عشق در درک کوپرین چیست؟ ترکیب: عشق در آثار کوپرین چیست. "برای همیشه عشق زخمی"

موضوع عشق در آثار A.I. Kuprin.

عشق ... روزی این حس به سراغ همه می آید. احتمالاً چنین شخصی وجود ندارد که هرگز عاشق نشود. مادر یا پدر، زن یا مرد، فرزند یا دوستش را دوست نداشت. عشق می تواند دوباره زنده شود، مردم را مهربان تر، صمیمانه تر و انسانی تر کند. بدون عشق زندگی وجود نخواهد داشت، زیرا زندگی خود عشق است. این احساس همه جانبه بود که الهام بخش A.S. Pushkin، M.Yu.Lermontov، L.N. تولستوی، A.A. بلوک و به طور کلی همه نویسندگان و شاعران بزرگ.

موج نوری از قلم غاز و چنین اشعار و آثار شگفت انگیزی روی برگه ها ظاهر شد، مانند "من تو را دوست داشتم ..."، "آنا کارنینا"، "آنها یکدیگر را برای مدت طولانی و با مهربانی دوست داشتند ...".

قرن بیستم A. I. Kuprin را به ما داد، نویسنده ای که در آثارش موضوع عشق یکی از مهم ترین مکان ها را اشغال کرده بود. من به ویژه این مرد را تحسین می کنم - باز، شجاع، رک، نجیب. بیشتر داستان‌های کوپرین سرود عشقی ناب، ایده‌آل و متعالی است که او در طول زندگی‌اش درباره آن نوشته است.

نویسنده به شدت احساس نیاز به "توطئه های قهرمانانه" ، برای قهرمانان فداکار و خودانتقاد داشت. در نتیجه ، در زیر قلم الکساندر ایوانوویچ ، آثار شگفت انگیزی متولد شد: "دستبند گارنت" ، "Olesya" ، "Shulamith" و بسیاری دیگران.

داستان "Olesya" در سال 1898 نوشته شد و وارد چرخه آثار Polissya شد. علاوه بر موضوع عشق، A.I. Kuprin به موضوعی به همان اندازه مهم در تعامل بین دنیای متمدن و طبیعی در داستان دست می‌زند.

از همان صفحات اول کار، خود را در دهکده ای دورافتاده در استان ولین، در حومه Polesye می یابیم. اینجا بود که سرنوشت ایوان تیموفیویچ را پرتاب کرد - یک فرد باسواد و باهوش. از زبان او آداب و رسوم وحشی دهقانان پربرود را می آموزیم. این افراد بی سواد، بی ادب، بی ارتباط هستند. همه چیز نشان می دهد که آنها هنوز به طور کامل از عادات رعیتی لهستانی خلاص نشده اند.

ایوان تیموفیویچ در این مکان، جایی که هیچ کس برای صحبت کردن وجود ندارد، جایی که مطلقاً هیچ کاری برای انجام دادن وجود ندارد، به طرز وحشتناکی خسته است. به همین دلیل است که داستان یارمولا در مورد جادوگر پیر او را بسیار هیجان زده کرد. مرد جوان در آرزوی ماجراجویی است، او می خواهد حداقل برای مدتی از روال روزمره زندگی روستایی فرار کند.

در طول شکار بعدی، ایوان تیموفیویچ به طور غیرمنتظره ای به کلبه ای قدیمی برخورد کرد، جایی که برای اولین بار با اولسیا، نوه جادوگر محلی مانویلیخا، ملاقات کرد. اولسیا با زیبایی خود مجذوب خود می شود. نه زیبایی یک بانوی سکولار، بلکه زیبایی یک آهوی وحشی که در دامان طبیعت زندگی می کند.

اما نه تنها ظاهر این دختر ایوان تیموفیویچ را به خود جلب می کند، مرد جوان از اعتماد به نفس، غرور، جسارتی که اولسیا خود را حفظ می کند، خوشحال است. به همین دلیل تصمیم می گیرد دوباره به دیدن مانویلیخا برود. خود اولسیا نیز به یک مهمان غیر منتظره علاقه مند است. او که در جنگل بزرگ شده بود، ارتباط کمی با مردم داشت، عادت داشت با احتیاط زیادی با آنها رفتار کند، اما ایوان تیموفیویچ با سهولت، مهربانی و هوش خود به دختر رشوه می دهد. اولسیا وقتی یک مهمان جوان دوباره به ملاقات او می آید بسیار خوشحال می شود. این اوست که با حدس زدن با دست، قهرمان داستان را برای ما به عنوان فردی "هرچند مهربان، اما فقط ضعیف" توصیف می کند، او اعتراف می کند که مهربانی او "صمیمی نیست". قلب او «سرد، تنبل» است و برای کسانی که «او را دوست خواهند داشت»، هر چند ناخواسته، «شیطان بسیار» به ارمغان می آورد. ، ناتوان از تجربیات عاطفی عمیق. اما علیرغم همه چیز، اولسیا و ایوان تیموفیویچ عاشق یکدیگر می شوند و کاملاً تسلیم این احساس می شوند.

عشق اولسیا ظرافت حساس، هوش ذاتی خاص، مشاهده و درایت، دانش غریزی او را از اسرار زندگی آشکار می کند. علاوه بر این، عشق او قدرت عظیم شور و از خودگذشتگی را آشکار می کند، استعداد بزرگ انسانی برای درک و سخاوت را در او آشکار می کند. اولسیا آماده است تا احساسات خود را رها کند، رنج و عذاب را به خاطر معشوق و تنها تحمل کند. در پس زمینه همه افرادی که شخصیت اصلی را احاطه کرده اند، شکل او عالی به نظر می رسد و دیگران را محو می کند. تصاویر دهقانان پولیسیا کسل کننده، به بردگی معنوی، شرور، بی پروا بی رحمانه می شوند. آنها نه وسعت ذهن دارند و نه سخاوت قلب.و اولسیا به خاطر عشقش آماده است هر کاری انجام دهد: به کلیسا برود، تمسخر ساکنان محلی را تحمل کند، قدرت ترک را پیدا کند، و فقط یک رشته را پشت سر بگذارد. از دانه های قرمز ارزان قیمت، به عنوان نمادی از عشق و فداکاری ابدی برای کوپرین، تصویر اولسیا ایده آل یک شخصیت عالی و استثنایی است. این دختر طبیعتی باز، فداکار و عمیق است، معنای زندگی او عشق است. او او را از سطح مردم عادی بالاتر می برد، او شادی را به او می بخشد، اما او همچنین اولسیا را بی دفاع می کند و منجر به مرگ می شود.

از همسایگی با اولسیا و چهره ایوان تیموفیویچ باخت. عشق او معمولی است، حتی گاهی اوقات مانند یک سرگرمی، یک مرد جوان در عمق وجودش می‌داند که معشوقش هرگز نمی‌تواند خارج از طبیعت زندگی کند. او ولسیا را در لباس سکولار نمایندگی نمی کند و با این حال دست و قلب خود را به او می دهد و به این معنی است که او با او در شهر زندگی خواهد کرد. ایوان تیموفیویچ حتی اجازه نمی دهد به خاطر عشقش موقعیت خود را در جامعه رها کند و با اولسیا در جنگل زندگی کند. او کاملاً با اتفاقی که افتاده کنار می آید و قرار نیست برای عشقش بجنگد ، وضعیت فعلی را به چالش بکشد. من معتقدم که اگر ایوان تیموفیویچ واقعاً اولسیا را دوست داشت ، قطعاً او را پیدا می کرد ، سعی می کرد زندگی خود را تغییر دهد ، اما متاسفانه او . ، نفهمید چه عشقی از او گذشت.

موضوع عشق متقابل و شاد نیز توسط A. I. Kuprin در داستان "Shulamith" مورد توجه قرار گرفته است. عشق سلیمان پادشاه و دختر فقیر شولامیت از تاکستان مانند مرگ قوی است و کسانی که خود را دوست دارند بالاتر از پادشاهان و ملکه ها هستند.

اما نویسنده دختر را می کشد و سلیمان را تنها می گذارد ، زیرا به گفته کوپرین ، عشق لحظه ای است که ارزش معنوی شخصیت انسان را روشن می کند و بهترین ها را در آن بیدار می کند.

در یکی از آثار معروفنویسنده "دستبند گارنت" موضوع عشق نافرجام را به عنوان یک هدیه عالی که روح انسان را متحول می کند به صدا در می آورد. پرنسس ورا شینا زنی سخت گیر، مستقل، مهربان و "واقعا آرام" بود که عاشق شوهرش بود. اما بت در خانه پس از ظهور یک هدیه با نامه ای از "G.S.Zh" از بین رفت. همراه با این پیام، عشق ایثارگرانه، ایثارگر و بی پاداش وارد خانه شاهزادگان شینز شد: عشق یک راز است، عشق یک تراژدی است. اضطراب مبهم پرنسس ورا پس از دریافت هدیه از ژلتکوف به تلخی از دست دادن چیزی عالی و زیبا در آخرین ملاقات با یک تحسین کننده قبلاً مرده تبدیل شد: "در آن لحظه او فهمید که عشقی که هر زن رویای آن را می بیند از او گذشته است. " و ورا نیکولایونا با گوش دادن به سونات دوم بتهوون گریه کرد و می دانست که دوست دارد. دوست داشتنی فقط برای یک لحظه، اما برای همیشه.

در داستان های خود A.I. کوپرین عشقی صمیمانه، فداکار، فداکار را به ما نشان داد. عشقی که هر فردی آرزوی آن را دارد. عشقی که به نام آن می توانید هر چیزی را فدا کنید، حتی زندگی را. عشقی که هزاران سال زنده بماند، بر شر غلبه کند، جهان را زیبا کند، و مردم را مهربان و شاد کند.

یکی از بالاترین ارزش ها در زندگی انسان، به گفته AI Kuprin، همیشه عشق بوده است. عشقی که در یک دسته گل بهترین ها را جمع می کند، همه چیز سالم و روشن را از زندگی پاداش می دهد، که هر سختی و مشقتی را که در راه او پیش بیاید توجیه می کند. بنابراین در Oles. بنابراین در "دستبند گارنت". بنابراین در شولامیت. بنابراین در "دوئل". نویسنده تا پایان عمر، حال و هوای عاشقانه جوانی را در روح خود حفظ کرد و این نقطه قوت آثار اوست.

در صفحات داستان "دوئل" وقایع بسیاری پیش روی ما رخ می دهد. اما اوج احساسی کار نبود سرنوشت غم انگیزروماشوف، اما شب عشق را با شوروچکای موذیانه و در نتیجه حتی فریبنده تر گذراند. و شادی روماشوف در این شب قبل از دوئل به قدری زیاد است که دقیقاً این به تنهایی به خواننده منتقل می شود.

داستان "دستبند گارنت" ما را وادار می کند به قدرت عظیم عشق نافرجام فکر کنیم. و یک اپراتور تلگراف متواضع و نامحسوس ناگهان در برابر ما ظاهر می شود، بسیار عالی! از این گذشته ، این او بود که در تمام زندگی خود عشق خالص ، پرستش یک زن را حمل کرد. و کلمات همیشه مانند یک دعا به نظر می رسند: "نام تو مقدس باد!"

به گفته کوپرین، شخصی که به طبیعت نزدیک است واقعاً قادر به عشق ورزیدن است. او در داستان دختر جادوگر پولیسیا نشان می دهد که این موضوع به طور غیر معمول جالب است. شخصیت های اصلی اثر اولسیا و ایوان تیموفیویچ هستند. ماهیت کامل و مستقیم اولسیا با ثروت دنیای درون متمایز می شود. به ندرت می توان شخصی را یافت که طبیعت آن چنان سخاوتمندانه داشته باشد که در آن ساده لوحی و اقتدار، زنانگی و استقلال غرور آفرین، شجاعت و ظرافت لمس کننده، سخاوت معنوی ترکیب شود. همراه با قهرمانان داستان، دوره هشدار دهنده ای از تولد عشق و لحظات شادی از لذت ناب، کامل و همه جانبه را تجربه می کنیم. دنیای طبیعت شاد با احساس شگفت انگیز انسانی در هم می آمیزد. فضای سبک و افسانه ای داستان حتی پس از پایان تراژیک نیز محو نمی شود. شایعات و شایعات، آزار و اذیت پست منشی در پس زمینه محو می شود. بر هر چیز ناچیز و بد، عشق بزرگ پیروز می شود، که بدون تلخی، "به راحتی و شادی" به یاد می آید.

AI Kuprin یک ایده آلیست، یک رویاپرداز، یک خواننده احساسات متعالی است. او شرایط خاص و استثنایی را پیدا کرد که به او اجازه می داد تصاویری رمانتیک از زنان و عشق ایده آل آنها خلق کند. A. Kuprin در محیط خود، اتلاف غم انگیز زیبایی، خرد شدن احساسات، توهم فکری را دید. آرمان نویسنده به پیروزی قوت روح بر قوت بدن و به «عشق وفادار تا مرگ» صعود کرد. برای کوپرین، عشق ثابت ترین شکل ابراز و آشکار کردن اصل شخصی در یک فرد است.

با اعتراض به بدبینی، احساسات فاسد، ابتذال، A. I. Kuprin داستان "Shulamith" را ایجاد کرد. این بر اساس کتاب مقدس "Song of Songs" توسط پادشاه سلیمان نوشته شده است. سلیمان عاشق یک دختر دهقانی فقیر شد، اما به دلیل حسادت ملکه آستیس که توسط او رها شده بود، می میرد. شولامیت قبل از مرگش به معشوقش می گوید: "پادشاه من، برای همه چیز از تو سپاسگزارم: برای خردت، که به من اجازه دادی به لب هایم بچسبم، مانند منبعی شیرین... هرگز وجود نداشته است و هرگز وجود نداشته است. زنی شادتر از من خواهد بود." ایده اصلی این اثر این است که عشق به اندازه مرگ قوی است و به تنهایی، ابدی، بشریت را از انحطاط اخلاقی که جامعه مدرن با آن تهدید می کند محافظت می کند.

بازگشت جدیدی به موضوع عشق بزرگ و همه جانبه در داستان "دستبند گارنت" اتفاق افتاد. مقام فقیر ژلتکوف که یک بار با شاهزاده خانم ورا نیکولایونا ملاقات کرده بود ، با تمام وجود عاشق او شد. این عشق جایی برای علایق دیگر قهرمان باقی نمی گذارد. ژلتکوف خود را می کشد تا در زندگی شاهزاده خانم دخالت نکند و در حال مرگ از او تشکر می کند که او برای او بود "تنها شادی در زندگی ، تنها تسلی ، یک فکر". این داستان آنقدر درباره عشق نیست که دعایی برای آن است. قهرمان در نامه ای انتحاری به معشوق خود برکت می دهد: "با رفتن، با خوشحالی می گویم: "نام تو مقدس باد!"

کوپرین به ویژه چهره ژنرال پیر آنوسوف را متمایز کرد، که مطمئن است عشق بالایی وجود دارد، اما "... باید یک تراژدی باشد، بزرگترین راز در جهان"، که هیچ سازش نمی شناسد. پرنسس ورا، زنی، با تمام خویشتن داری اشرافی اش، بسیار تأثیرپذیر، قادر به درک و قدردانی از زیبایی، احساس می کرد که زندگی او با این عشق بزرگ که توسط بهترین شاعران جهان خوانده شده بود، تماس پیدا کرده است. عشق ژلتکوف رسمی با آن رازداری عمیق که در آن فروتنی نجیب با غرور نجیب آمیخته شده است بیگانه است. «ساکت باش و هلاک شو»... این استعداد به ژلتکوف داده نشد. اما حتی برای او "زنجیره های جادویی" شیرین تر از زندگی بود.

در داستان "Olesya" موضوع خلاقیت کوپرین توسعه می یابد - عشق به عنوان یک نیروی نجات دهنده که محافظت می کند " طلای خالصطبیعت انسان از «تحقیر»، از تأثیر مخرب تمدن بورژوایی. تصادفی نیست که قهرمان مورد علاقه کوپرین مردی با اراده قوی، شخصیت شجاع و قلبی نجیب و مهربان بود که می توانست از همه تنوع جهان خوشحال شود. این اثر بر اساس مقایسه دو قهرمان، دو طبیعت، دو جهان بینی ساخته شده است. از یک سو، یک روشنفکر تحصیل کرده، نماینده فرهنگ شهری، ایوان تیموفیویچ نسبتاً انسانی، از سوی دیگر، اولسیا، یک "فرزند طبیعت" که تحت تأثیر تمدن شهری قرار نگرفت. در مقایسه با ایوان تیموفیویچ، یک قلب مهربان، اما ضعیف، "تنبل"، اولسیا خود را با اشراف، صداقت و اعتماد غرور آمیز به قدرت خود تجلیل می کند. کوپرین آزادانه، بدون هیچ ترفند خاصی، ظاهر یک زیبایی پولیسیا را ترسیم می کند و ما را مجبور می کند تا غنای سایه های دنیای معنوی او را دنبال کنیم، همیشه اصلی، صمیمانه و عمیق. "Olesya" - کشف هنری کوپرین. نویسنده زیبایی واقعی روح معصوم و تقریبا کودکانه دختری را به ما نشان داد که دور از دنیای پر سر و صدا مردم، در میان حیوانات، پرندگان و جنگل ها بزرگ شده بود. اما در کنار این، کوپرین همچنین بدخواهی انسانی، خرافات بی معنی، ترس از ناشناخته، ناشناخته را برجسته می کند. با این حال، او بر همه اینها پیروز شد. عشق واقعی. رشته ای از مهره های قرمز آخرین ادای احترام به قلب سخاوتمند اولسیا است، خاطره "عشق مهربان و سخاوتمندانه او".

ویژگی استعداد هنری AI Kuprin - افزایش علاقه به شخصیت هر انسانی و تسلط بر تجزیه و تحلیل روانشناختی - به او اجازه داد تا به طور کامل بر میراث واقع گرایانه تسلط یابد. ارزش کار او در آشکارسازی هنرمندانه قانع کننده روح معاصرش است. نویسنده عشق را یک احساس عمیق اخلاقی و روانی می داند. داستان های الکساندر ایوانوویچ کوپرین مشکلات ابدی بشر را مطرح می کند - مشکلات عشق.

"آیا عشق ناراضی وجود دارد؟" (ایوان بونین).
(طبق آثار ایوان بونین و الکساندر کوپرین).
هر عشقی یک خوشبختی بزرگ است حتی اگر تقسیم نشود.
I. بونین
ادبیات روسیه اواخر قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم با نام های درخشان لئو تولستوی، آنتون پاولوویچ چخوف، ایوان آلکسیویچ بونین، الکساندر ایوانوویچ کوپرین و سایر نویسندگان بزرگ نشان داده شده است. رئالیست های انتقادی در آثار خود وضعیت بحرانی جهان، روند تحریف طبیعت انسان، از دست دادن ویژگی های انسانی توسط مردم را منعکس کردند. اما با به تصویر کشیدن جهان در چنین رنگ‌هایی، نویسندگان آغازین قرن آرمان‌های مثبت را در عشق بالا می‌بینند. آنها مفاهیم مشابهی از این احساس دارند. می توان نظرات بونین و کوپرین را با هم مقایسه کرد. قدرت فوق العاده و صمیمیت احساس از ویژگی های قهرمانان داستان آنهاست. کوپرین قاطعانه به عشق اعتقاد داشت. در آثار او، سیستم بالایی از احساسات زنده شده است، که در آثار نویسندگان قبلی که سرودهای الهام گرفته از عشق را خلق کرده اند، ذاتی بود. بونین همچنین همیشه در داستان هایی در مورد احساس بلند موفق بود، زیرا آنها از اعماق قلب می آمدند. عشق تمام افکار یک فرد، تمام قدرت او را تسخیر می کند. اما همیشه مشکلی پیش می آید و عاشقان مجبور به ترک می شوند. با خواندن آثار این نویسندگان می توان حدس زد که عشق چیزی است که انسان را فقط رنج و بدبختی می آورد. در واقع، پایان "دستبند گارنت" الکساندر کوپرین غم انگیز است: شخصیت اصلیخودکشی می کند بله، و در «آفتاب‌زدگی» یا «کوچه‌های تاریک» اثر ایوان بونین پایان خوشی وجود ندارد. همه نویسندگان «عاشق» در انتظار عشق زندگی می‌کنند، به دنبال آن می‌گردند و اغلب، سوخته از آن، می‌میرند. اما با این حال ، بیایید سعی کنیم بفهمیم که آیا عشق شخصیت های اصلی در آثار بونین و کوپرین ناراضی بود یا خیر.
برای درک نگرش کوپرین به عشق، به نظر من، کافی است بفهمیم که آیا عشق برای قهرمان قدرتمندترین داستان نویسنده "دستبند گارنت" شادی بوده است یا خیر. عشق اپراتور تلگراف زرد P.P. به همسر یک مقام مهم، یکی از اعضای شورای دولتی - لیوبیموف. پسر لیوبیموا، نویسنده خاطرات معروف، لو لیوبیموف این داستان را به یاد می آورد. در زندگی، همه چیز متفاوت از داستان A. Kuprin به پایان رسید - مقام رسمی دستبند را پذیرفت و نوشتن نامه را متوقف کرد، چیزی بیشتر در مورد او شناخته شده نیست. در خانواده لیوبیموف، این حادثه عجیب و غریب و کنجکاو به یاد می آمد. در زیر قلم نویسنده داستان غم انگیز و غم انگیز زندگی مرد کوچکی است که عشق او را سربلند و ویران کرده است. بله، او او را خراب کرد، زیرا این عشق بی نتیجه بود، اما آیا می توان گفت که او برای ژلتکوف ناراضی بود؟ من فکر می کنم غیر ممکن است. ژلتکوف نه با ترس از پیشگویی مرگ، بلکه با احساس خوشایندی که این عشق هنوز در زندگی او بود، درگذشت. این با بیان چهره متوفی گواه است: "اهمیت عمیق در چشمان بسته او بود و لب هایش با سعادت و آرامش لبخند می زد ...". برای قهرمان، عشق، اگرچه دو طرفه نبود، اما تنها خوشبختی بود. او در آخرین پیام خود به ورا ایوانونا در این باره می نویسد: "از ته قلبم از شما تشکر می کنم که تنها شادی من در زندگی، تنها تسلی من، تنها فکر من هستید." برخی از منتقدان آن زمان گفتند: "اما این بدان معنی است که اگر خوشحال بود دلیلی برای خودکشی وجود نداشت ...". شاید به این دلیل که او این عمل را انجام داد تا باعث ناراحتی معشوقش نشود. ژلتکوف باید نوشتن برای او را متوقف کند و وجود خود را ذکر کند. خود ورا ایوانونا از او در این مورد پرسید، اما او نتوانست خود را مجبور به انجام آن کند. و قهرمان غنایی چاره ای جز خودکشی ندید. بنابراین می توان گفت که ژلتکوف نه از عشق ناخوشایند، بلکه برعکس، به این دلیل که عاشقانه و پرشور عشق می ورزید، درگذشت. به گفته کوپرین، عشق شاد واقعی نمی تواند برای همیشه ادامه یابد. او یک رئالیست بود و به همین دلیل است که هیچ پایان خوشی در داستان های عاشقانه این نویسنده وجود ندارد. عاشقان باید از هم جدا شوند
حالا بیایید به داستان های ایوان الکسیویچ بونین بپردازیم. نظر او درباره عشق با این جمله از «کوچه‌های تاریک» کاملاً بیان می‌شود: «همه عشق یک خوشبختی بزرگ است، حتی اگر مشترک نباشد». همانطور که قبلاً گفتیم، این نظر توسط الکساندر کوپرین نیز مشترک است. به همین دلیل است که من این خط را به عنوان کتیبه در نظر گرفتم. در سی و هشت داستان کوتاه «کوچه‌های تاریک» تیپ‌های شگفت‌انگیز زن از پیش روی خوانندگان می‌گذرند. این هم امید از داستان «کوچه های تاریک». او در تمام زندگی خود عشق به استاد را که زمانی او را اغوا کرده بود، ادامه داد. عاشقان سی سال یکدیگر را ندیدند و به طور تصادفی در مسافرخانه ملاقات کردند ، جایی که نادژدا میزبان است و نیکولای آلکسیویچ یک مسافر تصادفی است. او نمی تواند به احساسات بلند او برود تا بفهمد که چرا نادژدا "با چنان زیبایی که ... داشت" ازدواج نکرد. چگونه می توانید در تمام زندگی خود فقط یک نفر را دوست داشته باشید؟ در همین حال، برای نادژدا، نیکولنکا تا آخر عمرش یک ایده آل باقی ماند، یک و تنها: «مهم نیست چقدر زمان گذشت، همه تنها زندگی کردند. میدونستم خیلی وقته که نیستی، انگار هیچی برات نیست، اما... الان برای سرزنش خیلی دیره، اما درسته، خیلی بی احساس ترکم کردی. نیکلای آلکسیویچ با تغییر اسب ها، آنجا را ترک می کند و نادژدا برای همیشه در مسافرخانه می ماند. برای یکی - سرگرمی تصادفی جوانی، برای دیگری - عشق به زندگی. بله، شاید نادژدا بعد از گذشت سال ها حالا خوشحال نیست، اما چقدر آن احساس قوی بود، چقدر شادی و خوشحالی به ارمغان آورد، که نمی توان آن را فراموش کرد. یعنی عشق به شخصیت اصلی شادی است.
در داستان «آفتاب خورشيد» عشق چيزي آني است، جرقه‌اي كه گذشته را جارو مي‌كند و اثري عميق در روح مي‌گذارد. باز هم عشاق از هم جدا می شوند که باعث رنج شخصیت اصلی می شود. خود زندگی بدون معشوق رنج است. او با یادآوری آن لحظات شادی که با او گذرانده است، جایی برای خود نمی یابد، نه در آپارتمان و نه در خیابان. با خواندن یک داستان کوتاه پس از یک داستان کوتاه، متوجه می شوید که برای اطمینان از صداقت احساسات، به گفته بونین، مطمئناً به یک تراژدی نیاز است. اما با وجود همه مصیبت‌هایشان، وقتی صفحه آخر مجموعه ورق می‌خورد، حس سبکی خواننده را فرا می‌گیرد: قدرت نوری خارق‌العاده و صداقت احساسات از ویژگی‌های قهرمانان این داستان‌هاست.
عشق بونین طولانی نیست - در خانواده، ازدواج، در زندگی روزمره. فلاش کوتاه و خیره کننده ای که روح عاشقان را تا ته روشن می کند ، آنها را به پایان غم انگیزی می رساند - مرگ ، خودکشی ، نیستی. در کار کوپرین، هر یک از شخصیت ها ویژگی های مشابهی دارند: خلوص معنوی، رویاپردازی، تخیل پرشور، همراه با غیرعملی بودن و عدم اراده. و آنها به وضوح در عشق آشکار می شوند. همه آنها با صفا و حرمت فرزندی با زن رفتار می کنند. تمایل به مردن به خاطر یک زن محبوب، عبادت عاشقانه، خدمت جوانمردانه به او و در عین حال دست کم گرفتن خود، ناباوری. همه قهرمانان کوپرین با روحی شکننده در دنیایی بی رحم سقوط می کنند. درون مایه احساس ناب و زیبا در تمام آثار این دو نویسنده روسی جریان دارد. "هر عشقی یک خوشبختی بزرگ است، حتی اگر تقسیم نشود" - این کلمات از داستان "کوچه های تاریک" اثر بونین می تواند توسط همه قهرمانان تکرار شود.

عشق یکی از موضوعات اصلی در آثار کوپرین است. قهرمانان آثار او، "روشن شده" توسط این احساس روشن، به طور کامل آشکار می شوند. در داستان های این نویسنده برجسته، عشق، قاعدتاً بی غرض و فداکار است. پس از خواندن تعداد زیادی از آثار او، می توان فهمید که او همیشه تراژیک است و آشکارا محکوم به رنج است.

در همین راستا، داستان شاعرانه و غم انگیز دختری جوان در داستان «اولسیا» به گوش می رسد. دنیای اولسیا دنیای هماهنگی معنوی است، دنیای طبیعت. او با ایوان تیموفیویچ، نماینده یک شهر بی رحمانه و بزرگ بیگانه است. اولسیا او را با "غیرعادی" خود جذب می کند ، "هیچ چیز مانند دختران محلی در او وجود نداشت" ، طبیعی بودن ، سادگی و نوعی آزادی درونی گریزان ذاتی در تصویر او او را مانند آهنربا جذب کرد.

اولسیا در جنگل بزرگ شد. او نمی توانست بخواند و بنویسد، اما دارای ثروت معنوی و شخصیت قوی بود. ایوان تیموفیویچ تحصیل کرده است، اما تعیین کننده نیست، و مهربانی او بیشتر شبیه بزدلی است. این دو فرد کاملاً متفاوت عاشق یکدیگر شدند، اما این عشق برای قهرمانان شادی به ارمغان نمی آورد، عاقبت آن غم انگیز است.

ایوان تیموفیویچ احساس می کند که عاشق اولسیا شده است ، او حتی دوست دارد با او ازدواج کند ، اما شک او را متوقف می کند: "من حتی جرات نداشتم تصور کنم که اولسیا با لباسی شیک و در حال صحبت کردن چگونه خواهد بود. اتاق نشیمن با همسران همکارانم، از قاب جذاب یک جنگل قدیمی، پر از افسانه ها و نیروهای اسرارآمیز جدا شده است. او متوجه می شود که اولسیا نمی تواند تغییر کند، متفاوت شود و خودش نمی خواهد او تغییر کند. از این گذشته، متفاوت شدن به معنای شبیه شدن به دیگران است و این غیرممکن است.

کوپرین با شاعرانه کردن زندگی، که توسط چارچوب های اجتماعی و فرهنگی مدرن محدود نمی شود، به دنبال نشان دادن مزایای واضح یک فرد "طبیعی" بود که در آن ویژگی های معنوی را در یک جامعه متمدن از دست داده بود. معنای داستان، تأیید معیار والای انسان است. کوپرین به دنبال افرادی در زندگی واقعی و روزمره است که با احساس بالایی از عشق وسواس دارند و می توانند حداقل در رویاها از نثر زندگی بالاتر بروند. مثل همیشه نگاهش را به مرد «کوچولو» معطوف می کند. اینگونه است که داستان "دستبند گارنت" به وجود می آید که از عشقی فراگیر و تصفیه شده می گوید. این داستان در مورد عشق ناامید کننده و تاثیرگذار است. خود کوپرین عشق را به عنوان یک معجزه، به عنوان یک هدیه شگفت انگیز درک می کند. مرگ یک مقام زنی را زنده کرد که به عشق اعتقاد نداشت، یعنی عشق همچنان بر مرگ غلبه می کند.

به طور کلی، داستان به بیداری درونی ورا، یعنی درک تدریجی او از نقش واقعی عشق اختصاص دارد. با صدای موسیقی، روح قهرمان دوباره متولد می شود. از تعمق سرد گرفته تا احساس گرم و لرزان نسبت به خود، یک شخص به طور کلی، از جهان - این مسیر قهرمانی است که زمانی با یک مهمان نادر زمین در تماس بود - عشق.

برای کوپرین، عشق یک احساس افلاطونی ناامیدکننده است، علاوه بر این، یک احساس غم انگیز. علاوه بر این، در پاکدامنی قهرمانان کوپرین چیزی هیستریک وجود دارد و در رابطه با یکی از عزیزان، شگفت انگیز است که به نظر می رسد یک مرد و یک زن نقش خود را تغییر داده اند. این ویژگی "جادوگر پولسی" پرانرژی و با اراده اولسیا در روابط با "ایوان تیموفیویچ مهربان، اما فقط ضعیف" و شوروچکا باهوش و محتاط - با "روماشوف خالص و مهربان" ("دوئل") است. دست کم گرفتن خود، بی اعتقادی به حق داشتن یک زن، میل تشنجی به عقب نشینی - این ویژگی ها قهرمان کوپرین را با روحی شکننده که به دنیای بی رحمانه سقوط کرده است تکمیل می کند.

بسته به خود، چنین عشقی دارای قدرت خلاقیت خلاق است. ژلتکوف قبل از مرگش به موضوع نسل خود می نویسد: "اینطور شد که من به هیچ چیز در زندگی علاقه مند نیستم: نه سیاست، نه علم، نه فلسفه و نه نگرانی برای خوشبختی آینده مردم." من، تمام زندگی فقط در تو است." ژلتکوف بدون شکایت، بدون سرزنش می میرد و مانند دعا می گوید: "نام تو مقدس باشد."

آثار کوپرین، با وجود پیچیدگی موقعیت ها و اغلب پایانی دراماتیک، مملو از خوش بینی و عشق به زندگی است. شما کتاب را می بندید، و برای مدت طولانی احساس چیزی درخشان در روح شما وجود دارد.

در آغاز قرن 19 و 20، ادبیات روسی دوره رونق خاصی را تجربه کرد. در شعر به آن «عصر نقره» گفته اند. اما نثر با شاهکارهای بسیاری غنی شد. به نظر من، A. I. Kuprin کمک زیادی به این امر کرد. آثار او به طرز عجیبی شدیدترین واقع گرایی زندگی و هوای شگفت انگیز و شفافیت را ترکیب می کند. برخی از نافذترین آثار عشق در ادبیات روسیه متعلق به قلم اوست.

من می خواهم روی دو مورد از آنها تمرکز کنم: "دوئل" و "دستبند گارنت". آنها بسیار متفاوت هستند، اما با بررسی دقیق تر، حتی در طرح می توانید یک تماس تلفنی پیدا کنید. در هر دو داستان، داستان عشق ناخشنود مبنای طرح قرار می گیرد و هر دو شخصیت اصلی به طرز غم انگیزی می میرند و دلیل این امر، نگرش زن محبوب نسبت به آنهاست.

گئورگی روماشوف، "روموچکا"، از "دوئل" - یک افسر جوان. شخصیت او اصلاً با رشته انتخابی مطابقت ندارد. او خجالتی است، مانند یک خانم جوان سرخ می شود، در هر فردی آماده احترام به کرامت است، اما نتایج اسفناک است. سربازان او بدترین راهپیمایان هستند. او همیشه اشتباه می کند. ایده های آرمان گرایانه او دائماً با واقعیت در تضاد است و زندگی او دردناک است. تنها دلداری او عشقش به شوروچکا است. او زیبایی، فضل، آموزش، فرهنگ را به طور کلی در فضای یک پادگان استانی برای او مجسم می کند. در خانه او احساس یک مرد می کند. شوروچکا همچنین در روماشوف از عالی بودن و عدم تشابه او با دیگران قدردانی می کند. او مغرور و جاه طلب است، رویای او این است که از اینجا فرار کند. برای این کار شوهرش را مجبور می کند تا برای آکادمی آماده شود. او خودش رشته های نظامی را آموزش می دهد تا در بیکاری غوطه ور نشود و در فقدان معنویت اطراف گنگ نشود. روماشوف و شوروچکا یکدیگر را پیدا کردند، مخالفان ملاقات کردند. اما اگر عشق روماشوف تمام روح او را بلعید ، به معنی و توجیه زندگی تبدیل شد ، شوروچکا مانع آن می شود. دستیابی به هدف مورد نظر برای او با یک "روموچکا" ضعیف اراده و ملایم غیرممکن است. بنابراین، او فقط برای یک لحظه به خود این ضعف را اجازه می دهد و سپس ترجیح می دهد در کنار شوهر مورد بی مهری، متوسط، اما پیگیر و سرسخت خود بماند. یک بار شوروچکا قبلاً عشق نازانسکی را رد کرد (و اکنون او مردی مست و ناامید است).

در درک شوروچکا، عاشق باید فداکاری کند. از این گذشته ، او خودش ، بدون اینکه دو بار فکر کند ، عشق خود و شخص دیگری را به خاطر رفاه ، موقعیت اجتماعی قربانی می کند. نازانسکی نتوانست با خواسته های او سازگار شود - و او حذف شد. شورا حتی بیشتر از روماشوف مطالبه خواهد کرد - به خاطر شهرت او، به خاطر شایعات و سخنرانان، او باید جان خود را فدا کند. برای خود جورج، این حتی ممکن است رستگاری باشد. از این گذشته ، اگر او نمی مرد ، در بهترین حالت به سرنوشت نازانسکی دچار می شد. محیط او را می بلعد و نابود می کند.

در «دستبند گارنت» نیز وضعیت مشابه است، اما نه کاملاً. این قهرمان نیز متاهل است، اما او عاشق شوهرش است و برعکس، به جز دلخوری، هیچ احساسی نسبت به آقای ژلتکوف ندارد. و خود ژلتکوف در ابتدا فقط یک دوست پسر مبتذل به نظر می رسد. ورا و خانواده اش اینگونه او را درک می کنند. اما در داستان یک زندگی آرام و شاد، نت های نگران کننده سوسو می زنند: این عشق مرگبار شوهر برادر ورا است. عشقی که شوهر به خواهر ورا دارد. عشق شکست خورده پدربزرگ ورا، این ژنرال است که می گوید عشق واقعی باید یک تراژدی باشد، اما در زندگی بی اهمیت است، زندگی روزمره و انواع قراردادها دخالت می کند. او دو داستان را تعریف می کند (یکی از آنها حتی تا حدودی شبیه طرح "دوئل" است) که در آن عشق واقعی به یک مسخره تبدیل می شود. با گوش دادن به این داستان، ورا قبلاً یک دستبند گارنت با یک سنگ خونین دریافت کرده است که باید او را از بدبختی نجات دهد و می تواند صاحب سابق خود را از مرگ خشونت آمیز نجات دهد. از این هدیه است که نگرش خواننده نسبت به ژلتکوف تغییر می کند. او همه چیز را برای عشقش فدا می کند: شغل، پول، آرامش. و در عوض چیزی نمی خواهد.

اما باز هم، قراردادهای پوچ سکولار حتی این شادی واهی را هم خراب می کند. نیکولای، برادر شوهر ورا، که زمانی خود را به عشق خود نسبت به این تعصبات تسلیم کرده بود، اکنون از ژلتکوف همین را می خواهد، او با روابط خود تهدید به زندان، دادگاه جامعه می کند.

و دل دوباره می سوزد و عاشق می شود - زیرا

که نمی تواند دوست داشته باشد.

ولی.اس. پوشکین

کار الکساندر ایوانوویچ کوپرین از نزدیک با سنت های رئالیسم روسی مرتبط است.

مضامین آثار این نویسنده بسیار متنوع است. اما کوپرین یک موضوع ارزشمند دارد. او را با عفت و احترام لمس می کند، این موضوع عشق است.

قدرت واقعی یک فرد، که قادر به مقاومت در برابر تأثیر مبتذل شبه تمدن است، برای کوپرین همیشه عشق فداکار و خالص بوده است.

نویسنده در داستان «شولامیث» از وحدت روحی عاشقان به قدری عالی می سراید که هر یک به خاطر دیگری آماده از خود گذشتگی است. بنابراین، سلیمان خردمند که همه چیز را می دانست و چوپان جوان شولامیت به همان اندازه بزرگ هستند. به آنها که قادر به چنین احساس نادر و هماهنگی هستند، فرصت تعالی اخلاقی داده می شود.

کوپرین به دنبال ایده آل عشق خود در زندگی معاصر بود، اما نویسنده هرگز عشق پیروزمندانه، «قوی چون مرگ» را ندید. حتی اولسیا از داستانی به همین نام که خود را به نام احساسات خود برای ایوان تیموفیویچ قربانی کرد ، نتوانست آغاز معنوی بالایی را در او بیدار کند. و قدرت عشق به خود کوپرین دقیقاً در دگرگونی روح بود. تراژدی اولسیا این است که او عاشق مردی "مهربان، اما فقط ضعیف" شد.

شما نمی توانید چیزی را از عشق پنهان کنید: یا شرافت واقعی روح انسان را برجسته می کند یا رذایل و امیال پست. نویسنده، همانطور که بود، شخصیت های خود را آزمایش می کند و برای آنها احساس عشق می فرستد. به قول یکی از قهرمانان، کوپرین دیدگاه خود را بیان می کند: "عشق باید یک تراژدی باشد. بزرگترین راز در جهان! هیچ راحتی زندگی، محاسبه و سازش نباید آن را لمس کند." برای یک نویسنده، او هدیه ای از جانب خداوند است که برای همه قابل دسترس نیست. عشق قله های خود را دارد که فقط تعداد کمی از یک میلیون نفر می توانند بر آن غلبه کنند. یک مثال خاص ژلتکوف از داستان "دستبند گارنت" است. تصویر ژلتکوف در بالاترین نقطه ظهور داخلی آشکار می شود. با این حال، این حالت مقدم بود توسعه داخلی: ابتدا نامه هایی با میل شدید برای ملاقات، جست و جو برای نگاه ورا شینا به توپ ها و تئاتر و سپس - "تحسین" خاموش و همچنین این اطمینان وجود داشت که "هفت سال عشق مؤدبانه ناامید کننده حق را می دهد" حداقل سالی یک بار به خود یادآوری کنید ژلتکوف نمی توانست هر روز، هر ساعت و هر دقیقه عشق خود را به ورا نیکولایونا بدهد، بنابراین یک دستبند گارنت، با ارزش ترین چیزی که داشت، به او داد تا به نوعی خود را با ورا مرتبط کند. او از قبل از این که دستان الهه اش هدیه او را لمس می کند، دیوانه وار خوشحال بود.

قهرمان می میرد، اما عظمت احساس او در این است که حتی پس از خروج ژلتکوف از زندگی، نیروهای درونی ایمان را بیدار می کند. فقط در هنگام وداع با خاکستر ژلتکووا ورا نیکولائونا "فهمید که عشقی که هر زن آرزویش را دارد از او عبور کرده است." احساس متقابل اتفاق افتاد، حتی اگر "یک لحظه، اما برای همیشه".

عشق به عنوان نیرویی که قادر به دگرگونی جهان است همیشه کوپرین را به خود جذب کرده است. اما او همچنین به فرآیندهای وحشتناک سنگ زنی، تحریف، تخریب این هدیه ذاتی بسیار حساس بود. چنین تراژدی در داستان «گودال» نشان داده شده است. نویسنده حقیقت وحشتناک را پنهان نکرد، زیرا می خواست جوانان را از زوال اخلاقی برحذر دارد، تا در روح آنها نفرت نسبت به رذیلت و میل به مقاومت در برابر آن بیدار شود. کوپرین نشان می دهد که روح ساکنان فاحشه خانه زنده است و بدون شک از کسانی که به اینجا می آیند پاکتر است.

عشق قهرمانان کوپرین هزار سایه دارد و در هر یک از مظاهر آن غم خودش است، شکست خودش، عطر خودش. حتی با وجود پایان غم انگیز، شخصیت ها خوشحال هستند، زیرا معتقدند عشقی که زندگی آنها را روشن کرده است، یک احساس واقعی و شگفت انگیز است.

"برای همیشه عشق زخمی"

یکی از موضوعات ابدی در ادبیات - مضمون عشق - در تمام آثار وی. مایاکوفسکی جریان دارد. این شاعر می‌گوید: «عشق قلب همه چیز است، اگر از کار بیفتد، همه چیز دیگر از بین می‌رود، زائد و غیر ضروری می‌شود، اما اگر قلب کار کند، در همه چیز خود را نشان نمی‌دهد».

زندگی مایاکوفسکی با همه شادی ها و غم ها، دردها، ناامیدی ها - همه در اشعار او. آثار شاعر از عشق او و چگونگی آن حکایت می کند. رنج عشق، عشق و عذاب قهرمان غنایی او را تسخیر کرده بود. بیایید شعر "ابر در شلوار" (1914) را باز کنیم و بلافاصله از همان سطرهای اول، احساس اضطرابی از عشق بزرگ و پرشور گرفتار می شویم:

مادر!

پسرت خیلی مریضه!

مادر!

او یک قلب آتشین دارد.

این عشق غم انگیز خیالی نیست. خود شاعر به صحت و سقم آن تجربیاتی که در شعر آمده است اشاره می کند:

به نظر شما مالاریا است؟

بود،

در اودسا بود.

"دمیدن چهار"،- ماریا گفت.

اما احساس قدرت استثنایی شادی نیست، بلکه رنج است. و تمام وحشت در این واقعیت نیست که عشق بی نتیجه است، بلکه در این واقعیت است که عشق به طور کلی در این دنیای وحشتناک غیرممکن است، جایی که همه چیز خرید و فروش می شود. در پس دنیای شخصی، صمیمی، دنیای بزرگی از روابط انسانی می درخشد، جهانی دشمن عشق. و این دنیا، این واقعیت، معشوق را از شاعر گرفت، عشقش را ربود.

و مایاکوفسکی فریاد می زند: "شما نمی توانید عشق بورزید!" اما او نتوانست دوست داشته باشد. کمتر از یک سال می گذرد و قلب دوباره از درد عشق پاره می شود. این احساسات او در شعر "فلوت - ستون فقرات" منعکس شده است. و باز، نه شادی عشق، بلکه ناامیدی از صفحات شعر به گوش می رسد:

کیلومترها خیابان با موجی از قدم ها مچاله می کنم، کجا بروم، این جهنم آب می شود! کدام هافمن آسمانی تو را نفرین کرده است؟!

شاعر رو به خدا می کند و فریاد می زند:

... شنیدن!

اون لعنتی رو بردار

مورد علاقه من شد!

این واقعیت که حتی در آن زمان شاعر تعطیلات، خوشبختی در عشق را پیدا نکرد، توسط سایر آثار مایاکوفسکی در 1916-1917 گفته می شود. در شعر "انسان" که مانند یک سرود برای خالق انسان است، عشق در تصاویری ظاهر می شود که فقط رنج را بیان می کند:

دستبندها روی من می پیچند

عشق هزاره...

اما تنها

درد من

تیزتر-

من ایستاده ام

در آتش پیچیده،

روی آتشی نسوخته

عشق غیر قابل تصور

در آیات خطاب به معشوق، شور و لطافت و در عین حال شک و اعتراض و یأس و حتی انکار عشق بسیار است:

عشق!

فقط در من

ملتهب

مغز تو بودی!

کمدی احمقانه حرکت را متوقف کنید!

دیدن -

چیدن اسباب بازی های زرهی

بزرگترین دن کیشوت!

در دهه بیست، مایاکوفسکی یکی پس از دیگری شعر "دوست دارم" (1922)، "درباره این" (1923) را نوشت. شعر «دوست دارم» تأملی غنایی و فلسفی درباره عشق، جوهر و جایگاه آن در زندگی انسان است. شاعر با عشق شهوانی مخالف عشق واقعی، پرشور و وفادار است که نه نزاع و نه فرسنگ ها نمی تواند آن را از بین ببرد. اما قبلاً در شعر "درباره این" قهرمان غنایی دوباره در برابر خوانندگان ظاهر می شود ، بی قرار ، رنج کشیده ، از عشق ناراضی عذاب می کشد. شاعر عمیقاً نگران است که شادی های زندگی او را لمس نکرد:

در دوران کودکی، شاید در پایین ترین سطح، ده روز قابل تحمل پیدا کنم. و دیگران چطور؟! برای من می شود! این نیست. ببینید - آنجا نیست!

من به زندگی زمینی خود ادامه نداده ام،

روی زمین

مال من را دوست نداشت

البته نمی توان بین قهرمان غنایی شعر و نویسنده علامت مساوی گذاشت. اما اینکه در شعر «درباره این» قهرمان غزلی آن ویژگی های واقعی نویسنده را دارد، بی شک جزئیات بسیاری از شعر در این باره سخن می گوید. عشق شاعر قوی بود. اما قبلاً در سال 1924 ، مایاکوفسکی در شعر "Jubilee" در گفتگوی صمیمانه با پوشکین با لبخند گفت:

من در حال حاضر هستم

رایگان

از عشق

و از پوسترها

و شاعر با نگاهی به گذشته با کنایه ای به سختی می گوید:

همه چیز وجود داشت: و ایستاده زیر پنجره، نامه ها،

لرزش ژله عصبی آن زمان است

و قادر به اندوهگین شدن نیست - این ، الکساندر سرگیویچ ، بسیار سخت تر است ... ... قلب

قافیه های vymuch - اینجا اسکیف عشق می آید ...

Eاین سطور البته به طور کلی عشق را انکار نمی کند. در شعر "تامارا و دیو" که در فوریه سال بعد منتشر شد، مایاکوفسکی با ناراحتی گفت: "من منتظر عشق بودم، 30 ساله هستم." و در شعر «وداع» به کنایه:

کجایید ای خواستگاران؟

بلند شو آغافیا! ارایه شده

داماد دیده نشده آیا دیده اید

آن مرد

با بیوگرافی

مجرد خواهد بود

و سالمند منتشر نشده؟!

دل شاعر در آرزوی عشق بود اما عشق نیامد. این شاعر در یکی از شعرهایش می نویسد: «یه جوری تنها زندگی کن و خودت را گرم کن». چقدر تلخی در این کلمات، تلخی که مایاکوفسکی کاملاً نوشید. اما او نمی توانست با غیرقابل تحقق بودن عشق و تعالی آن موافق باشد:

گوش کنید!

پس از همه، اگر ستاره ها

مشتعل شدن-

بنابراین، آیا کسی به آن نیاز دارد؟

بنابراین - کسی می خواهد آنها باشند؟

بنابراین، لازم است

به طوری که هر عصر

بالای پشت بام ها

حداقل یک ستاره روشن /

شاعر خود را بدون عشق نمی اندیشد - چه در مورد معشوقش باشد و چه درباره همه بشریت.

در بالاترین نت شعر، اشعار "لیلیچکا"، "نامه به تاتیانا یاکولووا"، "احساسات شاعر در بالاترین حد است" تکمیل شده است. او واقعاً برای همیشه از عشق زخمی شده است. و این زخم التیام نمی یابد، خونریزی دارد. اما هر چقدر هم که زندگی شاعر دراماتیک باشد، خواننده نمی تواند از قدرت این عشق که علیرغم همه چیز، شکست ناپذیری زندگی را تأیید می کند، شوکه نشود. شاعر همه دلیل داشت که بگوید:

اگر من

آنچه او نوشت

اگر

چی

گفت-

تقصیر همینه

چشم های بهشتی،

محبوب

من

چشم ها.

امتحان 4. Terekhova T.F کار را انجام داد.

ما خواهر و همسر و پدرمان را دوست داریم اما در عذاب مادرمان را به یاد می آوریم!

یک صفحه مقدس در ادبیات ما وجود دارد، عزیز و نزدیک به هر دلی که سخت نشده است - اینها آثاری درباره مادر هستند. با احترام و سپاس به شخصی می نگریم که با احترام نام مادرش را به موهای سفید تلفظ می کند و با احترام از پیری او محافظت می کند. و با تحقیر کسی را که در پیری تلخ از او روی گردانیده، از خاطره خوب، قطعه یا سرپناهی امتناع کرده، اعدام خواهیم کرد. مردم با نگرش فرد به مادرش نگرش خود را نسبت به یک شخص می سنجند...

این نگهبان آتشگاه، همسری پرتلاش و مؤمن، حافظ فرزندان خود و نگهبانی بی دریغ از همه محرومان، آزرده‌شدگان و آزرده‌شدگان است. این ویژگی های روح مادر به زبان روسی نمایش داده می شود و خوانده می شود افسانههای محلیو آهنگ های محلی مادر ... عزیزترین و نزدیکترین فرد. او به ما زندگی داد، کودکی شادی را به ما بخشید. قلب مادر مثل خورشید همیشه و همه جا می درخشد و با گرمای خود ما را گرم می کند. او بهترین دوست ما، یک مشاور عاقل است. مادر فرشته نگهبان ماست

به همین دلیل است که تصویر مادر در قرن نوزدهم به یکی از اصلی ترین ها در ادبیات روسیه تبدیل می شود. واقعاً ، عمیقاً ، موضوع مادر در شعر نیکولای الکسیویچ نکراسوف به نظر می رسد. نکراسوف که طبیعتاً بسته و محفوظ است ، به معنای واقعی کلمه نتوانست کلمات روشن و عبارات قوی را برای قدردانی از نقش مادرش در زندگی خود بیابد. نکراسوف هم مرد جوان و هم پیرمرد، همیشه از مادرش با عشق و تحسین صحبت می کرد. چنین نگرشی نسبت به او، علاوه بر فرزندان محبت معمول، بدون شک از آگاهی او ناشی می شد که چه چیزی به او بدهکار بود:

و اگر در طول سالها به راحتی آن را از بین ببرم

از جان آثار شوم من

اصلاح همه چیز معقول با پاهای خود،

مفتخر به ناآگاهی محیط زیست،

و اگر زندگی ام را پر از مبارزه کنم

برای آرمان خوبی و زیبایی،

و آهنگ ساخته من را می پوشد،

ویژگی های عمیق عشق زنده -

آه، مادرم، من از تو الهام گرفتم!

در من ذخیره شده است روح زندهشما! (از شعر "مادر")

تصویر یک مادر زن توسط نکراسوف به وضوح در بسیاری از آثار او "در حال حاضر رنج دهکده"، "اورینا، مادر سرباز"، در شعر "گوش دادن به وحشت های جنگ"، در شعر "چه کسی" نشان داده شده است. باید در روسیه خوب زندگی کرد.

"چه کسی از شما محافظت خواهد کرد؟" - شاعر در یکی از شعرهای خود به آن پرداخته است. او می فهمد که به جز او، هیچ کس دیگری نیست که در مورد رنج دیده سرزمین روسیه که شاهکارش غیرقابل جایگزین، اما بزرگ است، کلمه ای بگوید!

سنت های نکراسوف در شعر شاعر بزرگ روسی S. A. Yesenin منعکس شده است که اشعار شگفت آور صمیمانه ای در مورد مادر خود ، یک زن دهقان خلق کرد. تصویری روشن از مادر شاعر از آثار یسنین می گذرد. با داشتن ویژگی های فردی، به تصویری تعمیم یافته از یک زن روسی تبدیل می شود، حتی در اشعار جوان شاعر ظاهر می شود، به عنوان یک تصویر افسانه ای از کسی که نه تنها تمام جهان را بخشید، بلکه با هدیه ترانه نیز خوشحال شد. . این تصویر همچنین ظاهر زمینی خاص یک زن دهقانی را به خود می گیرد که مشغول امور روزمره است: "مادر نمی تواند با چنگال ها کنار بیاید، خم می شود ..."

وفاداری، ثبات احساسات، فداکاری صمیمانه، صبر پایان ناپذیر توسط یسنین در تصویر یک مادر تعمیم و شاعرانه می شود. "ای مادر صبور من!" - این تعجب نه تصادفی از او فرار کرد: پسر ناآرامی های زیادی به ارمغان می آورد، اما قلب مادر همه چیز را می بخشد. مادر نگران است - پسر مدت زیادی است که در خانه نیست. او در دوردست چگونه است؟ پسر سعی می کند با نامه به او اطمینان دهد: "زمانی خواهد بود، عزیز، عزیز!" در این میان «نور ناگفتنی شامگاهی» بر کلبه مادر جاری است. پسر، "هنوز به همان مهربانی"، "تنها رویای این را می بیند که چقدر زود از آرزوی سرکش به خانه پست ما باز می گردد." در "نامه به مادر" احساسات فرزندی با قدرت هنری نافذ بیان می شود: "تو تنها کمک و شادی منی، تو تنها نور غیرقابل بیان منی."

یسنین با نفوذ شگفت انگیز در شعر "روس" غم انتظار مادر - "در انتظار مادران مو خاکستری" را خواند. پسران سرباز شدند، خدمات سلطنتی آنها را به مزارع خونین جنگ جهانی برد. به ندرت - به ندرت از آنها می آیند "ابله هایی که به این سختی استنباط می شوند" ، اما همه آنها منتظر "کلبه های ضعیف" خود هستند که با قلب مادری گرم شده اند.

یسنین را می توان در کنار نکراسوف قرار داد که "اشک های مادران بیچاره" را خواند.

آنها نمی توانند فرزندان خود را فراموش کنند

کسانی که در میدان خونین جان باختند،

چگونه بید گریان را بزرگ نکنیم

از شاخه های آویزانشان.

این سطرها از قرن نوزدهم دور ما را به یاد فریاد تلخ مادر می اندازد که در شعر آنا آندریونا آخماتووا به نام «رکوئیم» می شنویم. اینجاست، جاودانگی شعر حقیقی، اینجاست، طول غبطه‌انگیز وجودش در زمان! آخماتووا در رابطه با دستگیری پسرش، لو گومیلیوف، 17 ماه را در صف های زندان گذراند: او سه بار دستگیر شد. هفده ماه است که جیغ می کشم

بهت زنگ میزنم خونه...

همه چیز به هم ریخته است،

و نمیتونم تشخیص بدم

حال جانور کیست، مرد کیست،

و چقدر باید منتظر اعدام بود.

اما این فقط سرنوشت یک مادر نیست. و سرنوشت بسیاری از مادران در روسیه، روز به روز بیکار در مقابل زندان ها در صف های متعدد با بسته هایی برای کودکان دستگیر شده توسط حاملان رژیم، رژیم استالینیستی، رژیم سرکوب ظالمانه.

کوه ها در برابر این غم خم می شوند،

رودخانه بزرگ جاری نیست

اما دروازه های زندان قوی هستند،

و پشت سر آنها "حفره های محکوم"

و اندوه مرگبار

مادر از دایره های جهنم می گذرد.

تصویر مادر همیشه دارای ویژگی های درام بوده است. و او شروع کرد حتی تراژیک تر به نظر برسد در پس زمینه جنگ بزرگ و وحشتناک در تلخی آن. چه کسی بیشتر از یک مادر رنج را در این زمان تحمل کرد؟ در مورد این کتاب های مادران E. Kosheva "داستان پسر"، Kosmodemyanskaya "داستان زویا و شورا" است ...

می توانی در مورد آن به من بگویی -

تو چه سالهایی زندگی کردی!

چه سنگینی بی اندازه

روی شانه های زنان دراز بکشید! (م، ایزاکوفسکی).

مادران ما را با سینه هایشان می پوشانند، حتی به قیمت وجود خودشان، از هر بدی. اما مادران نمی توانند از فرزندان خود در برابر جنگ محافظت کنند و شاید جنگ ها بیشتر علیه مادران باشد. مادران ما نه تنها پسران خود را از دست دادند، از اشغال جان سالم به در بردند، تا سر حد خستگی کار کردند، به جبهه کمک کردند، بلکه خودشان در اردوگاه های کار اجباری نازی ها جان باختند، شکنجه شدند، در کوره های کوره های کوره سوزانده شدند.

مادر توانایی هر فداکاری برای فرزندان را دارد! قدرت بزرگ عشق مادری. در سرزمین جنگ ناپدید شوید... مردم با هم برادر خواهند شد... شادی و شادی و آرامش خواهند یافت.

پس خواهد بود.

"آنها لیاقت یکدیگر را دارند. هر دو فوق العاده هستند"

"یوجین اونگین" - رمانی در مورد عشق. عشق پوشکین یک احساس بلند و آزاد است. انسان در انتخاب خود آزاد است و از آن راضی است. اگرچه تاتیانا عاشق اونگین بود ، اما از او خوشحال نبود ، عشق او بی نتیجه بود. شما می توانید موضوع عشق را از طریق دو ملاقات بین تاتیانا و اوگنی دنبال کنید. در شخص تاتیانا پوشکین نوع زن روسی را در اثری واقع گرایانه بازتولید کرد. تاتیانا برای پوشکین یک "ایده آل شیرین" است، اما نه برای اونگین. شاعر نام ساده ای برای قهرمان خود می گذارد. تاتیانا یک دختر ساده استانی است، نه یک زیبایی. تفکر و خیال پردازی او را در میان ساکنان محلی متمایز می کند، او در میان افرادی که قادر به درک نیازهای روحی او نیستند احساس تنهایی می کند:

دیکا، غمگین، ساکت،

مثل جنگل گوزن ترسو است.

او در خانواده اش است

دختر غریبه ای به نظر می رسید.

تنها لذت و سرگرمی تاتیانا رمان ها بود:

او در اوایل رمان ها را دوست داشت.

همه چیز را جایگزین کردند.

او عاشق فریب ها شد

هم ریچاردسون و هم روسو.

طبیعت تاتیانا عمیق و قوی است. "تخیل سرکش" تاتیانا توسط "ذهن و اراده زنده" تعدیل و هدایت می شود. او ویژگی های شگفت انگیزی دارد: خیال پردازی ، سادگی معنوی ، صداقت ، بی هنری ، عشق به طبیعت بومی خود و آداب و رسوم عامیانه. هنگام ملاقات با اونگین، که در میان آشنایانش خاص به نظر می رسید، قهرمان مورد انتظار خود را در او می بیند.

او دروغ نمی داند

و به رویای انتخابی خود ایمان دارد.

او می خواهد سرنوشت خود را تعیین کند، برای خود تعیین کند مسیر زندگی. تاتیانا می خواهد شریک زندگی خود را انتخاب کند. به دنبال یک انگیزه قلبی، او تصمیم می گیرد در نامه ای به اونگین اعتراف کند، که یک مکاشفه است، یک اعلان عشق. این نامه با صداقت، ایمان عاشقانه در رابطه متقابل احساسات آغشته است. اما اونگین، اگرچه نامه تاتیانا "لمس" شد، اما به عشق او پاسخی نداد. رویاهای قهرمان در مورد خوشبختی فرو ریخت. عشق او چیزی جز رنج برای او به ارمغان نیاورد. اونگین نمی توانست عمق و شور طبیعت عاشقانه تاتیانا را درک کند. او با مردی ملاقات کرد که "خودخواه" بود، اگرچه "رنج می کشید"، "یک عجیب و غریب غمگین"، که نمی توانست آنچه را که در آرزویش بود به زندگی خود بیاورد. او یک سرزنش سخت برای او می خواند که دختر را به سرخوردگی کامل و آشفتگی ذهنی می کشاند. اونگین با کشتن لنسکی در یک دوئل، تنها خواننده عشق در بین اطرافیانش، عشق خود را می کشد. از آن لحظه به بعد، نقطه عطفی در زندگی تاتیانا ایجاد می شود. او از نظر ظاهری تغییر می کند، او دنیای درونیبسته به چشمان کنجکاو او ازدواج می کند، یک خانم سکولار می شود، او در "جامعه عالی" با احترام و تحسین جهانی روبرو می شود. او ابتذال جامعه سکولار، زندگی بیکار و پوچ آن را تحقیر می کند.

سه سال بعد ، تاتیانا دوباره با اونگین ملاقات کرد. در مسکو، یک خانم سکولار سرد، معشوقه سالن معروف، اونگین را ملاقات می کند. در او، یوجین به سختی تاتیانا ترسو سابق را تشخیص می دهد و عاشق او می شود. او آنچه را که می خواست در آن تاتیانا ببیند می بیند: تجمل، زیبایی، سردی. اما تاتیانا به صداقت احساسات اونگین اعتقادی ندارد ، زیرا نمی تواند رویاهای خود را در مورد خوشبختی احتمالی فراموش کند. در تاتیانا، احساسات جریحه دار صحبت می کنند، نوبت اوست که اونگین را به خاطر اینکه نتوانسته است به موقع عشقش را در او تشخیص دهد، سرزنش کند. تاتیانا از ازدواج خود ناراضی است ، شهرت و ثروت او را خوشحال نمی کند:

و برای من، اونگین، این شکوه،

زینت زندگی نفرت انگیز،

پیشرفت من در گردباد نور

خانه مد و شب های من.

چه چیزی در آنها وجود دارد؟ حالا من خوشحالم که می دهم

این همه تجمل یک بالماسکه

این همه درخشش و سر و صدا و دود

برای یک قفسه کتاب، برای یک باغ وحشی،

برای خانه فقیرانه ما ...

در صحنه آخرین تاریختاتیانا و اونگین ویژگی های معنوی بالای او را حتی بیشتر نشان می دهند: بی عیب و نقص اخلاقی ، صداقت ، وفاداری به وظیفه ، عزم راسخ. سرنوشت تاتیانا کمتر از سرنوشت اونگین غم انگیز نیست، اما تراژدی او متفاوت است. زندگی شخصیت اونگین را شکسته، تحریف کرده، او را به "بی فایده ای هوشمندانه" (به قول هرزن) تبدیل کرده است.

در اولین ملاقات قهرمانان ، نویسنده به اونگین فرصتی می دهد تا زندگی خود را تغییر دهد و آن را با معنی پر کند که شخصیت آن تاتیانا است. و در جلسه دوم، پوشکین قهرمان داستان را مجازات می کند و تاتیانا را کاملاً برای او غیرقابل دسترس می گذارد.

اولیانوا T.P. C.r نهایی