کتابشناسی بورخس. بیوگرافی خورخه لوئیس بورخس. نمره بیوگرافی

خورخه لوئیس بورخس (اسپانیایی خورخه لوئیس بورخس؛ 24 اوت 1899، بوئنوس آیرس - 14 ژوئن 1986، ژنو) - نثرنویس، شاعر و روزنامه‌نگار آرژانتینی.

بورخس در سال 1899 در بوئنوس آیرس به دنیا آمد. نام کامل او خورخه فرانسیسکو ایسیدورو لوئیس بورخس آسودو (Jorge Francisco Isidoro Luis Borges Acevedo) است، اما طبق سنت آرژانتینی، او هرگز از آن استفاده نکرد. از طرف پدرش، بورخس ریشه های اسپانیایی و ایرلندی داشت. مادر بورخس ظاهراً از یک خانواده یهودی پرتغالی بود (نام خانوادگی والدین او - Acevedo و Pinedo - متعلق به مشهورترین خانواده های یهودی مهاجران از پرتغال در بوئنوس آیرس است). خود بورخس مدعی بود که خون باسکی، اندلسی، یهودی، انگلیسی، پرتغالی و نورمنی در او جاری است. در خانه به زبان اسپانیایی و انگلیسی صحبت می شد. بورخس در ده سالگی افسانه معروف اسکار وایلد شاهزاده خوشبخت را ترجمه کرد.

خود بورخس ورود خود به ادبیات را اینگونه توصیف می‌کند: از همان کودکی، زمانی که پدرم دچار نابینایی شد، در سکوت در خانواده‌مان تلویحا می‌گفتند که من باید در ادبیات کاری را انجام دهم که پدرم را از انجام آن‌ها باز داشته است. این امر بدیهی تلقی می شد (و چنین اعتقادی بسیار قوی تر از آرزوهای بیان شده است). از من انتظار می رفت نویسنده شوم. نوشتن را از شش یا هفت سالگی شروع کردم.

در سال 1914، خانواده برای تعطیلات به اروپا رفتند. با این حال، به دلیل جنگ جهانی اول، بازگشت به آرژانتین به تاخیر افتاد. در سال 1918، خورخه به اسپانیا نقل مکان کرد و در آنجا به اولترایست ها، یک گروه آوانگارد از شاعران پیوست. در 31 دسامبر 1919، اولین شعر خورخه لوئیس در مجله اسپانیایی "یونان" منتشر شد. در بازگشت به آرژانتین در سال 1921، بورخس اولترایسم را در شعرهای بی قافیه درباره بوینس آیرس مجسم کرد. در حال حاضر در کارهای اولیهاو با دانش، دانش زبان ها و فلسفه می درخشید، بر این کلمه استادانه تسلط داشت. با گذشت زمان، بورخس از شعر فاصله گرفت و شروع به نوشتن نثر "فانتزی" کرد. بسیاری از بهترین داستان‌های او در مجموعه‌های داستان‌ها (Ficciones، 1944)، پیچیدگی‌ها (Labyrinths، 1960) و پیام برودی (El Informe de Brodie، 1971) گنجانده شدند. در داستان "مرگ و قطب نما" مبارزه عقل انسان با هرج و مرج به عنوان یک تحقیق جنایی جلوه می کند. داستان "Funes، معجزه خاطره" تصویر مردی را به معنای واقعی کلمه پر از خاطرات می کشد.

در سالهای 1937-1946، بورخس به عنوان کتابدار کار می کرد، بعداً او این زمان را "نه سال بسیار ناخوشایند" نامید، اگرچه در آن دوره بود که اولین شاهکارهای او ظاهر شد. پس از به قدرت رسیدن پرون در سال 1946، بورخس از سمت کتابخانه خود برکنار شد. سرنوشت مجدداً در سال 1955 منصب کتابدار را به او بازگرداند و یک مقام بسیار افتخاری - مدیر کتابخانه ملی آرژانتین - اما در آن زمان بورخس نابینا بود. بورخس تا سال 1973 سمت کارگردانی را برعهده داشت.

خورخه لوئیس بورخس به همراه آدولفو بیوی کاسارس و سیلوینا اوکامپو در گلچین معروف ادبیات خارق العاده در سال 1940 و گلچین شعر آرژانتین در سال 1941 مشارکت داشتند.

در اوایل دهه 1950، بورخس به شعر بازگشت. اشعار این دوره غالباً مرثیه ای است که در متر کلاسیک و با قافیه سروده شده است. در آنها، مانند سایر آثار او، مضامین هزارتو، آینه و جهان که به کتابی بی پایان تعبیر می شود، غالب است.

در شهر بوئنوس آیرس به دنیا آمد. بورخس به عنوان نویسنده برجسته اسپانیایی آمریکایی مورد استقبال گسترده قرار گرفته است.

او در سوئیس تحصیل کرد و سپس به اسپانیا رفت. در آنجا بورخس سخنگوی اولترایسم شد، جنبشی شاعرانه که به دنبال افول مدرنیسم پس از جنگ جهانی اول بود. اولترایسم طرفدار استفاده از تصویرسازی جسورانه و استعاره گستاخانه در تلاش برای خلق شعری ناب است که نه تنها از گذشته بلکه از حال جدا شده است.

بورخس که این جنبش را به آرژانتین آورد، هرگز به این اصول پایبند نبود. خورخه لوئیس بورخس برای بیوگرافی خود به تأسیس سه مجله آوانگارد کمک کرد، مدیر کتابخانه ملی و معلم زبان انگلیسی در دانشگاه بوئنوس آیرس بود.

اشعار او که در مجموعه‌های شور و شوق بوئنوس آیرس (شور بوئنوس آیرس، 1923)، ماه مقابل (Luna de enfrente، 1925)، دفترچه یادداشت سن مارتین (Cuaderno San Martin، 1954)، Dreamtigers (1964)، گلچین شخصی جمع‌آوری شده است. 1967)، برگزیده اشعار: 1923-1967 (1972)، و در ستایش تاریکی اغلب از زندگی روزمره یا قسمت هایی از تاریخ آرژانتین الهام گرفته شده است. به گفته بورخس، آنها با غزل، تخیل و جسارت مشخص می شوند، آنها ماجراهای معنوی هستند.

مقالات او که در Inquisiciones (1925)، Otras inquisiciones (1960)، و ترجمه‌های منتخب مقالات و رمان‌ها (1999) گردآوری شده‌اند، عموماً به فلسفه و نقد ادبی می‌پردازند.

داستان‌های بورخس، از تمثیل‌ها و فانتزی‌های متافیزیکی (مثلاً، کتاب موجودات خیالی، 1967) تا رشته‌های کارآگاهی مدرن، گواه تأثیرات متنوعی بر نویسنده (کافکا، چسترتون، ویرجینیا وولف) است. اما، با این وجود، آنها به طرز شگفت آوری اصلی هستند.

مجموعه‌های اصلی داستان‌های کوتاه او عبارتند از Historia universal de la infamia (1935)، داستان‌ها (Ficciones، 1944)، الف (El Aleph، 1949)، داستان‌های فوق‌العاده (1955)، پیام برودی (گزارش دکتر برودی، 1972).

هزارتوها (1962) مجموعه ای از آثار ترجمه شده است، در حالی که مجموعه داستان های داستانی (1998) شامل آثار تکمیل شده او در ترجمه است.

نمره بیوگرافی

خورخه لوئیس بورخس(اسپانیایی خورخه لوئیس بورخس؛ 24 آگوست 1899 - 14 ژوئن 1986) - نثرنویس، شاعر، مترجم و روزنامه نگار آرژانتینی. اول از همه، او به‌خاطر آثار فانتزی مختصر خود با استدلال‌های پنهان درباره اصول اصلی فلسفی شناخته می‌شود. تأثیر صحت وقایع ساختگی با معرفی اپیزودهای واقعی از تاریخ آرژانتین و نام نویسندگان معاصر در روایت و همچنین حقایق زندگی نامه خود به دست می آید.

در دهه 20. در قرن بیستم، او یکی از بنیانگذاران آوانگارد در شعر اسپانیایی آمریکای لاتین شد.

تأثیر نویسنده آرژانتینی بر فرهنگ جهانی بسیار زیاد است، شخصیت او خارق العاده و مرموز است.

دوران کودکی

خورخه فرانسیسکو ایسیدورو لوئیس بورخس آسودو (اسپانیایی خورخه فرانسیسکو ایسیدورو لوئیس بورخس آسودو) نام کامل نویسنده است، با این حال، طبق سنت آرژانتینی، او هرگز از آن استفاده نکرد.

بورخس از بدو تولد اصالت داشت: او در 8 ماهگی به دنیا آمد. این رویداد در 24 آگوست 1899 در خانواده وکیل خورخه گیرمو بورخس (اسپانیایی خورخه گیرمو بورخس) و لئونور آسودو (لئونور آسودو اسپانیایی) رخ داد. پدرش، وکیل، استاد روانشناسی، که رویای شهرت ادبی را در سر می پروراند، ریشه های اسپانیایی و ایرلندی داشت: از نظر مادری، او با خانواده انگلیسی هازلم اهل استافوردشایر ارتباط داشت. خورخه گیلرمو از بیماری چشمی شدید رنج می برد و بسیار امیدوار بود که پسرش بینایی خود را مانند رنگ آبی چشمانش از مادرش به ارث برده باشد. اما امیدها محقق نشد: در اوایل کودکی، خورخه لوئیس مجبور شد عینک بزند. مادر، لئونور آسودو سوارز (اسپانیایی لئونور ریتا آسودو سوارز)، ظاهراً از خانواده ای از یهودیان پرتغالی آمده بود، خود بورخس ادعا کرد که خون باسک، اندلس، انگلیسی، یهودی، پرتغالی و نورمن در او جریان دارد.

بیشتر دوران کودکی خورخه لوئیس در خانه ای که متعلق به والدین مادرش بود، در میان کتاب ها سپری شد - پدرش یک کتابخانه عظیم از ادبیات انگلیسی زبان جمع آوری کرد.

خانواده به زبان اسپانیایی و انگلیسی صحبت می کردند. در سن 4 سالگی، پسر می توانست بخواند و بنویسد. به لطف مادربزرگش فانی هازلم و یک خانم انگلیسی، پسر قبل از خواندن اسپانیایی خواندن انگلیسی را آموخت. جورجی (به قول خانواده‌اش) به‌عنوان یک دوزبانه کلاسیک بزرگ شد: در کودکی، اغلب با کلمات دو زبان تداخل می‌کرد. پسر عاشق بازی با خواهر کوچکترش نورا بود و دوست داشت در حالی که روی زمین دراز کشیده بود بخواند. او به تواین، دیکنز، پو، ولز، استیونسون، کیپلینگ علاقه داشت، او خیلی زود به شعر علاقه مند شد. او بعداً به یاد آورد که هاکلبری فین تواین اولین رمان او بود. بورخس در یادداشت های اتوبیوگرافیک خود می نویسد: «بیشتر دوران کودکی ام را در کتابخانه خانه ام گذراندم، گاهی اوقات به نظرم می رسد که هرگز از آن بیرون نیامده ام.

در سال 1905، پسر با یک معلم خانه شروع به یادگیری زبان انگلیسی کرد. خورخه لوئیس در سن 6 سالگی تصمیم گرفت نویسنده شود، یک سال بعد اولین داستان خود را به شیوه سروانتس نوشت "La visera fatal" ("The Fatal Visor"). او در 9 سالگی افسانه معروف اسکار وایلد «شاهزاده خوشبخت» را ترجمه کرد و ترجمه او به قدری خوب بود که به پدرش نسبت داده شد و در سال 1910 در روزنامه «ال پایس» پایتخت چاپ شد.

خود خورخه لوئیس بورخس ورود خود به مسیر ادبی را اینگونه توصیف می کند: «از دوران کودکی، زمانی که پدرم دچار نابینایی شد، بی‌صدا در خانواده گفته می‌شد که باید در ادبیات کاری را انجام دهم که پدرم نتوانست انجام دهد. این امر مسلم بود که من قطعا نویسنده خواهم شد.».

جورجی تنها در سن 11 سالگی به مدرسه رفت و بلافاصله وارد کلاس چهارم شد. اما معلمان نمی‌توانستند چیز جدیدی به او بیاموزند و همکلاسی‌هایش بلافاصله از او متنفر بودند: عینکی ضعیف که همه چیز را می‌دانست در کت و شلوار انگلیسی صرفاً برای قلدری ساخته شده بود.

زندگی در اروپا

در سال 1914، خانواده برای تعطیلات به اروپا رفتند، اما با شروع جنگ جهانی اول (1914-1918)، بازگشت به تعویق افتاد و بورخس در سوئیس ماند، جایی که نورا و برادرش به مدرسه رفتند. این جوان با تحصیل زبان فرانسه و ثبت نام در کالج ژنو توانست تحصیلات رسمی و لیسانس بگیرد. این یکی از پارادوکس‌های بی‌شمار زندگی اوست: نویسنده‌ای که به‌خاطر فرهیختگی‌اش مشهور بود، در هیچ جای دیگری تحصیل نکرد و تمام مدرک‌های دکترای آینده‌اش Honoris Causa بود (از لاتین «به‌خاطر افتخار»؛ عبارتی که به آن اضافه شد. مدرک در صورتی که بدون حمایت اعطا شود).

در همان زمان شروع به سرودن شعر به زبان فرانسه کرد. در سال 1918، خورخه لوئیس به اسپانیا نقل مکان کرد، جایی که او به اولترایست ها (برگرفته از Ultraismo اسپانیایی؛ معنای اصلی این کلمه "افراطی در دیدگاه ها، عقاید، باورها")) پیوست، یک گروه آوانگارد از شاعران. لازمه اصلی اولترایسم برای شاعری این بود: استعاره به عنوان وسیله ای برای ایجاد یک "تصویر شاعرانه".

بازگشت به آرژانتین

بورخس در سال 1921 به عنوان یک شاعر از قبل به آرژانتین بازگشت. او اصول اولترایسم را در اشعار بی قافیه خود در مورد بوئنوس آیرس مجسم کرد - در سال 1923، خورخه لوئیس اولین کتاب خود را منتشر کرد. گرمای بوینس آیرس” که شامل 33 شعر بود. جلد اولین نسخه توسط خواهر شاعر طراحی شده است.

در اواخر دهه 1920، بورخس از شعر فاصله گرفت و به نوشتن نثر «فانتزی» علاقه مند شد. او قبلاً در کارهای اولیه خود، استادانه بر کلمه تسلط داشت، در دانش، دانش زبان ها و مبانی فلسفه می درخشید. در زادگاهش، او به طور فعال منتشر شد، و همچنین اولین مجله خود، Prisma، و سپس یک مجله دیگر، Proa را تأسیس کرد.

اوج خلاقیت ادبی

در دهه 1930 خورخه لوئیس بورخس تعداد زیادی مقاله در مورد ادبیات، هنر، تاریخ و سینمای آرژانتین نوشت و به موازات آن، ستونی در مجله El Hogar نوشت و در آنجا نقدهایی از کتابهای نویسندگان خارجی منتشر کرد. این نویسنده همچنین به طور منظم در مجله ادبی برجسته سور که در سال 1931 تأسیس شد، منتشر می کرد. ویکتوریا اوکامپو(به اسپانیایی: Victoria Ocampo)، نویسنده برجسته آرژانتینی. به ویژه، برای انتشارات "سور" بورخس آثار ویرجینیا وولف، فاکنر، کیپلینگ را ترجمه کرد.

اواخر دهه 1930 برای نویسنده سخت شد: او مادربزرگ و پدرش را دفن کرد. حالا او مجبور شد از نظر مالی تمام خانواده را تامین کند. با کمک یک شاعر فرانسیسکو لوئیس برناردز(به اسپانیایی: Francisco Louis Bernardez؛ 1900 - 1978) ب. برای کار در کتابخانه شهری شهری میگل کین (به اسپانیایی: Biblioteca Miguel Cane) رفت، جایی که زمان زیادی را در زیرزمین انبار کتاب گذراند و کتاب‌هایش را نوشت. متعاقباً، سالهای خدمت در کتابخانه (1937-1946) بورخس را "9 سال عمیقاً ناخوشایند" نامید، اگرچه در آن دوره بود که اولین شاهکارهای او ظاهر شد.

در سال 1938، خورخه لوئیس پس از برخورد به قاب پنجره نزدیک بود بر اثر سپسیس بمیرد و شروع به نوشتن به روشی جدید کرد. دراز کشیدن روی تخت بیمارستان، او طرح داستان را ساخت. پیر منار، نویسنده کتاب دن کیشوت(اسپانیایی Pierre Menard, autor del Quijote)، یکی از معروف‌ترین داستان‌هایی که «بورخس واقعی» از آن آغاز می‌شود: هیچ‌کس تا به حال چنین ننوشته است، هیچ کس هرگز چنین فکر نکرده است. ب. نامفهوم پست مدرنیسم را با آمیختگی سبک ها و ژانرها، امکان تفسیرهای متعدد از متون، کنایه و بازی ادبی فراگیر پیش بینی می کرد. پست مدرنیسم از روی این متن، که در یک بیمارستان سروده شد و در زیرزمین کتابخانه در سال 1938 نوشته شد، رشد کرد.

در طاق کتابخانه نیز نوشته شده بود: Tlen، Ukbar، Orbis Tertius», « قرعه کشی در بابل», « کتابخانه بابل», « باغ مسیرهای دوشاخه". بسیاری از بهترین داستان های او که در آن دوره نوشته شد در مجموعه ها گنجانده شد: داستان (به اسپانیایی "Ficciones"؛ 1944)، "پیچیدگی ها" (اسپانیایی "Labyrinths"؛ 1960) و " پیام برودی(اسپانیایی "El Informe de Brodie"؛ 1971).

در سال 1937، گلچین او از ادبیات کلاسیک آرژانتین (به اسپانیایی: Antología de la literatura clasica argentina) منتشر شد. و در پاریس، اولین مجموعه داستان های او ترجمه شده به فرانسوی منتشر شد - "داستان ها" (اسپانیایی "Ficciones"؛ 1944).

پس از به قدرت رسیدن (به اسپانیایی: Juan Domingo Peron) در سال 1946، بورخس بلافاصله از شغل خود اخراج شد، زیرا رژیم جدید بسیاری از خلاقیت ها و اظهارات او را دوست نداشت. این نویسنده از سال 1946 تا 1955 تا سرنگونی دیکتاتوری به عنوان یک فرد بیکار وجود داشت.

شهرت جهانی

در اوایل دهه 1950 خورخه لوئیس بورخس به شعر بازگشت. اشعار این دوره در متر کلاسیک و با قافیه سروده شده و عمدتاً مرثیه است.

این دوره با شناسایی استعداد نویسنده در آرژانتین و فراتر از آن مشخص شد.

در سال 1952، نویسنده " زبان آرژانتینی ها” (به اسپانیایی: Argentinos del lenguaje)، مقاله ای در مورد ویژگی های اسپانیایی آرژانتینی. در سال 1953، برخی از داستان های مجموعه "الف" در قالب کتاب "پیچیدگی ها" (فرانسوی "لابیرنت ها") به فرانسوی ترجمه شد. در همان سال انتشارات Emece شروع به انتشار آثار کامل این نویسنده کرد. در سال 1954، بزرگترین استاد سینمای آرژانتین، لئوپولدو توره نیلسون(اسپانیایی لئوپولدو توره نیلسون؛ کارگردان فیلم، فیلمنامه نویس، تهیه کننده)، درام جنایی روزهای نفرت (به اسپانیایی: Días de odio) را بر اساس داستانی از بورخس فیلمبرداری کرد.

در سال 1955، پس از یک کودتای نظامی که دولت پرون را سرنگون کرد، بورخس تقریباً نابینا به عنوان مدیر کتابخانه ملی آرژانتین (مقام او تا سال 1973) و مدرس ادبیات انگلیسی و آمریکایی در دانشگاه بوئنوس آیرس منصوب شد.

در دسامبر 1955، نویسنده به عضویت آکادمی ادبی آرژانتین انتخاب شد. او همچنان فعالانه به نوشتن ادامه داد.

در سال 1972، بورخس به ایالات متحده رفت و در آنجا در چندین دانشگاه سخنرانی کرد. این نویسنده جوایز زیادی دریافت کرد و در سال 1973 عنوان شهروند افتخاری بوئنوس آیرس را دریافت کرد و از سمت ریاست کتابخانه ملی کنار رفت.

در سال 1975 اولین نمایش فیلم مرد مرده اثر هکتور الیور (به اسپانیایی: Hector Olivera؛ کارگردان، فیلمنامه نویس، تهیه کننده آرژانتینی) بر اساس داستانی به همین نام توسط بورخس انجام شد. در همان سال مادر این نویسنده که 99 سال داشت درگذشت.

در سال 1979، خورخه لوئیس بورخس جایزه سروانتس (به اسپانیایی: "Premio Miguel de Cervantes"؛ بزرگترین جایزه سالانه یک نویسنده زنده که به زبان اسپانیایی می نویسد)، معتبرترین جایزه در کشورهای اسپانیایی زبان برای شایستگی در زمینه ادبی دریافت کرد.

شعرهای بعدی او در مجموعه‌های The Doer (به اسپانیایی: El Hacedor؛ 1960)، ستایش سایه (به اسپانیایی: El ogia de la Sombra؛ 1969) و طلای ببرها (به اسپانیایی: El oro de lostigres) منتشر شد؛ 1972. ). آخرین انتشار زندگی او کتاب "اطلس" (به اسپانیایی "اطلس"؛ 1985) بود - مجموعه ای از اشعار، داستان های فانتزی و یادداشت های سفر.

سیاستمدار غیرسیاسی

خورخه لوئیس بورخس دوست داشت خود را فردی غیرسیاسی خطاب کند، در همین حال، در برخی مواقع به طور فعال در سیاست شرکت می کرد.

او با بازگشت به آرژانتین از رئیس جمهور لیبرال حمایت کرد هیپولیتو یریگوینا(اسپانیایی هیپولیتو یریگوین؛ رئیس جمهور آرژانتین در 1916-1922 و 1928-1930)، نویسنده از پرون به دلیل پوپولیسم و ​​ملی گرایی متنفر بود، او را کلاهبردار و شوهر فاحشه خواند. در سال 1950، او به عنوان رئیس انجمن نویسندگان آرژانتین مخالف انتخاب شد (او به مدت 3 سال در این سمت بود)، که تلاش کرد در برابر دیکتاتوری مقاومت کند، اما به زودی منحل شد. در آن دوره، او داستان کوتاه «عید هیولا» (به اسپانیایی: «La Fiesta del Monstruo») را نوشت که فقط به صورت مخفیانه توزیع شد.

اگر در زمان پرون دیدگاه های بورخس مترقی تلقی می شد، پس در دهه 70. او "به سمت راست رانده شد": او به حزب محافظه کار پیوست. در سال 1976، نویسنده برای دریافت مدرک دکترا از دانشگاه شیلی آمد و در آنجا با کسی که نشان صلیب بزرگ را به او اهدا کرد ملاقات کرد. در این مراسم، بورخس با دیکتاتور دست داد و یک سخنرانی بلند در مورد لزوم مبارزه با هرج و مرج و کمونیسم ایراد کرد. سرانجام در همان سال به اسپانیا رفت و در آنجا ژنرال فرانکو را ستایش کرد.

در میان روشنفکران او را مرتجع و فاشیست می دانستند. پس از آن، او ادعا کرد که از قتل عام پینوشه اطلاعی ندارد. کاملاً ممکن است: نویسنده نابینا روزنامه نمی خواند، رادیو و تلویزیون نداشت. ژنرال های آرژانتینی که کودتای 1976 را انجام دادند او را تنها به این دلیل تحت تأثیر قرار دادند که ضد پرونیست بودند.

هم نویسندگی

در سال 1930، خورخه لوئیس بورخس با یک نوجوان 17 ساله (اسپانیایی آدولفو بیوی کاسارس؛ 1914 - 1999) - یک نثرنویس مشتاق آرژانتینی، یک نویسنده بزرگ آمریکایی لاتین در قرن بیستم آشنا شد که دوست و نویسنده مشترک او شد. از تعدادی از آثار خورخه لوئیس به همراه کاسارس و سیلوینا اوکامپو(اسپانیایی سیلوینا اوکامپو؛ 1903 - 1993)، نویسنده آرژانتینی، در خلق گلچین ادبیات شگفت انگیز (1940) و گلچین شعر آرژانتین (1941) شرکت کرد. او با کاسارس داستان های پلیسی درباره دون ایسیدرو پارودی نوشت. این آثار با نام مستعار "Bustos Domek" (به اسپانیایی: Bustos Domecq) و "Suarez Lynch" (اسپانیایی: Suarez Lynch) در چاپ ظاهر شدند.

در سال 1965، یک موسیقی‌دان و آهنگساز برجسته آرژانتینی نیمه دوم قرن بیستم با خورخه بورخس (به اسپانیایی: Astor Piazzolla) که برای اشعار او موسیقی می‌ساخت، همکاری کرد.

فیلم‌شناسی و فهرست پروژه‌های تلویزیونی و سینمایی که خورخه لوئیس بورخس، فیلمنامه‌نویس در آن شرکت داشت، شامل حدود 46 اثر است.

شناخت و جوایز

بورخس برنده جوایز و جوایز ادبی ملی و بین المللی بسیاری بود و در سال 1970 این نویسنده نامزد جایزه نوبل شد.

این نویسنده همچنین بالاترین نشان‌های ایتالیا (1961، 1968، 1984)، فرانسه (نشان هنر و ادبیات، 1962؛ نشان لژیون افتخار، 1983)، (نشان خورشید پرو، 1965)، شیلی را دریافت کرد. (فرمان، 1976)، آلمان (فرمان "برای خدمات به FRG"، 1979)، ایسلند (فرمان شاهین ایسلندی، 1979)، بریتانیای کبیر (شوالیه فرمانده فرمان امپراتوری بریتانیا، 1965)، اسپانیا (Order of Alfonso - X the Wise، 1983)، پرتغال (Order of Santiago، 1984). آکادمی فرانسه به او مدال طلا اعطا کرد (1979). او به عضویت آکادمی علوم و هنر آمریکا (1968) و دکترای افتخاری از دانشگاه‌های برجسته جهان انتخاب شد.

تکمیل زندگی

در اواخر سال 1985 تشخیص داده شد که بورخس به سرطان کبد مبتلا است. او تصمیم گرفت برای مرگ در ژنو (سوئیس) ترک کند - این یکی دیگر از رازهای نویسنده غیرقابل پیش بینی است. شاید از افزایش توجه هموطنان خسته شده بود یا شاید تصمیم داشت در شهر جوانی به زندگی خود پایان دهد. در آوریل 1986، او ازدواج مدنی را با ماریا کوداما رسمی کرد، او حتی زودتر تمام ثروت خود را به او وصیت کرد. و در 14 ژوئن در سن 86 سالگی این نویسنده مشهور درگذشت. او در گورستان پادشاهان در ژنو یا قبرستان Plainpalais (fr. Cimetière des Rois, Сimetière de Plainpalais) به خاک سپرده شده است.

در فوریه 2009، کنگره ملی آرژانتین پیشنهادی را برای بازگرداندن خاکستر بورخس به بوئنوس آیرس و دفن مجدد آنها در مکان معروف (به اسپانیایی: Cementerio de La Recoleta)، جایی که بسیاری از آرژانتینی های مشهور در آنجا دفن شده اند، مورد بحث قرار داد. ابتکار عمل از سوی نمایندگان محافل ادبی صورت گرفت، اما به دلیل امتناع قاطعانه بیوه نویسنده، این ایده عملی نشد.

Oxymoron راه رفتن

امروزه در رابطه با نویسنده بورخس می توان از القاب بسیاری استفاده کرد: غیرقابل پیش بینی، عرفانی، متناقض، نوعی اکسیمورون راه رفتن (از یونانی "حماقت شوخ"، یعنی ترکیبی از نامتجانس). یک دانشمند بی سواد، یک ملحد عاشق عرفان، یک دگراندیش غیرسیاسی، یک کتابدار نابینا، یک مسافر نابینا... او اعتراضات خود را علیه خودسری ارتش آرژانتین امضا کرد و در عین حال، او را به فرار و فرار متهم کردند. زندگی بورخس را برای رمان «Deutsches Requiem» «فاشیست» نامیدند و در همان زمان تحت عنوان نقد ادبی جزوه‌های ضد فاشیستی منتشر کرد.

از انگلیسی ها، او عشق به پارادوکس ها، سبکی مقاله نویسی و طرح های سرگرم کننده را اتخاذ کرد. گفته می شود که بورخس "یک نویسنده انگلیسی است که به زبان اسپانیایی می نویسد".

B. توسط ژانوس نشان داده می شود که هم با گذشته و هم با آینده روبرو است. او می نوشت و گاه چنان رفتار می کرد که گویی در دوران قرون وسطی بالا، در زمان شوالیه ها به دنیا آمده است: کیش قهرمانی و آرمان های شوالیه. خدایی شدن کتاب و ارجاع به مراجع; اشتیاق به معجزات، رویاها، رویاها؛ فانتزی در مورد جهان های غیر موجود که توسط هیولاها ساکن شده اند. تمایل به گردآوری انواع گلچین ها؛ تفسیر متون مقدس

برخلاف بسیاری از نویسندگان، که کارشان بر اساس تجربه خودشان است، برای بورخس منبع اصلی کتاب و همچنین تخیل و تخیل است.

این کتاب ها بودند که دایره عقاید و احساسات او را مشخص کردند، از آنهاست که جهان هماهنگ و کامل خودش نشات می گیرد.

خود خورخه لوئیس بورخس و شخصیت‌های «نویسنده» او، متن‌های جدیدی خلق نمی‌کنند، بلکه آن‌ها را از تکه‌هایی از متن‌های تمام‌شده جمع‌آوری می‌کنند. آنچه در اینجا مهم است جدید بودن مواد نیست، بلکه مکان آن است که به خودی خود جدید است. به عنوان یک قاعده، داستان توسط شخصیت مستقیماً در مقابل خواننده ساخته می شود، یعنی. نویسنده خود خلاقیت را به عنوان یک فعالیت نشان می دهد.

اگر کار او را در زمینه پست مدرن در نظر بگیریم، به گفته نویسنده، واقعیت در این واقعیت نهفته است که تعداد متون به طور کلی محدود است، هر چیزی درخشان قبلاً نوشته شده است و متون جدید اساساً غیرممکن است. کتاب های زیادی وجود دارد که نوشتن کتاب های جدید به سادگی معنا ندارد. بنابراین، نویسنده ای نیست که کتاب می نویسد، بلکه آثار از قبل تمام شده از کتابخانه جهانی جهانی، خود را نویسنده می نویسند، و نویسنده معلوم می شود که فقط یک "تکرار کننده" است.

دنیای بورخس از متون و نه اشیا و رویدادها تشکیل شده است. از متون آماده است که آثار او خلق می شود. او هر چیزی را همزمان از جنبه های مختلف می بیند، با در نظر گرفتن انواع دیدگاه ها و تفسیرها، بر فریبکاری جهان، پیچیدگی بی حد و حصر همه پدیده های آن تأکید می کند. بورخس که با تاریخ جهان به خوبی آشناست، دنیای خود را با قبایل و کشورهای ناشناخته، دنیای کتابخانه ای بی نهایت و کتابی جامع، بی آغاز و پایان می آفریند. شخصیت‌های اصلی آن کلمه و اندیشه، ادبیات همه زمان‌ها و اقوام، تصاویری از رویایی تحقق‌یافته هستند. او نه مقدسین دارد و نه شرور. او قاضی نیست، ناظر و محقق است.

اصل نمایشنامه ای که نویسنده با اقتدار خود در ادبیات قرن بیستم ایجاد کرد، در تمام آثار او نفوذ می کند و به این واقعیت منجر می شود که مقوله های هستی شناختی (زندگی، مرگ) و معرفت شناختی (مکان، زمان) به نمادهایی تبدیل می شوند که می توان آنها را دستکاری کرد. به همان اندازه آزادانه، مانند تصاویر ادبی. نابینایی او به عنوان نوعی گام در راه مرگ، نه تنها حس انزوا را در دنیای تصویر، بلکه آزادی خاصی در برخورد با مفهوم نیستی می بخشید.

از جمله حذف آنتی تز "واقعی-غیر واقعی" - این مفهوم تا پایان قرن بیستم به مالکیت فرهنگ جهانی تبدیل شد و در خدمت گسترش شهرت بورخس بود که خود را مانند یک شخصیت در کتابی احساس می کرد. می نویسد. علاوه بر این، او کتابی می نویسد که در آن توصیف شده است، کتابی می نویسد، که در آن دوباره کتابی می نویسد ... و غیره بی نهایت، که ظاهراً جاودانگی است. پارادوکس؟ یک کلمه - بورخس.

زندگی شخصی

بورخس از بسیاری جهات یک معما بود. یکی از مرموزترین مولفه های این راز زندگی شخصی او باقی مانده است.

او همیشه توسط زنان زیادی احاطه شده بود: دوست دختر، منشی، نویسنده مشترک، طرفداران کتابخوان. او اعتراف کرد که بیشتر دوست دختر داشته تا دوستان. او دائماً عاشق می شد ، زندگی نامه نویسان حدود 20 سرگرمی از این دست پیدا کردند. فقط زنان در نزدیکی او معطل نمی شدند - او بیش از حد عاشقانه و سرافراز بود.

یکی از برگزیدگان او زیبایی 23 ساله استل کانتو (اسپانیایی استل کانتو)، رمان نویس مشهور آینده است که در سال 1944 با او آشنا شدند. استل سپس به عنوان منشی کار کرد، آنها ذائقه ادبی مشترکی داشتند، او الهام بخش بورخس برای نوشتن بود. داستان "الف" (اسپانیایی "El Aleph") که یکی از بهترین آثار نویسنده به حساب می آید. با وجود اعتراض مادرش، او یک پیشنهاد رسمی به دختر داد. استل امتناع نکرد، اما پیشنهاد داد که مدتی قبل از عروسی در یک ازدواج مدنی زندگی کند، که با توجه به اینکه طلاق رسمی در آرژانتین کاتولیک غیرممکن بود، کاملا منطقی بود. اما نویسنده از این پیشنهاد وحشت زده شد، در نتیجه در سال 1952 آنها از هم جدا شدند و نویسنده برای اولین بار به دفتر روانکاو مراجعه کرد.

گفتنی است در ژنو زمانی که خورخه لوئیس 19 ساله بود، ناگهان پدرش مشغول تربیت جنسی پسرش شد و او را نزد یک روسپی فرستاد که گویا خودش از خدماتش استفاده کرده است. مرد جوان به قدری نگران بود که کاری از دستش بر نمی آمد. ظاهراً این قسمت بود که برای همیشه نگرش مبهم او را نسبت به زندگی صمیمی شکل داد. بدون شک تربیت پیوریتن و «خون سرد انگلیسی» تأثیر گذاشت. در واقع، تقریباً تمام شخصیت‌های داستان‌های بورخس مرد هستند. چند زن در دنیای عجیب و غریب نویسنده مانند رؤیاهای شبانه سوسو می زنند. صحنه های عاشقانه مملو از الگوهای رقت انگیز و رمانتیک است.

چند سال پیش، نامه‌هایی کشف شد که بورخس در سال 1921 نوشت، زمانی که خانواده‌اش در مایورکا زندگی می‌کردند، جایی که او حلقه‌ای از دوستانش را تشکیل داد که شاعران مشتاقی نیز بودند. ظاهراً استعدادهای جوان ترجیح می دادند در فاحشه خانه ها ملاقات کنند ، او در برخی نامه ها به موفقیت خود با فاحشه ها می بالد. با این حال، برای یکی از بزرگ‌ترین فریبکاران ادبی که جهان‌های مجازی ایجاد کرده بود، نوشتن چند داستان در مورد رفتن به فاحشه‌خانه به منظور ایجاد مه بیشتر در اطراف شخصش، آسان بود.

به هر حال، زن اصلی زندگی نویسنده همیشه مادرش دونا لئونور بوده است که تا زمان مرگش در سال 1975 با او زندگی کرد. در سال های اخیر آنها را با برادر و خواهر اشتباه می گرفتند: پیری اختلافات را از بین می برد. . مادر همه مسائل خانگی و مالی را حل می کرد، نقش منشی پسر نابینا را بازی می کرد، او را در سفرها همراهی می کرد، او را از زندگی روزمره محافظت می کرد. او همیشه در همه چیز رفیق من بوده است، و دوستی فهمیده و دلسوز... این او بود... که در حرفه ادبی من نقش داشت." دونا لئونور به شدت زندگی شخصی پسرش را کنترل می کرد و بی رحمانه تمام روابط را با متقاضیانی که استانداردهای بالای او را برآورده نمی کردند قطع کرد.

در سال 1967، مادری که قبلاً پیر و بیمار بود، تصمیم گرفت که سرنوشت پسرش را خودش ترتیب دهد. داستان ازدواج و طلاق بورخس یک مسخره آشکار بود به نام " بدون من با من ازدواج کردند". مادر و خواهر همه کارها را به تنهایی انجام دادند: آنها یک عروس پیدا کردند، یک دوست بیوه خانه دار و محترم در دوران جوانی پسرش - السو آسته میلیان(به اسپانیایی: Elsa Esteta Millan)، یک آپارتمان خرید و یک عروسی ترتیب داد. (یک بار او عاشق السا بود، حتی از او خواستگاری کرد، اما رد شد). تازه عروس بعد از عروسی به اتاق هتلی که برای تازه عروس ها اجاره کرده بود نرفت و شب را در خانه مادرش سپری کرد. و کمتر از 3 سال بعد، بورخس به سادگی از همسرش فرار کرد و دوباره با دونا لئونور زندگی کرد.

پس از مرگ مادرش زن دیگری وارد زندگی او شد. ماریا کوداما(اسپانیایی: Maria Kodama). ماریا حتی در حین تحصیل در دانشگاه با اشتیاق به سخنرانی های بورخس گوش می داد و سپس منشی او شد. او که تقریباً 40 سال از نویسنده، پدری ژاپنی و مادری آلمانی کوچکتر بود، به نویسنده نابینا کمک کرد تا ادبیات نورس قدیم را ترجمه کند و او را با فرهنگ ژاپن آشنا کند.

این ماریا کوداما بود که جایگزین مادر فوت شده بورخس شد و او را در سفرها همراهی کرد، پول و کارهای خانه را انجام داد.

آنها بسیار سفر کردند، تقریباً تمام جهان را سفر کردند. این اتحاد یادآور طرحی شناخته شده بود: ادیپ کور که سرگردان است و بر شانه آنتیگونه تکیه می دهد. ماریا چشمان بورخس بود، آنها با هم مجموعه ای از یادداشت های سفر "اطلس" (به اسپانیایی "اطلس"؛ 1984)، آخرین کتاب او در مورد این سفرها جمع آوری کردند: او صاحب متن بود، او صاحب عکس ها بود. یادداشت ها در طول 2-3 سال نوشته شده اند. بسیار دقیق و عمیق، مملو از نقل قول و اشارات ادبی، دارای کنایه و فاضله هستند. و همچنین از زندگی اشتیاق و لذت دارند، شور و شوق جوانی را دم می زنند. نویسنده نابینا در 83 سالگی شروع به نوشتن آنها کرد و در 85 سالگی با دیدن مکان هایی که از چشم مریم توصیف شده بود به پایان رساند.

در سال های اخیر، به لطف این زن شکننده، روابط لطیف، جدی و عمیق در زندگی نویسنده پدیدار شده است که به او اجازه می دهد تا برای خود جنبه ای از زندگی را که تاکنون از آن محروم بوده است، کشف کند. ظاهراً بورخس و ماریا واقعاً خوشحال بودند.

اندکی قبل از مرگش، در 26 آوریل 1986، کوداما با نویسنده ازدواج کرد، اگرچه برخلاف قانون، همسران شخصاً در این مراسم شرکت نکردند. قانونی بودن این ازدواج تا به امروز مورد مناقشه است زیرا خورخه لوئیس بورخس رسماً از السا میلیان طلاق نداد: در آرژانتین در آن زمان هیچ روش طلاق وجود نداشت.

اکنون ماریا کوداما حقوق میراث ادبی همسرش را مدیریت می کند و بنیاد بین المللی همسرش را مدیریت می کند.

حافظه

• در سال 1990، یکی از سیارک ها en:11510 Borges نام گرفت.
• در سال 2001، کارگردان آرژانتینی، خوان کارلوس دسانزو (به اسپانیایی: Juan Carlos Desanzo) یک فیلم زندگی نامه ای درباره نویسنده «عشق و ترس» (به اسپانیایی: El amor y el espanto) ساخت؛ 6 نامزدی برای جایزه کندور نقره ای، جایزه IFF هاوانا. ) که در آن نقش نویسنده را بازیگر معروف میگوئل آنجل سولا (به اسپانیایی: Miguel Angel Sola) ایفا کرد.
• نثرنویس، شاعر و منتقد ادبی معروف شیلیایی (ولودیا تیتلبویم اسپانیایی) «دو بورخس» را نوشته است - زندگینامه نویسنده آرژانتینی. Teitelboim در این کتاب جذاب هویت آرژانتینی بزرگ را بررسی می کند.
• در سال 2008، بنای یادبود بورخس در لیسبون رونمایی شد. این ترکیب، که بر اساس طرح هموطن نویسنده، فدریکو بروک (اسپانیایی فدریکو بروک) ساخته شده است، به گفته نویسنده، عمیقاً نمادین است. این یک پارچه گرانیتی است که در آن یک دست برنزی از بورخس منبت کاری شده است. به گفته مجسمه ساز، که در دهه 80. یک قالب از دست نویسنده ساخته شده است، این نماد خود خالق و "روح شاعرانه" او است. در افتتاحیه این بنای تاریخی که در یکی از پارک های مرکز شهر نصب شده است، ماریا کوداما، بیوه نویسنده، چهره های برجسته فرهنگ آمریکای لاتین و ستایشگران استعداد درخشان نویسنده حضور داشتند.

چند نقل قول

• هیچ چیز روی سنگ ساخته نمی شود، همه چیز روی شن ساخته شده است، اما ما باید طوری بسازیم که گویی شن ها سنگ هستند.
• هر زندگی، مهم نیست که چقدر طولانی و دشوار باشد، با یک لحظه تعریف می شود - لحظه ای که انسان می فهمد کیست.
• شاید تاریخ جهان فقط تاریخ چند استعاره باشد.
• ابدیت تصویری است که از زمان خلق شده است.
• زندگی رویایی است که خداوند در آن خواب دیده است.
• واقعیت یکی از فرضیه های خواب است.
• اگر ناگهان متوجه شدید که شخص دیگری منحصر به فرد است، عاشق هستید.
• خوشا به حال معشوق، کسانی که عشق می ورزند، و خوشا به حال کسانی که بدون عشق می توانند.
• اصل در رابطه با ترجمه نادرست است.
• مردن برای ایمان آسانتر از زندگی بر اساس احکام آن است.
• همیشه به نظرم می رسید که بهشت ​​باید چیزی شبیه یک کتابخانه باشد.
• یک خواننده خوب کمیاب تر از یک نویسنده خوب است.
• ادبیات یک رویای کنترل شده است.
• زبان ما یک سیستم نقل قول است.
• نویسندگان برای خود نه تنها پیروان، بلکه پیشینیان نیز خلق می کنند.
• شهرت هم مثل نابینایی به تدریج سراغم آمد. هیچ وقت دنبالش نگردم
• من عاشق ساعت شنی، نقشه ها، نسخه های قرن 18، مطالعات ریشه شناسی، طعم قهوه و نثر استیونسون هستم...
• حقیقت این است که هر روز می میریم و دوباره متولد می شویم. بنابراین، مشکل زمان به طور مستقیم به همه ما مربوط می شود.

حقایق عجیب

• یکی می گفت کودکی شاعر یا باید خیلی شاد باشد یا کاملاً ناخوش. بورخس در خانه پدر و مادرش «پشت نیزه های آهنی یک شبکه بلند، در خانه ای با باغ و کتاب های پدر و اجدادش» خوشحال بود. بعداً او نوشت که هرگز این کتابخانه - یک هزارتو - را ترک نکرد.
• با شروع به نوشتن، B. برای مدت طولانی نمی دانست کدام زبان را ترجیح دهد. او حتی سعی کرد به زبان فرانسه شعر بنویسد، اما خیلی زود این ایده را کنار گذاشت. در نهایت تصمیم گرفت که باید یک نویسنده اسپانیایی باشد.
• او ابتدا عبارات بسیاری را در کتاب های خود به زبان انگلیسی سروده و سپس آنها را به اسپانیایی ترجمه کرده است. دلیل تعیین کننده برای او این بود که به زبان اسپانیایی رویا می دید و ادبیات را «رویایی کنترل شده» می دانست.
• زبان انگلیسی او کاملاً درست، اما به طرز وحشتناکی قدیمی بود، زبان مادربزرگ فانی، که در اواسط قرن نوزدهم بریتانیا را ترک کرده بود.
• همه ما از کودکی آمده ایم. جورجی عاشق قدم زدن در باغ وحش بود. او طولانی ترین زمان را در قفس هایی با ببرها یخ کرد، خطوط سیاه و زرد آنها او را هیپنوتیزم کرد. در دوران پیری، نویسنده نابینا فقط می توانست این دو رنگ را تشخیص دهد: زرد و سیاه.
• آینه در کمد روبروی تخت او را ترساند: به نظر پسر می رسید که شخص دیگری آنجا منعکس شده است. کتابخانه در خانه والدین برای او هزارتوی مرموز به نظر می رسید. آثار نویسنده مملو از ببر، آینه و هزارتو است.
• در سال 1923، پدرش به خورخه لوئیس 300 پزو داد تا اولین کتاب خود را منتشر کند. سال بعد، 27 نسخه از مجموعه Passion for Buenos Aires فروخته شد. وقتی پسر این موضوع را به مادرش گفت، او با اشتیاق فراوان اظهار داشت: «بیست و هفت نسخه! جورجی داری معروف میشی!!"
• خورخه لوئیس بورخس در اوایل زندگی خود نویسنده ای پرکار بود که بیش از 250 اثر را در 10 سال اول خود منتشر کرد.
• او داستان، مقاله، اشعار نوشت، اما حتی یک رساله فلسفی ننوشت، اگرچه آثار او اغلب توسط فرهنگ شناسان و فیلسوفان استناد می شود.
• بورخس در سال 1982 در یک سخنرانی در مورد "کوری" اظهار داشت: اگر در نظر بگیریم که تاریکی می تواند یک نعمت بهشتی باشد، پس چه کسی می تواند بهتر مطالعه کند؟ برای استفاده از عبارتی از سقراط، چه کسی می تواند خود را بهتر از یک مرد نابینا بشناسد؟«
• در 27 سالگی اولین عمل آب مروارید را انجام داد، در مجموع 8 عمل انجام شد، اما بینایی او را نجات ندادند. در سن 55 سالگی، نویسنده کاملا نابینا بود.
• شهرت واقعی برای بورخس زمانی که بیش از 60 سال داشت به دست آمد. در سال 1961 جایزه ادبی معتبر Formentor را دریافت کرد - از همان لحظه او شهرت جهانی به دست آورد: او ترجمه شده است، در بسیاری از کشورها منتشر می شود و برای سخنرانی در دانشگاه های جهان دعوت می شود. تا پایان عمر، نویسنده مانند درخت کریسمس با اسباب بازی ها، انواع جوایز، سفارش ها، جوایز، مدارک تحصیلی آویزان شد. تنها چیزی که کم بود جایزه نوبل بود. بورخس گفت: «من یک آینده نگر هستم، هر سال مشتاقانه منتظر دریافت جایزه نوبل هستم.
• یکی از بزرگترین نویسندگان قرن بیستم، بورخس به دلیل دیدار با پینوشه و فشردن دست او برنده جایزه نوبل نشد. البته همه عظمت نویسنده را درک کردند، اما پینوشه برای او بخشیده نشد.
• بدون اینکه به ناامیدی خود خیانت کند، اما در 20 سال گذشته، بورخس با قلبی فشرده در ماه اکتبر با این خبر مواجه شد که بار دیگر جایزه نوبل را دریافت نکرده است. او سعی کرد بازیکن ماهری به نظر برسد که به باخت اهمیتی نمی دهد.
• خورخه لوئیس همیشه زیر بار دوبار جاه طلبی های نویسنده سنگینی کرده است: خودش و پدرش. خورخه گیلرمو که به سرعت بینایی خود را از دست داد، تنها یک رمان منتشر کرد و حتی آن نیز موفقیت آمیز نبود. قبل از مرگش (در سال 1938)، پدرش از پسرش که قبلاً نویسنده مشهوری شده بود، خواست تا رمان را بازنویسی کند. برای خودش که طولانی ترین اثر ادبی اش داستان «کنگره» (14 صفحه) است، این کار به کاری غیر ممکن تبدیل شد.
• احتمالاً برای یک نویسنده رنجی سخت تر از از دست دادن بینایی وجود ندارد. بورخس که 87 سال زندگی کرد، بیشتر عمر خود را بدون دیدن دنیای اطراف گذراند. کتاب ها او را نجات دادند هر آنچه خوانده می شد توسط او درک می شد و به مکتوب تبدیل می شد.
• در سال 1987، در اتحاد جماهیر شوروی، بر اساس داستان بورخس "انجیل مارکوس" (اسپانیایی "Evangelio de Marcos") به کارگردانی A. Kaidanovsky، فیلمی ساخته شد، درام عرفانی "مهمان".
• اگر هومر کور بزرگ دوران باستان بود، پس بورخس را می توان کور بزرگ قرن بیستم نامید.
• هنگامی که B. کاملاً بیمار بود، احساس کرد که در حال مرگ است، ماریا از او پرسید که آیا مایل است یک کشیش را دعوت کند. نویسنده به یک شرط موافقت کرد: این که دو نفر از آنها وجود داشته باشد، یکی کاتولیک - به یاد مادرش، و دیگری پروتستان - به افتخار یک مادربزرگ انگلیسی. اصالت، غیرقابل پیش بینی بودن و شوخ طبعی - بورخس تا آخرین نفس.

خورخه لوئیس بورخس(خورخه لوئیس بورخس) (1899/08/24 [بوئنوس آیرس] - 06/14/1986 [ژنو]) - شاعر، نویسنده برجسته آرژانتینی، منتقد ادبی، فیلسوف، فیلسوف.

در یک روز زمستانی، 24 اوت 1899، در بوئنوس آیرس، در خانواده وکیل خورخه گیرمو بورخس (1874-1938) و لئونور آسودو دو بورخس (1876-1975)، که در خیابان توکومان، واقع بین سوئیپاچا و اسمرالدا زندگی می کردند. خیابان ها، در خانه ای که متعلق به والدین لئونور بود، فرزندی به نام خورخه لوئیس به دنیا آمد. کودک بیشتر دوران کودکی خود را در خانه گذراند.

پدر او همچنین یک فیلسوف آگنوستیک بود که از نظر مادری با خانواده هزل در استافوردشایر انگلستان ارتباط داشت. او یک کتابخانه عظیم از ادبیات انگلیسی زبان جمع آوری کرد. فانی هازلم، مادربزرگ خورخه لوئیس، انگلیسی را به فرزندان و نوه های خود آموزش می داد. بورخس به خوبی به این زبان صحبت می کرد: در 8 سالگی داستان وایلد را ترجمه کرد - و آنقدر ترجمه شد که در مجله چاپ شد. جنوب"("سور"). بورخس بعداً ویرجینیا وولف را ترجمه کرد، قطعاتی از فاکنر. داستان های کیپلینگ، فصل هایی از " بیدار فینیگان» جویس. احتمالاً از انگلیسی ها او عشق به پارادوکس ها، سبکی مقاله نویسی و سرگرم کننده طرح را در اختیار گرفته است. بسیاری از نویسندگان به شوخی گفتند بورخس یک نویسنده انگلیسی است که به زبان اسپانیایی می نویسد.

« از همان کودکی که پدرم دچار نابینایی شده بود، در خانواده ما بی‌صدا می‌گفتند که من باید در ادبیات کاری را انجام دهم که پدرم را از انجام آن‌ها باز داشته است. این امر بدیهی تلقی می شد (و چنین اعتقادی بسیار قوی تر از آرزوهای بیان شده است). از من انتظار می رفت نویسنده شوم. نوشتن را از شش یا هفت سالگی شروع کردم».

در سال 1914 خانواده به اروپا رفت. در پاییز، خورخه لوئیس شروع به حضور در کالج ژنو کرد. در سال 1919 خانواده به اسپانیا نقل مکان کردند، 31 دسامبر 1919 در مجله " یونان"اولین شعر خورخه لوئیس ظاهر شد که در آن نویسنده" تلاش زیادی کرد تا والت ویتمن باشد". به زودی او در گروه "اولترائیست ها" قرار می گیرد که در نقد ادبی شوروی گفته شد که او بیان کرد شورش آنارشیک روشنفکر خرده بورژوازی علیه ابتذال خرده بورژوایی و تنگ نظری بورژوازی».

خود بورخس در مورد «اولترائیسم» خود چیزی ننوشته است. به طور کلی، شبیه یک مایاکوفسکی جوان است: عرشه زندگی را تغییر داد. طلسم های مقوایی رنگی سرنوشت روزمره را پاک کردند و دنیای خندان جدیدی زمان دزدیده شده را دگرگون کرد...».

در بوئنوس آیرس در سال 1921، قهرمان ما به عنوان یک شاعر بازگشت. تا سال 1930 او هفت کتاب نوشت و منتشر کرد، سه مجله تأسیس کرد و در دوازده مجله دیگر همکاری داشت و در اواخر دهه بیست شروع به نوشتن داستان کوتاه کرد. " دوره 1921 تا 1930 برای من پر از فعالیت شدید، اما، شاید، اساساً بی پروا و حتی بی هدف بود."، - او بعداً فرموله خواهد کرد.

در حدود سال 1937، او برای اولین بار برای یک خدمت دائمی وارد کتابخانه شد و در آنجا گذراند. نه سال عمیقاً ناراحت". در اینجا او که زندگی آرام یک کرم کتاب را پیش می برد، مجموعه ای از شاهکارها را نوشت:

« پیر منارد», « Tlen، Ukbar، Orbis Tertius», « قرعه کشی در بابل», « کتابخانه بابل», « باغ مسیرهای دوشاخه". کار کم بود و پول کمی پرداخت می شد. این فعالیت باید تقلید می شد - همه چیز کاملاً شوروی بود.

« من تمام کارهای کتابخانه ام را در ساعت اول انجام دادم و سپس بی سر و صدا به انبار کتاب زیرزمین رفتم و پنج ساعت باقیمانده را خواندم یا نوشتم... کارمندان مرد فقط به مسابقه اسب دوانی، مسابقات فوتبال و داستان های کثیف علاقه داشتند. یکی از خوانندگان هنگام ورود به اتاق زنان مورد تجاوز قرار گرفت. همه می گفتند که این اتفاق نمی تواند بیفتد، زیرا اتاق زنانه در کنار اتاق مردان است.».

نوشتن " پیر منار، نویسنده کتاب دن کیشوت(1938) خود بورخس به عنوان وسط بین یک مقاله و داستان واقعی". با این حال، مفاهیم بورخس کلاسیک در اینجا به طور کامل دیده می شود. نویسنده تخیلی پیر منارد، با این وجود از نظر کتابشناسی واقعی توصیف شده است (ترکیب آرشیو او با جزئیات ذکر شده است)، سعی کرد " دن کیشوت».

« او نمی خواست دن کیشوت دوم را بسازد - کار سختی هم نیست - اما دقیقاً دن کیشوت. ناگفته نماند که منظور او اصلاً کپی مکانیکی نبوده، قصد بازنویسی رمان را نداشته است. ایده جسورانه او ایجاد چندین صفحه بود که - کلمه به کلمه و خط به خط - با صفحات نوشته شده توسط میگل د سروانتس مطابقت داشته باشد.". روش این بود: اسپانیایی را خوب یاد بگیرید، ایمان کاتولیک را احیا کنید، با مورها یا ترک ها بجنگید، تاریخ اروپا را بین سال های 1602 تا 1918 فراموش کنید...».

با این حال، این روش به عنوان بیش از حد آسان رد شد. لازم بود پیر منار باقی بماند و همچنان به " دن کیشوت". علاوه بر این معلوم می شود که منارد به " دن کیشوت” با این وجود آمد، یعنی. متون کلمه به کلمه منطبق هستند، اگرچه معانی آنها، به گفته بورخس، کاملاً متفاوت است. کل داستان حول این پارادوکس ساخته شده است. برای بورخس، این یک بازی ذهنی بود، نوعی سرگرمی.

اما از این متن، که در زیرزمین کتابخانه در سال 1938 سروده شد، متعاقباً یک جنبش ادبی کامل رشد کرد. داستان " پیر منارد 30-40 سال پس از ایجاد آن، زمانی که شهرت بورخس، به ویژه در ایالات متحده، بسیار قدرتمند بود، به کار آمد. پست مدرنیسم محاسبه شده توسط بورخس، الگوبرداری از او در این داستان.

در یک بافت پست مدرن، داستان به این واقعیت اختصاص دارد که متن های جدید غیرممکن هستند، تعداد متن ها به طور کلی محدود است و علاوه بر این، همه آنها قبلاً نوشته شده اند. کتاب های زیادی وجود دارد که به سادگی امکان پذیر نیست یا حتی ارزش نوشتن کتاب های جدید را ندارد. که در آن " دن کیشوت"واقعی تر از پیر منارد، که واقعاً آنجا نیست، یعنی. ادبیات واقعی تر از خود نویسنده است. بنابراین، این نویسنده نیست که کتاب می نویسد، بلکه کتاب هایی است که قبلاً از کتابخانه جهانی به پایان رسیده است (بورخس تصویر خود را در " کتابخانه بابل"، نوشته شده در همان زیرزمین) خود را به عنوان نویسنده می نویسند، و نویسنده معلوم می شود "تکرار کننده" است، که امکان اساسی آن با مثال پیر منار ثابت شد. در پیروی از آنچه قبلاً نوشته شده است، حرف دیگری، اندیشه دیگری، نوعی تقدیرگرایی و احساس غایت ادبیات وجود دارد. " پیر منار می‌گوید، من وظیفه‌ای مرموز دارم که به معنای واقعی کلمه رمان او (سروانتس - M.Z.) را که خود به خود خلق کرده است، بازتولید کنم.».

در اصل، خورخه لوئیس، که می خواست به هند برسد، آمریکا را کشف کرد. شکی نیست که کتابدار نویسندگی، که میزش در مجاورت قفسه کتاب قرار داشت، خود به‌عنوان یک نویسنده وابستگی شدید خود را به آنچه قبلاً منتشر شده بود احساس می‌کرد. کتاب‌ها خرد می‌شوند، و کلام دیگران را مجبور می‌کنند که ادغام و جدا نشوند، بلکه آن را در اصالت طبیعی خود نگه دارند.

در مجموعه " ببر طلا(1972) بورخس رمان " چهار چرخه". ایده ساده است:

فقط چهار داستان وجود دارد. اولی در مورد یک شهر مستحکم است که توسط قهرمانان مورد هجوم قرار گرفته و از آن دفاع می کنند. دومی در مورد بازگشت است. مورد سوم در مورد جستجو است. چهارم در مورد خودکشی خداوند است.

« فقط چهار داستان وجود دارد - بورخس در پایان تکرار می کند. - و مهم نیست که چقدر زمان باقی مانده است، آنها را بازگو خواهیم کرد - به این شکل یا آن". در اصل، این ایدئولوژی خواننده است که به فناوری نوشتن منتقل شده است. و همین جابجایی است که می توان اختراع اصلی و دوران ساز بورخس دانست.

او «ماشین تحریر» را اختراع کرد (تا حدودی یادآور ماشین منطقی ریموند لول است که در قرن سیزدهم اختراع شد و دوست داشت در مورد آن بنویسد)، یک تولیدکننده متن که به طور مداوم در حال کار است که متون جدید را از متن های قدیمی تولید می کند و بنابراین ادبیات را از مرگ باز می دارد. " ماشین منطقی به عنوان ابزار تحقیق فلسفی یک پوچ است. با این حال، به عنوان ابزار خلاقیت ادبی و شاعرانه، پوچی نخواهد بود.بورخس خاطرنشان می کند.

به لطف اختراع او، در پایان قرن بیستم، مطالعات ادبی به مالکیت همه، از جمله افراد بدون استعداد یا حتی توانایی تبدیل شد. فقط باید خواننده باشی. بنابراین بورخس کار بزرگی در تضمین اصول دموکراسی و برابری در ادبیات با معرفی فناوری مناسب «دزدی ادبی مشروع» انجام داد.

بورخس البته یک خواننده و کتاب شناس بود که این دو کار را به ادبیات تبدیل کرد. اما این واقعیت نیز بود که او توانست مطالبی را که مطابق با موضوع فلسفی و علمی-روش شناختی آن روز بود، بسیار دقیق انتخاب کند. من که جایی برای بررسی جزئیات ندارم، فقط می گویم که مثلاً همان " باغ مسیرهای دوشاخههم با ساختارگرایی به طور کلی، و هم با هرمنوتیک گادامر، و هم با آثار مکتب نئوکانتیانیسم بادن (G. Rickert، W. Windelband)، مربوط به نیمه دوم قرن بیستم مطابقت دارد. از کتابخانه تا مرگ

در سال 1946، دیکتاتوری پرزیدنت پرون در آرژانتین برقرار شد. بورخس بلافاصله از کتابخانه اخراج شد، زیرا رژیم جدید از نوشته ها و گفته های او ناراضی بود. همانطور که خود بورخس به یاد می آورد، "با اعلامیه ای" مبنی بر ترفیع وی مورد تجلیل قرار گرفت: او از کتابخانه به سمت بازرس تجارت مرغ و خرگوش در بازارهای شهر منتقل شد. بنابراین بورخس از سال 1946 تا 1955، زمانی که دیکتاتوری با انقلاب سرنگون شد، به‌عنوان یک مرد بیکار دردناک زندگی کرد.

درست است، در سال 1950 او به عنوان رئیس انجمن نویسندگان آرژانتین، که یکی از معدود سنگرهای مقاومت در برابر دیکتاتوری بود، انتخاب شد، اما این انجمن به زودی منحل شد. در سال 1955 انقلابی رخ داد و بورخس به عنوان مدیر کتابخانه ملی و استاد ادبیات انگلیسی و آمریکایی در دانشگاه بوئنوس آیرس منصوب شد.

اما همه چیز خیلی دیر شد، درست مثل ضرب المثل فرانسوی: وقتی شلوار می گیریم، دیگر الاغ نداریم". در سال 1955، بورخس به طور کامل بینایی خود را از دست داده بود. " شهرت هم مثل نابینایی به تدریج سراغم آمد. هیچ وقت دنبالش نگردم". اولین کتاب‌های او در دهه‌های 1930 و 1940 شکست خوردند و داستان ابدیت"، منتشر شده در سال 1936، توسط 37 نفر در یک سال خریداری شد و نویسنده قرار بود برای عذرخواهی و تشکر از همه خریداران به خانه های آنها بچرخد. در دهه 1950 بورخس به شهرت جهانی رسید، در دهه 1960 او قبلاً یک کلاسیک به حساب می آمد.

شاید شهرت ناگهانی بورخس موفقیت "رمان جدید" بود، مانیفست مفصلی که " عصر سوء ظنناتالی ساراوت در سال 1950 منتشر شد. " ... وقتی نویسنده ای، - نوشته ساروت، - به این فکر می کند که داستانی تعریف کند و تصور می کند که چگونه باید «مارکیزی را در پنج سالگی ترک کرد» بنویسد و خواننده با چه تمسخری به آن نگاه کند، شک و تردید او را فرا می گیرد، دستش می کند. بالا نرفتن...» به این موضوع باید ناامیدی از واقعیت توصیف شده در رمان و احساس کسالت از وسایل توصیفی سنتی ("مارکیز در پنج سالگی رفت") اضافه کرد.

آنچه را که تکامل رمان اروپایی به آن رسید، بورخس از قبل آماده کرده بود. جای تعجب نیست که در اواسط دهه 1970، او نامزد جایزه نوبل ادبیات شد. اما او آن را همانطور که معمولاً تصور می شود "به دلایل سیاسی" دریافت نکرد - بورخس که کاملاً به سیاست بی علاقه بود ، در سفر به شیلی با بی احتیاطی نشان برناردو اوهیگینز را از دستان پینوشه پذیرفت.

در سال 1974 از سمت ریاست کتابخانه ملی استعفا داد و در آپارتمانی کوچک در بوئنوس آیرس زندگی خود را در انزوا آغاز کرد. پیرمردی متواضع و تنها. نویسنده کتاب ها تاریخ ابدیت"(1936)" داستان های تخیلی"(1944)" الف"(1949)" تحقیقات جدید"(1952)" خالق"(1960)" پیام برودی"(1970)" کتاب شن و ماسه"(1975) و دیگران. فرمانده جمهوری ایتالیا، فرمانده نشان لژیون افتخار "برای شایستگی در ادبیات و هنر"، فرمانده نشان امپراتوری بریتانیا "برای خدمات برجسته" و نشان اسپانیایی صلیب آلفونس حکیم، دکتر افتخاری دانشگاه های سوربن، آکسفورد و کلمبیا، برنده جایزه سروانتس. و این فقط بخشی از عنوان است.

او در سال 1981 همچنان می گوید: و با این حال، من احساس نمی کنم که خودم را خسته کرده ام. به یک معنا، به نظر می رسد که شور و شوق جوانی نسبت به دوران جوانی به من نزدیکتر شده است. حالا دیگر باور نمی کنم که خوشبختی دست نیافتنی است...»

در سال 1986 بر اثر سرطان کبد درگذشت. در ژنو به خاک سپرده شد. یکی از مهاجران گزارش داد که در ابتدا هیچ کس نه تنها نمی توانست محتوای سنگ قبر را تشخیص دهد، بلکه حتی نمی توانست تعیین کند که به چه زبانی نوشته شده است. ارسال نامه به دپارتمان‌های فیلولوژی ژنو نتیجه داد: نقل قولی از Beowulf. " مهاجر نتیجه می گیرد که آشکارا یک سنگ نوشته است که با دقت انتخاب و طراحی شده است تا سال ها بحث و جدل در میان مفسران وجود داشته باشد.". با این حال، در روسیه متن کتیبه مشخص نیست.

در سال 1982 در یک سخنرانی با عنوان " نابیناییبورخس اظهار داشت: اگر در نظر بگیریم که تاریکی می تواند یک موهبت بهشتی باشد، پس چه کسی بیشتر از یک نابینا «زندگی می کند»؟ چه کسی می تواند خود را بهتر مطالعه کند؟ برای استفاده از عبارتی از سقراط، چه کسی می تواند خود را بهتر از یک مرد نابینا بشناسد؟»

بورخس نه تنها شناخت، بلکه سرنوشت دشوار خود را به ماده خلاق تبدیل کرد. انباشته شدن تصاویر و نمادهای فرهنگی یک پیامد است. دلیل آن در احساس آخرین فرزند خانواده بودن، شاخه بن‌بستی است که هرگز راه فراری نمی‌دهد. نویسنده نه همسر داشت و نه فرزند، او به خواهرش نورا و مادرش که تا حدی به عنوان همسر نویسنده خدمت می کرد جذب شد:

« او همیشه در همه چیز رفیق من بوده است - به خصوص در سالهای اخیر که شروع به کور شدن کردم - و یک دوست فهمیده و متواضع. سال‌ها، تا سال‌های آخر، او تمام کارهای منشی را برای من انجام می‌داد... این او بود که با آرامش و با موفقیت به کار ادبی من کمک کرد.».

احساس «تمام شدن» که قلبم از آن منقبض می‌شود، به بورخس تراژدی نگرش (با انگیزه‌های تنهایی و زندان) و نگرش به جمع‌آوری گلچین، خلاصه‌ای از اندیشه و فرهنگ جهانی، «مجموع» داد. از این رو دیدگاه بیگانه‌شده به فرهنگ، نگاه مسافر یا ارزیاب بی‌غصه به آنچه که متعلق به او نیست، و از این رو ویژگی بنیادی بورخس، که به‌طور دقیق‌تر، ادبیات جهان را پس از دهه 1970 و بعد از آن آموزش می‌داد، به وجود می‌آید: آزاد. بازی با ذخایر فرهنگی، چیدن موزاییک از سنگ فرش.

قابل توجه ترین جلوه بازی توصیف واقعیت مجازی است. اوج فعالیت بورخس در این راستا دو کتاب است - داستان های تخیلی"و" الف". تقلید از این دو کتاب حجم عظیمی از تولیدات ادبی تقلیدی را ایجاد کرده و دارد. بورخس هر چیزی را که اختراع می شود به واقعیت معمولی نسبت می دهد، آن را در آن وارد می کند، اما طبق یک اصل مشخص.

این اصل در تکمیل واقعیت تا کامل بودن منطقی نهفته است: پارامترهای خاصی یا ترکیبی از ویژگی هایی که در واقعیت ما پیاده سازی نشده اند، از پیش تعیین شده یا به صورت قیاسی تعیین می شوند و یک واقعیت مجازی با این پارامترها و ویژگی ها ساخته می شود. بنابراین، "سلول های" منطقی ممکن از یک جدول جهانی خاص پر می شوند. این یک رویکرد ساختارگرایانه کاملاً علمی است.

فرض کنید متن اصلی (برای این بخش از کار بورخس) این است کتابخانه بابل"- نوعی کتابخانه را ترسیم می کند که شامل تمام کتاب های قابل تصور نظری از جمله " مفصل ترین تاریخ آینده، زندگی نامه فرشتگان، فهرست صحیح کتابخانه، هزاران و هزاران فهرست نادرست، اثبات جعلی بودن فهرست صحیح، انجیل عرفانی باسیلیدس، شرحی بر این انجیل، یک تفسیر در تفسیر این انجیل، روایتی واقعی از مرگ خودت، ترجمه هر کتاب به همه زبان ها... رساله ای که می توانست توسط بیدا در مورد اساطیر ساکسون ها، نوشته های گمشده نوشته شده باشد (اما نوشته نشده است) تاسیتوس».

از یک طرف، این یک بازی فانتزی خالص است. از سوی دیگر، این فانتزی ها که در اواخر دهه سی و اوایل دهه چهل ساخته شده اند، مجموعه تصاویری هستند که علم مدل های خود را از آنها به عاریت گرفته است. قاعدتاً مدل‌های علمی بر اساس مدل‌های فیگوراتیو برگرفته از یک مخزن فرهنگی مشترک به وجود می‌آیند و بورخس یکی از کسانی بود که کمک زیادی به این مخزن کرد.

به طور قابل اعتماد شناخته شده است، به عنوان مثال، برای فرهنگ شناس مشهور فرانسوی، میشل فوکو، که توسط بورخس در داستان اختراع شده است. زبان تحلیلی جان ویلکینز» (1952) طبقه بندی از «یک دایره المعارف چینی» به عنوان انگیزه ای برای ایجاد «باستان شناسی دانش» عمل کرد. در بورخس بود که "پدر ساختارگرایی" ک. لوی استروس توانست نمونه های اولیه نظریه اسطوره خود را بیابد. به ویژه، ایده بورخس در مورد " کتابخانه تب‌آلود، که در آن جلدهای تصادفی یک نفره بی‌وقفه به کتاب‌های دیگر تبدیل می‌شوند و همه چیزهایی را که مانند خدایی دیوانه ادعا می‌کردند مخلوط و انکار می‌کنند.مستقیماً به توضیح اسطوره به عنوان ابزاری برای خنثی کردن تقابل های دوتایی، پیشنهاد شده توسط لوی استروس اشاره می کند.

«ساختار اسطوره‌ها» او که در آن اسطوره تحلیل می‌شود و بلافاصله از همه گزینه‌هایی که در آن وجود دارد اقتباس می‌شود، مطابق با « باغ مسیرهای دوشاخه". مناسب است با تصاویر بورخس از داستان مقایسه شود. فونز، معجزه حافظه"(1944) مطالعه" مبانی زبان» (1956) توسط R. Jacobson و M. Halle که در آن رمزهای کنایی و استعاری برجسته شده است. هنوز همونه" باغ مسیرهای دوشاخهمی توان با تصاویر نظریه اطلاعات الگوریتمی A. Kolmogorov مقایسه کرد و نامه های خدا» - با نظریه پیچیدگی الگوریتمی کلموگروف؛ " تحلیل آثار هربرت کواین- با نظریه های طرح ساختارگرایانه. تعریف "فضای طرح" که توسط یو.لوتمن در سال 1988 ارائه شد، مستقیماً از ایده های بورخس در مورد تکمیل کتاب های واقعی با کتاب های مجازی ناشی می شود. و غیره.

به هر حال، چه لوی استراوس، یاکوبسون و لاتمن از تصاویر بورخس استفاده کرده باشند یا نه (آکادمیک کولوموگروف - احتمالاً نه، و لوتمن - احتمالاً بله، زیرا مکتب تارتو بورخس را در معرض دید قرار داده است)، اما بورخس یک مورد منحصر به فرد است. : بسیاری از مدل های فیگوراتیو او مشابه مدل های علمی قرن بیستم است و اغلب آنها را پیش بینی می کند. تفکر او ذاتاً ساختاری و زبانی است.

در " پوسیدگی"(1938) یک تمدن مجازی را توصیف می کند که در آن فرهنگ فقط از یک رشته - روانشناسی تشکیل شده است و "ساکنان این سیاره جهان را به عنوان یک سری فرآیندهای ذهنی درک می کنند که نه در فضا، بلکه در یک توالی زمانی آشکار می شوند." این تصویری از جهان است که با انواع خاصی از آفازی رخ می دهد، زمانی که فقط یک نیمکره کار می کند. بورخس مدت ها قبل از انتشار نوشته هایی در مورد عدم تقارن عملکردی مغز چنین تصویری داشت. به طور کلی، "Tlen" حاوی بسیاری از انواع ایده های ارزشمند اکتشافی است. به عنوان مثال، در مورد نقد ادبی در Tlön: انتقاد گاهی نویسندگان را ابداع می کند: دو اثر متفاوت انتخاب می شود - مثلاً "تائو ته چینگ" و "هزار و یک شب" - به یک نویسنده نسبت داده می شود و سپس با وجدان روانشناسی این خانم دلاور کنجکاو را تعیین می کند ...". هنوز کسی این مسیر را طی نکرده است، اما نویدهای زیادی می دهد.

اصل بازی که بورخس با اقتدار خود در ادبیات قرن بیستم مجدداً تأیید کرد، از تمام آثار او گذشت و به این واقعیت منجر شد که مقولات هستی‌شناختی (مرگ، زندگی) و معرفت‌شناختی (مکان، زمان، عدد) به نمادهایی تبدیل می‌شوند که می توان به همان اندازه آزادانه با تصاویر ادبی یا نشانه های فرهنگی (صلیب، گل سرخ، آینه، رویا، دایره، کره، هزارتو، شانس، قرعه کشی و غیره) رفتار کرد. نابینایی، به عنوان نوعی گام در راه مرگ، نه تنها احساس انزوا در دنیای تصویر، در جهان فرهنگ، بلکه آزادی آشکاری را در برخورد با مفهوم نیستی به ارمغان آورد. و بالاتر از همه - حذف تقابل واقعیت و غیرواقعی، که در پایان قرن بیستم به مالکیت فرهنگ توده تبدیل شد و در خدمت گسترش شکوه بورخس بود.

برای او آنتی تز واقعی/غیر واقعی وجود نداشت و در دنیای متون زندگی می کرد و شبیه شخصیت خودش بود، کتابی که خودش می نویسد. علاوه بر این، او کتابی می نویسد که در آن توصیف شده است، که کتابی می نویسد که در آن دوباره کتاب می نویسد ... و غیره بی نهایت، که جاودانگی است، زیرا زمان تخصصی است.

بورخس نه تنها شناخت، بلکه سرنوشت دشوار خود را به ماده خلاق تبدیل کرد. انباشته شدن تصاویر و نمادهای فرهنگی یک پیامد است. دلیلش گرفتار احساس آخرین فرزند خانواده بودن، شاخه بن بستی است که هرگز فرار نمی کند...

بورخس خورخه لوئیس

(متولد 1899 - متوفی 1986)

در کلمباریوم ادبی تشریفاتی قرن بیستم، خورخه لوئیس بورخس، نویسنده آرژانتینی، یک سلول معتبر با کتیبه "ادبیات روشنفکرانه" اختصاص یافته است.

کشوری که او در آن به دنیا آمده، وطن داغ تانگو است و نثر او یک بازی ذهنی سرد و تنها (تنها با قفسه‌های بی‌پایان) است که ویژگی آن بی‌احساس بودن، رسیدن به بی‌حساسیت، غیرانسانی‌بودن، مبتنی بر جایگزینی احساس عشق است. برای فردی با عشق به کتاب و ادعای احساس غیر واقعی بودن. و همه اینها نه توسط جیمز جویس، نه توسط گرترود اشتاین، نه توسط هرمان هسه، بلکه توسط بورخس نمادین شده است.

محبوبیتی که خیلی دیر به نویسنده رسید، در دهه 1950، به این معنی بود که او ناگهان مورد تقاضای خوانندگانی قرار گرفت که از دو جنگ جهانی قرن بیستم جان سالم به در بردند و از وحشت واقعیت وحشت داشتند و از آن ناامید شدند.

بورخس بیشتر به خاطر فانتزی‌های منثور کوتاهش که بحث‌های مربوط به مشکلات جدی علمی را پنهان می‌کنند، به شکل داستان‌های ماجراجویی یا پلیسی می‌شناسند.

در یک روز زمستانی در 24 آگوست 1899، در بوئنوس آیرس، فرزندی به نام خورخه لوئیس در خانواده وکیل خورخه گیرمو بورخس و لئونور آسودو دو بورخس که در خیابان توکومان بین خیابان های سوئیپاچا و اسمرالدا زندگی می کردند، در خانه به دنیا آمد. که متعلق به والدین لئونور بود. کودک بیشتر دوران کودکی خود را در خانه گذراند.

پدرش یک فیلسوف آگنوستیک بود که از نظر مادری با خانواده هازلم در استافوردشایر انگلستان ارتباط داشت. او یک کتابخانه عظیم از ادبیات انگلیسی زبان جمع آوری کرد، یک رمان منتشر کرد و سه کتاب دیگر نوشت که بعداً آنها را نابود کرد. فانی هازلم، مادربزرگ خورخه لوئیس، انگلیسی را به فرزندان و نوه های خود آموزش می داد. بورخس به خوبی به این زبان صحبت می کرد: در 8 سالگی داستان وایلد را ترجمه کرد - آنقدر که در مجله سور منتشر شد. بورخس بعداً ویرجینیا وولف، قطعاتی از فاکنر، داستان‌هایی از کیپلینگ، فصل‌هایی از بیداری فینیگان جویس را ترجمه کرد. احتمالاً از انگلیسی ها، او عاشق پارادوکس ها، سبکی مقاله نویسی و سرگرم کننده داستان است. بسیاری از نویسندگان استدلال کرده اند که بورخس یک نویسنده معمولی انگلیسی است که به زبان اسپانیایی می نویسد.

«از دوران کودکی، وقتی پدرم دچار نابینایی شد، بی‌صدا در خانواده‌مان تلویحا می‌شد که در ادبیات باید کارهایی را انجام دهم که پدرم را از انجام آن‌ها باز داشت. این امر بدیهی تلقی می شد (و چنین اعتقادی بسیار قوی تر از آرزوهای بیان شده است). از من انتظار می رفت نویسنده شوم. نوشتن را از شش یا هفت سالگی شروع کردم.

در سال 1914 خانواده به اروپا نقل مکان کردند. خورخه لوئیس شروع به تحصیل در کالج ژنو کرد. در سال 1919 خانواده به اسپانیا نقل مکان کردند. در 31 دسامبر، اولین شعر خورخه لوئیس در مجله یونان ظاهر شد که در آن نویسنده "تمام تلاش خود را کرد که والت ویتمن باشد". به زودی او در گروه "اولترائیست ها" قرار گرفت، که در نقد ادبی رسمی این عقیده ایجاد شد که بیانگر "شورش آنارشیستی روشنفکر خرده بورژوایی علیه ابتذال خرده بورژوازی و تنگ نظری بورژوازی است."

خود بورخس در مورد «اولترائیسم» خود چیزی ننوشته است. به طور کلی، مانند مایاکوفسکی جوان بود: «عرشه زندگی را تغییر داد. طلسم های مقوایی رنگی سرنوشت روزمره را پاک کردند و دنیای خندان جدیدی زمان دزدیده شده را متحول کرد.

او در سال 1921 به بوئنوس آیرس بازگشت که شاعر شناخته شده ای بود. تا سال 1930 او هفت کتاب منتشر کرد، سه مجله تأسیس کرد و در دوازده مجله دیگر همکاری داشت و در اواخر دهه بیست شروع به نوشتن داستان کوتاه کرد. او بعداً نوشت: «دوره 1921 تا 1930 برای من پر از فعالیت های شدید بود، اما، شاید اساساً بی پروا و حتی بی هدف».

در سال 1937، بورخس برای اولین بار به کتابخانه پیوست، و در آنجا «نه سال بسیار ناراحت کننده» را گذراند. کار کم بود و پول کمی پرداخت می شد. بارگذاری باید شبیه سازی می شد. من تمام کارهای کتابخانه ام را در ساعت اول انجام دادم و سپس بی سر و صدا به انبار کتاب زیرزمین رفتم و پنج ساعت باقی مانده را خواندم یا نوشتم. کارمندان مرد فقط به مسابقات اسب دوانی، مسابقات فوتبال و داستان های کثیف علاقه داشتند. یکی از خوانندگان هنگام ورود به اتاق زنان مورد تجاوز قرار گرفت. همه می گفتند که این اتفاق نمی تواند بیفتد، زیرا اتاق زنانه در کنار اتاق مردان است.

در اینجا او که زندگی آرام یک کرم کتاب را پیش می برد، مجموعه ای کامل از شاهکارها را نوشت: "پیر منارد"، "خاکستر، اوکبار، اربیس ترتیوس"، "لاتاری در بابل"، "کتابخانه بابلی"، "باغ مسیرهای دوشاخه". ". خود بورخس مقاله «پیر منار، نویسنده دن کیشوت» را چیزی بین یک مقاله و یک «داستان واقعی» تعریف کرد. با این حال، مفاهیم بورخس کلاسیک در اینجا خود را به طور کامل نشان داد. پیر منار، نویسنده داستانی، که با این وجود کاملاً واقعی توصیف می شود، تلاش می کند دن کیشوت را بسازد. «دومین دن کیشوت نیست که می خواست بسازد - دشوار نیست - بلکه دقیقاً دن کیشوت بود. ناگفته نماند که منظور او اصلاً کپی مکانیکی نبوده، قصد بازنویسی رمان را نداشته است. ایده جسورانه او ایجاد چندین صفحه بود که - کلمه به کلمه و خط به خط - با صفحات نوشته شده توسط میگل د سروانتس مطابقت داشته باشد. روش این بود: "اسپانیایی را خوب یاد بگیرید، ایمان کاتولیک را احیا کنید، با مورها یا ترک ها بجنگید، تاریخ اروپا را بین سال های 1602 تا 1918 فراموش کنید."

با این حال، این روش به عنوان بیش از حد آسان رد شد. لازم بود پیر منار باقی بماند و همچنان به دن کیشوت بیاید. علاوه بر این، معلوم می شود که منار با این وجود به دن کیشوت آمده است، یعنی متون به کلمه منطبق هستند، اگرچه معنایی که آنها بیان می کنند، به گفته بورخس، کاملاً متفاوت است. کل داستان حول این پارادوکس ساخته شده است. برای بورخس، این یک بازی ذهنی بود، نوعی سرگرمی.

اما از این متن، که در زیرزمین کتابخانه در سال 1938 سروده شد، متعاقباً یک جنبش ادبی کامل رشد کرد. داستان "پیر منارد" 30-40 سال پس از خلقش به کار آمد، زمانی که شهرت بورخس حتی به ایالات متحده رسید. ما در مورد پست مدرنیسم صحبت می کنیم، پیش بینی شده توسط بورخس، الگوبرداری از او در این داستان.

در یک بافت پست مدرن، داستان به این واقعیت اختصاص دارد که متن های جدید غیرممکن هستند، تعداد متن ها به طور کلی محدود است و علاوه بر این، همه آنها قبلاً نوشته شده اند. کتاب‌های زیادی وجود دارد که نوشتن کتاب‌های جدید هیچ فایده‌ای ندارد. در عین حال دن کیشوت واقعی تر از پیر منار است که واقعا وجود ندارد، یعنی ادبیات واقعی تر از نویسنده است. بنابراین، این نویسنده نیست که کتاب می نویسد، بلکه کتاب های از قبل تمام شده از کتابخانه جهانی (بورخس تصویر خود را در "کتابخانه بابلی" که در همان زیرزمین نوشته شده است نشان داده است) خود را با دستان نویسندگان می نویسند و نویسنده برمی گردد. به عنوان یک "تکرار کننده" که امکان اساسی آن با مثال پیر منار ثابت شد. در پیروی از حرف دیگری که قبلاً نوشته شده، فکر دیگری، نوعی تقدیرگرایی و احساس پایان ادبیات وجود دارد. پیر منار می‌گوید: «من توسط وظیفه‌ای مرموز هدایت می‌شوم که به معنای واقعی کلمه رمان او (سروانتس) را که خود به خود خلق شده است، بازتولید کنم.»

در اصل، خورخه لوئیس، که می خواست به هند برسد، آمریکا را کشف کرد. بدون شک کتابدار نویسندگی که میزش در مجاورت قفسه کتاب قرار داشت، خود به‌عنوان یک نویسنده به شدت به آنچه قبلاً منتشر شده است احساس می‌کند. کتاب ها خرد شدند ، کلمه شخص دیگری جذب نشد و جدا نشد ، اما در اصالت طبیعی حفظ شد.

بورخس رمان چهار چرخه را در مجموعه ببرهای طلا منتشر کرد. ایده ساده است: "فقط چهار داستان وجود دارد." اولی در مورد یک شهر مستحکم است که توسط قهرمانان مورد هجوم قرار گرفته و از آن دفاع می کنند. دومی در مورد بازگشت است. مورد سوم در مورد جستجو است. چهارم در مورد خودکشی خداوند است. بورخس در پایان تکرار می کند: «فقط چهار داستان وجود دارد». "و مهم نیست که چقدر زمان باقی مانده است، ما آنها را بازگو خواهیم کرد - به یک شکل یا شکل دیگر." در اصل، این ایدئولوژی خواننده است که به فناوری نوشتن منتقل شده است. و همین جابجایی است که می توان اختراع اصلی و دوران ساز بورخس دانست.

او «ماشین تحریر» را اختراع کرد، یک تولیدکننده متن که به طور مداوم در حال کار است که متون جدید را از متن‌های قدیمی تولید می‌کند و بنابراین از مرگ ادبیات جلوگیری می‌کند. «ماشین منطقی به عنوان ابزار تحقیق فلسفی یک پوچ است. با این حال، این ابزار به عنوان ابزار خلاقیت ادبی و شاعرانه پوچ نخواهد بود.»

به لطف کشف او، در پایان قرن بیستم، مطالعات ادبی به مالکیت همه، از جمله افراد بدون استعداد و حتی توانایی تبدیل شد. فقط باید خواننده باشی. بنابراین بورخس کار بزرگی در تضمین اصول دموکراسی و برابری در ادبیات با معرفی فناوری مناسب «دزدی ادبی مشروع» انجام داد. اگرچه در عمل معلوم می شود که فقط بورخس می تواند به منابع دقیق کتابشناختی درخشش دهد و فقط او می تواند ثانویه را احیا کند و به آن حیات دوم بدهد.

بورخس البته یک خواننده و کتاب شناس بود که این دو کار را به ادبیات تبدیل کرد. اما نکته این است که او توانست مطالبی را که مطابق با واقعیت فلسفی و علمی-روش شناختی باشد، بسیار دقیق انتخاب کند.

در سال 1946، یک دیکتاتور، رئیس جمهور پرون، در آرژانتین حکومت می کند. بورخس از کتابخانه اخراج شد زیرا رژیم جدید از نوشته ها و گفته های او ناراضی بود. همانطور که خود بورخس به یاد می آورد، "با اعلامیه ای" مبنی بر ترفیع وی مورد تجلیل قرار گرفت: او از کتابخانه به سمت بازرس تجارت مرغ و خرگوش در بازارهای شهر منتقل شد. بنابراین بورخس از سال 1946 تا 1955، زمانی که دیکتاتوری توسط انقلاب سرنگون شد، به عنوان یک مرد بیکار به عنوان یک گدا وجود داشت.

درست است، در سال 1950 او به عنوان رئیس انجمن نویسندگان آرژانتین انتخاب شد، که یکی از معدود مراکز مقاومت در برابر دیکتاتوری باقی ماند، اما این انجمن به زودی منحل شد. در سال 1955 انقلابی رخ داد و بورخس به عنوان مدیر کتابخانه ملی و استاد ادبیات انگلیسی و آمریکایی در دانشگاه بوئنوس آیرس منصوب شد.

اما خیلی دیر شده است، درست مثل ضرب المثل فرانسوی که می گوید: "وقتی شلوارمان را می گیریم، الاغ نداریم." در سال 1955 بورخس بینایی خود را از دست داد. شهرت، مانند نابینایی، به تدریج به سراغ من آمد. من هرگز به دنبال او نبودم." اولین کتاب های او در دهه های 1930 و 1940 شکست خورد و تاریخ ابدیت که در سال 1936 منتشر شد، در یک سال توسط 37 نفر خریداری شد و نویسنده قرار بود همه خریداران را دور بزند تا عذرخواهی کند و تشکر کند. در دهه 1950 ، بورخس به شهرت جهانی رسید ، در دهه 1960 او قبلاً یک کلاسیک محسوب می شد.

شاید شهرت ناگهانی بورخس موفقیت "رمان جدید" بود که مانیفست مفصل آن "عصر سوء ظن" ناتالی ساروت در سال 1950 منتشر شد. سارو خاطرنشان کرد: «... وقتی نویسنده‌ای به گفتن داستانی فکر می‌کند و تصور می‌کند که چگونه باید «مارکیزی را در پنج سالگی ترک کرد» بنویسد و خواننده با چه تمسخری به آن نگاه می‌کند، شک و تردید او را می‌گیرد، دستش. بالا نمی رود.» به این باید ناامیدی از واقعیت به تصویر کشیده شده در رمان و احساس کسالت از وسایل توصیفی سنتی را اضافه کرد.

آنچه را که تکامل رمان اروپایی به آن رسید، بورخس از قبل آماده کرده بود. جای تعجب نیست که در اواسط دهه 1970، او نامزد جایزه نوبل ادبیات شد. اما به دلیل ارزیابی خیرخواهانه کودتای پینوشه آن را دریافت نکرد. وحشت لیبرال سوسیال دموکرات های سوئد، که اعطای جوایز را کنترل می کنند، یک واقعیت تلخ است. آنها مانند همه سوسیال دموکرات ها به ادبیات آخرین فکر می کنند.

در سال 1974 از سمت ریاست کتابخانه ملی استعفا داد و در آپارتمانی کوچک در بوینس آیرس بازنشسته شد. پیرمردی متواضع و تنها. نویسنده کتاب های تاریخ ابدیت، داستان های تخیلی، الف، تحقیقات جدید، خالق،

پیام برودی، کتاب شن و دیگران، دانشگاه‌های آکسفورد و کلمبیا، برنده جایزه سروانتس. و این تنها بخشی از عناوین است.

در سال 1981، او همچنان ادعا می کند: «اما من این احساس را ندارم که خودم نوشته ام. به یک معنا، به نظر می رسد که شور و شوق جوانی نسبت به دوران جوانی به من نزدیکتر شده است. حالا دیگر باور نمی کنم که خوشبختی دست نیافتنی است..."

در سال 1986، بورخس بر اثر سرطان کبد درگذشت. در ژنو به خاک سپرده شد. یکی از مهاجران گزارش داد که در ابتدا هیچ کس نه تنها می تواند محتویات سنگ قبر را تشخیص دهد، بلکه حتی نمی تواند تشخیص دهد که به چه زبانی ساخته شده است. ارسال متن به بخش‌های فیلولوژی ژنو نتیجه داد: نقل قولی از Biowulf. مهاجر نتیجه می گیرد: «بدیهی است که سنگ نوشته ای است که با دقت انتخاب شده و برای سال ها بحث و جدل در میان مفسران طراحی شده است.» با این حال، در روسیه متن کتیبه ناشناخته است.

بورخس در سال 1982 در یک سخنرانی با عنوان "کوری" اظهار داشت: "اگر در نظر بگیریم که تاریکی می تواند یک موهبت بهشتی باشد، پس چه کسی بیشتر از یک مرد نابینا "به تنهایی زندگی می کند"؟ چه کسی می تواند خود را بهتر مطالعه کند؟ برای استفاده از عبارتی از سقراط، چه کسی می تواند خود را بهتر از یک مرد نابینا بشناسد؟

بورخس نه تنها شناخت، بلکه سرنوشت دشوار خود را به ماده خلاق تبدیل کرد. انباشت تصاویر و نمادهای فرهنگی یک پیامد است. دلیل آن در احساس آخرین فرزند خانواده بودن، شاخه بن‌بستی است که هرگز فرار نمی‌کند. این نویسنده نه همسر داشت و نه فرزند، او به سمت خواهرش نورا و مادرش جذب شد که وظایف ذاتی همسر یک نویسنده را انجام می داد: "او همیشه در همه چیز رفیق من بوده است - به خصوص در سال های اخیر که شروع به رفتن کردم. نابینا - و یک دوست سهل گیر فهمیده . سالها تا سالهای آخر تمام کارهای منشی را برای من انجام می داد. او است. با آرامش و با موفقیت به حرفه ادبی من کمک کرد.

احساس «تمام شدن» که قلب از آن منقبض می شود، نگرش تراژیکی (با انگیزه های تنهایی و زندان) و نگرش به جمع آوری گلچینی از اندیشه و فرهنگ جهانی به بورخس داد. از این رو دیدگاه عمومی بیگانه از فرهنگ، دیدگاه یک مسافر یا یک ارزیاب بی غرض که به آنچه متعلق به او نیست نگاه می کند، و از این رو بازی آزادانه با میراث فرهنگیچیدمان موزاییک از سنگ فرش.

قابل توجه ترین جلوه بازی توصیف واقعیت مجازی است. اوج کار بورخس در این راستا دو کتاب است - داستان های تخیلی و الف. تقلید از این دو کتاب خروجی ادبی عظیمی ایجاد کرده و دارد. بورخس هر چیزی را که اختراع می شود به واقعیت معمولی نسبت می دهد، آن را در آن وارد می کند، اما طبق یک اصل مشخص. این اصل در تکمیل واقعیت تا کامل بودن منطقی نهفته است: پارامترهای خاصی یا ترکیبی از ویژگی هایی که در واقعیت ما پیاده سازی نشده اند، از پیش تعیین شده یا به صورت قیاسی تعیین می شوند و یک واقعیت مجازی با این پارامترها و ویژگی ها ساخته می شود. بنابراین، "سلول های" منطقی ممکن از یک جدول جهانی خاص پر می شوند. این یک رویکرد ساختارگرایانه کاملاً علمی است.

به عنوان مثال، متن اصلی (برای این بخش از کار بورخس) - "کتابخانه بابل" - نوعی کتابخانه را ترسیم می کند که شامل همه کتاب های تئوریک قابل تصور است، از جمله "جزئی ترین تاریخ آینده، زندگی نامه های فرشتگان، فهرست صحیح کتابخانه، هزاران و هزاران فهرست نادرست، اثبات نادرستی فهرست واقعی، انجیل عرفانی باسیلیدس، تفسیری بر این انجیل، تفسیری بر تفسیر این انجیل، گزارشی واقعی از مرگ خود شما ، ترجمه هر کتاب به همه زبانها. رساله‌ای که ممکن است توسط بِدا درباره اسطوره‌شناسی ساکسون‌ها، آثار گمشده تاسیتوس نوشته شده باشد (اما نوشته نشده است). از یک طرف، این یک بازی فانتزی خالص است. از سوی دیگر، این فانتزی ها که در اواخر دهه سی و اوایل دهه چهل سروده شده اند، انبار تصاویری هستند که علم الگوهای خود را از آنها به عاریت گرفته است. به عنوان یک قاعده، مدل های علمی بر اساس مدل های فیگوراتیو استخراج شده از یک مخزن فرهنگی مشترک به وجود می آیند. و بورخس یکی از کسانی بود که به این کانتینر کمک زیادی کرد.

به عنوان مثال، به طور واقعی شناخته شده است که برای میشل فوکو، فرهنگ شناس مشهور فرانسوی، طبقه بندی ابداع شده توسط بورخس در داستان "زبان تحلیلی جان ویلکینز" (1952) از "یک دایره المعارف چینی" به عنوان انگیزه ای برای ایجاد "باستان شناسی دانش". در بورخس بود که "پدر ساختارگرایی" K. Levi-Strauss، نویسنده نظریه اطلاعات الگوریتمی A. Kolmogorov، فیلسوف و زبان شناس یو. Lotman توانستند نمونه های اولیه نظریه اسطوره خود را بیابند. و به همین ترتیب، و غیره. اما به هر حال، چه لوی استراوس، یاکوبسون و لاتمن از تصاویر بورخس استفاده کرده باشند یا نه (آکادمیک کولموگروف احتمالاً این کار را نکرده است، و لوتمن قطعاً چنین کرده است، زیرا مکتب تارتو بورخس را در معرض دید قرار داده است)، اما بورخس یک مورد منحصر به فرد است. : بسیاری از مدل‌های فیگوراتیو او شبیه مدل‌های علمی قرن بیستم و اغلب پیش‌بینی می‌کنند.

"Tlön" تمدن مجازی را توصیف می کند که در آن فرهنگ فقط از یک رشته تشکیل شده است - روانشناسی، و "ساکنان این سیاره جهان را به عنوان یک سری فرآیندهای ذهنی درک می کنند که نه در فضا، بلکه در یک توالی زمانی آشکار می شوند." این تصویری از جهان است که با انواع خاصی از نقض عملکردهای گفتاری مغز، زمانی که تنها یک نیمکره کار می کند، رخ می دهد. بورخس مدت ها قبل از انتشار نوشته هایی در مورد عدم تقارن عملکردی مغز چنین تصویری داشت. به طور کلی، "تلن" حاوی بسیاری از انواع ایده های ارزشمند است. مثلاً در مورد نقد ادبی: «نقد گاهی مؤلفان را ابداع می کند: دو اثر متفاوت انتخاب می شود - مثلاً «تائو ته چینگ» و «هزار و یک شب» - به یک نویسنده نسبت داده می شود و سپس وجداناً تعیین می کنند. روانشناسی این خانم دلسوز کنجکاو... "هنوز کسی این راه را نرفته است، اما نویدهای زیادی می دهد.

اصل بازی، که بورخس در ادبیات قرن بیستم مجدداً تأیید کرد، در تمام آثار او وجود دارد و به این واقعیت منجر می‌شود که بسیاری از مقوله‌های فلسفی (مرگ، زندگی، مکان، زمان، تعداد) به نمادهایی تبدیل می‌شوند که می‌توان آنها را آزادانه به کار برد. با تصاویر ادبی یا نشانه های فرهنگی (صلیب، گل رز، آینه، رویا، دایره، کره، هزارتو، شانس، قرعه کشی و غیره). نابینایی، به عنوان گامی نمادین در راه مرگ، نه تنها حس انزوا در دنیای تصویر، در جهان فرهنگ، بلکه آزادی آشکار در برخورد با نیستی را نیز به ارمغان آورد. و بالاتر از همه - حذف تقابل واقعیت و غیرواقعی، که در پایان قرن بیستم به مالکیت فرهنگ توده تبدیل شد و به شکوه بیشتر بورخس خدمت کرد. برای او، ضد واقعی/غیر واقعی وجود نداشت، او در دنیای متون زندگی می کرد و شبیه شخصیت خودش بود، کتابی که خودش می نویسد. علاوه بر این، او کتابی می نویسد که در آن خود او توصیف شده است، کسی که کتابی می نویسد، و در آن دوباره کتاب می نویسد. و غیره تا بی نهایت که جاودانگی است.

و در آن لحظه، وقتی شخصی با یک چشم به کتاب بورخس نگاه می کند و در عین حال با چشم دیگر به مانیتور کامپیوتر خیره می شود، متوجه می شود که بورخس زنده است، زیرا با این شخص است که او اکنون در حال نوشتن بعدی خود است. کتابی که در آن مشغول نوشتن کتابی است.