! Kinek a szavai ezek? Kinek szólnak?
8. „... tudják, hogyan kell szeretni? Tudni kell szeretni, de ez az, amit ők nem tudnak." Kiről beszél a hős? Kinek a kérdésére válaszol? . Mi volt a kérdés?
9. Mi volt Assol kedvenc időtöltése?
10. Szürke fürtök, szürke blúz, kék nadrág. Magas csizma, bot és táska... Ki az?
11. Akinek portréja áll előttünk: „Sokszor mosott chintz ruha..., vékony cserzett lábak, csipkekendőbe húzott sötét vastag haj... Minden vonása... kifejezően világos és tiszta...”
12. „Nem tudom, hány év telik el… Egy reggel…” Ki jósolta meg Assol jövőjét?
13. Mi lesz egy reggel?
14. Miért gondolja, hogy Assol életének története párhuzamos Gray életével?
15. "Grey apja és anyja arrogáns rabszolgái voltak helyzetüknek..." Miben különbözött tőlük Arthur Gray ?
16. Miért tette tönkre Gray a keresztrefeszítés festményét?
17. Melyik epizódtól barátkozott Gray és Betsy szobalány? (
18. Gray milyen szerepet játszott Betsy sorsában?
19. Kivel játszott Arthur Gray gyerekkorában?
20. – Gray többször is eljött megnézni ezt a festményt… Mi volt a képen?
21. Folytassa a mondatot: "Ősszel, életének tizenötödik évében, Arthur Gray ...."
22. Folytasd a mondatot: "Anselma kapitány"... előre diadalmaskodott, elképzelve, hogy két hónap múlva Gray elmondja neki...
23. – A győzelem a te oldaladon áll, gazember. Kinek a szavai ezek? Kinek szólnak?
24. Aki ezekkel a szavakkal imádkozott: "Ó, lebegő, utazó, beteg, szenvedő és fogoly..."
25. Mi volt a neve Gray új hajójának?
26. „A kapitány kiszállt a szabadba… és itt látott…” És mit látott Gray kapitány?
27. Ki mondta el Gray Assol történetét?
28. „Azóta így hívják…” És mi volt Assol neve Kapernben?
29. Folytasd a mondatot: „... Két lány van benne, két Assol, csodálatosan szép szabálytalanságba keveredve. Az egyik egy tengerész lánya volt..., a másik - ....
30. Kik Assol igaz barátai?
31. "Kinek a tréfája ez? Kié ez?" Mit kérdez Assol? Hogyan került az ujjára a gyűrű?
32. „Elpirult, mint egy mosoly a lelki tükröződés varázsától”… Miről beszélünk?
33. Hány méter skarlátot vett Gray?
34. Folytasd a mondatot, amit Assol mondott a szénbányásznak: „... te valószínűleg, amikor szénnel halmozsz fel egy kosarat, azt gondolod, hogy…”
35. Fejezd be a mondatot: „Hála neki, megértettem egy egyszerű igazságot. Neki kell…”
36. Folytassa a mondatot: „Amikor az ember számára az a legfontosabb, hogy megkapja a legkedvesebb nikkelt, könnyű adni ezt a nikkelt, de amikor a lélek elrejti egy tüzes növény szemét - csoda, tegye meg ezt a csodát neki ...”
37. „A boldogság úgy ült benne, mint egy pihe-puha cica...” Mikor telepedett meg a boldogság Assol szívében?
38. Mit kért Assol Gray, amint felszállt a hajóra?
39. Hogy hívta Letika Assolt?
40. A történet utolsó mondata: "Zimmer ... ült ... és gondolkodott ...". Írd meg A. Green könyvének utolsó szavát! .