Maisons aux toits rouges. Composition basée sur le tableau de A. Rylov « Une maison au toit rouge. Essai sur la littérature sur le sujet: Description du tableau de A. A. Rylov "Maison au toit rouge"

Description du tableau de Rylov "Maison au toit rouge"

Le tableau "Maison au toit rouge" a été peint en 1933 dans la région de Moscou.
Une fois en été, le matin, dans un train de banlieue, il s'est rendu à la gare de Kryukovo pour voir de vieilles connaissances.
Il y a une maison dont le toit nous est présenté en rouge, de jeunes bouleaux fleurissent autour.
Le réservoir représenté sur la toile représente un seul royaume avec une popularité différente : des grenouilles vertes se prélassent au soleil, des escargots noirs se prélassent et se caressent, des sangsues s'enfouissent dans le limon près du rivage.

Juste au-dessus de l'eau, des libellules légères voletaient en bruissant des ailes.
Une prairie a été aménagée devant le bâtiment.
Des chèvres y paissaient, un énorme coq blanc comme neige marchait avec des poulets, un paysan tondait l'herbe.
L'artiste a peint des croquis avec plaisir, sans quitter la datcha avec des peintures et un chevalet.
Il a trouvé différentes compositions : le même espace, selon l'heure de la journée, l'éclairage et l'angle de vue, était présenté de différentes manières.
En conséquence, une merveilleuse tête "Maison au toit rouge" est née.
On y trouve un modeste paysage de Russie centrale, d'où émane le calme, la tendresse et la chaleur.

Cette photo est saturée d'amour, il m'a semblé un instant que nous vivions dans ce village même, et notre maison a aussi un toit rouge.
J'ai voulu involontairement courir chez moi pour raconter une sorte de histoire intéressante, laissez vos amis écouter ou promenez-vous simplement dans le village.
Très réaliste dans son paysage, l'artiste nous fait ressentir toute l'ambiance de la vie du village.
Non seulement pour y être, mais aussi pour visiter d'autres lieux inconnus de notre imagination.

L'écriture

A. A. Rylov est un artiste bien connu de la fin du XIXe - début du XXe siècle, l'auteur des peintures «Paysage d'automne», «Bruit vert», «Lénine à Razliv», etc. Dès les premières années, l'artiste a été associé à sa nature native.

Le tableau "Maison au toit rouge" a été peint en 1933 dans la région de Moscou. Un matin d'été, dans un train de campagne, il se rendit à la gare de Kryukovo pour rendre visite à de vieilles connaissances. Là, une maison au toit rouge, entourée de pommiers et de vieux bouleaux, était enfouie dans la verdure au bord d'un étang aux fleurs blanches de nénuphars. Ce réservoir était tout un royaume avec une population nombreuse et diversifiée : les grenouilles vertes se prélassent au soleil, les escargots noirs se prélassent et se caressent, les sangsues s'enfouissent dans le limon près du rivage. Juste au-dessus de l'eau, des libellules légères voletaient en bruissant des ailes. Devant la maison se trouve une prairie. Des chèvres y paissaient, un gros coq blanc se promenait avec des poules, un paysan tondait l'herbe... L'artiste a peint des croquis avec plaisir, sans quitter la datcha avec des peintures et un chevalet. Il trouve différentes compositions : le même lieu, selon l'heure de la journée, l'éclairage et l'angle de vue, est présenté de différentes manières. En conséquence, un magnifique tableau "Maison au toit rouge" est né. Il s'agit d'un paysage de Russie centrale sans prétention, d'où émane le calme, la tendresse et la chaleur.

Rylov Arkady Alexandrovich - un merveilleux artiste soviétique russe. Ses peintures ont un fort impact émotionnel, provoquant un sentiment de joie inexplicable.

La vie d'artiste

Rylov Arkady Alexandrovich est né en 1870 dans le village d'Istobensk, district d'Orlovsky, sur le chemin de Vyatka, où se dirigeaient ses parents. Le futur artiste a été élevé par son beau-père, un notaire qui travaillait à Vyatka, car son propre père souffrait de troubles mentaux. Une petite ville tranquille et la nature qui l'entoure ont évoqué des sentiments poétiques chez l'enfant, qui leur a demandé de les capturer dans des peintures.

Après avoir obtenu son diplôme du gymnase, à l'âge de 18 ans, il se rendit à Saint-Pétersbourg et entra à l'École centrale de dessin technique du baron A.L. Stieglitz, où il a étudié pendant trois ans. Parallèlement, Rylov Arkady Alexandrovich étudie à l'école de dessin de la Société pour l'encouragement des artistes. Il voulait apparemment comprendre rapidement toutes les possibilités techniques qui l'aideraient à s'ouvrir en tant que peintre. Mais l'étudiant est soudainement enrôlé dans l'armée. Après y avoir servi, Rylov y est accepté.Il rêve également d'étudier avec le brillant innovateur-expérimentateur A. Kuindzhi, dont le nom a alors tonné en Russie et à l'étranger. Sa « Nuit au clair de lune sur le Dniepr » (1880) fit sensation auprès du public et provoqua des déclarations ambiguës de la part de ses camarades de la boutique. En 1894, Rylov Arkady Alexandrovich a commencé à étudier dans l'atelier d'Arkhip Ivanovich, qui était un merveilleux professeur. Avec son propre argent (il a très peu dépensé pour sa famille), A. Kuindzhi a emmené ses étudiants en Crimée et à l'étranger, a payé des bourses aux pauvres (se souvenant de son propre début désastreux d'études). Qu'est-ce que la formation dans cet atelier a apporté à Rylov ? Il a appris à créer des images holistiques romantiques, en prêtant attention aux effets d'éclairage et a essayé de travailler autant que possible en plein air. Arkhip Ivanovich pensait donc que la nature était le professeur le plus important.

En 1897, il termine ses études à l'Académie et Rylov reçoit le titre d'artiste. Puis Arkady Alexandrovich a fait un voyage à l'étranger, visitant l'Allemagne, la France et l'Autriche. Il rencontre le début du nouveau siècle en tant que paysagiste bien formé. Près de Viatka et de Saint-Pétersbourg, il écrit de nombreux croquis et consacre deux ans à travailler sur le tableau "Green Noise" (1904).

élément de paysage

Cette œuvre d'un maître jeune mais déjà expérimenté peut désormais être admirée au Musée russe.

Au premier plan se trouve une butte verte descendant vers une incroyable rivière bleue sinueuse. Là-dessus, les cimes vertes des bouleaux blancs, vieux et jeunes, tremblent sous de fortes rafales de vent. Au-dessus d'eux, des cumulus blancs avec des ombres bleues traversent le ciel bleu. Combinaisons de couleurs saturées de couleurs. Seul un vieux pin au tronc épais se dresse solidement, donnant un équilibre à la composition. Dans l'espace entre les arbres - une immense distance. Cela permet d'obtenir la solution dynamique de l'espace. Trois triangles blancs peuvent être vus sur la rivière. Sont-ce des bateaux de pêcheurs ? La joie d'appartenir au paysage ouvert pour lui par le peintre vient au spectateur, et il voit les merveilleux moments de la vie.

La poursuite des travaux

Attirant l'attention sur les talents pédagogiques de Rylov, il fut invité à enseigner une classe animale (1902 - 1918) à l'école de dessin de la Société pour l'encouragement des artistes. Ainsi combiné le travail du peintre et professeur Rylov Arkady Alexandrovich, dont nous présentons la biographie. Dans celui-ci, le peintre a aménagé un véritable coin de vie où vivaient des écureuils, un singe, des lièvres, des oiseaux. Il y avait même deux fourmilières. N'est-ce pas intéressant ? Un bel autoportrait avec un écureuil a déjà été placé au début de l'article, mais maintenant je veux regarder son paysage forestier.

"Les habitants de la forêt" (1910)

Dans le désert d'un coin de forêt, où il n'y a que l'artiste assis silencieusement et immobile, les écureuils s'ébattent joyeusement, sautant de branche en branche. Quelque chose a attiré l'attention d'un animal curieux qui se trouve dans le coin à gauche. Il s'étendit de partout, se figea un instant et regarda attentivement.

Encore quelques secondes, et l'écureuil recommencera à courir sur les pattes pelucheuses des vieux sapins. Si nous suivons la direction de son regard et traçons mentalement une ligne droite, nous verrons alors un pic à poitrine blanche aux ailes noires, qui travaille dur, obtenant des larves sous l'écorce sur un tronc d'arbre qui se dresse sur un tapis moussu. La composition triangulaire est créée par le deuxième écureuil assis sur les branches au-dessus. La couleur de la toile est extrêmement saturée de toutes les nuances de vert et des peaux d'été rouges de drôles d'animaux qui contrastent avec elle.

Après la révolution

L'artiste a soutenu le pouvoir des Soviétiques et a été membre de l'association artistique AHRR, a participé à des expositions d'artistes révolutionnaires. À la mémoire d'A. Kuindzhi, une société a été créée dans laquelle Rylov était non seulement le fondateur, mais également le président. Le peintre a reçu le titre d'artiste émérite de la RSFSR en 1935. Reconnu par les autorités et le peuple, Rylov Arkady Alexandrovitch, courte biographie qui dans notre article se termine, est mort à Leningrad en 1939.

« Sorbier des champs »

Arkady Alexandrovich a donc appelé un paysage modeste peint en 1922.

La diagonale est tracée par un fleuve ultra-marin calme et pur. Sur la gauche, de fines branches de bouleau ajourées jaillissent. Au premier plan se trouve une pelouse recouverte de tanaisie jaune avec des feuilles vert foncé et des parapluies denses de fleurs blanches au parfum de miel. Un coin de rivière tranquille a été trouvé par Rylov Arkady Alexandrovich. "Field Rowan" est devenu une chanson du monde après les guerres qui ont secoué le pays. Aucun humain n'a mis les pieds ici. La haute herbe dense n'est pas aplatie, les buissons se dressent tranquillement le long des rives escarpées de la rivière, derrière lesquelles encore une fois, comme l'aime l'artiste, se dégagent les vastes distances russes spacieuses et libres, où l'on peut respirer profondément et calmement. L'horizon est couvert par une bande à peine visible de forêt bleu-vert. Sur le terrain derrière la rivière, les arbres de la clairière étaient entassés. Il y a une pile à proximité. Il y a eu la première tonte. Au-dessus du triangle de composition classique formé par la rivière et le champ lointain, des nuages ​​​​blancs moelleux se sont figés dans le ciel sans vent, à travers lequel l'azur perce à certains endroits. C'est un paysage préféré de la Russie centrale, qui est cher au cœur et à l'âme. L'impact émotionnel est grand. Il intensifie l'amour pour une nature indigène si simple et, en général, pour sa petite patrie. Montre les coins cachés Rylov Arkady Alexandrovich. "Field Rowan" - un essai qui apprend à écrire à l'école, puis, avec l'âge, conduira à sa propre vision de la beauté discrète de l'étendue russe.

"La petite maison au toit rouge" (1933)

Le paysage était dominé par deux bouleaux, énormes vers le ciel, se tenant exactement au centre de l'image, et le majestueux ciel d'été bleu avec des nuages ​​blancs comme neige occupant les deux tiers de la toile.

À côté d'eux, sans essayer de rivaliser, un coin de forêt de conifères apparaît sur la gauche. L'abondance de toutes les nuances de vert que l'artiste a trouvées sur sa palette en cette chaude journée d'été est saisissante : la couleur jaune verdâtre de la prairie tondue, le vert foncé de la forêt, le joyeux vert frais des bouleaux, le vert clair des les buissons et les arbres fruitiers au pied de la forêt et recouvrant la maison douillette de l'autre côté de la toile. Arkady Alexandrovich Rylov a chanté une magnifique chanson pour la couronne de l'été. La maison au toit rouge, aux cheminées blanches et aux murs blanchis à la chaux excite l'imagination : qui a créé cette beauté et qui a eu la chance d'y vivre. On y voit un personnage, une charmante femme en robe blanche, qui enlève lentement le foin. Joie - c'est la définition qui rassemble toutes les peintures que Rylov a écrites Arkady Alexandrovich, un peintre paysagiste.

peinture la plus célèbre

Le tableau "Dans l'espace bleu" (1918) enchante et envoûte une fois pour toutes. Un vol de cygnes dans le ciel, une mer bleue avec un voilier appellent à une distance romantique.

L'artiste l'a peint dans le gris froid de Petrograd, où il n'y avait même pas de bois de chauffage pour chauffer la pièce. Mais l'image est pleine de lumière vive, de ravissement, de jubilation. Chez le spectateur, cela provoque une légère euphorie, se transformant en étonnement devant l'habileté de l'auteur.

"Dentelle verte" (1928)

Une délicate clairière verte dans la forêt printanière est légèrement ouverte au spectateur par le peintre.

Sur la gauche, il est limité par une forêt dense, mais pour nous il regarde à travers des buissons délicats, fragiles, gracieux couverts de verdure blanchâtre. Il n'y a pas de contrastes nets dans la combinaison de couleurs. Leurs relations sont fluides et naturelles. La légèreté qui imprègne l'image caresse l'œil et fait se demander comment un si bel endroit peut être conservé intact et vierge. Je voudrais le protéger des coups durs d'une personne et, en retenant mon souffle, admirer sans cesse la magnificence de la nature, transférée sur la toile avec une telle habileté.

Dans un conte de fées - "The Wilderness" (1920)

Maintenant, le talent multiforme du peintre nous a conduits au lac magique de la forêt.

Ses eaux sombres et vertes, entourées d'une mystérieuse forêt le long du rivage, où vit le gobelin, où vit le sorcier, n'effraient pas, mais fascinent. Arkady Alexandrovich Rylov lui-même est un magicien et un sorcier, puisqu'il a trouvé cet endroit caché de tout le monde. Le lac, qui occupe un tiers de l'image, se rapproche du cadre et, sur la rive opposée, il est envahi de carex et de mousse. On y voit des racines nues et des restes de troncs blanchissants tombés dans les eaux noires. Le sentiment d'attente ne laisse pas que quelqu'un doive maintenant sortir dans l'eau et s'asseoir, pensant avec tristesse. De main de maître, comme dans tous ses paysages, il utilise le vert, recueillant toutes ses nuances sur la toile, l'artiste. L'image mène à l'ancienne Russie, où il y a toujours eu une place pour un sorcier et un faiseur de miracles qui peut sauver du chagrin et de la tristesse grâce à ses puissantes connaissances. L'œuvre réveille un fantasme qui a disparu dans l'agitation de la vie citadine.

Arkady Alexandrovich Rylov nous a laissé un héritage inestimable - son âme, incarnée dans des toiles.

Arkadi Aleksandrovitch Rylov est né le 17 janvier 1870. Il est diplômé de l'Académie des Arts sous A. I. Kuindzhi. Peintre paysagiste russe et soviétique, graphiste et enseignant. Il a participé à la création de la communauté "World of Art" et de l'Union des artistes russes. Il a peint de nombreux beaux tableaux, dont l'un était "Maison au toit rouge".
Au premier plan de l'image, on voit un champ sur lequel se tient une fille, à l'arrière-plan il y a une forêt, et parmi les arbres on peut voir un toit rouge et un petit morceau de maison.
Fondamentalement, les couleurs vert, vert clair et bleu clair prédominent dans la palette de couleurs. On voit une nette séparation entre le ciel et la forêt. Si vous regardez dans la forêt, le champ et l'herbe, vous pouvez voir qu'ils sont flous et qu'il n'y a pas de contours exacts pour les arbres et l'herbe. Mais l'arbre au milieu se distingue du reste, ses bords sont clairement visibles, la fille est dessinée, peut-être à titre de comparaison, l'auteur souligne avec tout cela l'énormité et la puissance de cet arbre. On remarque à quel point la forêt de gauche est beaucoup plus basse que la forêt de droite, je me demande ce que l'auteur de la photo voulait montrer par là ?
Une fille est montrée sur le terrain - cela peut être compris par la figure. Elle est vêtue d'une robe blanche, il n'y a rien sur ses jambes. La fille tient un râteau dans ses mains, elle termine calmement, lentement le travail de ramassage de l'herbe. À côté d'elle, nous voyons une petite chèvre. Peut-être qu'il y a quelqu'un d'autre dans la maison, mais nous ne pouvons que deviner
Parmi les arbres et arbustes, une maison au toit rouge a été perdue. Apparemment, il est en bois, car des coupes longitudinales sont visibles. La partie inférieure de la maison est peinte en blanc, la partie supérieure ne peut pas être peinte. Trois fenêtres sont visibles : une dans les combles, et deux au premier étage. La maison a plusieurs tuyaux qui sortent du toit. Sur la gauche, vous pouvez voir quelque chose de marron, peut-être une extension de la maison. Cette maison est parfaite pour ce type de personnes comme les introvertis. Une maison solitaire loin de tout le monde, vous êtes seul avec vous-même et la nature. Ici, vous pourrez vous détendre loin de l'agitation de la ville, en profitant de la beauté incroyable et des sons merveilleux de la nature.
C'est probablement la fin de l'été, car la fille ramasse de l'herbe. Il est environ midi. La journée est ensoleillée et, à en juger par les vêtements de la fille, le soleil se réchauffe bien. Des nuages ​​blancs comme neige flottent doucement dans le ciel. Les arbres sont immobiles, de sorte que la brise, s'il y en a, est très faible.
L'auteur de ce tableau était un paysagiste, ce qui signifie qu'il a peint un tableau à partir d'un paysage. Peut-être se tient-il sur une sorte de butte, car en regardant la photo, on a l'impression que la fille sur le terrain est légèrement plus basse que l'auteur lui-même, mais ce n'est peut-être qu'une illusion.
L'auteur a réussi à transmettre ce sentiment de paix et de tranquillité. Sous une telle image, je veux penser à quelque chose qui m'est propre et agréable, en oubliant toutes mes affaires et mes problèmes.

Le tableau de Rylov "Maison au toit rouge" évoque un sentiment de paix et de tranquillité. Cela vous fait vous sentir bien, calme - et vous voulez enjamber les bords de cette image afin de profiter de l'arôme de l'herbe fraîchement coupée.

Au premier plan de l'image, nous voyons un champ avec de l'herbe tondue. Il est séché par une femme en robe légère, une maison au toit rouge se cache en arrière-plan. Il attire l'ouvrière dans l'ombre, promet la paix, mais elle ne succombe pas à ces persuasions silencieuses. Une femme comprend parfaitement qu'elle doit travailler dur maintenant pour ne pas avoir à mourir de faim plus tard. Il faut comprendre qu'avant les gens vivaient aux dépens du jardin et de l'élevage. Bien sûr, même maintenant, certaines personnes ne vivent que de leur propre travail et n'utilisent que les dons de la nature, mais il reste peu de ces personnes.

Sur la photo, nous voyons l'utilisation prédominante de plusieurs couleurs. Les nuages ​​et les murs de la maison sont représentés en blanc, le ciel en bleu et l'herbe légèrement sèche en jaune. Le toit de la maison est représenté en rouge, ce qui fait ressembler la maison à un énorme champignon qui se cache parmi les arbres centenaires.

L'image est remplie d'optimisme et de chaleur. Je veux aussi une si belle maison avec un toit rouge, où l'on puisse se détendre du bruit de la ville et de l'agitation éternelle.

Composition basée sur le tableau "Maison au toit rouge" de A. Rylov

Je regarde un tableau de l'artiste Arkady Alexandrovich Rylov "Une maison au toit rouge". L'intrigue de l'image est familière à tout le monde depuis l'enfance. Un village, l'été, la nature autour respire la chaleur, la fraîcheur et une abondance de verdure, d'arbres, d'herbe, de fleurs... A proximité se trouve une maison au toit rouge, qui ajoute une tache lumineuse et gaie sur cette toile, en la regardant, vous veulent jeter tous les problèmes et soucis, et être de l'autre côté de l'image. Deux beaux bouleaux sont confortablement installés près de la maison ; par une chaude après-midi, ils créent une fraîcheur ombragée pour une femme en robe blanche, qui peut décider de se reposer sous eux après avoir tondu le gazon. Peut-être qu'après le travail, la femme ira à la maison, où sa grand-mère l'attendra avec un pot de lait frais et froid, ou peut-être qu'elle s'assiéra sur un tas et regardera les nuages ​​dans le ciel bleu doux.

Peinture de A. A. Rylov, très réaliste, vivante. En la regardant, vous attendez la chaleur, l'été, le soleil. L'artiste a rempli son travail de nuances vives de vert et de rouge, qui mettent en valeur Thème principal de cette œuvre, à savoir "La Maison au toit rouge". Il dit que c'est chaud, confortable, viens...