Chapaev et le vide de la critique. Le roman «Chapaev et le vide. Pavel Basinski. De la vie des cactus domestiques

L'INTERTEXTUALITÉ DANS LE ROMAN DE PELEVIN "CHAPAEV ET LE VIDE" COMME MOYEN DE CRÉER UN TEXTE POSTMODERNISTE

Shamsutdinova Zilya Islamovna

Étudiante en 5e année, Département de littérature russe, SSPA, Sterlitamak

Makrushina Irina Vladimirovna

superviseur scientifique, Ph.D. philol. Sciences, Professeur associé, SSPA, Sterlitamak

Victor Pelevin est le représentant le plus typique du postmodernisme en Russie. Son œuvre est « un phénomène historique dans la littérature moderne ». P. Basinsky le pense, ajoutant que "... le" plus récent "Pelevin d'aujourd'hui, dans la plus grande mesure, a le droit de revendiquer le rôle, sinon" le maître des pensées ", ... alors tout de même, un chef littéraire pour sa part du gâteau du lecteur ».

La popularité de cet auteur parmi les lecteurs de masse n'est pas seulement attestée par la diffusion de ses livres. Il est l'un des rares à publier avec succès à l'étranger. Les romans et les histoires de Pelevin ont été traduits dans de nombreuses langues européennes, ainsi qu'en coréen et en japonais. Pour le recueil de nouvelles "The Blue Lantern", il a reçu le petit Booker Prize en 1993. En 1997, le roman "Chapaev et le vide" a valu à l'auteur le principal prix russe "fantastique" "Wanderer". En 1998, Pelevin est apparu sur les pages du magazine The New Yorker comme l'un des écrivains les plus prometteurs d'Europe. Comme le note A. Genis, Pelevin entre dans la littérature mondiale "non pas en tant qu'écrivain russe, mais simplement en tant qu'écrivain - c'est le mieux qui puisse être".

Les livres de l'écrivain sont une véritable encyclopédie de la vie intellectuelle et spirituelle de la Russie à la fin du XXe et au début du XXIe siècle. Ses textes sollicitent sérieusement l'intellect et l'érudition du lecteur. Même une personne instruite n'est pas capable de déchiffrer toutes les références intertextuelles dans ses œuvres. Ce sont une variété de mythes et d'archétypes, diverses traditions religieuses et systèmes philosophiques, toutes sortes de pratiques mystiques et de techniques magiques. Le mythe, prenant en compte toutes ses formes, variations et transformations de la mythologie classique à la socio-politique moderne, est un attribut indispensable du travail artistique de Pelevin. La technique de l'écrivain - exposer d'anciens mythes, en créer de nouveaux et les rapprocher - est typique de nombreux auteurs du roman mythologique du XXe siècle : F. Kafka, J. Joyce, T. Mann, G.G. Marquez, J. Borges, J. Updike.

Votre romance « Chapaev et le vide", écrit en 1996, Pelevin caractérise comme "la première œuvre de la littérature mondiale, dont l'action se déroule dans le vide absolu".

Selon A. Zakurenko, dans le roman "Chapaev et le vide", on observe le phénomène de dépersonnalisation des personnages. Les héros deviennent "certains caillots rationnels / irrationnels de la volonté de l'auteur". Le héros moderne est une évasion du héros traditionnel "avec une forme physique clairement définie, un ensemble personnel de mouvements et de gestes, et une vie intérieure individuelle". Le personnage se dissout dans l'espace d'un monde extérieur et impersonnel, court de son « je » à un autre, où l'autre n'est pas forcément une personnalité.

Le protagoniste du roman "Chapaev et Void" souffre d'une "double personnalité", et une fausse personnalité, du point de vue du médecin, est une vraie personnalité du point de vue de Chapaev et Void lui-même. La bifurcation permet au héros d'être tour à tour malade dans une maison de fous à Moscou dans les années 1990, puis poète et commissaire pendant la guerre civile. Chapaev - "l'un des mystiques les plus profonds" - emmène Petka hors du monde de la réalité imparfaite, où les colocataires Volodin, Serdyuk et juste Maria restent avec leurs visions. La composition du roman représente un changement ordonné de "visions" de chacun des patients de la maison de fous et de la "réalité", représentée à la fois par le psychiatre Timur Timurovich et Chapaev, Kotovsky, Anka, le baron Jungern. La deuxième réalité s'oppose à la première. La guérison de Petka correspond à l'épisode de la « mort » de Chapai dans les vagues de l'Oural. Dans la finale, Chapaev, toujours vivant, emmène le Vide hors de Moscou moderne dans une voiture blindée de l'autre côté - vers la "Mongolie intérieure". Void lui-même croyait que le monde de la Russie révolutionnaire était réel et que l'hôpital psychiatrique n'était qu'un rêve de son imagination, mais Chapaev (représenté dans le roman comme un bodhisattva et devenant progressivement un enseignant bouddhiste du Vide) tente de convaincre Peter que les deux les mondes sont irréels. Le roman est construit comme une série d '«histoires d'insertion» tournant autour de l'intrigue centrale: le chemin de Pierre le Vide vers l'illumination inattendue (satori), que Chapaev l'aide à atteindre.

Comme le note A. Zakurenko dans son article, "dans le bouddhisme, la réalisation du Nirvana est associée au dépassement de la rivière". Pour désigner "la traversée vers le Nirvana", le terme spécial "paramita" ("ce qui transporte vers l'autre rive") est utilisé ; en chinois, cela semble encore plus distinct : "atteindre l'autre rive", où l'autre rive est une métaphore du Nirvana. Chapaev déchiffre le mot Oural comme le fleuve conditionnel de l'amour absolu - ainsi, "... sa mort dans les vagues de l'Oural n'est qu'une transition vers le nirvana. Par conséquent, dans la finale du roman, Chapaev est à nouveau vivant.

L'intertextualité est une façon de générer votre propre texte et d'affirmer votre individualité créative en construisant un système complexe de relations avec les textes d'autres auteurs.

Il existe plusieurs types d'intertexte dans Chapaev et Void. Il y a simplement des références à certaines réalités culturelles. Parfois, ils existent dans le texte au niveau des associations de lecteurs. Ainsi, dans la conversation entre Barbolin et Zherbunov sur les tourtes à la viande, on peut voir des traces de la bylichka, qui existe actuellement comme une histoire effrayante du folklore pour enfants ( « Avec quoi sont les tartes ?... On dit que les gens disparaissent ici. Comment ne pas être offensé" –"Et j'ai mangé... Comme du boeuf"). Parfois, ils sont associés au héros avec certains phénomènes. Alors, réfléchissant au chant des tisserands, Peter Void y trouve "quelque chose de scandinave": "Cette voiture sombre et glaciale devant nous - pourquoi pas le marteau de Thor lancé sur un ennemi inconnu ! Il se précipite sans relâche après nous, et il n'y a aucune force capable d'arrêter sa fuite !. Mais le plus souvent, les textes d'autres personnes font l'objet de conversations ou de contemplations, par exemple le poème d'A. Blok "Les Douze", sur lequel Peter Void échange des vues avec Bryusov, ou la petite tragédie "Raskolnikov et Marmeladov", dans laquelle le lecteur capte facilement le son d'A.S. Pouchkine et F.M. Dostoïevski et Peter Void aussi Hamlet de Shakespeare.

Mais tous les textes des autres, tissés dans la trame du récit, s'avèrent étroitement liés les uns aux autres, malgré leur apparente hétérogénéité.

En plus des références à l'expérience artistique d'autres écrivains, dans le roman que nous étudions, le traitement du matériel de quelqu'un d'autre procède également d'une manière différente. Parfois, ce n'est pas seulement l'appropriation de "l'étranger", mais sa transformation en "le sien", une partie organique du nouvel univers. Des mots, des phrases, des fragments du texte du roman acquièrent un nouveau contenu sémantique. Tel ou tel phénomène de créativité verbale, obéissant au principe centrifuge de la poupée matriochka, se revêt d'une matière nouvelle, à travers laquelle transparaissent les traits anciens, et l'on voit comment d'anciennes intrigues, d'anciens textes, tout en conservant leur originalité, leur autosuffisance, sont à nouveau créés comme une autre réalité complète, absorbant à la fois son sens originel et le nouveau.

Ainsi, le roman comprend la vieille chanson cosaque "Oh, oui, ce n'est pas le soir ...". Mais, préservant son ancien contexte culturel, sous les yeux du lecteur, le texte de la chanson est rempli de contenu nouveau, jusqu'alors inconnu. Peter Pustota assiste à l'interprétation de cette chanson par un groupe "d'hommes barbus aux chapeaux jaunes hirsutes" assis près d'un feu au milieu de la steppe, dans la bouche desquels "Oh, oui, ce n'est pas le soir..." se transforme en rituel chanson dont le sens est interprété par des hommes en chapeaux jaunes dans l'esprit des principales dispositions "Livre tibétain des morts".

Il semblerait que l'on puisse parler d'un simple dédoublement. Mais si vous ouvrez la plus petite des deux poupées gigognes présentées, vous constaterez qu'au XVIIe siècle le texte de la chanson, ayant totalement conservé la composition lexicale, a changé son contenu. "Oh, oui, ce n'est pas le soir ...", connue comme une chanson sur un héros-voleur sans nom, au 17ème siècle a commencé à être perçue comme une chanson sur les actes de Stenka Razin. Actuellement, il fait référence aux chansons qui ont rejoint le cycle Razin et ont pris le nom de Razin. Le nom de Razin est, pour ainsi dire, introduit par la conscience mythologique dans la forme achevée d'un chant sans nom. Ainsi, dans le roman, la chanson est utilisée par l'auteur et perçue par le lecteur comme un élément du langage artistique. Cette transformation s'effectue, selon Yu. Lotman, "... au prix de perdre la réalité immédiate et de la transférer dans une sphère purement formelle, "vide" et donc prête à toute sphère de contenu". La chanson, comme d'autres citations du roman, est devenue un élément du langage dans lequel « jouent » les gènes des différentes époques culturelles et historiques. Des formes anciennes, créées depuis longtemps, des textes écrits depuis longtemps, traversant la conscience des personnages et de l'auteur, renaissent pour ainsi dire, subissent une sorte de transformation.

Le roman "Chapaev" de D. Furmanov est également inclus dans le tissu du récit de Pelevin en tant qu'objet de citation. Ainsi, le discours de Vasily Ivanovich à la gare avant le départ de l'échelon prononcé par V. Pelevin est une citation du roman de Furman, combinée à partir de répliques de différentes personnes:

« Les paroles de Chapaev ont été portées sur la place :

- si seulement nous ne faisons pas honte à notre cause - c'est ça, c'est ça !... comment l'un ne peut-il pas se tenir sans l'autre... Et si la gelée continue avec nous, comment sera-ce la guerre ? ... Nous devons donc partir - c'est toute l'histoire, telle est la main de mon commandant ".

Tissé dans la trame d'un nouvel ensemble artistique par V. Pelevin est le roman de F.M. Dostoïevski "Crime et Châtiment". L'histoire de Pierre le Vide reprend en fait l'histoire de Rodion Raskolnikov : crime (meurtre de Von Ernen), châtiment (séjour en hôpital psychiatrique) et renaissance (départ pour la Mongolie Intérieure).

Ainsi, on voit que toute citation dans le roman de Pelevin est volumineuse et complète, a la forme d'un texte à part entière et contient l'essence du roman, tout comme une goutte d'eau porte le contenu de tout l'océan ou, comme tout fragment d'un système mythologique, ne « caractérise pas le tout, mais s'identifie à lui ». Du coup, le roman de Victor Pelevin apparaît comme une sorte d'hypertexte, dans l'espace duquel plusieurs textes sont entrés.

Bibliographie:

1. Basinsky P. Viktor Pelevin // octobre. - 1999. - N° 1. - S. 193-94.
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3. Gurin S. Pelevin entre bouddhisme et christianisme [Ressource électronique]. – Mode d'accès : http://pelevin.nov.ru/stati/o-gurin/1.html (date d'accès : 06.11.2011).
4. Zakurenko A. La structure et les origines du roman de V. Pelevin "Chapaev et le vide", ou un roman comme modèle d'un texte postmoderne [Ressource électronique]. – Mode d'accès : www.topos.ru/article/4032 (date d'accès : 01/12/2012).
5. Lotman Yu.M. La mort comme problème d'intrigue // Yu.M. Lotman et l'école sémiotique Tartu-Moscou. - M. : Gnose, 1994. - S. 417-430.
6. Pelevin V.O. Chapaev et Vide. M. : Vagrius, 2004.

L'écriture

Victor Pelevin est l'un des écrivains les plus complexes, mystérieux et vraiment «non lus» de ces derniers temps, dont le travail ne rentre pas dans le cadre habituel de la perception des lecteurs, provoque un débat féroce parmi les critiques, mais trouve invariablement une réponse chaleureuse des deux.

Vous tenez entre vos mains le deuxième roman de cet auteur, un roman, après la publication duquel la véritable renommée est venue à l'écrivain, rendant le mot «culte» applicable à lui aujourd'hui, et la circulation de ses œuvres est de plusieurs milliers.
L'action principale du livre se déroule à l'époque de la guerre civile et est basée sur une biographie fictive des héros nationaux de cette époque - Vasily Ivanovich Chapaev, Petka (dans le roman - Pyotr Void), Anka le mitrailleur.
En même temps, dans le roman, vous rencontrerez des personnages colorés de la réalité moderne - des bandits et des "nouveaux Russes", des acteurs et des héros de cinéma (par exemple, Arnold Schwarzenegger et Just Maria).
Il semblerait que Pelevin ne soit pas original à cet égard. Une nouvelle lecture des événements de l'histoire nationale, en particulier des faits concernant Chapaev, peut être observée avec intérêt sur l'exemple d'auteurs tels que V. Aksenov, V. Sharov, V. Zolotukha, M. Sukhotin et d'autres. est un livre spécial qui prétend être "de grande intention" comme le œuvre célèbre Littérature soviétique sur Chapaev - l'histoire de Dmitry Furmanov.
Dans le roman "Chapaev et le vide", Pelevin sous forme artistique révèle et vulgarise les idées du solipsisme - un concept philosophique selon lequel le monde qui nous entoure n'existe que comme notre illusion, le fruit de la conscience, son produit. De là découle l'idée de nature illusoire, le mensonge de l'existence humaine individuelle.
"Tout ce que nous voyons est dans nos esprits, Petka... Nous ne sommes nulle part simplement parce qu'il n'y a pas d'endroit où nous pourrions dire que nous y sommes. C'est pourquoi nous ne sommes nulle part. Rappelé ? - c'est ainsi que le légendaire commandant de division tente d'expliquer au personnage principal l'essence principale de cette philosophie.
Par conséquent, il est proposé de se souvenir simplement ...
À la suite de la communication avec Chapaev et de l'application "dans la pratique" de ses conseils, Pyotr Void arrive à la conclusion que "partout où il va, en fait, il ne se déplace que dans un seul espace, et cet espace est lui-même".
Dans le processus de lecture de cet ouvrage, le lecteur devrait également détruire les idées traditionnelles sur le monde et l'homme. "Imaginez une pièce non ventilée remplie d'un grand nombre de personnes... C'est le monde dans lequel vous vivez", déclare l'un des personnages du roman. Par conséquent, la seule décision correcte à prendre avec une telle vision de la réalité environnante réside dans le conseil que Chapaev donne à Petka, et en même temps au lecteur: «Où que vous vous trouviez, vivez selon les lois de la monde dans lequel vous vous trouvez, et utilisez vous-même ces lois afin de vous en libérer.
De plus, devant vous se trouve un canular roman, c'est-à-dire un livre avec ses propres lois de genre : un roman puzzle, un roman jeu qui déroute un lecteur inexpérimenté à commencer par la préface du mystérieux Urgan Jambon Tulku VII.
Le livre de V. Pelevin comporte de nombreuses lectures différentes. "Jusqu'à ce que vous compreniez ce qu'il veut dire, il brisera la tour", - ces mots de l'un des héros du roman peuvent être attribués à l'auteur lui-même! De là, l'idée de virtualité surgit dans le roman - la reconnaissance de l'existence simultanée de nombreuses réalités, parmi lesquelles il n'y en a pas de "vraie".
Ainsi, "Chapaev et le vide" est également un roman interactif, permettant au lecteur, ainsi qu'à de nombreux narrateurs, de contrôler le récit. Par exemple, vous pouvez penser et changer le cours des événements avec le psychiatre Timur Timurovich, changer l'angle de vue sur ce qui se passe avec Vasily Chapaev, passer du présent au passé avec Peter Void.
Dans ce tourbillon d'impressions, vous oublierez même une telle réalisation de progrès scientifique et technologique qu'une télévision, que l'un des héros de Pelevin appelle "juste une petite fenêtre transparente dans le tuyau de la chute à ordures spirituelle". Cette idée est développée dans le prochain roman de V. Pelevin "Génération "P".
Cependant, montrant de nombreuses options pour comprendre l'essence de l'homme, Pelevin n'essaie pas de répondre à des questions insolubles sur le sens de la vie et prend la position d'un expérimentateur et d'un observateur. Parce que "tout ce qui est demandé à celui qui a pris un stylo dans ses mains et s'est penché sur une feuille de papier, c'est d'aligner sur une ligne de nombreux trous de serrure dispersés autour de l'âme, de sorte qu'un rayon de soleil tombe soudainement à travers eux sur le papier". L'auteur de "Chapaev and Emptyness" a complètement réussi!
Mais Pelevin ne s'arrête pas là - il ironise sur le système même et la terminologie des philosophies et religions traditionnelles. Cela se manifeste, par exemple, dans le dialogue suivant entre un agent de sécurité d'une entreprise japonaise et un patient de l'hôpital psychiatrique de Serdyuk :
« - Je pense qu'il n'y a pas de porte substantielle, mais il y a une collection d'éléments de perception qui sont vides par nature.
- Exactement! Serdyuk a dit joyeusement...
"Mais je ne débloquerai pas cette combinaison avant huit heures", a déclaré le garde ...
- Pourquoi? Serdyuk a demandé...
- Karma pour toi, dharma pour moi, mais en fait
une sacrée chose. Vide. Et ça n'existe pas vraiment."
Le roman s'adresse au plus large éventail de lecteurs.
Quelqu'un y trouvera des descriptions tout simplement fascinantes des événements de l'ère de la guerre civile. L'autre trouvera un sous-texte philosophique sérieux, un écho avec les idées du bouddhisme, du solipsisme et d'autres concepts de vision du monde. Le troisième acceptera simplement les règles du jeu de Pelevin et commencera avec enthousiasme à rechercher des significations cachées et des associations complexes dans le texte.
Et l'auteur aidera le lecteur le plus dévoué et le plus attentif "à se séparer du gang obscur des faux "moi" et à donner "la chance en or" quand "une montée spéciale de la libre pensée permet de voir la beauté de la vie ..." .

Roman "Chapaev et le vide"

Chapaev et le vide est un roman de 1996 de Viktor Pelevin. Pour la première fois, le roman "Chapaev et le vide" a été publié dans les numéros 4-5 du magazine Znamya. L'auteur décrit son travail comme "Le premier ouvrage de la littérature mondiale dont l'action se déroule dans le vide absolu." En 1997, le roman a été inclus dans la liste des prétendants au Small Booker Prize. Lauréat du prix Wanderer-97 dans la nomination "Large Form".

De nombreux critiques russes n'ont pas manqué d'appeler l'ouvrage le premier livre en Russie écrit conformément à la philosophie du "bouddhisme zen".

Le titre même du roman est conceptuel. La vacuité est ici à la fois le nom de famille du protagoniste (Peter) et la vacuité en tant que concept physique ou philosophique large, signifiant l'absence de contenu, également l'ambiguïté, le manque de compréhension, un terme proche de "rien", et parfois coïncidant avec lui. En outre, la vacuité est Shunyata - le concept central de l'une des écoles bouddhistes, signifiant l'absence d'un "je" permanent chez une personne et dans les phénomènes, ou l'absence de la propre nature des choses et des phénomènes (dharmas) en raison de leur relativité , conditionnalité et interdépendance. Ce concept est le plus difficile du bouddhisme, il ne se prête pas à une simple description et définition. La réalisation du "vide" est un objectif important de la méditation bouddhiste.

Ainsi, Chapaev apparaît dans l'œuvre en tant que personne et en tant que mythe. Cela montre déjà une logique assez bouddhiste : "A n'est pas A. Ceci s'appelle A". Donc : une personne est un mythe, mais comme un mythe n'est pas une personne, alors « Chapaev n'est pas Chapaev. C'est ce qu'ils appellent Chapaev. Le vide est un nom de famille - et le vide est un concept, d'où : « Une personne n'est pas une personne. C'est ce qu'ils appellent la personnalité."

L'action du roman couvre deux périodes - la Russie en 1918-1919 et le milieu des années 1990. début et fin de siècle. Il y a quatre patients dans un service d'un hôpital psychiatrique. Chacun à son tour raconte son histoire ou, plus précisément, pas une histoire, mais décrit son univers.

Dans le travail, on peut isoler le scénario de Peter the Void, simplement Mary, Semyon Serdyuk, Volodin. Tous les quatre suivent un cours de rééducation selon la méthode de Timur Timurovich Kanashnikov. Au début de l'histoire, Timur Timourovitch explique au Néant nouvellement arrivé que sa méthode de rééducation consiste à "expérience hallucinatoire conjointe"-- quatre patients, étant dans une chambre, sont unis par un seul objectif de récupération. Les hallucinations des patients du professeur Kanashnikov sont également tissées dans le tissu du roman. Mais en termes de structure, ils représentent des textes achevés (même au niveau graphique, puisqu'ils sont imprimés dans une police spéciale dans le livre) avec un type intensif d'organisation de l'espace et du temps artistique, caractérisé par un calme centripète de l'action, au cours duquel un test est effectué, un test du héros à l'aide d'une sorte de situation.

"Chapaev et le vide" se compose de dix parties, qui sont une séquence stricte d'événements, rappelant le balancement d'un pendule. Mais le pas du pendule va en augmentant et en augmentant, et son mouvement du début à la fin du siècle, jusqu'à la fin du roman, se transforme en quelque chose qui ressemble à un cercle. Le pendule cesse d'être un pendule, les frontières temporelles s'effacent, la fin et le début du siècle, d'abord difficiles à comparer tant dans l'esprit du lecteur que dans l'esprit du protagoniste, à la fin fusionnent, forment un certain cycle .

Pas étonnant que le roman commence et se termine par le même épisode: la visite de Peter à la "tabatière musicale" - lecture de poésie - tournage - rencontre avec Chapaev - le début d'un nouveau chemin. Même les mots qui commencent le premier et le dernier épisode du roman sont les mêmes : "Le boulevard Tverskoy était presque le même...-C'était encore février, des congères et des ténèbres, pénétrant étrangement même la lumière du jour. Les vieilles femmes étaient assises immobiles sur les bancs..."

Le personnage principal, Pyotr Void, vit dans deux réalités illusoires, dans deux mondes parallèles : dans l'un, il se bat avec Vasily Ivanovich Chapaev et Anna sur le front de l'Est. Il montre la relation entre Vasily Chapaev et le poète décadent Pyotr Pustota (plus tard l'auteur lui-même a admis que la combinaison de ces personnalités "incompatibles" est devenue l'une des principales tâches qui lui ont été assignées), dans un autre monde - il est patient dans un hôpital psychiatrique clinique. De son dossier personnel nous apprenons ce qui suit : "Premier pathologiste. rejeté. enregistré à l'âge de 14 ans. Arrêté de rencontrer des amis-ce qui explique qu'ils le taquinent avec le nom de famille "Emptines". Parallèlement à cela, il a commencé à lire intensivement la littérature philosophique.-œuvres de Hume, Berkeley, Heidegger-tout où les aspects philosophiques du vide et de l'inexistence sont considérés d'une manière ou d'une autre.

Peter existe alternativement dans ces mondes. Au début du livre, on voit le personnage principal à Moscou 18 - 19 ans. Peter rencontre son ami Grigory von Ernen (Fanerny), se retrouve dans son appartement, et lorsque von Ernen tente de retenir Peter, une bagarre se produit et Peter tue son ami. Tout cela lui rappelle le "dostoïvisme obscur", puis, par une étrange coïncidence, Peter est confondu avec von Ernen et il se retrouve mêlé à une aventure politique, après ces événements il se réveille dans un lieu et une époque complètement différents. C'est une clinique psychiatrique, années 90. Une la réalité se transforme peu à peu en une autre: « La dernière chose que j'ai vue avant de tomber définitivement dans le gouffre noir de l'inconscience, c'est la grille du boulevard recouverte de neige.-quand la voiture a fait demi-tour, elle était très près de la fenêtre.. Et puis l'auteur écrit : "En fait, les barreaux n'étaient pas près de la fenêtre, mais sur la fenêtre elle-même, plus précisément-sur une petite fenêtre à travers laquelle un étroit rayon de soleil tombait directement sur mon visage. J'ai voulu m'éloigner, mais je n'ai pas réussi... il s'est avéré que mes bras étaient tordus. Je portais une robe en forme de linceul, dont les manches longues étaient nouées dans le dos - je pense qu'une telle chemise s'appelle une camisole de force. Les transitions d'une réalité à une autre se poursuivent tout au long du roman.

Le postmodernisme est basé sur des concepts tels que déconstruction(le terme a été introduit par J. Derrida au début des années 60) et décentration. La déconstruction est un rejet complet de l'ancien, la création du nouveau aux dépens de l'ancien, et la décentration est la dissipation des significations solides de tout phénomène. Le centre de tout système est une fiction, l'autorité du pouvoir est éliminée, le centre dépend de divers facteurs. Ainsi, dans le roman, Peter Void se retrouve dans des systèmes complètement différents. Ces mondes sont tellement entrelacés que parfois le héros ne comprend pas où se trouve le véritable centre, sur lequel il peut compter. Mais encore, il est plus enclin à croire que le monde réel est celui où il est le commissaire du régiment Chapaev. Chapaev, présenté dans le roman comme un enseignant bouddhiste (bodhisattva) Petra, tente de le convaincre que les deux mondes sont irréels. Finalement personnage principal comprend qu'il n'y a pas de centre, que chacun est capable de construire son propre univers avec ses propres règles. Le héros se rend compte qu'il existe dans un vide sans centre. Tout ce qui l'entoure n'est que dans son esprit, et lui-même, il s'avère, n'existe nulle part.

Ainsi, dans l'esthétique du postmodernisme, la réalité disparaît sous le flot simulacres(Deleuze). Le monde se transforme en un chaos de textes, de langages culturels, de mythes qui coexistent et se chevauchent simultanément. Une personne vit dans un monde de simulacres créés par elle-même ou par d'autres personnes. Ainsi, le roman décrit les "tisserands" envoyés à la guerre : "Ils ont été trompés depuis l'enfance...". Divers mondes-illusions coexistent dans le vide : « C'était comme si un décor était déplacé, et l'autre n'était pas immédiatement installé à sa place, et pendant une seconde entière j'ai regardé dans l'espace entre eux. Et cette seconde a suffi pour voir la supercherie derrière ce que j'ai toujours pris pour la réalité...". D'après Pelevin "le monde dans lequel nous vivons n'est qu'une visualisation collective qu'on nous apprend à faire dès la naissance", "tout ce monde-c'est une anecdote que le Seigneur Dieu s'est racontée.

Peter Void - avoue au guérisseur
docteur: Mon histoire depuis l'enfance-c'est une histoire sur comment
je fuis les gens. Ce n'est pas un hasard si la vie est pour lui - "performance incompétente"
Et son "le problème principal-comment se débarrasser de toutes ces pensées et
sentiments lui-même, laissant son soi-disant monde intérieur dans un dépotoir."

A la fin du roman, la bifurcation s'achève, les lignes se confondent, et le libéré, soudainement illuminé (satori) Peter, sur la voiture blindée du maître de l'esprit, Chapaev, part pour la Mongolie Intérieure. Piotr Void découvre la Mongolie intérieure de Jungern von Sternberg, le protecteur de la Mongolie intérieure. "Où est cet endroit?-C'est le truc, nulle part. On ne peut pas dire qu'il se situe quelque part au sens géographique. La Mongolie intérieure ne s'appelle pas ainsi parce qu'elle se trouve à l'intérieur de la Mongolie. C'est à l'intérieur de celui qui voit le vide, bien que le mot "à l'intérieur" soit complètement inapproprié ici... cela vaut vraiment la peine de s'y efforcer toute sa vie. Et il n'y a rien de mieux dans la vie que d'être là. La Mongolie intérieure est le monde intérieur du protagoniste : "Et bientôt, bientôt, les sables bruissaient déjà et les cascades de la Mongolie intérieure, chères à mon cœur, bruissaient."

La vie des héros du roman est plutôt ordinaire et insuffisante pour devenir la base de l'intrigue du roman. Mais cet être quotidien et non créatif est dépassé sur le plan esthétique : les patients d'un hôpital psychiatrique qui y sont admis avec un diagnostic de « fausse personnalité » deviennent des héros. Travail littéraire", qui crée Peter Void, mais qui, comme indiqué dans la préface de l'auteur, est "la fixation des cycles mécaniques de la conscience dans le but de guérir enfin la soi-disant vie intérieure."

Pelevin dépersonnalise ses héros. Les héros deviennent certains amas rationnels/irrationnels de la volonté de l'auteur (c'est pourquoi les références à Nietzsche, Freud, Jung sont si fréquentes dans le roman de Pelevin). Dans cette œuvre, le héros est une évasion du héros, d'où une dépersonnalisation si vive.

Examinons de plus près d'autres intrigues avec lesquelles la ligne centrale de Peter the Void est directement connectée.

Le monde de Marie. Marie- un des patients du professeur Kanashnikov. Il explique son nom étrange par le fait qu'il a été nommé d'après Erich Maria Remarque et R. Maria Rilke. " - Qui tu es?-Marie-répondit la voix.-Quel est votre nom de famille?-Tout simplement Maria.-Quel âge as-tu?-Donnez dix-huit, - répondit la voix ". La "fausse personnalité" de Mary est une femme qui, ayant rencontré Arnold Schwarzenegger dans son monde illusoire, pense à une sorte de "mariage alchimique". Ils volent dans un avion de chasse. De plus, l'avion a été conçu pour une personne et Maria doit voler assise sur le fuselage. En conséquence, elle a peur et Arnold jette Maria de l'avion avec les mots "Tu es virée". Maria tombe sur la tour Ostankino et se cogne la tête. Un lecteur bien informé peut reconnaître dans toute cette histoire avec Maria les événements de 1993 à Moscou - la « fusillade de la Maison Blanche ».

Monde de Serdyuk. Semyon Serdyuk s'implique dans la guerre entre deux clans japonais - Taira et Minomoto, et tente de se suicider.

Entre les lignes de Maria et de Serdyuk, on peut tracer un thème symbolique de l'avenir de la Russie, le supposé "mariage alchimique" de l'auteur du pays avec l'Est ou l'Ouest.

Monde de Volodine. Vladimir Volodine- Entrepreneur, "nouveau russe". Il dit de lui-même qu'il est "une lumière céleste ". « J'avais deux assistants... J'avais pour règle de parler avec eux de sujets nobles. Et une fois, il s'est avéré que nous sommes allés dans la forêt, et je leur ai montré ... Tout tel qu'il est ... Et cela a eu un tel effet sur eux qu'une semaine plus tard, ils ont couru pour signaler ... Instincts vils de l'homme d'aujourd'hui , Je vous le dis. De son expérience hallucinatoire, nous apprenons en détail cette histoire. Volodine, avec Shurik et Kolyan, s'assoient dans les bois près du feu et, sous l'influence des amanites tue-mouches, parlent de la libération du «moi» intérieur dans le jargon des «nouveaux Russes». Qu'après s'être libéré de la bande des faux "moi", tu deviennes celui qui "du bourdonnement éternel qui se précipite." Volodine dit à ses "assistants": «Nous avons tout le buzz du monde à l'intérieur. Lorsque vous avalez quelque chose ou que vous piquez quelque chose, vous libérez simplement ce-ça en fait partie. Il n'y a pas de high dans une drogue, c'est juste une poudre ou des champignons... C'est comme la clé d'un coffre-fort. Comprendre?". Et à la question de Shurik : "Puis-je prendre ce coffre-fort?" réponses: « Vous pouvez… Vous devez consacrer toute votre vie à cela. Pourquoi pensez-vous que les gens vont dans les monastères et y vivent toute leur vie ? Matin après-midi soir.-Et de quoi fuient-ils ?-Différemment. En général, on peut dire que c'est de la miséricorde. Ou l'amour". L'auteur veut montrer au lecteur que "Le monde nous entoure, se reflète dans notre conscience et devient un objet de l'esprit."

Mentionnons également le concept d'intertextualité, lorsque le texte créé devient un tissu de citations tirées de textes écrits antérieurement.

En conséquence, un nombre infini d'associations surgissent et la signification s'étend à l'infini. Ainsi, dans une sorte de préface au roman, l'auteur lui-même indique que son texte - "la première tentative dans la culture mondiale de refléter par des moyens artistiques l'ancien mythe mongol de l'éternel non-retour". Une indication est directement donnée au texte de Furmanov "Chapaev", qui est déclaré faux. Dans le roman, Pelevin utilise largement le folklore sur Chapaev comme source d'images spécifiques, crée son propre mythe sur Chapaev, voyant dans les blagues sur Chapaev un analogue du sutra bouddhiste (koan, gong-an), une forme de dialogue similaire d'un koan qui n'a pas de réponse logique, et une anecdote contenant une réponse absurde. Et pour le protagoniste, l'anecdote est un moyen de créer un mythe-réalité.

Pelevinsky Chapaev a une relation très éloignée avec le héros anecdotique de la guerre civile. Malgré les signes formels - une cape, un damier, une voiture blindée - il n'est pas du tout un commandant rouge, mais un enseignant, révélant à son ordonnance Peter Void ("Petka") la vraie nature du monde.

Au cours de la lecture du roman, des associations apparaissent avec le "Maître et Marguerite" de Boulgakov, causé par le mot "consultant" (à propos d'un travailleur de la censure soviétique), avec la "Garde blanche" de Boulgakov lors de la description de l'appartement de Plywood (carreaux, lits en bambou - "un monde inexprimablement touchant, emporté dans la non-existence"), et le destin de Grigory Plywood lui-même rappelle quelque peu le destin de Grigory Melekhov (passant d'un camp à l'autre, s'abandonnant sincèrement à l'une ou l'autre illusion à la recherche de son propre vérité). Dans la "Tabatière littéraire", le drame de Raskolnikov et de la vieille femme se joue, le lecteur est entraîné dans le monde du "dostoévisme" sombre qui poursuit le peuple russe. Dans l'obsession de Serdyuk, Kavabata montre une icône conceptuelle russe du début du siècle par Burliuk - le mot "dieu" imprimé à travers un pochoir avec des rayures de vide laissées par le pochoir. Dans le roman, le cinéma moderne apparaît avec la participation de Schwarzenegger - le "mythe américain" est ressuscité dans l'esprit du lecteur. L'héroïne de la série télévisée mexicaine "Just Maria" se transforme en la légendaire Vierge Marie, un visage emblématique de millions d'écrans, incarnant la gentillesse et la compassion du monde. Le roman n'oublie pas les enseignements des célèbres psychologues Jung et Freud.

Un cas particulier d'intertextualité est «l'orientalisme» caractéristique de certaines œuvres de Pelevin, en particulier le roman «Chapaev et le vide». Le culte exagéré de l'Orient contient de l'auto-ironie sur la "mode orientale" des années 70 et 80. Souvent exprimé par des théories bouddhistes fondatrices. Mais cette compréhension est très ambiguë. On peut supposer que ce sujet fait référence à l'incompréhension de la Russie sur sa place dans le monde, son éternel conflit dans le désir de vivre à l'occidentale et de penser à l'orientale. En conséquence, le pays ne se dirige ni vers la prospérité économique ni vers la perfection spirituelle. L'intertextualité "orientale" apparaît dans le roman "Chapaev et le vide" dans une citation indirecte du texte des penseurs orientaux. Par exemple, dans le discours de Chapaev : "Tout ce que nous voyons est dans nos esprits, Petka. Par conséquent, il est impossible de dire que notre conscience se situe quelque part. Nous ne sommes nulle part simplement parce qu'il n'y a pas d'endroit où l'on puisse dire que nous sommes. C'est pourquoi nous ne sommes nulle part."

La liste des auteurs préférés, joués par Pelevin, reste inchangée : le titre « alternatif » du roman « Le Jardin de Divergent Petek » fait référence à Borges, et le Bashkir Golem fait référence à Meyrink. Cependant, le matériau principal à parodier et/ou repenser est la littérature mystique et religieuse : de Carlos Castaneda et Chuang Tzu à Seraphim Rose et à la mythologie scandinave. Dans l'univers éclectique du roman de Pelevin, chacun a sa place : les gars, tués l'arme à la main, finissent au Valhalla, où ils s'assoient et se réchauffent à la flamme éternelle, s'échappant d'un pentagramme symbolisant la miséricorde du Bouddha; le jugement «toutes les femmes sont des chiennes» reflète la nature illusoire du monde, car «une chienne est l'abréviation de« succube », et Anka frappe les ennemis avec une mitrailleuse en argile - l'auriculaire gauche du Bouddha Anagama, caché dans une masse d'argile gelée : tout ce qu'il désigne, trouve sa vraie nature, c'est-à-dire qu'il se transforme en vacuité.

Caractéristiques du chronotope du roman de Pelevin "Chapaev et le vide"

« Viktor Pelevin est l'écrivain le plus célèbre et le plus énigmatique de sa génération. La réalité dans ses œuvres est étroitement liée à la fantasmagorie, les époques sont mélangées, le style est dynamique » - un extrait de l'annotation au roman.

En effet, il y a plusieurs dimensions d'espace-temps différentes dans ce roman. Le premier est un hôpital psychiatrique, dans lequel repose un homme du nom de Peter Void, qui est soigné pour une double personnalité. Le second est 1919, le même Pyotr Void, un poète décadent qui sert comme commissaire dans la division de Chapaev. Et le troisième est l'espace virtuel dans lequel plonge Pyotr Void lors de séances de soins dans un hôpital psychiatrique. Il représente les rêves d'autres patients avec qui le Vide est traité.

Au total, il y a trois chronotopes dans le roman. Le protagoniste passe de l'un à l'autre tout au long du roman. Soit il devient Pyotr Void, qui repose dans un hôpital psychiatrique, puis Pyotr Void, qui sert avec Chapaev. Ces trois chronotopes existent en parallèle les uns des autres, et le personnage principal ne peut être que dans l'un d'eux à la fois. Nous pensons que l'auteur exprime ainsi son attitude face au problème de l'auto-identification, qui se produit plus d'une fois dans le roman :

Il croisa les bras sur sa poitrine et pointa son menton vers la lampe.

Regarde cette cire, dit-il. - Regardez ce qui lui arrive. Il se réchauffe sur une lampe à alcool, et ses gouttes, prenant des formes bizarres, s'élèvent. En montant, ils se refroidissent, plus ils sont hauts, plus leur mouvement est lent. Et finalement, à un certain point, ils s'arrêtent et commencent à retomber là où ils se sont d'abord levés, souvent sans toucher la surface.

Il y a une certaine tragédie platonicienne là-dedans, dis-je pensivement.

Peut-être. Mais je ne parle pas de ça. Imaginez que les gouttes glacées qui montent de la lampe soient douées de conscience. Dans ce cas, ils auront immédiatement un problème d'auto-identification.

Sans aucun doute.

C'est là que le plaisir commence. Si l'un de ces morceaux de cire croit qu'il est la forme qu'il a prise, alors il est mortel, car la forme sera détruite. Mais s'il comprend qu'il est de la cire, alors que peut-il lui arriver ?

Rien, répondis-je.

Exactement, - a dit Kotovsky. - Alors il est immortel. Mais tout le truc, c'est qu'il est très difficile pour la cire de comprendre que c'est de la cire. Réaliser sa nature originelle est presque impossible. Comment remarquer ce qui se trouve sous vos yeux depuis la nuit des temps ? Même quand il n'y avait pas encore d'yeux ? Par conséquent, la seule chose que la cire remarque est sa forme temporaire. Et il pense qu'il est cette forme, tu comprends ? Et la forme est arbitraire - chaque fois qu'elle surgit sous l'influence de milliers et de milliers de circonstances. »

Pelevin compare la conscience humaine à la cire, mais la personne elle-même est une goutte de cire d'une certaine forme. C'est-à-dire que lorsque la conscience ne prête pas attention à la forme, mais comprend sa nature originelle, elle deviendra éternelle, elle n'aura pas peur du changement ou de la destruction de la forme. Le problème de l'auto-identification se pose dans le roman de diverses manières :

« En fait, dis-je, pour de tels mots, il faudrait te frapper au visage. Mais pour une raison quelconque, ils me plongent dans la mélancolie. En fait, tout était complètement différent. C'était l'anniversaire d'Anna et nous sommes allés faire un pique-nique. Kotovsky s'est immédiatement saoulé et s'est endormi, et Chapaev a commencé à expliquer à Anna que la personnalité d'une personne est comme un ensemble de robes qui sont sorties du placard à tour de rôle, et moins une personne est réelle, plus il y a de robes dans ce placard. C'était son cadeau d'anniversaire à Anna - je veux dire, pas un ensemble de robes, mais une explication. Anna ne voulait pas être d'accord avec lui. Elle a essayé de prouver que tout peut être ainsi en principe, mais cela ne s'applique pas à elle, car elle reste toujours elle-même et ne porte aucun masque. Mais à tout ce qu'elle a dit, Chapaev a répondu: "Une robe. Deux robes" et ainsi de suite. Comprenez vous? Puis Anna a demandé qui, dans ce cas, met ces robes, et Chapaev a répondu qu'il n'y avait personne qui les mettait. Et puis Anna a compris. Elle est restée silencieuse pendant quelques secondes, puis a hoché la tête, a levé les yeux vers lui, et Chapaev a souri et a dit: "Bonjour, Anna!" C'est l'un de mes souvenirs les plus précieux ... Pourquoi est-ce que je te dis ça? »

Ici on parle de la même chose, seule une goutte de wax est remplacée par un ensemble de robes. Une personne est une robe avec un vide à l'intérieur, qui peut être perçue par les autres, ainsi que par soi-même. Il est capable de changer ces vêtements, mais le vide que représente sa propre conscience ne change pas.

Chaque personne est la façon dont il s'identifie. L'espace et le temps sont créés par l'homme lui-même. Quand Petka pense qu'il est malade, il est vraiment malade et se trouve à l'hôpital, quand sa conscience lui donne la forme de Petka en 1919, il le devient. En regardant dans les rêves d'autres patients de la clinique, il considère leur conscience comme la sienne et assume leur forme. Sa conscience est cette goutte de cire métaphorique, qui prend à son tour la forme d'un malade, d'un commissaire.

Dans ce roman, Pelevin exprime sa position de diverses manières selon laquelle le monde est multidimensionnel, qu'il n'y a pas d'espace et de temps objectivement existant. Et le chronotope est la principale de ces techniques.

Le nom du véritable auteur de ce manuscrit, créé dans la première moitié des années vingt dans l'un des monastères de Mongolie intérieure, ne peut être nommé pour de nombreuses raisons, et il est imprimé sous le nom de l'éditeur qui l'a préparé pour publication. Les descriptions d'un certain nombre de procédures magiques sont exclues de l'original, ainsi que les souvenirs significatifs du narrateur de sa vie à Pétersbourg pré-révolutionnaire (la soi-disant «période de Pétersbourg»). La définition du genre donnée par l'auteur - "une montée particulière de la libre pensée" - est omise, elle devrait, apparemment, être considérée comme une blague.

L'histoire racontée par l'auteur est intéressante en tant que journal psychologique, qui a un certain nombre de mérites artistiques incontestables, et ne prétend en aucun cas être autre chose, bien que parfois l'auteur entreprenne d'aborder des sujets qui, à notre avis, n'ont pas besoin d'être discussion. Une certaine convulsion de la narration s'explique par le fait que le but de l'écriture de ce texte n'était pas de créer une « œuvre littéraire », mais de fixer les cycles mécaniques de la conscience afin de guérir enfin la soi-disant vie intérieure. De plus, à deux ou trois endroits l'auteur essaie de pointer directement l'esprit du lecteur plutôt que de lui faire voir un autre fantôme bricolé à partir de mots, malheureusement cette tâche est trop simple pour que de telles tentatives réussissent. Les spécialistes de la littérature verront probablement notre récit comme un autre produit du solipsisme critique à la mode ces dernières années, mais la véritable valeur de ce document réside dans le fait qu'il s'agit de la première tentative dans la culture mondiale de refléter l'ancien mythe mongol de l'Éternel Non-Retour par des moyens artistiques.

Disons maintenant quelques mots sur le personnage principal du livre. L'éditeur de ce texte m'a lu une fois un tanka du poète Pouchkine :

Et une année sombre où tant de personnes sont tombées
Braves, gentilles et belles victimes,
A peine laissé un souvenir de moi
Dans une simple chanson de berger
Terne et agréable.

Traduite en mongol, l'expression « courageux sacrifice » semble étrange. Mais ce n'est pas le lieu d'approfondir ce sujet - nous voulions simplement dire que les trois dernières lignes de ce poème peuvent être entièrement attribuées à l'histoire de Vasily Chapaev.

Que savent-ils de cette personne maintenant ? Pour autant que nous puissions en juger, dans la mémoire populaire, son image a acquis des caractéristiques purement mythologiques, et dans le folklore russe, Chapaev ressemble au célèbre Khoja Nasreddin. Il fait l'objet d'une infinité de blagues basées sur le célèbre film des années trente. Dans ce film, Chapaev est présenté comme un commandant de cavalerie rouge qui combat les Blancs, a de longs entretiens à cœur ouvert avec son adjudant Petka et le mitrailleur Anka, et finit par se noyer en essayant de traverser l'Oural à la nage lors de l'attaque de les blancs. Mais cela n'a rien à voir avec la vie du vrai Chapaev, et si c'est le cas, alors les vrais faits sont déformés de manière méconnaissable par des conjectures et des omissions.

Toute cette confusion est liée au livre "Chapaev", qui a été publié pour la première fois par l'une des maisons d'édition parisiennes en français en 1923 et republié en Russie avec une étrange hâte. Nous ne perdrons pas de temps à prouver son inauthenticité. Quiconque veut y trouver facilement beaucoup d'incohérences et de contradictions, et son esprit même est la meilleure preuve que l'auteur (ou les auteurs) n'a rien à voir avec les événements qu'ils tentent de décrire. Notons en passant que bien que M. Furmanov ait rencontré l'historique Chapaev au moins deux fois, il n'aurait pas pu être l'auteur de ce livre, pour des raisons qui ressortiront de notre récit. Incroyablement, beaucoup de gens perçoivent encore le texte qui lui est attribué presque comme un documentaire.

Derrière ce faux, qui existe depuis plus d'un demi-siècle, il est facile de voir les activités de forces généreusement financées et extrêmement actives qui souhaitent garder la vérité sur Chapaev cachée aux peuples d'Eurasie aussi longtemps que possible. Mais le fait même de la découverte de ce manuscrit, nous semble-t-il, parle assez clairement du nouveau rapport de force sur le continent.

Et le dernier. Nous avons changé le titre du texte original (il s'intitule "Vasily Chapaev") précisément pour éviter toute confusion avec un faux courant. Le nom "Chapaev and Emptiness" a été choisi comme le plus simple et le plus non suggestif, bien que l'éditeur ait suggéré deux autres options - "Garden of Diverging Petek" et "Black Bagel".

Nous consacrons le mérite créé par ce texte au profit de tous les êtres vivants.

Om mani padmé hum.

Urgan Jambon Tulkou VII,
Président du Full Buddhist Front
et libération finale (POO(b))