मन से अर्थ और दुःख। रचना: कॉमेडी का अर्थ "बुद्धि से शोक"। आशाओं और भ्रमों का पतन

ग्रिबॉयडोव की कॉमेडी जिसे "वो फ्रॉम विट" कहा जाता है, एक ऐसा काम है जिसे इसे पुनर्जीवित करने और इसे आधुनिक बनाने के लिए अधिक प्रयास की आवश्यकता नहीं है। एक तरफ तो उनके किरदार अक्सर रोजमर्रा की जिंदगी में मिल जाते हैं तो दूसरी तरफ उनके अनुभव कई पाठकों की हकीकत में कभी-कभी मौजूद होते हैं।

"बुद्धि से शोक" कृति की विशिष्टता क्या है? इस कॉमेडी का अर्थ समय के साथ नहीं मिटता! और यह न केवल रूसी, बल्कि विश्व साहित्य के इतिहास में अपनी तरह का एक अनूठा मामला है। इस सृष्टि पर वर्षों की कोई शक्ति नहीं है। पिछले दो सौ वर्षों में, कई पीढ़ियां, एक-दूसरे के बाद, कॉमेडी "वो फ्रॉम विट" के लिए एक नया अर्थ खोजने में सक्षम थीं।

अलेक्जेंडर सर्गेइविच की अनूठी रचना

कॉमेडी का नाम ही उन जीवन परिस्थितियों को छूता है जिनका अनुभव लगभग हर पाठक को समय-समय पर करना पड़ता है। मन और मूर्खता का विरोध किसी भी व्यक्ति के लिए बहुत जरूरी होता है। दरअसल, अपने बड़े होने के प्रत्येक चरण में, लोग लगातार अनुभव प्राप्त करते हैं, समझदार बनते हैं और विकसित होते हैं। नाम का अर्थ क्या है? "विट से विट" उन घटनाओं पर सटीक रूप से निर्भर करता है जो वास्तव में किसी भी व्यक्ति के साथ होती हैं।

यह विरोध विश्व साहित्य में मौजूद सबसे महत्वपूर्ण नाटकीय टकरावों में से एक है। और यह विचार कि मन मानव शरीर की एक खतरनाक संपत्ति है, का उल्लेख कई लेखकों ने अपने कार्यों में किया है। लेकिन केवल ग्रिबेडोव एक हास्य रूप में "विट से विट" के काम का अर्थ बताते हैं।

अलेक्जेंडर सर्गेइविच के समय में नाट्य कला

इस उत्कृष्ट लेखक के समय में हास्य जीवन का एक महत्वपूर्ण हिस्सा था, क्योंकि अधिकांश रईसों का मनोरंजन नाट्य कला के आसपास केंद्रित था। उस समय मास्को में मेलपोमीन के बीस से अधिक घरेलू मंदिर थे।

वहां टिकट नहीं बिके, केवल करीबी दोस्त और रिश्तेदार ही आए। और गेंदों और छुट्टियों के साथ, इस तरह के घरेलू प्रदर्शन रूस में सभी शिक्षित लोगों के जीवन और दैनिक जीवन का एक महत्वपूर्ण हिस्सा थे।

मजाकिया और गंभीर का संयोजन एक ऐसी तकनीक है जो पूरी तरह से विशेष प्रकाश में "विट से विट" काम के अर्थ को प्रकट करने में मदद करती है। सबसे पहले, अलेक्जेंडर सर्गेइविच एक ऐसा काम बनाना चाहते थे जो उनके समाज के लोगों के अवकाश और मुक्त शगल में विविधता लाए, और दूसरी बात, वह यह दिखाना चाहते थे कि व्यक्तिगत रूप से सभी को क्या चिंता है।

खुशी के साथ मिश्रित कड़वाहट। आँसुओं से भरी हँसी। यह विरोधाभासी संयोजन है जो न केवल अंतर्दृष्टि के क्षण को जन्म देता है, बल्कि कॉमेडी "विट फ्रॉम विट" का अर्थ भी बताता है। ऐसा तब होता है जब मुख्य पात्रसमझता है कि उसके आस-पास के कई लोग उसके दिमाग को पागलपन समझते हैं।

पुस्तक में प्रयुक्त बालगन भाषा

अलेक्जेंडर सर्गेइविच के पाठकों और समकालीनों ने "विट से विट" शीर्षक का अर्थ कैसे समझा? इसका प्रतिनिधित्व करने के लिए, आपको ऐतिहासिक कारकों और इस रचना को लिखने की शैली को ध्यान में रखना होगा।

ग्रिबेडोव की कॉमेडी लिखने के समय, प्रहसन या निष्पक्ष प्रदर्शन बहुत लोकप्रिय थे, जहाँ थिएटर के मंच और सभागार के बीच की सीमा जिसमें दर्शक स्थित थे, सशर्त हो गई। और अभिनेता, जो मंच पर था, अक्सर कामचलाऊ हरकतें करता था।

यह सड़क प्रदर्शन की इस भाषा में था कि अलेक्जेंडर सर्गेइविच ने "विट से विट" काम का अर्थ बताने की कोशिश की। उनकी रचना में प्रत्येक चरित्र के पीछे, पाठक उस व्यक्ति को पहचान सकता था जिससे वह जीवन में मिला था। नायकों के प्रोटोटाइप के बारे में कई अनुमान और किंवदंतियां इसके साथ जुड़ी हुई हैं।

एक अनूठी रचना के निर्माण के बारे में किंवदंतियाँ

एक किंवदंती है कि धर्मनिरपेक्ष समाज के एक सैलून में जनता के सामने आने के बाद लेखक ने अपना काम लिखना शुरू किया। और चैट्स्की के मोनोलॉग, संक्षेप में, उनके अपने भाषण हैं जब वे दूसरों के साथ संघर्ष में आए।

एक अन्य संस्करण कहता है कि स्रोत चादेव की कहानी है, जिसे पागल घोषित कर दिया गया था। और कई और अटकलों को अस्तित्व का अधिकार है। बात यह है कि कॉमेडी में कथानक इस तरह से बनाया गया है कि मौजूदा जीवन पर किसी भी प्रक्षेपण की वास्तविक तथ्यों में पुष्टि की जाएगी।

मंच पर, हर कोई यह पता लगा सकता है कि उसके या उसके परिचितों के साथ रोजमर्रा की जिंदगी में क्या होता है, और यहां तक ​​कि कुछ पात्रों के साथ समानांतर भी बना सकते हैं। यह कॉमेडी "वो फ्रॉम विट" की शक्ति है।

फेमसोव के जीवन के बारे में कहानी का अर्थ अपने समय के बड़प्पन का एक विशिष्ट प्रतिनिधि दिखाना है। वह जनता की राय का पालन करता है, और अपनी बात व्यक्त नहीं करता है।

इसके विपरीत, चैट्स्की लगातार अपने आसपास के रीति-रिवाजों से लड़ने की कोशिश कर रहा है। कई अन्य पात्र भी अक्सर अपने आसपास के लोगों से मिलते-जुलते हैं। मंच की परिस्थितियों से वास्तविक परिस्थितियों में संक्रमण की यह निरंतर संभावना अलेक्जेंडर सर्गेइविच ग्रिबेडोव की कॉमेडी की एक अभिन्न संपत्ति है।

कॉमेडी के निर्माण का इतिहास

न केवल शीर्षक का अर्थ महत्वपूर्ण है - "बुद्धि से शोक" - बल्कि कार्य का मुख्य कार्य भी है, जो हंसी के माध्यम से मानव मूर्खता के कारणों को प्रकट करना है। अलेक्जेंडर सर्गेइविच का लक्ष्य पात्रों का चित्रण नहीं है, बल्कि उन भावनाओं की प्रत्यक्ष अभिव्यक्ति है जो उनके मंच के पात्र अपने साथ ले जाते हैं।

ग्रिबॉयडोव की कॉमेडी को अनगिनत बार रीमेक किया गया है। ऐसा इसलिए किया गया ताकि एक व्यक्ति सभी पात्रों को उनके चेहरों पर चित्रित करते हुए, काम को पढ़ सके। नाटक के इस रूप को वर्ष 1833 तक संरक्षित रखा गया था, यानी उस समय तक जब तक थिएटर के मंच पर कॉमेडी का मंचन नहीं किया गया था।

सामग्री "बुद्धि से शोक" (संक्षिप्त)। काम का अर्थ

सेंसरशिप ने कई दशकों तक कॉमेडी के साथ इतनी सख्ती से लड़ाई क्यों की, इसे न केवल शाही थिएटर में, बल्कि घरेलू प्रदर्शन के रूप में भी मंचित करने की अनुमति नहीं दी। संपादकों ने चैट्स्की के उपहास में बहुत अधिक देशद्रोही और निंदनीय देखा और अलेक्जेंडर सर्गेइविच के निर्माण को प्रकाशित नहीं होने दिया। देश में उस समय जो हो रहा था, उसे किरदारों ने बड़ी आसानी से जज कर लिया।

नतीजतन, एक बल्कि विरोधाभासी स्थिति पैदा हो गई है। सेंसर द्वारा कॉमेडी को पूर्ण प्रिंट प्रकाशन से प्रतिबंधित कर दिया गया था। इसलिए, आज बड़ी संख्या में हस्तलिखित प्रतियां हैं।

लगभग हर कुलीन परिवार के पास इस काम का पाठ हाथ से लिखा गया था। इसका उपयोग घरेलू प्रदर्शन या साधारण पढ़ने के लिए किया जाता था। और सेंसरशिप इस स्थिति से अच्छी तरह वाकिफ थी। लेकिन कॉमेडी पर फिर भी बैन लगा रहा।

पहली नज़र में, काम की सामग्री काफी सरल है। पूरी कार्रवाई फेमसोव के घर में होती है, जहां मुख्य पात्र चैट्स्की दिखाई देता है, जो लंबे समय से शहर से अनुपस्थित है। उनकी यात्रा ने तुरंत उनकी लंबे समय से प्रेमिका सोफिया और उनके पिता दोनों से बहुत सारी नकारात्मक भावनाएं पैदा कीं।

जैसे ही नए हास्य पात्र दिखाई देते हैं, पाठक न केवल उनके विविध पात्रों को देखता है, बल्कि फेमसोव के घर के प्रत्येक अतिथि के बारे में युवा चैट्स्की के तीखे निर्णयों को भी लगातार सुनता है। इस घर के आगंतुक संपत्ति के मालिक और आसपास के रीति-रिवाजों को ऊंचा करने की कोशिश करते हैं।

युवक आधुनिक विचारों से भरा हुआ है और न केवल अपनी बात का बचाव करने की कोशिश करता है, बल्कि बाकी कॉमेडी पात्रों तक भी पहुंचने की कोशिश करता है। दुर्भाग्य से, उसे गलत समझा जाता है, और उसके सभी निर्णयों को फेमसोव के समाज द्वारा बहुत स्पष्ट रूप से माना जाता है, जो नाटक के अंत में एक भव्य घोटाले की ओर जाता है।

अलेक्जेंडर सर्गेइविच के काम का नायक

न केवल शीर्षक का अर्थ समझने के लिए - "विट से विट" - बल्कि इसकी पूरी कहानी भी, यह मुख्य चरित्र - चैट्स्की - के मोनोलॉग पर ध्यान देने और उनका मूल्यांकन करने के लिए पर्याप्त है। यह उनमें है कि वे प्लास्टिक की छवियां हैं जिन्हें अलेक्जेंडर सर्गेइविच व्यक्त करना चाहते थे। वह उन भावनाओं और विचारों को व्यक्त करता है जो उसकी पीढ़ी के हित में हैं।

ग्रिबॉयडोव की कॉमेडी में सभी वाक्यांश इस तरह से बनाए गए हैं कि वे अभिनेता और दर्शकों के बीच एक संवाद की उपस्थिति बनाते हैं। और मुख्य मुद्दाचरित्र क्या कहता है, इसमें शामिल नहीं है, लेकिन वह इसे कैसे करता है। किसी भी नाटकीय कथानक को समझने के लिए यह बहुत महत्वपूर्ण है। "Woe from Wit" के किसी भी संवाद या एकालाप में आप चरित्र के दिमाग के संकेत और मूर्खता के संकेत दोनों पा सकते हैं। और मन की महानता भी, जो ऋषियों की विशेषता है।

और यह बिल्कुल स्पष्ट है कि चैट्स्की लेखक के विचार का मुखपत्र नहीं है, बल्कि एक स्वतंत्र नायक है। और अलेक्जेंडर सर्गेइविच ग्रिबॉयडोव वह व्यक्ति है जिसने उसे विचारों और भावनाओं से पोषित किया। लेखक और चरित्र एकता नहीं हैं। इसलिए, प्रत्येक पाठक के लिए कॉमेडी का अर्थ अलग होगा, जो आसपास की वास्तविकता के बारे में उसकी धारणा पर निर्भर करता है।

आशाओं और भ्रमों का पतन

समापन का अर्थ क्या है? "विट फ्रॉम विट" में मुख्य पात्रों की अप्रत्याशित खोजें शामिल हैं। कुछ के लिए, यह व्यक्तिगत संबंधों में एक नाटक है, जबकि अन्य के लिए यह अपने स्वयं के भ्रम और आदर्शों का पतन है। उदाहरण के लिए, चैट्स्की के लिए, जिन्होंने बाहरी दुनिया के साथ संघर्ष में प्रवेश करने की कोशिश की, एक दुखद खोज एक ऐसे समाज की रूढ़िवादिता थी जो चरित्र के नए राजनीतिक और सामाजिक विचारों को स्वीकार नहीं करने जा रही है।

और, इस तथ्य के बावजूद कि चैट्स्की को इस मंडली से निष्कासित कर दिया गया था, जो अपने सामान्य तरीके से कुछ भी बदलना नहीं चाहता था, यह व्यक्ति, अपने नवीन विचारों के साथ, अभी भी समाज की चेतना में एक महत्वपूर्ण अंतर बनाने में सक्षम था। लेकिन, दुर्भाग्य से, सभी पायनियरों की तरह, उन्हें समझा नहीं गया, अस्वीकार कर दिया गया और निष्कासित कर दिया गया।

अलेक्जेंडर ग्रिबॉयडोव द्वारा बनाया गया सबसे उल्लेखनीय काम "विट से विट" है। इस कॉमेडी का अर्थ पाठक को जीवित और वास्तविक प्रकार के लोगों को उनकी वास्तविक समस्याओं के साथ वर्णन करना है, न केवल व्यक्तिगत, बल्कि सामाजिक भी। इसके लिए धन्यवाद, कॉमेडी न केवल लेखक के समकालीनों के बीच लोकप्रिय हो गई, बल्कि कई पीढ़ियों के लिए प्रासंगिक बनी हुई है।

अलेक्जेंडर सर्गेइविच ग्रिबॉयडोव एक काम के लिए प्रसिद्ध हो गए, जिसके बारे में पुश्किन ने कहा: "उनकी हस्तलिखित कॉमेडी वू फ्रॉम विट ने एक अवर्णनीय प्रभाव पैदा किया और अचानक उन्हें हमारे पहले कवियों के साथ डाल दिया।" समकालीनों ने कहा...

एएस ग्रिबेडोव की कॉमेडी "वो फ्रॉम विट" में एक भी पीला, कमजोर छवि नहीं है। इसके विपरीत, सभी पात्रों को तेजी से परिभाषित किया गया है, प्रत्येक नायक, यहां तक ​​​​कि सबसे नाबालिग भी, अपनी अविस्मरणीय उपस्थिति रखता है। पात्रों में से फेमसोव और मोलक्लिन, केंद्रीय में से एक पर कब्जा कर लेते हैं ...

"दुनिया में मोलक्लिन आनंदित हैं," चैट्स्की कड़वाहट से कहेंगे, जिसे "हर कोई सता रहा है, हर कोई कोस रहा है।" ग्रिबेडोव की कॉमेडी इस तरह से बनाई गई है कि कोई चैट्स्की और मोलक्लिन की तुलना करना चाहेगा। अलेक्जेंडर एंड्रीविच चैट्स्की अभी तक कॉमेडी में दिखाई नहीं दिए हैं, और वे पहले से ही उनके बारे में बात कर रहे हैं: ...

1. नया!

   कॉमेडी वू फ्रॉम विट ने पुराने विचारों के लिए नए विचारों के विरोध को दर्शाया। ग्रिबॉयडोव ने दो विचारधाराओं के टकराव को दिखाया: "वर्तमान शताब्दी" और "पिछली शताब्दी"। फेमसोव की गेंद पर, जो लोग मास्को के कुलीन वर्ग को बनाते हैं, वे इकट्ठा होते हैं। वे बहुआयामी हैं, लेकिन...

बीस चेहरों के समूह में, पानी की एक बूंद में प्रकाश की किरण की तरह, सभी पुराने मास्को, इसकी ड्राइंग, इसकी तत्कालीन भावना, ऐतिहासिक क्षण और रीति-रिवाज परिलक्षित होते हैं। और यह ऐसी कलात्मक, वस्तुनिष्ठ पूर्णता और निश्चितता के साथ है, जो हमें केवल पुश्किन ने दी थी ...

दूसरी ओर, लेखक एक "क्लासिक" कॉमेडी के लिए पारंपरिक प्रेम त्रिकोण की साजिश योजना का सहारा लेता है: दो प्रतिद्वंद्वी, मोलक्लिन और चैट्स्की, नायिका के प्यार को प्राप्त करते हैं। उसी समय, पहला सोफिया के प्रति उदासीन है, उसे केवल मास्को में तोड़ने का एक साधन दिखता है ...

विट से शोक, इसकी सामग्री की समृद्धि और रूप की कलात्मकता के संदर्भ में, एक असाधारण कॉमेडी थी, जो उस समय के लिए रूसी और पश्चिमी यूरोपीय नाटकीयता दोनों में अभूतपूर्व थी। इसका महत्व असाधारण है।

1. सबसे पहले तो कॉमेडी सीखने की दृष्टि से बहुत महत्वपूर्ण है। "विट फ्रॉम विट" 1812 के देशभक्तिपूर्ण युद्ध के बाद रूस में जीवन की वास्तविक रूप से लिखी गई व्यापक तस्वीर है। ( यह सामग्री इस विषय पर सक्षम रूप से लिखने में मदद करेगी कि विट से कॉमेडी का अर्थ। सारांशयह काम के पूरे अर्थ को स्पष्ट नहीं करता है, इसलिए यह सामग्री लेखकों और कवियों के साथ-साथ उनके उपन्यासों, लघु कथाओं, कहानियों, नाटकों, कविताओं के काम की गहरी समझ के लिए उपयोगी होगी।) कॉमेडी (स्टेज और ऑफ-स्टेज दोनों) में दी गई छवियों की समृद्ध गैलरी में, नौकरशाही दुनिया, उच्च रैंकिंग वाले कुलीन, सामंती ज़मींदार, और प्रगतिशील लोग, डीसमब्रिस्ट विचारों के वाहक, उत्कृष्ट रूप से प्रतिनिधित्व करते हैं।

कॉमेडी ने उन सभी राजनीतिक और सामाजिक मुद्दों को उठाया जो उस समय तीव्र थे: दासता के बारे में, सेवा के बारे में, शिक्षा के बारे में, महान शिक्षा के बारे में; जूरी ट्रायल, बोर्डिंग स्कूल, संस्थान, आपसी शिक्षा, सेंसरशिप आदि के बारे में सामयिक विवाद परिलक्षित हुए।दिसंबर से पहले के युग को व्यापक रूप से कवर किया गया है। ग्रिबॉयडोव ने हिंसा, मनमानी, अज्ञानता, चाटुकारिता, पाखंड की दुनिया की तीखी आलोचना की: सभी विशिष्टता और अनुनय के साथ, उन्होंने दिखाया कि कैसे इस दुनिया में सबसे अच्छे लोग फेमसोव और मोलक्लिन के प्रभुत्व में मर जाते हैं। मानवीय गुण. अपनी कॉमेडी के साथ, ग्रिबेडोव ने फेमस समाज के लोगों के लिए घृणा और अवमानना ​​​​को जगाया, ब्रांडेड स्वैच्छिक दासता, अपने सभी रूपों में चुप्पी। ग्रिबॉयडोव का अद्भुत काम एक वास्तविक व्यक्ति के लिए, उसकी गरिमा के लिए, रूसी राष्ट्रीय संस्कृति के लिए संघर्ष की भावना के साथ व्याप्त है। चैट्स्की के चेहरे में, एक छवि दी गई है जो प्यार को उत्तेजित करती है गुडी, डिसमब्रिस्ट क्रांतिकारी।

निरंकुश-सामंती व्यवस्था के खिलाफ अपने क्रांतिकारी संघर्ष में डिसमब्रिस्टों द्वारा "विट फ्रॉम विट" का इस्तेमाल किया गया था।

3. रूसी नाटक के विकास में कॉमेडी "वो फ्रॉम विट" का महत्व विशेष रूप से महान और महत्वपूर्ण है। यह मूल्य मुख्य रूप से इसके यथार्थवाद से निर्धारित होता है।

कॉमेडी के निर्माण में, क्लासिकवाद की कुछ विशेषताएं हैं: तीन एकता का पालन, बड़े मोनोलॉग की उपस्थिति, कुछ पात्रों के "बोलने वाले" नाम। इसकी सामग्री के संदर्भ में, ग्रिबेडोव की कॉमेडी एक सख्ती से यथार्थवादी काम है।

ग्रिबेडोव ने अपनी कॉमेडी के लिए 19वीं शताब्दी के 10-20 के दशक के मास्को कुलीनता के वास्तविक जीवन से सामग्री तैयार की और इसे एक यथार्थवादी कलाकार के रूप में पुन: पेश किया, उस ऐतिहासिक काल के मुख्य विरोधाभासों को प्रकट किया - रक्षकों के साथ डीसमब्रिस्ट-दिमाग वाले लोगों का संघर्ष निरंकुश सर्फ़ सिस्टम की।

ग्रिबॉयडोव ने पूरी तरह से, व्यापक रूप से कॉमेडी के नायकों का वर्णन किया। उनमें से प्रत्येक किसी एक दोष या गुण का अवतार नहीं है, बल्कि एक जीवित व्यक्ति है जो अपने विशिष्ट गुणों से संपन्न है।

एक शानदार यथार्थवादी लेखक के रूप में ग्रिबॉयडोव ने एक व्यक्ति को एक ही समय में एक विशेष व्यक्तित्व वाले व्यक्ति के रूप में और एक विशिष्ट व्यक्ति के रूप में दिखाया जो कुछ सामाजिक परिस्थितियों में बड़ा हुआ। काफी व्यक्तिगत रहते हुए, ग्रिबेडोव के नायक एक ही समय में भारी ताकत का एक विशिष्ट सामान्यीकरण हैं। इसलिए, उनके नायकों के नाम घरेलू नाम बन गए हैं: सौम्य नौकरशाही (प्रसिद्धवाद), चाटुकारिता (मौन), असभ्य और अज्ञानी सैन्य (स्कालोज़ुबोविज़म), बेकार बात करने वाले फैशन (रेपेटिलोविज़्म) का पर्याय।

अपनी कॉमेडी की छवियां बनाते हुए, ग्रिबॉयडोव ने एक यथार्थवादी लेखक (विशेषकर एक नाटककार) के लिए सबसे महत्वपूर्ण कार्य को हल किया। भाषण विशेषताओंनायक, अर्थात् पात्रों की भाषा को वैयक्तिकृत करने का कार्य। ग्रिबेडोव की कॉमेडी में, प्रत्येक व्यक्ति अपनी जीवंत बोलचाल की भाषा में बोलता है, जिसे करना विशेष रूप से कठिन था, क्योंकि कॉमेडी कविता में लिखी गई है। लेकिन ग्रिबॉयडोव कविता देने में कामयाब रहे - एक रंगीन आयंबिक - एक जीवंत, आराम से बातचीत का चरित्र। कॉमेडी पढ़ने के बाद, पुश्किन ने कहा: "मैं कविता के बारे में बात नहीं कर रहा हूं - आधा नीतिवचन में जाना चाहिए।" पुश्किन के शब्द जल्दी सच हो गए। मई 1825 में पहले से ही, लेखक वी। एफ। ओडोएव्स्की ने कहा: "ग्रिबॉयडोव की कॉमेडी के लगभग सभी छंद कहावत बन गए, और मैं अक्सर समाज में पूरी बातचीत सुनता था, जिनमें से अधिकांश विट से विट के छंद थे।

और ग्रिबॉयडोव की कॉमेडी के कई छंद हमारे बोलचाल की भाषा में आए हैं, उदाहरण के लिए:

खुश घंटे नहीं मनाया जाता है।

और पितृभूमि का धुआँ हमारे लिए मीठा और सुखद है।

ताजा किंवदंती, लेकिन विश्वास करना मुश्किल है।

धन्य है वह जो विश्वास करता है: वह दुनिया में गर्म है। गंभीर प्रयास।

कलात्मक यथार्थवाद और एक लेखक-नागरिक के कौशल, जिन्होंने साहसपूर्वक अपने युग के सामाजिक अल्सर के खिलाफ लड़ाई में कदम रखा, ने विट से कॉमेडी के भाग्य का निर्धारण किया। ग्रिबेडोव के जीवनकाल के दौरान सेंसर द्वारा अनुमति नहीं दी गई, कॉमेडी हस्तलिखित रूप में हजारों लोगों की संपत्ति बन गई और हमारे देश में मुक्ति आंदोलन के विकास में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। 26 जनवरी, 1831 को सेंट पीटर्सबर्ग में थिएटर के मंच पर पहली बार मंचित, कॉमेडी "वो फ्रॉम विट" आज मंच नहीं छोड़ती है।

अपने समय के लिए "विट से विट" फॉर्म, सामग्री और कलात्मक घटक के मामले में रूसी और पश्चिमी यूरोपीय नाटक में वास्तव में असाधारण, अभूतपूर्व काम बन गया है। इस कॉमेडी का मूल्य आलोचकों और साहित्यिक आलोचकों द्वारा अत्यधिक मूल्यवान है।

1. यह कार्य एक संज्ञानात्मक, ऐतिहासिक अर्थ में बहुत मूल्यवान है। "विट फ्रॉम विट", सबसे पहले, पूरे रूस के जीवन का एक यथार्थवादी विवरण है, जिसे 1812 के बाद देशभक्ति युद्ध के अंत में देखा जा सकता है।

कॉमेडी पाठक को विभिन्न स्टेज और ऑफ-स्टेज पात्रों की एक श्रृंखला दिखाती है। यहां लेखक अधिकारियों, उच्च श्रेणी के बड़प्पन, जमींदारों के साथ-साथ डिसमब्रिस्ट विचारों के अनुयायियों, उन्नत लोगों की दुनिया को प्रस्तुत करता है। इस काम में, उस समय के तीव्र सामाजिक और राजनीतिक मुद्दों को उठाया जाता है, सार्वजनिक प्रदर्शन पर रखा जाता है: दासता, शिक्षा, सेवा, महान शिक्षा। लेखक जूरी ट्रायल, संस्थानों, पेंशन और सेंसरशिप के विवादास्पद मुद्दों को भी छूता है। उस समय का युग सभी संभव पक्षों से प्रकाशित है।

2. कार्य के शैक्षिक मूल्य को भी कम करके नहीं आंका जा सकता है। ग्रिबेडोव मनमानी, हिंसा, अज्ञानता, पाखंड की दुनिया की आलोचना करता है। वह पाठक को दिखाता है कि चाटुकारिता की दुनिया में, जहां लोगों का भाग्य फेमसोव और मोलक्लिंस द्वारा तय किया जाता है, सर्वोत्तम मानवीय गुण नष्ट हो जाते हैं। इस कॉमेडी के साथ, लेखक फेमस समाज के लिए अवमानना, घृणा को जगाना चाहता था। वह सभी अभिव्यक्तियों में दासता, तथाकथित मौन की निंदा करता है। कॉमेडी लड़ाई की भावना, एक ईमानदार आदमी के लिए संघर्ष, उसकी गरिमा और रूसी संस्कृति से ओतप्रोत है। यह चैट्स्की है जो यहां एक सकारात्मक नायक, एक वास्तविक डिसमब्रिस्ट क्रांतिकारी की छवि में दिखाई देता है। इसलिए, मौजूदा निरंकुश व्यवस्था के खिलाफ लड़ते हुए, डिसमब्रिस्ट्स ने अपने क्रांतिकारी प्रचार में विट से विट का इस्तेमाल किया।

3. यह कॉमेडी राष्ट्रीय रूसी नाटक के विकास में एक विशेष स्थान रखती है, जो काम के यथार्थवाद से निर्धारित होती है। विट से विट के निर्माण में, क्लासिकवाद की विशेषताएं हैं, जिसमें तीन एकता का पालन, कुछ पात्रों के उज्ज्वल, "बोलने वाले" नाम और बड़े मोनोलॉग शामिल हैं। हालांकि, कॉमेडी की सामग्री यथार्थवादी कार्यों को संदर्भित करती है। लेखक ने अपने काम के लिए 1920 के दशक में 19वीं शताब्दी में मौजूद मास्को कुलीनता के वास्तविक जीवन से सामग्री ली। उन्होंने एक यथार्थवादी कलाकार के रूप में सभी घटनाओं को पुन: प्रस्तुत किया, उस अवधि के विशेष रूप से तीव्र अंतर्विरोधों को उजागर किया: निरंकुशता और दासता के रक्षकों के साथ क्रांतिकारी-दिमाग वाले लोगों का संघर्ष।

ग्रिबेडोव ने अपने पात्रों को यथासंभव पूर्ण और समग्र रूप से वर्णित किया। प्रत्येक नायक एक विशिष्ट विशेषता, उपाध्यक्ष या गुण का वाहक नहीं है, बल्कि एक जीवित व्यक्ति के रूप में कार्य करता है, जो विरोधाभासी गुणों की विशेषता है। ग्रिबॉयडोव एक व्यक्ति को दो रूपों में दिखाने में कामयाब रहे: एक व्यक्ति के रूप में, और एक विशिष्ट व्यक्ति के रूप में, कुछ सामाजिक परिस्थितियों के प्रभाव में। कॉमेडी के नायक व्यक्तिगत और विशिष्ट दोनों हैं, और इसलिए उनके नाम सामान्य संज्ञा बन जाते हैं। निर्लज्ज अधिकारियों को फेमसोव कहा जाता है, चापलूसों को मोलक्लिन कहा जाता है, असभ्य, अज्ञानी सैन्य पुरुषों को स्कालोज़ुबोव कहा जाता है, हर कोई जो लगातार फैशन और बेकार की बातों का पीछा करता है, वह रेपेटिलोव है।

कॉमेडी के नायकों के भाषण के वैयक्तिकरण में ग्रिबॉयडोव की प्रतिभा भी प्रकट हुई। एक नाटककार, एक यथार्थवादी लेखक के लिए यह महत्वपूर्ण कार्य, वह विशेष रूप से अच्छा प्रदर्शन करने में कामयाब रहे। प्रत्येक पात्र अपने विचारों को जीवंत बोलचाल की भाषा में व्यक्त करता है, जो केवल उसके लिए विशिष्ट है। लेकिन ऐसा करना काफी मुश्किल था, यह देखते हुए कि कॉमेडी काव्यात्मक रूप में लिखी गई थी। ग्रिबेडोव ने आयंबिक किस्म के पैरों को आराम से, प्राकृतिक बातचीत का चरित्र देने में कामयाबी हासिल की। पुश्किन ने विट फ्रॉम विट को पढ़ने के बाद कहा कि इनमें से आधी कविताएँ नीतिवचन बनने के योग्य हैं। ये शब्द जल्दी ही हकीकत बन गए। 1825 में, मई में, वी। एफ। ओडोएव्स्की ने लिखा कि कॉमेडी के कई वाक्यांश कहावत बन गए हैं। उन्होंने दावा किया कि उन्हें अक्सर पूरी बातचीत, संवाद सुनने को मिलते थे, जिनमें से अधिकांश में ग्रिबॉयडोव की कविताएँ शामिल थीं।

इस काम के लेखक के कौशल, कलात्मक यथार्थवाद, उस युग के समाज की साहसपूर्वक दिखाई गई समस्याओं ने बड़े पैमाने पर विट से विट के भाग्य का फैसला किया। ग्रिबॉयडोव के जीवनकाल के दौरान, सेंसरशिप ने शानदार काम को प्रकाशित करने की अनुमति नहीं दी, लेकिन हस्तलिखित संस्करण में यह हजारों लोगों को ज्ञात हो गया, और मुक्ति आंदोलन में एक बड़ी भूमिका निभाई। लोगों ने पहली बार 26 जनवरी, 1831 को सेंट पीटर्सबर्ग में थिएटर के मंच पर विट से विट को देखा। और तब से अब तक कॉमेडी ने स्टेज नहीं छोड़ा है।

कॉमेडी का अर्थ "बुद्धि से शोक"

एक पेशेवर लेखक नहीं होने के नाते, एएस ग्रिबॉयडोव हमारी संस्कृति के इतिहास में एक शानदार काम के लेखक के रूप में बने रहे, जिसका सभी रूसी साहित्य पर बहुत प्रभाव पड़ा।

"विट फ्रॉम विट" (1824) एक खुशी के क्षण में दिखाई दिया - डिसमब्रिस्ट्स के भाषण से कुछ महीने पहले। कॉमेडी में, नाटककार ने वास्तविक रूप से तनावपूर्ण स्थिति को वास्तविक रूप से दिखाया महान समाज, अपने समय के मुख्य संघर्ष का चित्रण - चैट्स्की के व्यक्ति में नई ताकतों के साथ रूढ़िवादी रईसों का संघर्ष। सामग्री और कलात्मक डिजाइन की समृद्धि के संदर्भ में, विट से विट एक असाधारण कॉमेडी थी, जो उस समय के लिए रूसी और यूरोपीय साहित्य में अभूतपूर्व थी। इसका महत्व असाधारण है।

बेशक, संज्ञानात्मक दृष्टि से नाटक बहुत महत्वपूर्ण है। कॉमेडी 1812 के देशभक्तिपूर्ण युद्ध के बाद मास्को रईसों के जीवन की एक विस्तृत तस्वीर प्रस्तुत करती है। अपने नाटक में, ए.एस. ग्रिबॉयडोव ने दिखाया कि उस समय रूसी समाज को किन मुद्दों (राजनीतिक, आर्थिक, नैतिक) ने चिंतित किया (19वीं शताब्दी के 10-20)। नायक उग्र रूप से बहस करते हैं और दासता, सेवा, शिक्षा, महान शिक्षा, "अपनी राय रखने" के अधिकार के बारे में दृष्टिकोण के मुद्दों पर अपनी बात का बचाव करते हैं या नहीं। जूरी ट्रायल के बारे में, संसद के बारे में, बोर्डिंग हाउस और संस्थानों के बारे में, आपसी शिक्षा, सेंसरशिप और बहुत कुछ के बारे में विवाद परिलक्षित हुए।

निष्क्रिय रईस अपनी भलाई के लिए चिंतित हैं, स्वतंत्र सोच की एक शातिर घृणा का खुलासा करते हैं। छवियों की एक समृद्ध गैलरी में, अधिकारियों, कुलीनों, सामंती जमींदारों, बेवकूफ मार्टिनेट अधिकारियों, उन्नत लोगों की दुनिया, जो उनके विचारों में डीसमब्रिस्टों के करीब हैं, का उत्कृष्ट प्रतिनिधित्व किया जाता है। अपनी कॉमेडी के लिए सामग्री के रूप में, नाटककार ने मॉस्को रईसों के वास्तविक जीवन को लिया और इसे वास्तविक रूप से दिखाया, जिसमें "पिछली शताब्दी" के रक्षकों के साथ डीसमब्रिस्ट-दिमाग वाले चैट्स्की के संघर्ष का चित्रण किया गया था। और एस ग्रिबेडोव ने नाटक में "निष्क्रिय वातावरण से बड़प्पन के उन्नत हिस्से को अलग करने की प्रक्रिया और इसके खिलाफ संघर्ष" दिखाया। वह जीवन में ही एक नए उन्नत नायक को देखने में कामयाब रहे। कोई आश्चर्य नहीं कि कई लोगों का मानना ​​​​था कि चैट्स्की का प्रोटोटाइप लेखक पी। हां चादेव का एक उत्कृष्ट समकालीन था।

और फिर भी चैट्स्की की छवि डिसमब्रिस्ट्स के युग की एक सामूहिक छवि है, जो एक प्रकार का "उस समय का नायक" है। अलेक्जेंडर एंड्रीविच चैट्स्की - नायक का एक नया प्रकार का व्यक्तित्व। यह रूसी साहित्य में एक रईस-बुद्धिजीवी की पहली छवि है, जो अपने वर्ग के वातावरण से "ब्रेक आउट" करती है (जैसे एएस ग्रिबेडोव खुद), "मानव जाति के सोच वाले दोस्त ..." की छवि। ए.आई. हर्ज़ेन ने लिखा: "चैट्स्की एक डिसमब्रिस्ट है।" और नायक कई मायनों में डिसमब्रिस्टों के करीब है। अपने मोनोलॉग्स में, वह न केवल जीवन के पुराने मानदंडों को खारिज करता है, बल्कि एक नई विचारधारा को भी बढ़ावा देता है, स्वतंत्रता की भावना ("वह स्वतंत्रता का प्रचार करना चाहता है," पावेल अफानासेविच फेमसोव उसके बारे में कहते हैं), ईमानदार सेवा "कारण के लिए, नहीं व्यक्तियों" ("बीमारी से सेवा करने के लिए खुशी से सेवा करने के लिए")। कॉमेडी में चैट्स्की ग्रिबॉयडोव का दूसरा "आई" है, लेखक ने जीवन के बारे में अपने विचारों और विचारों को अपने मुंह में डाल लिया। इसलिए नाटककार ने अपने नायक को उस समय सबसे अधिक प्रासंगिक व्यक्त करने का अवसर दिया - रूसी समाज की स्वतंत्रता-प्रेमी प्रवृत्ति ("चैट्स्की का शब्द" उसका "काम" है)।

ए.एस. ग्रिबॉयडोव के नाटक का एक स्थायी ऐतिहासिक महत्व है। समकालीन सामग्री का उपयोग करते हुए, लेखक ने न केवल अपने समय के नायक को चित्रित किया, बल्कि "पुरानी" ताकतों और "नए" लोगों के बीच सामाजिक संघर्ष को भी चित्रित किया, जिसने नाटककार के "ठोस ऐतिहासिकता" को प्रकट किया। उन्होंने कॉमेडी के लिए "स्थानांतरित" किया चरित्र लक्षणउस समय की सामाजिक और रोजमर्रा की घटनाएं। नाटक का ऐतिहासिक आशावाद मुख्य पात्र, चैट्स्की की छवि से जुड़ा है। हां, चैट्स्की मंच पर अकेला है, लेकिन उसके समान विचारधारा वाले दोस्त हैं ("विशेषकर दोस्तों में खुश"), अनुयायी हैं ( चचेरा भाईस्कालोज़ुब, जिन्होंने "अचानक सेवा छोड़ दी, गाँव में किताबें पढ़ना शुरू कर दिया", राजकुमारी तुगौखोवस्काया के भतीजे, प्रिंस फ्योडोर)।

कई डिसमब्रिस्टों ने अपने विनाश का पूर्वाभास किया, लेकिन "ऐतिहासिक आशावाद की स्थिति पर दृढ़ता से खड़े हुए," इसे "एक प्रदर्शन के साथ एक पूरी पीढ़ी को जगाने" के अपने कर्तव्य के रूप में देखते हुए। नया हमेशा जीतता है, इसलिए चैट्स्की "एक सदी से दूसरी शताब्दी के प्रत्येक परिवर्तन के साथ अपरिहार्य है।" जड़ता के साथ चैट्स्की के संघर्ष की स्थिति, प्रभु मास्को के साथ संघर्ष दुनिया की तरह विशिष्ट और शाश्वत है। यह "बुद्धि से शोक" की अमरता है।

कॉमेडी ए.एस. ग्रिबॉयडोव नाटकीय और कलात्मक कौशल से प्रतिष्ठित है। इसलिए, लेखक ने छवियों की एक शानदार गैलरी बनाई जिसमें सभी पात्रों को उज्ज्वल, प्रभावशाली ढंग से लिखा गया है। नाटककार पात्रों के चित्रण में योजनाबद्धता से बचने में कामयाब रहे, उन्होंने पात्रों के मनोविज्ञान की जटिलता, उनकी भावनाओं के आंतरिक तर्क को पूरी तरह से व्यक्त किया। एक शानदार यथार्थवादी के रूप में, एएस ग्रिबेडोव ने एक व्यक्ति को एक व्यक्तिगत व्यक्तित्व के रूप में और एक विशिष्ट व्यक्ति के रूप में दिखाया, इसलिए उनके चरित्र महान शक्ति के विशिष्ट सामान्यीकरण का प्रतिनिधित्व करते हैं। अपने पात्रों का निर्माण करते हुए, लेखक ने पात्रों की भाषाई विशेषताओं के नाटककार के लिए महत्वपूर्ण कार्य को हल किया।

कॉमेडी में, हर कोई अपने जीवन, बोलचाल की रूसी भाषा में बोलता है। जैसा कि एएसपी ने भविष्यवाणी की थी, हमारे भाषण में कई कॉमेडी छंद प्रवेश कर गए हैं। इसके अलावा, कॉमेडी का गहरा अर्थ इस तथ्य में निहित है कि नाटक दिखाता है कि कैसे, दासता, निरंकुशता की शर्तों के तहत, किसी भी स्वतंत्र विचार, ईमानदार भावनाओं को उत्पीड़न के लिए बर्बाद किया जाता है। तो, चैट्स्की का व्यक्तिगत नाटक डिसमब्रिस्ट युग के प्रगतिशील लोगों की एक पूरी पीढ़ी के सामाजिक नाटक में विकसित होता है। कोई आश्चर्य नहीं ए बेस्टुज़ेव ने भविष्यवाणी की: "भविष्य इस कॉमेडी की सराहना करेगा और इसे पहली रचनाओं में रखेगा ..."