Qu'est-ce que l'amour pour kuprin. Composition «L'amour dans l'œuvre de Kuprin. "L'amour à jamais blessé"

MINISTERE DE L'EDUCATION DE LA REGION DE MOSCOU

Etablissement public d'enseignement supérieur professionnel

UNIVERSITÉ RÉGIONALE D'ÉTAT DE MOSCOU

(MGOU)

Institut historique et philologique

Faculté de philologie russe

Département de littérature russeXXe siècle

Travail de cours

Le thème de l'amour dans les œuvres d'A.I. Kouprine

Réalisé par un étudiant :

42 groupes 4 cours

la facultéPhilologie russe

« Philologie domestique »

éducation à plein temps

Avril Maria Sergeevna.

Conseiller scientifique:

Candidat en sciences philologiques, professeur agrégé

Moscou

2015

Contenu

Présentation…………………………………………………………….……..………3

1. Caractéristiques de l'expression des sentiments amoureux dans l'histoire d'A.I. Kouprine "Olesya"………………………………………………………………………………..5

2. La manifestation du plus grand sentiment humain dans l'œuvre de A. I. Kuprin "Shulamith"…………………………………………………………………..8

3. Le concept d'amour dans A.I. Kuprin "Bracelet Grenat"……….12

Conclusion…………………………………………………………………….…18

Liste de la littérature utilisée………………………………………..….20

Introduction

Le thème de l'amour s'appelle thème éternel. Au fil des siècles, de nombreux écrivains et poètes ont consacré leurs œuvres à ce grand sentiment d'amour, et chacun d'eux a trouvé quelque chose d'unique, d'individuel dans ce sujet.

Le 20ème siècle nous a donné A.I. Kuprin, un écrivain dans l'œuvre duquel le thème de l'amour occupait l'une des places les plus importantes. La plupart des histoires de Kuprin sont un hymne à l'amour pur et sublime, son pouvoir de transformation

Kuprin est un idéaliste, un rêveur, un romantique, un chanteur de sentiments sublimes. Il a trouvé des conditions spéciales et exceptionnelles qui lui ont permis de créer des images romancées de femmes et de leur amour idéal dans ses œuvres.

L'écrivain ressentait vivement le besoin d'"intrigues héroïques", de héros désintéressés et autocritiques. À propos de l'amour qui illumine la vie humaine, Kuprin écrit dans les histoires "Olesya" (1898), "Shulamith" (1908), "Garnet Bracelet" (1911), etc.

Dans son environnement, Kuprin a vu un triste gaspillage de beauté et de force, un écrasement des sentiments, une illusion de pensée. L'idéal de l'écrivain remontait à la victoire de la force de l'esprit sur la force du corps et de « l'amour fidèle jusqu'à la mort ». Pour A. I. Kuprin, l'amour est la forme la plus cohérente d'affirmation et d'identification du principe personnel chez une personne.

De nombreux travaux sont consacrés à l'étude de la créativité d'AI Kuprin. À un moment donné, ils ont écrit à propos de Kuprin : L.V. Krutikov "A.I. Kuprin, V.I. Kuleshova " chemin créatif I.A. Kuprin, L.A. Smirnov "Kuprin" et d'autres.

À propos de l'amour qui illumine la vie humaine, Kuprin écrit dans les histoires "Olesya" (1898), "Shulamith" (1908), "Garnet Bracelet" (1911).

Les livres de Kuprin ne laissent personne indifférent, au contraire, ils font toujours signe. Les jeunes peuvent apprendre beaucoup de cet écrivain : l'humanisme, la gentillesse, la sagesse spirituelle, la capacité d'aimer, d'apprécier l'amour.

Les histoires de Kuprin étaient un hymne inspiré à la gloire du véritable amour, qui est plus fort que la mort, qui rend les gens beaux, peu importe qui ils sont.

Pertinence le sujet est dû au désir d'étudier le concept d'amour dans les œuvres d'A.I. Kouprine.

Base théorique dans l'œuvre présentée se trouvaient les œuvres de Nikulin L. "Kuprin (portrait littéraire)", Krutikova L.V. "A.I. Kuprin, Kuleshova V.I. "Le chemin créatif de l'I.A. Kouprine.

Un objet dissertation : créativité A. Kuprin

Matière était l'étude du concept de l'amour dans les œuvres "Garnet Bracelet", "Olesya", "Shulamith".

Cible de ce travail est d'étudier le concept d'amour dans les œuvres d'A.I. Kouprine

Tâches cette étude:

1. Clarifier le concept d'amour dans l'histoire d'A. I. Kuprin "Garnet Bracelet"

2. Explorer la manifestation du plus grand sentiment humain dans l'œuvre d'A. I. Kuprin "Shulamith"

3. Déterminer la particularité de l'expression des sentiments amoureux dans l'histoire d'A.I. Kouprine "Olesya"

Importance pratique travail réside dans la possibilité de son utilisation dans les cours de littérature consacrés au travail de Kuprin, sur les cours facultatifs, les activités parascolaires, dans la préparation de rapports et de résumés.

1. Caractéristiques de l'expression des sentiments amoureux dans l'histoire d'A.I. Kouprine "Olesya"

"Olesya" est l'une des premières œuvres majeures de l'auteur et, selon ses propres mots, l'une de ses plus aimées. "Olesya" et l'histoire ultérieure "La rivière de la vie" (1906) Kuprin attribuée à ses meilleures œuvres. "Voilà la vie, la fraîcheur", a dit l'écrivain, "la lutte avec l'ancien, le désuet, les impulsions pour un nouveau, meilleur"

"Olesya" est l'une des histoires les plus inspirées de Kuprin sur l'amour, l'homme et la vie. Ici, le monde des sentiments intimes et la beauté de la nature sont combinés avec des scènes quotidiennes de l'arrière-pays rural, la romance du véritable amour - avec les coutumes cruelles des paysans de Perebrod.

L'écrivain nous introduit dans une atmosphère de vie rurale dure avec la pauvreté, l'ignorance, les pots-de-vin, la sauvagerie, l'ivresse. A ce monde du mal et de l'ignorance, l'artiste oppose un autre monde, celui de la vraie harmonie et de la beauté, écrit avec autant de réalisme et de sang. De plus, c'est l'atmosphère lumineuse du grand amour véritable qui inspire l'histoire, contaminant des impulsions « vers un nouveau, meilleur ». "L'amour est la reproduction la plus brillante et la plus compréhensible de mon moi. Ni en force, ni en dextérité, ni en esprit, ni en talent ... l'individualité ne s'exprime pas dans la créativité. Mais amoureux », a écrit Kuprin à son ami F. Batyushkov, exagérant clairement.

En une chose, l'écrivain s'est avéré avoir raison: toute la personne, son caractère, sa vision du monde et sa structure de sentiments se manifestent dans l'amour. Dans les livres des grands écrivains russes, l'amour est inséparable du rythme de l'époque, du souffle du temps. À partir de Pouchkine, les artistes ont testé le caractère d'un contemporain non seulement par des actes sociaux et politiques, mais aussi par la sphère de ses sentiments personnels. Non seulement un homme est devenu un véritable héros - un combattant, une figure, un penseur, mais aussi un homme de grands sentiments, capable de vivre profondément, inspiré d'aimer. Kuprin dans "Oles" poursuit la ligne humaniste de la littérature russe. Il contrôle l'homme moderne - l'intellectuel de la fin du siècle - de l'intérieur, avec la plus haute mesure.

L'histoire est construite sur une comparaison de deux héros, deux natures, deux relations mondiales. D'une part, il y a un intellectuel éduqué, un représentant de la culture urbaine, un Ivan Timofeevich plutôt humain, d'autre part, Olesya est un «enfant de la nature», une personne qui n'a pas été influencée par la civilisation urbaine. Le rapport des natures parle de lui-même. Comparée à Ivan Timofeevich, un cœur gentil mais faible et «paresseux», Olesya s'exalte avec noblesse, intégrité et fière confiance en sa force.

Si dans les relations avec Yarmola et les villageois, Ivan Timofeevich a l'air audacieux, humain et noble, alors dans la communication avec Olesya, les aspects négatifs de sa personnalité ressortent également. Ses sentiments se révèlent timides, les mouvements de l'âme - contraints, incohérents. "Attente effrayante", "peur méchante", l'indécision du héros a mis en valeur la richesse de l'âme, le courage et la liberté d'Olesya.

Librement, sans artifices particuliers, Kuprin dessine l'apparence d'une beauté Polissya, nous obligeant à suivre la richesse des nuances de son monde spirituel, toujours original, sincère et profond. Il y a peu de livres dans la littérature russe et mondiale où apparaîtrait une image aussi terrestre et poétique d'une fille vivant en harmonie avec la nature et ses sentiments. Olesya est la découverte artistique de Kuprin.

Un véritable instinct artistique a aidé l'écrivain à révéler la beauté de la personnalité humaine, généreusement dotée par la nature. Naïveté et dominance, féminité et fière indépendance, "esprit souple et mobile", "imagination primitive et vive", courage touchant, délicatesse et tact inné, implication dans les secrets les plus intimes de la nature et générosité spirituelle - ces qualités sont distinguées par l'écrivain , dessinant l'apparence charmante d'Olesya, nature entière, originale et libre, qui a brillé comme une perle rare dans l'obscurité et l'ignorance environnantes.

Dans l'histoire, pour la première fois, la pensée chérie de Kuprin est si pleinement exprimée: une personne peut être belle si elle développe, et ne détruit pas, les capacités corporelles, spirituelles et intellectuelles qui lui sont conférées par la nature.

Par la suite, Kuprin dira que ce n'est qu'avec le triomphe de la liberté qu'une personne amoureuse sera heureuse. Dans Oles, l'écrivain a révélé ce bonheur possible de l'amour libre, sans entraves et sans nuages. En fait, l'épanouissement de l'amour et de la personnalité humaine est le noyau poétique de l'histoire.

Avec un sens du tact étonnant, Kuprin nous fait survivre à la période troublante de la naissance de l'amour, "pleine de sensations vagues, douloureusement tristes", et ses plus belles secondes de "pur, complet, dévorant délice", et de longues rencontres joyeuses. d'amoureux dans un dense forêt de pins. Le monde printanier de la nature jubilatoire - mystérieuse et belle - se confond dans l'histoire avec un tout aussi beau débordement de sentiments humains.

L'atmosphère légère et fabuleuse de l'histoire ne s'estompe pas même après le dénouement tragique. Sur tout ce qui est insignifiant, mesquin et mauvais, le véritable et grand amour terrestre l'emporte, dont on se souvient sans amertume - "facilement et joyeusement". La touche finale de l'histoire est caractéristique : un chapelet de perles rouges au coin de l'encadrement de la fenêtre parmi le bazar sale de la « cabane sur cuisses de poulet » abandonnée à la hâte. Ce détail donne à l'œuvre une complétude compositionnelle et sémantique. Un collier de perles rouges est le dernier hommage au cœur généreux d'Olesya, le souvenir de « son amour tendre et généreux ».

L'histoire est racontée du point de vue du héros. Il n'a pas oublié Olesya, l'amour a illuminé la vie, l'a rendue riche, lumineuse, sensuelle. Avec sa perte vient la sagesse.

2. La manifestation du plus grand sentiment humain dans l'œuvre de A. I. Kuprin "Shulamith"

Le thème de l'amour mutuel et heureux est également abordé par A. I. Kuprin dans l'histoire « Shulamith ». L'amour du roi Salomon et de la pauvre fille Shulamith de la vigne est fort comme la mort, et ceux qui s'aiment sont supérieurs aux rois et aux reines.

Il est impossible de comprendre le concept romantique de l'amour dans l'œuvre de l'écrivain sans lire la légende de Shulamith. Se tourner vers cet ouvrage permet de montrer l'originalité du processus historique et littéraire au tournant du siècle.

À l'automne 1906, Alexandre Ivanovitch Kuprin écrivit l'une de ses plus belles histoires, Shulamith, inspirée de l'immortel cantique biblique.

La source de la légende de Kuprin était la Bible. L'intrigue de la légende - l'histoire d'amour de Salomon et Shulamith - est basée sur le Cantique des Cantiques de Salomon de l'Ancien Testament.

Le "Cantique des cantiques" biblique semble n'avoir aucune intrigue. Ce sont des exclamations d'amour, ce sont des descriptions enthousiastes de la nature et des louanges soit du marié, soit de la mariée, soit du chœur qui leur fait écho. À partir de ces hymnes disparates du "Song", Kuprin construit une histoire sur le grand amour du roi Salomon et d'une fille nommée Shulamith. Elle brûle d'amour pour le jeune et beau roi Salomon, mais la jalousie la détruit, les intrigues la détruisent et à la fin elle meurt ; C'est de cette mort que parlent les vers du poème biblique « Cantique des cantiques » : « L'amour est fort comme la mort ». Ce sont des paroles puissantes et éternelles.

La légende alterne les chapitres dans lesquels sont recréés et décrits les actes du roi Salomon, ses réflexions et prédications, la relation amoureuse entre Sulamith et Salomon.

Le thème de l'amour dans cette œuvre relie les spécificités temporelles et l'éternité. D'une part, ce sont les sept jours et nuits de l'amour de Salomon et Sulamith, contenant toutes les étapes du développement des sentiments et la fin tragique de l'amour. D'autre part, "l'amour tendre et fougueux, dévoué et beau, qui seul est plus précieux que la richesse, la renommée et la sagesse, qui est plus précieux que la vie elle-même, car il ne valorise même pas la vie et n'a pas peur de la mort" - celle qui donne la vie à l'humanité, alors celle qui n'est pas soumise au temps, celle qui relie l'individu à la vie éternelle de l'humanité.

L'organisation du temps artistique dans la légende de Kuprin aide le lecteur à percevoir l'amour qui s'est produit une fois entre deux personnes comme un événement extraordinaire imprimé dans la mémoire des générations.

Avec le contenu général de la légende, son pathos, avec le modèle du monde qui y est créé, avec la structure émotionnelle des images des héros, avec l'orientation de l'auteur vers l'Ancien Testament et les anciennes traditions orientales, le symbolisme et les emblématiques de la couleur (peintures) et les fleurs sont cohérentes.

Les descriptions de l'amour de Salomon et Sulamith sont également accompagnées d'un certain schéma de couleurs. Le rouge constant est la couleur de l'amour. La couleur argent dans ce contexte est importante car elle signifie pureté, innocence, pureté, joie. Le symbole de la chaleur, de la vie, de la lumière, de l'activité et de l'énergie est l'image du feu qui apparaît dans les croquis de portrait de Sulamith avec ses "boucles de feu" et ses "cheveux roux". Bien sûr, la couleur verte dans les paysages et dans les déclarations des héros n'est pas accidentelle : la couleur verte symbolise la liberté, la joie, la jubilation, l'espoir, la santé. Et, bien sûr, les couleurs blanc, bleu et rose évoquent des associations bien définies chez le lecteur, sont remplies de significations métaphoriques : doux et beau, pur et sublime est l'amour des personnages.

Les fleurs mentionnées dans le récit légendaire ont également un symbolisme qui aide l'auteur à révéler le sens de la légende. Le lys est un symbole de pureté et d'innocence (notez que la métaphore du lys a été cultivée dans l'art du romantisme). Narcisse est un symbole de la mort juvénile, de plus, Narcisse est une ancienne divinité végétale de nature mourante et ressuscitée : dans le mythe de l'enlèvement de Perséphone, une fleur de narcisse est mentionnée. Le raisin est symbole de fertilité, d'abondance, de vitalité et de gaieté.

Les mots clés qui aident à révéler ce sens de la légende sont les mots plaisir et joie qu'elle contient : « joie cordiale », « gaieté du cœur », « lumineux et joyeux », « joie », « bonheur », « frayeur joyeuse ». ", "gémissement de bonheur",

« s'écria joyeusement », « gaieté du cœur », « une grande joie illumina son visage comme un soleil d'or », « joyeux rires d'enfants », « ses yeux brillent de bonheur », « joie », « mon cœur grandit de joie », « plaisir", "Il n'y a jamais eu et il n'y aura jamais de femme plus heureuse que moi."

La force de l'amour des personnages, la luminosité et l'immédiateté de ses manifestations décrites dans la légende, la glorification des sentiments et l'idéalisation des personnages ont déterminé le choix de l'écrivain d'images figuratives et stylistiques artistiquement expressives et émotionnellement colorées. En même temps, ils sont universels, car ils sont liés au thème éternel de l'amour et ont une origine mythologique ou sont inclus dans le cercle des images littéraires traditionnelles. Il faut noter que la légende de Kouprine est pratiquement indécomposable en « plans » du récit : réels et allégoriques, par exemple. En elle, chaque détail, chaque mot, chaque image est symbolique, allégorique, conditionnel. Ensemble, ils forment une image - un symbole d'amour, indiqué par le nom de la légende - "Shulamith".

Avant sa mort, Shulamith dit à son bien-aimé : "Je te remercie, mon roi, pour tout : pour ta sagesse, à laquelle tu m'as permis de m'accrocher à tes lèvres... comme une douce source... Il n'y a jamais eu et jamais une femme ne sera plus heureuse que moi." L'idée principale de cet ouvrage est que l'amour est aussi fort que la mort, et lui seul, éternel, protège l'humanité de la dégénérescence morale dont la menace la société moderne. Dans l'histoire « Shulamith », l'écrivain a montré un sentiment pur et tendre : « L'amour d'une pauvre fille d'un vignoble et d'un grand roi ne passera jamais et ne sera jamais oublié, car l'amour est fort comme la mort, car toute femme qui aime est une reine, parce que l'amour est beau !"

Le monde artistique créé par l'écrivain dans la légende, qui semble si ancien et conditionnel, est en fait très moderne et profondément individuel.

Selon le contenu de "Shulamith": grand bonheur et tragédie du véritable amour. Par types de héros: un sage amoureux de la vie et une fille pure. Selon la source la plus importante: la partie la plus "romantique" de la Bible - "Cantique des cantiques". Selon la composition et l'intrigue : "distance épique" et approche du présent... Selon le pathos de l'auteur : admiration du monde et de l'homme, perception d'un vrai miracle - un homme dans ses meilleurs et sublimes sentiments.

"Shulamith" Kuprin perpétue la tradition littéraire et esthétique associée aux noms de Tourgueniev ("La chanson de l'amour triomphant"), Mamin-Sibiryak ("Les larmes de la reine", "Maya"), M. Gorky ("La fille et la mort ", "Khan et son fils", "Conte de fées valaque"), c'est-à-dire les noms d'écrivains qui, dans le genre de la légende littéraire, ont exprimé - dans les limites du réalisme - une vision du monde romantique.

En même temps, la Shulamith de Kuprin est la réponse esthétique et émotionnelle de l'écrivain à son époque, marquée par un sentiment de transition, de renouveau, de mouvement vers le nouveau, la recherche de débuts positifs dans la vie, le rêve de réaliser l'idéal dans la réalité. Ce n'est pas un hasard si D. Merezhkovsky a vu le renouveau du romantisme dans l'art et la littérature de cette époque. Shulamith par AI Kuprin est une brillante légende romantique.

3. Le concept d'amour dans A.I. Kuprin "Bracelet grenat"

L'histoire "Garnet Bracelet", écrite en 1907, nous parle d'un amour vrai, fort, mais non partagé. Il convient de noter que ce travail est basé sur des événements réels des chroniques familiales des princes Tugan-Baranovsky. Cette histoire est devenue l'une des œuvres les plus célèbres et les plus profondes sur l'amour dans la littérature russe.

Selon de nombreux chercheurs, « tout est magistralement écrit dans cette histoire, à commencer par son titre. Le titre lui-même est étonnamment poétique et sonore.

Cela ressemble à une ligne d'un poème écrit en trimètre iambique.

L'une des histoires d'amour les plus tourmentantes, la plus triste est "Garnet Bracelet". Le plus surprenant dans cet ouvrage peut être considéré comme l'épigraphe : « L. de Beethovn. Fils (op. 2 n° 2). Largo Appassionato. Ici, la tristesse et la joie de l'amour se mêlent à la musique de Beethoven. Et comme le refrain était bien trouvé : « Que ton nom soit sanctifié !

Les critiques ont souligné à plusieurs reprises "que les" motifs "caractéristiques du" bracelet de grenat "ont progressivement germé dans les travaux précédents.

On retrouve le prototype non pas tant du caractère que du destin de Jeltkov dans le récit "La première rencontre" (1897), cet amour jusqu'à l'abaissement de soi et même l'autodestruction, la volonté de mourir au nom de la femme qu'il aime, c'est ce thème, touché par une main incertaine dans l'histoire "Strange Case" (1895 ) qui s'épanouit dans l'exaltant et magistralement conçu "Bracelet Grenade".

Kuprin a travaillé sur le "Bracelet Grenat" avec beaucoup d'enthousiasme et un véritable enthousiasme créatif.

Selon Afanasiev V.N., "Kuprin n'a pas accidentellement terminé son histoire avec une fin tragique, il avait besoin d'une telle fin pour souligner plus fortement le pouvoir de l'amour de Zheltkov pour une femme qui lui est presque inconnue, un amour qui se produit "une fois tous les plusieurs centaines d'années .”

Devant nous se trouvent des représentants typiques de l'aristocratie du début du XXe siècle, la famille Shein. Vera Nikolaevna Sheina est une belle femme laïque, modérément heureuse dans le mariage, mène une vie calme et digne. Son mari, le prince Shein, personne digne, Faith le respecte.

Les premières pages du récit sont consacrées à la description de la nature. Selon la remarque exacte de S. Shtilman, "le paysage de Kuprin est plein de sons, de couleurs et, en particulier, d'odeurs ... Le paysage de Kuprin est très émotif et ne ressemble à personne d'autre."

Comme si sur leur fond de lumière miraculeux, tous les événements avaient lieu, un beau conte de fées d'amour se réalisait. Le paysage d'automne froid de la nature qui s'estompe est essentiellement similaire à l'humeur de Vera Nikolaevna Sheina. Rien ne l'attire dans cette vie, c'est peut-être pour cela que la luminosité de son être est asservie à la routine et à la monotonie. Même lors d'une conversation avec sa sœur Anna, au cours de laquelle cette dernière admire la beauté de la mer, elle répond qu'au début cette beauté l'inquiète aussi, puis "commence à écraser son vide plat...". Vera ne pouvait pas être imprégnée d'un sens de la beauté du monde qui l'entourait. Elle n'était pas une romantique naturelle. Et, voyant quelque chose qui sort de l'ordinaire, une particularité, j'ai essayé (bien qu'involontairement) de le fonder, de le comparer avec le monde extérieur. Sa vie s'écoulait lentement, mesuréement, tranquillement, et, semble-t-il, satisfaisait aux principes de la vie, sans les dépasser. Vera a épousé un prince, oui, mais la même personne exemplaire et calme qu'elle était elle-même.

Le pauvre fonctionnaire Zheltkov, ayant rencontré une fois la princesse Vera Nikolaevna, est tombé amoureux d'elle de tout son cœur. Cet amour ne laisse aucune place aux autres intérêts de l'amant.

Afanasiev V. N. estime que «c'est dans le domaine de l'amour que le petit homme montre son grands sentiments". Il est difficile d'être d'accord avec son opinion, car les héros de l'œuvre de Kuprin peuvent difficilement être appelés "petites personnes", ils sont capables de sentiments saints et grands.

Et maintenant, Vera Nikolaevna reçoit un bracelet de Zheltkov, dont l'éclat des grenats la plonge dans l'horreur, la pensée «comme du sang» lui transperce immédiatement le cerveau, et maintenant un sentiment clair de malheur imminent lui pèse, et cette fois c'est pas du tout vide. À partir de ce moment, sa paix est brisée. Vera considérait Zheltkov "malheureuse", elle ne pouvait pas comprendre la tragédie de cet amour. L'expression "personne heureuse et malheureuse" s'est avérée quelque peu contradictoire. En effet, dans son sentiment pour Vera, Zheltkov a connu le bonheur.

Parti pour toujours, il pensait que le chemin de la Foi deviendrait libre, que la vie s'améliorerait et continuerait comme avant. Mais il n'y a pas de retour en arrière. Dire au revoir au corps de Zheltkov a été le point culminant de sa vie. A ce moment, la puissance de l'amour a atteint sa valeur maximale, est devenue égale à la mort.

Huit ans d'amour heureux et désintéressé, sans rien exiger en retour, huit ans de dévotion à un doux idéal, désintéressement de ses propres principes.

Dans un court instant de bonheur, sacrifier tout ce qui a été accumulé sur une si longue période n'est pas pour tout le monde. Mais l'amour de Zheltkov pour Vera n'obéissait à aucun modèle, elle était au-dessus d'eux. Et même si sa fin s'est avérée tragique, le pardon de Zheltkov a été récompensé.

Zheltkov décède pour ne pas interférer avec la vie de la princesse et, mourant, la remercie du fait qu'elle était pour lui "la seule joie de la vie, la seule consolation, une pensée". Cette histoire n'est pas tant une histoire d'amour qu'une prière. Dans sa lettre mourante, le fonctionnaire aimant bénit sa princesse bien-aimée : « Quand je pars, je dis avec joie : « Que ton nom soit sanctifié. » Le palais de cristal dans lequel vivait Vera s'est écrasé, laissant entrer beaucoup de lumière, de chaleur, de sincérité dans la vie. Fusionnant dans le finale avec la musique de Beethoven, il fusionne avec l'amour de Zheltkov et son souvenir éternel.

Saluant le sentiment de Zheltkov, V. N. Afanasiev note cependant: "Et si Kuprin lui-même, trahissant ses impressions sur l'opéra Carmen de Bizet, écrivait que" l'amour est toujours une tragédie, toujours une lutte et un accomplissement, toujours de la joie et de la peur, de la résurrection et de la mort " , alors le sentiment de Zheltkov est une adoration calme et soumise, sans hauts ni bas, sans se battre pour un être cher, sans espoir de réciprocité. Une telle adoration dessèche l'âme, la rend timide et impuissante. N'est-ce pas pour cela que Jeltkov, écrasé par son amour, accepte si volontiers de mourir ?

Selon le critique, "Garnet Bracelet" est l'une des œuvres les plus sincères et les plus appréciées de Kuprin par les lecteurs, et pourtant le sceau d'une certaine infériorité réside à la fois dans l'image de son personnage central - Zheltkov, et dans le sentiment même de Vera Sheina, qui clôturé son amour de la vie avec Avec tous ses soucis et ses angoisses, enfermée dans ses sentiments, comme dans une coquille, Jeltkov ne connaît pas la vraie joie de l'amour.

Quel était le sentiment de Zheltkov - était-ce le véritable amour, inspirant, le seul, fort, ou la folie, la folie qui rend une personne faible et imparfaite? Quelle était la mort du héros - faiblesse, lâcheté, saturée de peur ou de force, le désir de ne pas ennuyer et de quitter sa bien-aimée? C'est, à notre avis, le véritable conflit de l'histoire.

Analysant le bracelet de grenat de Kuprin, Yu. V. Babicheva écrit :

"C'est une sorte d'akathiste de l'amour...". A. Chalova arrive à la conclusion que lors de la création du "bracelet de grenat", Kuprin a utilisé le modèle d'un akathiste.

"Akathiste" est traduit du grec par "un hymne pendant l'exécution duquel on ne peut pas s'asseoir". Il se compose de 12 paires de kontakia et d'ikos et du dernier kontakion, qui n'a pas de paire et est répété trois fois, après quoi 1 ikos et 1 kontakion sont lus. L'akathiste est généralement suivi d'une prière. Ainsi, selon A. Chalova, l'akathiste peut être divisé en 13 parties. Le même nombre de chapitres dans le "Grenat Bracelet". Très souvent, un akathiste est construit sur une description cohérente de miracles et d'actes au nom de Dieu. Dans le Bracelet Grenade, cela correspond à des histoires d'amour, dont au moins dix peuvent être comptées.

Sans aucun doute, le 13e kontakion est très important. Dans The Garnet Bracelet, le chapitre 13 est clairement le point culminant. Les motifs de la mort et du pardon y sont clairement indiqués. Et dans le même chapitre, Kuprin inclut une prière.

Surtout dans cette histoire, A. I. Kuprin a distingué la figure de l'ancien général

Anosov, qui est sûr que le grand amour existe, mais cela "... devrait être une tragédie, le plus grand secret du monde", qui ne connaît aucun compromis.

Selon S. Volkov, "c'est le général Anosov qui formulera l'idée principale de l'histoire : l'amour doit être...". Volkov, coupe délibérément la phrase, soulignant que " vrai amour, qui existait autrefois, ne pouvait pas disparaître, il reviendrait certainement, c'est juste qu'ils ne pouvaient pas le remarquer, ne pas le reconnaître, et non reconnu, il vit déjà quelque part à proximité. Son retour sera un vrai miracle. Il est difficile d'être d'accord avec l'opinion de Volkov, le général Anosov n'a pas pu formuler l'idée principale de l'histoire, car lui-même n'a pas connu un tel amour.

«Pour la princesse Vera elle-même», l'ancien amour passionné pour son mari s'est depuis longtemps transformé en un sentiment d'amitié durable, fidèle et véritable; cependant, cet amour ne lui a pas apporté le bonheur souhaité - elle est sans enfant et rêve passionnément d'enfants.

Selon Volkov S., "les héros de l'histoire n'attachent pas le vrai sens de l'amour, ils ne peuvent pas comprendre et accepter tout son sérieux et sa tragédie".

L'amour passionné s'épuise rapidement et donne à réfléchir, comme dans le mariage infructueux du général Anosov, ou passe "dans un sentiment d'amitié durable, fidèle et véritable" avec son mari, comme avec la princesse Vera.

Et donc le vieux général doutait que ce soit de l'amour : « L'amour est désintéressé, altruiste, n'attendant pas de récompense ? Celui dont il est dit - "fort comme la mort". C'est ainsi qu'aime un petit fonctionnaire pauvre au nom de famille dissonant. Huit ans, c'est long pour éprouver des sentiments, et pourtant, pendant toutes ces années, il ne l'a pas oubliée une seconde, "chaque instant de la journée était rempli de toi, de la pensée de toi...". Et, néanmoins, Zheltkov est toujours resté à l'écart, ne s'humiliant pas et ne l'humiliant pas.

La princesse Vera, une femme, avec toute sa retenue aristocratique, très impressionnable, capable de comprendre et d'apprécier le beau, sentit que sa vie entrait en contact avec ce grand amour, chanté par les meilleurs poètes du monde. Et étant au cercueil de Zheltkov, qui était amoureux d'elle, "elle s'est rendu compte que l'amour dont chaque femme rêve l'a dépassée".

"Pendant les années de réaction", écrit V. N. Afanasiev, "lorsque les décadents et les naturalistes de tous bords ont ridiculisé et piétiné l'amour humain dans la boue, Kuprin dans l'histoire "Garnet Bracelet" a montré une fois de plus la beauté et la grandeur de ce sentiment, mais, ayant rendu son héros capable uniquement d'un amour désintéressé et dévorant, et lui refusant en même temps tous les autres intérêts, il a involontairement appauvri, limité l'image de ce héros.

L'amour désintéressé, sans attendre une récompense - il s'agit d'un tel amour désintéressé et qui pardonne tout, écrit Kuprin dans l'histoire "Garnet Bracelet". L'amour transforme tous ceux qu'il touche.

Conclusion

L'amour dans la littérature russe est décrit comme l'une des principales valeurs humaines. Selon Kuprin, "l'individualité ne s'exprime pas dans la force, pas dans la dextérité, pas dans l'esprit, pas dans la créativité. Mais amoureux !

La force et la sincérité extraordinaires des sentiments sont caractéristiques des héros des histoires de Kuprin. L'amour, pour ainsi dire, dit : « Là où je me tiens, ça ne peut pas être sale. La fusion naturelle du franchement sensuel et de l'idéal crée une impression artistique : l'esprit pénètre la chair et l'ennoblit. Ceci, à mon avis, est la philosophie de l'amour au sens le plus vrai.

Créativité Kuprin attire par son amour de la vie, son humanisme, son amour et sa compassion pour l'homme. La convexité de l'image, le langage simple et clair, le dessin précis et subtil, le manque d'édification, le psychologisme des personnages - tout cela les rapproche de la meilleure tradition classique de la littérature russe.

L'amour dans la perception de Kuprin est souvent tragique. Mais, peut-être, seul ce sentiment peut donner un sens à l'existence humaine. On peut dire que l'écrivain teste l'amour de ses personnages. Les personnes fortes (comme Zheltkov, Olesya), grâce à ce sentiment, commencent à briller de l'intérieur, elles sont capables de porter l'amour dans leur cœur, quoi qu'il arrive.

Comme l'a écrit V. G. Afanasiev, « L'amour a toujours été le thème principal et organisateur de toutes les grandes œuvres de Kuprin. Tant dans "Shulamith" que dans "Garnet Bracelet" - un grand sentiment passionné qui inspire les personnages, détermine le mouvement de l'intrigue, aide à révéler les meilleures qualités des personnages. Et bien que l'amour des héros de Kuprin soit rarement heureux et encore plus rarement trouve une réponse équivalente dans le cœur de celui à qui il s'adresse (Shulamith est peut-être la seule exception à cet égard), le révélant dans toute son ampleur et la polyvalence donne une excitation et une exaltation romantiques aux œuvres, s'élevant au-dessus de la vie grise et sombre, affirmant dans l'esprit des lecteurs l'idée de la force et de la beauté d'un sentiment humain authentique et grand.

Le véritable amour est un grand bonheur, même s'il se termine par une séparation, la mort, une tragédie. À cette conclusion, bien que tardive, mais de nombreux héros de Kuprin viennent, qui ont eux-mêmes perdu, négligé ou détruit leur amour. Dans cette repentance tardive, cette résurrection spirituelle tardive, l'illumination des héros, réside cette mélodie qui purifie tout, qui parle aussi de l'imperfection des gens qui n'ont pas encore appris à vivre. Reconnaître et chérir les vrais sentiments, et à propos de l'imperfection de la vie elle-même, des conditions sociales, de l'environnement, des circonstances qui interfèrent souvent avec des relations vraiment humaines, et surtout, de ces émotions fortes qui laissent une trace inaltérable de beauté spirituelle, de générosité, de dévotion et de pureté. L'amour est un élément mystérieux qui transforme la vie d'une personne, donnant à son destin un caractère unique sur fond d'histoires quotidiennes ordinaires, remplissant son existence terrestre d'une signification particulière.

Dans ses histoires A.I. Kuprin nous a montré un amour sincère, dévoué et désintéressé. L'amour dont tout le monde rêve. L'amour, au nom duquel on peut tout sacrifier, même la vie. Un amour qui survivra à des millénaires, surmontera le mal, rendra le monde beau et les gens gentils et heureux.

Liste de la littérature utilisée

1. Afanasiev V.N. Kuprin A.I. Notice biographique critique -

M. : Fiction, 1960.

2. Berkov P. N. Alexander Ivanovich Kuprin. Essai bibliographique critique, éd. Académie des sciences de l'URSS, M., 1956

3. Berkova P.N. “A. I. Kuprin "M., 1956

4. Volkov A.A. Créativité A.I Kuprin. M., 1962. S. 29.

5. Vorovsky VV Articles critiques littéraires. Politizdat, M., 1956, p. 275.

6. Kachaeva LA Style d'écriture Kuprinskaya // Discours russe. 1980. N° 2. S.

23.

7. Koretskaya I. Notes // Kuprin A.I. Sobr. op. Dans 6 volumes M., 1958. T.

4. Art. 759.

8. Krutikova L.V. A.I. Kuprin. M., 1971

9. Kouleshov V.I. Le parcours créatif d'A.I. Kuprin, 1883-1907. M., 1983

10. Kuprin A. I. Shulamith : Contes et histoires - Yaroslavl : Top.

–Volzh.kn.izd-vo, 1993. - 416 p.

11. Kuprin A. I. Œuvres rassemblées en volumes 9. Ed. N. N. Akonova et autres Un article de F. I. Kuleshova entrera. T.1. Travaux 1889-1896. M.,

"Fiction", 1970

12. Mikhailov O. Kuprin. ZHZL vol. 14 (619). "Jeune Garde", 1981 -

270s.

13. Pavvovskaya K. Créativité Kuprin. Résumé. Saratov, 1955, p. dix-huit

14. Plotkin L. Essais et articles littéraires, "Soviet Writer", L, 1958, p. 427

15. Chuprinin S. Relecture de Kuprin. M., 1991

16. Bakhnenko E. N. "... Chaque personne peut être gentille, compatissante, intéressante et belle dans l'âme" À l'occasion du 125e anniversaire de la naissance d'A. I. Kuprin

// Littérature à l'école. – 1995 - №1, p.34-40

17. Volkov S. "L'amour doit être une tragédie" D'après des observations sur idéologique et artistique originalité de l'histoire de Kuprin "Garnet Bracelet"//

Littérature. 2002, n° 8, p. dix-huit

18. Nikolaeva E. L'homme est né pour la joie: au 125e anniversaire de la naissance d'A.

Kuprin // Bibliothèque. - 1999, n° 5 - p. 73-75

19. Khablovsky V. À l'image et à la ressemblance (personnages de Kuprin) // Littérature

2000, n° 36, p. 2-3

20. Chalova S. "Garnet Bracelet" Kuprin (Quelques remarques sur le problème de la forme et du contenu) // Littérature 2000 - n° 36, p.4

21. Shklovsky E. Au tournant des époques. A. Kuprin et L. Andreev // Littérature 2001 -

№ 11, p. 1-3

22. Shtilman S. Sur la compétence de l'écrivain. L'histoire d'A. Kuprin "Bracelet grenat" // Littérature - 2002 - n° 8, p. 13-17

23. "Shulamith" IA Kuprin : une légende romantique sur l'amour N.N. Starygin http://lib.userline.ru/samizdat/10215

L'amour est l'un des thèmes principaux de l'œuvre de Kuprin. Les personnages de ses créations, "illuminés" par un vrai sentiment fort, s'ouvrent plus profondément. Dans les œuvres de cet écrivain remarquable, l'amour est comme un modèle, désintéressé et désintéressé. Après avoir analysé un nombre considérable de ses œuvres, on peut comprendre que chez lui elle est invariablement tragique et vouée d'avance au tourment.

L'une des valeurs les plus élevées de la vie humaine, selon AI Kuprin, a toujours été l'amour. L'amour, qui rassemble en un seul bouquet tout ce qu'il y a de mieux, tout ce qui est sain et brillant, que la vie récompense une personne, ce qui justifie toutes les épreuves et les épreuves qui peuvent être rencontrées sur son chemin. Donc à Oles. Ainsi dans le "Bracelet Grenat". Donc à Shulamith. Ainsi dans "Duel". Jusqu'à la fin de sa vie, l'écrivain a conservé dans son âme l'ambiance romantique de la jeunesse, et c'est la force de ses œuvres.

De nombreux événements se déroulent devant nous sur les pages de l'histoire "Duel". Mais le point culminant émotionnel du travail n'était pas destin tragique Romachov, mais la nuit d'amour qu'il a passée avec l'insidieuse et donc encore plus captivante Shurochka ; et le bonheur éprouvé par Romachov cette nuit avant le duel est si grand que c'est précisément cela seul qui est transmis au lecteur.

Dans cette veine, l'histoire poétique et tragique d'une jeune fille dans l'histoire "Olesya" sonne. Le monde d'Olesya est un monde d'harmonie spirituelle, un monde de nature. Il est étranger à Ivan Timofeevich, un représentant d'une grande ville cruelle. Olesya l'attire avec son «originalité», «il n'y avait rien de tel que les filles locales en elle», le naturel, la simplicité et une sorte de liberté intérieure insaisissable inhérente à son image l'ont attiré comme un aimant.

Olesya a grandi dans la forêt. Elle ne savait ni lire ni écrire, mais elle avait une grande richesse spirituelle et un fort caractère. Ivan Timofeevich est instruit, mais indécis, et sa gentillesse ressemble plus à de la lâcheté. Ces deux personnes complètement différentes sont tombées amoureuses l'une de l'autre, mais cet amour ne fait pas le bonheur des héros, son dénouement est tragique.

Ivan Timofeevich sent qu'il est tombé amoureux d'Olesya, il aimerait même l'épouser, mais le doute l'arrête: «Je n'osais même pas imaginer à quoi ressemblerait Olesya, vêtue d'une robe à la mode, parlant dans le salon chambre avec les épouses de mes collègues, arrachées au cadre charmant d'une vieille forêt pleine de légendes et de pouvoirs mystérieux." Il se rend compte qu'Olesya ne peut pas changer, devenir différente et lui-même ne veut pas qu'elle change. Après tout, devenir différent, c'est devenir comme tout le monde, et c'est impossible.

Dans l'histoire "Olesya", le thème de la créativité de Kuprin se développe - l'amour comme force salvatrice qui protège " or pur"de la nature humaine de" l'avilissement ", de l'influence destructrice de la civilisation bourgeoise. Ce n'est pas un hasard si le héros préféré de Kuprin était un homme au caractère volontaire et courageux et au cœur noble et bon, capable de se réjouir de toute la diversité des L'ouvrage est construit sur la comparaison de deux héros, deux natures, deux visions du monde. D'un côté, un intellectuel éduqué, un représentant de la culture urbaine, un Ivan Timofeevich plutôt humain, de l'autre, Olesya, une "enfant de la nature" qui n'a pas été influencé par la civilisation urbaine. Comparé à Ivan Timofeevich, un cœur gentil, mais faible, "paresseux", Olesya s'élève avec noblesse, intégrité, fière confiance en sa force. Librement, sans trucs particuliers, Kuprin dessine le apparition d'une beauté Polissya, nous obligeant à suivre la richesse des nuances de son monde spirituel, toujours original, sincère et profond. "Olesya" est la découverte artistique de Kuprin. L'écrivain nous a montré la vraie beauté de l'âme innocente, presque enfantine de une fille qui a grandi loin du monde bruyant des gens, parmi les animaux, les oiseaux et les forêts. Mais parallèlement à cela, Kuprin met également en évidence la méchanceté humaine, la superstition insensée, la peur de l'inconnu, l'inconnu. Cependant, le véritable amour a prévalu sur tout cela. Un collier de perles rouges est le dernier hommage au cœur généreux d'Olesya, le souvenir de « son amour tendre et généreux ».

Poétisant la vie, non limitée par les cadres sociaux et culturels modernes, Kuprin a cherché à montrer les avantages évidents d'une personne "naturelle", en qui il voyait des qualités spirituelles perdues dans une société civilisée. Le sens de l'histoire est d'affirmer le haut niveau de l'homme. Kuprin recherche des personnes dans la vraie vie de tous les jours, obsédées par un sentiment d'amour élevé, capables de s'élever au moins dans les rêves au-dessus de la prose de la vie. Comme toujours, il tourne son regard vers le "petit" homme. C'est ainsi que surgit l'histoire "Garnet Bracelet", qui raconte un amour raffiné et global. Cette histoire parle d'un amour désespéré et touchant. Kuprin lui-même comprend l'amour comme un miracle, comme un cadeau merveilleux. La mort d'un fonctionnaire a ressuscité une femme qui ne croyait pas à l'amour, ce qui signifie que l'amour vainc toujours la mort.

En général, l'histoire est consacrée à l'éveil intérieur de Vera, sa prise de conscience progressive du véritable rôle de l'amour. Au son de la musique, l'âme de l'héroïne renaît. De la contemplation froide à une sensation chaude et frémissante de soi, d'une personne en général, du monde - tel est le chemin de l'héroïne, qui a un jour rencontré un hôte rare de la terre - l'amour.

Pour Kuprin, l'amour est un sentiment platonique sans espoir, et tragique en plus. De plus, il y a quelque chose d'hystérique dans la chasteté des héros de Kuprin, et par rapport à un être cher, il est frappant qu'un homme et une femme semblent avoir changé de rôle. Ceci est caractéristique de la "sorcière Polessky" énergique et volontaire Olesya dans ses relations avec le "gentil, mais seulement faible Ivan Timofeevich" et l'intelligent et prudent Shurochka - avec le "pur et gentil Romashov" ("Duel"). Sous-estimation de soi, incrédulité dans son droit de posséder une femme, désir convulsif de se retirer - ces traits complètent le héros de Kuprin avec une âme fragile tombée dans un monde cruel.

Une prédilection accrue pour toute personnalité humaine et la maîtrise de l'analyse psychologique sont les spécificités du talent artistique d'AI Kuprin, qui lui a permis d'étudier l'héritage réaliste dans une mesure absolue. L'importance de son travail réside dans la découverte artistiquement convaincante de l'âme de son contemporain. L'auteur analyse l'amour comme un sentiment moral et psychologique parfait. Les œuvres d'Alexandre Ivanovitch Kuprin réveillent les questions originelles de l'humanité - les questions de l'amour.

Les histoires créées par Kuprin, malgré la complexité des circonstances et souvent une fin tragique, sont pleines de joie de vivre et d'optimisme. Vous fermez le livre que vous avez lu avec ses histoires, et dans votre âme pendant longtemps le sentiment de toucher quelque chose de brillant et de clair reste.

Travaux sur la littérature: Le thème de l'amour dans les œuvres de A. I Kuprin.

Amour ... Un jour, ce sentiment vient à tout le monde. Probablement, il n'y a pas une telle personne qui n'aimerait jamais. N'aimait pas mère ou

Tsa, femme ou homme, votre enfant ou ami. capable

Ressusciter, rendre les gens plus gentils, sincères et humains. Sans amour, il n'y aurait pas de vie, car la vie elle-même est amour. C'est ce sentiment absorbant qui a inspiré A. S. Pouchkine, M. Yu. Lermontov, L. N. Tolstoï, A. A. Blok et, en général, tous les grands écrivains et poètes.

Une onde lumineuse d'une plume d'oie et de si merveilleux poèmes et œuvres sont apparus sur les feuilles, telles que "Je t'aimais ...", "Anna Karénine", "Ils se sont aimés si longtemps et tendrement ...".

Le XXe siècle nous a donné A. I. Kuprin, un écrivain dans l'œuvre duquel le thème de l'amour occupait l'une des places les plus importantes. J'admire particulièrement cet homme - ouvert, courageux, direct, noble. La plupart des histoires de Kuprin sont un hymne à l'amour pur, idéal, sublime, sur lequel il a écrit tout au long de sa vie.

L'écrivain ressentait vivement le besoin d'"intrigues héroïques", de héros désintéressés et autocritiques. En conséquence, sous la plume d'Alexander Ivanovich, de merveilleuses œuvres sont nées: "Garnet Bracelet", "Olesya", "Shulamith" et bien d'autres.

L'histoire "Olesya" a été écrite en 1898 et est entrée dans le cycle des œuvres de Polissya. En plus du thème de l'amour, A. I Kuprin aborde un sujet tout aussi important d'interaction entre les mondes civilisé et naturel dans l'histoire. Dès les premières pages de l'ouvrage, on se retrouve dans un village reculé de la province de Volyn, à la périphérie de Polésie. C'est ici que le destin a jeté Ivan Timofeevich - une personne alphabétisée et intelligente. De sa bouche, nous apprenons les coutumes sauvages des paysans de Perebrod. Ces gens sont analphabètes, grossiers, insociables. Tout montre qu'ils ne se sont pas encore complètement débarrassés des habitudes du servage polonais. Ivan Timofeevitch s'ennuie terriblement dans cet endroit où il n'y a personne à qui parler, où il n'y a absolument rien à faire. C'est pourquoi l'histoire de Yarmola sur la vieille sorcière l'excitait tant. Le jeune homme aspire à l'aventure, il veut s'évader du quotidien de la vie villageoise au moins pour un temps.

Lors de la prochaine chasse, Ivan Timofeevich tombe de manière inattendue sur une vieille hutte, où il rencontre pour la première fois Olesya, la petite-fille de la sorcière locale Manuilikha. Olesya fascine par sa beauté. Pas la beauté d'une dame laïque, mais la beauté d'un daim sauvage vivant au sein de la nature. Mais non seulement l'apparence de cette fille attire Ivan Timofeevich. Le jeune homme est ravi de la confiance en soi, de la fierté, de l'audace avec laquelle Olesya se maintient. C'est pourquoi il décide de visiter à nouveau Manuilikha. Olesya elle-même est également intéressée par un invité inattendu. Ayant grandi dans la forêt, elle avait peu de contacts avec les gens, habitués à les traiter avec beaucoup de prudence. Mais Ivan Timofeevich soudoie la fille avec sa facilité, sa gentillesse, son intelligence. Olesya est très heureuse lorsqu'un jeune invité revient lui rendre visite. C'est elle qui, devinant par la main, nous caractérise le personnage principal comme une personne "bien que gentille, mais seulement faible", elle admet que sa gentillesse n'est "pas cordiale". Son cœur est "froid, paresseux", et ceux qui "l'aimera", il apportera, même involontairement, "beaucoup de mal". Ainsi, selon la jeune diseuse de bonne aventure, le jeune homme apparaît devant nous comme un égoïste, incapable d'expériences émotionnelles profondes. Mais malgré tout , Olesya et Ivan Timofeevich tombent amoureux l'un de l'autre et s'abandonnent complètement à ce sentiment.

L'amour d'Olesya rend évidente sa délicatesse sensible, son intelligence innée particulière, son observation et son tact, sa connaissance instinctive des secrets de la vie. De plus, son amour révèle l'énorme pouvoir de la passion et de l'altruisme, révèle en elle un grand talent humain de compréhension et de générosité. Olesya est prête à abandonner ses sentiments, à endurer la souffrance et les tourments pour le bien de sa bien-aimée et unique. Dans le contexte de toutes les personnes qui entourent le personnage principal, sa silhouette est sublime et fait

Environnement délavé. Les images des paysans de Polesye deviennent ternes, asservies spirituellement, vicieuses, imprudemment cruelles. Ils n'ont ni largeur d'esprit ni générosité de cœur. Et Olesya est prête à tout pour son amour: aller à l'église, endurer les moqueries des habitants, trouver la force de partir, ne laissant derrière elle qu'un collier de perles rouges bon marché, symbole d'amour et de dévotion éternels. Pour Kuprin, l'image d'Olesya est l'idéal d'une personnalité sublime et exceptionnelle. Cette fille est une nature ouverte, désintéressée et profonde, le sens de sa vie est l'amour. Elle l'élève au-dessus du niveau des gens ordinaires, elle lui donne du bonheur, mais elle rend également Olesya sans défense et la mène à la mort.

Perd du quartier avec Olesya et la figure d'Ivan Timofeevich. Son amour est ordinaire, parfois même comme un passe-temps. Le jeune homme comprend au fond de lui que sa bien-aimée ne pourra jamais vivre en dehors de la nature. Il n'imagine pas Olesya dans une robe laïque et lui offre pourtant sa main et son cœur, ce qui implique qu'elle vivra avec lui dans

Ville. Ivan Timofeevich n'autorise même pas l'idée de renoncer à sa position dans la société au nom de son amour et de rester vivre avec Olesya dans la forêt. Il est complètement résigné à ce qui s'est passé et ne va pas se battre pour son amour, pour défier la situation actuelle. Je crois que si Ivan Timofeevich aimait vraiment Olesya, alors il l'aurait certainement trouvée, aurait essayé de changer sa vie, mais, malheureusement, il n'a pas compris quel genre d'amour l'a dépassé.

Le thème de l'amour mutuel et heureux est également abordé par A. I. Kuprin dans l'histoire "Shulamith". L'amour du roi Salomon et de la pauvre fille Shulamith de la vigne est fort comme la mort, et ceux qui s'aiment sont supérieurs aux rois et aux reines.

Mais l'écrivain tue la fille, laissant Salomon seul, car, selon Kuprin, l'amour est un moment qui illumine la valeur spirituelle de la personnalité humaine, éveille tout le meilleur en elle.

Dans l'un de oeuvres célébres L'écrivain "Garnet Bracelet" sonne le thème de l'amour non partagé comme un grand cadeau qui transforme l'âme humaine. La princesse Vera Sheina était stricte, indépendante, aimable et « royalement

Une "femme calme qui aimait son mari. Mais l'idylle dans la maison a été détruite après l'apparition d'un cadeau avec une lettre de" G. S.Zh ". Avec le message, un amour désintéressé, désintéressé et non partagé est entré dans la maison des princes Sheins: l'amour est un mystère, l'amour est une tragédie. Tout le sens de la vie de Zheltkov, l'expéditeur du message, était d'aimer Vera Nikolaevna, sans exiger car ce n'est rien en retour, pour louer votre bien-aimé du fond de votre cœur, en prononçant les mots: "Que ton nom soit sanctifié." La vague anxiété de la princesse Vera après avoir reçu un cadeau de Zheltkov s'est transformée en amertume de perdre quelque chose de haut et de beau lors de la dernière rencontre avec un admirateur déjà mort: "A ce moment, elle s'est rendu compte que l'amour dont chaque femme rêve était passé à côté d'elle"... Et Vera Nikolaevna pleura en écoutant la Deuxième Sonate de Beethoven, sachant qu'elle aimait, qu'elle n'aimait qu'un instant, mais pour toujours.

Dans ses histoires, AI Kuprin nous a montré un amour sincère, dévoué et désintéressé. L'amour dont tout le monde rêve. L'amour, au nom duquel on peut tout sacrifier, même la vie. Un amour qui survivra à des millénaires, surmontera le mal, rendra le monde beau et les gens gentils et heureux.

| Imprimer |

De nombreux événements se déroulent devant nous sur les pages de l'histoire "Duel". Mais le point culminant émotionnel de l'œuvre n'était pas le destin tragique de Romachov, mais la nuit d'amour qu'il a passée avec l'insidieux et donc encore plus captivant Shurochka; et le bonheur éprouvé par Romachov cette nuit avant le duel est si grand que c'est précisément cela seul qui est transmis au lecteur.

L'histoire "Olesya" développe le thème de la créativité de Kuprin - l'amour en tant que force salvatrice qui protège "l'or pur" de la nature humaine de la "dégradation", de l'influence destructrice de la civilisation bourgeoise. Ce n'est pas un hasard si le héros préféré de Kuprin était un homme au caractère volontaire et courageux et au cœur noble et bon, capable de profiter de toute la diversité du monde. L'œuvre est construite sur une comparaison de deux héros, deux natures, deux visions du monde. D'une part, un intellectuel instruit, un représentant de la culture urbaine, plutôt humain Ivan Timofeevich, d'autre part, Olesya, un "enfant de la nature" qui n'a pas été influencé par la civilisation urbaine. Comparé à Ivan Timofeevich, un homme aimable, mais au cœur faible et "paresseux", Olesya s'élève avec noblesse, intégrité et fière confiance en sa force. Librement, sans artifices particuliers, Kuprin dessine l'apparence d'une beauté Polissya, nous obligeant à suivre la richesse des nuances de son monde spirituel, toujours original, sincère et profond. "Olesya" - la découverte artistique de Kuprin. L'écrivain nous a montré la vraie beauté de l'âme innocente, presque enfantine, d'une fille qui a grandi loin du monde bruyant des gens, parmi les animaux, les oiseaux et les forêts. Mais parallèlement à cela, Kuprin met également en évidence la méchanceté humaine, la superstition insensée, la peur de l'inconnu, l'inconnu. Cependant, le véritable amour a prévalu sur tout cela. Un collier de perles rouges est le dernier hommage au cœur généreux d'Olesya, le souvenir de « son amour tendre et généreux ».

Poétisant la vie, non limitée par les cadres sociaux et culturels modernes, Kuprin a cherché à montrer les avantages évidents d'une personne "naturelle", en qui il voyait des qualités spirituelles perdues dans une société civilisée. Le sens de l'histoire est d'affirmer le haut niveau de l'homme. Kuprin recherche des personnes dans la vraie vie de tous les jours, obsédées par un sentiment d'amour élevé, capables de s'élever au moins dans les rêves au-dessus de la prose de la vie. Comme toujours, il tourne son regard vers le "petit" homme. C'est ainsi que naît l'histoire "Bracelet Grenat" qui raconte
sur l'amour raffiné qui englobe tout. Cette histoire parle d'un amour désespéré et touchant. Kuprin lui-même comprend l'amour comme un miracle, comme un cadeau merveilleux. La mort d'un fonctionnaire a ressuscité une femme qui ne croyait pas à l'amour, ce qui signifie que l'amour vainc toujours la mort.

Essais liés:
Le duel de la violence et de l'humanisme (basé sur l'histoire de Kuprin "The Duel") La signification du titre de l'histoire de A. I. Kuprin "The Duel" Ouvrages sur l'amour de A. I. Kuprin
Recommandé:
Chanteur d'amour sublime (Selon les histoires de Kuprin "Garnet Bracelet", "Olesya", "Shulamith") Solitude d'amour (histoire de A. I. Kuprin "Garnet Bracelet")

Bracelet grenat"">Page suivante

Le thème de l'amour dans l'art. Vous ouvrez les œuvres complètes d'A. I. Kuprin et plongez dans monde merveilleux ses héros. Tous sont très différents, mais il y a quelque chose en eux qui vous fait sympathiser avec eux, vous réjouir et pleurer avec eux.

Malgré de nombreuses situations dramatiques, la vie bat son plein dans les œuvres de Kuprin.Ses héros sont des personnes à l'âme ouverte et au cœur pur, se rebellant contre l'humiliation d'une personne, essayant de défendre la dignité humaine et de rétablir la justice.

L'amour était donc l'une des valeurs les plus élevées de la vie d'A. I. Kuprin dans ses histoires "Olesya", "Garnet Bracelet",

"Duel", "Shulamith" il soulève ce sujet brûlant pour toujours. Ces œuvres ont des traits communs, dont le plus important est le destin tragique des personnages principaux. Il me semble qu'aucun des livres que j'ai lus travaux littéraires le thème de l'amour ne ressemble pas à celui de Kuprin. Dans ses histoires, l'amour est désintéressé, désintéressé, pas assoiffé de récompenses, amour pour lequel accomplir n'importe quel exploit, aller au supplice n'est pas du tout du travail, mais de la joie.

L'amour dans les œuvres de Kuprin est toujours tragique, il est évidemment voué à la souffrance. C'est un amour si dévorant qui a touché la "sorcière" Polissya Olesya, qui est tombée amoureuse du "gentil, mais seulement faible" Ivan Timofeevich. Les héros de l'histoire "Olesya" étaient destinés à se rencontrer, à passer de merveilleuses minutes ensemble, à connaître un profond sentiment d'amour, mais ils n'étaient pas destinés à être ensemble. Un tel dénouement est dû à de nombreuses raisons, dépendant à la fois des héros eux-mêmes et des circonstances.

L'histoire "Olesya" est construite sur une comparaison de deux héros, deux natures, deux visions du monde. D'un côté, il y a un intellectuel éduqué, un représentant de la culture urbaine, un Ivan Timofeevich plutôt humain, et de l'autre, Olesya est un «enfant de la nature», une personne qui n'a pas été influencée par la civilisation urbaine. Kuprin peint l'image de la beauté de Polissya, nous obligeant à suivre la richesse des nuances de son monde spirituel, nature toujours sincère et bienveillante. Kuprin nous révèle la vraie beauté de l'âme innocente, presque enfantine, d'une fille qui a grandi loin du monde bruyant des gens, parmi les animaux, les oiseaux et les plantes. Parallèlement à cela, Kuprin montre la méchanceté humaine, la superstition insensée, la peur de l'inconnu, l'inconnu. Mais le véritable amour l'emporte. Un collier de perles rouges est le dernier cadeau du cœur d'Olesya, le souvenir de "son amour tendre et généreux".

Protestant contre les sentiments corrompus, la vulgarité, A. I. Kuprin a créé l'histoire "Shulamith". Elle était basée sur le "Cantique des cantiques" biblique du roi Salomon. Le roi est tombé amoureux d'une pauvre paysanne, mais à cause de la jalousie de la reine abandonnée par lui, la bien-aimée meurt. Avant de mourir, Shulamith dit à son amant : « Je te remercie, mon roi, pour tout : pour ta sagesse, à laquelle tu m'as permis de m'accrocher à mes lèvres, comme à une douce source... Il n'y a jamais eu et il n'y aura jamais sois une femme plus heureuse que moi. L'écrivain a montré un sentiment pur et tendre : l'amour d'une pauvre fille d'une vigne et d'un grand roi ne passera jamais et ne s'oubliera pas, car il est fort comme la mort.

Et comment l'intrigue de l'histoire "Garnet Bracelet" m'a capturé, où l'amour romantique chevaleresque de Zheltkov pour la princesse Vera Nikolaevna est montré! L'amour est pur, sans retour, désintéressé, aucune commodité de la vie, aucun calcul, aucun compromis ne doit la concerner. À travers les lèvres du général Amosov, l'auteur dit que ce sentiment ne devrait être ni frivole ni primitif, ne devrait pas avoir d'avantages ni d'intérêt personnel: «L'amour devrait être une tragédie. Le plus grand secret du monde !" Mais! Une interférence grossière avec des sentiments saints, avec une belle âme, a tué Zheltkov. Il quitte la vie sans plaintes, sans reproches, en disant, en guise de prière : « Que ton nom soit sanctifié. Zheltkov meurt en bénissant la femme qu'il aime.

De nombreux événements se déroulent devant nous sur les pages de l'histoire "Duel". Le point culminant émotionnel n'est pas le destin tragique de Romashov, mais la nuit d'amour qu'il a passée avec la captivante Shurochka. Et le bonheur vécu par Romashov cette nuit avant le duel est si grand et si impressionnant que c'est précisément cela qui est transmis au lecteur.

C'est ainsi que Kuprin décrit l'amour. Vous lisez et pensez: peut-être que cela n'arrive pas dans la vie. Mais, malgré tout, je veux qu'il en soit ainsi.

Maintenant, après avoir lu Kuprin, je suis sûr que ces livres ne laissent personne indifférent, au contraire, ils font toujours signe. Les jeunes peuvent apprendre beaucoup de cet écrivain : l'humanisme, la gentillesse, la sagesse spirituelle, la capacité d'aimer et, surtout, d'apprécier l'amour.