Benyomás a város Kalinov zivatar. A „Kalinov városa és lakói a zivatarban” című kompozíció. Katerina képe a "Thunderstorm"-ban

Kompozíció a "Vihar – Kalinov városa és lakói" témára 5.00 /5 (100.00%) 2 szavazat

A. N. Osztrovszkij "Thunderstorm" című drámája minden idők sok fontos és aktuális problémáját tükrözi. A szerző nemcsak a szereplőkön és szereplőiken keresztül tárja fel őket, hanem segédképek segítségével is. Például Kalinov város képe fontos szerepet játszik ebben a munkában.
Kalinov városa egy kollektív kép. A 19. század számos tartományi városának megszemélyesítője. Egy város, amely tudatlan és elavult törvényei szerint él. Kalinov városa a Volga partján található, és ragaszkodik a régi szokásokhoz és hagyományokhoz, miközben a város lakói semmi újat nem akarnak elfogadni. Ez az úgynevezett "sötét királyság" és lakói tiltakoznak a haladás és mindenféle újítás ellen.
Kalinova város lakói monoton emberek, monoton élettel. Minden hős két részre osztható: uralkodó és alárendelt részre.
A Kabanikha az első csoporthoz köthető. Kabanova Marfa Ignatievna egy uralkodó nő, aki tudja, hogyan kell parancsolni a körülötte lévőknek. Azt akarja, hogy engedelmeskedjenek neki. Valójában az. Fiának, Tikhonnak nincs sem választási joga, sem saját véleménye. Már hozzászokott a megaláztatáshoz, és mindenben egyetért az anyjával.
Varvara Kabanikhi lánya, Tikhon húga. A lány azt mondja, hogy a házukban minden élet a félelemen és a hazugságon alapul.
A fenti hősök is a Vadon tudhatók be. Kabanikhahoz hasonlóan ő is ragaszkodik a régi szokásokhoz, és minden lehetséges módon küzd a haladás ellen. Vad nem hülye, hanem nagyon fukar és tudatlan. A hős elismeri, hogy számára a pénz a legfontosabb, de szíve vágyai mögé bújik.
Ezzel a "sötét birodalommal" egy fiatal és teljesen félreértett Katerina áll szemben. Szabad ember, aki erkölcsi és lelki elvei szerint él. A vaddisznó azonnal nem kedvelte menyét, és minden lehetséges módon megpróbálta megalázni. A lány alázatosan és alázatosan teljesítette anyósa minden parancsát, elviselte a megaláztatást és a sértéseket. De végül nem tudta elviselni, és öngyilkos lett.
Kalinovo városában minden tudatlanság késztette erre. A lakók normálisan élhettek, de a tudatlanságból és a nem akarásból belehalnak kitalált kegyetlen világukba.
A város feletti zivatar a bánat szimbólumává és a bajok hírnökévé válik. Mintha Isten büntetné a vallásos Katerinát. De másrészt Dobrolyubov szerint a zivatar egy lány kiszabadulása ebből a sötét fogságból.
Katherine öngyilkossága. Mi ez? Bűntudat, vagy kihívás a „sötét birodalom” és lakói számára. Katerina az igazságért, a békéért harcol. Ellenezte a tudatlanságot és a hitványságot. Ennek ellenére azt látjuk, hogy Kabanikh és Dikiy világa hamarosan összeomlik, mert előbb-utóbb a régi távozik, és új jön a helyére. A szerző és az olvasók mindegyike megérti, hogy a fejlődést egyetlen uralkodó Kabanikhe sem tudja megállítani. Nem Vadon.

Uráli Állami Pedagógiai Egyetem

Teszt

századi orosz irodalom szerint

levelező tagozat 4. éves hallgatói

IFC és MK

Agapova Anastasia Anatoljevna

Jekatyerinburg

2011

Téma: Kalinov város képe A. N. Osztrovszkij "Viharban".

Terv:

1. Az író rövid életrajza
2. Kalinov városának képe
3. Következtetés
4. Bibliográfia

1. Az író rövid életrajza

Nyikolaj Alekszejevics Osztrovszkij szeptember 29-én született Viliya faluban, Volyn tartományban, munkáscsaládban. Villanyszerelő segédként dolgozott, 1923-tól - vezető komszomol állásban. 1927-ben Osztrovszkijt a progresszív bénulás ágyhoz kötötte, majd egy évvel később a leendő író megvakult, de „továbbra is harcolva a kommunizmus eszméiért” úgy döntött, hogy az irodalommal foglalkozik. Az 1930-as évek elején megírták az Önéletrajzi regényt, a Hogyan edzett az acélt (1935) - a szovjet irodalom egyik tankönyvi alkotása. 1936-ban jelent meg a Born by the Storm című regény, amelyet a szerzőnek nem volt ideje befejezni. Nyikolaj Osztrovszkij 1936. december 22-én halt meg.

1. A "Thunderstorm" történet létrehozásának története

A darabot Alekszandr Osztrovszkij kezdte júliusban, és 1859. október 9-én fejeződött be. A kéziratot bent őrzikOrosz Állami Könyvtár.

Az író személyes drámája a „Vihar vihar” című darab megírásához is kapcsolódik. A darab kéziratában Katerina híres monológja mellett: „És micsoda álmaim voltak, Varenka, micsoda álmaim! Vagy aranytemplomok, vagy néhány rendkívüli kert, és mindenki láthatatlan hangokat énekel ... "(5), van egy megjegyzés Osztrovszkijtól: "Hallottam L. P.-től ugyanerről az álomról ... ". L.P. színésznőLyubov Pavlovna Kositskaya, amellyel a fiatal drámaírónak nagyon nehéz személyes kapcsolata volt: mindkettőjüknek családja volt. A színésznő férje a Maly Színház művésze voltI. M. Nikulin. És Alekszandr Nyikolajevicsnek is volt családja: polgári házasságban élt Agafya Ivanovna közemberrel, akivel közös gyermekei voltak - mindannyian gyermekként haltak meg. Osztrovszkij csaknem húsz évig élt Agafja Ivanovnával.

Lyubov Pavlovna Kositskaya volt az, aki a Katerina című darab hősnője képének prototípusaként szolgált, és ő lett a szerep első szereplője.

1848-ban Alekszandr Osztrovszkij családjával Kostromába ment, a Shchelykovo birtokra. A Volga-vidék természeti szépsége megdöbbentette a drámaírót, majd elgondolkodott a darabon. Sokáig azt hitték, hogy a "Thunderstorm" című dráma cselekményét Osztrovszkij a kosztromai kereskedők életéből vette át. Kostromichi a 20. század elején pontosan jelezhette Katerina öngyilkosságának helyét.

Osztrovszkij színművében felveti az 1850-es években bekövetkezett közéleti fordulópont, a társadalmi alapok megváltozásának problémáját.

5 Osztrovszkij A. N. Vihar. állami kiadó Kitaláció. Moszkva, 1959.

3. Kalinov város képe

Osztrovszkij és az egész orosz dramaturgia egyik remekműve a "Vihar". A Vihar kétségtelenül Osztrovszkij legmeghatározóbb munkája.

Osztrovszkij „Vihar vihar” című darabja Kalinov tartományi kereskedőváros hétköznapi tartományi életét mutatja be. Az orosz Volga folyó magas partján található. A Volga egy nagy orosz folyó, az orosz sors, az orosz lélek, az orosz karakter természetes párhuzama, ami azt jelenti, hogy minden, ami a partján történik, minden orosz ember számára érthető és könnyen felismerhető. A kilátás a tengerpartról isteni. A Volga itt jelenik meg teljes pompájában. Maga a város sem különbözik a többitől: kereskedőházak bőséggel, templom, körút.

A lakók sajátos életmódot folytatnak. A fővárosban rohamosan változik az élet, de itt minden a régi módon megy. Monoton és lassú időáramlás. Az idősebbek mindenre oktatják a kisebbeket, a kisebbek pedig félnek kidugni az orrukat. Kevés a városba látogató, így mindenkit összetévesztenek egy külföldivel, mint tengerentúli érdekességgel.

A "Thunderstorm" hősei anélkül élnek, hogy sejtenék, milyen csúnya és sötét a létezésük. Egyesek számára a város „paradicsom”, és ha nem is ideális, akkor legalább az akkori társadalom hagyományos szerkezetét képviseli. Mások nem fogadják el sem a helyzetet, sem magát a várost, amely ezt a helyzetet idézte elő. Ugyanakkor ők irigylésre méltó kisebbséget alkotnak, míg mások teljesen semlegesek maradnak.

A város lakói anélkül, hogy ezt észrevennék, attól tartanak, hogy egy másik városról, más emberekről szóló történet eloszlathatja a jólét illúzióját az "ígéret földjén". A szöveget megelőző megjegyzésben a szerző határozza meg a dráma helyét és idejét. Ez már nem Zamoskvorechye, ami Osztrovszkij számos darabjára annyira jellemző, hanem Kalinov városa a Volga partján. A város kitalált, benne számos orosz város jellemzőit láthatja. A "Vihar" táji háttere is bizonyos érzelmi hangulatot ad, ezzel szemben lehetővé teszi a kalinoviták életének fülledt légkörének élesebb megérzését.

Az események nyáron zajlanak, 3-4 akció között 10 nap telik el. A drámaíró nem árulja el, hogy melyik évben zajlanak az események, bármelyik évet megteheti - így jellemző a tartományi orosz életre szóló darab. Osztrovszkij kifejezetten előírja, hogy mindenki oroszul legyen öltözve, csak Borisz jelmeze felel meg az európai normáknak, amelyek már behatoltak az orosz főváros életébe. Így jelennek meg új vonások Kalinov város életvitelének körvonalában. Úgy tűnik, itt megállt az idő, és az élet zártnak, áthatolhatatlannak bizonyult az új trendek számára.

A város fő emberei zsarnok kereskedők, akik megpróbálják "rabszolgasorba ejteni a szegényeket, hogy még több pénzt kereshessenek ingyenes munkájával". Nemcsak az alkalmazottakat tartják teljes alárendeltségben, hanem a teljes tőlük függő, ezért viszonzatlan háztartástagokat is. Mindenben igaznak tartják magukat, biztosak abban, hogy rajtuk nyugszik a fény, ezért minden háztartást arra kényszerítenek, hogy szigorúan tartsák be a házépítési parancsokat és rituálékat. Vallásosságukat ugyanazok a rítusok különböztetik meg: templomba járnak, böjtöt tartanak, vándorokat fogadnak, nagylelkűen megajándékozzák őket és egyben zsarnokosítják háztartásukat „És micsoda könnyek folynak e zárak mögött, láthatatlanok és hallhatatlanok!...” A vallás belső, erkölcsi oldala teljesen idegen Kalinov város "Sötét Királyságának" Wild és Kabanova képviselőitől.

A drámaíró zárt patriarchális világot teremt: Kalinovtsy nem tud más földek létezéséről, és ártatlanul hiszi a városlakók történeteit:

Mi Litvánia? - Szóval Litvánia. - És azt mondják, bátyám, az égből esett ránk ... nem tudom, hogyan mondjam el neked, az égből, szóval az égből...

Feklushi:

Nem mentem messzire, de hallani - sokat hallottam ...

És ott van még az a föld, ahol minden kutyafejű ember... A hűtlenségért.

Hogy vannak távoli országok, ahol „török ​​Saltan Maxnut” és „perzsa Saltan Mahnut” uralkodik.

Itt van... ritka, hogy valaki kimegy ülni a kapun kívülre... de Moszkvában mulatság és játék folyik az utcákon, néha fel is nyög... Miért, elkezdték kihasználni a tüzes kígyót. ...

A város világa mozdulatlan és zárt: lakóinak homályos fogalma van múltjukról, és semmit sem tudnak arról, hogy mi történik Kalinovon kívül. Feklusha és a városlakók abszurd történetei torz elképzeléseket keltenek a világról a kalinovitákban, félelmet keltenek lelkükben. Sötétséget, tudatlanságot hoz a társadalomba, gyászolja a régi szép idők végét, elítéli az új rendet. Az új parancsolóan belép az életbe, aláássa a házépítési rend alapjait. Feklusha „utolsó időkről” szóló szavai szimbolikusan hangzanak. Arra törekszik, hogy megnyerje a körülötte lévőket, ezért beszédének hangneme sugalló, hízelgő.

Kalinov város életét kötetben reprodukálják, részletes részletekkel. A város megjelenik a színpadon, utcáival, házaival, gyönyörű természetével, polgáraival. Az olvasó mintegy saját szemével látja az orosz természet szépségét. Itt, a szabad folyó partján, az emberek által énekelve, megtörténik az a tragédia, amely Kalinovot megrázta. És a "Thunderstorm" első szavai egy jól ismert tágas dal szavai, amelyet Kuligin énekel - egy személy, aki mélyen érzi a szépséget:

Lapos völgy közepén, sima magasságban egy magas tölgy virágzik és nő. Hatalmas szépségben.

Csend, kitűnő a levegő, a Volga miatt virágillatú a rétek, tiszta az ég... Csillagok szakadéka telibe tárult...
Csodák, tényleg, azt kell mondani, csodák!... Ötven éve minden nap a Volgán túlra nézek, és nem látok eleget!
A kilátás rendkívüli! A szépség! A lélek örül! Élvezet! Nézze meg közelebbről, különben nem érti, milyen szépség ömlik ki a természetben. -mondja (5). A költészet mellett azonban ott van Kalinov valóságának egy egészen más, nem vonzó, visszataszító oldala. Kuligin értékeléseiből kiderül, a szereplők beszélgetéseiben érezhető, a félőrült hölgy jóslataiban hangzik.

A darab egyetlen felvilágosult embere, Kuligin a városlakók szemében különcnek tűnik. Naiv, kedves, őszinte, nem ellenkezik Kalinov világával, alázatosan elviseli nemcsak a gúnyt, hanem a durvaságot, sértegetést is. A szerző azonban őt utasítja a „sötét birodalom” jellemzésére.

Az embernek az a benyomása támad, hogy Kalinov el van zárva az egész világ elől, és valami különleges, zárt életet él. De lehet-e azt mondani, hogy máshol teljesen más az élet? Nem, ez egy tipikus kép az orosz tartományokról és a patriarchális életmód vad szokásairól. Stagnálás.

Kalinov városáról nincs egyértelmű leírás a darabban.De figyelmesen olvasva jól el lehet képzelni a város körvonalait és belső életét.

5 Osztrovszkij A. N. Vihar. Állami Szépirodalmi Könyvkiadó. Moszkva, 1959.

A darabban a központi helyet a főszereplő Katerina Kabanova képe foglalja el. Számára a város egy ketrec, amelyből nem szabad kiszabadulnia. Katerina városhoz való ilyen hozzáállásának fő oka az, hogy ismerte a kontrasztot. Boldog gyermekkora, derűs fiatalsága elsősorban a szabadság jegyében telt el. Miután férjhez ment, és Kalinovóban találta magát, Katerina úgy érezte magát, mintha börtönben lenne. A város és a benne uralkodó helyzet (tradicionalitás és patriarchátus) csak rontja a hősnő helyzetét. Öngyilkosságát – a város előtt álló kihívást – Katerina belső állapota és a környező valóság alapján követte el.
Borisz, a hős, aki szintén "kívülről jött", hasonló nézőpontot alakít ki. Valószínűleg ennek köszönhették szerelmüket. Ráadásul neki, akárcsak Katerinának, a családban a főszerepet a "házi zsarnok" Dikoy játssza, aki a város közvetlen terméke, és annak közvetlen része.
A fentiek teljes mértékben Kabanikhának tulajdoníthatók. Ám számára a város nem ideális, régi hagyományok, alapok omlanak le a szeme láttára. Kabanikha egyike azoknak, akik megpróbálják megőrizni őket, de csak a "kínai szertartások" maradtak.
A hősök közötti különbségek alapján nő a fő konfliktus - a régiek, a patriarchális és az új harca, az értelem és a tudatlanság. A város olyan embereket szült, mint Dikoi és Kabanikha, ők (és a hozzájuk hasonló gazdag kereskedők) vezetik a műsort. A város minden hiányossága pedig az erkölcsökből és a környezetből táplálkozik, amit viszont Kabanikh és Wild összes ereje támogat.
A darab művészi tere zárt, kizárólag Kalinov városába van bezárva, annál nehezebb utat találni azoknak, akik menekülni próbálnak a városból. Ráadásul a város statikus, mint főbb lakói. Ezért a viharos Volga olyan éles ellentétben áll a város mozdulatlanságával. A folyó megtestesíti a mozgást. A város minden megmozdulást rendkívül fájdalmasnak tart.
A darab legelején Kuligin, aki némileg hasonlít Katerinára, a környező tájról beszél. Őszintén csodálja a természet szépségét, bár Kuligin tökéletesen elképzeli Kalinov városának belső szerkezetét. Nem sok szereplő láthatja és csodálhatja meg az őket körülvevő világot, különösen a „sötét királyság” színterén. Például Göndör nem vesz észre semmit, mivel igyekszik nem észrevenni a körülötte uralkodó kegyetlen szokásokat. Osztrovszkij művében látható természeti jelenség - a zivatarra a város lakói is többféleképpen tekintenek (egyik hős szerint egyébként Kalinovóban gyakori a zivatar, ami lehetővé teszi a besorolását a város tájképének részeként). A Wild Thunderstorm számára ez egy olyan esemény, amelyet Isten próbára adott az embereknek, Katerina számára pedig drámája közeli végének, a félelem szimbóluma. Az egyik Kuligin a zivatart közönséges természeti jelenségnek érzékeli, aminek akár örülni is lehet.

A város kicsi, így a tengerpart magas pontjáról, ahol a közkert található, a közeli falvak szántói láthatók. A városban a házak fából készültek, minden házhoz virágoskert tartozik. Ez szinte mindenhol így volt Oroszországban. Katerina korábban egy ilyen házban lakott. Így emlékszik vissza: „Korán keltem; ha nyár van, kimegyek a forráshoz, megmosakodom, hozok magammal vizet és ennyi, meglocsolom az összes virágot a házban. Sok-sok virágom volt. Aztán elmegyünk a templomba anyuval..."
A templom a fő hely minden oroszországi faluban. Az emberek nagyon jámborak voltak, a város legszebb részét a templomhoz rendelték. Egy dombra épült, és a városban mindenhonnan láthatónak kellett lennie. Kalinov sem volt kivétel, és a benne lévő templom minden lakos találkozóhelye volt, minden beszéd és pletyka forrása. A templom mellett sétálva Kuligin így mesél Borisznak az itteni élet rendjéről: „Kegyetlen erkölcsök városunkban” – mondja – „A filiszterizmusban, uram, nem fog mást látni, csak durvaságot és kezdeti szegénységet” (4). A pénz mindent megtesz – ez az élet mottója. Mégis, az író Kalinovhoz hasonló városok iránti szeretete érezhető a helyi tájak diszkrét, de meleg leírásában.

"Csend, a levegő nagyszerű, mert.

A Volga szolgái virágszagúak, tisztátalanok ... "

Ez arra készteti az embert, hogy azon a helyen találja magát, sétáljon végig a körúton a lakókkal. Hiszen a körút kis, sőt nagyvárosokban is az egyik fő hely. A körúton este sétálni megy az egész birtok.
Azelőtt, amikor még nem volt múzeum, mozi, televízió, a körút volt a fő szórakozóhely. Az anyák úgy vitték oda lányaikat, mintha koszorúslányok lennének, a párok bizonyították egyesülésük erejét, a fiatalok pedig leendő feleségeket kerestek. Ennek ellenére a városlakók élete unalmas és egyhangú. Az élénk és érzékeny természetű embereknek, mint például Katerina, ez az élet teher. Beszippant, mint egy ingovány, és nincs mód kikerülni belőle, változtatni valamin. A tragédia ezen magas hangján véget ér a darab főszereplőjének, Katerinának az élete. – Jobb a sírban – mondja. Csak így tudott kilépni az egyhangúságból és az unalomból. A "kétségbeesésbe sodort tiltakozás" befejezéseként Katerina felhívja a figyelmet Kalinov város többi lakosának ugyanilyen kétségbeesésére. Ez a kétségbeesés különböző módon fejeződik ki. Ez által

Dobrolyubov megnevezése különféle típusú társadalmi összeütközésekbe illik: a fiatalabb az idősebbekkel, a viszonzatlan az akaratosakkal, a szegények a gazdagokkal. Hiszen Osztrovszkij Kalinov lakóit színpadra hozva panorámát rajzol nem egy város, hanem az egész társadalom szokásaira, ahol az ember csak az erőt adó gazdagságtól függ, akár bolond, akár okos. , nemes vagy közember.

Már a darab címének is szimbolikus jelentése van. A természetben a zivatart a darab szereplői eltérően érzékelik: Kuligin számára „kegyelem”, aminek „minden ... fű, minden virág örül”, a kalinoviták elrejtőznek előle, mint „milyen szerencsétlenség elől”. A vihar felerősíti Katerina lelki drámáját, feszültségét, befolyásolva a dráma kimenetelét is. A vihar nemcsak érzelmi feszültséget, hanem markáns tragikus ízt is ad a darabnak. Ugyanakkor N. A. Dobrolyubov valami „üdítőt és biztatót” látott a dráma fináléjában. Ismeretes, hogy maga Osztrovszkij, aki nagy jelentőséget tulajdonított a darab címének, írt N. Ya drámaírónak.

A drámaíró a Viharban gyakran alkalmazza a párhuzamosság és az antitézis technikáját a képrendszerben és közvetlenül magában a cselekményben, a természetképek ábrázolásában. Az antitézis fogadtatása különösen hangsúlyos: a két főszereplő - Katerina és Kabanikh - szembeállítása; a harmadik felvonás kompozíciójában az első jelenet (Kabanova házának kapujában) és a második (éjszakai találkozás a szakadékban) élesen eltér egymástól; a természetképek és különösen a zivatar közeledtének ábrázolásában az első és a negyedik felvonásban.

1. Következtetés

Osztrovszkij a darabjában egy fiktív várost mutatott be, de rendkívül hitelesnek tűnik. A szerző fájdalommal látta, hogy Oroszország politikailag, gazdaságilag, kulturálisan mennyire elmaradott, milyen sötét az ország lakossága, különösen a tartományokban.

Osztrovszkij nemcsak részletesen, konkrétan és többoldalúan teremti meg újra a városi élet panorámáját, hanem különféle drámai eszközökkel és technikákkal a természeti világ és a távoli városok, országok világának elemeit is bevezeti a darab művészi világába. A városlakókban rejlő sajátosság, hogy látjuk a környezetet, Kalinov életének fantasztikus, hihetetlen „elveszett” hatását kelti.

Különleges szerepet játszik a darabban a táj, amelyet nemcsak a színpadi irányok, hanem a szereplők párbeszédei is leírnak. Az ember láthatja a szépségét, mások megnézték, és teljesen közömbösek. Kalinovtsy nemcsak „elkerítette, elszigetelte” magát más városoktól, országoktól, vidékektől, hanem a lelküket, a tudatukat immunissá tették a természeti világ befolyása ellen, egy élettel, harmóniával, magasabb értelemmel teli világot.

Azok az emberek, akik így érzékelik a környezetet, készek bármiben hinni, még a leghihetetlenebbben is, mindaddig, amíg az nem fenyegeti "csendes, paradicsomi életük" elpusztulását. Ez az álláspont a félelemen, a pszichológiai hajlandóságon alapul, hogy valamit megváltoztasson az ember életében. A drámaíró tehát nemcsak külső, hanem belső pszichológiai hátteret is teremt Katerina tragikus történetéhez.

A "Thunderstorm" egy tragikus végkifejletű dráma, a szerző szatirikus eszközöket használ, amelyek alapján kialakul az olvasók negatív attitűdje Kalinov és tipikus képviselői iránt. Különösen a szatírát vezeti be, hogy megmutassa a kalinoviták tudatlanságát és műveltségének hiányát.

Így Osztrovszkij a 19. század első felében hagyományos városképet alkot. A szerzőt szereplői szemével mutatja be. Kalinov képe kollektív, a szerző jól ismerte a kereskedő osztályt és azt a környezetet, amelyben kialakult. Tehát a "Thunderstorm" című darab hőseinek különböző nézőpontjai segítségével Osztrovszkij teljes képet alkot Kalinov megyei kereskedővárosról.

1. Bibliográfia

1. Anastasiev A. "Vihar" Osztrovszkij. "Fikció" Moszkva, 1975.
2. Kachurin M. G., Motolskaya D. K. Orosz irodalom. Moszkva, Oktatás, 1986.
3. Lobanov P. P. Osztrovszkij. Moszkva, 1989.
4. Osztrovszkij A. N. Válogatott művek. Moszkva, Gyermekirodalom, 1965.

5. Osztrovszkij A. N. Vihar. Állami Szépirodalmi Könyvkiadó. Moszkva, 1959.

6. http://referati.vladbazar.com

7. http://www.litra.ru/com

Esszé az irodalomról.

Kegyetlen erkölcsök városunkban, kegyetlen...
A.N. Osztrovszkij, "Vihar".

Kalinov városát, ahol a "Thunderstorm" akciója játszódik, a szerző nagyon homályosan írja le. Ilyen hely lehet bármely város a hatalmas Oroszország bármely szegletében. Ez azonnal kibővíti és általánosítja a leírt események léptékét.

Javában folyik a jobbágyság felszámolását célzó reform előkészítése, amely egész Oroszország életét érinti. Az elavult megrendelések újaknak adják át a helyét, addig ismeretlen jelenségek, fogalmak keletkeznek. Ezért még az olyan távoli városokban is, mint Kalinov, a városlakók aggódnak, amikor meghallják az új élet lépéseit.

Mi ez a "Volga-parti város"? Milyen emberek laknak benne? A mű színpadi jellege nem teszi lehetővé, hogy az író gondolataival közvetlenül válaszoljon ezekre a kérdésekre, hanem alapgondolat még lehet írni róluk.

Külsőleg Kalinov városa „áldott hely”. A Volga partján áll, a folyó meredekségéből "rendkívüli kilátás nyílik". De a helyiek többsége "közelebbről megnézi, vagy nem érti" ezt a szépséget, és elutasítóan beszél róla. Kalinovot úgy tűnik, fal választja el a világ többi részétől. Semmit sem tudnak arról, hogy mi folyik a világban. Kalinovo lakói kénytelenek minden információt a körülöttük lévő világról a "vándorok" történeteiből meríteni, akik "ők maguk nem mentek messzire, de sokat hallottak". A kíváncsiságnak ez a kielégítése a legtöbb polgár tudatlanságához vezet. Egészen komolyan beszélnek azokról a vidékekről, "ahol kutyafejűek az emberek", arról, hogy "Litvánia az égből esett". Kalinovó lakosai között vannak olyanok, akik „senkinek nem adnak számot” tetteikről; a hétköznapi emberek, akik hozzászoktak az elszámoltathatóság ilyen hiányához, elveszítik a képességüket, hogy bármiben meglássák a logikát.

A régi rend szerint élő Kabanova és Dikoy kénytelen feladni pozícióit. Ez megkeseríti és még jobban feldühíti őket. Vad bántalmazza mindenkit, akivel találkozik, és "nem akar megismerni senkit". Belül felismerve, hogy nincs mit tisztelnie, fenntartja a jogot, hogy ilyen "kisemberekkel" foglalkozzon:

Ha akarom - megkönyörülök, ha akarom - összetöröm.

Kabanova könyörtelenül zaklatja a háztartást nevetséges, a józan ésszel ellentétes követelésekkel. Szörnyű, mert „a jámborság leple alatt” olvassa az utasításokat, de ő maga nem nevezhető jámbornak. Ez látható Kuligin Kabanovval folytatott beszélgetéséből:

Kuligin: Az ellenségeknek meg kell bocsátani, uram!
Kabanov: Menj és beszéld meg anyáddal, mit fog mondani neked.

Dikoy és Kabanova még mindig erősnek tűnik, de kezdik felismerni, hogy erejük a végéhez közeledik. Nincs hova sietniük, de az élet az engedélyük kérése nélkül halad előre. Ezért van Kabanova olyan komor, nem tudja elképzelni, „hogyan áll majd a fény”, amikor a parancsait elfelejtik. De a környezők, akik még mindig nem érzik e zsarnokok tehetetlenségét, kénytelenek alkalmazkodni hozzájuk,

Tikhon, szívében kedves ember, beletörődött pozíciójába. Úgy él és cselekszik, ahogy "anya parancsolta", végül elveszíti azt a képességét, hogy "saját elméjével éljen".

A nővére, Barbara nem ilyen. Az önző elnyomás nem törte meg akaratát, bátrabb és sokkal függetlenebb Tyihonnál, de meggyőződése, hogy „ha minden varrva és letakarva lenne” azt sugallja, hogy Barbara nem tudott megküzdeni elnyomóival, csak alkalmazkodott hozzájuk.

Vanya Kudryash, egy merész és erős ember, megszokta a zsarnokokat, és nem fél tőlük. A Vadonnak szüksége van rá, és tudja ezt, nem fog „előtte szolgálni”. De a durvaság harci fegyverként való alkalmazása azt jelenti, hogy Kudryash csak Wildból tud "példát venni", saját módszereivel védekezve tőle. Vakmerő bátorsága eléri az önakaratot, és ez már a zsarnoksággal határos.

Katerina – Dobrolyubov kritikus szavaival élve – „fénysugár a sötét birodalomban”. Eredeti és élénk, nem olyan, mint a darab egyik hőse. Nemzeti jellege belső erőt ad neki. De ez az erő nem elég ahhoz, hogy ellenálljon Kabanova könyörtelen támadásainak. Katerina támogatást keres – de nem találja. Katerina kimerülten, képtelen volt tovább ellenállni az elnyomásnak, továbbra sem adta fel, hanem kilépett a harcból, és öngyilkos lett.

Kalinov az ország bármely szegletében elhelyezkedhet, és ez lehetővé teszi számunkra, hogy a darab cselekményét az egész Oroszország léptékében mérlegeljük. A zsarnokok mindenhol leélik az életüket, a gyenge emberek még mindig szenvednek a bohóckodásaiktól. De az élet fáradhatatlanul halad előre, gyors folyását senki sem tudja megállítani. Friss és erős patak sodorja el a zsarnokság gátját... Az elnyomástól megszabadult szereplők teljes szélességükben elárasztanak - és felragyog a nap a "sötét birodalomban"!

A Vihar az AN drámája. Osztrovszkij. 1859. július-októberben íródott. Első kiadás: Library for Reading folyóirat (1860, 158. évf., január). Az orosz közönség első megismerkedése a darabbal egész "kritikus vihart" kavart. Az orosz gondolkodás minden irányának prominens képviselői szükségesnek tartották, hogy felszólaljanak a Viharról. Nyilvánvaló volt, hogy ennek a népi drámának a tartalma feltárja "a nem europaizált orosz élet legmélyebb bugyraiit" (A.I. Herzen). Az ezzel kapcsolatos vita a nemzeti lét alapelvei körüli vitához vezetett. Dobrolyubov „sötét birodalma” koncepciója a dráma társadalmi tartalmát hangsúlyozta. A. Grigorjev pedig a darabot a népi élet költészetének "szerves" kifejezésének tekintette. Később, a 20. században kialakult egy nézőpont a „sötét királyságról”, mint az orosz ember szellemi eleméről (A.A. Blok), javasolták a dráma szimbolikus értelmezését (F.A. Stepun).

Kalinov városának képe

Kalinov városa Osztrovszkij „A zivatar” című darabjában a „rabság birodalmaként” jelenik meg, amelyben az életet szigorú rituálék és tilalmak szabályozzák. Ez a kegyetlen erkölcsök világa: az irigység és az önérdek, a „sötétség és a részegség kicsapongása”, a csendes panaszok és a láthatatlan könnyek. Az itteni élet folyása ugyanaz maradt, mint százkétszáz évvel ezelőtt: a forró nyári nap nyavalyájával, szertartásos cselszövésekkel, ünnepi mulatozásokkal, szerelmespárok éjszakai találkozásaival. A kalinoviták életének teljessége, eredetisége és önellátása nem igényel kiutat a határain túl - oda, ahol minden „rossz” és „szerintük minden az ellenkezője”: mind a törvény „igazságtalan”, mind pedig a bírák „mind igaztalanok” és „kutyafejű emberek. A régóta fennálló „litván romról” és arról, hogy Litvánia „az égből hullott ránk” a pletykák, „a laikusok történettudományáról” árulkodnak; egyszerű gondolkodás az utolsó ítélet képéről – „az egyszerűek teológiájáról”, primitív eszkatológiáról. „Közelség”, távolság a „nagy időtől” (M. M. Bahtyin kifejezése) - funkció Kalinov városa.

Az egyetemes bűnösség („Lehetetlen, anyám, bűn nélkül: a világban élünk”) Kalinov világának lényeges, ontológiai jellemzője. A bűn elleni küzdelem és az önakarat megfékezésének egyetlen módját a kalinoviták a „hétköznapi élet és szokás törvényében” (P.A. Markov) látják. A „törvény” korlátozta, leegyszerűsítette, leigázta az életet szabad impulzusaiban, törekvéseiben és vágyaiban. „A helyi világ ragadozóbölcsessége” (G. Florovszkij kifejezése) felragyog a kabanik lelki kegyetlenségében, a kalinoviták sűrű makacsságában, Göndör ragadozó markolatában, Varvara mókás élességében, Tikhon petyhüdt hajlékonyságában. A társadalmi kitaszítottság pecsétje a „nem birtokló” és ezüstmentes Kuligin megjelenését jelzi. A megbánhatatlan bűn egy őrült öregasszony képében járja Kalinov városát. A kegyetlen világ sínylődik a „Törvény” nyomasztó súlya alatt, és csak a zivatar távoli dübörgése emlékeztet a „végső végre”. A zivatar átfogó képe lép fel cselekvés közben, mint a magasabb valóság áttörése a helyi, túlvilági valóságba. Egy ismeretlen és félelmetes „akarat” támadása alatt a kalinoviták életideje „fogyni kezdett”: közelednek a patriarchális világ „végi ideje”. Hátterükben a darab időtartama az orosz élet szerves része megtörésének „axiális ideje”.

Katerina képe a "Thunderstorm"-ban

A darab hősnője számára az „orosz kozmosz” összeomlása az átélt tragédia „személyes” időpontjává válik. Katerina az orosz középkor utolsó hősnője, akinek szívén áthaladt az „axiális idő” repedése, és megnyitotta az emberi világ és az isteni magasságok közötti konfliktus félelmetes mélységét. A kalinoviták szemében Katerina „valamiféle csodálatos”, „valami trükkös”, még a rokonok számára is érthetetlen. A hősnő "túlvilágiságát" már a neve is hangsúlyozza: Katerina (görögül - örök tiszta, örök tiszta). Nem a világban, hanem a gyülekezetben, Istennel való imádságos közösségben tárul fel személyiségének igazi mélysége. – Ó, Göndör, hogy imádkozik, ha csak néznéd! Micsoda angyali mosoly az arcán, de az arcáról mintha ragyogna. Borisz e szavaiban rejlik a kulcs a Viharban szereplő Katerina képének rejtélyéhez, magyarázata a megvilágításra, megjelenése fényességére.

Monológjai az első felvonásban kitágítják a cselekmény cselekményének határait, és túlmutatják a drámaíró által kijelölt „kis világ” határain. A hősnő lelkének szabad, örömteli és könnyed szárnyalását tárják „mennyei hazája” elé. A templom kerítésén kívül Katerinát a "rabság" és a teljes lelki magány csábítja. Lelke szenvedélyesen igyekszik lelki társra találni a világban, a hősnő tekintete pedig megáll Borisz arcán, aki nemcsak európai nevelése és műveltsége miatt idegen a kalinovi világtól, hanem lelkileg is: „Megértem, hogy mindez a mi oroszunk, kedvesem, és minden van, úgysem fogom megszokni." A nővérért tett önkéntes áldozat motívuma – „elnézést a nővérért” – központi helyet foglal el Boris képében. „Áldozatra” ítélve kénytelen szelíden várni a Vad zsarnoki akaratának kiszáradását.

Csak külsőleg az alázatos, rejtőzködő Boris és a szenvedélyes, határozott Katerina ellentéte. Belsőleg, szellemi értelemben, ugyanúgy idegenek az itteni világtól. Miután néhányszor látták egymást, soha nem beszéltek, "felismerték" egymást a tömegben, és már nem tudtak úgy élni, mint korábban. Boris „bolondnak” nevezi szenvedélyét, tisztában van reménytelenségével, de Katerina „nem megy ki” a fejéből. Katerina szíve akarata és vágya ellenére Borishoz rohan. Szeretni akarja a férjét – és nem tudja; imában keresi az üdvösséget – „semmiképpen nem fog imádkozni”; férje távozásának jelenetében megpróbálja átkozni a sorsot ("Bűnbánat nélkül halok meg, ha...") - de Tyihon ezt nem akarja megérteni ("... és nem akarom. hallgat!").

A Borisszal randevúzni készülő Katerina visszafordíthatatlan, „végzetes” tettet követ el: „Végül is mire készülök magamnak. Hol a helyem…” Pontosan Arisztotelész szerint a hősnő sejti a következményeket, előre látja az eljövendő szenvedést, de végzetes cselekedetet követ el, nem ismerve annak minden borzalmát: „Senki sem hibája, hogy megsajnál engem, ő maga ment rá.<...>Azt mondják, még könnyebb, ha valami bűnért szenvedsz itt a földön.” Ám az őrült hölgy által megjósolt „olthatatlan tűz”, „tüzes pokol” lelkiismeret-furdalással utoléri a hősnőt még élete során. A bűn tudata és érzése (tragikus bűntudat), ahogyan azt a hősnő megtapasztalja, ennek a szónak az etimológiájához vezet: bűn - melegít (görögül - hő, fájdalom).

Katerina nyilvános bevallása tetteiről egy kísérlet arra, hogy eloltassa a tüzet, amely belülről égeti, hogy visszatérjen Istenhez, és megtalálja az elveszett lelki békét. A IV. felvonás csúcs eseményei formailag és értelemszerűen és átvitt és szimbolikusan is kapcsolódnak Illés próféta, a „szörnyű” szent ünnepéhez, akinek a népi legendákban minden csodája a mennyei tűz földre hozásával és a bűnösök megfélemlítésével függ össze. A távolban korábban dübörgő zivatar közvetlenül Katerina feje fölött tört ki. Az Utolsó Ítélet képével egy düledező galéria falán egybekötve az úrnő kiáltozásaival: „Istentől nem kerülsz el!”, Diky azon mondatával, hogy a zivatar „büntetésül van küldve” ”, illetve a kalinoviták replikái („ez a zivatar nem múlik el hiába”), ez képezi az akció tragikus csúcspontját.

Kuligin „Kegyes Bíróról” szóló utolsó szavaiból nemcsak a bűnös világ szemrehányása hallatszik az „erkölcs kegyetlensége miatt”, hanem Osztrovszkij azon meggyőződése is, hogy a Mindenható Szuja elképzelhetetlen az irgalmon és a szereteten kívül. Az orosz tragédia tere a Viharban a szenvedélyek és szenvedések vallási tereként tárul fel.

A tragédia főszereplője meghal, a farizeus pedig diadalmaskodik igazában („Értettem, fiam, hová vezet az akarat! ..”). Az Ószövetség szigorúságával Kabanikha továbbra is megfigyeli a Kalinov-világ alapjait: a „repülés a rituáléba” az egyetlen elképzelhető üdvösség számára az akarat káoszától. Varvara és Kudryash menekülése a szabadság kiterjedtségeibe, a korábban viszonzatlan Tikhon lázadása ("Anya, te voltál, aki tönkretetted! Te, te, te ..."), az elhunyt Katerináért sírva - jelzi a kezdetet egy új időről. A "Thunderstorm" tartalmának "határvonala", "fordulópontja" lehetővé teszi, hogy úgy beszéljünk róla, mint "Osztrovszkij legmeghatározóbb művéről" (N.A. Dobrolyubov).

Produkciók

A Vihar első előadására 1859. november 16-án került sor a Maly Színházban (Moszkva). Katerina szerepében - L.P. Nikulina-Kositskaya, aki inspirálta Osztrovszkijt a darab főszereplőjének képének megalkotására. 1863 óta G.N. Fedotov, 1873-tól - M.N. Jermolov. A premierre az Alexandrinsky Színházban (Pétervár) került sor 1859. december 2-án (F. A. Sznetkov Katerina szerepében, A. E. Martynov remekül játszotta Tikhon szerepét). A 20. században A zivatar című filmet rendezők állították színpadra: V.E. Meyerhold (Alexandrinsky Színház, 1916); ÉS ÉN. Tairov (Kamaraszínház, Moszkva, 1924); AZ ÉS. Nemirovich-Danchenko és I.Ya. Sudakov (Moszkvai Művészeti Színház, 1934); N.N. Okhlopkov (Vl. Majakovszkijról elnevezett Moszkvai Színház, 1953); G.N. Yanovskaya (Moszkvai Ifjúsági Színház, 1997).

Alekszandr Nyikolajevics Osztrovszkij a pontos leírások mestere volt. A dramaturg műveiben az emberi lélek minden sötét oldalát megmutatta. Talán csúnya és negatív, de enélkül lehetetlen teljes képet alkotni. Osztrovszkijt kritizálva Dobroljubov „nép” hozzáállására mutatott rá, az író fő érdemét abban látta, hogy Osztrovszkij képes volt észrevenni az orosz személyben és társadalomban azokat a tulajdonságokat, amelyek akadályozhatják a természetes fejlődést. A „sötét királyság” témája Osztrovszkij számos drámájában felvetődik. A "Thunderstorm" című darabban Kalinov városa és lakói korlátozott, "sötét" emberekként szerepelnek.

Kalinov város Grozban egy kitalált tér. A szerző hangsúlyozni kívánta, hogy a városban létező visszásságok Oroszország minden városára jellemzőek késő XIX század. És minden probléma, ami a műben felvetődik, akkoriban mindenhol megvolt. Dobrolyubov felhívja Kalinovot sötét királyság". A kritikus definíciója teljes mértékben jellemzi a Kalinovban leírt légkört.
Kalinov lakóit elválaszthatatlanul a városhoz kötődőnek kell tekinteni. Kalinov város minden lakója becsapja egymást, kirabolják, terrorizálják a többi családtagot. A városban a hatalom azé, akinek van pénze, a polgármester hatalma pedig csak névleges. Kuligin beszélgetéséből ez kiderül. A polgármester panasszal érkezik Dikyhez: a parasztok panaszkodtak Savl Prokofjevicsre, mert megcsalta őket. Wild egyáltalán nem próbálja igazolni magát, ellenkezőleg, megerősíti a polgármester szavait, miszerint ha a kereskedők lopnak egymástól, akkor semmi baj, ha a kereskedő lop az egyszerű lakosoktól. Dikoy maga mohó és goromba. Állandóan káromkodik és morog. Elmondhatjuk, hogy a kapzsiság miatt Saul Prokofjevics jelleme megromlott. Nem maradt benne semmi emberi. Az olvasó O. Balzac azonos című történetéből még Gobsekkel is jobban szimpatizál, mint Wilddal. Nincsenek érzelmek ezzel a karakterrel szemben, kivéve az undort. Kalinovo városában azonban maguk a lakók kényeztetik a Wild-ot: pénzt kérnek tőle, megalázzák magukat, tudják, hogy megsértik őket, és valószínűleg nem adják meg a szükséges összeget, de mégis kérnek. A kereskedőt leginkább unokaöccse, Boris bosszantja, mert neki is pénz kell. Dikoy nyíltan durva vele, káromkodik és követeli, hogy távozzon. Savl Prokofjevicstől idegen a kultúra. Nem ismeri sem Derzhavint, sem Lomonoszovot. Csak az anyagi gazdagság felhalmozása és szaporítása érdekli.

A vaddisznó különbözik a vadontól. „A jámborság leple alatt” igyekszik mindent az akaratának alárendelni. Hálátlan és álnok lányt nevelt fel, gerinctelen, gyenge fiát. A vakok lencséjén keresztül anyai szeretetÚgy tűnik, Kabanikha nem veszi észre Varvara képmutatását, de Marfa Ignatievna tökéletesen megérti, hogyan készítette el fiát. Kabanikha rosszabbul bánik a menyével, mint a többiekkel.
A Katerina-val való kapcsolatokban Kabanikha vágya mindenkit irányítani, félelmet kelteni az emberekben. Végül is az uralkodót vagy szeretik, vagy félnek, és nincs mit szeretni a Kabanikh-ban.

Meg kell jegyezni, hogy Diky sokatmondó vezetékneve és a Kabanikhi becenév, amelyek a vadon élő állatok életére utalják az olvasókat és a nézőket.

Glasha és Feklusha a legalacsonyabb láncszem a hierarchiában. Rendes lakosok, akik szívesen szolgálnak ilyen urakat. Van egy vélemény, hogy minden nemzet megérdemli az uralkodóját. Kalinov városában ezt sokszor megerősítik. Glasha és Feklusha párbeszédet folytat arról, hogy most Moszkvában „sodoma” van, mert ott az emberek kezdenek másképp élni. Kalinov lakói idegenek a kultúrától és az oktatástól. Dicsérik Kabanikhát, amiért kiállt a patriarchális rendszer megőrzése mellett. Glasha egyetért Feklushával abban, hogy csak a Kabanov család őrizte meg a régi rendet. A Kabanikhi háza a földi mennyország, mert más helyeken minden a kicsapongásba és a rossz modorba süllyed.

A kalinovoi zivatarra adott reakció inkább egy nagyszabású természeti katasztrófára adott reakció. Az emberek elrejtőzni próbálnak, hogy megmentsék magukat. A zivatar ugyanis nemcsak természeti jelenséggé válik, hanem Isten büntetésének jelképévé is válik. Savl Prokofjevics és Katerina így látja őt. Kuligin azonban egyáltalán nem fél a zivataroktól. Arra kéri az embereket, hogy ne essenek pánikba, elmeséli Wildnak a villámhárító előnyeit, de süket a feltaláló kéréseire. Kuligin nem tud aktívan ellenállni a kialakult rendnek, alkalmazkodott az ilyen környezetben való élethez. Borisz megérti, hogy Kalinovoban Kuligin álmai álmok maradnak. Ugyanakkor Kuligin különbözik a város többi lakosától. Őszinte, szerény, saját munkáját tervezi keresni, anélkül, hogy a gazdagoktól kérne segítséget. A feltaláló részletesen tanulmányozta mindazon rendeket, amelyek szerint a város él; tudja, mi zajlik a zárt ajtók mögött, tud a Vadonok csalásairól, de nem tehet ellene.

Osztrovszkij a "Viharban" negatív szemszögből ábrázolja Kalinov városát és lakóit. A drámaíró szerette volna bemutatni, milyen siralmas a helyzet Oroszország tartományi városaiban, hangsúlyozta: a társadalmi problémák azonnali megoldást igényelnek.

Kalinov városának és lakóinak fenti leírása hasznos lesz a 10. osztályos tanulók számára, amikor esszét készítenek a "Kalinov városa és lakói a "Vihar" című darabban című témában.

Kalinov városának és lakóinak "villámlása" - esszé a témában |