रूसी साहित्य में शाश्वत प्रश्न (स्कूल निबंध)। विषय पर रचना: "रूसी साहित्य" साहित्यिक परंपरा की अवधारणा

19 वीं शताब्दी का रूसी शास्त्रीय साहित्य "शाश्वत विषयों" का साहित्य है। रूसी लेखकों ने जीवन के जटिल सवालों के जवाब देने की मांग की: जीवन के अर्थ के बारे में, खुशी के बारे में, मातृभूमि के बारे में, मानव प्रकृति के बारे में, जीवन और ब्रह्मांड के नियमों के बारे में, भगवान के बारे में ... लेकिन, सक्रिय जीवन वाले लोगों के रूप में और सामाजिक स्थिति, रूसी क्लासिक्स दिन के दबाव के मुद्दों से अलग नहीं खड़े हो सके। के बारे में " शाश्वत विषय" रूसी साहित्य में व्यक्त किया गया था, यह मुझे "समय के नायक" की खोज के माध्यम से लगता है।

तो, "बुद्धि से शोक" ए.एस. ग्रिबॉयडोव "पिता" और "बच्चों" की सदियों पुरानी समस्या को दर्शाता है। अलेक्जेंडर एंड्रीविच चैट्स्की रूसी कुलीनता में निहित पुराने आदेश का विरोध करता है। कॉमेडी का नायक "नए" कानूनों के लिए लड़ता है: स्वतंत्रता, मन, संस्कृति, देशभक्ति।

फेमसोव के घर पहुंचकर, चैट्स्की इस अमीर सज्जन - सोफिया की बेटी का सपना देखता है। लेकिन यहां केवल निराशा और प्रहार नायक का इंतजार करते हैं। सबसे पहले, यह पता चला है कि फेमसोव की बेटी दूसरे से प्यार करती है। दूसरी बात, कि इस सज्जन के घर के लोग नायक के लिए अजनबी हैं। वह जीवन पर उनके विचारों से सहमत नहीं हो सकता।

कॉमेडी में चैट्स्की की स्थिति अविश्वसनीय है। उनका संघर्ष कठिन और जिद्दी है, लेकिन ग्रिबोएडोव के अनुसार, नए की जीत अपरिहार्य है। चैट्स्की के शब्द फैलेंगे, हर जगह दोहराए जाएंगे और अपना तूफान खुद पैदा करेंगे। वे "नए", प्रगतिशील लोगों के बीच पहले से ही बहुत महत्व रखते हैं। इस प्रकार, लेखक बच्चों के पक्ष में "पिता" और "बच्चों" के मुद्दे को हल करता है।

19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में काम करने वाले एक अन्य रूसी लेखक आई.एस. तुर्गनेव - ने भी इस शाश्वत प्रश्न को छुआ। उनका उपन्यास "फादर्स एंड सन्स" पीढ़ियों के बीच संबंधों की समस्या को थोड़े अलग तरीके से हल करता है। तुर्गनेव के दृष्टिकोण से, केवल पीढ़ियों की निरंतरता, संस्कृति, परंपराओं और विचारों की निरंतरता, पुराने और नए का एक उचित संयोजन सकारात्मक विकास का कारण बन सकता है।

मुख्य चरित्र के उदाहरण पर - एवगेनी वासिलीविच बाज़रोव - लेखक दिखाता है कि केवल कुछ नया बनाने की इच्छा के बिना केवल इनकार, विनाश और मृत्यु की ओर जाता है। यह एक अनुत्पादक मार्ग है। और किसी के मानव स्वभाव को नकारना आम तौर पर बेतुका है। बाज़रोव, जो खुद को एक सुपरमैन की कल्पना करता है और प्यार, भावनाओं के बारे में "महान बकवास" से घृणा करता है, अचानक प्यार में पड़ जाता है। उसके लिए, यह एक वास्तविक परीक्षा बन जाती है, जिसे नायक, अफसोस, बर्दाश्त नहीं कर सकता; उपन्यास के अंत में उनकी मृत्यु हो जाती है। इस प्रकार, तुर्गनेव बाज़रोव के शून्यवादी सिद्धांत की विफलता को भी दर्शाता है, और एक बार फिर पीढ़ियों की निरंतरता, पूर्वजों की संस्कृति के मूल्य, हर चीज में सामंजस्य और क्रमिकता की आवश्यकता पर जोर देता है।

रोमन ए.एस. पुश्किन "यूजीन वनगिन" कई "शाश्वत विषयों" को भी छूता है: प्यार, खुशी, पसंद की स्वतंत्रता, जीवन का अर्थ, भूमिकाएं नैतिक मूल्यमानव जीवन में।

लगभग उपन्यास की शुरुआत से ही, पुश्किन अपने नायक की "सतहीता" दिखाता है। वनगिन फैशन का प्रशंसक है, वह वही करता और पढ़ता है जो वह उच्च समाज में दिखा सकता है। नायक ने अपने लक्ष्य को प्राप्त करने के लिए जल्दी ही पाखंडी होना, दिखावा करना, धोखा देना सीख लिया। लेकिन उनकी आत्मा हमेशा खाली रही, क्योंकि वनगिन का स्वभाव आवश्यक दुनिया से कहीं अधिक गहरा, अधिक दिलचस्प, समृद्ध है।

जीवन के अर्थ की खोज शुरू होती है, जो एक भयानक त्रासदी के बाद ही परिणाम देती है - वनगिन द्वारा एक द्वंद्वयुद्ध में युवा कवि लेन्स्की की हत्या। इस घटना ने नायक की आत्मा में सब कुछ बदल दिया, और उसका नैतिक पुनर्जन्म शुरू हुआ। यह तथ्य कि नायक बदल गया है, उपन्यास के आठवें अध्याय से प्रमाणित होता है। वनगिन दुनिया की राय से स्वतंत्र हो गया, वह एक स्वतंत्र मजबूत व्यक्तित्व में बदल गया, जिस तरह से वह चाहता था, जीने में सक्षम था, न कि सेंट पीटर्सबर्ग के उच्च समाज, प्यार और पीड़ित करने में सक्षम।

तात्याना लारिना के व्यक्तित्व में, पुश्किन हमें नैतिक शुद्धता, बड़प्पन, ईमानदारी, सहजता, स्वतंत्रता और मजबूत भावनाओं को रखने की क्षमता का एक उदाहरण दिखाते हैं।

यदि "यूजीन वनगिन" के समापन में नायक की खुशी की आशा है, तो उपन्यास का मुख्य पात्र एम.यू. लेर्मोंटोव के "हमारे समय के नायक" को इस जीवन में अपनी जगह, खुशी नहीं मिलती है।

Pechorin अपने दिन की दुनिया और अपनी पीढ़ी में निराश है: "हम अब महान बलिदान करने में सक्षम नहीं हैं, न तो मानव जाति की भलाई के लिए, न ही अपनी खुशी के लिए।" इस तरह के विचार ग्रिगोरी अलेक्जेंड्रोविच को ऊब, उदासीनता और यहां तक ​​​​कि निराशा की ओर ले जाते हैं। यह उदासीनता और उदासी की स्थिति है जो Pechorin को अकेला बनाती है। इस भावना से, उसके पास छिपाने के लिए कहीं नहीं है, यह पूरी तरह से नायक को अवशोषित करता है।

Pechorin ने इस दुनिया में अपने महत्व में मनुष्य पर विश्वास खो दिया। अपरिहार्य ऊब नायक में प्रेम और मित्रता में अविश्वास को जन्म देती है। हो सकता है कि ये भावनाएँ उनके जीवन में एक निश्चित बिंदु पर प्रकट हुई हों, लेकिन फिर भी Pechorin को खुशी नहीं मिली। यह व्यक्ति अपने समाज में "अनावश्यक" महसूस करता है, सामान्य तौर पर, जीवन में "अनावश्यक"। नतीजतन, Pechorin मर जाता है। लेर्मोंटोव हमें दिखाता है कि वैमनस्य की दुनिया में उस व्यक्ति के लिए कोई जगह नहीं है, जो अपनी पूरी आत्मा के साथ, अनजाने में, सद्भाव के लिए प्रयास करता है।

अपने और दुनिया के साथ सद्भाव की इच्छा 19 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य के एक और नायक - रोडियन रस्कोलनिकोव को अलग करती है। इस सद्भाव की तलाश में, वह खुद पर एक प्रयोग करता है - वह एक बूढ़े साहूकार और उसकी बहन को मारकर नैतिक कानून का उल्लंघन करता है।

नायक की गलती इस तथ्य में निहित है कि वह मनुष्य के स्वभाव में बुराई के कारण को देखता है, और उस कानून को मानता है जो इस दुनिया के शक्तिशाली को बुराई करने का अधिकार देता है। अनैतिक व्यवस्था और उसके कानूनों के खिलाफ लड़ने के बजाय, रस्कोलनिकोव उनका अनुसरण करता है।

अपने भीतर के नैतिक नियम को तोड़ने के लिए नायक को एक अपरिहार्य दंड भुगतना पड़ता है। यह, सबसे पहले, अपनी अंतरात्मा की पीड़ा में निहित है। धीरे-धीरे, रॉडियन को अपनी भयानक गलती, जागरूकता और पश्चाताप की समझ आती है। लेकिन नायक का अंतिम रूपान्तरण उपन्यास के ढांचे के बाहर भी होता है।

टॉल्स्टॉय के महाकाव्य "वॉर एंड पीस" के नायक भी खुद की, अपने रास्ते, सद्भाव की तलाश में हैं। तो, पियरे बेजुखोव, दर्दनाक निराशाओं और गलतियों की प्रक्रिया को दूर करने के बाद, अंततः जीवन का अर्थ पाता है।

नायक अपनी पूरी शक्ति से प्रकाश के लिए, सत्य के लिए प्रयास करता है। यह वही है जो गलती से उसे मेसोनिक लॉज में ले जाता है। इसके अलावा, पियरे की गतिविधियाँ किसानों से अपील करती हैं: वह उनके लिए अस्पताल और स्कूल खोलने का प्रस्ताव करता है। लेकिन नायक के जीवन का सबसे महत्वपूर्ण चरण नेपोलियन के सैनिकों के आक्रमण से शुरू होता है। पियरे अलग नहीं रह सकते थे जब इस तरह के एक भयानक खतरे ने उनकी जन्मभूमि को धमकी दी थी। यह यहाँ है, युद्ध में, पियरे आम लोगों के करीब आता है, उनके ज्ञान, उनके जीवन के मूल्य, उनके दर्शन का एहसास करता है।

फ्रांसीसी कैद में प्लैटन कराटेव के साथ परिचित होने से उन्हें पितृसत्तात्मक किसान के विश्वदृष्टि में गहराई से प्रवेश करने में मदद मिली। पियरे ने मुख्य बात महसूस की: एक व्यक्ति को खुशी के लिए इतनी जरूरत नहीं है। मानव आत्मा की पीड़ा और पीड़ा का कारण सबसे अधिक बार पैसे की कमी, अत्यधिक स्वार्थ में निहित है।

इस प्रकार, 19 वीं शताब्दी के सभी रूसी साहित्य को नायक की खोज का साहित्य कहा जा सकता है। लेखकों ने उनमें एक ऐसे व्यक्ति को देखने की कोशिश की जो मातृभूमि की सेवा करने में सक्षम हो, उसे अपने कार्यों और विचारों से लाभान्वित कर सके, और साथ ही खुश और सामंजस्यपूर्ण, विकसित और आगे बढ़ने में सक्षम हो।

"समय के नायक" की खोज की प्रक्रिया में, रूसी लेखकों ने अस्तित्व के "शाश्वत प्रश्नों" को हल करने की मांग की: जीवन का अर्थ, मनुष्य की प्रकृति, ब्रह्मांड के नियम, ईश्वर का अस्तित्व, और इसी तरह। . प्रत्येक क्लासिक्स इन समस्याओं को अपने तरीके से हल करता है। लेकिन रूसी शास्त्रीय साहित्य के लिए सामान्य रूप से जो अपरिवर्तित रहता है वह मौलिक प्रश्नों के उत्तर खोजने की निरंतर इच्छा है, जिसके समाधान के बिना एक व्यक्ति का अस्तित्व असंभव है।

समस्या प्रश्न है।

समस्या उस विषय के सार को हल करने के लिए एक प्रश्न उठाती है, जो एक साहित्यिक कार्य में शोध का विषय बन गया है। और शोध का विषय कार्य के विषय द्वारा प्रस्तुत किया जाता है। प्रश्न विषय से बाहर निकलता है जैसे मिट्टी से अंकुर निकलता है। तो समस्या विषय से संबंधित है।

यदि विषय एक साहित्यिक कृति में जीवन परिलक्षित होता है, तो समस्या एक साहित्यिक कार्य में परिलक्षित इस जीवन के आधार पर एक प्रश्न है।

एक ही विषय विभिन्न मुद्दों को उठाने का आधार बन सकता है।

समस्या कार्य में उत्पन्न एक जटिल प्रश्न है, जो हल हो जाता है या अनसुलझा रहता है, लेकिन इसके समाधान की खोज के तरीके दिखाए जाते हैं।

विषय और समस्या की पहचान का प्रश्न बहस का विषय है।

मुद्दे:एक साहित्यिक कार्य में केवल एक ही समस्या नहीं हो सकती है, इसमें कई समस्याएं हैं, मुख्य और माध्यमिक, सहायक।

साहित्य में समस्याओं की टाइपोलॉजी:

सामाजिक राजनीतिक

नैतिक और नैतिक

राष्ट्रीय ऐतिहासिक

सार्वभौमिक

दार्शनिक

सामाजिक

मनोवैज्ञानिक

शाश्वत समस्याएं:

बुरा - भला

शरीर और आत्मा

समय और अनंत काल

प्यार और नफरत

जीवन और मृत्यु

मृत्यु और अमरता

जीवन का अर्थ

आदमी और समाज

मनुष्य और इतिहास, आदि।

प्रश्न 4. किसी समस्या के उत्तर की खोज के रूप में साहित्यिक कार्य का विचार। एक साहित्यिक कार्य की वैचारिक सामग्री। साहित्यिक विचारों की टाइपोलॉजी

यह विचार समस्या से उत्पन्न प्रश्न का उत्तर है, जो विषय द्वारा प्रस्तुत जीवन के हिस्से के आधार पर साहित्यिक कार्य में परिलक्षित होता है।

यह विचार इस बात का आकलन है कि कार्य के विषय में क्या परिलक्षित होता है।

विचार काम का मुख्य सिद्धांत सामग्री है। सामान्यीकृत विचार। जो कार्य को रेखांकित करता है और अपने आलंकारिक रूप में व्यक्त किया जाता है।

विचार लेखक का व्यक्तिपरक मूल्यांकन है, लेकिन इसके अलावा, काम में एक वस्तुनिष्ठ विचार भी प्रकट होता है, जो लेखक के इरादे से व्यापक हो सकता है और प्रत्येक नए युग, प्रत्येक नई पीढ़ी के आलोचकों और पाठकों में एक नए तरीके से खुल सकता है।

किसी काम का विचार और उसका इरादा दो अलग-अलग चीजें हैं।

डिज़ाइन में वे विचार शामिल नहीं हो सकते हैं। कौन से समकालीन या वंशज किसी साहित्यिक कृति में खोजेंगे, और देखेंगे और खुलेंगे।

कार्य का सामान्य विचार = कार्य का मुख्य विचार, हमेशा समाज की मुख्य समस्या का उत्तर देता है या उत्तर मांगता है। समय, युग, व्यक्ति, जैसा कि लेखक उन्हें समझता है।

किसी कार्य में एक विचार सीधे और स्पष्ट रूप से व्यक्त नहीं किया जा सकता है, एक प्रश्न के उत्तर के रूप में, यह एक उत्तर की खोज, उत्तर देने के उल्लिखित तरीके, उत्तर विकल्प, उत्तर के बारे में सोचने के लिए दिशा-निर्देश हो सकता है ...

विचार लेखक के प्रत्यक्ष सकारात्मक बयानों तक सीमित नहीं है।

साहित्यिक कृति में प्रत्येक चरित्र, घटना, चित्र का अपना वैचारिक, सार्थक कार्य होता है।

काम की कविताओं की प्रत्येक छवि (एनबी! छवियों का वर्गीकरण देखें - याद रखें और अपनी व्याख्यान नोटबुक में यहां लिखें) का अपना वैचारिक = वैचारिक भार है।

कार्य की संपूर्ण आलंकारिक प्रणाली लेखक की अवधारणा का वाहक है - जीवन का मुख्य लेखक का विचार।

उपन्यास का वैचारिक अर्थ न केवल लेखक के प्रत्यक्ष शब्द और लेखक के आकलन से निर्धारित होता है, बल्कि सबसे ऊपर कलात्मक रूप के प्रत्येक तत्व के वैचारिक कार्य, वैचारिक शैली से होता है।

किसी कार्य के सामान्य विचार को समझना साहित्यिक कार्य की सामग्री और रूप के सभी तत्वों के संपूर्ण वैचारिक अर्थ के विश्लेषण से आता है।

गोएथे: "यह एक अच्छा मजाक होगा यदि मैंने फॉस्ट के इतने विविध जीवन को पूरे काम के लिए एक ही विचार के पतले तार पर बांधने की कोशिश की" - !!!

साहित्य में विचारों की टाइपोलॉजी।

एक कलात्मक विचार की व्यक्तिपरकता: यह लेखक की व्यक्तिपरक राय पर निर्भर करता है।

एक कलात्मक विचार की आलंकारिकता: इसे केवल एक आलंकारिक रूप में व्यक्त किया जाता है।

शाश्वत विचार:शाश्वत विषयों और समस्याओं के निर्माण के साथ मेल खाता है, लेकिन प्रत्येक लेखक उन्हें हल करने का अपना तरीका खोजने की कोशिश करता है ...

अपनी किसी पसंदीदा पुस्तक - NB से एक कालातीत विचार का उदाहरण दें।

हम जीते हैं, हमारा जीवन कभी स्थिर नहीं रहता, समय अपरिवर्तनीय रूप से गुजरता है। जीवन भर लोगों के मन में कई सवाल होते हैं और कभी-कभी हमें इन सवालों के जवाब किताबों में मिल जाते हैं। सदियों पहले लिखी गई एक किताब आज भी प्रासंगिक है। कई विषय और मुद्दे जो तब उठाए गए थे, अब हमारे लिए चिंता का विषय हैं।

रूसी साहित्य में शाश्वत प्रश्न प्रेम है। सभी लेखक प्रेम का अलग-अलग तरीके से वर्णन करते हैं। कुछ के लिए, प्यार एक उज्ज्वल एहसास है, जैसे ए.एस. पुश्किन। अपनी कविताओं के साथ, पुश्किन प्यार को आसमान में लाते हैं, लेकिन कुछ के लिए प्यार सिर्फ एक पल था, और अब यह चला गया है। ऐसा तात्कालिक प्रेम हम आई.ए. की कहानियों में देख सकते हैं।

बुनिन। उनके सभी कार्यों में, मेरी राय में, प्यार बिल्कुल नहीं, बल्कि प्यार में पड़ना दिखाया गया है। दरअसल, केवल प्यार में पड़ना हमेशा के लिए नहीं रह सकता, बस एक पल, प्यार में पड़ना हमारे जीवन में गलत कहा जा सकता है, जिसे शायद हम में से प्रत्येक ने अनुभव किया है। ऐसा "प्यार" हमें अनुभव के लिए दिया जाता है। और अगर हम प्यार की बात करें, सच्चे प्यार की, तो ऐसा प्यार हमेशा बना रहेगा, यह इस तरह का प्यार है जिसे हम अपने पूरे जीवन में निभाते हैं। वह दुखी, अविभाजित हो सकती है, लेकिन वह है, थी और रहेगी। काम पर लौटने के लिए ए.एस. पुश्किन, मोस्ट प्रसिद्ध कामप्यार के बारे में, "यूजीन वनगिन" कविता में एक उपन्यास है। यह काम पात्रों की भावनाओं, भावनाओं, अनुभवों और चिंताओं का खूबसूरती से वर्णन करता है। जैसा। पुश्किन हमें बताने में कामयाब रहे मुख्य मुद्दाउपन्यास। "जो हमारे पास है उसे हम रखते नहीं हैं, लेकिन जब हम उसे खो देते हैं तो रोते हैं।" वनगिन को देर हो चुकी थी, उसने अपने आप में प्यार की इस महान भावना को बहुत देर से प्रकट किया। और इसके लिए उन्होंने खुद को अकेलेपन की सजा दी। और तात्याना अपने पति के प्रति वफादार रहते हुए, वनगिन से प्यार करती है और प्यार करेगी। यहाँ वे हैं, उपन्यास के नायक, एक-दूसरे से प्यार करते हैं, लेकिन साथ रहने का एक भी मौका नहीं है। तात्याना अपने जीवन के अंत तक दुखी रहेगी, क्योंकि उसका प्यार उसका पति बिल्कुल नहीं है, जो दुखी भी रहेगा, क्योंकि उसे लगता है कि तात्याना एक पूरी तरह से अलग व्यक्ति से प्यार करता है। वनगिन भी दुखी है, जिसने पहले तो प्यार को स्वीकार नहीं किया, और फिर उसकी मांग करना शुरू कर दिया, पहले से ही एक विवाहित महिला से। यही जीवन है, यही प्रेम है।

बेशक, उपन्यासों, कविताओं, यहां तक ​​कि अच्छी तरह से लिखे गए प्रेम को समझना बहुत मुश्किल है, लेकिन आप अपने लिए एक उपयोगी सबक सीख सकते हैं। "यह शायद सही बात है कि वे किताबों में प्यार डालते हैं, वहीं यह है।" लेखकों के कार्यों को पढ़ना, उदाहरण के लिए, कुप्रिन ("गार्नेट ब्रेसलेट"), टॉल्स्टॉय ("युद्ध और शांति"), शोलोखोव (" शांत डॉन”), हम समझते हैं कि प्यार क्या है और यह किस कीमत पर दिया जाता है। उस समय के लेखकों के लिए धन्यवाद, हम महसूस करते हैं कि कुछ भी नहीं बदला है। प्रेम अभी भी मौजूद है, प्रेम उज्ज्वल और दयालु, कड़वा और दुखी है। और बहुत खुशी अगर आप इस उज्ज्वल भावना को महसूस करने में कामयाब रहे, जैसा कि तातियाना ने वनगिन के लिए महसूस किया, जैसा कि नताशा ने बोल्कॉन्स्की के लिए महसूस किया।

रूसी साहित्य में प्रेम के प्रश्न हमेशा प्रासंगिक रहेंगे। लोग बार-बार वापस आएंगे, और इस विषय को लगातार उठाएंगे। और हर कोई प्यार के बारे में काम करता है कुछ व्यक्तिगत, दर्दनाक रूप से परिचित और समझने योग्य।

विषय पर रचना: विश्व साहित्य में शाश्वत उद्देश्य

लेकिन ऐसी समस्याएं हैं जो हर समय सभी लोगों को चिंतित करती हैं, चाहे उनकी राष्ट्रीयता, रहने की स्थिति, सामाजिक स्थिति कुछ भी हो। प्रत्येक पीढ़ी बार-बार गहरे दार्शनिक प्रश्न उठाती है: जीवन और मृत्यु क्या है, प्रेम क्या है, दुनिया और मनुष्य कैसे काम करते हैं, जीवन का अर्थ क्या है, कौन से मूल्य हर चीज से ऊपर हैं जो भगवान हैं ... ये प्रश्न हैं प्रतिबिंबित, सहित, और साहित्य में और "शाश्वत उद्देश्य" कहलाते हैं।

विश्व साहित्य के सार्वभौमिक रूप से मान्यता प्राप्त प्रतिभाओं में से एक, जिन्होंने मानव आत्मा की गहराई का खुलासा किया, वह अंग्रेज डब्ल्यू शेक्सपियर हैं, जो 16 वीं शताब्दी में रहते थे। उनके नाटक गहरे हैं दार्शनिक कार्यजीवन के महत्वपूर्ण मुद्दों को छूना। इस प्रकार, शेक्सपियर की त्रासदी "हेमलेट" एक शाश्वत संघर्ष, मनुष्य और आसपास की दुनिया के बीच टकराव को दर्शाती है।

त्रासदी के नायक, युवा राजकुमार हेमलेट, एक भयानक चीज की खोज करते हैं: उन्हें पता चलता है कि उनके पिता, सिंहासन के लिए संघर्ष में, अपने ही भाई द्वारा जहर दिए गए थे। हेमलेट की मां रानी गर्ट्रूड ने भी इस अपराध में भाग लिया था।

युवा नायक भयभीत है और पूरी तरह से नुकसान में है। वह पूरी दुनिया और सभी लोगों में निराश है - उनसे क्या उम्मीद की जा सकती है अगर सबसे करीबी कपटी और निंदक देशद्रोही निकले?

इस प्रकार, हेमलेट खुद को एक अन्यायपूर्ण दुनिया के साथ, या यों कहें, इस दुनिया के बारे में अपने स्वयं के भ्रम के साथ आमने सामने पाता है। वह सामान्य रूप से जीवन के मूल्य और समीचीनता पर संदेह करना शुरू कर देता है - यदि बुराई इतनी मजबूत और अप्रतिरोध्य है, तो क्या जीने का कोई मतलब है?

लेकिन धीरे-धीरे हेमलेट अपने मिशन को समझता है और स्वीकार करता है - "समय" के अव्यवस्थित जोड़ों को "सेट" करना। वह बुराई के खिलाफ लड़ाई में प्रवेश करता है, न्याय बहाल करना चाहता है, "समय के पाठ्यक्रम" और प्रकाश और अंधेरे का अनुपात। इस टकराव के परिणामस्वरूप, नायक अपने लिए कई प्रश्न हल करता है, जिनमें से मुख्य मृत्यु के सार का प्रश्न है। परिणामस्वरूप, उसे यह बोध होता है कि मृत्यु व्यक्ति को शून्य में बदल देती है, और जीवन वास्तविकता और आदर्शों के बीच एक शाश्वत अंतर्विरोध है।

विश्व साहित्य के एक और क्लासिक के नायक - आई.वी. गोएथे - वैज्ञानिक फॉस्ट - ने भी जीवन और मृत्यु के सार को जानने के साथ-साथ ब्रह्मांड के सभी रहस्यों को जानने की कोशिश की। मानव जीवन का अर्थ क्या है? सौन्दर्य क्या है और सौन्दर्य क्या है? रचनात्मकता और प्रेरणा क्या है? प्रेम क्या है? अच्छाई का अंत और बुराई कहाँ से शुरू होती है? मानव आत्मा क्या है और क्या इससे बढ़कर कोई मूल्य है?

फॉस्ट के शोध की प्रक्रिया में ये सभी प्रश्न उठते हैं। नायक खुद पर सब कुछ अनुभव करता है: वह बहुत नीचे तक डूब जाता है, शैतान के साथ संवाद करता है, और बहुत ऊंचाइयों तक पहुंचता है, मार्गरीटा के लिए प्यार का अनुभव करता है। इसके क्रम में जीवन का रास्तावह कई गलतियाँ करता है, लेकिन अंत में उसे अपने जीवन के अर्थ का एहसास होता है - लोगों के लाभ के लिए रचनात्मक कार्य।

शेक्सपियर की एक और त्रासदी में - "रोमियो एंड जूलियट" - लेखक तय करता है कि प्यार क्या है, जीवन में इसकी ताकत और महत्व क्या है। अपने नायकों के उदाहरण का उपयोग करते हुए, महान अंग्रेज बताते हैं कि यह भावना अपनी सभी अभिव्यक्तियों में अद्भुत है।

सभी लोग प्यार का अनुभव कर सकते हैं, उम्र और सामाजिक स्थिति की परवाह किए बिना, इसके अलग-अलग अवतार और रूप हैं (जूलियट के लिए नर्स का प्यार, अपने बच्चों के लिए माता-पिता का प्यार, एक पुरुष और महिला का प्यार, दोस्तों का प्यार, अपने लोगों के लिए एक ड्यूक का प्यार, अपने झुंड के लिए एक पुजारी का प्यार, अंत में, लोगों के लिए भगवान का प्यार)। इसके अलावा, यह भावना सभी के लिए महत्वपूर्ण है, क्योंकि पूरी दुनिया इस पर आधारित है।

शेक्सपियर, पुनर्जागरण की परंपराओं की भावना में, कहते हैं कि प्रेम की सभी अभिव्यक्तियाँ, आध्यात्मिक और शारीरिक दोनों, सुंदर हैं। इनमें से किसी भी घटक को नकार कर लोग जानबूझकर खुद को गरीब बना लेते हैं।

रोमियो और जूलियट की भावनाओं के उदाहरण का उपयोग करते हुए, हम समझते हैं कि प्रेम सबसे शक्तिशाली शक्ति है जो अपूरणीय शत्रुओं (मोंटेग्यू और कैपुलेट परिवारों) को समेट सकता है और किसी भी साज़िश को दूर कर सकता है, यहाँ तक कि मृत्यु भी।

विश्व साहित्य का एक और क्लासिक - फ्रांसीसी जे बी मोलिरे (18 वीं शताब्दी) - अपनी कॉमेडी "टारटफ" में गहराई से एक और "शाश्वत" विषय का खुलासा किया - पाखंड और इसकी विनाशकारी शक्ति का विषय।

लेखक दिखाता है कि झूठ मानव स्वभाव और मानव समाज का एक अभिन्न अंग है। लेकिन अगर अच्छे के लिए एक निर्दोष झूठ या झूठ है (एल्मीरा की चालें, डोरिना के भाषण), तो एक विनाशकारी झूठ, अपंग भाग्य, सबसे पवित्र पर अतिक्रमण करना भी है। इस तरह के झूठ और उसकी अन्य अभिव्यक्तियों (पाखंड, पाखंड) के वाहक कॉमेडी में पवित्र व्यक्ति टार्टफ हैं।

यह आदमी, कुशलता से धोखा देने और पाखंड, अपने स्वयं के, विशुद्ध रूप से स्वार्थी, लक्ष्यों को प्राप्त करता है - ऑर्गन की संपत्ति प्राप्त करने के लिए, अपनी पत्नी एल्मिरा के साथ मज़े करना, और इसी तरह। टार्टफ के लिए, पवित्र या अहिंसक कुछ भी नहीं है - वह बदनामी, अपमानित करने के लिए तैयार है, अपने रास्ते में सब कुछ बेरहमी से और व्यवस्थित रूप से नष्ट कर देता है। इस प्रकार, यह नायक पूर्ण बुराई का अवतार है। लेकिन शेक्सपियर के हेमलेट के विपरीत, मोलिएरे के पात्र टार्टफ को पराजित करते हैं, और इसलिए, अस्थायी रूप से, ईविल को ही पराजित करते हैं। बेशक, इसमें गुड उनकी मदद करता है, जिसकी व्याख्या नाटककार ने आत्मज्ञान की भावना से की है - राज्य के व्यक्ति और प्रबुद्ध सम्राट में।

इस प्रकार, विश्व साहित्य में शाश्वत रूप गहरी दार्शनिक समस्याओं से जुड़े मानव अस्तित्व के महत्वपूर्ण पहलुओं को उजागर करने में मदद करते हैं। एक व्यक्ति के लिए यह समझना हमेशा महत्वपूर्ण रहा है कि वह कौन है, कहां है और कहां जा रहा है। विश्व क्लासिक्स इन सवालों के जवाब देते हैं, पाठक को जीवन में अपना स्थान खोजने में मदद करते हैं, स्थायी मूल्यों को समझते हैं और आत्मसात करते हैं, और उनकी प्राथमिकताएं निर्धारित करते हैं।

इसमें ग्रंथों को सही ढंग से और सक्षम रूप से लिखने की क्षमता शामिल है। क्या आप उस स्थिति को जानते हैं जब आपको डर लगता है कि आप कुछ भी नहीं लिख सकते हैं? या विचार दिमाग में घूमते हैं, लेकिन कागज पर नहीं उतरते? कभी-कभी निबंध लिखना एक वास्तविक दुःस्वप्न बन जाता है। हम आपको दिखाएंगे कि कैसे जीवन को बेहतर बनाया जाए और साहित्य में परीक्षा को सफलतापूर्वक पास किया जाए।

साहित्य में एकीकृत राज्य परीक्षा के सबसे कपटी संस्करण को सफलतापूर्वक पूरा करने या एक अच्छा निबंध लिखने के लिए, आपको न केवल "प्रकार, शैलियों और साहित्य के प्रकार" या "लेखक की छवि" जैसी परिभाषाओं के मानक सेट को जानना होगा। ”, "साहित्यिक-ऐतिहासिक प्रक्रिया", आदि, लेकिन साहित्यिक कार्यों के विषयों को नेविगेट करने में भी सक्षम हो।

स्कूली पाठ्यक्रम के अधिकांश ग्रंथ 19वीं शताब्दी के रूसी क्लासिक्स द्वारा काम किए गए हैं। हमारा मतलब पुश्किन, लेर्मोंटोव, टॉल्स्टॉय, दोस्तोवस्की और शब्द के अन्य स्वामी हैं। उनकी विषयगत मौलिकता के बारे में बोलते हुए, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि शास्त्रीय साहित्य मुख्य रूप से तथाकथित "शाश्वत विषयों" को छूता है। और अगर आपने इसे समझना और ठीक से सोचना सीख लिया है, तो विचार करें, आपने अर्ध-परीक्षा पास कर ली है।

अधिकांश कार्य पारंपरिक समस्याओं, स्थिर शाश्वत विषयों पर स्पर्श करते हैं जो किसी व्यक्ति को उसकी उपस्थिति के क्षण से ही रुचि रखते हैं। और लेखकों की नई पीढ़ियां तर्क को अपने अर्थ के साथ संपन्न करती हैं।

इसलिए, सदियों से, लोग जीवन, मृत्यु, प्रेम, घृणा, नम्रता, अभिमान आदि विषयों के बारे में चिंतित हैं। उदाहरण के लिए, "अपराध और सजा" में दोस्तोवस्की बेचैन रोडियन रस्कोलनिकोव को दिखाता है, जो बाहरी दुनिया के साथ सामंजस्य नहीं पा सकता है और अपराध करता है। उनका "मैं एक कांपने वाला प्राणी हूं या मेरा अधिकार है" नैतिकता के शाश्वत विषय पर छूता है, एक व्यक्ति की एक पथ या किसी अन्य की पसंद की समस्या।

क्लासिक्स के लिए रुचि का एक अन्य प्रश्न "समय के नायक" की खोज है, जो एक ऐसे व्यक्ति की छवि है जो 19वीं शताब्दी में आध्यात्मिक खोजों को दर्शाता है। इस संदर्भ में, लेखक एक विशेष व्यक्ति की समस्या के बारे में चिंतित हैं, एक अकेला नायक जिसे समाज द्वारा स्वीकार नहीं किया जाता है। यह प्रभावित है, उदाहरण के लिए, लेर्मोंटोव के उपन्यास ए हीरो ऑफ अवर टाइम, तुर्गनेव्स फादर्स एंड संस, और पुश्किन के यूजीन वनगिन।

उन्नीसवीं सदी में साहित्य आम तौर पर खोज, न केवल पीढ़ी के नायक को खोजने की इच्छा, बल्कि नैतिक आदर्शों, जीवन के अर्थ को समझने, ब्रह्मांड के अस्तित्व की नींव के करीब पहुंचने आदि पर तय किया गया था। . इस प्रकार, क्लासिक्स ने मानव अस्तित्व के मूलभूत प्रश्नों का उत्तर देने का प्रयास किया।

इसलिए, हम अनुशंसा करते हैं कि आप पहले इन समस्याओं में डूब जाएं, और फिर सोचना सीखें। तब स्कूल क्लासिक्स के भूखंडों का त्वरित संस्मरण पूरी तरह से गायब हो सकता है, क्योंकि साहित्य में किसी भी परीक्षा में, एकीकृत राज्य परीक्षा या एक निबंध, मुख्य बात सामग्री का ज्ञान नहीं है, बल्कि ग्रंथों की समस्याओं का ज्ञान है। दूसरे शब्दों में, उनका सार।