Kid Carlson előadása. Kölyök és Carlson, aki a tetőn lakik
Ez az egyik legrégebbi gyerekelőadás az országban: premierje 1968-ban volt (az egyetlen rivális talán a Kék madár a Gorkij Moszkvai Művészeti Színházban - ez az előadás majdnem 100 éves). Alexander Shirvindt szerint "A kölyök és Carlson" ugyanaz a szatíraszínház névjegye, mint a színházi Turandot. E. Vakhtangov.
A legenda szerint Margarita Mikaelyan rendező hároméves fia kérésére állította színpadra ezt a híres előadást: a svéd írónő bájos és megható karakterei valóban rendkívül népszerűek voltak.
Astrid Lindgren „A kölyök és Carlson, aki a háztetőn” című könyve 1955-ben jelent meg, 1957-ben adták ki ennek a mesének az első kiadását a Szovjetunióban, lefordították oroszra (valamint a második és harmadik része, amely az 1960-as években jelentek meg) Lilianna Lungina.
Érdekes módon a Malyshról és Carlsonról szóló történet színházi változata még korábban jelent meg a Szovjetunióban, mint Svédországban. A stockholmi Királyi Drámai Színházban a tetőn élő Carlsont csak 1969-ben állították színpadra.
A huncut Carlson és a hiszékeny Kölyök Astrid Lindgren jól ismert meséjének hősei. Carlson nagyon szeret csínyeket játszani, és a csínytevések minden következményére van egy márkás kifogása: „Nem semmi, ez mindennapos dolog!” Igaz, a Kölyök szülei nem így gondolják, de mégsem kell unatkoznia repülő barátjával. Igazi csapattá váltak, akik minden helyzetből megtalálják a kiutat: egyszer megelőznek egy nagyobb lopást, de a legfontosabb és legnehezebb feladatuk a gonosz házvezetőnő, Bock kisasszony megszelídítése.
A darab premierje 1968-ban volt, és a produkció sikere olyan elsöprő volt, hogy hamarosan elkészült a televíziós változata is. Carlson szerepe, amelyben a színész a komédia, a különcség, a szöveg és a dráma elképesztő fúzióját érte el, évek óta a Spartak Mishulin fémjelzi. Mishulin a „A kölyök és Carlson, aki a háztetőn él” című darabjával bejárta egész Oroszországot, ezt a karaktert haláláig játszotta, ami több mint kétezerszerese! Az "élete fényében járó férfi" szerepét egyébként egy másik színész kapta. Mishulin társrendezőként is fellépett, és bepróbálta a szélhámos szerepét. Carlson lett mindössze 20 nappal a premier előtt.
„Carlsonja felnőtt gyermek, aki megőrizte gyermeki lelkét. Magába szívta a gyermekkor egész világát annak minden ellentmondásával együtt: félénk és kérkedő, szeszélyes és ragaszkodó, mohó és érzékeny, magabiztos és játékos, szomorú és lelkes” – írták a kritikusok.
Maga a színész így magyarázta karaktere népszerűségét: „Carlsont szeretni fogják, amíg a magány el nem múlik, de ez nem múlik el, mert bár a szülők szeretik a gyerekeiket, elsősorban az anyagi dolgokra gondolnak. Tehát mindaddig, amíg a gyerekek magányosnak érzik magukat, hinni fognak Carlsonban. A színész egy gyerek szemével látta karakterét. Carlsonja felnőtt gyermek, aki megőrizte a gyermek lelkét. Magába szívta a gyermekkor egész világát annak minden ellentmondásával együtt: félénk és kérkedő, szeszélyes és ragaszkodó, mohó és érzékeny, magabiztos és játékos, szomorú és lelkes. A szerepen dolgozva Mishulint a rendezői mondat vezérelte: "A dolgok bomlanak, a legfontosabb az emberi kapcsolatok." Így jelent meg a szomorú, lírai, magányos Carlson, aki megtanít meglepődni és élvezni az életet, meglátni a hétköznapokban a rendkívülit, és a gyerekek legjobb barátja.
Amikor a "A kölyök és Carlson" című darab turnézni kezdett, minden alkalommal volt egy kis probléma: a forgatókönyv szerint a darab utolsó részében Carlson kutyát ad a kölyöknek. De színházi kutya, amelyet a színészek különféle városokba visznek magukkal, nem volt a társulatban. Minden alkalommal újat kellett keresnem. Most egy spániel, aztán egy tacskó, aztán egy uszkár. Egyszer pedig egy toy terriert választottak, aki majdnem megharapta Carlsont a színpadon.
Egy csodálatos forgó város, Carlson hangulatos háza a stockholmi kémények között, a gyerekszoba pedig kandallóval és aranyos függönyökkel az ablakokon Boris Messerer művész készítette. Az előadás dalait pedig Andrey Eshpay zeneszerző írta.
A Szatíra Színház más sztárjai is játszottak ebben a gyerekeknek szóló előadásban, akik a legkomolyabban vették szerepüket. Freken Bockot az utánozhatatlan Tatyana Peltzer, az egyik szélhámos - Andrej Mironov - alakította, Konsztantyin Raikin pedig Malysh húgának pasijaként szerepelt; Mihail Zascsipin játszotta a kölyköt, Natalja Zascsipin - anya, Polina Kazakevics - Asztrid, a szomszéd lány, Jurij Szokovnyin - a szélhámos Fille, Elena Mozgovaya - Betan, a Kölyök húga.
Egyszerűen nagyszerű :) És könnyekig vicces :) És a legnagyobb tiszteletet váltják ki számomra azok, akik elkötelezik magukat, hogy jó előadásokat vagy filmeket készítsenek gyerekeknek. Köszönöm!
Köszönöm szépen a szórakozást! Ez volt az első alkalom az ön színházában az unokámmal. Nagyon tetszett! És a színészet, és a színház hangulata. Biztosan vissza fog térni más előadások megtekintéséhez. És természetesen eljövök a felnőtt előadásokra. Kreatív sikert neked!
Carlson csodálatos volt, különösen tetszett a baba,
Az előadás is lendületes, megindító és érdekes volt. Mindenkinek tanácsolom, jövök máskor is!
Jó napot. 6 és 8 éves gyerekekkel jártam a darabba. Nagyon tetszett az előadás, és még több gyerek)). Tátott szájjal nézték és hangosan nevettek). Nagyszerű produkció, minden színész csodálatos!! Nagyon tetszett! Nagyon köszönöm az érzelmeket és az örömöt.
2018. december 22-én egy előadáson volt két gyerekkel (egy fiú és egy lány), 9 évesek. Őszintén szólva a gyerekek és én is kihagytuk az egész hosszú első részt a szünetig. A második részben már élénkebben mentek a dolgok, ráadásul érezhetően rövidebb is volt, mint az első, így az összbenyomás kicsit javult, a gyerekek felvidulva hagyták el a termet. De általában véve egyértelműen többet vártak. Az előadás nagyon közel játszódik a rajzfilm szövegéhez, különösebben friss pozitív leletet nem láttunk. De a nagyon jóllakott és magasztos Kölyöknek és a különös púpos és szakállas, sápadt Carlsonnak egyáltalán nem tetszett.
Unalmas volt.
Helló, ma meglátogattuk a "Kid és Carlson" csodálatos előadást, másodszor voltunk a gyerekekkel ezen az előadáson. Ügyes színészek!
De sajnos az előadás hangulatát és benyomását rontotta az előadás rendezőjének, G. Byzgunak a nem megfelelő viselkedése. Üléseink az első sor (kis színpad) közepén voltak. A szünetben a becsengetés után két gyerekkel bementünk a terembe. Az igazgató az első sor közepén ült. Amikor közeledtünk a helyünkhöz (11., 12. sz.), a lányom véletlenül a lépcső szélére lépett (amin a közönség leül a helyére), és ott leesett a lábazat egy része. A teremben dolgozó lányok azonnal visszatették. De G. Byzgu ordibálni kezdett a lányommal, hogy összetöri a díszletet, tönkreteszi a színházat. Azt mondta, ez az ő előadása, ő állította színpadra, és most leállíthatja. A lánya sírt a nehezteléstől, mert. Véletlenül a lábammal érintettem ezt a részletet. Természetesen nagyon felzaklatott egy ilyen hozzáállás a közönséghez, főleg a kis nézőkhöz. Próbáltam megvédeni a lányomat, mert láttam (és a teremben ülő többi nézőt is), hogy nem a gyerek a hibás. De sok negatív visszajelzést kaptam.
Egy perccel később egy férfi végigsétált az első soron, megérintett egy szomszédos hasonló deszkát, amely az első sor azonos lépcsője mentén található, és az is leesett. A rendező felkiáltott: "Nos!", de nem kiabált a férfival, láthatóan félt egy esetleges felnőtt válaszától.
Általában nem is tudom, hogy valaha is visszatérhetek-e ennek a rendezőnek az előadásához.
2017. október 29-én őszintén élveztük a "A kölyök és Carlson" című előadást!!! A színészek teljes odaadása! Köszönöm szépen ezt a csodálatos napot! Örülünk az újabb találkozásoknak! Unoka (6,5 éves) kicsit ideges volt, hogy nem vettünk virágot, majd megoldjuk)))
P.S. Szeretném megjegyezni a büfé jó munkáját is: finom ételek és barátságos személyzet)))
KÖSZ! Hamarosan találkozunk!
2017. október 8., vasárnap.
Négyen voltunk (6, 12, 44 és 72 évesek). Mindenki élvezte. Vékony, friss, nem szokványos. Megnyílt a színház. Köszönöm.
Egy kívánság – alacsonyabbra állítanám a zenei kíséret maximális küszöbét (kényelmesebb lesz, az biztos)
Nagy örömömre szolgál! 06/11/17-én néztem meg, nevettem, általában őszintén élveztem. A történet cselekményét természetesen mindenki jól ismeri. Számomra csak öröm volt nézni a színészek életét a színpadon. Georgy Voronin egyszerűen egy csodálatos Carlson, szerintem 100%-os ütés, ez az a kép Carsonról, ami gyerekkorom óta bennem van. Más színészt nem tudok elképzelni ebben a szerepben. Az előadás minden szereplője a legjobb, élénk reakciók, humor, lelkesedés. Sofia Karabulina a helyszínen meghalt - a Freken Bokja gyönyörű!!! Sok előadásban láttam, és Sophia egyszerűen lenyűgöz a színészi sokoldalúságával, tehetségével! Andrey Didik Pele szerepében egyszerűen "tépte" a termet - nevetett! Az Oscar-díjas zsiványok fantasztikusak! Mindenki, minden színész remek, köszönöm szépen az örömöt és a remek hangulatot! Visszajövök erre a műsorra!!!
Csak az élet ünnepe! Nagyon tetszett!
Köszönet a rendezőnek a koncepcióért - mindig fontos, hogy hogyan ér véget az előadás, de itt - két ellentétes világ, gyerekek és felnőttek, két barát - Carlson és egy kiskutya - legalább kétszer megvárta, hogy Carlson reagáljon. És nem okozott csalódást. Örömteli, ha az élet ellentmondásait nem feltárják a színpadon, hanem legyőzik. Ezért jársz színházba. A "Workshop" mellett Galina Byzgunak vannak még fellépései a városban?
Először futottunk a színházba várva... Elragadtatva, elhalványulva és elragadtatva néztük a "Halász meséjét..." olyan őszinte, gyönyörű és varázslatos volt! Óriási tisztelet az előadásnak, színészeknek, rendezőnek! Utána úgy döntöttem, hogy legközelebb barátokat hozok, a legközelebb "Carlson" volt... Csak zokogok: hogyan? Mi az oximoron? Hol van az a zseni, aki Rybakban megütött? Egy lineáris cselekmény, egy ügyetlen játék, egy mekhmat színházi köre, a Néva-i Színház fiókja .... egy másik kompozíció, és a varázslat eltűnt .. ennek ellenére újra megyünk, de Brémába ... Halász (százezer bók - A színháznak ilyennek kell lennie, és nem úgy, mint ma)
6 és 11 éves gyerekekkel néztem, egy lány és egy fiú, teljesen más karaktereket. Mindketten nagyon örültek az előadás végén. A kisszínpad a jelenlét teljes hatását adja, főleg, hogy a szereplők folyamatosan szemkontaktusban vannak a gyerekekkel. Minden színész remek, nem nyugszanak bele egy gyerekprodukcióba. Megnéztük a Malysh - Andrey Gorbaty, Bosse - Andrey Emelyanov változatot. Malysh és Carlson is gyerekesen lendületesen és provokatívan játszott. A magányos, szakállas Carlson közelebb áll a könyvhöz, mint a rajzfilmhez (és ez jó, mert vannak gyerekek számára ismeretlen történetszálak), bár Grigorij Voronyin a „libanoni” hangot ismerőssé, nagyon hasonlóvá tette számunkra.
Nekem személy szerint Pele rövid, de élénk képe (Andrey Didik) beszédes volt. Tőle, elnézést kérek, ő maga nyögött, mint a ló, olyan egyértelműen eltalálta a "yomahat". És nagyon váratlan és kellemes volt látni Maria Russkikh-t egy „kövér szamár kutya” komikus szerepében) az elegáns Daria Melekhova után. Nem először jöttünk Moszkvából a Műhely előadásaira, kár, hogy a srácok ilyen keveset játszanak az úton.
Egyszerűen csodálatos! A gyerekeknek játszani nehéz, tudni kell csinálni. Gyerekeknek kétszeresen nehéz játszani, így a felnőttek is szeretik. Ez megtörtént! Én és a kislányom is nagyon örülünk. Nagyon szépen köszönöm.
900 rubelért gyerekjáték, sőt szuper - ez már sok!!!
Az ünnepélyes fotelsorok és kristálycsillárok helyett ez a Szentpétervár történelmi központjában található házimozi-stúdió egy puha szőnyeggel borított hangulatos szobával rendelkezik, 30 többszínű párnával. A színes szcenográfiának és a profi színészek színházi varázslatának köszönhetően a terem igazi nézőtérré válik!
A színháznak négy színpada van - a Main és a Bolshaya a Fontanka-n, valamint. Fennállása alatt ez a kicsi, de ugyanakkor komoly színház az Arany Maszk tulajdonosa lett - az ország fődíját a bábos jelölésben a Ványa című darab kapta. A gyerekeknek szóló projektből indulva a Karlsson Haus egy teljes körű színházzá nőtte ki magát, minden korosztály számára előadásokkal.
De a gyerekek számára ez teljesen létrejött csodálatos világ. A közönség játszik, részt vesz az akcióban, a színészek pedig improvizálnak, reagálnak a srácok megjegyzéseire, kérdéseire. A Karlson Haus szentpétervári kollektíva művészei az európai családi gyermekszínház legjobb hagyományai szerint dolgoznak, minden előadáson különféle kifejezőeszközöket használnak: animációt, bábokat és zenét.
Nem véletlen, hogy a "My Karlsson" projekt debütáló előadását "Szentpétervár új színházának létrehozásáért - játszószoba" oklevéllel jutalmazták. A Karlsson Haus alkotói európai írók mese-dramatizálásainak repertoárját alkotják. A színház arzenáljában két, a legendás svéd mesemondó, Astrid Lindgren történetei alapján készült produkció található, amelyet egykor Liliana Lungina fordító tárt az orosz olvasó elé.
Mindenki egy őrült teadélután különleges vendégévé válhat a Márciusi nyúl, a Kalapos és a Dormouse Egér társaságában, ellátogathat a csodálatos Alkonyatországba, megtanulhat villamost vezetni, ellátogathat a Karamellparkba vagy megismerheti ugyanezt. Carlson, aki a tetőn él, a Karlsson Ház egyik színházi előadásának meglátogatásával.
Emellett a színházban mindig megünnepelheti a gyermek születésnapját: különösen neki és a vendégeknek a színházi művészek egy ünnepi előadást játszanak, amely egy általános teadélutánnal és jókívánságokkal, valamint a szülőkkel, barátokkal való játékkal zárul.
A családias hangulat megőrzése érdekében a színházban minden fiatal nézőnek és szüleiknek erősen ajánlott, hogy látogatás előtt vigyenek magukra egy puha papucsot vagy bármilyen más váltócipőt. És az előadás után a gyermekben felmerült vágy, hogy színész legyen, azonnal beteljesülhet - Karlsson Haus Színház igazi színházi stúdióba invitál, ahol 5-10 éves korig oktatják a gyerekeket játékos formában színpadi mozgásra, művészi beszédre és színészi készségekre.
A Kölyök és Carlson című darab a Szatíra Színházban a legendás történet híres változata egy híres propellerről, akit nemcsak minden gyerek, hanem szülei is nagyon szeretnek. A névadó alapján hozták létre irodalmi mű Astrid Lindgren svéd gyerekíró. Az elragadó zenével megtöltött előadás már régóta a színházi repertoár történelmi klasszikusává vált, mert mintegy 2500 alkalommal szerepelt a színpadon. A Malysh és Carlson in Satire című gyerekdarab bemutatójára több mint fél évszázaddal ezelőtt került sor. Az előadás első rendezője Margarita Mikaelyan, akit saját fia lökött a produkcióba, aki imádta Carlsont. Abban az időben a zseniális színésznő, Tatyana Peltzer játszotta a vicces Fraken Bockot.
Az előadás pedig a mai napig örömet okoz minden korosztály számára. Ez minden produkció esetében ritkaság és abszolút rekord. Ezért nagyon népszerűek a jegyek az előadásra. Ma pedig minden színházlátogatónak egyedülálló lehetősége van saját szemével látni egy olyan előadást, amelyet nagyszüleink még szerettek. Ehhez jegyet kell vásárolnia a Malysh és Carlson című darabra. Spartak Mishulin zseniálisan alakította a légcsavaros embert a Satire Theatre Malysh and Carlson Theater előadásában, több mint kétezer alkalommal. Ezért a produkciót a színész távozása után is mindig az ő nevéhez kötik a közönség. Az előadás színpadképe nem sokat változott az évek során. Stockholm csodálatos városa pörög a színpadon, ahol Carlson gyönyörű háza és a babaszoba található.
A darab Svédországban játszódik. A Szatírszínház Kölyök és Carlson című meseprodukciójának cselekménye egy kisfiú története, aki a leghétköznapibb házban, de a leghétköznapibb utcában élt. Van anyja, apja, nővére, Bethan. Ráadásul a káros házvezetőnő, Freken Bok dolgozik a fiú lakásában. Egy kutyáról álmodozó gyerek találkozik a tetőn élő Carlsonnal. Elválaszthatatlan barátokká válnak. És hihetetlen kalandok kezdődnek a Kölyökkel. A hősöket a tolvajokkal, Rulle-lel és Fille-lel való találkozás, a házvezetőnő megszelídítése, valamint sok más szórakoztató trükk és vicces teszt várja. Carlson megtanítja a Kölyöknek, hogy egyszerűbben kezelje a problémákat: „Nyugalom, csak nyugalom”, „Apróságok, ez mindennapi”. A fiú örül, de a szülők nagyon aggódnak.