Előadás a témában "Claude Monet" előadás az MHC-vel kapcsolatos leckéhez a témában. Előadás a "Claude Monet" témában előadás az MHK órához a témában Előadás a Claude Monet étterem témájában

Projekt a következőn:

Claude Monet munkája.

8. „B” osztályos tanuló végezte

Guseva Alexandra.

A projekt célja.

• Ismerje meg a művész életrajzát.
• Ismerje meg műalkotásait.
• Utána járni Érdekes tények egy impresszionista életéből.

Projekt relevanciája:

Úgy döntöttem, hogy többet megtudok ennek a híres művésznek a munkásságáról, mert

Claude Monet művész, aki nemcsak az impresszionizmus egyik megalapítójává vált, hanem a festészet ezen irányának is nevet adott.

• ÉRDEKES TÉNYEK CLAUDE MONET ÉLETÉBŐL
• Az "impresszionizmus" kifejezés Monet "Impresszió" című festményének köszönhetően jelent meg. A felkelő nap, amelyet az impresszionisták első nagy kiállításán, Nadar fotóművész műtermében állítottak ki 1874 tavaszán, és a „Lázadó kiállítás” nevet kapta. A kiállításon összesen harminc művész 165 alkotása volt látható. Érdemes megjegyezni, hogy akkoriban Monet és társai csendéleteit és tájképeit lázadó hangulatokkal, erkölcstelenséggel és kudarccal vádolták. A kiállítás csapása, a kevéssé ismert újságíró, Louis Leroy a "Le Charivari" magazinban megjelent cikkében elutasítóan "impresszionistáknak" nevezte a művészeket. A kihívásból a művészek elfogadták ezt a jelzőt. Idővel elvesztette eredeti negatív jelentését.
• Érdekes módon az impresszionizmus legjobb alkotása a festészetben szintén Claude Monet festménye. És ez annak ellenére, hogy mire a művész elkezdte festeni a híres "tavirózsákat", már elvesztette látását.

• Ha alaposan megnézzük a nőket Claude Monet festményein, biztosan ott lesz Camille Domcus, kedvenc modellje és felesége. Számos vásznon pózolt neki, köztük olyan jól ismert festményeken, mint a „Zöld hölgy”, „Nők a kertben”, „Madame Monet fiával”, „Claude Monet feleségének portréja a kanapén”. Madame Monet két fiát szült a művésznek (az első gyermeket még a hivatalos házasság előtt). Második gyermeke születése azonban meggyengítette egészségét, és nem sokkal a második születés után meghalt. Claude Monet posztumusz portrét festett feleségéről.
• A Monet által 1919-ben festett "Tó tavirózsákkal" vagy, ahogy ezt a vásznat is nevezik - "Tó tavirózsákkal" festmény a mester legdrágább festménye. 2008-ban a Christie's londoni aukcióján ezt a festményt mesés pénzért - 80 millió dollárért - adták el. A tavirózsa-tó ma a kilencedik helyen áll a világ legdrágább árverésen eladott festményeinek rangsorában. Nem tudni, ki vásárolta meg ezt a festményt, és hol van most. Az ilyen alkotásokat megszerző magángyűjtők általában inkább névtelenek maradnak.

• Claude Monet a világ 3 legdrágább művésze között van
• Claude Monet a nyílt aukciók eredményei szerint 2013-ig a harmadik helyet foglalja el a világ legdrágább művészei rangsorában. Összesen 208 alkotását aukción értékesítették, összesen 1622,200 millió dollárért. Egy Monet-festmény átlagos költsége 7,799 millió dollár. A legdrágább Monet-festmények:
• "Tavirózsa" (1905) - 43 millió dollár
• Az argenteuili vasúti híd (1873) – 41 millió dollár
• "Tavirózsa" (1904) - 36 millió dollár
• "Waterloo híd. Felhős "(1904) - 35 millió dollár.
• Út a tóhoz (1900) – 32 millió dollár
• Tavirózsa-tó (1917) – 24 millió dollár
• Nyárfa (1891) – 22 millió dollár
• "Parlament. Napfény a ködben (1904) – 20 millió dollár
• Parlament, naplemente (1904) – 14 millió dollár
• A művész alkotásai ma már „szétszórtak” a világban. Monet festményeinek legnagyobb tulajdonosai Oroszország, az USA és Nagy-Britannia. A művész festményei azonban számos más múzeumban megtalálhatók, Európában és külföldön egyaránt. Claude Monet számos festménye még új-zélandi múzeumokban is megtalálható. A művész munkáinak jelentős része magángyűjteményekhez tartozik, ezért ezek a festmények a nagyközönség elől zárva vannak. Az egyszer megszerzett alkotások csak néha kerülnek vissza a gyűjtők kezéből a múzeumokba, vagy kerülnek aukcióra.

"Benyomás. Felkelő nap"

"Vízililiom"

pipacsmező

pipacsmező

Pourville-i strand

Pourville-i strand

Pourville-i strand

Waterloo híd

pipacsmező

Pancsoló medence

Reggeli a fűben

Reggeli a fűben

Reggeli a fűben

Reggeli a fűben

Camille Doncieux portréja

Pancsoló medence.

Reggeli a fűben.

Íriszek Givernyben.

Síró fűzfák.

Fehér tavirózsa.

• 173 éve született Claude Monet, festményei máig a népszerűség csúcsán állnak, és különösen az impresszionizmus lelkes és tehetséges rajongói ajánlják neki alkotásaikat.

Használt könyvek:

• http :// www . printdigital.ru / mone / claudemonetwork.php
• http :// www.wm-painting.ru / Mesterdarabok / p19_sectionid / 8 / p19_imageid /70

Claude Monet művész. Claude Monet életrajza.

• Oscar Claude Monet - francia festő, az impresszionizmus művészeti mozgalmának egyik alapítója.
• A festő 1840-ben született egy párizsi élelmiszerbolt családjában, de fiatalságát Normandiában, Le Havre városában töltötte, ahová családja 1845-ben költözött. Gyermekkorától fogva ott foglalkozott rajzolással, és még pénzt is keresett. it - az általa előadott karikatúrák egész jól fogytak az apa élelmiszerboltjában. Ott ismerkedett meg első tanárával. – Eugene Boudin.

• "Saint-Adresse-i terasz", 1867.

• Hölgy a Sainte-Adresse kertjében, 1867

• 20 éves korában Monet-t besorozták a hadseregbe. Az ő dolga volt Algírban szolgálni, de alig két év múlva a leendő művész tífuszos lázat kapott, és nagynénje segített neki kifizetni a szolgálatot. Franciaországba visszatérve Claude belépett az egyetemre, de elégedetlen volt a tanítás megközelítésével, és otthagyta tanulmányait, és egy Charles Gleyre által szervezett festőstúdióba költözött. Ez a stúdió olyan művészekkel hozta össze, mint Renoir, Sisley, Basil. Bennük talált a művészetben hasonló gondolkodású emberekre, és velük együtt alkotta az impresszionizmus születésének központját.

• "Krizantém", 1878.

• "Virágok a Szajna partján Vetheuil közelében".

• Claude Monet kétszer nősült. Először Camille Donsier-n, másodszor Alice Hoschede-n. Camilla portréja, amelyet 4 évvel az esküvőjük előtt, 1860-ban festettek, hozta meg a művész hírnevét. Ez a házasság 9 évig tartott, felesége tuberkulózis miatti haláláig. 1879-ben halt meg, így a művésznek két fia maradt. A család szinte végig a Párizs melletti Argenteuil városában élt, és itt festették a mester legjobb festményeit.
• Másodszor Monet csak 13 évvel később, 1892-ben ment férjhez, és 18 évig élt együtt Alice Hoschede-vel. Házasságuk is felesége halálával ért véget.

• "Hollandi tulipánok", 1872.

• Haystack Givernyben, 1886.

• A francia-porosz háború kitörése arra késztette a művészt, hogy 1870-ben Angliába, majd Hollandiába költözzön. Hollandiai tartózkodása igen termékeny időszak volt munkásságában – Zaandamban 25 festményt festett.
• Közvetlenül az 1872-es hazatérés után Monet megfestette a híres „Benyomás. Felkelő nap". A festményt 1874-ben egy kiállításon mutatták be.

• 1893-ban a művész második feleségével Giverny városába költözött, ahol élete hátralévő részét töltötte. A kettős szürkehályog miatti 1912-es szemműtétek után sem hagyta abba a festést.
• A nagy művész 1926-ban halt meg.

• Basile és Camille, 1865

• Balra forduló hölgy esernyővel, 1886

• "Mák (mákföld)", 1873.

• "Tavirózsa", 1914.

• "Nők a kertben", 1866-1967

• Reggeli a füvön, 1866

A prezentáció leírása egyes diákon:

1 csúszda

A dia leírása:

2 csúszda

A dia leírása:

Valójában az ő művészete semmihez sem hasonlítható a festészet története során. Ha továbbra is embereket festene, valódi képet hagyhatna az utókornak a modern világról. Azért hagyta ott, hogy összetettebb, varázslatosabb és emlékezetesebb természetképet örökítsen meg egy fénykörben.<...>Munkája<...>egyben egy kinyilatkoztatás és egy vers, amely egy egész, eddig senki által nem látott világot tár fel. G.Geffroy, Claude Monet, szonoeuvre, Párizs, 1922.

3 csúszda

A dia leírása:

4 csúszda

A dia leírása:

Oscar Claude Monet francia festő, aki nemcsak az impresszionizmus egyik megalapítója lett, hanem ennek a festészeti iránynak a nevét is adta. A Le Havre-i kikötőben a napfelkeltét leíró festménye miatt hívják később így az új művészeti irányzatot. A festő 1840-ben született egy párizsi élelmiszerbolt családjában, de fiatalságát Normandiában, Le Havre városában töltötte, ahová családja 1845-ben költözött. Gyermekkorától fogva ott foglalkozott rajzolással, és még pénzt is keresett. it - az általa előadott karikatúrák egész jól fogytak az apa élelmiszerboltjában. Ott ismerkedett meg első tanárával, Eugene Boudinnal. 20 éves korában Monet-t besorozták a hadseregbe. Az ő dolga volt Algírban szolgálni, de alig két év múlva a leendő művész tífuszos lázat kapott, és nagynénje segített neki kifizetni a szolgálatot. Franciaországba visszatérve Claude belépett az egyetemre, de elégedetlen volt a tanítás megközelítésével, és otthagyta tanulmányait, és egy Charles Gleyre által szervezett festőstúdióba költözött. Ez a stúdió olyan művészekkel hozta össze, mint Renoir, Sisley, Basil. Bennük talált a művészetben hasonló gondolkodású emberekre, és velük együtt alkotta az impresszionizmus születésének központját.

5 csúszda

A dia leírása:

Claude Monet kétszer nősült. Először Camille Donsier-n, másodszor Alice Hoschede-n. Camilla portréja, amelyet 4 évvel az esküvőjük előtt, 1860-ban festettek, hozta meg a művész hírnevét. Ez a házasság 9 évig tartott, felesége tuberkulózis miatti haláláig. 1879-ben halt meg, így a művésznek két fia maradt. A család szinte végig a Párizs melletti Argenteuil városában élt, és itt festették a mester legjobb festményeit. Másodszor Monet csak 13 évvel később, 1892-ben ment férjhez, és 18 évig élt együtt Alice Hoschede-vel. Házasságuk is felesége halálával ért véget. Camille Donsier Alice Hoschede

6 csúszda

A dia leírása:

A francia-porosz háború kitörése arra késztette a művészt, hogy 1870-ben Angliába, majd Hollandiába költözzön. Hollandiai tartózkodása igen termékeny időszak volt munkásságában – Zaandamban 25 festményt festett. Közvetlenül az 1872-es hazatérés után Monet megfestette a híres „Benyomás. Felkelő nap". A festményt 1874-ben egy kiállításon mutatták be. 1893-ban a művész második feleségével Giverny városába költözött, ahol élete hátralévő részét töltötte. A kettős szürkehályog miatti 1912-es szemműtétek után sem hagyta abba a festést. A nagy művész 1926-ban halt meg, miután 6 évvel túlélte Degast és 4 évvel Renoirt, és nem élt 15 évet munkája új elismerése előtt. Givernyben temették el a templom temetőjében.

7 csúszda

A dia leírása:

8 csúszda

A dia leírása:

Az "impresszionizmus" kifejezés Monet "Impresszió" című festményének köszönhetően jelent meg. A felkelő nap, amelyet az impresszionisták első nagy kiállításán, Nadar fotóművész műtermében állítottak ki 1874 tavaszán, és a „Lázadó kiállítás” nevet kapta. A kiállításon összesen harminc művész 165 alkotása volt látható. Érdemes megjegyezni, hogy akkoriban Monet és társai csendéleteit és tájképeit lázadó hangulatokkal, erkölcstelenséggel és kudarccal vádolták. A kiállítás csapása, a kevéssé ismert újságíró, Louis Leroy a "Le Charivari" magazinban megjelent cikkében elutasítóan "impresszionistáknak" nevezte a művészeket. A kihívásból a művészek elfogadták ezt a jelzőt. Idővel elvesztette eredeti negatív jelentését. Érdekes módon az impresszionizmus legjobb alkotása a festészetben szintén Claude Monet festménye. És ez annak ellenére, hogy mire a művész elkezdte festeni a híres "tavirózsákat", már elvesztette látását. Ha alaposan megnézi a nőket Claude Monet festményein, biztosan ott lesz Camille Donsier - kedvenc modellje és felesége. Számos vásznon pózolt neki, köztük olyan jól ismert festményeken, mint a „Zöld hölgy”, „Nők a kertben”, „Madame Monet fiával”, „Claude Monet feleségének portréja a kanapén”.

9 csúszda

A dia leírása:

A Monet által 1919-ben festett "Tó tavirózsákkal" vagy ahogy ezt a vásznat is nevezik - "Tó tavirózsákkal" festmény a mester egyik legdrágább festménye. 2008-ban a Christie's londoni aukcióján ezt a festményt mesés pénzért - 80 millió dollárért - adták el. A tavirózsa-tó ma a kilencedik helyen áll a világ legdrágább árverésen eladott festményeinek rangsorában. Nem tudni, ki vásárolta meg ezt a festményt, és hol van most. Az ilyen alkotásokat megszerző magángyűjtők általában inkább névtelenek maradnak. Claude Monet a világ 3 legdrágább művésze között van. Összesen 208 művét adtak el aukción, összesen 1622,200 millió dollárért. Monet egy festményének átlagos költsége 7,799 millió dollár. A legdrágább Monet-festmények: - Szénakazal, 1891. Kiárusítás: Christie's, 2016. Ár: 81 447 500 USD - Tavirózsa tavacska, 1919. Kiárusítás: Christie's, 2008. Ár: 80 451 178 USD - Tavirózsa, 1906. Akció: Sotheby's, 2014. Ár: 54 071 001 USD - Tavirózsa, 1905. Akció: Sotheby's, 2015. Ár: 54 010 000 USD - tavirózsa, 1905. Akció: Christie's, 2012. Ár: 43 762 500 USD - Argenteuil vasúti híd, 1873. Akció: Christie's, 2008. Ár: 41 480 000 USD - Parlament házai, naplementekor, 1900-1901. Kiárusítás: Christie's, 2015. Ár: 40 485 000 USD - tavirózsa, 1904. Akció: Sotheby's, 2007. Ár: 36 724 350 USD - Canal Grande, 1908. Akció: Sotheby's, 2015. Ár: 35 567 406 USD - Waterloo híd felhős időben, 1904. Kiárusítás: Christie's, 2007. Ár: 35 539 140 USD

10 csúszda

A dia leírása:

A művész alkotásai ma már „szétszórtak” a világban. Monet festményeinek legnagyobb tulajdonosai Oroszország, az USA és Nagy-Britannia. A művész festményei azonban számos más múzeumban megtalálhatók, Európában és külföldön egyaránt. Claude Monet számos festménye még új-zélandi múzeumokban is megtalálható. A művész munkáinak jelentős része magángyűjteményekhez tartozik, ezért ezek a festmények a nagyközönség elől zárva vannak. Az egyszer megszerzett alkotások csak néha kerülnek vissza a gyűjtők kezéből a múzeumokba, vagy kerülnek aukcióra.

11 csúszda

A dia leírása:

12 csúszda

A dia leírása:

„Nők a kertben” (1866) (leírás) A „Nők a kertben” című filmet Monet Párizs külvárosában, Ville d'Evreux néven festette, felesége, Camille lett az egyetlen modell a képen: a bemutatottak közül hármat ő ábrázolt. a képen nőket láthatunk a festményen.Ennek a nagyméretű és kidolgozott festménynek az volt a célja, hogy a valódi nappali fény hatását mutassa meg, és ne a ruha modelljére vagy drapériájára figyeljen.Fényvillanások segítségével amelyek átszúrják a fák lombjait, hogy lágyabbá tegyék az árnyékokat és kissé melegebbé tegyék a bőr színét, Monet a táj természetes fényére összpontosít. 1867 januárjában barátja, Basile megvásárolta a művet 2,5 ezer frankért, hogy segítsen Monetnak megszabadulni nagy adósságokat, amelyek arra kényszerítették, hogy mintegy kétszáz művét áthúzza, hogy ne kapjanak hitelezőt.

13 csúszda

A dia leírása:

"St. Andress-i terasz" (1867) (leírás) Ez a kép teljesen eltér Monet későbbi festményeitől. Sainte-Adresse kertjét ábrázolja, kilátással Honfleur tengeri kikötőjére a horizonton. A modellek Monet rokonai és barátai voltak: Monet unokatestvére, Jeanne-Marguerite Lecadre a kerítés mellett áll, az apja a közelben, az előtérben pedig a közönségnek háttal Monet apja, Adolphe és valószínűleg Lecadre második lánya. Sophie, ülsz. Claude Monet ezt a művet "Kínai festészet zászlókkal" nevezte; Renoir "japán festmény kis zászlókkal" néven emlegette, mert vonalaival és nagyon élénk színpalettájával a japán színes nyomatokra emlékeztetett. Az is érdekes, hogy a kép kompozíciójának nincs központi pontja, és a művész maga festette, mintha lenézne a tájra. Ez a fényes és nagyon napfényes kép úgy tűnik, magának a nyárnak a himnusza.

14 csúszda

A dia leírása:

"A Temze a Westminster alatt (Westminster Bridge)" (1871) (leírás) Monet ezzel a képpel Anglia ködös fővárosát mutatja be egy tavaszi napon. Ezt az egyszerű, aszimmetrikus kompozíciót egy vízszintes híd, a hullámokon úszó csónakok és egy függőleges móló egyensúlyozza ki az előtérben. A háttér a Parlament házát, vagy a Westminsteri palotát ábrázolja, ködbe burkolózva. Az egész cselekményt lila, zöld, rózsaszín és arany árnyalatokat tartalmazó vastag ködréteg uralja, amely különleges, sűrű atmoszférát teremt, amely távoli, elmosódott formákban jeleníti meg az építészetet.

15 csúszda

A dia leírása:

Benyomás: A felkelő nap (1872) (leírás) A kép tartalma a franciaországi Le Havre kikötőjének délelőttjét mutatja be a nézőnek. Látjuk, ahogy a nap felkelő a kikötő felett, miközben az előtérben további három hajó próbálja felhívni magára a figyelmünket, és ismeretlen számú kikötött hajó fullad a ködbe. A kép általános hangulata meglehetősen borongós, ami ellentmond a ragyogó, narancssárga napnak, amely felkelőjével új életet hoz a kikötőbe. Apró, rövid, szinte pontozott vonások lehetővé tették Monet-nak, hogy gyorsan megragadja ezt a témát és azt az érzést, hogy a pillanat nem örök.

16 csúszda

A dia leírása:

Pipacsmező Argenteuilban (1873) (leírás) Angliából visszatérve Monet megállt Argenteuilban, és 1878-ig élt ott, ami a fejlődés időszaka lett számára. A közeli területen Monet élénk tájakat talált, amelyek lehetővé tették számára, hogy felfedezze a plein air festészetben rejlő lehetőségeket. Ezen a festményen a művész egy fényes vidéki mákföldet ábrázolt, amelyet enyhe szellő kavar. A táj előterébe egy anya és gyermeke, feltehetően Monet felesége, Camille és fiuk, Jean van beírva, a kép vizuálisan két részre van osztva egy átló segítségével: az egyiket fényes pipacsfoltok töltik ki, a másik üresnek tűnik. , mintha a művész teljesen elfelejtett volna odafigyelni rá. A piros szín határozza meg a kép szerkezetét. Érdekesség, hogy ha fekete-fehérre alakítják, a legtöbb mák már nem lesz látható rajta.

17 csúszda

A dia leírása:

Boulevard des Capucines (1873) (leírás) A Boulevard des Capucines a párizsi élet forgatagának egy jelenetét ábrázolja, amelyet Monet barátja, Félix Nadar fotós műterméből láthatott. Itt a művész rövid, gyors vonásokkal életre kelt, mozgásban közvetíti az embereket. Valószínűleg egy délelőtti vagy délutáni körutat ábrázol a kép, a kora tavaszi időszakban, amikor még havazik az utakon. Ugyanaz a Leroy-kritikus, akinek köszönhetően az impresszionizmust ma így hívják, és nem másként, ismét nem volt elragadtatva. ezzel a Monet-képpel: mint korábban, most is hiányosnak, vázlatszerűnek tűnt számára egy ilyen technika, a vásznon lévő párizsiakat pedig fekete elmosódott foltoknak tartotta.

18 csúszda

A dia leírása:

Séta a Pourville-i sziklához (1882) (leírás) A vászon két fehér ruhás fiatal nőt ábrázol, amint egy sziklán sétálnak egy Pourville nevű helyen, egy dél-franciaországi tengerparti üdülőhelyen. Ebben a művében Monet bemutatja, hogyan köti össze a tájat és emberi alakot, anélkül, hogy megsértené felszínének egységét. Mindezeket az elemeket textúrán és színen keresztül integrálta a festménybe. A fű rövid, ívelt, éles vonásokkal van megírva, mintha remegne a szélben, és szinte ugyanolyan, kissé módosított vonással Monet a szélben duzzadt női ruhákat és sálakat, valamint a hullámok felszínén ábrázolta. a tenger.

19 csúszda

A prezentáció leírása egyes diákon:

1 csúszda

A dia leírása:

2 csúszda

A dia leírása:

Monet, az impresszionizmus megalapítója egész hosszú életében hű maradt az impresszionizmus eszméihez, és pályafutása nehéz kezdete ellenére érett éveiben sikereket, gazdagságot és hírnevet szerzett. Claude Oscar Monet Párizsban született 1840. november 14-én. Amikor a leendő művész öt éves volt, családja Le Havre kikötővárosába költözött Normandia partján, ahol Monet gyermek- és kora ifjúságát töltötte. Apja, Adolf sógoránál dolgozott, aki élelmiszer-nagykereskedelmi üzletet vezetett.

3 csúszda

A dia leírása:

Az élet kronológiája 1840 Párizsban született, egy virágzó élelmiszerbolt családjában 1845 a Monet család Le Havre-ba költözik, a Szajna torkolatánál. 1858-ban találkozik Eugène Boudin tájfestővel, aki inspirálja Monet-t a természetben való festésre (innovatív megoldás ötlet azokra az időkre) 1859 Párizsba érkezik, hogy folytassa tanulmányait és találkozik Pissarro 1861 csatlakozik a hadsereghez, és Algériában szolgál, de hamarosan megbetegszik és leszerelik 1862 barátság Renoirral, Sisley-vel és Basillal 1870 feleségül veszi Camille Doncieu-t, akitől már eljött. volt egy kisfia, Jean. A francia-porosz háború alatti mozgósítás elől Londonban bujkált. Tanulmányozza Constable és Turner munkáit, találkozik a befolyásos francia műkereskedővel, Paul Durand-Ruellel. 1871 visszatér Franciaországba, hogy Argenteuilban telepedjen le, a Szajna gyönyörű kanyarulatában, Párizs közelében.

4 csúszda

A dia leírása:

1874 első "impresszionista" kiállítás Párizsban 1879 Camille hosszan tartó betegség után meghal, Monet két fiával hagyja. 1883 Givernybe költözik, az Epte folyó partján, Párizstól mintegy 65 km-re található gyönyörű helyre 1892 feleségül veszi Alice Gauchede-t, aki a művész szeretője 1899-ben éveken át egy tározós kert képére fókuszál (a híres tavirózsa tó), amelyet ő maga rendezett be giverny-i háza közelében. 1908 kezdi elveszíteni a látását, de egészen 1923-ig nem egyezik bele a műtétbe, mert attól tart, hogy teljesen megvakul. A műtét sikeres, és a Mester továbbra is ír, örökbe fogadott lánya, Blanche Gauchede-Monet felügyelete alatt él, és 1926-ban meghalt Givernyben, miután gazdagságot és elismerést szerzett.

5 csúszda

A dia leírása:

Balra forduló hölgy esernyős (1886) 131 x 88 cm Musée d'Orsay, Párizs A kép modellje Suzanne Gauchedet volt, aki Monet fogadott lánya lett, miután 1892-ben feleségül vette anyját, Alice-t. A művész ehhez párosítva festett egy képet, amelyen Susanna jobbra van fordítva, tíz évvel korábban pedig első feleségével, Camillával (a kanyar közepén) festett hasonlót. E három festmény közül a Hölgy balra forduló esernyővel című festmény volt a legsikeresebb. A látványos póz, a határozott arculat és az energikus ecsetkezelés jellemzi. Röviden, ez az igazi Monet a javából.

6 csúszda

A dia leírása:

7 csúszda

A dia leírása:

Terrace at Sainte-Adresse (1867 körül) 98 x 130 cm Metropolitan Museum of Art, New York Monet egyik korai remekműve, ez a festmény életrajzi és művészi értékű. Abban az időben íródott, amikor a rászoruló művész kénytelen volt elhagyni Párizst (és várandós szeretőjét), és visszatérni apja Sainte-Adresse-i házába, Le Havre külvárosába. A két karosszékben ülő alak Monet apja és valószínűleg egy nagynénje. Előttük a művész unokatestvére áll egy ismeretlen személlyel. Monet ebben az időszakban is a kép szigorú felépítésére törekedett: világosan kirajzolódik, kompozíciója gondosan kalibrált, és alig hasonlít a művész későbbi korszakának lágy, elmosódott tónusaira.

8 csúszda

A dia leírása:

9 csúszda

A dia leírása:

Tavirózsa (1916) 200 x 200 m Nemzeti Nyugati Művészeti Múzeum, Tokió A modorát tekintve káprázatos, méretét és kompozícióját tekintve provokatív festmény az egyik legszembetűnőbb a 60 vászonból álló sorozatban, amely egy tavirózsa tavat ábrázol, amelyet Monet 1914 és 1917 között festett. Az impozáns kétméteres négyzet alakú vászon merészebben és szabadabban festett, mint a korai, 1903-1908 közötti változatok. A tündérrózsa-tó képe felfedi Monet forradalmi eltérését a festmény, mint a természet leírása gondolatától, és úgy néz ki, mint a művész lépése az absztrakt festészet felé. Ezen a csodálatos képen rózsaszín és sárga tavirózsa lekerekített szigetei találhatók a víz sötétkék, zöld és lila felszínén. Elutasította az általánosan elfogadott kompozíciós szabályokat, Monet elhagyja az olyan fogalmat, mint a horizont, és teljesen egy elszigetelt, tavirózsákkal borított területre összpontosít. A vízen úszó tavirózsákat élesen levágják a vászon szélei, és azt a benyomást keltve, hogy a festmény valójában csak egy része valami nagyobbnak.

10 csúszda

A dia leírása: