Női képek Osztrovszkij drámáiban. Színművek női képei a. n. Osztrovszkij. Osztrovszkij "Thunderstorm" - kompozíció "Témák" forró szív "és" sötét királyság "az A. Ostrovsky" Storm " drámában

Alekszandr Nyikolajevics Osztrovszkij drámaíró, aki felfedezte az orosz színház számára eddig ismeretlen kereskedők és hivatalnokok, igazságügyi tisztviselők és kereskedők világát. De nemcsak az akut társadalmi drámák alkotója; felvetette a nők alsóbbrendű helyzetének problémáját ebben a tőkevilágban, erős, eredeti, „műveltséggel nem terhelt”, de igaz, reális női karaktereket alkotott.

Osztrovszkij darabjaiban az orosz nők csodálatos galériája jött létre: az önző Lipocska Bolynovától a „Mi népünk – telepedjünk le!” darabból, a szelíd és védtelen Katerinától a „Viharból” az impulzív és vakmerő Larisa Ogudalováig a „Hozományból” ". Mindegyik más, mindegyik figyelemre méltó, de leginkább szerintem maga a drámaíró szerette azokat, akik nem tudták, hogyan védekezzenek ezen a világon, mert az elveiket helyezték mindenek fölé. Ilyenek a "Thunderstorm" és a "Dowry" hősnői. Nézzük meg közelebbről e darabok hősnőinek szereplőit.

Katerina Kabanova ellentmondásos és sajátos természetű. Jámbor és egyben lázadó. Szerelemben nőtt fel, felkészületlenül nőtt fel azokra a megpróbáltatásokra, amelyek a szülői ház küszöbén túl várnak rá.

Az otthonában töltött gyermekkorára emlékezve Katerina rájön, hogy a boldogsághoz fűződő reménye nem vált valóra. Férje családjában az életet rabságnak fogja fel. Képmutatás, képmutatás és csalás uralkodik ebben a házban. De Varvara, aki ebben a családban nőtt fel, tökéletesen alkalmazkodott a körülményekhez. Megtanítja Katerinát hazudni és önfejűnek lenni, miközben megőrzi a jámbor álarcát. Katerina külsőleg elfogadja a család életmódját, de szívében tiltakozik. Nem akarja feláldozni őszinteségét az "ellopott" boldogságnak. Miután beleszeretett Borisba, nem titkolja mások elől. "Ha nem félek a bűntől, félek-e az emberi ítélettől?" – mondja a szeretőjének.

És ugyanakkor a rabság mélyen beágyazódott a lelkébe. Katerina soha többé nem lesz igazán szabad. Még attól is fél, ami első pillantásra nem jelent veszélyt. Katerina a szokásos nyári zivatart Isten büntetésére való figyelmeztetésként érzékeli. De amíg a hősnő szeret és szeretik, addig nem fél semmitől. Mind Tikhon, mind Boris, mindegyik a maga módján szereti és sajnálja Katerinát, de akaratgyenge és Kabanikhától és Dikytől függ, ezért nem tudják megvédeni, boldogságot adni Katerinának. Ezt felismerve a hősnő úgy dönt, hogy meghal. "Igen, kimerültem! Nem kell semmi, nem szeretek semmit! És a halál nem jön. Az igazi keresztény Katerina ennek ellenére az öngyilkosságot nem bűnnek, hanem kíntól és szenvedéstől való megszabadulásnak tekinti: „Könnyebb lesz így. És nem akarok az életre gondolni. Élj újra. Nem, nem, ne…” Katerina látja ennek a világnak a mély tökéletlenségét, nem fogadja el szabályait, ezért meghal.

Larisa Ogudalovának teljesen más karaktere van. Tanult, de szegény családból származik. Ahhoz, hogy jól éljen, édesanyjának szinte elítélendő életmódot kell élnie. Észrevehető, hogy nem idegenkedik attól, hogy ha nem férjet, de gazdag gazdát találjon a lányának. Larisa idegen az őt körülvevő pénz világától. Igyekszik kiszabadulni környezetéből, ahol a pénznyelés szelleme uralkodik. Miután beleszeretett Szergej Szergejevics Paratovba, Larisa nem lát cinikus és kegyetlen természetet a fényes kagyló mögött.

Rohan: egyrészt kész feleségül venni bárkit, aki elviszi a "cigánytábornak" vagy vásárnak tűnő házból, ahol mindent adnak-vesznek. Másrészt boldogságot szeretne a kedvesével. A szeretője azonban elárulja, és még a vőlegény Karandysev is úgy néz rá, mintha az ő tulajdona lenne. "Dolog... igen, egy dolog... egy dolog vagyok, nem egy személy..." - érti Larisa. És most drágábban akarja eladni magát. „Minden dolognak megvan a maga ára... Én is túl drága vagyok neked” – válaszolja Karandysevnek. Larisa szerelmet keresett, de mindenki úgy néz rá, mintha szórakoztató lenne. El akartam hagyni a "cigánytábort", de nem tudtam. Nem képes öngyilkosságra, ezért a hősnő Karandyshev lövését szabadulásnak tekinti az erkölcsi bukástól, az élet nehézségeitől.

Osztrovszkij megmutatta, hogy amíg egy nőnek nincs más kiút ezen a világon, nem találhatja meg önmagát és nem lehet boldog.

Vihar és Volga: A. N. Osztrovszkij „Vihar vihar” című drámája alapján

A "Thunderstorm" A. N. Osztrovszkij egyik legfényesebb munkája. A "zivatar" szónak hatalmas jelentése van. A zivatar nemcsak természeti jelenség; ez egyszerre szerencsétlenség (fölött vihar tört ki), és viharos változások (vihar, vihar hamarosan kinéz!).

A „zivatar” szó most először hangzik el a Tikhontól való búcsú jelenetében. Azt mondja: "Két hétig nem lesz felettem zivatar." A "zivatar" alatt édesanyja haragját, állandó fenyegetést érti. „A vihart büntetésként küldik nekünk” – mondja Dikoj Kuligin. És ez a megtorlástól való félelem benne van a darab összes hősében, még Katerinában is. Végül is vallásos, és Boris iránti szerelmét nagy bűnnek tartja, de nem tud segíteni magán.

Az egyetlen, aki nem félt a zivataroktól, Kuligin autodidakta szerelő volt. Ennek a természeti jelenségnek még villámhárító építésével is megpróbált ellenállni. Ez a villámhárító azonban nem segített a viharban, amely mégis kitört Katerina feje fölött ...

De a zivatar Katerina Boris iránti szerelmének is a szimbóluma, mert van valami spontán a kapcsolatukban, akárcsak egy zivatarban. Katerina szerelemre vágyott, és szívének ezek az impulzusai kiutat találtak Boris iránti vonzalomból. A fokozatosan felgyülemlő energia-, érzés-töltést végül egy szörnyű végkifejlet oldja fel.

A Volga ugyanilyen fontos szimbólum a darabban. A Volga táj hatalmas távolsága elárasztja szépségét, zord és erőteljes. Ennek hátterében az ember egy kis rovarnak tűnik, jelentéktelennek egy hatalmas, erős folyóhoz képest. A természet szépsége mindig is hatott az emberek lelkére és szívére, kivéve persze, ha a lélek még mindig él bennük, és a szív nem keményedett meg. Tehát Kuligin, egy nagyon puha, gyenge, de kedves és érzékeny ember, egész életében nem tudott betelni Volga anya szépségével. Katerina, ez a tiszta és ragyogó lélek, a Volga partján nőtt fel, és teljes szívéből beleszeretett.

Osztrovszkij természethez való hozzáállása volt az emberiség értékelésének egyik kritériuma. Vad, Kabanikha és a "sötét birodalom" más engedelmes alanyai közömbösek a természet szépsége iránt, legbelül félnek tőle. Tehát a vad vihar számára - ez Isten büntetése a bűnökért.

Osztrovszkij tájképe is kiegészíti az akciót. Tehát Katerina magyarázata Borisszal egy gyönyörű nyári éjszaka hátterében, Katerina bűnbánata zivatar idején játszódik egy romos templomban, ahol az összes freskóról csak a pokol képe maradt fenn.

Katerina bűnbánatának pillanatában kitört a zivatar, esni kezdett az eső, megtisztítva, lemosva minden bűnt. De az emberek nem olyan irgalmasak: a Volga segített Katerinának megszabadulni az emberek közötti elviselhetetlen élettől, megállította a kínt és a szenvedést, békét adott.

Ezeknek az erős képeknek, amelyek összefűzik a dráma szövegét, közös vonásai vannak. A Volga egy erős, szabad orosz folyó. A zivatar a természet gyönyörű és heves jelensége. Ezek hatalmas szimbólumok, amelyek sok embernek az univerzumról alkotott elképzeléseit egyesítik.

A fő pogány istenek a mennydörgés istenei voltak. A Volga a szabad Stenka Razin folyó, egy Burlatskaya, kozák folyó. Magasztos szimbólumok ezek, amelyek emelik a dráma szereplőit. Osztrovszkij előtt senki sem merte tragikus figurává tenni az egyszerű embert, és félig írástudó karakterei a művelt közvélemény rosszallását váltották ki. A dráma szerkezetével azonban a szerzőnek sikerült bebizonyítania, hogy a magas szimbólumok nem csak a nemeseknek szólnak. A kisvárosokban élő hétköznapi emberek is valóságos tragédiába emelkedhetnek.

Sok más, az orosz népi közmondások szavairól elnevezett színdarabhoz képest („Letelepítjük népünket”, „Elég egyszerűség minden bölcsnek”), amelyek komolytalan hangulatot keltettek, ennek a drámának a címe azonnal más feltételeket szab. a játékhoz.

"Thunderstorm" egy igazi tragédia, hogy megfeleljen az antik. A kereskedőkről, az örökség megosztásáról és a jövedelmező helyekről szóló színdarabok kicsinyes, jelentéktelen emberekről mesélnek. Nem várunk a szövegtől a hőstettekről és a hősiességről szóló történetet. A "zivatar" teljesen más kérdés. Vihar és Volga - szerencsétlenség és szabadság - a dráma fő témái.

Kompozíció "Osztrovszkij női képei" témára

Alekszandr Nyikolajevics Osztrovszkij munkáiban női képeken keresztül tárta fel a tizenkilencedik századi eseményeket. Hősnői leggyakrabban azt a prizmát személyesítik meg, amelyen keresztül számos társadalmi és nyilvános konfliktus megy keresztül. A darabokban szereplő nők a korszak és a benne uralkodó visszásságok és eszmék élő megszemélyesítőjeként kerülnek az olvasók elé. Ugyanakkor a hősnők általában nem állnak készen arra, hogy elfogadják a társadalom igazságtalanságát vagy szennyét, amelyet mindenki rájuk kényszerít. Éppen ellenkezőleg, a nők készek arra, hogy hevesen megvédjék egyéniségüket, saját eszményeiket és tisztaságukat.
Ha visszaemlékezünk A.N. „Vihar vihar” című darabjára. Ostrovsky, akkor nagyszámú színes női képet tartalmaz, amelyek mindegyike egyedi és vonzó az olvasó számára a maga módján. Katerina egy fiatal, eszményei által ihletett lány, aki nemrég ment férjhez. Szemében a házasság nagy öröm volt. Szenvedélyesen vágyott arra, hogy feleség és anya legyen, számára ez lenne a legnagyobb boldogság. Ám amikor valóra vált álma, és feleségül vette Tikhont, a rideg valóság kijózanítja. Nem érzi azt a szeretet érzését férje iránt, amire várt. De ekkor megjelenik Borisz. Ebben Katerina választ talál lelkes érzéseire. Végül megtörtént, amiről álmodott. Találkozott szerelmével. A tragédia azonban az, hogy a hősnő nem lehet vele. Az árulás és a megbánás kétségbeesésbe viszi Katerinát. A szerelem kedvéért feláldozta korábban megingathatatlan elveit. De ez sem tette boldoggá. Nem látja értelmét a létezésnek, és úgy dönt, hogy öngyilkos lesz.
Varvara teljesen másképp rajzolódik ki a "Thunderstorm" című darabban. Képe mókásabb, ravaszabb és előrelátóbb. Számára a házasság nem két szerető szív magasztos és romantikus egyesülése, hanem nagyon sokat segít abban, hogy kiszabaduljon egy zsarnok anya elnyomásából, aki mindent irányít a házban. Barbara pont az ellentéte Katerina. Véleményem szerint ez a két kép szándékosan áll egymáshoz olyan közel a darabban, hogy megmutassák az olvasóknak, mi történhetett volna Catherine-nel, ha másként, ravaszabban cselekszik, Kabanikh minden szeszélyének és vágyának engedelmeskedik. Így és ilyen viselkedéssel Catherine Barbarává változna. Ezt a nagyon átgondolt mozdulatot Osztrovszkij nem csak a "Thunderstorm" című darabban használja.
Kicsit más szituáció játszódik le a „Hozomány” című darabban. Ebben a főszereplő Larisa Ogudalova. Számára a házasság is jó üzlet, ami kényelmes egzisztenciát biztosítana számára. A sorsa szintén nem túl sikeres. A férfi, akit szeretett, elhagyta, és ismeretlen irányba menekült. Ezért úgy dönt, hogy feleségül veszi az elsőt, aki elkápráztatta. Kiderül, hogy egy nem különösebben gazdag kereskedő Karandyshev. Örül, hogy Larisa végül beleegyezően válaszolt udvarlására, mert a hős régóta, de hiába próbálta magára vonni a figyelmét. Az esküvőt a lehető leghamarabb meg kell tartani, de minden tervet megzavart Paratov, Larisa boldogtalan szerelme érkezése. Rengeteg ígéretet és reményt ad neki egy szebb jövő iránt, amit nem fog teljesíteni. De a hősnő ismét bízik benne, és enged a kísértésnek. Karandyshev tudomást szerez erről, és szörnyű bosszút fog állni. Egy lövés szeretett lányára, Larisára megállítja őt és saját szégyenét is. Hálával fogadja a halált, mert nagyon nehéz lenne túlélni egy ilyen szégyent.
Tehát Osztrovszkij női képei nagyon változatosak, de nem lehet mást, mint együtt érezni velük, és lehetetlen nem csodálni őket.

(354 szó) A női képek az irodalomban meglehetősen nagy szerepet játszanak. A gyengébbik nem az, akinek néha az a sorsa, hogy megmutassa az életet minden nehézséggel és nehézséggel együtt, egy bizonyos gondolatot közvetítsen az olvasók felé, és befolyásolja a társadalom egészét. A.N. munkái Osztrovszkij híres a női képek sokféleségéről, amelyek mindegyikének megvan a maga egyénisége, de ugyanakkor tükrözi az akkori időre jellemző bizonyos jellemzőket. Ez különösen az 1859-ben írt The Thunderstorm című drámájában szembetűnő.

Katerina Kabanova a mű főszereplője, érzelmi élményei miatt figyeljük végig a darabot. Tiszta, őszinte, érzékeny lány, "fénysugár a sötét birodalomban". Gyermekkorától kezdve szülei szeretete és gondoskodása vette körül, így szenvedélyes és álmodozó természettel nőtt fel. Nyitott volt a világra, nem kellett úgy tennie, mintha kifejezné érzelmeit. De aztán, miután férjhez ment Tikhonhoz, egy teljesen más világba került, amelyet anyósa rosszindulatával és despotizmusával telített. Az ilyen élet elviselhetetlen volt számára, aminek következtében beleszeretett Borisba. Sajnos azonban minden szomorúan végződött: Katerina nem tudott megbirkózni lelkiismeret furdalásával, így céltudatosan a halál útját választva meghalt.

Marfa Ignatievna Kabanova egy másik élénk kép lett a darabban. Gazdag kereskedő felesége és Tyihon, Katerina anyósának részmunkaidős anyja. Ő a zsarnokság és a kegyetlenség megszemélyesítője - ezek a Kalinovban rejlő tulajdonságok. Mindennél jobban értékeli a Domostroy által szabályozott parancsokat és szokásokat. Elítéli fiát és menyét, mert nem úgy járnak el, ahogy a törvény előírja. Még akkor is, ha Katerina bevallja bűnét, Kabanikha boldog, mert oka van arra, hogy örökre megalázzon egy fiatal nőt. A munka végén azonban a kereskedő felesége magára marad, mert még egyetlen fia is elhagyta.

A munka másik érdekes hősnője Kabanikhi lánya - Barbara volt. Okos és ravasz lány, aki megveti Domostroy törvényeit, és megpróbál másként cselekedni. Ő volt az, aki rávette Katerinát, hogy találkozzon Borisszal, mivel szerinte azt kell tennie, amit akar. A hősnő soha nem fog nyíltan fellépni a kegyetlen parancsok ellen, de kész hazugságokkal harcolni a boldogságáért. A végén Varvara elszökik Kudryash-val otthonából, hogy új életet kezdjen.

Osztrovszkij darabjában egészen más, világnézetükben eltérő hősnőket látunk. Mindegyikük egy bizonyos embercsoportot személyesít meg, akik abban az időben éltek.

Érdekes? Mentse el a falára!

Mindenkor, az életben és az irodalmi művekben, otthon és nem bálokon, férfival vagy barátokkal a nők különbözőek maradtak és maradnak. Mindegyiküknek megvan a maga karaktere, ideálja, hobbija és törekvése. Az emberiség női részének egyik fele teljesen ellentétes a másodikkal, és ez normális, ez az élet menete, de néha megesik, hogy ugyanazok az antipódok ellenségesek egymással és természetesen azzal, aki erősebb és erősebb nyer. Így például Alekszandr Nikolajevics Osztrovszkij "Thunderstorm" című művében két teljesen ellentétes kép illeszkedik egy fedél alá.

Az első női kép - Katerina. Ez egy nagyon őszinte és kedves lány, aki mindenkit szeret és tisztel, soha senkit nem sért meg, nem épít, nem tanít. A lány nagyon jó családban nőtt fel, ahol szerették, és egész lányos életében szabad volt, amíg meg nem találta Tikhont és feleségül vette. Katerina gyermekkorától fogva nyitott volt minden újdonságra, a világra és az emberekre, emellett őszintén hitt Istenben és segített szüleinek. Egyszer Tikhon házában ő is az anyja kezébe került, és elcsodálkozott, mennyire más itt minden. A lánynak nem volt más választása, mint Kabanovára hallgatni és szenvedni, szenvedni, amíg el nem jön érte a halál, vagy ahogy a gyakorlatban kiderült, nem megy a halála felé.

Kabanova- egy uralkodó és despotikus nő, aki egyrészt úgy gondolta, hogy a családban a férfi a fő, és engedelmeskedni kell neki, másrészt megparancsolta fiának és feleségének. Kabanova házában Domostroy parancsai uralkodtak, követelte, hogy engedelmeskedjen neki, tisztelje és végezzen minden munkát, amit ad. Folyamatosan megalázta Katerinát, nem emberként kezelte, nyomást gyakorolt ​​rá, és amikor bűnt követett el, megbánta, a nő el volt ragadtatva, mert ez új ok a szegény lány kínzására. Mindenki megérti, hogy ez nem mehet örökké. Sajnos ebből semmi jó nem lett, Katerina öngyilkos lett, Kabanikha pedig, aki megpróbálta mindenkire ráerőltetni a véleményét, rákényszeríteni őket, hogy engedelmeskedjenek neki, a hagyományok szerint éljenek és betartsák a szokásokat, végül egyedül maradt, még a fia is elfordult tőle. őt, akihez nagy reményeket fűzött. De mint tudod, a jó mindig erősebb a gonosznál, legyőzi őt, és az igazságosság végül győzedelmeskedik. Tehát ebben a munkában Kabanikha megkapta, amit megérdemelt, bár olyan áron, mint egy szerencsétlen fiatal lány halála.

Sajnos Kabanovának sikerült ilyen állapotba hoznia menyét, de Katerina jámbor és nagyon őszinte lévén nem tudott élni azzal a gondolattal, hogy hatalmas bűnt követett el, és nem úgy, mint Kabanova, ő maga soha. bocsáss meg neki.

Természetesen az életben nem csak fekete-fehér létezik. Tehát a „Viharban” van itt egy másik kép - barbár. Ez egy despotikus Kabanikh lánya, aki anyja erkölcse ellenére továbbra is a szeretőjével sétált. Nem olyan volt, mint a bátyja, szabadabb volt. Ezért segített Barbara a főszereplőnek. Megbeszélt egy randevút Borisszal, és mindig szavakkal támogatta. Varvara tagadhatatlanul kedves volt, de ez a kedvesség megszűnik, amikor eszünkbe jut, hogy ki az anyja. Barbarát megtörte Kabanikha, ezért eleve nem lehet pozitív karakter.

Így férnek el egy fedél alatt és egy könyv lapjain a különböző nők.

2. lehetőség

A női kép jelentős szerepet játszik az orosz irodalomban. A nők a példa való élet tapasztalatokkal és nehézségekkel a nagy orosz klasszikusok műveiben.

A nemcsak a 19. században, hanem a modern világban is ismert drámaíró, Alekszandr Osztrovszkij is kiemelt figyelmet fordított a női képre. Műveinek összes hősnője változatos, tökéletlen karakterrel, ragyogó viselkedéssel és saját egyéniséggel. Jó nyomon követni a sokféle képet a „Vihar vihar” című drámai történetben.

A "Thunderstorm" 1859-ben íródott. Az akció egy kitalált városban játszódik a Volga folyó partján. A főszereplők a Kabanov család. A fiatal lány Katerina szülei utasítására feleségül vette a részeg Tikhont, mert nemesi családból származott. Az új házban Tikhon anyja, Kabanikha irányít mindent. A ház úrnője minden lehetséges módon megalázza és elnyomja menyét, butaságokra kényszerítve. Katerina csak Varvarában, Kabanikh lányában talál megértésre és együttérzésre. A mű középpontjában a társadalmi konfliktusok és az egymással szemben álló, ragyogó női képek állnak.

Az első női kép a főszereplő Katerina képe. A hősnőt őszinte, álmodozó és romantikus lányként mutatják be. Miután feleségül vette Tikhont, Katerina egy teljesen más házban találja magát, tele rosszindulattal és gyűlölettel. A lány Varvarában és új szerelmében, Borisban talál vigaszt. Katerina azonban nem tud uralkodni az érzésein, és az öngyilkosság útját választja.

A következő út Marfa Kabanova vagy Kabanikha. Osztrovszkij ellenezte ezt a női képet Katerinával. Kabanikha uralkodó és kegyetlen kereskedő, aki örömét leli mások megaláztatásában. A házában élők csak a háziasszony utasításai szerint járhatnak el. Marfa Kabanova a kegyetlenség, a zsarnokság és a despotizmus szimbóluma.

Barbara, Kabanikhi lánya nem kevésbé feltűnő. Élve, szembeszegül a rendszerrel és anyja szabályaival, Varvara segít Katerinának és támogatást nyújt. De a hősnő nem cselekszik nyíltan, inkább a ravaszságot és a hazugságot kedveli. A végén Barbara megszökik szeretett Curly-val, dacolva anyja törvényeivel.

Mindegyik hősnő érdekes a maga módján, mert mindegyik az akkori korszakot képviseli.

Milyen gyakran hallunk másoktól, és mi magunk is gyakran használunk beszédben sok mondást és közmondást. Nem csoda, hogy az emberek bölcsességszemcséinek nevezik őket. Végül is igaz: az állítások rövidek - a szemek is kicsik, és a gyümölcs a gabonából nő

  • Szpicin képe és jellemzői Puskin Dubrovszkij-történetében

    Anton Pafnutich Spitsyn - mellékszereplő híres alkotás Alekszandr Szergejevics Puskin "Dubrovszkij"

  • * Ez a munka nem tudományos munka, nem végleges minősítő munka, és az összegyűjtött információk feldolgozásának, strukturálásának és formázásának eredménye, amelyet az oktatási munka önálló előkészítéséhez kívánnak felhasználni.

    A.N. Osztrovszkij nagyon sokáig kereste a Vihar és A hozomány című darabjainak főszereplőit. Sok lehetőségen ment keresztül, olyan hősre volt szüksége, aki egyszerre vált ki az olvasóból: megvetést, szánalmat, gyönyört és együttérzést. És ahogy a mondás tartja: „aki keres, az mindig talál”, itt Osztrovszkij megtalálta, amit akart. És úgy tűnik számomra, hogy nem hiába választotta meg ilyen megfontoltan a főszereplőket, hiszen ezek nagyon passzolnak ezekhez a szerepekhez, még akkor is, ha a "Thunderstorm" sztori főszereplője - Katerina, sőt a történet főszereplője. "Hozomány" - Larisa. Mindketten nagyon érdekes karakterek, bizonyos mértékig még nagyon is hasonlítanak egymásra, de nem lehet azt mondani, hogy azonosak, mert nem az.

    A "Thunderstorm" történetben a főszereplő Katerina részesedését nem volt kedves figyelembe venni. Igen, az elején látunk egy hűséges feleséget, aki szereti a férjét, akár egy menyét is, aki megpróbálja megtalálni közös nyelv a férj anyjával, i.e. anyóssal. De aztán, amikor egyre több új dolgot kezdünk megtudni Katerináról, kezdjük megérteni, hogy egyáltalán nem szereti a férjét, csak azért hűséges, mert tudja, hogy ez a kötelessége. És igyekszik nem konfliktusba keveredni az anyósával, csak hogy egy kicsit megkönnyítse az életét egy olyan házban, ahol csak botrányok vannak, és ami természetesen nem múlt el a nyűgös anyós jelenléte nélkül. -Marfa Ignatievna Kabanova jog.

    És most azt látjuk, hogy csak úgy tűnik, Katerina megtalálja a boldogságát, beleszeret. De még itt sem lehet boldog, hiszen férjnél van, és ilyesmiről szó sem lehet. De mégis szembemegy a szabályokkal, és megcsalja férjét egy fiatal férfival, Borisz Grigorjevicscsal. Azt is látjuk, hogy Katerina nem tudott ilyen bűnnel a lelkében élni, és nyilvánosan bevallotta árulását. Természetesen szinte senki sem értette meg, és megvetően bánt vele. Szégyenéből el akar menni Borisszal, akit szeret, de a férfi megtagadja és magára hagyja. Katerina pedig úgy dönt, hogy öngyilkos lesz, és leugrik egy szikláról.

    Ami a "Hozomány" történetet illeti, itt a főszereplő Larisa könnyebb, mivel nem házas, és teljesen szabad lány. De ez valamiért nem akadályozza meg abban, hogy elrontsa az életét, legalábbis azáltal, hogy beleegyezik a házasságba olyasvalakivel, akit egy kicsit sem szeret. És szereti volt vőlegényét, Paratovot, aki elhagyta és elment. És csak akkor tért vissza, amikor Larisa már majdnem férjes lány volt. És ahogy persze nem nehéz kitalálni, ez mind Larisa, mind vőlegénye, Karandyshev életét elrontja. Paratov megtéveszti a naiv Larisát, akár azt is mondhatnánk, hogy egyszerűen játékszernek használja. És természetesen kilép, és egyáltalán nem veszi feleségül, ahogy korábban megígérte. És egyedül marad, boldogtalan és becsapva. Mivel Larisa megcsalta vőlegényét, most nem térhet vissza hozzá, ráadásul maga Karandyshev már tud mindenről, és mérgesen keresi Paratovot és Larisát. DE Eközben Larisa kétségbeesetten közeledik a sziklához, és öngyilkos akar lenni, de nem meri ezt megtenni, és felkiált: „Hogy ölne meg most valaki…” És eltelik néhány perc, és vágya valóra válik. Pontosabban Larisa meghal a becsapott vőlegénye, Karandysev kezeitől.

    Így személy szerint úgy gondolom, hogy a "MENNYDÖR" és a "LE" darabok nem annyira hasonlóak, vagy inkább csak annyiban hasonlítanak egymásra, hogy mindkét főszereplő tragikusan meghal a darab végén. Lényegében tehát ez a két darab teljesen más, és Katerina és Larisa sorsa egyáltalán nem hasonló.

    Természetesen, ha ezek az események a mi korunkban történnének, akkor a "G" és a "B" színdarabok döntője talán egészen másképp alakult volna.