Lyrische Abschweifungen im Roman von A. S. Puschkin "Eugene Onegin". Kompositionen Strophen lyrischer Abschweifungen im Roman Eugen Onegin

Ein Essay zum Thema „Lyrische Abschweifungen und ihre Rolle im Roman von A.S. Puschkin „Eugen Onegin“

Der Roman "Eugen Onegin" wurde mehr als acht Jahre lang von Puschkin geschrieben - vom Frühjahr 1823 bis zum Herbst 1831. Ganz am Anfang seiner Arbeit schrieb Puschkin an den Dichter P. A. Vyazemsky: "Jetzt schreibe ich keinen Roman, sondern einen Roman in Versen - ein teuflischer Unterschied!" Die poetische Form verleiht "Eugen Onegin" Züge, die ihn stark von einem Prosaroman unterscheiden, er drückt die Gedanken und Gefühle des Autors viel stärker aus.

Die Originalität wird dem Roman durch die ständige Teilnahme des Autors an ihm verliehen: Es gibt sowohl einen Autor-Erzähler als auch einen Autor-Schauspieler. Im ersten Kapitel schreibt Puschkin: "Onegin, mein guter Freund ...". Hier wird der Autor vorgestellt - der Protagonist, einer von Onegins weltlichen Freunden.

Dank zahlreicher lyrischer Abschweifungen lernen wir den Autor näher kennen. So lernen die Leser seine Biographie kennen. Das erste Kapitel enthält die folgenden Zeilen:

Es ist Zeit, den langweiligen Strand zu verlassen

Ich hasse die Elemente

Und zwischen den Mittagswellen,

Unter dem Himmel meines Afrikas,

Seufze über das düstere Russland...

In diesen Zeilen geht es darum, dass das Schicksal den Autor von seiner Heimat getrennt hat, und die Worte „Mein Afrika“ lassen uns verstehen, dass es sich um ein südliches Exil handelt. Der Erzähler hat deutlich über sein Leiden und seine Sehnsucht nach Russland geschrieben. Im sechsten Kapitel bedauert der Erzähler die verstorbenen jungen Jahre, er fragt sich auch, was in der Zukunft passieren wird:

Wo, wo bist du hingegangen,

Meine goldenen Frühlingstage?

Was hält der kommende Tag für mich bereit?

In lyrischen Exkursen werden die Erinnerungen des Dichters an die Tage, „als er in den Gärten des Lyzeums“ begann, „der Muse zu erscheinen“, lebendig. Solche lyrischen Abschweifungen geben uns das Recht, den Roman als Persönlichkeitsgeschichte des Dichters selbst zu beurteilen.

Viele lyrische Abschweifungen im Roman enthalten eine Beschreibung der Natur. Im Laufe des Romans begegnen uns Bilder russischer Natur. Hier gibt es alle Jahreszeiten: sowohl Winter, „wenn die Jungen fröhliche Menschen sind“, „das Eis schneiden“ mit Schlittschuhen, als auch „die ersten Schneelocken“, Blitze, „am Ufer fallen“ und „Nordsommer“, was die Der Autor nennt „eine Karikatur südlicher Winter“ , und der Frühling ist „die Zeit der Liebe“, und natürlich bleibt der vom Autor geliebte Herbst nicht unbemerkt. Viele Puschkin beziehen sich auf die Beschreibung der Tageszeit, von denen die schönste die Nacht ist. Der Autor strebt jedoch keineswegs danach, einige außergewöhnliche, außergewöhnliche Bilder darzustellen. Im Gegenteil, alles ist einfach, gewöhnlich – und gleichzeitig schön.

Naturbeschreibungen sind untrennbar mit den Romanfiguren verbunden, sie helfen uns, sie besser zu verstehen. Innere. Immer wieder bemerken wir im Roman die Reflexionen des Erzählers über Tatjanas geistige Nähe zur Natur, mit der er die moralischen Qualitäten der Heldin charakterisiert. Oft erscheint dem Leser die Landschaft so, wie Tatjana sie sieht: „... sie liebte es, den Sonnenaufgang auf dem Balkon zu warnen“ oder „... durch das Fenster sah Tatjana am Morgen einen weißen Hof.“

Der bekannte Kritiker VG Bellinsky nannte den Roman "eine Enzyklopädie des russischen Lebens". Und das ist es tatsächlich. Eine Enzyklopädie ist eine systematische Übersicht, meist von „A“ bis „Z“. So ist der Roman „Eugen Onegin“: Wenn Sie alle lyrischen Abschweifungen sorgfältig durchsehen, werden wir feststellen, dass die thematische Bandbreite des Romans von „A“ bis „Z“ erweitert wird.

Im achten Kapitel nennt der Autor seinen Roman „frei“. Diese Freiheit ist zunächst ein lockeres Gespräch zwischen Autor und Leser mit Hilfe lyrischer Exkurse, Gedankenäußerungen aus dem „Ich“ des Autors. Es war diese Form des Erzählens, die Puschkin half, ein Bild seiner zeitgenössischen Gesellschaft zu zeichnen: Die Leser erfahren etwas über die Erziehung junger Menschen, wie sie ihre Zeit verbringen, der Autor beobachtet aufmerksam Bälle und zeitgenössische Mode. Der Erzähler beschreibt das Theater besonders anschaulich. In Bezug auf diese „magische Region“ erinnert sich der Autor sowohl an Fonvizin als auch an Knyazhin, und besonders Istomin zieht seine Aufmerksamkeit auf sich, der „mit einem Fuß den Boden berührt“ und federleicht „fliegt“.

Den Problemen der zeitgenössischen Literatur von Puschkin wird viel Argumentation gewidmet. Darin argumentiert der Erzähler über die literarische Sprache, über die Verwendung von Fremdwörtern darin, ohne die es manchmal unmöglich ist, einige Dinge zu beschreiben:

Schildern Sie meinen Fall:

Aber Hosen, Frack, Weste,

"Eugen Onegin" ist ein Roman über die Entstehungsgeschichte des Romans. Der Autor spricht in Zeilen lyrischer Abschweifungen zu uns. Der Roman entsteht wie vor unseren Augen: Er enthält Entwürfe und Pläne, eine persönliche Einschätzung des Autors zum Roman. Der Erzähler ermutigt den Leser zum Mitgestalten (Der Leser wartet auf den Reim Rose / Na, nimm schnell!). Der Autor selbst tritt vor uns in der Rolle eines Lesers auf: „Er hat das alles streng überprüft ...“. Zahlreiche lyrische Abschweifungen suggerieren eine gewisse Freiheit des Autors, die Bewegung der Erzählung in verschiedene Richtungen.

Das Bild des Autors im Roman ist vielseitig: Er ist Erzähler und Held zugleich. Aber wenn alle seine Charaktere: Tatyana, Onegin, Lensky und andere fiktiv sind, dann ist der Schöpfer dieser ganzen fiktiven Welt real. Der Autor bewertet die Handlungen seiner Figuren, er kann ihnen entweder zustimmen oder ihnen mit Hilfe lyrischer Exkurse widersprechen. gleich das Thema angeben, um sich über die Möglichkeit einer Beratung zu informieren.

Der Kritiker V.G. Belinsky nannte den Roman „Eugen Onegin“ „eine Enzyklopädie des russischen Lebens“. Puschkin hat darin viel berührt: die Probleme von Pflicht und Ehre, russische Kultur, Glück, Liebe, Treue... Die Persönlichkeit des Dichters manifestiert sich in jeder Zeile des Romans: in Monologen, Repliken. Im Bild des Autors finden wir einen wahren Freund, einen verspielten Gesprächspartner, eine weise Person.

Unter den lyrischen Exkursen des Autors über Natur, Liebe, Leben, Literatur und Kunst stechen besonders philosophische Reflexionen hervor. Puschkin schrieb seinen Roman acht Jahre lang. In dieser Zeit hat er viele Eindrücke gesammelt, Erfahrungen gesammelt. Seine innersten Gedanken drückte er in den lyrischen Exkursen von Eugen Onegin aus. Körner der Weisheit sind über das ganze Werk verstreut. Ich denke, sie sind heute sehr relevant.

Die Anmerkungen des Autors sind sehr umfassend und präzise:

Du kannst ein guter Mensch sein
Und denken Sie an die Schönheit der Nägel:
Warum sinnlos mit dem Jahrhundert streiten?
Custom Despot unter Menschen. (Kapitel 1, XXV)

Im zweiten Kapitel des Romans thematisiert der Autor das weit verbreitete Laster des 19. Jahrhunderts – den Egoismus. Onegins Egoismus führt zum Tod des begeisterten Lensky, der Tatjanas aufrichtiges Gefühl zurückweist. Und heute gibt es viele Beispiele dafür, wie grenzenloser Egoismus einen Menschen zerstört:

Aber es gibt nicht einmal Freundschaft zwischen uns.
Zerstöre alle Vorurteile
Wir ehren alle Nullen,
Und Einheiten von sich selbst. (Kapitel 2, XIV)

Das Idol dieser Zeit war Napoleon Bonaparte, der den Grundstein für diese weltweite Krankheit legte. Durst nach Ruhm um jeden Preis, kaltes Kalkül verhalf ihm zum Erfolg, führte aber letztlich in den Abgrund.

Der Autor spricht weise über menschliche Leidenschaften. Er segnet sowohl diejenigen, die ihre Hitze gekostet haben, als auch diejenigen, denen die Leidenschaften unbekannt waren. Puschkin behauptet, dass eine Person es liebt, die Leidenschaften anderer Menschen zu beobachten, als sie selbst zu erleben.

Der Autor agiert im Roman als Kenner der menschlichen Seele, als Kenner der Lebensmuster. Mit Spott verurteilt der Autor die Laster der Welt:

Ausschweifung war früher kaltblütig
Die Wissenschaft war berühmt für die Liebe,
Bläst überall um sich herum
Und genießen ohne zu lieben.
Aber dieser wichtige Spaß
Würdig von alten Affen
Gepriesene Großvaterzeiten. (Kapitel 4, VII)

Puschkin spricht über das Leben von Tatyanas Mutter und spricht über die Macht der Gewohnheit. Für viele Menschen hat die Gewohnheit tatsächlich das Gefühl ersetzt:

Die Gewohnheit von oben ist uns gegeben:
Sie ist ein Ersatz für Glück. (Kapitel 4, XXXI)

Puschkin denkt über die Vergänglichkeit des menschlichen Lebens nach. Er gibt zu, dass er nicht bemerkt hat, wie er dreißig Jahre alt wurde. Im Roman findet man viel philosophische Argumentation zum Thema Jugend und Alter. Der Autor stellt zu Recht fest, dass es im Leben einen ständigen Generationswechsel gibt. Das Neue wird unweigerlich an die Stelle des Alten treten, sagt der Dichter. Das Leben ist auf diesem ewigen Kreislauf aufgebaut.

Der Schlüssel zum Roman ist der philosophische Exkurs in den Strophen 9 und 11 von Kapitel 8. Hier diskutiert der Autor zwei Lebenslinien eines Menschen. Der erste Weg ist der traditionelle Weg, der Weg der Mehrheit, der Weg der Mittelmäßigkeit. Der Autor beschreibt ihn mit Ironie: Mit zwanzig Jahren ist ein junger Mann meist ein brillanter Dandy, mit dreißig ist er erfolgreich verheiratet, mit 50 hat er eine große Familie. Und deshalb reden alle über ihn - "ein wunderbarer Mensch". Der Autor zeigt auch einen anderen Weg auf – den Weg weniger, heller, mutiger Persönlichkeiten. Für sie ist das Leben nicht nur ein über Jahrzehnte gemalter Ritus. Sie haben die Träume der Jugend nicht vergessen, die Kälte des Lebens nicht akzeptiert:

Es ist schwer, vor dir zu sehen
Ein Abendessen ist eine lange Reihe,
Betrachten Sie das Leben als ein Ritual
Und folgt der geordneten Menge
Gehe, ohne daran teilzuhaben
Keine gemeinsamen Meinungen, keine Leidenschaften (Kapitel 8, XI)

Ich denke, der Autor hat Recht. Ohne nachzudenken zu leben, der Mehrheit zu folgen, ist nicht der beste Weg.

Der Autor spricht treffend über die öffentliche Meinung. Ich denke, dass es eine Person in vielerlei Hinsicht beeinflusst, oft negativ. Wir tun einige Dinge, indem wir auf andere schauen. Ein Beispiel dafür im Roman ist das Duell zwischen Onegin und Lenski. Der Held hätte den Tod eines Freundes verhindern können, aber er hatte Angst davor, was die Welt von ihm denken würde. Die Meinung der leeren Menge verkürzte das Leben eines Mannes:

Und hier ist die öffentliche Meinung!
Frühling der Ehre, unser Idol!
Und darum dreht sich die Welt.

So wirft der Autor in seinen philosophischen Überlegungen auf ewige Fragen Ehre und Pflicht, der Sinn des Lebens, der Platz des Menschen in dieser Welt. Weise Bemerkungen des Dichters haben bis heute nicht an Aktualität verloren.

Susanin-Gymnasium

„Die Rolle lyrischer Abschweifungen im Roman von A.S. Puschkin „Eugen Onegin“

Abgeschlossen von einem Schüler der Klasse 9 "b".

Golyanova Anastasia

Leiter: Denisenko I.V.

Susanino Studienjahr 2011-2012

I. Einleitung.
II. Die Entstehungsgeschichte des Romans in Versen von A. S. Puschkin „Eugen Onegin“.
III. Merkmale des Genres des Romans von A. S. Puschkin "Eugen Onegin".
IV. Thema lyrischer Exkurse

1. Das Thema Natur

2. Landschaft als Charakterisierungsmittel. ("Lieblingsheldin" Tatyana "fühlt" die Natur

3. Lyrische Exkurse über Kreativität, über Liebe im Leben des Dichters

4. Lyrische Abschweifungen über Ausbildung und Erziehung

5. Liebe zum Vaterland

6. Lyrische Abschweifungen über Theater, Ballett, Schauspiel und Kreativität. Der Roman "Eugen Onegin" - das lyrische Tagebuch des Autors
V. Der Roman "Eugene Onegin" - das lyrische Tagebuch des Autors

Literaturverzeichnis

I. Einleitung. Mein Puschkin

Das längere Leben

Dieser Puschkin ist mir lieber,

Mile, lieber, näher und klarer.

Was könnte sein

Und süßer und angenehmer?

Für jeden Russen ist Puschkin der größte russische Dichter. Aber jeder von uns hat seinen eigenen Puschkin: Für die einen ist Puschkin ein Geschichtenerzähler, für die einen ein Lyriker, ein Prosaschreiber und für die anderen der Schöpfer des unsterblichen „Eugen Onegin“.

Das Leben eines jeden Menschen ist eng mit Büchern verbunden. Als ich ein Kind war, als ich noch nicht lesen konnte, las mir meine Mutter immer die Märchen von Alexander Sergejewitsch Puschkin vor. Melodische Strophen und lebendige Bilder haben mich sofort angesprochen. Jetzt lese ich gerne Bücher. Als ich „Eugen Onegin“ las, wurde er für mich zum Besten Literarische Arbeit. Eine interessante Handlung und ungewöhnliche Charaktere, die Liebesgeschichte der Hauptfiguren - all dies hat Sie interessiert und zum Nachdenken angeregt, aber wahrscheinlich war das Wissen über das Leben der säkularen Gesellschaft im fernen 19. Jahrhundert nicht weniger faszinierend. Ich denke, dass auf dem Weg der Bekanntschaft mit der Arbeit von A. S. Puschkin noch viele Entdeckungen auf mich warten. Puschkins Leben und seine Werke werden mir für immer in Erinnerung bleiben.

Was nennen wir einen lyrischen Exkurs? Vielleicht ist dies aus Sicht der Handlungsentwicklung in der Arbeit generell überflüssig? Erstens lenkt es von der Hauptlinie ab. Zweitens - Texte, aber geben uns Ereignisse und Konflikte, eine Geschichte über die Handlungen der Hauptfiguren oder im schlimmsten Fall eine Beschreibung der Natur. Aber eine solche Meinung ist oberflächlich. Wenn Sie darüber nachdenken, ist das Ziel jeder Arbeit nicht die Entwicklung der Handlung, sondern die Verwirklichung der damit verbundenen Ideen des Autors, seine Reaktion auf die Ereignisse historischer oder zeitgenössischer Lebensansichten des Autors.

Ein lyrischer Exkurs ist eine besondere Form der Rede des Autors, das Wort des Autor-Erzählers, das aus der allgemeinen Handlungsbeschreibung von Ereignissen für ihre "subjektive" Kommentierung und Bewertung "über" herausfällt, meistens nicht direkt mit der Handlung zusammenhängt des Werkes (literarisches Wörterbuch). Puschkin Alexander Sergejewitsch (1799-1837), russischer Dichter, Begründer der neuen russischen Literatur, Schöpfer der modernen russischen Literatursprache. In jugendlicher Poesie - ein Dichter der Lyceum-Bruderschaft, "ein Bewunderer freundlicher Freiheit, Spaß, Anmut und Intelligenz" in frühen Gedichten - ein Sänger heller und freier Leidenschaften: "Ruslan und Lyudmila" (1820), romantische "südliche" Gedichte „Gefangener des Kaukasus“ (1820-1821), „Bachchisaray-Brunnen“ (1823) und andere. Die freiheitsliebenden und antityrannischen Motive der frühen Texte, die Unabhängigkeit des persönlichen Verhaltens, führten zum Exil: Süd (1820-1824, Jekaterinoslaw, Kaukasus, Krim, Kischinjow, Odessa) und im Dorf Michailowskoje (1824-1826). Die Leichtigkeit, Anmut und Genauigkeit des Verses, die Erleichterung und Stärke der Charaktere, der "aufgeklärte Humanismus", die Universalität von Puschkins poetischem Denken und seiner Persönlichkeit selbst bestimmten seine überragende Bedeutung in der russischen Literatur: Puschkin hob sie auf die Weltebene. Der Roman in Versen "Eugen Onegin" (1823-1831) stellt den Lebensstil und die spirituelle Zusammensetzung des "typischen" Helden nach, der den Byronismus und die Entwicklung des ihm nahestehenden Autors überwindet, die Lebensweise des Großstadt- und Provinzadels; In dem Roman und vielen anderen Schriften spricht Puschkin die Probleme des Individualismus an, die Grenzen der Freiheit, die in Die Zigeuner (1824) zurückversetzt wurden. Er war der Erste, der viele der Hauptprobleme der russischen Literatur des 19. Jahrhunderts identifizierte. „Lyrische Abschweifungen im Roman von A. S. Puschkin „Eugen Onegin“, das Thema dieses Essays ist interessant, weil die Aussagen des Autors, obwohl sie ein Extra-Handlungselement sind, für das Verständnis der Idee des Werks sehr wichtig sind. Alle lyrischen Abschweifungen erlauben, werden die Leser direkt von den Seiten des Werkes ansprechen und nicht von einer der Figuren. Mit Hilfe von Exkursen des Autors drücken Schriftsteller und Dichter ihre Gefühle und Gedanken aus und zwingen uns, über Lebenswerte wie Patriotismus, Liebe zu Menschen, Respekt, Freundlichkeit, Sensibilität und Mut nachzudenken. Ein lyrischer Exkurs lässt den Leser einen neuen Blick auf den Roman werfen, tiefer in die ideologische Absicht des Autors eintauchen.

Auf den Seiten des Romans erzählt der Dichter nicht nur vom Schicksal seiner Figuren, sondern teilt mit dem Leser auch seine kreativen Pläne, spricht über Literatur, Theater und Musik, über die Ideale und den Geschmack seiner Zeitgenossen. Er lässt sich mit seinen Kritikern auf imaginäre Polemik ein, redet über die Natur, ironisiert über die Sitten und Gebräuche des lokalen und weltlichen Adels. Dank lyrischer Abschweifungen wächst die Liebes- und Freundschaftshandlung zu einem detaillierten Zeitbild heran, es entsteht ein ganzheitliches Bild Russlands im ersten Drittel des 19. Jahrhunderts. Durch die Augen des Autors zeigt der Roman ein Bild der russischen Kultur, die Puschkin zeitgenössisch ist.

Der allgemeine Plan des Romans "Eugen Onegin"

Teil I: Vorwort.

Lied - Dichter. Odessa 1824.

Lied - Lady Odessa. Michailowski.1824.

Lied - Dorf Michailowskoje. 1825

Lied - Namenstag. Michailowskoje. 1825-1826.

Lied - Duell. Michailowski.1826.

Lied - Moskau. Michailowskoe.1827 - 1828.

Lied - Reise. Moskau, Pawlowsk, Boldino, 1829.

II. Die Entstehungsgeschichte des Romans in Versen von A. S. Puschkin "Eugen Onegin"

„Onegin ist die bedeutendste Schöpfung Puschkins, die sein halbes Leben verschlang“, sagte Herzen im Artikel „Über die Entwicklung revolutionärer Ideen in Russland“ über den Roman. Und er hat sicherlich recht.

Der Beginn des Romanschreibens fällt auf das südliche Exil in Chisinau und geht auf den 9. Mai 1823 zurück, aber in Wirklichkeit umfasst die Arbeit an dem Roman mehr als frühe Termine. Ein Roman in Versen, entworfen für viele Jahre des Schreibens, eine freie und widerspruchsfreie Geschichte nicht nur über moderne Helden, sondern auch über die spirituelle und intellektuelle Entwicklung des Autors. Bis 1822 gehören Skizzen der unvollendeten Elegie von Taurida, von denen einige Verse in den Roman aufgenommen wurden. Und noch früher, im Jahr 1820, wurde das Gedicht „Ruslan und Lyudmila“ geschrieben, das Puschkins erste große Erfahrung beim Schreiben epischer Werke war. Hier erreichte Puschkin fast alle Höhen und Möglichkeiten der freien poetischen Form. Das Ende der Arbeit an „Ruslan und Ljudmila“ fiel mit der heftigen Unzufriedenheit des Kaisers mit Puschkins Verhalten und empörenden Gedichten zusammen: Es ging um Sibirien oder Reue im Solovetsky-Kloster, aber auf Wunsch von Freunden und Gönnern wurde Puschkin ins südliche Exil geschickt.

Nachdem er sich in Jekaterinoslawl mit dem neuen Chef getroffen und mit seiner Erlaubnis eine Reise durch den Kaukasus und die Krim unternommen hat, kommt Puschkin in Chisinau an (September 1820). Nachrichten von europäischen Revolutionen und dem griechischen Aufstand, die bessarabische "Mischung aus Kleidern und Gesichtern, Stämmen, Dialekten, Schicksalen", Kontakte mit Mitgliedern von Geheimbünden trugen zum Anwachsen des politischen Radikalismus bei (Aussagen von Zeitgenossen; vor der Vertreibung, Puschkin versprach Karamzin, zwei Jahre lang nicht "gegen die Regierung" zu schreiben, und hielt sein Wort). Nachdem Puschkin in der Kischinjow-Odessa-Zeit (ab Juli 1823 diente er unter dem Generalgouverneur von Novorossiysk, Graf M. S. Vorontsov) die Stelle des „ersten romantischen Dichters“ besetzt hatte, war er weit davon entfernt, Byrons Ästhetik zu unterordnen. Er arbeitet in verschiedenen Genres und stilistischen Traditionen. Die Komplexität eines persönlichen Plans, Konflikte mit Woronzow, die düsteren politischen Aussichten in Europa (die Niederlage der Revolutionen) und die Reaktion in Russland führten Puschkin in die Krise von 1823-24. Ende Juli 1824 führte der Unmut Woronzows und der Regierung, die aus einem Brief von Puschkins Interesse am Atheismus erfuhren, zu seiner Vertreibung aus dem Dienst und der Verbannung auf das elterliche Gut Michailowskoje im Gouvernement Pskow.

Im Herbst 1824 kam es zu einem heftigen Streit mit seinem Vater, der mit der Aufsicht über den Dichter betraut war. Geistliche Unterstützung erhält Puschkin vom Besitzer des Nachbargutes Trigorskoje P.A. Osipova, ihre Familie und ihr Kindermädchen Arina Rodionovna Yakovleva. In Mikhailovsky arbeitet Puschkin intensiv: Abschied von der Romantik findet sich in den Gedichten „Ans Meer“ und „Das Gespräch eines Buchhändlers mit einem Dichter“, dem Gedicht „Zigeuner“ (alle 1824); vollendete das 3., komponierte das 4. und begann das 5. Kapitel von „Eugen Onegin“. Die Skepsis in der Bewertung der Moderne, die Ablehnung der Politisierung der Poesie und der Willkür in der Politik (Korrespondenz mit K. F. Ryleev und A. A. Bestuzhev) ließen Puschkin das Exil ertragen und halfen, die Dezember-Katastrophe zu überleben.

1830 Puschkin, der lange von einer Ehe und „einem eigenen Zuhause“ geträumt hatte, sucht die Hand von N. N. Goncharova, einer jungen Moskauer Schönheit ohne Mitgift. Nachdem er das von seinem Vater für die Hochzeit gestiftete Anwesen in Besitz genommen hatte, wurde er wegen Cholera-Quarantänen drei Monate lang im Dorf Boldino (Provinz Nischni Nowgorod) inhaftiert. „Boldino Herbst“ eröffnet mit den Gedichten „Dämonen“ und „Elegie“ – der Schrecken der Verlorenen und die Hoffnung auf die Zukunft, schwierig, aber die Freude an Kreativität und Liebe gebend. Drei Monate waren der Zusammenfassung der Ergebnisse der Jugend (Puschkin betrachtete seinen dreißigsten Geburtstag als Grenzlinie) und der Suche nach neuen Wegen gewidmet. Hier wurde „Eugen Onegin“ fertiggestellt. Onegin ist eine typische Figur für die adelige Jugend der 20er Jahre des 19. Jahrhunderts. Schon in „Der Gefangene des Kaukasus“ hat sich A. S. Puschkin zur Aufgabe gemacht, im Helden „jenes vorzeitige Alter der Seele zu zeigen, das zum Hauptmerkmal der jüngeren Generation geworden ist“. Die Problematik von Sinn und Zweck des Lebens ist zentral im Roman, denn an den Wendepunkten der Geschichte, die für Russland die Ära des Dezemberaufstands war, findet eine Neubewertung der Werte in den Köpfen der Menschen statt. Und in einer solchen Zeit ist es die höchste moralische Pflicht des Dichters, die Gesellschaft auf ewige Werte hinzuweisen, feste moralische Richtlinien zu geben. Der Roman in Versen absorbierte Puschkins reiche poetische Erfahrung, seine poetischen Entdeckungen und Errungenschaften - und es ist natürlich, dass er zu einem der künstlerisch vollendetsten Werke nicht nur Puschkins, sondern der gesamten russischen Literatur wurde. In den sieben Jahren seiner Entstehung hat sich sowohl in Russland als auch bei Puschkin selbst viel verändert, und all diese Veränderungen konnten sich nicht im Roman widerspiegeln. Der Roman entstand im Laufe des Lebens und wurde zu einer Chronik des russischen Lebens und seiner ursprünglichen poetischen Geschichte.

III. Merkmale des Genres des Romans von A. S. Puschkin "Eugen Onegin"

"Jetzt schreibe ich keinen Roman, sondern einen Roman in Versen - ein teuflischer Unterschied"

A. S. Puschkin.

Der Roman von A. S. Puschkin „Eugen Onegin“ ist das größte Werk, das in der russischen Literatur keine Analoga im Genre hat. Der Roman "Eugen Onegin" von A. S. Puschkin ist "eine Enzyklopädie des russischen Lebens, die die historische Ära widerspiegelt, die durch die Geschichte des Helden und die Handlung durch eine objektive Erzählung dargestellt wird. Puschkin selbst schrieb, dass er mit Roman „eine historische Epoche meinte, die sich auf einer fiktiven Erzählung entwickelt hat“. Dies ist nicht nur ein Roman, sondern ein Versroman, wie Puschkin schrieb, "ein teuflischer Unterschied". Der Roman "Eugen Onegin" ist ein realistischer, historischer, sozialer und alltäglicher Roman, in dem Puschkin das russische Leben in einem beispiellos breiten, wahrhaft historischen Maßstab darstellte. In seinem Roman verschmolzen zwei Prinzipien - lyrisch und episch. Das Epos ist die Handlung des Werks, und das Lyrische ist die Einstellung des Autors zur Handlung, zu den Charakteren und zum Leser, die sich in zahlreichen lyrischen Exkursen ausdrückt.

Lyrische Exkurse sind in der modernen Literatur weit verbreitet. Sie sind nicht weniger wichtig als der Haupttext der Arbeit.

Die Rolle der lyrischen Abschweifungen im Roman

Puschkin selbst trat auf die Seiten des Romans "Eugen Onegin", stand neben den Figuren und sprach über persönliche Treffen und Gespräche mit ihnen. Aus den Worten des Autors erfahren wir weitgehend den Charakter Onegins, es sind seine Erinnerungen und Einschätzungen, die für den Leser zu Zeichen der Zeit werden. Lyrische Abschweifungen im Roman sind nicht nur süße Erinnerungen aus dem Leben des Autors, nicht nur Blitze seiner hellen Persönlichkeit, sondern die wahrhaftigsten und hellsten Illustrationen des russischen Lebens im ersten Viertel des 19. Jahrhunderts, geschrieben vom größten Künstler, Sprossen, aus denen sich, wie durch ein Wunder verschlungen, Bilder des Lebens bildeten.

So ist zum Beispiel ein lyrischer Exkurs über Frauenbeine irgendwie komisch, komisch, wie Skizzen am Rand eines Entwurfs, die unsensibel mit der Hand gezeichnet werden, während der Kopf einen Gedanken entstehen lässt, während die Linie geformt wird. Aber sein Ende handelt von jugendlicher Liebe: Ich erinnere mich an das Meer vor einem Gewitter:

Wie ich die Wellen beneidet habe

Laufen in stürmischer Folge

Leg dich mit Liebe zu ihren Füßen!

Wie wollte ich dann mit den Wellen

Berühre deine schönen Füße! -

keine zufällige Blitzvision der jungen Maria Raevskaya, sondern ein wichtiges Detail der Geschichte, weil es so ist tragisches Schicksal Puschkin wird mehr als einmal zu dieser stolzen und mutigen Frau zurückkehren. Ist es nicht ihre Selbstlosigkeit und ihr Respekt vor ihrem Ehemann, die in der letzten Antwort von Puschkins geliebter Heldin - Tatyana - erklingen werden? Es ist ihre Treue und Selbstaufopferung, die Fähigkeit, in Schulden gegenüber geliebten Menschen zu leben, die für den Dichter die Seele einer russischen Frau symbolisieren. Oder ein lyrischer Exkurs über Moskau, über die napoleonische Invasion von 1812, durchdrungen von Stolz darauf

... mein Moskau ging nicht

Zu ihm mit einem schuldigen Kopf.

Kein Feiertag, kein Geschenk annehmen,

Sie bereitete ein Feuer vor

Ein ungeduldiger Held.

Stolz auf die eigene Hauptstadt, auf das Heimatland, das Gefühl der Zugehörigkeit zu seiner Geschichte, das Gefühl, ein fester Bestandteil davon zu sein, sind charakteristisch für den russischen Charakter des Zeitgenossen und Gleichgesinnten Puschkins. Daraus wuchs der Wunsch, die Grundlagen des Staates zu verändern, von hier aus ebneten die Dekabristen den Weg zum Senatsplatz und zu den Minen Sibiriens. In lyrischen Exkursen sehen wir die Verflechtung des Persönlichen mit dem Öffentlichen, die Stimmen des Herzens und der Seele, die Rufe des Geistes. Hier ist ein weiterer lyrischer Exkurs – am Anfang von Kapitel VIII. Das Ergebnis eines separaten Segments des Lebens und der Kreativität, wenn die Muse

sang<…>

Und die Herrlichkeit unserer Antike,

Und herzzerreißende Träume

wenn der Dichter stolz sagt:

Der alte Mann Derzhavin bemerkte uns

Und als er in den Sarg stieg, segnete er.

Sie erinnern sich sofort, dass Derzhavin und Puschkin viele gemeinsame Themen in der Poesie haben, und eines davon lautet: „Ich habe mir selbst ein Denkmal errichtet, das nicht von Hand gemacht wurde ...“. Nein, lyrische Abschweifungen sind nicht überflüssig. In dem brillanten Roman des brillanten russischen Dichters ist nichts „überflüssig“, denn die „Enzyklopädie des russischen Lebens“, geschrieben von dem großen Dichter und einer hellen Persönlichkeit, besteht aus Ereignissen, die von seinem Verstand und Gefühlen erfasst wurden, die seine Seele bewegten .

IV. Thema lyrischer Exkurse

1. Das Thema Natur

Das Thema der lyrischen Abschweifungen in "Eugen Onegin" ist sehr vielfältig. Wir erfahren, wie weltliche Jugendliche erzogen wurden und ihre Zeit verbrachten, die Meinung des Autors über Bälle, Mode, Essen, das Leben der "goldenen" adeligen Jugend. Das ist das Thema der Liebe: „Je weniger wir eine Frau lieben, desto leichter mag sie uns“, und das Thema des Theaters, wo Didlos Ballette aufgeführt und Istomina getanzt wurden, und eine Beschreibung des Alltags lokaler Adel, auf die mündliche Volkskunst zurückgehend, ist Tatjanas Traum, der an ein russisches Märchen erinnert, Wahrsagen.

Die Stimme des Autors erklingt in vielen lyrischen Abschweifungen, die den Fortgang der Erzählung bestimmen. Eines der wichtigsten Themen lyrischer Exkurse ist die Darstellung der Natur. In der Fortsetzung des gesamten Romans fliegen sowohl der Winter mit fröhlichen Kinderspielen als auch der Frühling - „Zeit der Liebe“ - vor dem Leser vorbei. Der Autor des Romans zeichnet einen ruhigen Sommer, und natürlich lässt er seinen geliebten Herbst nicht außer Acht.

Puschkin selbst schrieb in den Notizen zu "Eugen Onegin": "Wir wagen es Ihnen zu versichern, dass in unserem Roman die Zeit nach dem Kalender eingeteilt ist." dürfen

leicht, sich an den Lauf der Zeit zu erinnern. Im Sommer geht Onegin ins Dorf: „Zwei Tage lang schienen ihm abgelegene Felder neu, die Kühle eines düsteren Eichenwaldes, das Rauschen eines stillen Baches ...“ Gelangweilt und schmachtend verbringt Onegin den Herbst im Dorf . Im Winter versammeln sich die Gäste zum Namenstag von Tatjana. Der Winter ist eine lustige Zeit des Jahres, feierlich und elegant: „Der Fluss glänzt ordentlicher als modisches Parkett, er ist mit Eis gekleidet“, „fröhliche Blitze, der erste Schnee kräuselt sich und fällt mit Sternen ans Ufer“. Im Frühling, wenn: „von den Frühlingsstrahlen gejagt, der Schnee von den umliegenden Bergen bereits in schlammigen Bächen auf die überschwemmten Wiesen geflohen ist“, gehen Larins auf den „Brautmarkt“. Dieses oder jenes Landschaftsbild dient als "Bildschirmschoner" zu einem neuen Lebensabschnitt des Romanhelden. Mensch und Natur sind untrennbar miteinander verbunden. Frühling ist definiert als!

„Zeit der Liebe“, und der Verlust der Liebesfähigkeit wird mit „einem kalten Herbststurm“ verglichen. So wie die Jahreszeiten aufeinander folgen, alle Lebewesen geboren werden und sterben, dann alle Lebewesen wiedergeboren werden, fließt das Leben eines Menschen: Generationen wechseln, das „Blühen“ und „Verwelken“ der menschlichen Seele kommt: „bzw Wir bringen das Welken unserer Jahre ohne Wiedergeburt? Die Spiritualität und die hohen moralischen Qualitäten ihrer Heldin verbindet die Autorin untrennbar mit ihrer Naturverbundenheit: "Sie liebte es, den Sonnenaufgang auf dem Balkon zu warnen."

2. Landschaft als Mittel zur Charakterisierung von Helden und Heldinnen

„Schon im Herbst atmete der Himmel, die Sonne schien seltener, der Tag wurde kürzer …“ – diese Zeilen von „Eugen Onegin“ kennt jedes Schulkind, aber welche Rolle spielen sie im Roman? Wie helfen sie dem Leser, die Absicht von Puschkin, dem Autor dieses Romans, zu enträtseln? Mal ist die Landschaft romantisch, mal banal und banal. Was wollte Puschkin mit dieser Vielfalt zeigen? Es scheint mir, dass er mit dem Schreibstil den Leser in die richtige Stimmung, Stimmung versetzt. Zum Beispiel lesen wir zu Beginn des siebten Kapitels eine Beschreibung (wiederholen Sie!) des Frühlings, „der Jahreszeit der Liebe“. Ein befriedeter Frühling ist eine Erlösung für unsere Helden, eine Erholung von einem harten Winter. „Morgen des Jahres“ holt den Leser aus der traurigen Stimmung, in der er sich nach Kapitel 6 befindet, wo Lensky stirbt. Gleichzeitig entsteht ein Gefühl der Liebe, eine Erwartung von Freude, Glück. Viele Wege verleihen der Beschreibung der Landschaft eine besondere Schönheit und Helligkeit. Dies sind Beinamen („transparente Wälder“, „Frühlingsstrahlen“) und Metaphern („Morgen des Jahres“, „Feldtribut“), Personifikation (der Autor belebt die Natur: „Mit einem klaren Lächeln begrüßt die Natur den Morgen des Jahres durch einen Traum“) und Vergleich („noch durchsichtig scheinen die Wälder grün zu werden“). Das Bild ist farbenfroh und positiv (?), Komfort.

Zudem vermittelt der Autor mit Hilfe der Landschaft seine Haltung zum Beschriebenen. Achten wir auf die Beschreibung von Onegins Dorf. Wir kennen Onegins Meinung über das Land („es gibt die gleiche Langeweile auf dem Land“), und sicher hätte er diese Zeilen nicht sagen können: „Das Dorf, in dem Eugen gelangweilt war, war eine schöne Ecke;

... In der Ferne Vor ihm [das Haus] waren Blumen und Wiesen und goldene Felder ... "

Diese Beschreibung ist voller Liebe, Verbundenheit mit dem Dorf (???). Das bedeutet, dass Puschkin über seine Sehnsucht nach dem Landleben, der Natur schreibt. Dem ist eine ganze Strophe aus Kapitel 1 gewidmet:

"Ich wurde für ein friedliches Leben geboren,

Für die ländliche Stille ... ".

Dies ist eine wichtige Rolle der Landschaft, denn Puschkin schrieb einen "freien Roman", eine Art Autobiografie oder persönliches Tagebuch. Und nicht nur aus lyrischen Exkursen, sondern auch aus Landschaftsskizzen erfahren wir mehr über den Autor.

Und die dritte Aufgabe der Landschaft im Roman besteht darin, den Charakter der Figuren im Werk zu enthüllen. Die Heldin, deren Bild hauptsächlich mit Hilfe der Natur geschaffen wird, ist Tatjana.

"Tatyana (russische Seele,

Ich weiß nicht warum.)

Mit ihrer kalten Schönheit

Ich habe den russischen Winter geliebt ... "

So erklärt Puschkin implizit die Ähnlichkeit zwischen Larina und der russischen Jahreszeit selbst, dem Winter. Diese Saison ist das Symbol Russlands, des russischen Volkes. Aber die Ähnlichkeit ist äußerlich ("... mit ihrer kalten Schönheit ..."), weil Tatyana ein heißes Herz hat, das zu großen und aufrichtigen Gefühlen fähig ist.

Während der gesamten Arbeit wird Tatyana vom Mond begleitet. Neben direkten Vergleichen mit dem Mond („der Morgenmond ist blasser“) ist sie bei all ihren Erlebnissen, Reisen und Sorgen an der Seite unserer Heldin:

„... In einem sauberen Feld,

Mondlicht in silbrigem Licht

eingetaucht in deine Träume

Tatjana ging lange allein.

„Trauriger Mond“ - dies kann verwendet werden, um Larina zu charakterisieren, einsam, äußerlich kalt (wie Winter), verliebt. Darüber hinaus erzeugt der Mond eine romantisch-depressive Stimmung, die uns hilft, den Zustand von Tatjana zu spüren. Aber der unpoetische Onegin hat einen ganz anderen Mond, der sich überall langweilt und alle uninteressant sind. Also sagt er über Olga:

„... Sie ist rund, rot im Gesicht,

Wie dieser blöde Mond

In diesem blöden Himmel."

Darüber hinaus kann die Landschaft den Leser von der Authentizität des Geschehens überzeugen. Zum Beispiel lesen wir am Anfang von Kapitel 5:

"In diesem Jahr das Herbstwetter

Stand lange im Hof ...

Schnee fiel erst im Januar

In der dritten Nacht …“

Aber gerade in diesem Jahr kam der Winter nicht, wie für Russland typisch, Ende Herbst, sondern erst Anfang Januar. Die Beschreibung der Natur nimmt keinen wesentlichen Teil von "Eugene Onegin" ein, aber trotzdem spielt die Landschaft eine große Rolle, nämlich sie schafft die Stimmung der Episoden, beteiligt sich an der Schaffung des Bildes des Autors und betont die Charaktere der Charaktere.

3. Lyrische Exkurse über Kreativität, über Liebe im Leben des Dichters

Kreativität spielt wie die Liebe eine sehr wichtige Rolle im Leben eines Dichters. Er selbst gibt das zu: Ich stelle übrigens fest, alle Dichter - "Liebes verträumte Freunde". Ein Dichter kann ohne Liebe nicht leben. Wenn Sie das Leben von Puschkin verfolgen, können Sie sehen, dass er liebte und mehr als einmal liebte. Und wie alle anderen suchte er diese Liebe. Poesie und Puschkins Leben sind miteinander verflochten. Er schrieb Gedichte an seine geliebten Mädchen. In seinem Roman verbindet Puschkin, wie bereits erwähnt, Liebe und Poesie:

Liebe verrückte Angst

Ich habe es unbarmherzig erlebt.

Gesegnet ist, wer sich mit ihr verbunden hat

Reimfieber,; er hat es verdoppelt

Poesie heiliger Unsinn ...

Sein Roman wird, wie wir nach dem Lesen verstanden haben, zu einem Romantagebuch, in dem er das Intimste (natürlich in Versen) ausgießt. Hier macht der Autor selbst deutlich, dass er Protagonist sein Roman - Eugen Onegin - sind ähnlich. Onegin verwischte nicht gern in Träumen, er fühlte mehr und öffnete sich nicht jedem. So sagte Anna Kern über Puschkin: „Er selbst drückte fast nie Gefühle aus; er schien sich ihrer zu schämen, und darin war er der Sohn seines Alters, von dem er selbst sagte, dass "das Gefühl wild und lächerlich war". Die Liebe zum Autor und zu Tatyana ist eine riesige, intensive spirituelle Arbeit. Für Lensky - ein notwendiges romantisches Attribut. Liebe ist für Onegin keine Leidenschaft, sondern Flirten für den Autor, wie er selbst feststellen lässt. Das wahre Gefühl erfährt er erst am Ende des Romans: wenn die Leidenserfahrung kommt.

Ich liebe verrückte Jugend ...

Kommen wir zu den Helden. Onegins Freund - Lensky: "... die seltsamste und komischste Kreatur in den Augen der Welt ..." Er bringt Onegin zum Haus der Larins und stellt ihn seiner zukünftigen Frau Olga vor. Und hier macht Onegin seinen ersten Fehler:

Sag mir, wer ist Tatjana?

Warum fragt er nach Tatyana, wenn er gekommen ist, um Olga zu treffen? Hier fängt es an zu binden Liebesgeschichte Roman. Tatiana schickt Eugene einen Liebesbrief. Onegin, als wohlerzogener Mann einer edlen Gesellschaft und als Romantiker (bis zu einem gewissen Grad), hält inne, kommt nicht zu Tatjanas Haus. Aber dennoch. Er ist berührt von dem Brief, unterstützt aber das „romantische Spiel“ nicht und versteht die „Sehnsucht einer unerfahrenen Seele“. Er ist bereit, Tatyana zu lieben, aber nur mit der „Liebe eines Bruders“ und nicht mehr. Viele halten Onegin für einen kalten Egoisten, und viele glauben, dass Puschkin selbst uns Onegin einfach so zeigen wollte.

Die Handlung der Kapitel 3-5 wird in Kapitel 8 wiederholt. Erst jetzt wird der Brief nicht von Tatyana, sondern von Evgeny geschrieben. Der Höhepunkt ersetzt hier die Auflösung; das Finale bleibt offen; Leser und Autor trennen sich von Onegin an einem scharfen Wendepunkt seines Schicksals.

Onegin ist im Gegensatz zu romantischen Helden direkt mit der Moderne, mit realen Umständen verbunden. Russisches Leben und mit den Menschen der 1820er Jahre. Das reicht Puschkin jedoch nicht: Er möchte, dass sein Held im gleichen Maße eine „bedingte“, literarische Figur ist, mit der er den Eindruck eines von der Realität „abgeschriebenen“ Helden erweckt. Deshalb gab Puschkin dem Helden einen solchen literarischen Namen und einen so fiktiven literarischen Nachnamen.

Der Autor behandelt seine Hauptfigur mit ein wenig Ironie, was Lensky nicht nachgesagt werden kann. Anders als Onegin versucht Puschkin nicht, das Bild von Lenski zu vertiefen. Aber das ist der Punkt: Der Autor schließt jede Endgültigkeit des Romans aus. Lensky wurde in einem Zweikampf an der Brust verwundet, sein Leben wurde abgebrochen. Aber irgendwo im Subtext ist der Gedanke des Autors sichtbar: Wenn Wladimir ein „Held“ geworden wäre, hätte er seinen Gutsherrengeist bewahrt, einfach und gesund; wäre er Kreisgrundbesitzer geworden, hätte er seine »dichterische Seelenglut« noch nicht verloren. Nur der Tod kann es stoppen.

Der Autor stellt dem Leser Tatyana vor und stellt fest, dass "zum ersten Mal mit einem solchen Namen" die Seiten eines russischen Romans beleuchtet werden. Das bedeutet, dass die Heldin eng mit der Welt des provinziellen (Dorf-)Lebens verbunden ist, wie uns der Autor selbst zeigt. Erstens hat dieser Name, wie der Autor selbst betont, einen erkennbaren literarischen „Reim“ - Svetlana ist die Heldin von Zhukovskys gleichnamigem Rum „Svetlana“. Zweitens kommt der auf den ersten Blick simpel, provinziell, ebenso durchaus literarisch wirkende Familienname Larina aus dem Bild: Lar. Als junge Dame der Bezirksprovinz las sie viele Romane. Von dort zeichnete sie das Bild des „jungen Tyrannen“ Onegin, seine geheimnisvoll romantischen Züge. Und schließlich war es der literarische Onegin, in den sie sich verliebte, es war der „literarische“ Onegin, dem sie einen Brief schickte und von ihm eine literarische Reaktion erwartete, wie sie sie in Romanen las.

Nach Onegins Abreise nach Petersburg findet sich Tatjana in seinem Büro wieder. Diese Bücher, die Onegin las, versuchte Tatyana auch zu lesen, aber als sie sie mit Onegins Augen betrachtete, versuchte sie, ihn durch die Bücher zu verstehen, und folgte sorgfältig den Markierungen am Rand. Und hier nähert sich die Position des Autors vollständig der Position von Tatyana: Er ist „keine Schöpfung der Hölle oder des Himmels“, sondern vielleicht nur eine Parodie „seines Lebensraums“. Und hier ist, was meiner Meinung nach hätte passieren sollen: Tatjana wird zum kompletten Gegenteil von Onegin.

Im Laufe des Romans verändert sich Tatyana: Sie lernte, ihre Gefühle zu unterdrücken, heiratete, verwandelte sich von einem Provinzmädchen in eine junge Dame des Landkreises. Aber im Roman gibt es eine andere Figur, die sich vor den Augen des Lesers mit Tatyana ändert - der Autor. Dies bringt ihn schließlich Tatyana näher. Und das erklärt die besonders warme Intonation der Geschichte über sie, die sich persönlich für das Schicksal der Heldin interessiert.

4. Lyrische Abschweifungen über Ausbildung und Erziehung

Daran schließt sich ein philosophischer Exkurs an.

„Wir haben alle ein bisschen gelernt

Etwas, irgendwie."

Puschkin studierte am Lyzeum. Auch in „Eugen Onegin“ erwähne er diese Studienjahre, erinnern sich seine alten Freunde. Ganz am Anfang von Kapitel 1, wie der Autor zugibt, „ist es voller fremder Wörter“.

„Aber ich sehe, ich gebe dir die Schuld,

Was ist das, meine arme Silbe

Ich könnte viel weniger blenden

fremde Wörter"

Er ist an sie gewöhnt. Und ist es wirklich so?

Wenn wir beginnen, die folgenden Kapitel zu lesen, sehen wir, dass Puschkin überhaupt keine außerirdischen Worte braucht. Er kommt gut ohne sie zurecht. Der Autor kann brillant, witzig und reich Russisch sprechen. Was kann man über seine Hauptfigur nicht sagen. Onegin verwendet sehr oft Französisch und Englisch. Außerdem so, dass es sehr schwer war zu verstehen, wo seine Muttersprache war.

Diese Aussage: „Wir haben alle ein bisschen, etwas und irgendwie gelernt“ trifft auch auf Onegin zu. Wie konnte jemand, der so studiert hatte, mit einem Freund über historische Themen sprechen, philosophische Fragen stellen und literarische, ausländische Bücher lesen? Natürlich nicht. Das bedeutet, dass der Autor uns zu verstehen gibt, dass Onegin genauso gebildet ist wie er selbst.

Strophe von Kapitel 1 bewertet sehr kritisch das Bildungsniveau von Onegin, aber dann wird in Strophe 8 desselben Kapitels geschlussfolgert, dass Onegin nicht so wenig weiß. Wenn wir Kapitel 1 lesen, vergleichen wir Onegin mit herausragenden Persönlichkeiten dieser Zeit: mit Puschkin selbst, Chaadaev und Kaverin. Das Wissen, das ihnen zur Verfügung stand, steht ihm nicht zur Verfügung, ihre Talente und Fähigkeiten sind nicht verfügbar. Onegin war "unter" ihnen, viel "unter", aber viel "über" der Durchschnittsperson seines Kreises - das verzeiht ihm sein Kreis nicht.

Davor flieht er und versteckt sich im Dorf, das er von seinem Onkel geerbt hat.

5. Liebe zum Vaterland

Als Onegin im Dorf ankam, schien ihm alles interessant:

Zwei Tage kamen ihm neu vor

einsame Felder

Die Kühle des düsteren Eichenwaldes

Das Rauschen eines leisen Baches ...

Doch nach ein paar Tagen änderte sich seine Einstellung zum Dorfleben:

Auf dem dritten Hain, Hügel und Feld

Er war nicht mehr interessiert;

Dann würden sie Schlaf herbeiführen;

Dann sah er klar

Wie im Dorf die gleiche Langeweile ...

Von welcher Langeweile spricht der Autor? Wie kann es langweilig sein, wohin man gerade gezogen ist, ohne Zeit zu haben, sich ein neues Leben auszudenken, sich daran zu gewöhnen? Onegin sah in dieser Gesellschaft, in der für ihn neuen Provinzgesellschaft, dasselbe, was er im edlen Petersburg sah. Nach Onegins nicht allzu langem Aufenthalt im Dorf konnte er sich mit nichts mehr beschäftigen: Onegin versuchte Byron zu lesen und lebte ihm ähnlich als Einsiedler (Einsiedler). Es gab viele Bücher in Onegins Bibliothek, aber er las nur wenige davon:

Obwohl wir wissen, dass Eugene

Ich habe lange nicht gern gelesen,

Allerdings mehrere Kreationen

Er schloss von der Schande aus:

Sänger Giaur und Juan,

Ja, zwei oder drei weitere Romane mit ihm ...

Aber wenn der Autor über Onegin und Byron spricht, als würde er sie verbinden, dann hat er Byron gelesen und ist mit seiner Arbeit vertraut. Hier ähneln sie, wie der Autor selbst feststellt, Onegin. Aber sie haben einen wichtigen Unterschied: Der Autor, wie er selbst sagt:

Ich wurde für ein friedliches Leben geboren

Für ländliche Stille...

Das bedeutet, dass ihm das Dorf näher war als alle anderen Orte. Dies ist sogar in Puschkins Biographie zu sehen: Er besuchte mehrmals das Dorf Michailowskoje. Dort war es am meisten Berühmte Werke und viele Gedichte: „Winterabend“, „K ***“ („Ich erinnere mich an einen wunderbaren Moment ...“), das Anna Kern gewidmet war. Es gibt auch mehrere Zeilen in dem Roman, den Puschkin Anna gewidmet hat; Folgendes schreibt sie in ihre Notizen: „Hier sind die Stellen im 8. Kapitel von Onegin, die sich auf seine Erinnerungen an unser Treffen bei den Olenews beziehen:

Aber die Menge zögerte

Ein Flüstern ging durch die Halle,

Die Dame näherte sich der Gastgeberin ...

Hinter ihr steht ein wichtiger General.

Sie hatte es nicht eilig

Nicht kalt, nicht stolz

Ohne arroganten Blick für alle,

Kein Anspruch auf Erfolg...

Aber nicht Onegin. Er langweilte sich im Dorf, aus Langeweile ersetzte er die Fronleichnam durch eine bequeme Quittung:

„Er brüllt die alte Fronleichnam an

Ersetzt durch eine leichte Quittung "...

Alle Nachbarn von Evgeny sahen ihn schief an und hörten nach einer Weile auf, mit ihm zu kommunizieren. Hier gibt der Autor seinem Helden keine Wertung und unterstützt ihn in keiner Weise, wie es üblich war. Aber Onegin war nicht nur des Lebens auf dem Land überdrüssig.

6. Lyrische Abschweifungen über Theater, Ballett, Schauspiel und Kreativität

Er lebte in der Stadt und ging wie ein gewöhnlicher junger Mann dieser Zeit zu verschiedenen Bällen, Theatern und Banketten. Anfangs mochte er wie alle anderen ein solches Leben, aber dann schwand diese Sympathie für ein so eintöniges Leben:

... Onegin tritt ein,

Spaziergänge zwischen den Stühlen auf den Beinen,

Doppelte Lorgnette, schielend, suggeriert

Auf den Logen unbekannter Damen; ...

Verbeugte sich dann vor der Bühne

In großer Ablenkung geschaut -

Drehte sich weg und gähnte

Und er sagte: „Es ist Zeit für alle, sich zu ändern;

Ich habe lange Ballette ertragen,

Aber ich habe Didlo auch satt...

Aber das Leben eines jungen weltlichen Mannes hat in Onegin nicht die Gefühle getötet, wie es auf den ersten Blick scheint, sondern "ihn nur zu fruchtlosen Leidenschaften abgekühlt". Jetzt interessiert sich Onegin weder für Theater noch für Ballett, was man über den Autor nicht sagen kann. Für Puschkin ist das Petersburger Theater ein "Zauberland", das er im Link erwähnt:

Werde ich deine Refrains noch einmal hören?

Werde ich die russische Terpsichore sehen

Brillant, halb Luft,

gehorsam dem magischen Bogen,

Umgeben von einer Menge Nymphen

Es lohnt sich Istomin;…

Der Autor erwirbt den Sinn des Lebens in der Erfüllung seines Schicksals. Der ganze Roman ist voll von tiefen Gedanken über Kunst, das Bild des Autors ist hier eindeutig - er ist vor allem ein Dichter, sein Leben ist ohne Kreativität, ohne harte, intensive spirituelle Arbeit undenkbar. Darin widerspricht Onegin ihm. Er muss einfach nicht arbeiten. Und all seine Versuche, sich in das Lesen und Schreiben zu vertiefen, nimmt der Autor mit Ironie wahr: „Harte Arbeit war ihm übel ...“ Das kann man nicht über den Autor sagen. Er schreibt, liest, wo die Voraussetzungen dafür geschaffen werden.

Puschkin erinnert sich oft an Moskau als eine wunderbare kulturelle Ecke und einfach als eine schöne Stadt:

Wie oft in schmerzlicher Trennung,

In meinem wandernden Schicksal

Moskau, ich habe an dich gedacht!

Aber das sagt der Autor, während Onegin eine ganz andere Meinung hat. Er erzählte viel in seinem Leben, und wie bereits erwähnt, interessierte er sich weder für St. Petersburg noch für Moskau, wo immer er war, Onegin sah eine Gesellschaft, vor der er sich im Dorf verstecken wollte.

Die Zeilen über Moskau und den Vaterländischen Krieg von 1812 erweitern den historischen Rahmen des Romans:

Moskau... wie viel in diesem Sound

Zusammengeführt für das russische Herz!

Wie viel schwingt darin mit!

…………………………………

Napoleon wartete vergebens

Berauscht von letztem Glück,

Moskau kniet

Mit den Schlüsseln des alten Kreml;

Nein, mein Moskau ging nicht

Zu ihm mit einem schuldigen Kopf.

Der Roman wurde am 25. September 1830 in Boldino vollständig fertiggestellt, als Puschkin bereits 31 Jahre alt war. Dann erkannte er, dass die Jugend bereits vergangen war und nicht zurückgegeben werden konnte:

Träume Träume! Wo ist deine Süße?

Wo ist der ewige Reim auf sie - Jugend?

Der Autor hat viel erlebt, das Leben hat ihm viele Beleidigungen und Enttäuschungen gebracht. Aber alleine stört es mich nicht. Onegin und der Autor sind sich hier sehr ähnlich. Aber wenn Onegin schon vom Leben enttäuscht ist, wie alt ist er dann? Auf diese Frage hat der Roman eine präzise Antwort. Aber der Reihe nach: Puschkin wurde im Frühjahr 1820 in den Süden verbannt. Onegin reiste zur gleichen Zeit nach Petersburg ab. Davor "hat er 8 Jahre auf der Welt getötet" - also erschien er um 1812 in der Gesellschaft. Wie alt konnte Onegin damals sein? Aus diesem Grund bewahrte Puschkin in seinen Entwürfen direkte Anweisungen: "16 nicht mehr Jahre". Onegin wurde also 1796 geboren. Er ist 3 Jahre älter als Puschkin! Treffen mit Tatyana, Bekanntschaft mit Lensky finden im Frühjahr und Sommer 1820 statt - Onegin ist bereits 24 Jahre alt. Er ist kein Junge mehr, sondern ein erwachsener, reifer Mann, verglichen mit dem 18-jährigen Lensky. Daher verwundert es nicht, dass Onegin mit Lensky ein wenig herablassend umgeht, sein „Jungfieber und Jugenddelirium“ erwachsen betrachtet. Dies ist ein weiterer Unterschied zwischen dem Autor und der Hauptfigur.

Als Puschkin im Frühjahr Kapitel 7 von Eugen Onegin schreibt, ist er fest davon überzeugt, dass die Jugend bereits vergangen ist und nicht zurückgegeben werden kann:

Oder mit animierter Natur

Wir bringen den verwirrten Gedanken zusammen

Wir sind das Verblassen unserer Jahre,

Welche Erweckung ist es nicht?

V. Der Roman "Eugene Onegin" - das lyrische Tagebuch des Autors

So im Roman. Seine Werke werden niemals altmodisch sein. Sie sind als Schichten der russischen Geschichte und Kultur interessant.

Ein besonderer Platz im Werk von A.S. Puschkin beschäftigt sich mit einem Roman Eugen Onegin.

Von Anfang an führt der Autor einen Dialog mit dem Leser, reist durch die Welt der Gefühle, Bilder und Ereignisse, zeigt seine Haltung gegenüber den Hauptfiguren, ihren Erfahrungen, Gedanken, Aktivitäten und Interessen. Manchmal ist etwas nicht zu verstehen, fügt der Autor hinzu.

Wenn man über Onegin liest, könnte man denken, dass dies Puschkin selbst ist.

Ich bin immer froh, den Unterschied zu sehen

Zwischen Onegin und mir...

Als ob wir das nicht könnten

Gedichte über andere schreiben

So bald über sich selbst.

Einige Strophen dieses Romans können als eigenständige Werke bezeichnet werden, zum Beispiel:

Vergangene Liebe, die Muse erschien,

Und der dunkle Verstand klärte sich auf.

Frei, wieder auf der Suche nach einer Allianz

Magische Klänge, Gefühle und Gedanken...

Onegins Freundschaft mit Lensky, in der sie sich einig waren Welle und Stein, Poesie und Prosa, Eis und Feuer , - gibt dem Autor in einem lyrischen Exkurs Gelegenheit, seine Haltung zu diesem Begriff offenzulegen: Also Leute (ich bereue erstmal) Ab, da ist nichts zu machen Freunde.

Puschkin hat viele lyrische Abschweifungen, in denen er über Liebe, Jugend und die vorbeiziehende Generation nachdenkt.

Der Dichter bevorzugt einige Helden, bewertet sie: Onegin, mein guter Freund und Tatjana, liebe Tatjana!

Wie viel er über diese Menschen erzählt: über ihr Aussehen, ihre innere Welt, ihr vergangenes Leben. Der Dichter sorgt sich um Tatjanas Liebe. Sie sagt, sie sieht ihr überhaupt nicht ähnlich. Schönheiten unerreichbar , Sie ist, gehorsame Anziehungskraft die Sinne . Wie sorgfältig Puschkin Tatjanas Brief aufbewahrt:

Tatyanas Brief liegt vor mir:

Ich halte ihn heilig.

Tatjanas glühendes Gefühl lässt Onegin gleichgültig; an ein eintöniges Leben gewöhnt, er kannte sein Schicksal nicht in Form eines Armen

und ein einfaches Provinzmädchen . Und jetzt die tragische Prüfung des Helden - ein Duell mit Lensky. Der Dichter verurteilt den Helden, und Jewgeni selbst ist unzufrieden mit sich selbst und nimmt die Herausforderung des Dichters an. Eugene, der den jungen Mann von ganzem Herzen liebte, musste sich nicht als Vorurteil, nicht als glühender Junge, als Kämpfer, sondern als Ehemann mit Herz und Verstand beweisen . Er ist nicht in der Lage, der Stimme des Herzens, des Verstandes zu folgen. Wie traurig ist die Sicht des Autors auf den Helden:

Einen Freund in einem Duell töten

ohne Zweck gelebt zu haben, ohne Arbeit

bis zu sechsundzwanzig Jahren

schmachten in der Muße der Muße,

kein Service, keine Frau, kein Geschäft,

konnte nichts tun.

Im Gegensatz zu Onegin hat Tatyana einen Platz im Leben gefunden, sie hat ihn selbst gewählt. Es gab ihr ein Gefühl von innerer Freiheit.

Puschkin schloss jede Vollständigkeit des Romans aus, und daher kennen wir nach dem Treffen von Onegin mit Tatyana das weitere Leben von Onegin nicht. Literaturkritiker vermuten nach unvollendeten Entwürfen, Onegin könne Dekabrist werden oder am Aufstand der Dekabristen auf dem Senatsplatz beteiligt gewesen sein. Der Roman endet mit einem Abschied von den Lesern;

Puschkin weist uns ganz am Ende des Romans eine größere Rolle zu als seiner Hauptfigur. Er verlässt ihn an einem scharfen Wendepunkt seines Schicksals: ... Und hier ist mein Held, In einem für ihn bösen Moment, Leser, werden wir ihn verlassen, Für lange Zeit ... Für immer ... Wer auch immer du sind, oh mein Leser, Freund, Feind, ich will mit dir zusammen sein, trenn dich wie ein Freund. . - Die geistige Welt, die Welt der Gedanken, Erfahrungen.

Puschkins Roman ist nicht wie andere westeuropäische Romane: „Puschkins Bilder sind voll, lebendig, faszinierend. „Onegin“ ist nicht aus dem Französischen oder Englischen kopiert; wir sehen unsere eigenen, wir hören unsere einheimischen Sprichwörter, wir schauen auf unsere Macken.“ So kommentierte der Kritiker Polevoi Puschkins Roman.

Roman A.S. Puschkin Eugen Onegin interessant für mich nicht nur wegen seiner Handlung, sondern auch wegen lyrischer Abschweifungen, die helfen, historische, kulturelle und universelle Werte besser zu verstehen.

Der Roman von A. S. Puschkin "Eugen Onegin" wurde von V. G. Belinsky als "das aufrichtigste" Werk des Dichters bezeichnet. Schließlich führt Puschkin mit seinem Leser ein lebhaftes, aufrichtiges Gespräch, das es ihm ermöglicht, seine eigene Meinung zu einer Vielzahl von Fragen und Themen zu finden.

Literaturverzeichnis

1) Kritische Artikel von Belinsky

2) Herzen „Zur Entwicklung evolutionärer Ideen in Russland“

3) Kritische Artikel von Yu.M. Lotmon

4) Yu.N. Tynyatov „Über die Komposition von „Eugen Onegin“

5) LI. Volpert „Sternianische Überlieferung zum Roman „Eugen Onegin“

6) V.V. Bleklov „Geheimnisse von Puschkin in Eugen Onegin“

7) Alfred Barkov „Wandert mit Eugen Onegin“

8) D.D. Guter "Eugen Onegin"

9) Lydia Ioffe „Eugen Onegin und ich“

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Ein Essay zum Thema „Lyrische Abschweifungen und ihre Rolle im Roman von A.S. Puschkin „Eugen Onegin“

Dank zahlreicher lyrischer Abschweifungen lernen wir den Autor näher kennen. So lernen die Leser seine Biographie kennen. Das erste Kapitel enthält die folgenden Zeilen:

Es ist Zeit, den langweiligen Strand zu verlassen

Ich hasse die Elemente

Und zwischen den Mittagswellen,

Unter dem Himmel meines Afrikas,

Seufze über das düstere Russland...

Wo, wo bist du hingegangen,

Meine goldenen Frühlingstage?

Was hält der kommende Tag für mich bereit?

Naturbeschreibungen sind untrennbar mit den Romanfiguren verbunden, sie helfen uns, ihre innere Welt besser zu verstehen. Immer wieder bemerken wir im Roman die Reflexionen des Erzählers über Tatjanas geistige Nähe zur Natur, mit der er die moralischen Qualitäten der Heldin charakterisiert. Oft erscheint dem Leser die Landschaft so, wie Tatjana sie sieht: „... sie liebte es, den Sonnenaufgang auf dem Balkon zu warnen“ oder „... durch das Fenster sah Tatjana am Morgen einen weißen Hof.“

Schildern Sie meinen Fall:

Aber Hosen, Frack, Weste,

Der Roman, der auf einem Appell an den Leser aufgebaut ist, erzählt von der Fiktionalität des Geschehens, dass es nur ein Traum ist. Träume wie das Leben

„Eugen Onegin“ – der Höhepunkt von A.S. Puschkin. In seinem achten Artikel „Eugen Onegin“ hat V.G. Belinsky schrieb: "Onegin" ist Puschkins aufrichtigstes Werk, das beliebteste Kind seiner Fantasie, und man kann darauf hinweisen ...

Die Briefe von Tatjana und Onegin heben sich im Vers „Eugen Onegin“ deutlich vom allgemeinen Text von Puschkins Roman ab. Sogar der Autor selbst hebt sie nach und nach hervor: Ein aufmerksamer Leser wird sofort bemerken, dass es keine streng organisierte „Onegin-Strophe“ mehr gibt, sondern eine auffällige ...

Puschkin arbeitete viele Jahre an dem Roman "Eugen Onegin", es war sein Lieblingswerk. Belinsky nannte das Werk in seinem Artikel „Eugen Onegin“ „eine Enzyklopädie des russischen Lebens“. Der Roman war laut ihm für den Dichter ...

Zunächst einmal fehlt Lensky seine eigene persönliche Erfahrung, die er erlitten hat. Fast alles, von seiner geliehenen Wissenschaft bis hin zur Poesie, ist buchstäblich alles aus Büchern, aus der romantischen deutschen Poesie und Philosophie der ersten beiden Jahrzehnte des 19. Jahrhunderts. Er ist nicht...

Neu!
Der Roman "Eugene Onegin" ist die Hauptschöpfung von A. S. Puschkin. Hier sahen die Leser alle Seiten des russischen Lebens, erkannten die lebendige und brennende Moderne, erkannten sich selbst und ihre Bekannten, die gesamte Umgebung, die Hauptstadt, das Dorf, Nachbarn, Grundbesitzer und Leibeigene ....

In einem Kunstwerk offenbart sich die innere Welt des Helden in größerem Umfang nicht durch die äußere Rede, sondern durch die innere, was in der Regel im Monolog des Helden mündet. Ich möchte die Arbeit von A.S. Puschkin "Eugen Onegin" -...