نثر روستایی: خصوصیات کلی و نویسندگان نثر روستایی. وبلاگ "نثر روستا" نثر روستایی 50 60 سال

نثر دهکده در دهه 1950 با داستانهای والنتین اوچکین آغاز شد که در آثار خود توانست حقیقت را در مورد وضعیت روستای پس از جنگ بیان کند و مفهوم تحریف شده آن را از بین ببرد. به تدریج مکتبی از نویسندگان ایجاد شد که در کار خود به یک جهت پایبند بودند: نوشتن در مورد روستای روسیه. اصطلاح "نثر روستایی" برای مدت طولانی مورد بحث قرار گرفت، مورد سوال قرار گرفت، اما در نهایت تثبیت شد و به موضوع و پدیده هنری و سبکی در ادبیات روسیه در نیمه دوم قرن بیستم اشاره کرد.
در آن بسیار کار معروف"روزهای هفته منطقه" V. Ovechkin "پنجره پانسمان"، پست نوشته در گزارش ها، بی تفاوتی روسای به نیازهای روستا را محکوم کرد. این قطعه تند و موضعی به نظر می رسید. به دنبال اووچکین، موضوع دهکده توسط V. Tendryakov، S. Voronin، S. Antonov، A. Yashin و دیگران توسعه یافت.
نثر دهکده شامل انواع ژانرها است: یادداشت، مقاله، داستان، رمان و رمان. نویسندگان با گسترش مشکلات، جنبه های جدیدی را به آثار خود وارد کردند. در مورد تاریخ، فرهنگ، مسائل اجتماعی و اخلاقی صحبت کردیم. کتاب های «پسر»، «قصه های نجار»، «حوا» اثر وی.بلوف، «اسب های چوبی»، «پلاژیا»، «بی پدری»، «برادران و خواهران» اثر ف. آبراموف، «مردان و زنان» نوشته بی. موژائوا، آ. سولژنیتسین.
کمک بزرگی به توسعه نثر روستایی توسط V. Astafiev و V. Rasputin انجام شد که مشکل بوم شناسی، حفظ سنت ها و مراقبت از خانه روی زمین را در آثار خود مطرح کردند.
والنتین گریگوریویچ در طول زندگی خود به کلاسیک ادبیات روسیه تبدیل شد. یک سیبریایی زاده، مردی با شخصیتی قوی، او در طول زندگی خود چیزهای زیادی را تجربه کرد. رمان های "پول برای مریم" و "مهلت" برای نویسنده شهرت به ارمغان آورد که در مورد زندگی دشوار مردم در روستای سیبری صحبت می کرد. کم کم ژانر داستان فلسفی در آثار او غالب می شود.
درک مسائل اخلاقی و فلسفی معنای داستان «وداع با ماترا» است. این دیگر مربوط به افراد فردی نیست، بلکه به سرنوشت کل روستا مربوط می شود. راسپوتین در این اثر به مشکلات انسان و طبیعت، فرهنگ و بوم شناسی، معنای زندگی انسان و تداوم نسل ها می پردازد.
ماترا جزیره ای است در وسط آنگارا و دهکده ای بر روی آن. در داستان، راسپوتین با استفاده از تکنیک تمثیل، فولکلور و نقوش اساطیری، تصویر ماترا - نمادی از روسیه مردم و تاریخ آن را خلق می کند. ریشه کلمه "matyora" مادر است، "hardened" به معنای "بالغ"، "با تجربه" است و در سیبری، مرکزی و قوی ترین جریان رودخانه را ماتیورا نیز می نامند.
دورتر، در پایتخت، مسئولان تصمیم گرفتند برای نیازهای اقتصاد ملی یک مخزن بسازند. هیچکس فکر نمی کرد پس از ساخت سد، روستا در ته یک مخزن مصنوعی قرار گیرد. نویسنده با توصیف سرنوشت روستای باستانی، تصویری اجتماعی-فلسفی پیچیده ایجاد می کند که مشکلات زمان ما را منعکس می کند.
فقط چند نفر پیر در روستا ماندند، جوانان برای زندگی به شهر رفتند. راسپوتین با استعداد تصاویری از پیرزن های روستایی خلق می کند. پیرزن آنا شخصیتی دلپذیر، آرام و "نقاشی آیکون" دارد. داریا زنی پر انرژی است. او پر از عصبانیت از بوروکرات های شهر است و آماده است تا آخرین نفس از میهن کوچک خود دفاع کند. داریا از بی تفاوتی جوانان نسبت به سرزمین اجدادی خود ابراز تاسف می کند. اما در روستا جایی برای تحصیل و کار وجود ندارد، بنابراین بچه ها راهی دنیای بزرگ می شوند.
راسپوتین عمیق ترین لایه های روح و حافظه انسان را بررسی می کند. در کمال تعجب افرادی که روزی آرزوی رفتن به یک شهر، روستا را داشتند، ریشه های بومی آنها از بین نمی رود، علاوه بر این، آنها تبدیل به تکیه گاه وجود می شوند. سرزمین بومی به فرزندانش نیرو می بخشد. پاول، پسر پیرزن داریا، پس از رسیدن به جزیره، از اینکه زمان به راحتی به دنبال او بسته می شود، شگفت زده می شود: گویی هیچ... دهکده ای وجود ندارد... گویی او هرگز ماترا را جایی ترک نکرده است. او قایقرانی کرد - و در نامرئی پشت سر او بسته شد.
نویسنده همراه با شخصیت هایش به سختی به آنچه روی زمین می گذرد فکر می کند. پیرها از جزیره جایی برای رفتن ندارند. آنها مدت زیادی برای زندگی ندارند، اینجا مزارع، جنگل ها، قبرهای اقوامشان در گورستان است که به دستور مسئولان سعی می کنند با بولدوزر آنها را هموار کنند. ساکنان محلی نمی خواهند به شهر نقل مکان کنند، آنها نمی توانند زندگی در یک خانه مشترک را تصور کنند.
نویسنده از حق مردم برای زندگی بر اساس قوانین باستانی زندگی دهقانی دفاع می کند. شهر در حال پیشروی به سمت روستا است، مانند یک دشمن، آن را ویران می کند. داریا با احساس ناامیدی و اندوه می گوید: "او، زندگی شما، ببینید چه مالیاتی می گیرد: به مادرش بدهید، او از گرسنگی می میرد." زندگی شهری در ذهن قهرمان به یک هیولای وحشتناک، بی رحم و بی روح تبدیل می شود.
صحنه تخریب قبرستان، هتک حرمت شهرنشینان را تکان می دهد. هم زنده و هم مرده در برابر یک دستور، یک قطعنامه، یک سند کاغذی مرده ناتوان هستند. پیرزن دانا داریا طاقت نمی آورد و «خفه شده از ترس و خشم» فریاد می زند و به سوی کارگرانی که می خواهند صلیب ها و حصارهای قبرها را بسوزانند می شتابد. نویسنده توجه را به نگرش دیگری به مسئله جلب می کند. آندری، نوه دریا، بعد از آبگرفتگی روستا، قصد دارد روی سد کار کند، در حالی که خود پتروها خانه او را آتش می زند تا پولی برای آن بگیرد.
نویسنده نشان می دهد که چگونه مردم در این زمین گیج، تقسیم شده، نزاع می کنند. در داستان، او تصویر ارباب جزیره را خلق می کند، روح خوبی که در شب ظاهر می شود، زیرا مردم دیگر بر سرزمین خود ارباب نیستند. در گفتگوهای زنده با همسایگان، پسر، نوه، داریا سعی می کند "حقیقت یک شخص را دریابد: چرا او زندگی می کند؟".
ایمان به نقض ناپذیری قوانین زندگی در ذهن قهرمانان داستان زندگی می کند. به گفته نویسنده «حتی مرگ محصولی سخاوتمندانه و مفید در جان زندگان می کارد». این یک داستان هشدار دهنده است. شما می توانید همه چیز اطراف را بسوزانید و سیلاب کنید، در سرزمین خود غریبه شوید. راسپوتین مهمترین مشکلات حفاظت از طبیعت، حفظ ثروت انباشته شده، از جمله موارد اخلاقی، مانند احساس مقدس برای سرزمین مادری را مطرح می کند. او به نگرش بی فکرانه نسبت به کشور و مردم آن اعتراض می کند. راسپوتین یک مرد دلسوز، یک شهروند واقعی، فعالانه علیه پروژه "چرخش رودخانه های سیبری" در دهه 1980 مبارزه کرد، که تهدیدی برای مختل کردن کل سیستم زیست محیطی سیبری بود. مقالات روزنامه نگاری زیادی توسط او در دفاع از پاکی دریاچه بایکال نوشته شد.
واسیلی به عنوان نویسنده نثر روستایی وارد ادبیات شد. به مدت پانزده سال فعالیت ادبی، 125 داستان منتشر کرد. اولین داستان «دو روی گاری» در سال 1958 منتشر شد. نویسنده در مجموعه داستان "روستایان" چرخه "آنها از کاتون هستند" را قرار داده است که در آن با عشق از هموطنان خود صحبت کرده است. سرزمین مادری.
آثار نویسنده با آنچه بلوف، راسپوتین، آستافیف، نوسف در چارچوب نثر روستایی نوشتند متفاوت بود. شوکشین طبیعت را تحسین نکرد، وارد بحث های طولانی نشد، مردم و زندگی روستایی را تحسین نکرد. داستان های کوتاه او اپیزودهایی هستند که از زندگی ربوده شده اند، صحنه های کوتاهی که دراماتیک با کمیک آمیخته می شود.
قهرمانان شوکشین روستاییان ساده ای هستند که نشان دهنده نوع مدرن "مرد کوچک" هستند که با وجود انقلاب، از زمان گوگول، پوشکین و داستایوفسکی ناپدید نشده اند. اما در شوکشین، دهقانان روستا نمی خواهند از ارزش های نادرست اختراع شده در شهر اطاعت کنند، آنها فورا احساس دروغ می کنند، نمی خواهند تظاهر کنند، خودشان باقی می مانند. در تمام داستان‌های نویسنده، بین اخلاق نادرست فرصت‌طلبی شهرنشینان و نگرش مستقیم و صادقانه به دنیای روستاییان تضاد وجود دارد. نویسنده دو دنیای متفاوت ترسیم می کند.
قهرمان داستان "کرانک" مکانیک روستایی واسیلی کنیازف سی و نه ساله است. شوکشین به طرز شگفت انگیزی می دانست چگونه داستان های خود را شروع کند. بلافاصله خواننده را در مسیر عمل قرار می دهد. این داستان اینگونه آغاز می شود: "همسر او را - فریک - صدا زد. گاهی با مهربانی مرد عجیب و غریب یک ویژگی داشت: دائماً اتفاقی برای او می افتاد. نویسنده بلافاصله به عدم شباهت قهرمان به مردم عادی اشاره می کند. مرد عجیب و غریب قرار بود به ملاقات برادرش برود و پول را در مغازه انداخت، اما بلافاصله متوجه نشد که این اسکناس متعلق به اوست و وقتی متوجه شد نتوانست خودش را مجبور به برداشتن آن کند.
علاوه بر این، نویسنده چودیک را در خانواده برادرش به ما نشان می دهد. عروس، که به عنوان خدمتکار در بخش کار می کند، خود را یک شهرنشین می داند و با همه چیز روستا از جمله چودیک با تحقیر رفتار می کند. قهرمان - فردی مهربان، صمیمی و ساده دل - نمی فهمد که چرا عروس اینقدر با او دشمنی می کند. او که می خواست او را راضی کند، کالسکه برادرزاده کوچکش را رنگ کرد. برای این کار چودیک از خانه برادرش اخراج شد. نویسنده می نویسد: «وقتی از او متنفر بود، بسیار آزار می دید. و ترسناک. به نظر می رسید: خوب، حالا همه چیز، چرا زندگی کنیم؟ بنابراین، نویسنده با کمک ماکت ها، جزئیات، شخصیت قهرمان را منتقل می کند. بازگشت به خانه Freak نویسنده به عنوان یک شادی واقعی ترسیم می کند. کفش هایش را در می آورد و از میان چمن های بارانی می دود. طبیعت بومی به قهرمان کمک می کند تا پس از بازدید از شهر و اقوام "شهری" خود آرام شود.
شوکشین مطمئن است که چنین افرادی به ظاهر بی ارزش به زندگی شادی و معنا می بخشند. نویسنده، عجایب خود را روح های با استعداد و زیبا می نامد. زندگی آنها از زندگی کسانی که به آنها می خندند پاکتر، پرمعناتر و پرمعناتر است. چودیک با یادآوری بستگان خود، صادقانه تعجب می کند که چرا آنها اینقدر شیطانی شدند. قهرمانان شوکشین با جان و دل زندگی می کنند، اعمال و انگیزه هایشان دور از منطق است. نویسنده در پایان داستان بار دیگر خوانندگان را شگفت زده می کند. معلوم می شود که چودیک «کارآگاهان و سگ ها را می پرستید. از بچگی آرزو داشتم جاسوس شوم.
داستان "روستایان" زندگی مردم روستای سیبری را روایت می کند. خانواده نامه ای از پسرشان دریافت می کنند که آنها را به بازدید از مسکو دعوت می کند. برای مادربزرگ مالانیا، نوه شورکا و همسایه آنها لیزونوف، رفتن به مسکو تقریباً مانند پرواز به مریخ است. قهرمانان برای مدت طولانی و با جزئیات بحث می کنند که چگونه بروند، چه چیزی را با خود ببرند. شخصیت ها و معصومیت لمس کننده آنها در دیالوگ ها آشکار می شود. تقریباً در همه داستان ها، شوکشین یک پایان باز می گذارد. خود خوانندگان باید بفهمند که بعداً چه اتفاقی برای شخصیت ها افتاده است ، نتیجه گیری کنند.
نویسنده در درجه اول به شخصیت های شخصیت ها علاقه مند بود. او می خواست نشان دهد که در زندگی معمولی، زمانی که به نظر می رسد هیچ چیز قابل توجهی اتفاق نمی افتد، معنای بزرگی وجود دارد، شاهکاری از خود زندگی. داستان "گرینکا مالیوگین" نشان می دهد که چگونه راننده جوان گرینکا یک شاهکار را انجام می دهد. او کامیون در حال سوختن را به داخل رودخانه می برد تا بشکه های بنزین منفجر نشود. مرد مجروح به بیمارستان منتقل می شود. وقتی خبرنگاری نزد او می آید تا در مورد آنچه اتفاق افتاده است بپرسد، گرینکا از سخنان بلند درباره قهرمانی، وظیفه، نجات مردم خجالت می کشد. داستان نویسنده در مورد بالاترین، مقدس در روح انسان است. بعداً بر اساس این داستان شوکشین فیلم "چنین پسری زندگی می کند" فیلمبرداری شد.
ویژگی بارز شخصیت خلاق شوکشین غنای گفتار پر جنب و جوش، روشن و محاوره ای با سایه های مختلف آن است. شخصیت‌های او اغلب مناظره‌کننده‌های سرسخت هستند، آنها دوست دارند ضرب‌المثل‌ها و ضرب‌المثل‌ها، عبارات «علمی»، کلمات عامیانه را در گفتار خود وارد کنند و گاهی اوقات می‌توانند فحش بدهند. الفبا، تعجب، سؤالات بلاغی اغلب در متون یافت می شود که آثار را احساس می کند.
واسیلی شوکشین مشکل فوری روستای روسی را از داخل دانست و از دید ساکنان بومی آن از خروج جوانان از روستا ابراز نگرانی کرد. این نویسنده مشکلات روستاییان را کاملاً می دانست و توانست در سراسر کشور به صدا درآورد. او یک گالری از انواع روسی ایجاد کرد، ویژگی های جدیدی را در مفهوم شخصیت ملی روسیه معرفی کرد.

هم از نظر هنری و هم از نظر عمق و اصالت مسائل اخلاقی و فلسفی، «نثر روستایی» بارزترین و شاخص ترین پدیده ادبیات دهه 60-80 است.

از نظر ماهیت محتوای اجتماعی و اخلاقی - فلسفی، این عمیق ترین و «ریشه ای» ترین مخالفت با ایدئولوژی «سوسیالیسم توسعه یافته» و به طور کلی با اصول بنیادی ایدئولوژی رسمی و «پیشرفته ترین آموزش» بود. ; به همین دلیل است که «نثر روستا» به خاک ادبی جهت «گارد جوان» اندیشه ادبی و اجتماعی تبدیل شد.

«موج نو» «نثر دهکده» را مستعدترین نویسندگان تشکیل می دادند. سولژنیتسین در دهه 70 و بعد از آن، در پاسخ به این سوال که "هسته" ادبیات مدرن روسیه را چگونه می بیند، همواره ده ها و نیم نام نویسندگان را فهرست می کند و دو سوم این فهرست نویسندگان "روستا" هستند: F. آبراموف، وی. آستافیف، وی. بلوف، وی. شوکشین، وی. راسپوتین، ای. نوسف، وی. سولوخین، بی. موژایف، وی. تندریاکوف.

ادبیات این دوره با موضوعیت فوق العاده مشخص می شود. حرکت آن ارتباط تنگاتنگی با حرکت زندگی اجتماعی دارد. ادبیات به طور مستقیم وضعیت امور روستایی را منعکس می کند.

از این رو ویژگی های بارز آن:

مشکلات حاد، و مشکلات ماهیت اجتماعی، اجتماعی و روانی، به اصطلاح، "امور اقتصادی"؛

مقاله نویسی: مقاله در خط مقدم فرآیند ادبی قرار دارد، خود ژانرهای هنری، به عنوان مثال، در "طبقه دوم" قرار دارند، اما مشکلاتی که مقاله مطرح می کند، از نظر روانشناختی در آنها رشد می کند و به شکلی متفاوت و بسیار متفاوت. سطح بالاتر تعمیم

بنابراین، موضوع تصویر یک "عمل" است، شکل یک طرح تولید است که دامنه و محتوای آن توسط یک مشکل اجتماعی-اقتصادی تعیین می شود.

از این رو علاقه نویسندگان به نوع خاصی از قهرمانان است.

چه کسی مزرعه جمعی را پرورش می دهد؟ یا تلاش برای بلند شدن؟

به عنوان یک قاعده - یک شخص از خارج: یک رئیس جدید، یا یک دبیر کمیته منطقه، یا یک کارشناس ارشد کشاورزی و غیره. (قدیمی ها قبل از آن از هم می پاشیدند، جدید فراخوانده می شود تا اوضاع را درست کند).

چنین موقعیت اجتماعی قهرمان ادبیات دهه 50 ردیف شخصیت او را تعیین می کند. قهرمانان آثار تقریباً همیشه رهبران هستند: روسای مزارع جمعی، دبیران کمیته های منطقه و کمیته های منطقه ای، مدیران MTS، مهندسان ارشد و کشاورزان و غیره. این ادبیات در مورد زندگی دهقانی است، اما در اصل، تقریباً "بدون دهقان". به یاد آوردن حداقل یک یا دو اثر مهم که در مرکز آنها یک دهقان ساده باشد دشوار است.

هدف تصویر و محدوده، به طور نسبی، یک کلبه نیست، بلکه یک دفتر است.

و سوال حیاتی، مشکل اصلی روز - مشکل نان روزانه

طبیعتاً مشکلات اجتماعی-اقتصادی در کانون توجه قرار داشت، محتوای آنها تعیین کننده انواع ژانر (مقاله، داستان اجتماعی-روانی و داستان کوتاه)، ویژگی های تعارضات، اشکال و گونه شناسی طرح ها بود و توجه نویسندگان عمدتاً توسط مردم جلب می شد. به عنوان قهرمان یا غیر قهرمان، که در آن شرایط، حل مشکلات به آنها بستگی داشت و به دنبال این راه حل بودند، یعنی. رؤسا، رهبران زبان این نثر نسبتاً متوسط ​​و غالباً بی بیان است.

آثاری از ادبیات روسی که به زندگی روستایی اختصاص دارد و در درجه اول به تصویر کردن آن ارزش‌های انسانی و اخلاقی اشاره دارد که با سنت‌های چند صد ساله روستای روسیه مرتبط است.

پاتوس هنری DL دو طرفه است:الگوهای اصلی هنری را می توان از طریق پاتوس ردیابی کرد. از یک سو، این ترحم حیاتی است(واقعیت شوروی به طور انتقادی درک می شود). پاتوس انتقادی تصادفی نیست: مشکل از نظر تاریخی عینی است. روسیه در دهه 10-20 قرن بیستم یک کشور عمدتاً روستایی و دهقانی بود ، سپس فرآیندها: جنگ جهانی ، جمعی سازی ، جنگ جهانی دوم ، انقلاب نشانه های واضحی از احساس بحران ، فروپاشی ، ویرانی جهان اطراف است. این همان چیزی است که نویسندگان دهکده را به وجد می آورد، از این رو ترحم انتقادی شدید از درک جهان. از سوی دیگر عنصر دوم پاتوس ایدئولوژیک است.سازنده، مرتبط با ایجاد اسطوره روستای روسیه. اسطوره را نباید قضاوتی ارزشی فهمید، بلکه تلاشی است از عناصر تاریخ، فرهنگ پیشین، بر اساس سنت معنوی و اخلاقی، برای ساختن آرمان تعامل بین جهان و انسان، که توسط روستاها دیده می شود. نویسندگان اسطوره روستای روسیه در درجه اول به تاریخ، سنت ها، پایه های آن چرخید و قرار بود به یافتن راه های جدید کمک کند. نتیجه گیری: پاتوس دوسویه تصویر کاملی از جهان ایجاد می کند، جایی که جهان دهکده در مرکز قرار دارد، دنیای انسان بخشی از دنیای بزرگ زنده اطراف است، فرد به عنوان بخشی از موجود زنده درک می شود. وجود هماهنگ در صورتی امکان پذیر است که انسان جایگاه خود را در جهان درک کند. روستایی

جهان به خودی خود مهم نیست، بلکه به عنوان یک مکان، نقطه ملاقات یک فرد با جهان هستی، چرخه هستی است. فرآیندهای مختلف: که پایه‌ها را تخریب می‌کنند و به آن روی می‌آورند، تلاشی برای جست‌وجو، بر اساس این مدل مشترک ارزش‌ها ساخته می‌شوند.

مشکلات روابط بین نسل ها، مشکلات حفظ سنت ها، جستجوی معنای وجود انسان مهم است. داستان همچنین مشکلات تضادهای شهر و روستا، مشکلات رابطه مردم و مسئولان را مطرح می کند.

نویسنده در ابتدا مشکلات معنوی را در پیش‌زمینه قرار می‌دهد که ناگزیر مشکلات مادی را به دنبال دارد.

داستان وی. راسپوتین "وداع با ماترا" (1976)- یکی از شاخص ترین و اوج ترین آثار نثر روستایی. یک موقعیت خاص زندگی در اینجا معنای نمادین تعمیم یافته ای پیدا می کند. ژانر داستان را می توان یک تمثیل فلسفی تعریف کرد. نویسنده با نگرانی به سرنوشت سرزمین مادری می پردازد، کل سرزمینی که ماترا الگوی آن است.

ماترا جزیره‌ای در آنگارا است که بیش از سیصد سال است که مردم در آن زندگی می‌کنند و از نسلی به نسل دیگر زمین‌های حاصلخیز سیبری را کشت می‌کنند و به آنها نان، سیب‌زمینی و خوراک گاو فراوان می‌دهند. تصور زندگی ابدی به دست می آید: پیرزنان جزیره دیگر دقیقاً سن خود را به خاطر نمی آورند. آنها با ماترا به عنوان یک موجود زنده خداحافظی می کنند. آنها خروج او را با دخالت اراده غیرمنطقی انسان در روند طبیعی چیزها، در یک ترتیب معقول زندگی توضیح می دهند. ناپدید شدن ماترا مساوی با پایان جهان است. اما همه اینها فقط برای پیرزنان، پیرمرد بوگودول و خود نویسنده آشکار است. داریا پینیگینا، «پیرترین پیرزن»، به‌ویژه به سختی از آن چیزی که در حال رخ دادن است عبور می‌کند. او کل تاریخ ماترا را "با حافظه" می بیند. به نظر من تصویر داریا بزرگترین موفقیت راسپوتین است. از نظر روانشناسی و فلسفه نمایشی بی نظیر است. داریا در افکار خود همیشه به نیاکانی که زندگی کردند و مردند روی می آورد تا زندگی نسل های جدیدی را که تجربه معنوی خود را برای آنها به جا گذاشته اند آماده کند. قهرمان با روح خود برای کل خانواده خود بیمار است ، بنابراین هتک حرمت قبرهای خانوادگی مادران توسط "ارواح شیطانی" از ایستگاه بهداشتی و اپیدمیولوژیک به یک فاجعه واقعی برای داریا و سایر قدیمی های ماترا تبدیل می شود. به نظر آنها این نشانه وحشی گری کامل یک فرد است. بنابراین، یکی از معانی اصلی فلسفی داستان این است که زندگی روی زمین از ما شروع نمی شود و با رفتن ما به پایان نمی رسد. نحوه رفتار ما با اجدادمان همان رفتاری است که فرزندان ما با ما خواهند داشت. راسپوتین، از طریق دهان قهرمان خود، داریا، از مهمترین چیزها صحبت می کند - حفظ حافظه، ریشه ها، سنت ها. خاطره داریا را نمی توان با آب آنگارا شست.

او حتی کلبه‌اش را می‌بیند که نسل‌های زیادی از اجداد در آن زندگی می‌کردند و او فقط یک معشوقه موقت است، او را در آخرین سفر همراهی می‌کند، گویی زنده است و برای آخرین بار در حال شستشو و سفید شدن است. نویسنده نشان می دهد که چگونه روابط با ماترا از نسلی به نسل دیگر ضعیف می شود. پسر پنجاه ساله داریا، پاول، دیگر مطمئن نیست که آیا پیرمردان در دفاع شدید خود از جزیره حق دارند یا خیر، و پسرش آندری با مادربزرگش در مورد پیشرفت فنی بحث می کند. او هیچ معنایی در وجود بیشتر جزیره نمی بیند و موافقت می کند که آن را "برای برق" بدهد. بنابراین ، آندری از وطن خود چشم پوشی می کند و با غریبه ها ، "مقامات" که ساکنان ماترا "شهروندان غرق شده" هستند متحد می شود. راسپوتین به هیچ وجه مخالف پیشرفت نیست، اما از این واقعیت که شخصی پشت سر او گم شده است، نگران است. در دهان داریا، دلهره و درد مادری برای روح انسان مسخ شده از تمدن، صداست. قهرمان می بیند که دیگر ماشین ها نیستند که به مردم خدمت می کنند، بلکه مردم به ماشین ها خدمت می کنند و هشدار می دهد:

"به زودی خودت را در این راه گم خواهی کرد." در این داستان بیست و دو فصل وجود دارد که در آن زندگی ساکنان ماترا در سه ماه آخر اقامتشان در جزیره بازتولید می شود. طرح به آرامی توسعه می یابد و به شما این امکان را می دهد که به تمام جزئیات زندگی که برای همیشه در حال ترک است نگاه کنید، به جزئیات یک منظره آشنا که به ویژه در آستانه مرگ گران شده است. داریا پینیگینا، پدرسالار دهکده، به ویژگی های طبیعت بومی خود نگاه می کند، دارای شخصیت سختگیرانه و منصفانه ای است که افراد ضعیف و رنجور را به سمت خود جذب می کند. او خود را در مرکز در هم آمیختگی خطوط داستانی مرتبط با دیگر ساکنان ماترا می‌بیند: بوگودول، کاترینا و پسرش پتروخا، ناستاسیا، همسر پدربزرگ یگور، سیما، که نوه‌اش کولیا را بزرگ می‌کند. خانه داریا آخرین سنگر دنیای "زندگی شده" در رویارویی با "غیر متفکر، مرده" است که در دهقانانی که برای سوزاندن ساختمان های غیرضروری، درختان، صلیب های گورستان و همچنین فرستاده شده اند، تجسم یافته است. در رئیس شورای روستای سابق Vorontsovo.

پایان تراژیک داستان موقعیت نویسنده را نشان می دهد. اما حل مناقشه مبهم است. تضاد داستان معنایی اجتماعی-تاریخی دارد. برخورد قدیم و جدید به عنوان تلاشی برای "نصف شکستن" پایه های قدیمی زندگی ظاهر می شود. این اثر فلسفی و اخلاقی به مشکلاتی می‌پردازد که در پایان قرن بیستم مطرح شدند: پیامدهای اقتصادی پیشرفت علمی و فناوری، پیشرفت تمدن در گوشه‌هایی از زندگی مردسالارانه. اما، علاوه بر این، "وداع با ماترا" را در نظر می گیرد و سوالات ابدی: رابطه نسل ها، جستجوی معنای وجود انسان، انتظار مرگ. در مسائل اجتماعی و خانگی داستان - تفاوت سبک زندگی شهری و روستایی، تخریب سنت ها، نگرش مردم به قدرت - معنای عمیق و اساسی آنها برجسته می شود. داستان های راسپوتین، به ویژه "وداع با ماترا" - یک مرثیه واقعی برای دهکده روسی در حال خروج. در این داستان از سرنوشت روستا می گویند: «مادر به برق می رود».

نثر "روستا" دهه 60-80

مفهوم نثر "روستا" در اوایل دهه 60 ظاهر شد. این یکی از پربارترین جریان های ادبیات داخلی ماست. با بسیاری از آثار اصلی نشان داده شده است: "جاده های روستایی ولادیمیر" و "یک قطره شبنم" ولادیمیر سولوخین، "تجارت معمول" و "داستان های نجار" اثر واسیلی بلوف، "حیاط ماترنین" اثر الکساندر سولژنیتسین، "آخرین کمان" نوشته ویکتور آستافیف، داستان های واسیلی شوکشین، اوگنی نوسف، داستان های والنتین راسپوتین و ولادیمیر تندریاکوف، رمان هایی از فئودور آبراموف و بوریس موژایف. پسران دهقان به ادبیات آمدند، هر یک از آنها می توانند همان کلماتی را که شاعر الکساندر یاشین در داستان "من خاکستر کوه را درمان می کنم" در مورد خود بگوید: "من پسر یک دهقان هستم ... هر کاری که انجام می شود. در این سرزمین نگران من است، که من تنها نیستم که راه را با پاشنه های برهنه از پای درآورم. روی زمین هایی که هنوز با گاوآهن شخم می زد، روی کلش هایی که با داس می رفت و آنجا که یونجه را در پشته ها می انداخت.

اف. آبراموف گفت: "من افتخار می کنم که روستا را ترک کردم." وی. راسپوتین به او گفت: «من در روستا بزرگ شدم. او به من غذا داد و این وظیفه من است که درباره او بگویم.» وی شوکشین در پاسخ به این سوال که چرا عمدتاً در مورد مردم روستا می نویسد، گفت: با شناخت روستا نمی توانستم در مورد چیزی صحبت کنم ... من اینجا شجاع بودم، اینجا تا حد امکان مستقل بودم. S. Zalygin در "مصاحبه با خودم" نوشت: "من ریشه ملت خود را همانجا احساس می کنم - در روستا، در زمین های قابل کشت، در روزانه ترین نان. ظاهراً نسل ما آخرین نسلی است که آن سبک زندگی هزار ساله را که تقریباً همه و همه از آن بیرون آمدیم، به چشم خود دید. اگر در مدت کوتاهی درباره آن و کار مجدد قاطع آن صحبت نکنیم - چه کسی خواهد گفت؟

نه تنها خاطره دل موضوع «مادر وطن کوچک»، «مادر وطن شیرین» را تغذیه می‌کرد، بلکه دردی برای حال آن و اضطراب برای آینده‌اش. ف. آبراموف با بررسی دلایل گفتگوی تند و مشکل آفرین در مورد روستا که توسط ادبیات در دهه 60-70 انجام شد، نوشت: «دهکده اعماق روسیه است، خاکی که فرهنگ ما روی آن رشد کرده و شکوفا شده است. در عین حال، انقلاب علمی و فناوری که ما در آن زندگی می کنیم، روستاها را کاملاً تحت تأثیر قرار داده است. تکنیک نه تنها نوع مدیریت، بلکه نوع دهقان را نیز تغییر داده است. روسیه سنتی آخرین صفحات تاریخ هزار ساله خود را ورق می زند. علاقه به همه این پدیده ها در ادبیات طبیعی است... صنایع دستی سنتی در حال ناپدید شدن هستند، ویژگی های محلی خانه های دهقانان که در طول قرن ها تکامل یافته اند در حال ناپدید شدن هستند... زیان های جدی بر دوش زبان است. این روستا همیشه به زبانی غنی‌تر از شهر صحبت می‌کرده، حالا این طراوت در حال شسته شدن، فرسایش است…»

این روستا خود را به شوکشین، راسپوتین، بلوف، آستافیف، آبراموف به عنوان تجسم سنت های زندگی عامیانه - اخلاقی، روزمره، زیبایی شناختی نشان داد. در کتاب‌های آنها باید نگاهی به هر چیزی که با این سنت‌ها مرتبط است و آنچه که آنها را شکسته است، انداخت.

"چیز معمول" - این نام یکی از داستان های V. Belov است. این کلمات می تواند درون مایه بسیاری از آثار مربوط به روستا را مشخص کند: زندگی به عنوان کار، زندگی در کار یک چیز رایج است. نویسندگان ریتم های سنتی کار دهقانی، نگرانی ها و اضطراب های خانوادگی، روزهای هفته و تعطیلات را ترسیم می کنند. مناظر غنایی زیادی در کتاب ها وجود دارد. بنابراین، در رمان B. Mozhaev "مردان و زنان" توصیف "بی نظیر در جهان، علفزارهای سیل افسانه در نزدیکی Oka"، با "محوطه های رایگان" آنها جلب توجه می کند: "آندری ایوانوویچ مراتع را دوست داشت. در کجای دنیا چنین هدیه ای از جانب خداوند وجود دارد؟ برای اینکه شخم نزنیم و بکارم و زمانش فرا خواهد رسید - با تمام دنیا، گویی در تعطیلات، به این یال های نرم و در مقابل همدیگر برویم، با بازیگوشی داس بزنیم، تنها در یک هفته برای باد کردن یونجه بادی. تمام زمستان برای گاو ... بیست و پنج! سی چرخ دستی! اگر فیض خداوند به دهقان روسی نازل شد، پس اینجاست، اینجاست، در مقابل او، در همه جهات پخش می شود - نمی توانید آن را با چشم بپوشانید.

در قهرمان رمان ب. موژائف، صمیمی ترین چیزی که نویسنده با مفهوم "ندای زمین" مرتبط کرده است، آشکار می شود. او از طریق شعر کار دهقانی، سیر طبیعی زندگی سالم را نشان می دهد، هماهنگی دنیای درونی شخصی را درک می کند که با طبیعت در هماهنگی با طبیعت زندگی می کند و از زیبایی آن خوشحال می شود.

در اینجا طرح مشابه دیگری وجود دارد - از رمان "دو زمستان و سه تابستان" اف. به Sinelga. و اینجاست، تعطیلات او، روز او، اینجاست، شادی رنج است: تیپ پریاسلین در حال درو است! مایکل، لیزا، پیتر، گریگوری...

او به میخائیل عادت کرد - از چهارده سالگی برای یک دهقان چمن زنی می کند و اکنون در تمام پکاشین هیچ ماشین چمن زنی با او وجود ندارد. و لیزکا نیز در حال حرکت است - به شما حسادت می کند. نه در او، نه در مادرش، در مادربزرگ ماتریونا، آنها می گویند، با حقه. اما کوچک، کوچک! هر دو با داس، هر دو با داس به علف‌ها می‌زنند، هر دو زیر داس‌هایشان علف دارند... پروردگارا، آیا او هرگز فکر می‌کرد که چنین معجزه‌ای را ببیند!

نویسندگان به طرز ظریفی فرهنگ عمیق مردم را احساس می کنند. V. Belov با درک تجربه معنوی خود در کتاب Lad تأکید می کند: «زیبا کار کردن نه تنها آسان تر، بلکه لذت بخش تر است. استعداد و کار جدایی ناپذیرند. و یک چیز دیگر: «برای روح، برای خاطره، لازم بود خانه ای با کنده کاری یا معبدی در کوه ساخته شود یا توری آنچنانی ببافد که نفس را بند بیاورد و چشمان بزرگی دور را روشن کند. نوه بزرگ.

زیرا انسان تنها با نان زندگی نمی کند.

این حقیقت توسط بهترین قهرمانان بلوف و راسپوتین، شوکشین و آستافیف، موژائف و آبراموف اعتراف شده است.

در آثار آنها باید به تصاویر ویرانی وحشیانه روستا نیز توجه داشت، ابتدا در زمان جمع آوری ("حوا" اثر V. Belov، "مردان و زنان" اثر B. Mozhaev)، سپس در طول سال های جنگ ("برادران و خواهران» اثر اف. آبراموف)، در سال‌های سخت پس از جنگ («دو زمستان و سه تابستان» اثر اف. آبراموف، «ماتریونا دور» اثر آ. سولژنیتسین، «یک تجارت معمولی» اثر وی. بلوف).

نویسندگان نقص، بی نظمی در زندگی روزمره قهرمانان، بی عدالتی در حق آنها، بی دفاعی کامل آنها را نشان دادند که نمی توانست منجر به انقراض دهکده روسیه شود. «در اینجا نه تفریق و نه جمع. در زمین هم همینطور بود.» آ. تواردوفسکی در این باره می گوید. «اطلاعات برای تأمل» موجود در «ضمیمه» نزاویسیمایا گازتا (1998، شماره 7) گویا است: «در تیمونیخ، روستای بومی نویسنده واسیلی بلوف، آخرین دهقان فاوست استپانوویچ تسوتکوف درگذشت.

نه یک مرد، نه یک اسب. سه پیرزن

و کمی قبل از آن، نووی میر (1996، شماره 6) بازتاب تلخ و سنگین بوریس اکیموف "در چهارراه" را با پیش بینی های وحشتناک منتشر کرد: "مزارع جمعی فقیر از قبل فردا و پس فردا می خورند و کسانی را که می خواهند به هلاکت می رسانند. در این روز به فقری حتی بیشتر زندگی کنید پس از آنها زمین بگیرید... انحطاط دهقان از انحطاط خاک بدتر است. و او آنجاست."

چنین پدیده هایی باعث شد که بتوان در مورد "روسیه ای که از دست دادیم" صحبت کرد. پس نثر «دهکده» که با شاعرانه شدن کودکی و طبیعت آغاز شد، با شعور ضایعه ای بزرگ به پایان رسید. موتیف "خداحافظی"، "آخرین تعظیم" که در عناوین آثار منعکس شده است ("وداع با ماترا"، "مهلت" اثر V. Rasputin، "آخرین تعظیم" توسط V. Astafiev، "آخرین رنج"، "آخرین" پیرمرد روستا») تصادفی نیست.» ف. اف. آبراموف اغلب می گفت که روسیه طوری با روستا خداحافظی می کند که انگار یک مادر است.

برای برجسته کردن مسائل اخلاقی آثار نثر «روستا»، سؤالات زیر را برای دانش‌آموزان کلاس یازدهم مطرح می‌کنیم: - چه صفحاتی از رمان‌ها و داستان‌های کوتاه از F. Abramov، V. Rasputin، V. Astafyev، B. Mozhaev، V. Belov با عشق، غم و عصبانیت نوشته شده است؟ - چرا شخص «نفس پرتلاش» قهرمان طرح اول نثر «روستا» شد؟ در مورد آن بگویید. چه چیزی او را نگران می کند؟ قهرمانان آبراموف، راسپوتین، آستافیف، موژایف از خود و ما خوانندگان چه سؤالاتی می پرسند؟

سخنرانی در مورد تاریخ ادبیات روسیه در قرن بیستم. (دهه 40 - 90)

سوخیخ "نثر روستایی" دهه 60 - 80

"نثر روستا" دهه 60 - 80

1. تکمیل مرحله "اوچکین".
اجازه دهید به شما یادآوری کنم که جهت "اوچکین" در ادبیات دهه 50 چه بود:

• 
  واکنش تند به اساطیر ادبی دهه 40؛
• 
  بازگشت نثر «روستا» به جایگاه رئالیسم، احیای اصول تحلیل روانی-اجتماعی در آن؛ (درست است که روانشناسی زیادی در آن وجود نداشت، تقریباً اصلاً فلسفه وجود نداشت، اما جامعه شناسی زیادی داشت).
• 
  ویژگی‌های بارز «نثر روستایی» «اوچکین» از نظر مسائل، موقعیت و ترحم نویسنده، تیزبینی بینش اجتماعی، تندخویی متهم‌کننده و عمق انتقاد، همراه با خوش‌بینی اجتماعی و ایمان به آینده است. از این رو «سازندگی» و آرمان‌شهری اجتماعی خاصی است.
• 
  از نقطه نظر هنری، او با مقاله نویسی، عمومیت، تمایل به اشکال طرح سازمان نثر و انواع ژانرهای مربوطه مشخص می شد.

اما پدیده «موج نو» نثر روستایی در اوایل دهه 1960 آشکار و تند شد.

هم از نظر هنری و هم از نظر عمق و اصالت مسائل اخلاقی و فلسفی، «نثر روستایی» بارزترین و شاخص ترین پدیده ادبیات دهه 60-80 است.

• 
  از نظر ماهیت محتوای اجتماعی و اخلاقی - فلسفی، این عمیق ترین و «ریشه ای» ترین مخالفت با ایدئولوژی «سوسیالیسم توسعه یافته» و به طور کلی با اصول بنیادی ایدئولوژی رسمی و «پیشرفته ترین آموزش» بود. ; به همین دلیل است که «نثر روستا» به خاک ادبی جهت «گارد جوان» اندیشه ادبی و اجتماعی تبدیل شد.
• 
  از منظر هنری، این رد قاطع و شدید اصول اساسی رئالیسم سوسیالیستی بود، نه تنها در نسخه هنجاری - جزمی آن، بلکه در اصل، در تفسیر خود مفهوم انسان و جهان، رد کامل تر و عمیق تر از سایر جریان های ادبی است. اما، بر خلاف جهت "نوومیروفسکی"، "نثر روستایی" بازگشتی بود نه چندان به سنت های روسی. بحرانیرئالیسم و ​​"مکتب طبیعی"، چقدر به سنت های " واقع گرایی بالا» نیمه دوم قرن نوزدهم. (تولستوی، لسکوف، داستایوفسکی، چخوف)
• 
  «موج نو» «نثر دهکده» را مستعدترین نویسندگان تشکیل می دادند. سولژنیتسین در دهه 70 و بعد از آن، در پاسخ به این سوال که "هسته" ادبیات مدرن روسیه را چگونه می بیند، همیشه نام ده ها نویسنده را ذکر می کند و دو سوم این لیست را نویسندگان "روستا" تشکیل می دهند: F. Abrammov . V. Astafiev، V. Belov، V. Shukshin، V. Rasputin، E. Nosov، V. Solokhin، B. Mozhaev، V. Tendryakov 1. اولین "پنج" از لیست: آبراموف، آستافیف، بلوف، شوکشین، راسپوتین - همیشه از لحاظ داخلی بسیار نزدیک بوده است. هر یک از این پنج نفر در پاسخ به این سؤال که کدام یک از نویسندگان دیگر به او نزدیک‌تر است، نام چهار نفر دیگر را همیشه نام می‌بردند. شوکشین، آبراموف قبل از "پرسترویکا" درگذشت. بلوف و راسپوتین در دهه 90 به شدت راه خود را از آستافیف جدا کرد. فکر می کنم آبراموف و شوکشین هم همین کار را می کردند.

3. «موج نو» در «نثر روستایی» (ویژگی های مشترک)

چه چیزی تازگی را تعریف می کند؟

3.1 نام های جدیداکنون به میدان بیایید

• 
  در دهه 1950 پیکره اصلی "نثر روستایی" توسط وی.
• 
  در دهه 60 - V. Belov، V. Shukshin، V. Soloukhin، V. Astafiev، E. Nosov، Yu. Kazakov، E. Likhonosov، F. Abrammov، بعدها - V. Rasputin، V. Krupin، L. Borodin. و بیشتر: Y. Sbitnev، V. Lichutin، Y. Gribov و دیگران.

نویسندگان «موج نو» به گونه‌ای دیگر به روستا نگاه می‌کنند، آن‌هایی را که پیشینیان خود دیده‌اند در آن نمی‌بینند. آنچه که ذهن "اوچکینیت ها" را به خود مشغول کرده است مهم است، اما چیز اصلی نیست. حالا چیز دیگری مطرح می شود.

یک شیتصاویر یکسان است - زندگی روستا. علاوه بر این، زمان به تصویر کشیده شده است عادت زنانه، همان - روستایی در دهه 50، گاهی اوقات حتی در دهه 40. اما نویسندگان در این موضوع به چیز دیگری علاقه دارند. از زاویه دیگری به آن نگاه می کنند.

بنابراین، در عین حال موضوعبه طور قابل توجهی تغییر می کند محتواتصاویر.

نتیجه تغییرات آشکار در زیبایی شناختیحوزه: در حوزه شخصیت شناسی، در روش های تحلیل روانشناختی، در جایگاه نویسنده، در اصول و روش های سازمان دهی روایت.

جنبه جدید چیست؟ چه چیزی تفاوت ادبیات دو دهه مجاور را تعیین می کند؟

در نگاه اول، تفاوت به سادگی قابل توجه است، به خصوص اگر ادبیات دهه 50 را با مرحله اولیه توسعه موج جدیدی از "نثر روستایی" دهه 60 مقایسه کنیم.
3.3. در اواخر دهه 50-60 به توسعه "نثر روستایی" بپردازید.

دهه 50:

ادبیات این دوره با موضوعیت فوق العاده مشخص می شود. حرکت آن ارتباط تنگاتنگی با حرکت زندگی اجتماعی دارد. ادبیات به طور مستقیم وضعیت امور روستایی را منعکس می کند.

از این رو ویژگی های بارز آن:

• 
  مشکلات حاد، و مشکلات ماهیت اجتماعی، اجتماعی و روانی، به اصطلاح، "امور اقتصادی"؛
• 
  مقاله نویسی: در واقع یک مقاله در خط مقدم روند ادبی قرار دارد ژانرهای هنری- گویی در "رده دوم" است، اما مشکلات مطرح شده توسط مقاله در آنها از نظر روانی و در سطحی متفاوت و بسیار بالاتر از تعمیم ایجاد می شود.

از این رو علاقه نویسندگان به نوع خاصی از قهرمان

چه کسی مزرعه جمعی را پرورش می دهد؟ یا تلاش برای بلند شدن؟

معمولا - مرد از پهلو: رئیس جدید، یا دبیر کمیته منطقه، یا رئیس زراعت و غیره. (قدیمی ها قبل از آن از هم می پاشیدند، جدید فراخوانده می شود تا اوضاع را درست کند).

چنین موقعیت اجتماعی قهرمان ادبیات دهه 50 مجموعه شخصیت های او را تعیین می کند. قهرمانان آثار تقریباً همیشه رهبران هستند: روسای مزارع جمعی، دبیران کمیته های منطقه و کمیته های منطقه ای، مدیران MTS، مهندسان ارشد و کشاورزان و غیره. این ادبیات در مورد زندگی دهقانی است، اما در اصل، تقریباً "بدون دهقان". به یاد آوردن حداقل یک یا دو اثر مهم که در مرکز آنها یک دهقان ساده باشد دشوار است.

شیء و دامنه تصویر، به طور نسبی، نه یک کلبه، بلکه یک دفتر. در واقع، زندگی دهقانی چندان مورد توجه هنرمندان نبود، تقریباً به طور کامل ادبیات را ترک می کند یا به عنوان چیزی بی اثر، در روح دهه 20-30، به عنوان جلوه ای از "حماقت زندگی دهقانی" در نظر گرفته می شود (به عنوان مثال، V. Tendryakov. داستان "خارج از دادگاه").

چطور می شود این را توضیح داد؟

بالاتر از همه، موضوعیتادبیات آن زمان، میل به حل - در اسرع وقت - نه یک سوال ادبی، بلکه یک سوال حیاتی، مشکل اصلی روز - مشکل نان روزانه.

طبیعتاً مشکلات اجتماعی-اقتصادی در کانون توجه قرار داشت و محتوای آنها مشخص شد ژانر. دستهانواع (انشا، داستان و داستان اجتماعی-روانی)، ویژگی ها درگیری ها، اشکال و گونه شناسی داستان ها، و توجه نویسندگان را به خود جلب کرد قهرمانانیا غیرقهرمانان، اولاً افرادی که حل مشکلات در آن شرایط به آنها بستگی داشت و به دنبال این راه حل بودند، یعنی. رؤسا، رهبران زبان این نثر نسبتاً متوسط ​​و غالباً بی بیان است.

دهه 1960:

برنامه Ovechkin - معرفی اصل منافع مادی کشاورز جمعی - در نیمه اول دهه 60. با 10 سال تاخیر تا حدودی اجرا شد. اقتصاد کشاورزی اوج گرفت. روستا از رونق مادی نسبی برخوردار شد. مشکل نان روزانه در اصل حل شد، حاد آن برای روستا برداشته شد.

اکنون می شد به روح فکر کرد و ادبیات به طرز چشمگیری ماهیت مسئله را تغییر می دهد. ماهیت تغییرات:

اگر در ادبیات دهه های گذشته ( 30-50 -s) پاتوس غالب بود فائق آمدنبا کمک شهر سوسیالیستی از همه چیز عقب مانده، تاریک، بی اثر، فردگرا، مالک در شیوه زندگی روستایی، سپس در دهه 60پاتوس به منصه ظهور می رسد صرفه جوییبه عنوان دارایی ماندگار از همه چیز ارزشمند در سنت های روستای روسیه: نوعی شیوه زندگی اقتصادی ملی، ارتباط با طبیعت، مهارت های کار، اخلاق دهقانی عامیانه، و اپوزیسیونبه آنچه شهر به روستا می آورد.

بنابراین، ترحم مطالعه فرآیندها و مشکلات اجتماعی با رقت شاعرانه و مطالعه روح دهقان جایگزین می شود.

تاکید مجدد بسیار قابل توجهی بر موضوع روستایی وجود داشت. و در آغاز، در خاستگاه این روند، دو اثر وجود دارد: کتاب دوم شولوخوف "خاک بکر واژگون" و داستان آ. سولژنیتسین "ماتریونا دور".

M. Sholokhov و داستان "Matryona Dvor" اثر A. Solzhenitsyn

کتاب دوم «خاک بکر واژگون» از این جهت قابل توجه است که در اینجا تأکید مجدد بر مضمون روستا، تغییر تمرکز هنری در چارچوب یک اثر رخ داده است.

در کتاب دوم «خاک بکر واژگون»، مضمون تملک، پول‌گیری غم‌انگیز (به صحنه‌های بریده شدن پاهای سربازان کشته شده ارتش سرخ توسط تیتوک بورودین، قتل خوپروف‌های بیچاره و غیره مراجعه کنید). ، موضوع حماقت روستا در پس زمینه محو می شود. از سوی دیگر، موضوع دیگری با صدای کامل به صدا درآمد - موضوع یادگیری از مردم، موضوع روح زیبای دهقانی، زیبایی اخلاقی یک زندگی سالم دهقانی کارگر، موضوع "عجیب" در شخصیت دهقان. .

روح کارگرو نه روح مالکاکنون توجه اولیه هنرمند را به خود جلب کرده است.

در کتاب اول، داویدوف، "مردی از بیرون"، تجربه کاری پرولتاری خود را به زور بر دهقانان تحمیل می کند. و در کتابی که نویسنده آن را نه "خاک بکر واژگون"، بلکه "با خون و عرق" نامید، وحشتناک و غم انگیزی که با این امر در روند جمع آوری همراه بود - به اختصار، اما به طور کامل، جامع و واضح: سلب مالکیت ; خشونت؛ فریب؛ از بین بردن نیمی از دام؛ چشم انداز قحطی قریب الوقوع؛ انفجار دهکده از درون، مخالفت دهقانان با یکدیگر. از دست دادن احساس مالک، بیگانگی انسان از سرزمین، "ویرایش جدید رعیت". ظلم باورنکردنی از هر دو طرف؛ یک فضای اخلاقی سنگین - همه اینها وجود دارد، همه چیز در کتاب اول Virgin Soil Upturned نشان داده شده است. نه بی دلیل A. Platonovبه نام "خاک بکر واژگون" "صادقانه ترین کتاب در مورد جمع آوری."

در ابتدای کتاب دوم، شولوخوف، به اصطلاح، «داویدوف را از اسبش پیاده می کند». صحنه چمن زنی را به یاد بیاورید، جایی که داویدوف، که به چمنزار آمد، دید که کشاورزان جمعی - در روز تعطیل - کار نمی کنند، و صدای خود را به طرف آنها بلند کرد و تهدیدآمیز شلاق را بلند کرد. درگیری با اوستین ریکالین رخ داد که رئیس را محاصره کرد - و در نتیجه داویدوف مجبور شد از اسب خود پیاده شود ، با دهقانان کارت بازی کند ، با آنها مانند یک انسان صحبت کند. و تنها پس از آن درگیری حل شد و کشاورزان دسته جمعی شروع به کار کردند.

در کتاب دوم، داویدوف نه تنها آموزش می دهد، بلکه از دهقانان می آموزد، کار دهقانی، تجربه اجتماعی و اخلاقی را جذب می کند.

موضوع پیچیدگی و زیبایی فوق العاده روح دهقان با قدرت هنری فراوان در صفحات کتاب دوم آشکار می شود.

مسائل اخلاقی - فلسفی و کل مفهوم کتاب دوم با کتاب اول تفاوت چشمگیری دارد.

این اثر از نظر اخلاقی و فلسفی، اثری است متفاوت از کتاب اول، به ادبیات دهه 60 نزدیکتر است تا به ادبیات و حتی به آثار خود شولوخوف دهه 30. مسئله وحدت هنری "خاک بکر واژگون" به طور کلی - کتاب اول و دوم، به نظر من، خیلی ساده نیست.

یکی دیگر از آثار اساسی و مهم برای دهه 60، داستان آ. سولژنیتسین "دوور ماتریونا" است.

با او، شخصیت دهقانی تولستوی، "کاراتایف" به ادبیات بازگشت.

"هیچ دهکده ای بدون مرد عادل وجود ندارد" - این داستان در نسخه نویسنده نامیده شد ("Matryona Dvor" - نام نیز متعلق به خودش نیست، نه نویسنده، بلکه توسط سردبیران مجله تحمیل شده است، همانطور که مورد بود. با «خاک بکر واژگون» که شولوخوف آن را «با خون و عرق» و نام «خاک بکر واژگون» نامید که این اثر با آن به ذهن میلیون‌ها خواننده وارد شد، هرگز پذیرفته نشد (» هنوز هم با خصومت به این اسم نگاه می کنم"، او به E.G. Levitskaya 1 نوشت، اگرچه او آن را تغییر نداد. سولژنیتسین هم همین کار را کرد).

پس از شولوخوف و سولژنیتسین، ادبیات دهه 1960 شروع به بررسی دقیق‌تر چهره واقعی دهقانان کرد.

خود این شخصیت و نه دعوای مراجع درباره آن، موضوع اصلی بررسی هنری «نثر روستا» می شود.

جنبه اجتماعی-روانی در تحلیل زندگی روستایی به طور قاطع با نقش غالب جنبه اخلاقی، اخلاقی-روانی غلبه می کند.

علاوه بر این، با توجه غالب به جنبه مثبت و مثبت کار دهقانی، خانواده، اخلاق اجتماعی.

در مرکز نثر جدید روستایی نه رهبران، بلکه خود انسان روی زمین، شخصیت او، افکار و نگرانی‌هایش، غم‌ها و شادی‌هایش قرار دارند.

نه «حماقت زندگی روستایی» (ر.ک. ف. پانفروف با «بارها»، که در آن به طور قانع کننده ثابت شد که «دهقان، اگر افسار گسیخته باشد، دولت او را خواهد بلعید»)، بلکه شاعرانه شدن روح دهقان می شود. دغدغه اصلی «نثر روستا» است.
3.5. وی. بلوف درباره فیلم "رئیس"

درک روشنی از این تأکید مجدد به عنوان نقطه مرکزی کل بستر اخلاقی و زیبایی‌شناختی «نثر دهکده» کنونی توسط واسیلی بلوف در مقاله «ادبیات و سینما» 2 بیان شده است. در دهه 60. فیلم M. Saltykov بر اساس فیلمنامه Y. Nagibin "رئیس" (با میخائیل اولیانوف به عنوان رئیس Egor Trubnikov و I. Lapikov در نقش برادرش Semyon) یک پیروزی در اکران کشور بود. تمام تماشاگران و به خصوص منتقدان که مجذوب بازی با استعداد بازیگران باشکوه شده بودند، به معنای واقعی کلمه وارد یک جیغ پرشور شدند.

و بنابراین نویسنده واسیلی بلوف "برخلاف جریان" صحبت کرد - او ارزیابی شدیدی منفی از فیلم و به طور کلی کل "دهکده سینمایی" آن زمان داد. در آن زمان، روند به تصویر کشیدن روستا در سینما.

تضاد اصلی فیلم (و داستان ناگیبین که بر اساس آن ساخته شد) بین رئیس جدید یگور تروبنیکوف، سرهنگ سابق که به روستای زادگاهش بازگشته است و کشاورزان جمعی است.

دهقانان روستای پس از جنگ چگونه هستند؟ بی میلی به کار، فردگرایی، اینرسی، طمع، بی اعتقادی به هیچ کس و هیچ چیز - به گفته نگیبین - اینها دلایل اصلی همه مشکلات روستای پس از جنگ است. دهقان مالک ملعون است - همانطور که بود، ماند. این معنای یکی از قدرتمندترین و تأثیرگذارترین صحنه های فیلم است: دو برادر تا سر حد مرگ بر سر یک تکه یونجه مزرعه جمعی با هم می جنگند: رئیس مزرعه جمعی، یگور تروبنیکوف، و برادرش، یک کشاورز جمعی معمولی، سمیون. هر دو حاضرند به خاطر این یونجه گلوی همدیگر را با داس ببرند.

داستان فیلم نسبتاً کلیشه ای است: تبدیل یک مزرعه جمعی عقب مانده به یک مزرعه مترقی، تبدیل آن به یک شهر کشاورزی مدرن. و اهرم اصلی قدرت، انرژی، فشار قهرمان داستان است. این فیلم یک فرقه شخصیتی واقعی از رئیس - با روح اولین برنامه اوچکین - ایجاد کرد. اما اگر در ادبیات «لاک کردن» دگرگونی‌های معجزه آسایی در نتیجه اقدامات هماهنگ یک رهبر قوی و یک توده مشتاق رخ داده است، در اینجا رهبر قوی با توده‌ای از کشاورزان جمعی بی‌تفاوت و بی‌تفاوت مخالفت می‌کند.

اگور تروبنیکوف با کمک فحاشی ها، فریادها و مشت ها این توده بی اثر را زنده می کند. صحنه شگفت انگیزی در فیلم وجود دارد - تجمعی که در آن رئیس به عنوان آخرین و مؤثرترین وسیله تأثیرگذاری به یک تشک سه طبقه متوسل می شود. این با کمک استعاره ای رسا ارائه شده است (به هر حال، این کشف توسط کارگردان میخ. سالتیکوف نمونه خوبی برای فیلمسازان امروزی است که علاقه مند هستند مستقیماً "فحاشی" را در گفتار قهرمانان خود وارد کنند): یگور تروبنیکوف دستور می دهد: "خانم ها، گوش های خود را ببندید!" - و طولانی ترین "زانو" چند طبقه زشت را برای چند دقیقه "خم" می کند. در همان زمان، سیستم صوتی خاموش می شود، فقط دهان باز و اشاره های بی صدا رئیس، چهره های شگفت زده شنوندگان و ابر عظیمی از کلاغ ها که در آن لحظه از پشت بام ها، از درختان می شکند و شروع می شود. با نگرانی بر روی جمعیت حلقه بزنند، قابل مشاهده هستند.

واسیلی بلوف در مورد این صحنه و سایر صحنه های مشابه چنین می گوید: او اینجاست، یک دهقان روسی! او مشت محکمی را روی خودش دوست دارد، به او قدرت قوی بدهید و نه بیشتر! غیرممکن است، اکنون غیرممکن است، مانند سی سال پیش، که دهقان را در درجه اول مالک ببینیم. غیرممکن است، نمی توان کشاورز جمعی را به گونه ای نشان داد که گویی سال های واقعاً قهرمانانه جنگ وجود نداشته است، و نه تنها جنگ، زمانی که دهقانان هر چه می توانستند به کشور دادند، و گاهی حتی بیشتر.

از دید وی.بلوف آنچه در فیلم می بینیم تعصب، ساده انگاری، تهمت است. در فیلم، همه چیز درست به نظر می رسد - و در عین حال درست نیست. دروغ حتی در تصاویر اتهامی نیست، در تصویر تعمیم یافته دهقان، در تصویر معنوی مردم است، همانطور که در فیلم ارائه می شود. این تصویر نادرست از بسیاری از ویژگی های روزمره تشکیل شده است، در قسمتی از دعوای وحشتناک دو برادر بر سر یک تکه یونجه به اوج خود می رسد، و به عنوان یک آپوتئوز، با صحنه ای پایان می یابد که در آن زنان - تحت ستم، رانده، شکنجه شده از کار - زانو می زنند. پایین، خزیدن، به تصویر کشیدن یک گله گاو گرسنه، زیر پای رئیس - و به طرز وحشتناکی پایین می آید ...

« وی. بلوف می گوید، واضح است که نویسندگان فیلم با این صحنه نوعی اعتراض (به معنای طرح داستان) چه می خواستند بگویند. اما آنها ابهام احساسی که قانون هنر است را دست کم گرفتند. چنین صحنه هایی تصویر تحقیرآمیز دهقان را که دروغ اصلی فیلم بود، بازسازی کرد.دهقانان هرگز آبروی خود را از دست ندادند!» 1

این سخنرانی بلوف کاملاً بیانگر "تغییر نقاط عطف" در "نثر روستایی" است که در دهه 60 رخ داد.
3.6. «نثر روستا» به مثابه تجلی مخالفت معنوی

در نثر «دهکده» هر چیزی که با مفهوم «اپوزیسیون» همراه است وجود داشت: «سمیزدات» خودش، ادبیات خودش «روی میز» 2، مخالفت خودش، شهدای خودش (ل. برودین). اما مبارزه اصلی، مانند جناح «نوومیروفسکی» اپوزیسیون، در حوزه سانسور شده و به وسیله هنر صورت گرفت.

«موج نو» «نثر روستایی» به بیان عمیق و بنیادی اعتراض و نفی نظامی تبدیل شده است که دهقانان را نابود می کند، بیانی از مخالفت روحانی «ریشه ای» با قدرت.

1. او برای دفاع از دهقان در برابر دولت برخاست که برای چندین دهه دهقان را در هم شکست. او نه تنها به گذشته نگاه کرد و از دهقان نه تنها از جمعی شدن - دفاع در برابر این خیلی دیر بود - بلکه از مشکلات و بدبختی های جدیدی که در زمان خروشچف و برژنف بر روستا افتاده بود دفاع کرد. خروشچف تصمیم گرفت بر "صاحبان کوچک" فشار بیاورد: زمین های خانگی را قطع کند، تعداد گاوها را در مزارع خصوصی کاهش دهد، این کار را انجام دهد، کشتزارهای یونجه را در مزارع غیر جمعی و زمین های دولتی ممنوع کند (تراژدی کاترینا و را به یاد بیاورید. ایوان آفریکانوویچ از کسب و کار معمول بلوف: کاترینا به دلیل این واقعیت درگذشت که خود را از کار کمرشکن بیش از حد تحت فشار قرار داده بود، زیرا مجبور بود شبانه به طور پنهانی برای تنها نان آور خانواده بزرگش - گاو روگولی - یونجه بتراشد.

و در دهه‌های 1960 و 1970، نویسندگان روستا با ضربه وحشتناک جدیدی مخالفت کردند - کارزاری برای نابودی به اصطلاح "روستاهای بی‌امید". این ضربه ای بود که کمتر از جمعی سازی وحشتناک نبود. هزاران روستا در نتیجه این کمپین، که نویسندگان و الهام‌بخش‌های آن «دموکرات‌های بدنام امروز» بودند، به عنوان مثال، آکادمیسین T. Zaslavskaya، از روی زمین و از نقشه جغرافیایی ناپدید شدند: تعداد روستاها در مناطق روسیه کشور 5-7 برابر کاهش یافت! 1 اعتراض «روستایان» به پروژه «چرخاندن رودخانه‌ها» از شمال به جنوب، از سیبری به آسیای مرکزی نقش عمده‌ای در جلوگیری از یک فاجعه زیست‌محیطی جهانی داشت که با اجرای این «پروژه» همراه بود. .

2. «موج نو» نیز به بیان اعتراض نویسندگان «روستایی» به موضع روشنفکران لیبرال دمکراتیک تبدیل شد که با خیانت های زنجیره ای به مردم خود، ابتدا در دهه 30 و سپس در دهه 50. و اکنون، در دهه 60 تا 70، زمانی که روستای روسیه به طور کامل در مقابل چشمان ما ویران شد، یا فعالانه در این تخریب شرکت کرد، یا به این همه توجه نکرد، فقط به "حقوق بشر" و بالاتر از همه حق مهاجرت کردن به همین دلیل بود که نویسندگان روستا در تقابل با شهر قرار گرفتند و این امر در نثر و شعر آنها نمود پیدا کرد.

3. اما مهمترین چیز متفاوت است. ترحم «نثر دهکده» تنها نیست شاعریروح دهقان (نقد لیبرال «نوومیروفسکایا» و رسمی سوسلو-یاکولفسکی آن را «سرود پدرسالاری» نامیدند)، اما مطالعه مشکلی که ماهیت جهانی دارد. سرنوشت های غم انگیزروستاها در گذشته و حال، نگرانی برای آینده آن.

این ترحم را فئودور آبراموف در سخنرانی خود در ششمین کنگره نویسندگان اتحاد جماهیر شوروی (1976) به بهترین وجه بیان کرد:

دهکده قدیمی با تاریخ هزار ساله خود امروز در حال فراموشی است.

و معنی آن چیست - روستای قدیمی به فراموشی سپرده می شود؟ و این بدان معنی است که پایه های چند صد ساله در حال فروپاشی است، آن خاک چند صد ساله ای که کل فرهنگ ملی ما روی آن نشات گرفته است: اخلاق و زیبایی شناسی آن، فولکلور و ادبیات آن، زبان معجزه اش ناپدید می شود. زیرا با تعبیر کلمات شناخته شده داستایوفسکی می توان گفت: همه ما روستا را ترک کردیم. روستا خاستگاه ماست، ریشه ماست. روستا، رحم مادر است، جایی که شخصیت ملی ما در آنجا متولد شد و رشد کرد.

خسارات روحی ممکن است با عواقبی بزرگتر از تخریب طبیعت، تخریب غارتگرانه جنگل ها و کم عمق شدن رودخانه ها همراه باشد. 3

نام «نثر روستا» به گستردگی و عمق مشکلات این جریان ادبی ناکافی است. و نه تنها به این دلیل که نه تنها نثر، بلکه شعر (N. Rubtsov، "اشعار آرام") و دراماتورژی (A. Vampilov) و موسیقی (V. Gavrilin) ​​است. و نه تنها به این دلیل که به هیچ وجه فقط درباره روستا نیست (مثلاً وی. آستافیف فقط چند اثر در مورد روستا دارد، در حالی که بلوف یا شوکشین "درباره شهر" بسیار نوشتند).

در دهه 60-80. سابق اجتماعی - روزنامه نگاری(مقاله اووچکین) و روانی-اجتماعی(Tenndryakovskaya) - "نثر روستایی"به ادبیات تبدیل می شود جهانیاز نظر مقیاس مسئله، به ادبیات یک طرح فلسفی و اخلاقی.

این نثر هستی شناسی است (چنین اصطلاحی برای نام کل جنبش ادبی توسط گالینا بلایا و ای. ورتلب پیشنهاد شد، اما متأسفانه ریشه نگرفت). البته این اصطلاح دقیق تر است.

هستی شناسی (از یونانی on - وجود و logos - آموزش) - دکترین بودن، در مورد هستی، در مورد پایه های اساسی آن، در مورد ابدی، تغییرناپذیر، در مورد ارزش های اصلی زندگی، درباره معنای زندگی و مرگ.

هستی شناسی شامل پاکسازی آگاهی است قهرمان ادبیاز همه چیز گذرا - از غرور، رضایت، سیاست زدگی بیشتر، رد موقت، بیهوده به نام ابدی (این همان چیزی است که برای شاهزاده آندری بولکونسکی در میدان آسترلیتز اتفاق افتاد، آنچه برای پیرزن آنا آمد. در بستر مرگش در "مهلت" والنتین راسپوتین).

یوز آلشکوفسکی، یکی از نویسندگان مخالف، که عمدتاً به دلیل وارد کردن فحاشی‌های فراوان به متن ادبی مشهور شد، یک بار در برنامه ساعت شلوغی 1 با خواننده راک A. Makarevich روی صفحه تلویزیون صحبت کرد. به هر حال، ماکارویچ فقط در مورد اینکه چرا در آثار او از "بدحجابی" استفاده شده است، پرسید. آلشکوفسکی، در پاسخ، شروع به صحبت در مورد زندگی در جامعه شوروی کرد - به عنوان یک پوچ مطلق، " البته به جز چیزهایی مانند مرگ و زندگی، عشق و دوستی". عجب تفریق! این فقط نشان می دهد که ادبیات «دگراندیش»، به قول خودشان، «در سطحی شناور است». باید خیلی چیزها را از زندگی «شوروی» کم کرد تا پوچ به نظر برسد. آیا منطقی تر نیست که فقط آنچه آلشکوفسکی آن را پوچ می نامد و آنچه در آثارش درباره آن می نویسد، «کاهش» کنیم؟

به هر حال، نثر روستایی در دهه 60 دقیقاً این کار را انجام داد و تقریباً به طور کامل از میدان دید خود حذف شد و آنچه را که برای نثر اوچکین و (از لحاظ منفی) برای ادبیات بسیار مهم (به معنای مثبت) بود، نالایق تشخیص داد. مخالفان - کمیته‌های حزبی، کمیته‌های ناحیه، جلسات، دنیای روسا، و غیره، و تمرکز بر موضوعات "هستی‌شناختی" - زندگی، مرگ، عشق، خانواده، خانه، کار روی زمین - در مورد آنچه که اساس هستی و اصلی آن را تشکیل می‌دهد. معنی 2.

و در مورد اینکه کدام زندگی - "شوروی" یا "پسا شوروی" با کمک "بدحجابی" سزاوارتر توصیف است ، یکی از شاعران جریان ادبی "روستا" به آلشکوفسکی و همه عاشقان امروزی پاسخ زیر را داد. "زبان زشت" در ادبیات:

دموکراسی به ما داد

آزادی فحش دادن

و ما به دیگری نیاز نداریم

برای خواندن از اعمال او!
4. دو شاخه - دو مرحله توسعه «نثر روستا»

منتقدان «نثر روستایی» را به دو شاخه تقسیم می‌کنند. غنایی و اجتماعی- تحلیلی.اما نمی توان چنین تمایزی را به وضوح و پیوسته ترسیم کرد، اگرچه پدیده نثر «غنایی» در دهه 60 بدون شک به عنوان یک پدیده هنری نسبتاً مستقل در جریان عمومی «نثر روستایی» وجود دارد. با وجود این، نمی توان به وضوح نویسندگان این جریان را به «غزل سرا» و «تحلیلگر» تقسیم کرد. واقعیت این است که تقریباً همه نویسندگان "موج نو" در مراحل اولیه کار خود مرحله غنایی را طی کردند.

از این منظر، «غنایی» و «تحلیلی-اجتماعی» چندان «شاخه» نیستند. مراحل، مراحل، مراحلتوسعه "نثر روستایی" و با مرزهای مبهم و "شفاف" بین آنها. اتفاقاً مرحله "غزلی" کاملاً در چارچوب دهه 60 قرار می گیرد و مرحله "اجتماعی-تحلیلی" که تمام اکتشافات "غزلی" را جذب کرد از دهه 60 و از دهه 70 و نیمه اول دهه 80.

هر دوی این «فازها» که در اصول و روش‌های مسلط توسعه هنری مواد و مسائل با یکدیگر تفاوت دارند، در نگرش شدید منفی خود نسبت به واقعیت مدرن (به ویژه نه روستایی) و وضعیت کلی معنوی متحد هستند.

• 
  بر اساس محتویات اجتماعی-فلسفی آن، ماهیت ایده آل.
• 
  با توجه به جهت گیری آن در ادبیات مدرن - در رابطه با سایر گرایش ها و گرایش های ادبی، گروه های ایدئولوژیک و موضوعی ("نثر جوانان"، "نوومیروفسک شهری"، ادبیات مدرنیستی و آوانگارد و غیره).

کاملاً به وضوح هم ضایعه اخلاقی و فلسفی «موج جدید» و هم تضادهای عمیق درونی آن را بیان می کرد. به هر حال، آنها به وضوح نه در میان "مشخوفان" نثر روستا، بلکه در میان نویسندگان رتبه دوم، هرچند جدی، با استعداد یافت می شوند.

با هر کلبه و ابری،

با رعد و برق آماده سقوط

من بیشترین سوزش را احساس می کنم

کشنده ترین پیوند

معمولاً با انگیزه بازگشت به روستای بومی (از نظر ذهنی ، در رویا یا در واقعیت) یا جدا شدن از آن همراه است.

به نظر می رسد حسرت نوستالژیک، اما در عین حال ملودی غم انگیز و با طراوت از لمس "منشا".

این انگیزه اصلی در چرخه اول داستان های وی. شوکشین است - در "روستایی ها"، در داستان های اولیه وی. بلوف ("مارماهی بوبریش")، در "خاطرات شمالی" نوشته ی. کازاکوف، در کتاب اول. "آخرین کمان" اثر وی. آستافیف، در داستان های "من خاکستر کوه را درمان می کنم" اثر آ. یاشین و "اسب های چوبی" اثر اف. آبراموف، در بسیاری از آثار نویسندگان دیگر.

در مقایسه با نثر روایی روستایی به شدت متضاد دهه 1950 (ر.ک. تندریاکوف)، آثاری از این نوع بی مشکل به نظر می رسند.

در آنها، حداقل در ظاهر، هیچ سؤال سوزان، هیچ مشکل حاد زندگی روستای مدرن، هیچ تلاشی برای تحلیل اجتماعی روابط وجود ندارد. گرچه در حال و هوای عاطفی آثار نه تنها غم و شادی، بلکه اضطراب نهفته و درد نهفته نیز نهفته است.

اصولاً محتوای غنایی این نثر چنین است. فرم چیست؟

5.2. فرم

فرم مستقیماً از چنین محتوایی ناشی می شود. قبلاً در اولین آثار "نثر غنایی" مانند "جاده های روستایی ولادیمیر" ولادیمیر سولوخین، طرح تولید و همچنین غیرسیاسی شدن شدید شخصیت ها و تبدیل نویسنده-راوی از یک شخص وجود داشت. مسئول یا نزدیک به مسئول به یک فرد کاملا خصوصی (مسافر، ساکن تابستان، ناظر و غیره) تبدیل شد و شکل گیری ساختارهای ژانری جدید آغاز شد.

تجربه، لحن اصلی آن، جنبه رویداد، طرح و البته انتخاب مواد، ماهیت پوشش آن را کاملاً تحت تأثیر قرار می دهد.

وحدت تجربه به مثابه جوهره و قانون اصلی نوع غنایی شعر غالب اثر می شود.

بنابراین، شکل داستان ها و رمان ها قاعدتاً بدون طرح است. آثار تمایل به تکه تکه بودن دارند، اساس ترکیب بندی نسبتاً مبهم و نامشخص به نظر می رسد.

انواع اصلی آثار:

• 
  مرثیه به نثر - خداحافظی با روستا یا ملاقات-وداع (V. Likhonosov "Bryansk"؛ V. Belov "Bobrish eel"؛ E. Nosov "Fescue علفزار پر سر و صدا"، مینیاتورهای غنایی توسط F. Abramov "اسب های چوبی").
• 
  چرخه ای از داستان های زندگی نامه ای (و. سولوخین "یک قطره شبنم"، و. استافیف "آخرین کمان"، "زاتسی").
• 
  مجموعه ای از تصاویر بی عارضه از زندگی روستایی، با تصویر راوی (یو. Sbitnev. "سرزمین خود و در یک مشت شیرین است") متحد شده است.
• 
  دفتر خاطرات غنایی، پرتره گروهی از یک خانواده دهقانی از دیدگاه راوی (م. روشچین، «24 روز در بهشت»).
• 
  اپیزودهایی از وقایع نگاری خانوادگی یا وقایع روستایی (V. Likhonosov "بستگان"؛ S. Krutilin "Lipyagi"؛ M. Alekseev "نان یک اسم است"). این نوع از قبل بین نثر غنایی مناسب و «اجتماعی-تحلیلی» حد واسط است.

این نثر از منظر قواعد نثر مسئله دار و طرح محور، بی شکل به نظر می رسد. اما اگر عینی ارزیابی شود، محاسن و امتیازات هنری خاص خود - و بسیار قابل توجه - دارد:

• 
  موسیقیایی، گواهی بر مهارت عمیق؛
• 
  موهبت دگرگونی معجزه آسا در امر عادی، توانایی یافتن شاعرانه در امر عادی.
• 
  معنای ظریف کلمه، اندازه گیری و زیرمتن؛
• 
  روانشناسی، توانایی نشان دادن دنیای درونیقهرمان؛
• 
  غنای عاطفی؛
• 
  غنای زبان "زبان نثر روستایی با استفاده گسترده از واژگان محاوره ای و عبارات محاوره ای، محلی و غیره متمایز می شود. در این میان، گفتار روایی نویسنده غالباً پیچیده است، با تزریق ساختارهای نحوی غیر سنتی، غنا و رنگارنگی القاب، پیچیدگی در ساخت یک عبارت و استفاده فشرده از واژگان بیانی مشخص می شود.

6. مبانی زیبایی شناسی «نثر روستایی»
اکنون مد شده است که در مورد "کهن الگوی دهکده" صحبت کنیم، که شامل ویژگی های مکانی-زمانی (نه خطی، اما چرخه ایزمان، متحدالمرکز، با مرکز در خانه، ساخت فضا)، و همچنین تصاویر کهن الگوی "پیرمرد / پیرزن خردمند"، "کودک"، "زمین مادر". آنها در واقع در گونه‌شناسی قهرمانان نثر روستایی در پایان قرن بیستم منعکس شده‌اند، که محققان «اسطوره‌شناسی» تمایل دارند آن را «تجسم نهایی» «الگوی کهن‌الگوی متقاطع» روستا در نظر بگیرند. اگر واقعاً یک «مرحله نهایی» باشد، نه یک موضوع، نه انگیزه، نه یک روند، بلکه یک «مدل کهن الگویی»، فایده چندانی در این کار وجود ندارد.
6.1. انواع قهرمان

یکی از عجیب‌ترین ویژگی‌های «نثر روستایی» نوع قهرمانی است که در آن راهنمای معنوی و اخلاقی اصلی می‌شود. شوکشین یکی از داستان های اولیه خود را "روح های روشن" نامید - و این نامگذاری را می توان به شخصیت های اصلی تمام "نثرهای روستایی" آن زمان نسبت داد.

نوع شخصیت: اینها روستاییان بومی هستند، طبیعت نرم و کامل، وظیفه شناس، مهربان و قابل اعتماد هستند. علاوه بر این، نثر روستایی این نوع را در دو گونه از انواع خود توسعه می دهد، به علاوه، از بسیاری جهات مخالف: قهرمانان صالح و قهرمانان عجیب و غریب. بنابراین، «حافظان سنت» («صالحین») و «آزادگان».

یکی از اولین انواع "عادل" ماتریونای سولژنیتسین بود. عنوان نویسنده داستان «هیچ روستایی بدون مرد صالح نیست». آخرین: " همه در کنار او زندگی می کردیم و نمی فهمیدیم که او همان مرد صالحی است که به قول ضرب المثل بدون او نه روستا، نه شهر و نه کل سرزمین ما وجود دارد.».

سولژنیتسین در مورد ایده داستان خود چنین گفت: من جرات وصف روستا را نداشتم، بلکه شعری در مورد ایثار سرودم. در ایثار است که مهمترین ویژگی زمانه خود را می بینم و دوست دارم بیشتر در مورد آن بنویسم. صادقانه بگویم، اصل نفع مادی به نظر من اصولاً متعلق به ما نیست.

دسته "عادل" شامل مادربزرگ اکاترینا پترونا از "آخرین تعظیم" آستافیف، کاترینا از "تجارت معمول" بلووا، آرسنتیونا از "بستگان" لیخونوسوف، قهرمانان اولین مجموعه شوکشین - "روستایی ها"، پیرزنان آنا از "مهلت" است. و ماتریونا از «وداع با مادر» اثر وی. راسپوتین. اینها نگهبانان نوع زندگی روستایی هستند - آنها کلیشه رفتار زندگی را که توسط سنت های چند صد ساله وقف شده است را نشان می دهند.

نوع دیگر «غراق‌گراها» است که با اکسنتریک‌های کتاب دوم «خاک بکر واژگون» شروع می‌شود. بالاخره در آنجا ناگولنف و رزمنوف تبدیل به افراد غیرعادی شدند. آبراموف و بلوف هر دو آنها را دارند. اما شوکشین به طور خاص به وضوح نشان داده شده است. اینها "فریک ها" یا بهتر است بگوییم "آزادگان" هستند که کلیشه رفتار را زیر پا می گذارند. در سخنرانی در مورد شوکشین در مورد این تنوع بیشتر صحبت خواهیم کرد.

این نوع قهرمانان - بیش از هر چیز قهرمان صالح - معیار اخلاقی و اخلاقی، چنگال کوک هستند که نویسنده بر اساس آن، غزل خود را کوک می کند.

"نگهبانان عتیقه"، "راست" - در "نثر روستا"، به طور معمول، افراد مسن یا، در هر صورت، افراد بسیار مسن. این تصادفی نیست: از دیدگاه نویسندگان، جوانان روستایی، نه به ذکر جوانان شهری، قبلاً این ویژگی ها را از دست داده اند.

از منظر هنری و زیبایی‌شناختی، شخصیت‌های چنین قهرمانانی دارای دو ویژگی اساسی و اساسی هستند:

• 
  اینها شخصیت ها هستند اساساً کلیشه ای. نه این شخصیتی، اما روانی نوعی از. به عبارت دقیق‌تر، در چارچوب یک اثر، شخصیت شبیه یک فرد است، با جزئیات و به وضوح تعریف شده است، اما در چارچوب کل جهت، جریان ادبی، این دقیقاً نوع، تغییر ناپذیر است: شخصیت‌های آثار مختلف هستند. بسیار شبیه، نزدیک به یکدیگر بیوگرافی آنها ممکن است متفاوت باشد. و نوع روانشناسی هم همین است. نویسندگان آگاهانه از جست‌وجوی منحصربه‌فرد هم در سرنوشت شخصیت‌ها و به‌ویژه در شخصیت‌هایشان اجتناب می‌کنند. جذب خاص نیست، خاص، یعنی کلیشه های تکراری، رایج و متمایز از زندگی.در اینجا نوع معمولی به عنوان عمومی بر فرد غالب است.
• 
  اینها شخصیت ها هستند اساسا بدون تغییر. برابر خودشان. "گرد". نوع کاراتایفسکی ثبات هنجار درونی آنهاست. مهربانی، وظیفه شناسی، پاکی - همیشه، در همه چیز. این گونه ویژگی‌های شخصیت‌های عنوان بر شکل‌های روایت نیز تأثیر می‌گذارد. این آنها هستند که توسعه طرح تیز، موقعیت های درگیری را با روح تندریاکوف حذف می کنند. نقطه عزیمت و مقصد اندیشه نویسنده هنگام توصیف چنین شخصیتی، اصولاً با هم منطبق و ادغام می شوند. علاقه ای به آنچه که بود - که یک شخص تبدیل شده است. و این واقعیت که این مرد همان چیزی بود که همیشه هست، هست و خواهد بود.

کپی رایت نگرش: پذیرش بی قید و شرط، شاعرانگی قهرمان. در قهرمانان صالح خود، نویسندگان نقطه اتکای زندگی مدرن را می بینند، چیزی که باید حفظ و نگهداری شود. و به لطف این - برای نجات خودمان. از مقدسین روستا یاد بگیرید.

در این مورد، تقریباً همه «اهالی روستا» هیچ اختلاف نظری ندارند.

اما تفاوت های قابل توجهی در نویسنده وجود دارد موقعیت ها،در ماهیت چیست و چگونه خود را در دنیای هنری اثر نشان می دهد - این باعث می شود "نثر دهکده" به هیچ وجه یکپارچه نباشد، بلکه برعکس، در درون آن را متمایز می کند و خط تفاوت از بدنه آن عبور می کند. "نثر روستا" کاملاً ملموس است و جریان کلی را به دو نوع تقسیم می کند - هم از نظر عمق توسعه مشکلات و هم از نظر سطح هنری. این را هم می توان گفت: تمایز به نثر ارگانیک و فرعی، نثر درجه اول و نثر درجه دوم است.

تفاوت، حوضه آب بین آنها، در یافت می شود هنریسطح، در ساختار داستان.

نویسندگان ردیف دوم، طبقه دوم - با مطالعه و تحلیل دقیق - بیگانگی درونی را با دنیای شاعرانه و تصویر شده آشکار می کنند.

شعر، اما - از بیرون.

حتی در میان افراد با استعداد غیرقابل انکار، مانند لیخونوسوف یا روشچین.

داستان معمولاً از دیدگاه شخصی روایت می شود که خود را نشان می دهد نزدیکیبه این دنیا، اما بی اختیار انزوای خود را آشکار می کند، دوریاز او. دقیقاً غیر ارادی؛ یک کلمه هنری - یک کلمه صادقانه و صادقانه (و دقیقاً همینطور است) - نمی تواند دروغ بگوید.

بنابراین، گاهی حتی در صمیمانه ترین تحسین برای دهقان در صدای راوی، چیزی متمایز، هر چند غیرارادی، شاید غیرقابل درک توسط نویسنده، اما برای خواننده توجه محسوس، وجود دارد. مخالفت.

در اینجا دو نمونه معمولی وجود دارد.

نثر روستایی— جهت گیری موضوعی مهم، معنوی و زیبایی شناختی در ادبیات 1960 - اوایل. دهه 1980، درک دراماتیک. سرنوشت صلیب، rus. روستاهای قرن بیستم که با توجه بیشتر به مسائل سنت مشخص شده است، نار. اخلاق، رابطه انسان و طبیعت. این نثر که در "عروسی وولوگدا" (1962) اثر آ. یاشین، به‌ویژه در داستان آ. سولژنیتسین "ماترنین دوور" ("بدون مرد عادل وجود ندارد") (1963) به شدت خود را نشان می‌دهد. آثار V. Belov، V. Shukshin، F. Abramova، V. Lipatova، V. Astafiev، E. Nosova، B. Mozhaeva، V. Rasputin، V. Lichutin و سایر نویسندگان. در دوره ای ایجاد شده است که کشور برتر شده است. شهری و در فراموشی ناپدید می شود، صلیب که قرن ها در حال شکل گیری است. روش زندگی، D.P با انگیزه های خداحافظی، "مهلت"، "آخرین تعظیم"، تخریب خانه روستایی و همچنین حسرت اخلاق از دست رفته آغشته است. ارزش های سفارش شده توسط پدرسالار زندگی، اتحاد با طبیعت نویسندگان کتاب‌های مربوط به روستا عمدتاً بومی آن هستند، روشنفکران نسل اول: در نثر آنها زندگی روستاییان خود را درک می‌کند. از این رو غزل. انرژی روایت، "جزئی" و حتی ایده آل سازی خاصی از داستان در مورد سرنوشت روسی. روستاها

اچ زودتر از شعر دهه شصت، در ادبیات روسی قوی ترین گرایش ادبی از نظر مشکلات و زیبایی شناسی به نام نثر روستایی شکل گرفت. این تعریف با بیش از یک موضوع از ترسیم زندگی در داستان ها و رمان های نویسندگان مربوطه مرتبط است. منبع اصلی چنین ویژگی اصطلاحی، نگاهی به جهان عینی و همه رویدادهای جاری از منظر روستایی و دهقانی است، همانطور که اغلب گفته می شود "از درون".

این ادبیات اساساً با داستان های متعدد منثور و منثور در مورد زندگی روستایی که پس از پایان جنگ در سال 1945 به وجود آمد و قرار بود روند سریع بازسازی کل شیوه زندگی - اقتصادی و اخلاقی در روستای پس از جنگ را نشان دهد تفاوت اساسی داشت. . معیارهای اصلی در آن ادبیات، که معمولاً ارزیابی رسمی بالایی دریافت می کرد، توانایی هنرمند برای نشان دادن نقش تحول آفرین اجتماعی و کارگری هم رهبر و هم کارمند معمولی بود. نثر روستایی، در فهمی که اکنون به خوبی تثبیت شده است، با عذرخواهی آنها برای شخصیت ارزشمند و خودبسنده، نزدیک به ترحم دهه شصت بود. در عین حال، این ادبیات حتی از کوچکترین تلاش برای رنگ آمیزی به زندگی تصویر شده خودداری کرد و تراژدی واقعی دهقانان داخلی را در اواسط قرن بیستم ارائه کرد.

چنین نثری، و فقط نثر بود، توسط هنرمندان بسیار با استعداد و متفکران پرانرژی و جسور ارائه شد. از نظر زمانی، نام اول در اینجا باید نام ف. زندگی دهقانی از نظر اجتماعی کمتر حاد، اما از نظر زیبایی شناختی و هنری، در رمان ها و داستان های ی. کازاکوف و وی. آنها اهانت بزرگی از شفقت و عشق، تحسین و قدردانی را که از قرن هجدهم در روسیه شنیده می شد، از زمان N. Karamzin، که در داستان "بیچاره لیزا" این کلمات را به عنوان لایت موتیف اخلاقی اینگونه بیان می کرد، در روسیه شنیده می شد: "زنان دهقان می دانند. چگونه عشق بورزیم."

در دهه 1960، رقت اصیل و اخلاقی این نویسندگان با شدت اجتماعی بی سابقه ای غنی شد. در داستان S. Zalygin "روی ایرتیش"، دهقان استپان چاوزوف خوانده می شود که معلوم شد قادر به انجام یک شاهکار اخلاقی ناشنیده در آن زمان است: او از خانواده دهقان متهم به دشمنی با دولت شوروی دفاع کرد و توسط آن به تبعید فرستاده شد. مشهورترین کتاب‌های نثر روستایی در ادبیات ملی در برابر دهقانان ظاهر شد که با ظلم فراوانی برای جبران گناه روشنفکران به چشم می‌خورد. در اینجا داستان A. Solzhenitsyn "Matryona Dvor" در مورد یک زن عادل روستایی روسی، تقریباً یک قدیس، و در مورد یک دهقان ایوان شوخوف، که به دام گولاگ وحشتناک استالینی افتاد، اما تسلیم قدرت شیطانی ویرانگر خود نشد، خودنمایی می کند. نفوذ. داستان سولژنیتسین "روزی از زندگی ایوان دنیسوویچ" در اصل آغاز عصر جدیدی در به تصویر کشیدن دهقانان روسیه بود.

ادبیات روسی کل کهکشانی از هنرمندان برجسته کلمه را دریافت کرد: ب. موژائف، وی. شوکشین، وی. بلوف، وی. راسپوتین، وی. آستافیف، وی. لیخونوسوف، ای. نوسف و دیگران. ادبیات چنین مجموعه ای از نام های خلاقانه دارد. دهقانان روسی در کتاب های خود نه تنها به عنوان مردمی بسیار اخلاقی، مهربان، قادر به فداکاری، بلکه به عنوان ذهن های بزرگ دولتی ظاهر می شدند که منافع شخصی آنها هرگز از منافع داخلی جدا نمی شود. در کتابهای آنها تصویری جمعی از یک دهقان شجاع روسی ظاهر شد که در دوران سخت جنگ از وطن دفاع کرد ، در دوره پس از جنگ زندگی خانوادگی و خانواده ای قوی ایجاد کرد ، اطلاعاتی در مورد تمام اسرار طبیعت کشف کرد و خواستار شد. تا قوانین آن را در نظر بگیرد. این نویسندگان دهقان، که برخی از آنها در جنگ بودند، احساس وظیفه نظامی و برادری سربازی را از آنجا به ارمغان آوردند و به دولت و صاحبان قدرت در برابر آزمایشات ماجراجویانه (انتقال رودخانه های شمال سیبری به جنوب) هشدار دادند.

جهان دهقان در کتاب های آنها از زندگی مدرن جدا نیست. نویسندگان و شخصیت‌های آن‌ها شرکت‌کنندگان فعال در فرآیندهای جاری زندگی ما هستند. با این حال، مزیت اصلی تفکر هنری آنها پیروی از حقایق اخلاقی ابدی بود که توسط بشر در طول تاریخ چند صد ساله ایجاد شد. کتابهای وی.راسپوتین، وی.آستافیف و وی.بلوف از این نظر اهمیت ویژه ای دارند. تلاش منتقدان برای اشاره به یکنواختی سبک در نثر روستایی قانع کننده نیست. ترحم طنز، موقعیت های کمیک در طرح داستان ها و داستان های کوتاه V. Shukshin، B. Mozhaev چنین دیدگاه یک طرفه ای را رد می کند.

1. عواقب غم انگیز جمع آوری ("در ایرتیش" اثر اس. زالیگین، "مرگ" اثر وی. تندریاکوف، "مردان و زنان" اثر ب. موژائف، "حوا" اثر وی. بلوف، "جنگجویان" اثر م. آلکسیف، و غیره.).

1. تصویری از گذشته دور و نزدیک روستا، نگرانی های فعلی آن در پرتو مشکلات جهانی، تأثیر مخرب تمدن ("آخرین کمان"، "شاه ماهی" اثر V. Astafiev، "وداع با ماترا"، " مهلت" توسط V. Rasputin، "گیاه تلخ" P. Proskurin).

1. در "نثر روستایی" این دوره، تمایل به آشنایی خوانندگان با سنت های عامیانه، بیان درک طبیعی از جهان وجود دارد ("کمیسیون" توسط S. Zalygin، "Lad" اثر V. Belov).

دهه های 1950 و 1960 دوره خاصی در توسعه ادبیات روسیه است. غلبه بر عواقب کیش شخصیت، نزدیک شدن به واقعیت، از بین بردن عناصر عدم تعارض، مانند سنگ های جواهر برای تزیین زندگی - همه اینها نمونه ای از ادبیات روسیه در این دوره است.

در این زمان، نقش ویژه ادبیات به عنوان شکل پیشرو در رشد آگاهی اجتماعی آشکار می شود. این موضوع باعث جذب نویسندگان شد مسائل اخلاقی. نمونه آن «نثر روستا» است.

اصطلاح «نثر روستایی» که در گردش علمی و نقد گنجانده شده است، همچنان بحث برانگیز است. و بنابراین ما باید تصمیم بگیریم. اول از همه، منظور ما از "نثر روستایی" یک جامعه خلاق خاص است، یعنی اول از همه، اینها آثاری هستند که با یک موضوع مشترک، فرمول بندی مسائل اخلاقی، فلسفی و اجتماعی متحد شده اند. آنها با تصویر یک قهرمان-کارگر نامحسوس مشخص می شوند که دارای خرد زندگی و محتوای اخلاقی عالی است. نویسندگان این گرایش به دنبال روانشناسی عمیق در به تصویر کشیدن شخصیت ها، برای استفاده از گفته های محلی، گویش ها و واژه های مهم منطقه ای هستند. بر این اساس، علاقه آنها به سنت های تاریخی و فرهنگی مردم روسیه، در موضوع تداوم نسل ها، رشد می کند. درست است، هنگام استفاده از این اصطلاح در مقالات و مطالعات، نویسندگان همیشه تأکید می‌کنند که این واژه دارای عنصری از قرارداد است، که آن را به معنای محدود به کار می‌برند.

با این حال، این برای نویسندگان مضمون روستایی مناسب نیست، زیرا تعدادی از آثار بسیار فراتر از محدوده چنین تعریفی هستند و مشکلات درک معنوی زندگی انسان را به طور کلی و نه فقط روستاییان را توسعه می دهند.

داستان در مورد روستا، در مورد مرد دهقان و مشکلات او در طول 70 سال شکل گیری و توسعه دارای چندین مرحله است: 1. در دهه 1920 آثاری در ادبیات وجود داشت که با یکدیگر در مورد شیوه های دهقانان بحث می کردند. ، در مورد زمین در آثار I. Volnov، L. Seifullina، V. Ivanov، B. Pilnyak، A. Neverov، L. Leonov، واقعیت سبک زندگی روستایی از مواضع مختلف ایدئولوژیک و اجتماعی بازآفرینی شده است. 2. در دهه های 1930 و 1950، کنترل شدید بر خلق هنری از قبل حاکم بود. در آثار F. Panferov "میله ها"، "دنده های فولادی" A. Makarov، "دختران" توسط N. Kochin، شولوخوف "خاک بکر واژگون" روندهای منفی در روند ادبی 30-50s را منعکس می کند. 3. پس از افشای کیش شخصیت استالین و پیامدهای آن، حیات ادبی در کشور فعال می شود. این دوره با تنوع هنری مشخص می شود. هنرمندان از حق خود برای آزادی اندیشه خلاق و حقیقت تاریخی آگاهند.

ویژگی های جدید، اول از همه، در مقاله روستایی که مشکلات حاد اجتماعی را ایجاد می کند، نمایان شد. ("روزهای هفته منطقه ای" اثر وی. اووچکین، "در سطح متوسط" اثر آ. کالینین، "سقوط ایوان چوپرو" اثر وی. تندریاکوف، "دفتر خاطرات روستا" اثر ای. دروش ").

در آثاری مانند "از یادداشت های یک کشاورز"، "میتریچ" اثر G. Troepolsky، "آب و هوای بد"، "خارج از دادگاه"، "Knobs" اثر V. Tendryakov، "اهرم ها"، "عروسی Vologda" توسط A. یاشین، نویسندگان تصویری واقعی از سبک زندگی روزمره روستای مدرن خلق کردند. این تصویر ما را وادار کرد در مورد پیامدهای متنوع فرآیندهای اجتماعی دهه 30-50 ، در مورد رابطه جدید با قدیمی ، در مورد سرنوشت فرهنگ سنتی دهقانی فکر کنیم.

در دهه 1960 «نثر روستایی» به سطح جدیدی رسید. داستان "Matrenin Dvor" اثر A. Solzhenitsyn جایگاه مهمی در روند درک هنری زندگی عامیانه دارد. داستان نمایانگر مرحله جدیدی در توسعه «نثر روستا» است.

نویسندگان شروع به روی آوردن به موضوعاتی می کنند که قبلاً تابو بود:

بنابراین، تصویر مردی از مردم، فلسفه او، دنیای معنوی روستا، تمرکز بر کلمه عامیانه - همه اینها نویسندگان مختلفی مانند F. Abramov، V. Belov، M. Alekseev، B. Mozhaev را متحد می کند. ، V. Shukshin، V. Rasputin، V. Likhonosov، E. Nosov، V. Krupin و دیگران.

ادبیات روسی همیشه از این جهت حائز اهمیت بوده است که مانند هیچ ادبیات دیگری در جهان به مسائل اخلاقی، پرسش هایی درباره معنای زندگی و مرگ می پردازد و مشکلات جهانی را مطرح می کند. در "نثر روستا" مسائل اخلاق با حفظ همه چیز ارزشمند در سنت های روستایی مرتبط است: زندگی ملی دیرینه، روش روستا، اخلاق عامیانه و اصول اخلاقی عامیانه. موضوع تداوم نسل ها، رابطه گذشته، حال و آینده، مشکل ریشه های معنوی زندگی عامیانه به روش های مختلف توسط نویسندگان مختلف حل می شود.

بنابراین، در آثار اوچکین، تروپولسکی، دوروش، اولویت عامل جامعه شناختی است که به دلیل ماهیت ژانری مقاله است. یاشین، آبراموف، بلوف مفاهیم "خانه"، "حافظه"، "زندگی" را به هم متصل می کنند. آنها پایه های اساسی استحکام زندگی مردم را با ترکیب اصول معنوی و اخلاقی و تمرین خلاقانه مردم مرتبط می دانند. مضمون زندگی نسل ها، مضمون طبیعت، وحدت اصول قبیله ای، اجتماعی و طبیعی در مردم از ویژگی های کار وی. سولوخین است. یو.کورانووا، وی.آستافیوا.

خالقان و قهرمانان

اکنون دقیقاً مشخص نیست که توسط چه کسی و چه زمانی اصطلاح "نثر روستا" که متعاقباً ریشه‌دار شد، معرفی شد که به تعدادی از آثار بسیار متفاوت از نویسندگان بسیار متفاوت اشاره می‌کند که در مورد ساکنان روستایی می‌گویند. یکی از این نویسندگان، بوریس موژایف، زمانی در مورد تقسیم نویسندگان به «شهری» و «روستا» اظهار داشت: «اما تورگنیف یک «دهکده» کامل است؟! اما آیا تورگنیف شبیه داستایوفسکی با «دهکده استپانچیکوو» یا تولستوی با «استاد و کارگر» است؟ در واقع، آثار شگفت انگیزی در مورد دهقانان به جا مانده است، به عنوان مثال، چخوف و بونین، افلاطونف و شولوخوف - اما بنا به دلایلی مرسوم نیست که آنها را روستایی بنامیم.

همانطور که سولژنیتسین چنین نامیده نمی شود، علیرغم این واقعیت که بسیاری بر این باورند که آغاز مسیر "نثر روستایی" در ادبیات شوروی دقیقاً توسط داستان های او "روزی از زندگی ایوان دنیسوویچ" و "ماتریونین دوور" آغاز شد. در اوایل دهه 1960 در مجله نووی میر ظاهر شد... به گفته منتقد ال. ویلچک، زمانی از برخی نویسندگان نارضایتی وجود داشت، "از نام "روستایان" آزرده خاطر شده بودند، مودبانه اشاره می کردند: آیا نقد نباید عنوانی خوشایندتر پیدا کند. برای آنها؟" البته در نام مشروط «نثر دهکده» هیچ چیز تحقیرآمیزی وجود ندارد و نمی تواند باشد. برای آثاری که پس از جنگ ظاهر شدند ثابت شد (به هر حال، قبل از جنگ، در دهه 20-30، نقد با تعریف مشابهی عمل می کرد - "ادبیات دهقانی"، که شامل نویسندگانی مانند فئودور پانفروف، چاپیگین، نوویکوف- بود. پریبوی، و همچنین کلیچکوف، کلیوف، یسنین...). برای آثار خاص، اما نه همیشه برای نویسندگان آنها.

به عنوان مثال، علاوه بر مواردی که سولژنیتسین ذکر کرد، آثاری از ویکتور آستافیف مانند "آخرین کمان"، "قصیده به باغ روسی"، "ماهی تزار" متعلق به نثر روستایی است، اگرچه خود او بیشتر اوقات (باز هم مشروط) ) به عنوان نمایندگان "نثر نظامی" نامیده می شود. کار اصلی نویسندگانی مانند ولادیمیر سولوخین، سرگئی زالیگین در هیچ چارچوب سختگیرانه ای قرار نمی گیرد ... و با این حال، با وجود استدلال های موافق و مخالف، دایره "روستایان" کم و بیش به وضوح تعریف شده بود.

این شامل نویسندگانی مانند A. Yashin، V. Tendryakov، F. Abramov، V. Belov، V. Rasputin، B. Mozhaev، V. Shukshin، E. Nosov، I. Akulov، M. Alekseev، V. Lichutin، V. لیخونوسوف، بی.یکیموف... علاوه بر این، از آنجایی که ادبیات در اتحاد جماهیر شوروی به عنوان یک ادبیات واحد شوروی در نظر گرفته می شد، این مجموعه معمولاً از مولداویایی I. Druta، لیتوانیایی J. Avizhius، G. Matevosyan ارمنی، A. Aylisli آذربایجانی و سایر نمایندگان نام می برد. جمهوری های برادر در مورد این موضوع می نویسند. علاوه بر نثرنویسان، نویسندگان مشهوری نیز در توسعه مشکلات روستایی نقش بسزایی داشتند. چشمگیرترین کار چرخه ای از مقالات والنتین اووچکین بود که تحت عنوان کلی "روزهای هفته منطقه ای" متحد شد که در دهه 50 منتشر شد. آنها از مبارزه دو دبیر کمیته منطقه حزب "محافظه کار" و "مترقی" برای شیوه مدیریت کشاورزی خود گفتند. با این حال، به گفته همان L. Vilchek (که اتفاقاً اصرار دارد که اووچکین بود که جد نثر روستایی بود) ، تبلیغات او در آنجا فقط یک ترفند بود: "نویسنده روزنامه نگاری را با هنر تقلید کرد ، اما چنین است. تقلیل نثر هنری به مقاله، ادبیات را به زندگی واقعی بازگرداند» و این «امکان ترسیم تصویری را که در آن سال‌ها غیرقابل تصور بود به شکل بدیع ممکن کرد». به هر حال، هم اووچکین و هم یفیم دوروش با زمانی معروفش «خاطرات روستا» (1956-1972)، و کی. بوکوفسکی، و بعداً یو. چرنیچنکو، آ. موضوع روستایی

بنابراین، تمرکز این ادبیات روستای پس از جنگ بود - فقیر و محروم (شایان ذکر است که تا آغاز دهه 60، کشاورزان دسته جمعی، به عنوان مثال، حتی پاسپورت خود را نداشتند و نمی توانستند خود را ترک کنند. محل ثبت" بدون اجازه خاص از مافوق خود). تصویری واقعی از چنین واقعیتی در داستان های آ. یاشین "اهرم" (1956) و "عروسی ولوگدا" (1962)، داستان های "در اطراف بوته" (1963) توسط اف. آبراموف، "ماف یک قرن کوتاه است". " (1965) نوشته وی. تندریاکوف، "از زندگی فئودور کوزکین" (1966) اثر بی. موژائف و در سایر آثار مشابه، تضاد قابل توجهی با ادبیات رئالیستی سوسیالیستی پررنگ آن زمان بود و گاه باعث حملات خشمگینانه انتقادی (با مطالعات بعدی نویسندگان، از جمله کسانی که در خط حزب، و غیره).

«ماتریونین دوور» و «روزی از زندگی ایوان دنیسوویچ» اثر سولژنیتسین نه چندان زندگی روستایی در مزرعه جمعی را به عنوان تصاویر ملموس دو نفر «از روی زمین» به تصویر می‌کشند: در داستان اول، با عنوان اصلی «دهکده نمی‌شود». بدون عادل بایستید»، در مورد سخت ترین و باوقارترین آنها گفت مسیر زندگییک زن ساده روسی؛ دومی نشان دهنده روانشناسی دهقانی بود که بدون گناه در گولاگ زندانی بود. در همین راستا، آثاری از وی. راسپوتین مانند "پول برای مریم" (1967)، "مهلت" (1970)، "وداع با ماتیورا" (1976) ساخته شد که در آنها مشکلات اجتماعی روستا به وجود نیامد. جلوتر، اما مشکلات ارزشهای اخلاقیمردم در جهان در حال تغییر؛ در این نوع نثر، تعاریف «طبیعی ـ فلسفی» و «هستی‌شناختی» ارائه شد.

پس از اینکه دهقانان سرانجام پاسپورت دریافت کردند و توانستند به طور مستقل محل سکونت و فعالیت خود را انتخاب کنند، خروج گسترده جمعیت از روستاها به شهرها آغاز شد. این به ویژه در مورد منطقه به اصطلاح غیر چرنوزم صادق بود. روستاهای نیمه خالی یا حتی کاملاً خالی از سکنه باقی ماندند، جایی که سوء مدیریت فاحش مزارع جمعی و تقریباً مستی عمومی در میان ساکنان باقیمانده حاکم بود... دلایل چنین مشکلاتی چیست؟ نویسندگان در تلاش برای یافتن پاسخی برای این سؤالات، در سال های جنگ، زمانی که استحکام دهکده پاره شده بود، به خاطره خود بازگشتند (رمان های اف. آبراموف "برادران و خواهران" و "دو زمستان و سه تابستان" (به ترتیب 1958 و 1968)، داستان V. Tendryakov "سه کیسه گندم علف هرز" (1973) و دیگران)، و چنین پدیده فاجعه باری را در علم کشاورزی به عنوان "Lysenkoism" لمس کرد که برای چندین سال بد شکوفا شد. حافظه (داستان B. Mozhaev "یک روز بدون پایان و بدون لبه"، 1972، V. Tendryakov، 1968)، یا درگیر دوره های تاریخی حتی دورتر بودند - به عنوان مثال، رمان S. Zalygin درباره جنگ داخلی "Salty Pad" ” (1968) یا کتاب V. Belov ”Lad. جستارهایی در باب زیبایی شناسی عامیانه» (1360) به زندگی جامعه پیش از انقلاب شمال ...

با این حال، دلیل اصلی دهقان‌زدایی انسان روی زمین از «شکست بزرگ» (به گفته سولژنیتسین «شکستن ستون فقرات مردم روسیه»)، یعنی جمع‌سازی اجباری 1929-1933 سرچشمه می‌گیرد. و نویسندگان روستا به خوبی از این موضوع آگاه بودند، اما قبل از لغو سانسور، انتقال تمام یا حداقل بخشی از حقیقت در مورد این غم انگیزترین دوره برای خواننده بسیار دشوار بود. با این وجود، چندین اثر از این قبیل که قبل از شروع جمع‌آوری و در مرحله اول آن به روستا تقدیم شده بود، هنوز هم قابل چاپ بودند. اینها داستان S. Zalygin "On the Irtysh" (1964)، رمان های B. Mozhaev "مردان و زنان"، V. Belov "حوا" (هر دو - 1976)، I. Akulov "Kasyan Ostudny" (1978) بودند. در طول پرسترویکا و گلاسنوست، دست‌نوشته‌های «غیرممکن» که قبلاً روی میزها قرار داشتند، سرانجام منتشر شدند: بخش دوم «مردان و زنان» موژایف، «سال نقطه عطف بزرگ» بلوف (هر دو 1987)، داستان‌های تندریاکوف. نان برای یک سگ» و «یک جفت خلیج» (1988، قبلاً پس از مرگ) و دیگران.

با نگاهی به آرایه نثر روستایی از امروز، می توان ادعا کرد که تصویری جامع از زندگی دهقانان روسیه در قرن بیستم به دست می دهد، و منعکس کننده همه رویدادهای اصلی است که تأثیر مستقیمی بر سرنوشت آن داشته است: انقلاب اکتبر و جنگ داخلی، کمونیسم جنگی و سیاست اقتصادی جدید، جمع‌سازی و قحطی، ساخت مزارع جمعی و صنعتی‌سازی اجباری، سختی‌های نظامی و پس از جنگ، انواع آزمایش‌ها در زمینه کشاورزی و تخریب فعلی آن... گاهی اوقات سرزمین های روسیه از نظر شیوه زندگی بسیار متفاوت هستند: شمال روسیه (به عنوان مثال، آبراموف، بلوف، یاشین)، مناطق مرکزی کشور (موژائف، آلکسیف)، مناطق جنوبی و مناطق قزاق (Nosov، Likhonosov). )، سیبری (راسپوتین، شوکشین، آکولوف) ... سرانجام، او انواع مختلفی را در ادبیات ایجاد کرد که به درک شخصیت روسی و اینکه "اسرارآمیزترین روح روسی" است، می پردازد. اینها "فریک های" معروف شوکشین و پیرزن های عاقل راسپوتین و "آخاروفسی" خطرناک او و بلووسکی رنج کشیده ایوان آفریقانوویچ و مبارز موژایفسکی کوزکین با نام مستعار ژیووی هستند ...

نتیجه تلخ نثر روستایی توسط V. Astafiev خلاصه شد (تکرار می کنیم ، او نیز سهم قابل توجهی در آن داشت): "ما آخرین فریاد را خواندیم - حدود پانزده عزادار در مورد روستای سابق وجود داشت. همزمان خواندیم. همانطور که می گویند، ما خوب گریه کردیم، در سطح مناسب، شایسته تاریخ، روستای خود، دهقانان ما. اما تمام شد. اکنون فقط تقلیدهای رقت انگیزی از کتاب هایی وجود دارد که بیست یا سی سال پیش ساخته شده اند. از افراد ساده لوحی که در مورد روستای منقرض شده می نویسند تقلید کنید. ادبیات اکنون باید از آسفالت عبور کند.»




زنان به میدان می آیند. تصویر آنها، نقش آنها، روز به روز واضح تر می شود. در "نثر روستایی" هم همینطور است - زنان اغلب اولین ویولن را در آثار می نوازند. زنان روسی در مرکز توجه هستند، زیرا آنها با دهکده روسی در ارتباط هستند، بر روی شانه های آنها قرار دارد. در طول جنگ بزرگ میهنی، زمین با مردم فقیر شد. بسیاری اصلاً برنگشتند، بسیاری از آنها فلج شدند، اما حتی بیشتر - افراد از نظر روحی شکسته.

روستاییان ناخودآگاه یا کاملا آگاهانه زن را به عنوان شخصیت اصلی انتخاب می کنند. از این گذشته ، در آن زمان در روستاها افراد رنجیده بسیار زیادی وجود داشت: سلب مالکیت ، عدم تملک ، نه دارایی. یک نوع از مردان تمام وجود خود را صرف کار کرد و سعی کرد "آینده ای روشن" بسازد، نوع دوم مشروب نوشیده و غوغا می کرد.

زنان مسن، زنان جوان، زنان «در آب» - اینها هستند که خستگی ناپذیر در مزارع، جنگل ها، در مزارع جمعی و مزارع دولتی کار می کردند.

تأیید این موضوع را در داستان «روزی از زندگی ایوان دنیسوویچ» اثر آ. سولژنیتسین می خوانیم: «... از زمان خود جنگ، حتی یک نفر روح زندهاو به مزرعه جمعی اضافه نشد: همه پسرها و همه دخترانی که به نوعی تدبیر می کنند، اما دسته جمعی یا به شهر به کارخانه یا به استخراج ذغال سنگ نارس می روند. نیمی از دهقانان اصلاً از جنگ برنگشتند، و چه چیزی بازگشت - آنها مزرعه جمعی را به رسمیت نمی شناسند: آنها در خانه زندگی می کنند، در کنار کار می کنند. (....) مزرعه جمعی را آن دسته از زنانی می کشند که از سال سی سالگی رانده شده اند، و وقتی آنها سقوط کنند، مزرعه جمعی خواهد مرد. 1990)

شخصیت زنان قوی، از نظر جسمی توسعه یافته، باهوش، شجاع، تقریباً در تمام آثار "نثر روستا" ظاهر می شود. مثلاً لوکاشینا را در رمان «برادران و خواهران» اثر اف. این اوست که بدون ترس تمام حقیقت را به دبیر اول کمیته منطقه پودرزوف می گوید ، در حالی که حتی شوهرش ، رئیس مزرعه جمعی ، سعی می کند در مورد مشکلات سکوت کند تا خودش راهی برای خروج پیدا کند. . لوکاشینا در طول سال های جنگ ریاست مزرعه جمعی را بر عهده داشت. این او بود که همراه با زنان، مزرعه جمعی را بزرگ کرد، همه کارها را انجام داد، اغلب اولین کسی بود که به نبرد در مزارع می رفت، اولین کسی بود که به خانه هایی آمد که امروز در آنها "تدفین" دریافت کردند. در برابر شخصیت قوی این زن، حتی شوهر خودش هم شکست خورد، که به دنبال این بود که در چارچوب قانون عمل کند، اما همیشه نمی توانست با روستاییان زبان مشترک پیدا کند.

بابام به زبان ساده سرنوشت سختی داشت. اما نمی توان گفت که همه زنانی که در آثار اختصاص یافته به روستا توصیف شده اند، قوی و جوان هستند. در داستان V. Rasputin "The Deadline" ما پیرزنی آنا را در بستر مرگ ملاقات می کنیم. با از دست دادن آخرین نیروی خود، زندگی فقط به لطف تزریقات امدادگر و انتظارات درونی دختر تانچورا، قهرمان توسط نویسنده با کوچکترین جزئیات نوشته می شود: "خشک شد و تا آخر زرد شد - مرد مرده است. مرده، فقط نفسش بیرون نیامد.» (V. Rasputin "وداع با مادر" M. 1987 p. 10)

تقریباً از همان صفحه اول داستان، خواننده متوجه می شود که به زودی پیرزن خواهد مرد. اما حالا که فرزندانش از راه می رسند، دور تخت مادر جمع می شوند و مدتی است که خواننده در انتظار مرگ با آنها زندگی می کند.

واروارا را نگاه کنید، او برای آنها مثل یک مادر به نظر می رسید، و اگرچه سال گذشته شصت ساله شد، اما خیلی بدتر از این به نظر می رسید و قبلاً خودش شبیه یک پیرزن به نظر می رسید و بیش از هر کس دیگری در قبیله چاق بود. او به تنهایی از مادرش پذیرفت: او نیز یکی پس از دیگری زایمان کرد، اما زمانی که او شروع به زایمان کرد، آنها یاد گرفتند که از کودکان در برابر مرگ محافظت کنند و هنوز جنگی برای آنها رخ نداده است - بنابراین همه آنها سالم و سلامت بودند، فقط یک پسر در باربارا نشسته بود، شادی کمی در فرزندانش دید: او در حالی که آنها بزرگ می شدند با آنها رنج می برد و با آنها دعوا می کرد، او اکنون که آنها بزرگ شده اند عذاب آور و رسوا شده است. به خاطر آنها، او قبل از سالها پیر شده است. 1987 pp. 12-13)

آنا در انتظار فرزندان زندگی می کند. شادی، غم، شادی خود را زندگی می کند. این نوع زنان رایج است. و نه تنها در روستا: مادری رنج کشیده که از بی تفاوتی و عصبانیت فرزندش رنج می برد، چشمانش را روی کمبودهای فراوان او می بندد و منتظر است تا کودک کمی بهتر شود.

از خود گذشتگی انگیزه اصلی روح روسیه است.

به همین ترتیب، پیرزن کاترینا را در داستان وی.راسپوتین "وداع با ماترا" می بینیم. او از واروارا تنها به این دلیل متمایز می شود که کاترینا رسوا نمی کند، جیغ نمی کشد، بلکه فقط امیدوار است که پسرش، پتروخا، یک مست، بیکار و شوخی باشد که در خود قدرت "مرد شدن" را پیدا کند. " کاترینا خودش می بیند که پسرش اصلاح ناپذیر است ، هیچ حسی از او نخواهد داشت ، اما او به هر عبارتی چنگ می زند ، گویی امیدی است که توسط غریبه ها داده شده است.

زنان در آثار وی. راسپوتین اولین ویولن را می نوازند. همه چیز بر آنها استوار است. پیرزن داریا - شخصیت اصلی داستان "وداع با ماترا" با افکار و احساسات خود ما خواننده را به این درک می رساند که سرزمین مادری که در آن پدربزرگ ها و پدربزرگ ها دفن شده اند با شخصی مرتبط است. توسط نخ های نازک و نامرئی هرچقدر هم که انسان در چه کشورهایی زندگی کند، هر چقدر هم که بگذرد، اما در دوران پیری که درک زندگی زیسته می آید، خود زمین در وجود آدمی حرف می زند. او را صدا می زند، اشاره می کند و اگر فرصتی برای افتادن به او باشد، روح آدمی آرام می گیرد.

فیلم "کالینا کراسنایا" را به خاطر دارید؟ لحظه ای که یگور به سمت مادرش - کودلیخ در کلبه رفت. پس از بازگشت، یگور روی زمین می افتد، چمن را با مشت چنگک می زند و هق هق می کند... یک کلیسا در پس زمینه دور دیده می شود. کمی نزدیک تر، توس های یگور آنقدر محبوب هستند.

چرا شوکشین نویسنده در صفحات داستان فیلم "کالینا کراسنایا" به زبانی متفاوت از کارگردانی که واسیلی شوکشین در فیلمی به همین نام صحبت می کند صحبت می کند؟ در فیلمنامه این فیلم می خوانیم که یگور ماشین را متوقف می کند، پیشانی خود را به فرمان تکیه می دهد و با صدایی آویزان به همراهش می گوید که این مادرش است. در فیلم، ما تصویر کامل تری را می بینیم ... خب، الان موضوع این نیست.

بنابراین شوکشین تصویر یک مادر رنج کشیده را به ما نشان می دهد که فرزندان خود او را به درد می آورند. از طریق پسری که بالاخره توانست بفهمد مادر چیست، به شیوه ای عجیب نشان می دهد. اینکه او همچنان عاشق پسرش است. که نمی تواند یک لحظه او را فراموش کند.

پیرزن دوباره سر خشکش را تکان داد، معلوم بود که می‌خواست خودش را کنار هم نگه دارد و گریه نکند، اما اشک روی دستانش چکید و به زودی چشمانش را با پیش بند پاک کرد. (...) سکوت سنگینی در کلبه آویزان بود. ..» (و. شوکشین. آثار کامل گردآوری شده، جلد 1. ص 442. م.، 1373)

همانند مادر یگور - کودلیخ، ما شخصیت اصلی لیوبا را می بینیم. فهمیده، انسانی، مهربان. او یگور "سقوط" را می پذیرد ، برای او ترحم می کند ، با احساسات مادرانه به "ریکاوری" روح او امیدوار است.

شخصیت های زنانه در کانون توجه نویسندگان «روستایان». ناشناخته، ساده، اما در کردار، احساسات و افکارشان بزرگند. رابطه مادر و فرزند در بسیاری از آثار منعکس شده است. علاوه بر موارد فوق، در داستان «اسب های چوبی» اثر اف.

"تمام روز میلینتیونا پشت پنجره نشسته بود و لحظه به لحظه منتظر پسرش بود. با چکمه، با روسری پشمی گرم، با بسته ای زیر بغل - تا به خاطر او تاخیری ایجاد نشود." (ف. آبراموف. آثار گردآوری شده، جلد 1. ص 32، م. 1987)

هنرمند چقدر با ظرفیت، قوی و قدرتمند می تواند نه تنها شخصیت خود قهرمان، بلکه نگرش او را نسبت به پسرش نیز نشان دهد. اما در همین داستان چنین می خوانیم:

"به این فکر کنید که او چه دختری بود. من خودم دارم میمیرم، زندگی جوانم را خراب می کنم، اما مادرم را به یاد می آورم. می دانید با کفش ها در جنگ چطور بود. سانیوشا با زندگی خداحافظی می کند، اما او را فراموش نمی کند. مادر، آخرین دغدغه اش. او با پای برهنه به سوی اعدام می رود. پس مادر، به دنبال رد پاهای او، به سمت خرمنگاه دوید. هنوز زود نبود، روز بعد شفاعت - هر انگشت در برف دیده می شود. (F. Abramov. مجموعه آثار جلد 1. ص 31، M. 1987)

دختر جوان سانیا نگران مادرش است. در مورد او که چکمه هایش و روسری گرم و یک ژاکت روکش دار گرفته است ... "بپوش، عزیزم، به سلامتی، به یاد من باش، بدبخت" ...

میلینتیونا با دقت و محبت به دخترش پاسخ می دهد: "... می گویند نگذاشت کسی به دختر مرده اش نزدیک شود. خودش آن را از طناب درآورد، خودش در تابوت شست..." (ص. 30) او می خواست "شرم" دخترش را از مردم پنهان کند.

اف.

«مضمون روستا» نه تنها در ادبیات جای خود را پیدا می کند. فیلم های خوب قدیمی را به یاد بیاورید: "این در پنکوو بود"، "چنین پسری وجود داشت ..."، "رئیس"، "Evdokia"، "عشق و کبوتر". صحنه سازی و بازی فوق العاده توسط بازیگران تصویر. شخصیت ها و تصاویر روشن.

با این حال، اجازه دهید به داستان V. Rasputin "The Deadline" بازگردیم. دختر لیوسیا، که سال ها در شهر زندگی می کند، قبلاً عادات و آداب شهرنشینان را پذیرفته است. حتی زبان او با زبانی که در روستا صحبت می شود متفاوت است. واروارا جلوی خواهرش از خودش خجالت می کشد. و همچنین پیرزن آنا. او شرمنده است که دخترش مادرش را ضعیف، پیر و در حال محو شدن ببیند.

اما اکنون، لوسی برای اینکه آرام شود، به جنگل می رود تا قارچ ها را پرورش دهد. علاوه بر این، V.Rasputin نه آنقدر خاطرات خود را که با این مکان ها مرتبط است، بلکه تغییرات معنوی در حال رخ دادن در قهرمانی را که موفق شد به یک قهرمان "شهری" تبدیل شود، توصیف می کند. گویا خود زمین با زن جوان صحبت می کند. او با تماس خود، احساسات خود، حافظه اش صحبت می کند. لوسی گیج می شود: چطور می توانست همه اینها را فراموش کند؟!

با تشکر از این خطوط، می توانیم آنچه را که قبلاً در مورد آن نوشته شده بود نتیجه گیری کنیم: شهری، اغلب شلوغ و کوتاه مدت. روستایی - به زمین گره خورده است. جاودانه است، زیرا معرفت زندگی در این نهفته است. نمی توان آن را به طور کامل درک کرد، فقط می توان به آن نزدیک شد.

در تقابل شخصیت های مادر و دختر، داستان های "پلاژیا" و "الکا" اثر ف. آبراموف حفظ شده است.

Pelageya یک طبیعت قوی و تشنه زندگی است. و در عین حال غم انگیز. او طبیعت خود را سرکوب می کند زیرا مانند بسیاری از همسالانش با روحیه وظیفه تربیت شده است.

آلکا انفجاری از طبیعت Pelagia است. قصاص والدین به خاطر زهد اجباری آنها. سرانجام عطش زندگی را که در زنجیره بسیاری از نسل های آموسوف سرکوب شده بود، برطرف می کند. و از این رو خودخواهی. در حال حاضر، همه چیز به ارضای خواسته های اولیه انسان منجر می شود - وسعت زندگی، لذت بردن از زندگی و غیره.

"در 3 سپتامبر 1969، V. Bulkin از نیژنی تاگیل نوشت: "من 22 سال دارم. من در ارتش خدمت می کنم. دوران کودکی ام را در روستا گذراندم... داستان را با کمال میل خواندم. هنوز چنین کتابی وجود نداشت ... خوانندگان "پلاژیا" را با زنان روسی خلق شده در ادبیات روسی و شوروی برابری کردند و او را با قهرمان داستان "Matrenin Dvor" اثر سولژنیتسین با داریا از داستان وی. راسپوتین مقایسه کردند. "مهلت".زهکشی داخلی دارد نه خارجی. او، مانند سایر قهرمانان توصیف شده توسط "روستایان"، در تماس با طبیعت، قدرت می گیرد، خستگی را از بین می برد.

او به مافوق خود تعظیم می کند، اما آیا این همان چیزی نیست که امروز می توانیم ببینیم؟ از صفحه تلویزیون، صفحات روزنامه، کتاب؟ پلاژیا در زندگی هدف داشت. و این او را قوی کرد، مانند (تکرار می‌کنم) نسل آن زنانی که جنگ را پشت سر گذاشتند و از سال‌های سخت، فقیرانه و پس از جنگ جان سالم به در بردند. به خواست سرنوشت، پلاژیا مجبور شد به مزرعه جمعی "گله" برود. اما او به هر قیمتی که می‌خواست زنده بماند، نمی‌خواست خانواده‌اش را سیر کند.

در دخترش آلکا، ویژگی های مدرن قابل ردیابی است. وظایف فوری او - نان، غذا - حل می شود. او علیه مادرش قیام می کند و زهد بیرونی را زیر پا می گذارد. V. Shukshin، گویی با سکته مغزی، - زیبا، آثار خود را نوشت. بیشتر و بیشتر - دیالوگ ها، رنگ ها، جزئیات.

موتیف نثر روستایی.

تمرکز نویسندگان "دهکده" روستای پس از جنگ بود، فقیر و محروم (تا آغاز دهه 60، کشاورزان دسته جمعی حتی گذرنامه خود را نداشتند و نمی توانستند بدون مجوز خاص آنجا را ترک کنند.

"مکان مبدا"). خود نویسندگان هم بیشتر اهل روستا بودند. جوهره این جهت احیای اخلاق سنتی بود. در راستای "نثر روستایی" بود که هنرمندان بزرگی مانند واسیلی بلوف، والنتین راسپوتین، واسیلی شوکشین، ویکتور آستافیف، فدور آبراموف، بوریس موژایف توسعه یافتند. آنها به فرهنگ نثر کلاسیک روسی نزدیک هستند، سنت های گفتار افسانه ای را احیا می کنند، آنچه را که توسط "ادبیات دهقانی" دهه 20 انجام شد توسعه می دهند.

پس از اینکه سرانجام دهقانان پاسپورت دریافت کردند و توانستند به طور مستقل محل سکونت خود را انتخاب کنند، خروج گسترده جمعیت به ویژه جوانان از روستاها به شهرها آغاز شد. روستاهای نیمه خالی یا حتی کاملاً خالی از سکنه باقی ماندند، جایی که سوء مدیریت آشکار و تقریباً مستی کامل در بین ساکنان باقی مانده حکمفرما بود.

"نثر دهکده" تصویری از زندگی دهقانان روسیه در قرن بیستم ارائه می دهد که منعکس کننده وقایع اصلی است که بر سرنوشت آن تأثیر گذاشته است: انقلاب اکتبر و جنگ داخلی، کمونیسم جنگ و سیاست اقتصادی جدید، جمع آوری و قحطی، مزرعه جمعی. ساخت و ساز و صنعتی شدن، سختی های نظامی و پس از جنگ، انواع آزمایش ها بر روی اقتصاد روستایی و انحطاط فعلی آن. او سنت آشکار کردن شخصیت روسی را ادامه داد و تعدادی از انواع "افراد معمولی" را ایجاد کرد.

ویکتور آستافیف نتیجه تلخ "نثر دهکده" را خلاصه کرد: "ما آخرین فریاد را خواندیم - حدود پانزده نفر در مورد روستای سابق عزادار شدند. همزمان خواندیم. همانطور که می گویند، ما خوب گریه کردیم، در سطح مناسب، شایسته تاریخ، روستای خود، دهقانان ما. اما تمام شد. اکنون فقط تقلیدهای رقت انگیزی از کتاب هایی وجود دارد که 20-30 سال پیش ساخته شده اند. از افراد ساده لوحی که در مورد روستای منقرض شده می نویسند تقلید کنید. ادبیات اکنون باید از آسفالت عبور کند.»