Sveiks student. Labdien, student, Saša savu mīlestību pret māti saglabā materiālos priekšmetos, baidoties, ka viņam var atņemt mēri:

Savu slaveno grāmatu “Apglabājiet mani aiz cokola” P. Sanajevs sāka rakstīt vēl skolas laikā, balstoties uz dažām bērnības epizodēm un atmiņām par dzīvi pie vecvecākiem. Bet šī grāmata nav dokuments vai memuāri, bet īsts mākslas darbs, tās varoņi ir pilnvērtīgi mākslinieciski tēli, literāri tipi. Tāpēc stāsts “Apglabājiet mani aiz plintes” tik ātri pārstāja būt tikai grāmata, un tika veiksmīgi realizēts dažādās mediju vidēs (S. Sņežkina rež. filma, I. Konjajeva teātra iestudējums, kā arī vairāki provinču iestudējumi). Un katrs no šiem izpildījumiem, savukārt, izraisīja recenziju un recenziju satraukumu, slavinošu un sašutumu, bet vienmēr ļoti emocionālu. Iepazīstoties ar līdzīgu rakstu masu (galvenokārt internetā), novērojām, ka lielākā daļa autoru pārdomā vecmāmiņas tēlu, likteni, uzvedību un ietekmi uz puiku Sašu. Tāpēc mēs pirmām kārtām pievērsām uzmanību sarežģītajam, pretrunīgajam Ņinas Antonovnas vecmāmiņas tēlam.

Pēdējā laikā tiek atzīmēta mūsdienu lasītāja un skatītāja pastiprināta interese par talantīgā rakstnieka un režisora ​​Pāvela Sanajeva daiļradi; līdz ar to viņa daiļradei veltīti nopietni literāri darbi vēl neeksistē. Tajā pašā laikā stāstā “Apglabājiet mani aiz cokola” Sanajevs izvirza mūžīgas problēmas, kas vienmēr ir pieprasītas - mīlestības, piedošanas, vientulības, cilvēku attiecību, tas ir, mūžīgo cilvēcisko vērtību, problēmu.

Lai veiktu holistisku vecmāmiņas tēla analīzi, mums bija svarīgi izveidot tipoloģiskās saiknes ar 18.-20.gadsimta krievu literatūras varoņiem. Šim tēlam bieži pievēršas klasiķi, savos darbos attēlojot ģimenes pasauli. Visbiežāk vecmāmiņa parādās blakus tiem varoņiem, kuriem ir liegta mātes pieķeršanās un rūpes. Šādos gadījumos vecmāmiņa tiek aicināta aizstāt varoņa māti, kļūt par viņa garīgās attīstības garantu (piemēram, Berežkovas vecmāmiņa I. Gončarova romānā Klints, Akuļinas Ivanovnas vecmāmiņa M. Gorkija bērnībā, Katerinas Petrovnas vecmāmiņa g. V. Astafjeva grāmata Pēdējais loks"). Bet, protams, ne vienmēr tā ir – daži autori atsakās no vecmāmiņas otrās mātes lomā (grāfiene-vecmāmiņa Hrjumina A. Gribojedova komēdijā "Bēdas no asprātības"). Ņinas Antonovnas vecmāmiņas tēls S. Sanajeva stāstā ir neviennozīmīgs: ārēji viņa patiešām audzina savu mazdēlu Sašu, aizstājot viņa māti, bet patiesībā zēna dzīve viņas mājā ir kā murgs.

Veicot vecmāmiņas Ņinas Antonovnas tēla holistisko analīzi, mēs apskatījām vairākas galvenās tehnikas un mākslinieciskos līdzekļus, ko autors izmantoja tā radīšanai. Tātad, mēs esam identificējuši šādus paņēmienus: varones portrets; apkārtējā objektīvā pasaule; vecmāmiņas uzvedība un rīcība, viņas runa, sejas izteiksmes un pantomīma; attiecības ar saviem mīļajiem (to ietekmēšana), kā arī attieksme pret mīlestību. Noskaidrojām, ka, veidojot vienu no saviem centrālajiem varoņiem, P. Sanajevs izmantoja tos pašus paņēmienus, kurus negatīvo tēlu raksturošanai izstrādāja 18.-19.gadsimta krievu literatūra.

Krievu literatūrā esam identificējuši vēl vienu tipoloģisko varoņu sēriju, kurai tuvs vecmāmiņas tēls. Šo sēriju attēlo zemes īpašnieces Prostakovas un tirgotājas Kabanovas attēli, sieviešu varones, suverēnas saimnieces savās mājās, kuras, ārēji vadot pienācīgu dzīvesveidu, tiranizē savus mīļotos.

Neskatoties uz autora vēlmi “attaisnot vecmāmiņu”, vēlme netika pilnībā īstenota. Nonācām pie secinājuma, ka vecmāmiņas tēls P. Sanajeva stāstā ir sarežģīts un ambivalents. Šo dualitāti nodrošina gaišo un tumšo elementu apvienojums darba kompozīcijā un pašas vecmāmiņas izskatā.

Tātad vecmāmiņas Ņinas Antonovnas portrets stāstā ir sniegts ļoti slikti. Par Sašas vecmāmiņu zināms tikai tas, ka viņai ir briesmīga, skaļa, pavēloša balss: “... viņa kliedza kā sirēna, paceļot balsi uz katra patskaņa”, slimi sapuvuši zobi: “... Vecmāmiņa rādīja vectēvam zobus. izceļoties uz dažādām pusēm ar retiem pussapuvušiem celmiem", ka viņas retie glāsti riebjas Sašai: "... vēl nepatīkamāk bija, kad vecmāmiņa, paužot savu mīlestību, apgrieza mani ar muguru un aukstām, mitrām lūpām ar kutināšanu matiņi uzlikti man uz kakla. No vecmāmiņas skūpstiem manī viss trīcēja, un, knapi savaldīdamies, lai neizlauztos, no visa spēka gaidīju, kad slapjais aukstums beigs rāpot pa kaklu.

Vecmāmiņa stāstā tiek pasniegta kā divkosīgs, nepatiess cilvēks. Tajā pašā laikā vecmāmiņa labi apzinās divkosību, viņa to saprot kā vienīgo iespējamo dzīves normu, pārvērš to par sava veida filozofiju, pat cenšas mācīt Sašai šādu uzvedību: “Vecmamma man bieži skaidroja, kas un kad jāsaka. . Viņa mācīja, ka vārds ir sudrabs un klusēšana ir zelts, ka ir svēti meli un labāk dažreiz melot, ka vienmēr jābūt laipnam, pat ja jūs to nevēlaties ... ".

Vecmāmiņa vienmēr cenšas saglabāt savu laipno toni un pieklājību sabiedrībā, ar svešiniekiem. Tāpēc viņa pieklājīgi runā ar ārsti Gaļinu Sergejevnu, ar medmāsu Toniju, ar savu draudzeni Veru Petrovnu. Taču aiz slēgtām durvīm un telefona klausuli guļot uz sviras, vecmāmiņa nekautrējas izteicienos, kas adresēti visiem saviem paziņām. Viņa arī sazinās ar radiniekiem. Viņa nemitīgi pārmet meitai: “Jā, tu pat neesi padauza, tu nemaz neesi sieviete. Lai tavi orgāni tiek izmesti suņiem, jo ​​tu uzdrošinājies dzemdēt bērnu ”; ar vīru: “Sasodītā Gizel, naidīgā tatāre!<…>Nolādē tevi debesis, Dievs, zeme, putni, zivis, cilvēki, jūras, gaiss! ar mazdēlu,<…>Smirdīgs, smirdošs, nosodāms, naidpilns necilvēks!<…>Lai tu dzīvs pūst slimnīcā! Tā, ka nokalta aknas, smadzenes, sirds! Ka tevi aprija staphylococcus aureus”; ar mana vīra draudzeni Lešu: "... Tagad es nosūtīšu šo Lešu, lai viņš aizmirst ceļu ...", un bieži vien neadresēts: "... īss "tits-fuck", izmantots kā atbilde uz jebkuru pieprasījumu, kas bija jānoraida”; "... Lieka slieksni, nelieši, lai visu mūžu klupj! ..".

Vecmāmiņa Ņina Antonovna ir cieši saistīta ar ikdienas dzīvi, ko ieskauj milzīgs daudzums lietu, kas ir sagrupētas trīs lielās semantiskās ligzdās: pārtika, materiālās vērtības (lietas) un nauda. Tā nu vecmāmiņa gatavošanas procesu uztver nopietni, pabaro Sašu, rūpējas par mājas darbiem un naudas dēļ šausmīgi aizraujas: “Visu naudu, ko vectēvs atnesa, vecmāmiņa iebāza noslēpumos, ko zināja viena, un bieži vien pēc tam aizmirsa, cik daudz. un kur viņa nolika<…>. Dažreiz noslēpumi pazuda. Tad vecmāmiņa teica, ka mājā esot zagļi. Papildus mātei viņa turēja aizdomās par visu ārstu, tostarp Gaļinas Sergejevnas, visu gadījuma paziņu un galvenokārt atslēdznieka apzagšanu no katlu telpas Rudik ... ".

Vecmāmiņas pasaule ir pilna ar lietām, priekšmetiem.Viņas dzīvokļa virtuve atgādina istabu Gogoļa varoņa Pļuškina mājā. Zīmīgi, ka manas vecmāmiņas dzīvoklī ir ļoti daudz grāmatu, taču tās gandrīz neviens nelasa, tajās tikai slēpj naudu: “Visur bija sakrauti kaut kādi priekšmeti, kuru mērķi neviens nezināja, kastes, kuras neviens nezināja. kurš atnesa, un pakas, kurās nav zināms, kas gulēja. Virtuves galds bija pilns ar zālēm un dažām burciņām.<…>Atkarībā no sezonas uz skapjiem rindā bija izlikti āboli, banāni vai hurma. Un tālāk: "Grāmatās bija dažas saites, tāpēc mana vecmāmiņa aizliedza tām aiztikt, un, ja es palūdzu lasīt, viņa vispirms pakratīja grāmatu, pārbaudot, vai apkārt kaut kas neguļ."

Daudzas ainas, kurās piedalās vecmāmiņa, tiek papildinātas ar ļoti izteiksmīgām sejas izteiksmēm, žestiem, intonācijām, pozām. Sašas vecmāmiņa ļoti reti runā klusi un mierīgi, kustas lēni un gludi, visbiežāk viņas kustības ir asas un impulsīvas, frāzes, ko viņa izrunā, ir rupjas un aizvainojošas. Vecmāmiņa saka jā un nē, bet pārsvarā kliedz.Lūk, daži piemēri: “Mamma atvēra durvis un, skaļi raudādama, metās lejā pa kāpnēm. Vecmāmiņa atvēra balkonu, paķēra podu, kas stāvēja zem galda, un kliedza: "Šeit, Olenka, tu prasīji ēst!" izlēja tā saturu”; “- Es tevi tūlīt nokasīšu! Vecmāmiņa kliedza un pamāja ar skuvekli man zem deguna.<…>- Ak! Vecmāmiņa pēkšņi šņukstēja un, nometusi šķēres, ar rokām satvēra seju.<…>un, turpinot kliegt, viņa sāka ar rokām skrāpēt seju ... ”; “...vecmāmiņa, kratīdama no vectēva bufetes smagu koka foksterjeru, skrien pēc mammas ap galdu un kliedz...” un tā tālāk.

Vecmāmiņai ir dīvaina ietekme uz saviem mīļajiem - uz savu vīru: "Man nav spēka pielikt sev roku, tāpēc es atsāku smēķēt<…>Es vairs nevaru izturēt, es nosmaku! Es vilku šo dzīvi, gaidot lietu. ES nevaru! ES negribu!.."; meitai: “Bet man no viņas ir bail! Es tikko sapratu, cik man ir bail!

Ietekme uz mazdēlu ir visspēcīgākā. Viņa spēlē uz viņa jūtām, nostāda viņu pret māti, šantažē: “Tu negribi, lai mēs atkal zvēram? Ja viņa atkal sāks melot, ka es tevi neatdošu, ka es tevi aizvedu, piecelies un stingri saki: "Tā nav taisnība!" Esi vīrietis, neesi vājprātīga lupata. Saki: "Es pats gribu dzīvot ar sievieti, man ar viņu labāk nekā ar tevi!" Neuzdrošinies mani nodot! Neuzdrošinies dusmoties, Dievs! Teiksi, kā nākas, nebūsi nodevējs? ..».

Absolūti īpaša vecmāmiņas saistība ar mīlestību. No vienas puses, vecmāmiņa visu laiku runā par mīlestību un runā par to visiem zināmā nozīmē. Tā, piemēram, viņa aizkustinātā izplūda asarās, kad Sašai izdevās īsā frāzē izteikt pieaugušo filmas nozīmi. Kādu dienu viņa pastāstīs par mīlestību pret vectēvu, vecmāmiņa daudz un bieži runā par mīlestību pret mazdēlu.

Taču brīžiem mīlestības pieminēšanu pavada kāds rupjš, pārlieku fizioloģisks, dažkārt pat paradoksāls komentārs attiecībā uz pašu jēdzienu “mīlestība”: “Labāk ēdu zemi pats, nekā iedošu tev novecojušas”; "Es viņu<…>Izpērku, tad nav spēka nomainīt ūdeni, mazgājos tajā pašā ūdenī. Ūdens ir netīrs, jūs nevarat viņu mazgāt biežāk kā reizi divās nedēļās, bet es to nenoniecinu. Es zinu, ka pēc tā ir ūdens, tāpēc tas man ir kā strauts manai dvēselei. Dzeriet šo ūdeni!" Pati vecmāmiņa, runājot par mīlestību, šo sajūtu salīdzina ar kaut kādu sāpīgu stāvokli, burtiski robežu starp dzīvību un nāvi: “...labāk man būtu bērnībā nomirt, nekā visu mūžu nodzīvot bez mīlestības. Visu mūžu es sevi atdevu citiem, cerēju to pelnīt! Viņa pati mīlēja kā neprāts ... "; “Es pats viņu mīlu līdz nāvei! Viņš teiks “vecmāmiņa”, manī kaut kas pārtrūks ar karsta prieka asaru ”; "Viņš ir mana pēdējā mīlestība, es smaku bez viņa. Es esmu neglīts šajā mīlestībā…”; “Tāda soda mīlestība ir sliktāka, viena sāpe no tā, bet ja nu tā ir! Es gaudotu no šīs mīlestības, bet bez tās, kāpēc man dzīvot ... "

Bet biežāk nekā nē, viņas rīcība ir pretrunā ar to, ko viņa saka. Tā viņa bērna acu priekšā ēda saldējumu, iemeta atkritumu tvertnē mammas dāvanu - jautro spēli "Blusas", ar histērisku rīcību ļoti nobiedēja mazdēlu.

Pat viens no viņas lāstiem būs saistīts arī ar mīlestību - ar sajūtu, kurai vajadzētu atdzīvināt un pacilāt: “Lai tu dabū visu mīlestību, kas pastāv pasaulē, un lai tu to pazaudē, kā man atņemta!”.

Mums ir tiesības uzdot sev jautājumu: vai vecmāmiņā ir kaut kas spilgts? Pievērsīsimies kādai manas vecmāmiņas jaunības atmiņu epizodei, kur viņa stāsta par karā bojāgājušo dēlu Aļošenku, par "ieslodzījumu" psihiatriskajā klīnikā, par meitas Oļas grūto pusbada bērnību. Šajā brīdī šķiet, ka atveras vecmāmiņas dvēseles durvis, un uz brīdi mēs redzam cilvēka traģēdiju, kurš nodzīvoja grūtu, dažreiz briesmīgu dzīvi. Bet šī cilvēka dzīve salauza, izkropļota. Ņina Antonovna nevarēja paturēt cilvēku sevī. Un viņa atriebjas tiem, kas dalās šajā dzīvē ar viņu, izņem viņas sāpes un apvainojumus, kas nav viņas tuvinieki.

Pats P. Sanajevs savulaik (intervijā “Skandāla skolas” vadītājiem) izteicies, ka ar savu darbu vēlējies reabilitēt vecmāmiņu, atrast un apstiprināt viņas gaišās puses, un tas, viņaprāt, izdevies. Mūsuprāt, rakstnieks ir nedaudz nekrietns. Varbūt viņam patiešām bija šāds plāns, bet viņš nevarēja tikt realizēts. Galu galā, tiklīdz autore attēlo kādu spilgtu ainu no vecmāmiņas dzīves, uzreiz seko cita - vēl drūmāka un sāpīgāka. Šīs kontrasta tehnikas apogejs ir noslēdzošais vecmāmiņas monologs aizvērto durvju priekšā: vecmāmiņa acumirklī pāriet no lūgumiem pie lāstiem, no piedošanas vārdiem līdz draudiem un rājieniem: “-... Atver durvis, stulbi, vai es nolādēs tevi ar šausmīgu lāstu. Par savu spītību vēlāk nokodīsi elkoņus līdz kaulam.<…>Atver, Olya,<…>Es uz tevi nedusmošos, visus vārdus ņemšu atpakaļ, lai viņš dzīvo ar tevi.<…>Būsim labi. Ja tu kļūsi par vīrieti, es tev palīdzēšu, kamēr tavas kājas staigās. Un, ja tu esi padauza, tu pats ar viņu plekstosi. Un tā, ka aizrīties, jo tāds stulbs! ..<…>Nu, piedod man.<…>Piedod man, es zināšu, ka neesmu cienīgs uz tevi pacelt balsi. Es noskūpstīšu tavas kājas par tādu piedošanu! Cik tev ir netīras durvis... Es tās nomazgāšu ar savām asarām. Es noslaucīšu visu slieksni ar lūpām, ja zināšu, ka šeit dzīvo mana meita, kura piedeva mātei grēkus.<…>Atver, necilvēks, nenogalini! Sasodīts!.."

Tātad mākslinieciskā patiesība izrādījās spēcīgāka par vienkāršu cilvēka vēlmi. Vecmāmiņa Ņina Antonovna patiešām ir sarežģīts un pretrunīgs tēls.

BIBLIOGRĀFIJA

sanajevas vecmāmiņas stāsta attēls

• 1. Ļebedeva O. B. 18. gadsimta krievu augstā komēdija: Žanra ģenēze un poētika. Tomska, 1996. gads.
• 2. Gaidukova E. B. Strukturāli-tipoloģiskās un motivācijas analīzes jautājumi: Izglītības un metodiskā rokasgrāmata. Krasnojarska, 2008.
• 3. Turpmāk atsauces uz: Sanajevs P.V. "Apglabājiet mani aiz cokola." M., 2006. gads.
• 4. Tolstaja T., Smirnova A. "Apmelošanas skola". Intervija ar Pāvelu Sanajevu 2008. gada 9. maijā. (140. izdevums): [Elektroniskais resurss] — piekļuves režīms: http://www/lovi/tv/video/play.php?Code=fnnzkhrxbu

Sanajevam bija tikai viena sieva... Bet kāda sieva!

Mūsu laikos atkritumus no būdas iznesa aktiera Pāvela Sanajeva mazdēls, stāstā “Apglabā mani aiz cokola” stāstot par grūtajām attiecībām starp Sanajevu vecāko un viņas meitu Jeļenu un viņas izredzēto Rolānu. Bikovs.

Ļoti krāsains iznāca vecmāmiņas tēls, kura spēj “mīlēt līdz nāvei”.

Kā bija patiesībā?

Par to mēs arī runāsim.

Vsevolods Sanajevs vēlējās strādāt Maskavas mākslas teātrī. Viņa sapnis piepildījās, lai gan ne tādā formā, kādā viņš tika atriebts.

Pēc GITIS absolvēšanas puisis tika uzņemts slavenā teātra trupā, kur gaismekļi stingri turēja aizsardzību, neļaujot jauniešiem spēlēt.

1938. gadā Sanajevs debitēja filmā un uzreiz divās lomās un pat hitā "Volga-Volga", taču lomas izrādījās tik mazas, ka skatītājs neatcerējās. Sanajeva darbs Pirjeva filmā "Mīļotā meitene" bija veiksmīgāks, pēc kura aktieris sāka atpazīt.

"DRAUDZENE"

Ceļojumā Kijevā Vsevolods satika filoloģijas fakultātes studenti Lidiju Gončarenko un iemīlēja. Veselu mēnesi viņš mēģināja pierunāt viņu apprecēties. Rezultātā Lida piekrita, lai gan visi radinieki iebilda pret laulībām ar aktieri.

Mierīgo dzīves gaitu iztraucēja karš. Pašā sākumā Sanajevs tika izsaukts šaut uz Borisogļebskā, un, kamēr viņš tur atradās, Maskava kā frontes pilsēta tika slēgta. Modoties Borisogļebskā, Sanajevs nezināja, ka Lidija un viņas mazais dēls ir evakuēti uz Alma-Atu.

Alma-Atā zēns saslima un nomira, kas Lidijai kļuva par psiholoģisku traumu, no kuras sieviete vairs nespēja atgūties.

Kad Elena piedzima gadu vēlāk, viss komplekss mātes mīlestība uzkrita viņai virsū.

Jeļena Sanaeva saka:

“Pazaudējot dēlu, viņa baidījās zaudēt gan manu tēti, gan mani, un šīs bezgalīgās bailes viņu iedzina stresā, kurā viņa dzīvoja. Viņā tas reizēm izpaudās savdabīgi: bērnībā, kad es kritu, viņa varēja arī spārdīt: “Kā tu nokriti?! Kāpēc tu tur gāji?!”

Otrs incidents, kas Lidijas Sanajevas dzīvi pārvērta par elli, notika pagājušā gadsimta piecdesmito gadu sākumā. Kāda sieviete komunālajā virtuvē izstāstīja politisko anekdoti, par kuru kāds pieklauvēja īstajā vietā. Pēc sarunas ar cilvēkiem civilā apģērbā Lidija iznīcināja visas vērtīgās mantas. Viņa pārgrieza kažoku, salauza smaržu pudeli. Viņai nācās ievietot psihiatriskajā slimnīcā ar diagnozi vajāšanas mānija, kur nelaimīgā sieviete pēc sirds patikas tika ārstēta ar insulīna šoku.

Šie notikumi piespieda Vsevolodu Sanajevu beidzot pamest Maskavas Mākslas teātri (kur viņš jau bija aizgājis, bet atkal atgriezās).

Lūk, ko mana meita par to saka:

“Teātra direktore tajā laikā bija slavenā Alla Konstantinovna Tarasova, ar kuru mēs dzīvojām vienā mājā. Reiz viņi kopā atgriezās mājās, un viņas tēvs nolēma ar viņu konsultēties: "Alla Konstantinovna, es nolēmu pamest teātri." - Kas notika, Sevočka? viņa jautāja. "Visi pret jums izturas tik labi." “Redziet,” viņš sūdzējās, “mana sieva ir slima, es strādāju viens, dzīvoju komunālajā dzīvoklī (pašai Tarasovai bija četristabu dzīvoklis), un man nav tādu lomu, kuru dēļ būtu vērts savu aizvērt. acis uz to visu." Un viņa, padomājusi, atbildēja: "Diemžēl, Sevočka, jums, iespējams, ir taisnība: kamēr Maskavas Mākslas teātra spīdekļi ir dzīvi, viņi jums neko neļaus spēlēt."

Šī aiziešana labvēlīgi ietekmēja Sanajeva kino karjeru. Viņš sāka daudz un kvalitatīvi filmēt un drīz vien nokļuva mūsu ekrāna pirmajās sejās.

KĀ PULKNEKLIS ZORINS

Tikmēr uzauga Sanajeva meita, kura arī nolēma kļūt par aktrisi. No pirmās laulības viņa dzemdēja dēlu Pāvelu, kurš 11 gadus kļuva par gaismu vecmāmiņas logā.

Pēc meitas šķiršanās Lidija uzstāja, ka bērns ar tēvu nesazināsies. Jeļena nevarēja strīdēties ar māti un uzaicināja savu vīru slepeni tikties ar dēlu. Viņš no šādiem izdales materiāliem atteicās.

Un tad Elena Sanaeva filmas "Dokers" uzņemšanas laukumā tikās ar Rolanu Bikovu, kuru Sanaevu vecākā paaudze kategoriski nepieņēma.

Pāvels Sanajevs atgādina:

“Kliedziens, lamāšanās un manipulēšana ar vainas apziņu bija manas vecmāmiņas galvenie ieroči. Viņa mūs mīlēja, bet ar tik tirānisku niknumu, ka viņas mīlestība pārvērtās par masu iznīcināšanas ieroci. Vecmāmiņai neviens nevarēja pretoties. Tikšanās ar Rolanu Bikovu manai mātei bija iespēja mainīt spēku samēru sev par labu. Kad mana māte izkļuva no vecmāmiņas kontroles, viņa nevarēja to piedot Rolandam.

Bikovs ļoti ilgu laiku tika ierindots starp ģimenes ienaidniekiem. Par viņu klīda daudzas baumas, kuras, protams, mūsu mājā tika uzpūstas visos iespējamos veidos. "Velns ir sazinājies ar mazuli!" - vectēvs nožēlojami atkārtoja, būdams pārliecināts, ka Rolands ar māti ne tikai “netiek galā”, bet arī “lutina viņu un izmet ārā”. Vecmāmiņa arī nemitīgi stāstīja, ka glābj mani, slimnieci, dodot pēdējos spēkus, un mamma tā vietā, lai palīdzētu, “ceļo” ar Rolandu uz šaušanu.

Mamma drīkstēja mani apciemot tikai pāris reizes mēnesī, un katra mūsu tikšanās, kuru gaidīju ar nepacietību, beidzās ar šausmīgu strīdu. Mamma nevarēja mani paņemt līdzi. Tas bija tikpat neiedomājami kā, piemēram, atnākt un pajautāt kaut ko Staļinam... Tikai vienu reizi, kad man bija astoņi gadi, mēs ar mammu aizbēgām. Tas notika pēkšņi. Mamma, izmantojot brīdi, kad vecmāmiņa devās uz veikalu, bet vectēvs bija kaut kur filmēšanas laukumā, aizveda mani pie sevis.

No 4 līdz 11 gadiem Pāvels tika audzināts atsevišķi no mātes. Bet pamazām kaut kā viss nokārtojās.

Kad 1995. gadā Lidija nomira, Vsevolods, kurš daudz cieta no viņas rakstura, ātri izdega. Viņš teica savai meitai: "Lel, lai viņa vispār neko nesaka, vienkārši sēdi stūrī uz gultas, ja viņa būtu dzīva."

Vsevolods aizbrauca pēc sievas brīdī, kad viņa spiedienu mērīja viņa tik ļoti nemīlētais znots Rolans Bikovs.

Viņa, jau būdama vecmāmiņa, katru dienu mājās spēlē uzvedumu, kurā par nejaušiem dalībniekiem kļūst viņas ģimenes locekļi un vienkārši paziņas. Ja pievienosim šim anālajam verbālajam sadismam, nedaudz izpušķotam ar jokiem un zināmu teatralitāti, un totālu ādas kontroli, tad mēs iegūsim pilnīgu priekšstatu par atmosfēru mājās.

Stāstu ar humoru sarakstījis Pāvels Sanajevs, bet patiesībā mūsu priekšā tiek izspēlēta dzīves drāma. Atsauksmes no lasītājiem pēc grāmatas iznākšanas Apglabājiet mani aiz grīdlīstes runāt par grāmatas pārsteidzošo vitalitāti. Pāvels Sanajevs stāsta par zaudētiem sapņiem, nepiepildītām cerībām... Cik bieži, kam ir liels potenciāls, mēs nezinām, kā tos izmantot. Iemesls ir mūsu attīstības trūkums, kas noved pie pilnīgas nespējas padarīt savu dzīvi laimīgu. Skumjākais ir tad, kad bērns kļūst par līdzekli un veidu pieaugušo iekšējo psiholoģisko problēmu un pretrunu risināšanai. Tieši tas notiek Pāvela Sanajeva stāstā. Stāstījums stāstā Apglabājiet mani aiz grīdlīstes Pāvels Sanajevs vada zēna Sašas Saveļjeva vārdā, bet visu stāsta telpu aizņem vecmāmiņas figūra.

Parunāsim par vecvecāku ģimeni, kurā Saša dzīvo kopš četru gadu vecuma. Šī laulība (tagad jau pusmūža cilvēku) nebija pēkšņas kaisles vai romantiskas mīlestības uzliesmojuma rezultāts. Vectēvs, tajā laikā Maskavas Mākslas teātra aktieris, kopā ar teātri ieradās Kijevā turnejā un apprecējās "no spīta", uz derībām. Šādas dīvainas rīcības iemesls bija apvainojums sievietei, ar kuru viņam bija attiecības: "Šeit viņa to nožēlos, nāc skriet ...". Tas spēlēja savu liktenīgo lomu. Pēkšņa laulība, kā mēs redzēsim vēlāk Apglabājiet mani aiz grīdlīstes, nekad nav kļuvis laimīgs.

Savukārt vecmāmiņu aizrāva aktieris, kurš bija glīts ar “purnu”, arī neizjūtot dziļu sajūtu. Anālais-ādas-vizuāls ar atbalstu uz ādas un nepietiekami attīstītu vizuālo vektoru, ko var aizpildīt, tikai mainot vizuālos iespaidus. Tāpēc mūsu jaunā vecmāmiņa gribēja doties uz lielpilsētu, kur viņu piesaistīja izstādes, teātri, iespēja parādīties jaunā sabiedrībā. Savu lomu nospēlēja arī ādas tieksme pēc novitātes un lieliskām iespējām.

Tomēr viņas cerības nepiepildījās. AT Apglabājiet mani aiz grīdlīstes Sanajevs parāda Ņinas Antonovnas traģēdiju:

“Es ienīstu šo Maskavu! Četrdesmit gadus es šeit neredzu neko citu kā tikai skumjas un asaras. Viņa dzīvoja Kijevā, jebkurā uzņēmumā bija līdere, vadītāja. Kā es lasu Ševčenko!...

“... Es gribēju būt aktrise, mans tēvs to aizliedza, es sāku strādāt prokuratūrā. Tātad šis parādījās. Mākslinieks no Maskavas Mākslas teātra ieradās Kijevā turnejā. Viņš teica: apprecēsies, aizvedīs uz Maskavu. Es sapņoju, divdesmit gadus vecs muļķis! Es domāju, ka redzēšu cilvēkus, Maskavas Mākslas teātri, sazināšos ... Kā! .. "

"... Un viņš mani, Veru Petrovnu, ieveda deviņu metru istabā," sūdzas vecmāmiņa. Mēs tur nodzīvojām četrpadsmit gadus, līdz ieguvām dzīvokli. Milti, Vera Petrovna, dzīvo ar lēnprātīgajiem! Biju zinātkāra, gribēju visu zināt, viss man bija interesanti. Cik daudzi viņam prasīja: "Ejam uz muzeju, uz izstādi." Nē. Vai nu viņam nav laika, tad viņš ir noguris, un viena, kur es došos, ir sveša pilsēta. Es gāju tikai uz viņa izrādēm Maskavas Mākslas teātrī. Tiesa, bija ko redzēt, Maskavas Mākslas teātris toreiz bija slavens, bet drīz tas arī devās uz turieni - piedzima Alešenka.

Šādos apstākļos Ņina Antonovna, sieviete ar ievērojamu temperamentu, nekad nav spējusi realizēt savu ādas vizuālo scenāriju. Nebija laicīgo vakaru, kur viņa spīdētu prožektoru gaismā, nebija priekšnesumu, kur viņa spēlētu un izšļakstītu savas emocijas, nebija atzinības, publikas aplausi, uzmanības savai personai.

Nekad sevi neapzinājusi, jau vecmāmiņa, viņa mājās spēlē ikdienas uzvedumu, kurā par nejaušiem dalībniekiem kļūst viņas ģimene un vienkārši paziņas. Ja pievienosim šim anālajam, nedaudz izrotātajam ar jokiem un teatralitāti, un pilnīgu ādas kontroli, tad mēs iegūsim pilnīgu priekšstatu par mājas atmosfēru.

Ļoti precīzi Pāvels Sanajevs parāda šādas anālā vektora izpausmes. AT Apglabājiet mani aiz grīdlīstes tiek parādīts, ka apsūdzības un lāsti pret Sašu un vectēvu šajā ģimenē nav nekas neparasts.

"Smirdošs, smirdošs, nosodāms, naidpilns nelietis!"- visizplatītākā mazdēla īpašība, kad vecmāmiņa ir dusmīga.

“Sasodītā Gizel, naidīgā tatāre! Nolādē tevi debesis, Dievs, zeme, putni, zivis, cilvēki, jūras, gaiss!- tas ir vēlējums vectēvam.

Ar milzīgu nerealizētu vizuālo temperamentu vecmāmiņa pastāvīgi emocionāli krata sevi, iesaistot Sašu un vectēvu šajās ainās. Pat salauzta tējkanna var būt iemesls:

- Atstāj mani. Ļaujiet man nomirt mierā.

- Ņina, ko tu dari?- teica vectēvs un atcerējās vecmāmiņas mammu. - Tējkannas dēļ... Vai tas tā ir iespējams?

- Atstāj mani, Seņečka... Atstāj mani, es tevi neaiztieku... Mana dzīve ir salauzta, kāds sakars ar tējkannu... Ej. Paņemiet šodienas avīzi. Saša, ej un ieliec sev putru... Nu neko! - Vecmāmiņas balss pēkšņi sāka nostiprināties. - Nekas! - tad viņš bija diezgan spēcīgs, un es atkāpos. – Liktenis tevi salauzīs tāpat kā šo tējkannu. Jūs joprojām maksāsit!

Notikumi stāstā Apglabājiet mani aiz grīdlīstes dramatiski attīstīties. Sanajevs atklāj varones raksturu, izmantojot notikumu virkni. Aļošas pirmā bērna zaudēšana kara laikā atstāja arī savas pēdas Ņinas Antonovnas tēlā.

“... Un tad Aļošenka saslima ... Kāds viņš bija zēns! Vera Petrovna, kāds bērns! Nedaudz vairāk par gadu - jau runā! Gaišas krāsas, lellei līdzīga seja, milzīgas zili pelēkas acis. Viņa viņu tik ļoti mīlēja, ka viņai apstājās elpa. Un tā viņš šajā pagrabā saslima ar difteriju ar masalām, bet plaušās - abscess - abscess. Ārsts uzreiz teica: viņš neizdzīvos. Pār viņu izlej asaras, un viņš man saka: "Neraudi, mammu, es nemiršu. Neraudi." Klepo, žņaudz un mierina. Vai pasaulē ir tādi bērni?! Nākamajā dienā viņš nomira... Viņa to nesa rokās uz kapsētu, pati apglabāja.

Šis stress tikai saasināja dažādas Ņinas Antonovnas vizuālās bailes un fobijas.

Iekļuvusi četrās sienās, Ņina Antonovna jūtas slikti. Cik viņa ir saspiesta mājās.

Viņa strādā. Visu laiku ar bērnu, mājas darbi... - skaidro vectēvs psihiatram.

Nē. Viņai jāstrādā ar cilvēkiem. Bibliotekāre, pārdevēja, vienalga. Viņa ir sabiedrisks cilvēks, nevar būt viena, – atbild ārste.

Nevarēdama pieteikties ārpus mājas, viņa steidzas apkārt. AT Apglabājiet mani aiz grīdlīstesļoti uzskatāmi parādīts, kā viņas nerealizētā emocionālā amplitūda laužas cauri ar dusmu lēkmēm un bezgalīgām bailēm. Rezultātā Ņina Antonovna nonāk psihiatriskajā slimnīcā:

“Man nebija nekādas mānijas, bija depresija, kas saasinājās. Mēģināju skaidrot, bet kurš gan klausīs trakos! Ar viltu mani ievietoja slimnīcā - teica, ka ieliks sanatorijas nodaļā, bet vardarbīgos. Es sāku raudāt, viņi mani sāka durstīt kā vardarbīgu. Biju klāta ar tulznām, raudāju dienu un nakti, un palātas kaimiņi teica: "Redzi, sūdi, viņš baidās, ka viņu ieliks cietumā, izliekoties par traku." Atnāca Senija, es viņam lūdzu: "Ņem mani, es mirstu." Es to paņēmu, bet bija par vēlu – viņi mani pārvērta par garīgi satracinātu invalīdu. Šī nodevība, slimnīca, fakts, ka ar savu prātu un raksturu es kļuvu par kroplu būtību - to es nespēju viņu aizmirst. Viņš ir aktieros, turnejā, ar aplausiem, es visu mūžu esmu slimībā, bailēs, pazemojumā. Un es savā dzīvē esmu lasījis tik daudz grāmatu, ka viņš pat sapnī nevar redzēt!

Vectēvs un vecmāmiņa dzīvoja, patiesībā, sveši viens otram - aiz ieraduma, jo tas notika tā. Un, ja vectēvam bija nedaudz vairāk temperamenta, tad, iespējams, laulība izjuka jau sen. Bet viņš pats atkāpās, gāja straumei līdzi. Savu lomu spēlēja arī viņa paļaušanās uz un līdz ar to arī pieķeršanās visam vecajam, nevēlēšanās te mainīties. AT Apglabājiet mani aiz grīdlīstesļoti sistemātiski var novērot gan čības, gan makšķerēšanu, gan garāžu.

Taču vectēva pacietībai dažkārt pienāca gals, un izcēlās strīdi. Pēc kārtējā strīda vectēvs stāsta savam draugam:

“Koncerti, festivāli, es atrodu sev kaut kādu žūriju - lai tikai aizbrauktu. Tagad es lidošu uz Irāku uz mūsu kino nedēļu. Nu, kāpēc man tas ir vajadzīgs septiņdesmit gadu vecumā ?! Viņa domā, ka es meklēju kādu prestižu, bet man nav kur galvu nolikt. Četrdesmit gadus viens un tas pats, un no tā nav kur izbēgt. Vectēva acīs sariesās asaras. - Man nav spēka pielikt roku, tāpēc es atsāku smēķēt - varbūt kaut kā pats no sevis. Es vairs nevaru izturēt, es nosmaku! Es vilku šo dzīvi, gaidot lietu. ES nevaru! ES negribu...

... Sākumā domāju - pieradīšu, tad sapratu, ka nē, bet ko darīt, kāpēc gan viņu nevest atpakaļ uz Kijevu? Tad piedzima Aļoša, vai tiešām ir par ko padomāt? Mēs esam pāris, nevis pāris - bērns viņas rokās, mums jādzīvo. Es ar to samierinājos. ”

Kara beigās dzimusī meita Olja, Sašas māte, nekad nekļuva par Ņinas Antonovnas mīļāko. AT Apglabājiet mani aiz grīdlīstes Sistemātiski ir pavisam cita attieksme pret pirmo un otro bērnu, dēla priekšroka meitai. Autore labi parādīja, kā māte uzvedas pret savu augošo meitu: kā īsta ādas vizuālā sieviete, viņa piedzīvo sāncensības un greizsirdības sajūtu. Anālā "nepietiekami" sajūta, kas papildināta ar neparastu emocionālo amplitūdu, tikai pielej eļļu ugunij. Viņa vaino savu meitu, ka atņēmusi dzīvību, neattaisnojusi cerības. Neizvēloties vārdus, viņa visas sāpes izgāž uz sevi.

- Kāda valoda tev ir, mammu? Lai kāds būtu vārds, tas krīt no mutes kā krupis. Kāpēc es tevi tā aizvainoju?

– Aizvainots par to, ka es tev atdevu visu savu dzīvi, es cerēju, ka kļūsi par vīrieti. Viņa noņēma no sevis pēdējo pavedienu: "Uzvelc, meitiņ, lai cilvēki uz tevi skatās!" Visas manas cerības ir zaudētas!

- Nu, kad cilvēki skatījās uz mani, vai tu teici, ka viņi skatās uz tevi, nevis uz mani?

- Kad tas bija?

- Kad es biju meitene. Un tad viņa arī teica, ka tev jautā par mani: “Kas ir šī izkaltušā vecene? Vai tā ir tava mamma?" Vai tu šo neatceries? Es nezinu, kas būtu noticis ar Marinu Vladiju, ja viņai kopš bērnības būtu teikts, ka viņa ir ķēms.

- Es tev neteicu, ka tu esi ķēms! Es gribēju, lai tu ēd labāk, un teicu: "Ja tu neēdīsi, tu būsi ķēms."

- Tu man visu izstāstīji... Es nebūšu kopā ar Sašu. Vai tu arī salauzi manu kāju, lai es varētu labāk ēst?

Es tev nesalauzu kājas! Es tevi situ, jo tu sāki man uzmākties! Mēs ejam viņai līdzi pa Gorkija ielu,” man sāka stāstīt vecmāmiņa, jocīgi parādot, cik kaprīza bija mana mamma, “ejam garām skatlogiem, tur ir daži manekeni. Tā nu šis vilksies pa visu ielu: “Koo-upi! Čau! Es viņai teicu: “Oļenka, mums tagad nepietiek naudas. Atnāks tētis, mēs nopirksim tev lelli un kleitu, un ko vien vēlies... "-" Koo-upi! Tad es viņai iespēru pa kāju. Un viņa nevis sita, bet tikai pagrūda, lai viņu apklusina.

– Tik grūstīja, ka man uzlika ģipsi.

Šādas mātes attieksmes rezultātā Olga bērnībā ieguva daudz negatīvu enkuru, kas izraisa negatīvus scenārijus. Oljas pirmā laulība izjuka. Viņas laulība arī nebija "mīlestības dēļ": Olga apprecējās, lai izvairītos no mātes stingrās ādas kontroles. Viņa saka tā:

"Es nezināju, kam slēpt no jums muguru."

Anālās ādas vizuālā Olja paļāvās uz analitāti, un tai bija neliels temperaments. Viņa baidījās no mātes. Viņai vienmēr bija grūti pretoties mātes spiedienam, un arī šķiršanās nenotika bez mātes iejaukšanās.

No Ņinas Antonovnas puses šķiršanās lietā bija iesaistītas daudzas lietas: ādas vēlme kontrolēt visus un visu, sieviešu skaudība, anālā atriebība.

“Vecmāmiņa gandrīz katru dienu gāja uz viņu dzīvokli, palīdzēja. Mazgātas autiņbiksītes, vārītas. Visa māja bija uz viņas,- saka vectēvs: viņš visos iespējamos veidos cenšas attaisnot savu sievu.

Pēc šķiršanās, pēc vecmāmiņas vārdiem, viņa meitu apkārusi mazdēlam kaklā kā "cietais zemnieks". Patiesībā Ņina Antonovna darīja visu, lai Saša dzīvotu kopā ar viņu. Mazdēla piedzimšana viņai savā ziņā kļuva par glābšanas riņķi. Viņa, pēc vectēva vārdiem, pat "šķita, ka nomierinājās". Savā mazdēlā viņa beidzot ieraudzīja mērķi, savu spēku un vēlmju pielietojumu, savu realizāciju.

“Jā, tu pat neesi padauza, tu nemaz neesi sieviete. Lai jūsu orgāni tiktu izmesti suņiem, jo ​​jūs uzdrošinājāties dzemdēt bērnu, ” viņa kliedz uz savu meitu strīdā. Racionalizējot, ka bērns bieži slimo, viņam nepieciešama īpaša aprūpe, ko meita nevar nodrošināt, Saša mātei praktiski tiek atņemta ar varu.

Autors Apglabājiet mani aiz grīdlīstes ataino vecmāmiņas pieķeršanās dziļumu pret mazdēlu. Ņina Antonovna pazemina viņu visu savu temperamentu. Lielu daļu baiļu redzē papildina pārmērīgas bažas tūpļa rajonā. Viņas mīlestībai ir neglītas formas:

“Par mīlestību - pasaulē nav neviena cilvēka, kurš viņu mīlētu tā, kā es mīlu. Šis bērns mani ir uzvārījis ar asinīm. Kad es ieraugu šīs plānās kājas zeķbiksēs, šķiet, ka tās uzkāpj man uz sirds. Es noskūpstītu šīs kājas, priecājieties! Es, Vera Petrovna, atpērku viņu, tad man nav spēka nomainīt ūdeni, es mazgājos tajā pašā ūdenī. Ūdens ir netīrs, jūs nevarat viņu mazgāt biežāk kā reizi divās nedēļās, bet es to nenoniecinu. Es zinu, ka pēc tā ir ūdens, tāpēc tas man ir kā strauts manai dvēselei. Dzeriet šo ūdeni! Es nemīlu un nekad neesmu mīlējis nevienu kā viņš! Viņš, muļķis, domā, ka viņa māte mīl vairāk, bet kā viņa var mīlēt vairāk, ja viņa nav tik daudz cietusi viņa dēļ? Reizi mēnesī atnesiet rotaļlietu, vai tā ir mīlestība? Un es to elpoju, jūtu ar savām sajūtām!

Es kliedzu uz viņu - tātad no bailēm un nolādēju sevi par to vēlāk. Bailes par viņu kā pavediens stiepjas, lai kur viņš būtu, es visu jūtu. Krita - mana dvēsele krīt kā akmens. Es iegriezu sevi - asinis plūst caur nerviem vaļā. Viņš viens pats skraida pa pagalmu, it kā mana sirds tur skrien, viens, bezpajumtnieks, mīda zemi. Tāda soda mīlestība ir sliktāka, tikai sāpes no tā, bet ko darīt, ja tā ir? Es gaudotu no šīs mīlestības, bet bez tās - kāpēc man dzīvot?

Tas ir īsts emocionāls vampīrisms. Patiesībā, izņemot noraidījumu, šāda mīlestība neko neizraisa. Ar savu "izglītību" vecmāmiņa kultivē Sašas bailes, neļauj viņam nostiprināties un kavē viņa attīstību. Mēģinot piesiet zēnu sev, viņa manipulē ar viņa slimībām, liek viņam justies slikti, piedzīvot nāves bailes, bailes zaudēt māti...

Stāstā Apglabājiet mani aiz grīdlīstes vecmāmiņas un Sašas attiecības ir sarežģītas. Pāvels Sanajevs parāda, kādu atsaucību šāda neveselīga mīlestība izraisa zēnā. Nav pārsteidzoši, ka Sašai nepatīk viņas vecmāmiņa.

“No vecmāmiņas skūpstiem manī viss trīcēja, un, tik tikko savaldīdamies, lai neizlauztos, no visa spēka gaidīju, kad slapjais aukstums beigs rāpot pa kaklu. Šķita, ka šis aukstums no manis kaut ko atņēma, un es krampjos sarāvos, cenšoties nedot šo "kaut ko". Pavisam savādāk bija, kad mamma mani skūpstīja.

Saša nejūtas droši pie vecmāmiņas, kas bērnam ir tik svarīgi, it īpaši vizuāli. Gluži pretēji, viņa pastāvīgi iedvesmo viņu, ka viņš ir ļoti slims un ar viņu viss ir ļoti slikti:

“... Tu jau smirdi. Vai tu jūti?

"...Lai gan jums nebūs laika izaugt, jūs sapūtīsit līdz sešpadsmit gadu vecumam."

Saša saka:

"Es vienmēr zināju, ka esmu slimākā un nav sliktāka par mani, bet dažreiz es ļāvu sev domāt, ka tas ir otrādi un es esmu labākais, spēcīgākais, un dodu man brīvu vaļu. parādīs visiem. Man neviens nedeva gribu, un es pats to paņēmu spēlēs, kas izvērtās, kad neviena nebija mājās, un fantāzijās, kas mani apciemoja pirms gulētiešanas.

Reiz mana vecmāmiņa norādīja uz televizoru, kur rādīja jauniešu motosacīkstes, un aizrautīgi teica:

- Ir bērni!

Biju jau dzirdējusi šo frāzi par bērnu kori, jaunajiem tehniķiem un bērnu deju ansambli, un katru reizi tas mani trakoja.

- Un es viņus apdzīšu! - teicu, neskatoties uz to, ka pat uz maza velosipēda "Butterfly" brauca ar riteņiem aizmugurējā riteņa malās un tikai pa dzīvokli. Protams, nebiju domājusi, ka varētu apdzīt motociklistus, bet ļoti gribējās pateikt, ka apdzīšu, un dzirdēt atbildē: "Protams, ka apdzīsiet!"

-Tu?! - nicinoši pārsteigta atbildē vecmāmiņa. - Paskaties uz sevi! Viņiem ir vesela piere, viņi brauc ar motocikliem, viņi tevi nogalinās ar spļāvienu!

Izdarot tik kolosālu negatīvu spiedienu uz Sašu, Ņina Antonovna ir pārliecināta, ka visu savu dzīvi velta viņam un mīl tikai viņu. Vecmāmiņas racionalizācija un pašapmāns Apglabājiet mani aiz grīdlīstes- piemērs tam, kā jūs varat dzīvot savās ilūzijās un neredzēt ciešanas, kurām jūs kļūstat par cēloni. Pāvels Sanajevs savā stāstā to skaidri parāda.

Ģimenē valdošā Ņinas Antonovnas stingrā ādas kontrole papildina ģimenes dzīvesveida ainu. Viss pakļāvās viņas pavēlei un norādījumiem. Veids, kā izpauž sevi saspringtā, nerealizētā āda, ir absurds. Aizdomīgums, aizraušanās ar krāšanu, slēpšanās un slēpšanās lietainai dienai.

“Visu naudu, ko vectēvs atnesa, vecmāmiņa pa vienam grūda slepenās slēptuvēs un bieži vien pēc tam aizmirsa, cik un kur to nolikusi. Viņa paslēpa naudu zem ledusskapja, zem skapja, ielika to mucā koka lācim no vectēva bufetes, ielika graudaugu burkās. Grāmatās bija dažas saites, tāpēc mana vecmāmiņa aizliedza tām pieskarties, un, ja es lūdzu lasīt, viņa vispirms sakratīja grāmatu, pārbaudot, vai apkārt kaut kas neguļ. Reiz viņa somā ar manām maiņas kurpēm noslēpa maku ar astoņsimt rubļiem un vēlāk to meklēja, apgalvojot, ka zaudējumā vainojama mana mamma, kura bija atnākusi iepriekšējā dienā. Soma nedēļu mierīgi nosēdēja skolas garderobē, un garderobes nezināja, ka viņiem zem deguna ir daudz vērtīgāks laupījums nekā reiz no mana mēteļa nozagtā kažokādas odere.

Aizmirsusi savas slēptuves, vecmāmiņa atrada simts rubļu tur, kur cerēja atrast piecsimt, un izņēma tūkstoti, no kurienes, pēc viņas pašas domām, nolika tikai divus simtus. Dažreiz noslēpumi pazuda. Tad vecmāmiņa teica, ka mājā esot zagļi. Papildus mātei viņa turēja aizdomās par visu ārstu, tostarp Gaļinas Sergejevnas, visu gadījuma paziņu un galvenokārt atslēdznieka apzagšanu no katlu telpas Rudika. Vecmāmiņa man apliecināja, ka viņam ir visu dzīvokļu atslēgas, un, kad neviena nebija, viņš nāks un visur rakās. Vectēvs mēģināja skaidrot, ka tā nevar būt, bet vecmāmiņa atbildēja, ka viņa dzīvi pazīst labāk un redz to, ko citi neredz.

– Es redzēju, kā viņš strādāja tandēmā ar lifta operatoru. Mēs izgājām ārā, viņš viņai piemiedza ar aci – un ieejai. Un tad es pazaudēju trīs topāzes. Bija desmit, tagad septiņi, viss!

Uz vectēva jautājumu, kāpēc Rudiks nepaņēma visus desmit, vecmāmiņa atbildēja, ka viņš esot viltīgs un nedaudz vilka, lai viņa nepamana. Vecmāmiņa nolēma noslēpt atlikušās topāzes, izņēma tās no vecās tējkannas, sašuva marlē un piesprauda matrača iekšpusē, sakot, ka Rūdikam nenāks prātā tur ieskatīties. Tad viņa par to aizmirsa, izkratīja uz balkona matraci, un, kad viņa to palaida garām, vectēva no Indijas atvestā soma ar topāzu sastinga zem mūsu logiem un palika pēdas.

Vecmāmiņa vienmēr ievēroja ādas likumu "vārds ir sudrabs, un klusēšana ir zelts" un mācīja to Sašai. Viņa viegli meloja āda pret ādu, būdama pārliecināta, ka citādi nav iespējams:

“Vecmāmiņa man bieži paskaidroja, kas un kad jāsaka. Viņa mācīja, ka vārds ir sudrabs, un klusēšana ir zelts, ka ir svēti meli un dažreiz ir labāk melot, ka vienmēr jābūt laipnam, pat ja viņš to nevēlas. Vecmāmiņa stingri ievēroja svēto melu likumu. Ja viņa kavējās, viņa teica, ka iekāpusi nepareizajā autobusā vai arī viņu notvērusi kontroliere; ja jautāja, kur vectēvs gāja ar koncertiem, viņa atbildēja, ka viņš nav koncertā, bet gan makšķerēšanas reisā, lai paziņas nedomātu, ka viņš daudz pelna, un, apskaudams, nežēlotu.

Visu Sašas dzīvi ierobežo citiem bērniem ierastie izklaides un spēļu aizliegumi. Iziet bezgalīga medikamentu sērija, pārbaudes un braucieni pie ārstiem. Vairākas reizes mana māte mēģināja aizvest Sašu, bet katru reizi viņš tika atgriezts atpakaļ. Par īstiem svētkiem viņam kļūst tikai tikšanās ar māti.

“Retas tikšanās ar mammu bija priecīgākie notikumi manā dzīvē. Tikai ar mammu man bija jautri un labi. Tikai viņa man pastāstīja, ko patiešām bija interesanti klausīties, un viņa viena pati man iedeva to, kas man ļoti patika. Vecmāmiņa un vectēvs nopirka nīstas zeķubikses un flaneļa kreklus. Visas rotaļlietas, kas man bija, man uzdāvināja mamma. Vecmāmiņa viņu par to aizrādīja un teica, ka visu izmetīs.

Mamma neko neteica. Kad gājām ar viņu, stāstīju, kā mēģināju uzkāpt kokā, nobijos un nevarēju. Zināju, ka mammai tas būs interesanti, bet nebiju domājusi, ka viņa piedāvās mēģināt vēlreiz un pat noskatītos, kā kāpju, uzmundrinot no apakšas un iesakot, kuru zaru ņemt. Kāpšana ar mammu nebija biedējoša, un es uzkāpu tajā pašā augstumā, kurā parasti kāpa Borka un citi puiši.

Mamma vienmēr smējās par manām bailēm, nedaloties ar tām. Un es baidījos no daudz kā. Es baidījos no zīmēm; Man bija bail, ka tad, kad uztaisīšu seju, kāds mani nobiedēs un es tāda palikšu; viņš baidījās no sērkociņiem, jo ​​uz tiem bija indīgs sērs. Reiz es gāju atmuguriski un pēc tam veselu nedēļu baidījos, jo vecmāmiņa teica: "Kas ies atmuguriski, tam māte nomirs." Tā paša iemesla dēļ es baidījos sajaukt čības un uzvilkt labās uz kreisās kājas. Arī es reiz ieraudzīju pagrabā atvērtu krānu, no kura tecēja ūdens, un sāku baidīties no drīziem plūdiem. Pastāstīju lifta meitenēm par plūdiem, pārliecināju, ka nekavējoties jāaizver krāns, bet viņas nesaprata un tikai stulbi skatījās.

Mamma paskaidroja, ka visas manas bailes bija veltīgas. Viņa teica, ka ūdens pagrabā tecēs pa caurulēm, es varu staigāt atmuguriski, cik gribu, ka piepildīsies tikai labas ziņas. Viņa pat apzināti grauza sērkociņu, parādot, ka viņas galva nav tik indīga.

Bet Saša ir spiesta dzīvot kopā ar vecmāmiņu: viņa nekad nelaidīs viņu vaļā, viņas vienīgais piepildījums un izeja. Viņa redzējums ir piepildīts ar bailēm, nespēj attīstīties. Viņš pretojas, kā māk, bet viņš vēl ir mazs, viņam grūti pretoties spiedienam. Vizuālā bērna fantāzijas sāk grozīties ap nāvi.

"Nekad - tas bija visbriesmīgākais manā priekšstatā par nāvi. Es labi iztēlojos, kā man nāksies gulēt vienam zemē kapsētā zem krusta, nekad necelties, redzēt tikai tumsu un dzirdēt tārpu šalkoņu, kas mani apēdīs, bet es nevarēju tos padzīt. Tas bija tik biedējoši, ka es visu laiku domāju, kā no tā izvairīties.

"Es palūgšu savai mātei apglabāt mani mājās aiz grīdlīstes," es reiz domāju. - Nebūs tārpi, nebūs tumsas. Mamma ies garām, es paskatīšos uz viņu no plaisas, un man nebūs tik bail, it kā būtu apbedīts kapsētā.

“Kad man ienāca prātā tik brīnišķīga ideja - tikt apraktai aiz mammas plintes, šaubas bija tikai par to, ka vecmāmiņa nevar mani atdot mammai. Un es negribēju redzēt savu vecmāmiņu no zem cokola. Tā nu es uzreiz pajautāju vecmāmiņai: "Kad es nomiršu, vai mani var apglabāt kopā ar mammu aiz plintes?" Vecmāmiņa atbildēja, ka esmu bezcerīga kretīna un mani var apglabāt tikai psihiatriskās klīnikas aizmugurē. Turklāt izrādījās, ka mana vecmāmiņa nevarēja sagaidīt, kad mana māte tiks aprakta aiz grīdlīstes, un jo ātrāk tas notiks, jo labāk. Mani nobiedēja psihiatriskās klīnikas pagalms un nolēmu pie apbedīšanas jautājuma vēl neatgriezties, un līdz sešpadsmit gadu vecumam, kad biju galīgi sapuvusi, noliku to uz robežas: guļošā vīrieša pēdējā griba - un viss. . Vecmāmiņa neizbēgs, un mana māte tikai priecāsies, ka viņi mani apglabās ļoti tuvu.

“Domas par nenovēršamu nāvi mani bieži mocīja. Baidījos zīmēt krustiņus, likt šķērsām zīmuļus, pat rakstīt burtu "x". Satiekot vārdu “nāve” kādā grāmatā, kuru lasu, centos to nesaskatīt, bet, palaidusi garām rindiņu ar šo vārdu, atkal un atkal pie tā atgriezos un tomēr redzēju.

Saziņa ar māti kā tievs pavediens aizved Sašu no bailēm mīlestībā, dod viņam iespēju attīstīties. Saša mīl savu mammu, viņa ir vienīgā, kas viņam sniedz vitālu drošības sajūtu, ar viņu viņam ir īsta, puiku glābjoša, emocionāla saikne.

“Mēs ar vecmāmiņu saucām manu mammu par mēri. Pareizāk sakot, mana vecmāmiņa viņu sauca par buboņu mēri, bet es šo iesauku pārtaisīju savā veidā, un izrādījās, ka tas ir mēris.

"Es mīlēju Plague, mīlēju viņu vienu un nevienu citu kā tikai viņu. Ja tās vairs nebūtu, es neatgriezeniski šķirtos no šīs sajūtas, un, ja tās nebūtu, tad vispār nezinātu, kas tas ir, un domātu, ka dzīve ir vajadzīga tikai, lai pildītu mājasdarbus, dotos pie ārstiem un noliecies no vecmāmiņas saucieniem. Cik tas būtu briesmīgi, un cik brīnišķīgi, ka tas tā nebija. Dzīve bija vajadzīga, lai gaidītu ārstus, gaidītu nodarbības un kliedzieni un gaidītu mēri.

“Viņas lūpu pieskāriens atgrieza visu atņemto un papildināja darījumu. Un to bija tik daudz, ka es biju neizpratnē, nezinot, kā kaut ko dot pretī. Es apskāvu mammu aiz kakla un, iebāzusi seju viņas vaigā, sajutu siltumu, pret kuru šķita, ka no manas krūtīm stiepjas tūkstošiem neredzamu roku. Un, ja ar īstām rokām es nevarēju apskaut mammu pārāk cieši, lai viņu nesavainotu, ar neredzamām rokām es viņu saspiedu no visa spēka. Es viņu saspiedu, piespiedu sev klāt un vēlējos vienu - lai vienmēr būtu tā.

“Es sāku viņu gaidīt jau no paša rīta un, gaidot, gribēju iegūt pēc iespējas vairāk no katras minūtes, kad viņu redzu. Ja es runāju ar viņu, man šķita, ka šie vārdi novērsa mani no apskāviena; ja viņš apskāva, viņš bija noraizējies, ka es neskatījos uz viņu pietiekami daudz; ja es atrāvos skatīties, es uztraucos, ka nevaru apskaut. Jutu, ka tūlīt atradīšu pozu, kurā būtu iespējams izdarīt visu uzreiz, taču nekādi nevarēju to atrast un satrauktos, šausminājos, cik ātri beidzas laiks, kura man jau tā bija maz.

Tikai pateicoties viņa lieliskajam temperamentam, Saša nesalūza. Neskatoties uz vecmāmiņas negatīvo spiedienu, viņš spēja izturēt un pārvarēt viņas ietekmi. Jā, viņam bija bail, bet viņam izdevās izdzīvot un iemācīties mīlēt, pateicoties mātei, viņas atbalsts deva viņam spēku.

Ņina Antonovna ar savu milzīgo potenciālu visu mūžu cīnās savas nepietiekamās attīstības ietvaros... Tā kā pēc dabas bija lielas iespējas, viņa nespēja tās izmantot, nevarēja dzīvot laimīgu dzīvi. Sadedzināta no pašas nepiepildītajām vēlmēm, viņa cieta pati un bija citu ciešanu cēlonis - bēdīgs rezultāts ...

Stāsta pēdējā aina Apglabājiet mani aiz grīdlīstes apraksta savas vecmāmiņas bēres. Saša dzīvos kopā ar māti un jauno vīru Anatoliju, anālā vizuālā teātra mākslinieku. No stāstā attēlotā portreta ir skaidrs, ka viņš var kļūt par labu patēvu zēnam. Mamma ir apmierināta ar viņu, un šajā ģimenē valda pavisam cita atmosfēra. Nav baiļu, un ir mīlestība, dvēseļu radniecība un savstarpēja sapratne. Sašam ir tikai septiņi gadi, vēl ir laiks viņa attīstībai, un ceram, ka piedzīvotie negatīvie momenti atstās minimālu pēdu viņa dzīvē.

Pasaka "Apglabājiet mani aiz grīdlīstes"- gandrīz pilnībā sistēmisks produkts. Un reālu cilvēku atsauksmes sasaucas ar Pāvela Sanajeva grāmatā aprakstīto dzīvi Apglabājiet mani aiz grīdlīstes. Pāvels Sanajevs apraksta dzīvi tādu, kāda tā ir, dažkārt precīzi atspoguļojot varoņu sistēmisko raksturu un dzīves scenāriju veidošanos. Dziļu izpratni par to, kas notiek ar katru no mums un ikvienu kopumā, var iegūt Jurija Burlana – jaunās zinātnes par cilvēku – apmācībās sistēmvektoru psiholoģijā. Jūs varat reģistrēties bezmaksas tiešsaistes lekcijām.

Nosūtiet savu labo darbu zināšanu bāzē ir vienkārši. Izmantojiet zemāk esošo veidlapu

Studenti, maģistranti, jaunie zinātnieki, kuri izmanto zināšanu bāzi savās studijās un darbā, būs jums ļoti pateicīgi.

Izmitināts vietnē http://www.allbest.ru/

Pāvela Sanajeva stāsta "Apglabājiet mani aiz cokola" analīze

Par sižetu

Stāsts stāsta par galvenā varoņa bērnību, ko viņš pavadīja pie vecvecākiem, kuru attieksmi pret bērnu diez vai var saukt par priekšzīmīgu. Vecmāmiņas savdabīgā mīlestība pret viņu brīžiem atgādina naidu un tirāniju. Un, neskatoties uz to, ka vienā no savām intervijām Pāvels Sanajevs norāda, ka lielākā daļa grāmatā aprakstīto epizožu ir izdomātas, viņš nenoliedz, ka tā sarakstīta, balstoties uz patiesiem notikumiem. P. Sanajeva intervija žurnālam Caravan / Grāmatas “Apglabā mani aiz cokola” oficiālā vietne [Elektronisks dokuments] Tāpēc stāsts ir tik reālistisks, tik aizkustinošs, ka liek tūkstošiem lasītāju atgriezties pie tā lasīšanas atkal un atkal un aktīvi apspriest to.

Stāsta sižets ir cieši saistīts ar kompozīciju: Stāsta struktūra ietver 11 nodaļas, no kurām katra izceļ kādu noteiktu momentu, kas ir svarīgs varonim.

Līdz ar to laiks stāstā ir ar pārtraukumiem, nevaram precīzi pateikt, ka notikumi notiek hronoloģiskā secībā, nav arī zināms, cik daudz laika paiet starp tiem. Tas ir, var apgalvot, ka laiks nav hronoloģisks. Stāstā nav atsauces uz pagātni vai nākotni. Stāsta īpatnība ir tāda, ka kompozīcijā trūkst mums pazīstamo elementu - sižeta, kulminācijas, noslēguma: stāstu var saukt par piemēru montāžai savā veidā, kur parādās atsevišķas epizodes no varoņu dzīves. lasītāja priekšā. Vecmāmiņas nāvi stāsta beigās varētu saistīt ar kulmināciju, taču neviens sižets neveicina šo notikumu.

Pēc savas būtības "Apglabājiet mani aiz plintes" attiecas uz episkiem darbiem, žanra ziņā tas ir autobiogrāfisks stāsts.

Kas attiecas uz māksliniecisko telpu, tā mainās, lai arī nedaudz, atkarībā no šīs vai citas nodaļas notikumiem. Lielākā daļa darbības notiek vecmāmiņas dzīvoklī, un tieši viņas apraksti ir visizsmalcinātākie un detalizētākie. Tas lasītājam liek saprast, ka Sašam vecmāmiņas dzīvoklis ir galvenā dzīvesvieta, kur pazīstams teju katrs stūrītis. Daudz pussabrukušu priekšmetu (trīcoši krēsli, zāļu burkas, vecs ledusskapis, kas piebāzts līdz augšai (raksturīgs interjers)), piepildot dzīvokli, rada arī izolētības, smaguma, spiediena sajūtu, ko Saša piedzīvoja mājās no vecmāmiņas.

Dažās nodaļās: "kultūras parks", "cements" un "žeļeznovodska" darbība tiek pārcelta ārpus dzīvokļa, attiecīgi - uz atrakciju parku, uz būvlaukumu, kā arī uz vilcienu un bērnu nometni. Tomēr pārāk detalizētu apkārtējās pasaules aprakstu neatrodam - Sašam paša jauna pieredze un iespaidi ir svarīgāki par situācijas detaļām (piemēram, pat nezinām, kā izskatās sanatorija Železnovodskā patīk, bet mēs labi zinām Sašas ikdienu un attiecības ar vienaudžiem, un vilcienā, kur viņš, šķiet, bija pirmo reizi mūžā, viņu interesē nevis tas, kas viņam apkārt, bet gan fakts, ka, piemēram, ir saplīsusi zupas skārdene, un viņa vecmāmiņa atkal zvēr)

Tēmas

Galvenokārt skaidri izteikts

Mūžīgie, antropoloģiskie (pamata): tēvi un bērni, vecums, bērnība, zināšanas par pasauli, dzīves jēga, netaisnība, mīlestība

Sociāli vēsturisks (netieši izteikts): karš kā postošs spēks, kas salauž likteņus un salauž ģimenes (nodaļa Strīdi, stāsts par dēlu)

Konflikti: morāli (Sašas izvēle starp māti un vecmāmiņu), psiholoģiskie: vecmāmiņa - Saša, vecmāmiņa - māte, vecmāmiņa - vectēvs. Rodas iespaids, ka ar dzīvi neapmierinātajai vecmāmiņai šobrīd vienīgā iespēja sevi pierādīt šķiet konfrontācija ar visiem tuvajiem cilvēkiem, kas viņai ir apkārt.

Personāži

Lai veidotu tēlu portretus, autore aktīvi izmanto sarunvalodas leksikas pārpilnību, tādējādi vispilnīgākā ir runas īpašība rakstzīmes. Portretu aprakstu praktiski nav, un mēs varam radīt iespaidus par katru no varoņiem, pamatojoties uz viņa rīcību un domām (Sašas gadījumā)

Saša.

Stāsta varonis, kura vārdā stāsts tiek stāstīts. Slimīgs 8 gadus vecs zēns, kurš visu savu pieaugušo mūžu ir bijis zem vecmāmiņas tirānijas un apspiešanas. Viņš pat runā par sevi vecmāmiņas frāzēs, kas parāda, cik liela ir viņas ietekme uz zēnu: " Es vārds ir Saveļjevs Saša. es mācīšanās iekšā otrais klasē un tiešraide plkst vecmāmiņas Ar vectēvs. Māte mainīts es uz asinssūcēju punduris un nolika klausuli uz vecmāmiņas kakls smagas zemnieks. Tātad es Ar četri gadiem un atpūsties. "

" es vienmēr zināja kas es lielākā daļa slims un kas sliktāk es nē notiek, bet dažreiz atļauts sevi domā, kas visi pretēji un es kā vienreiz lielākā daļa labākais, lielākā daļa stiprs",

" ieslēgts prognozes vecmāmiņas es obligāti bija puve gadiem uz sešpadsmit".

Mēs varam iegūt diezgan skaidru priekšstatu par Sašas attieksmi pret ģimenes locekļiem. Viņš vienmēr mīļi sauc vecmāmiņu vecmāmiņa, vecmāmiņa, mamma - Mēris ( pārfrāzējot rupju vecmāmiņas aicinājumu Mēris). Tas liecina par zēna patieso mīlestību pret ģimeni, neskatoties uz to, ka vecmāmiņa ne vienmēr izturas pret viņu pašapmierināti.

Zēnam ir dzīvs un ass prāts, par ko liecina viņa lietotie izziņas darbības vārdi: es domāja, es atcerējās es ES izlēmu, es gaidāms kas liecina par viņa zinātkāri, kas ir ļoti svarīga bērnam un viņa pareizai attīstībai.

Saša, kaut arī bērnišķīgi materiālistiska ( es domāja, kas šeit vectēvs nomirs - un atskaņotājs saņems man), nepieciešamajos brīžos spēj izrādīt līdzdalību un līdzjūtību, piemēram, attiecībā pret vecmāmiņu: Babonka, nē raudāt, lūdzu, labad es, labi?

Saša saglabā mīlestību pret māti materiālos priekšmetos, baidoties, ka viņam varētu atņemt mēri: Kad brīvdiena beigsies " blusas" paliks es gribu skat iekšā viņiem mans Mēris un, var būt būt, pat paslēpties aprindās uz sīkumiem.

Atrodoties sarežģītā situācijā "starp diviem ugunsgrēkiem", Saša zina, kā krāpties - viņš apgalvo " māte, es speciāli es saku it kā tu nē ES mīlu, uz vecmāmiņa nē dusmīgs a es tu ļoti ES mīlu! Pieķeršanās paša vecmāmiņai un bailes no viņas neļauj puisim viņu apbēdināt, taču viņš uzskata par nepieciešamu situāciju izskaidrot arī savai mīļotajai mammai, lai no viņas puses nerastos pārpratumi. Vecmāmiņas klātbūtnē viņš apzināti nostājas viņas pusē, lai neizraisītu dusmas: mamma, atvainojos tu zini per kas? - es pasmējās kad vecmāmiņa apliets tu. man Tas bija nē smieklīgi, bet es pasmējās. Piedod man?

Saša Saveļjevs ir sirsnīgs, naivs un uzticams zēns, viņam piemīt visas viņa vecuma vidusmēra bērnam raksturīgās iezīmes: zinātkāre, spontanitāte, viltība, vēlme komunicēt ar pieaugušajiem, vajadzība pēc patronējošas mīlestības. Viņš nedzīvoja tik daudz pie vecmāmiņas, lai varētu teikt, ka viņam ir traucēta psihe. Īpaši tagad, stāsta rakstīšanas laikā un no pagājušo gadu augstuma, autors visu notiekošo vērtē ar humora daļu, kas liecina par viņa gudrību un izpratni.

Vecmāmiņa

sanaev stāsts autobiogrāfisks konflikts

Stāsta galvenā varone ir viņa, kura visos notikumos spēlē galveno lomu un ir vispretrunīgākā persona šīs grāmatas lappusēs. No pirmā acu uzmetiena mazdēla audzināšanā parādījās visas viņas mājas tirānas iezīmes, šķiet, ka viņa cenšas sevi apliecināt uz Sašas (un, starp citu, viņas vīra, klusā ķekatnieka) rēķina. Katra nodaļa ir veidota uz konfrontāciju starp vecmāmiņu un Sašu, vectēvu vai māti. Vecmāmiņa ir pārlieku emocionāla, viegli uzvārās un šausmīgi lamājas, ja vismaz kaut kas nesanāk tā, kā viņa vēlas. Šķiet, ka mums ir šausmīga aina ar nelīdzsvarotu vecenīti no vienas puses un medīto un piekautu mazu puiku no otras. Taču, iedziļinoties stāsta tekstā, saprotam, ka šāda vecmāmiņas uzvedība ir viņas ārkārtīgi grūtā dzīves likteņa dēļ. Par to varam lasīt nodaļā "Muca": viņa stāsta, kā agrīna laulība, kas nebija no mīlestības, lika viņai izturēt daudzas grūtības: pamest dzimto pilsētu, pamest draugus, vaļaspriekus, dzīties pēc šķietami skaistas dzīves ar vienmēr ceļojošu. mākslinieks. Pēc tam nāca karš, kad ļoti agrā bērnībā nomira Ņinas Antonovnas pirmais dēls, kurš viņai bija patiess dzīves prieks. Otrais bērns, Sašas māte, vairs nevarēja aizstāt savu pirmo dēlu, tāpēc Olga vienmēr palika nemīlētas meitas pozīcijā - tātad mūžīgie pārmetumi, vardarbība, skandāli - un līdz ar to viņas personīgā dzīve vēl nesen piedzīvoja neveiksmi. Vecmāmiņai meita parādās visnelabvēlīgākajā gaismā, taču lasītājam kļūst skaidrs, ka viņas apgalvojumi ir nepamatoti: stāsta tekstā, piemēram, nerodam apstiprinājumu ne Olgas izvirtībai, ne tam, ka viņa izvēlētais ir alkoholiķis. Vecmāmiņa nemitīgi uzsver, ka meita nespēj dēlu izaudzināt viena pati, tāpēc rūpes par Sašu pilnībā gulstas uz viņu - pareizāk sakot, viņa praktiski ar varu atņem puiku savai vājprātīgajai un iebiedētajai meitai. Šādas attieksmes iemesls, iespējams, ir tas, ka Olga mātei negaidīti nolēma izrādīt neatkarību un sakārtot savu dzīvi bez viņas palīdzības, tādējādi kļūstot par "nodevēju".

Dažkārt vecmāmiņas audzināšanas metodes mums šķiet mežonīgas un nepieņemamas, taču brīžiem (piemēram, Sašas slimība) vecmāmiņa mums izrāda arī sirsnīgu, patiesu mīlestību pret puiku ( kaķis; mīļā; dot es tu šķēres noslaucīt; putra ēst, Dievs, Cik daudz vairāk ciest tas ir nabadzīgs bērnam), viņa daudz upurē, lai viņam palīdzētu, rūpējas, lai viņš mācītos un pareizi izpildītu mājasdarbus. Sanajevs savās intervijās atzīmē: viņš tomēr mēģināja pasniegt savu vecmāmiņu kā mīlestības simbolu.

Viena no spilgtākajām ainām, kas ļauj novērtēt vecmāmiņas tēla daudzpusību, ir noslēdzošais vecmāmiņas monologs, kad Saša joprojām paliek kopā ar mammu. Tieši šeit skaidri izpaužas vispretrunīgākās jūtas: naids ( Šeit galu galā sārņi audzināts iemeta māte zem durvis kā suns!) , lūgums ( meita, apžēlojies virs māte viņa, nē asaru viņa dvēsele pirms tam mazulis jūsu), dusmas, draudi ( es tu sliktāk ES izdarīšu. Mans lāsti biedējoši, nekas Turklāt nelaimes nē tu redzēsi ja sasodīts!) , mīlestība ( Olja, Olenka, atvērts Durvis, ļaut es tomēr blakus griba, roka uz piere viņam ielikšu).

Tātad stāsta centrālā varone vecmāmiņa mūsu priekšā parādās kā sarežģīts, daudzšķautņains sievietes tēls, kura pārcietusi daudzas bēdas un grūtības, bet mierinājumu guvusi mazdēlā, kuram viņa, kaut arī savā veidā, mīl. Tāpēc nav iespējams viennozīmīgi novērtēt vecmāmiņu kā absolūtu tirāni un uzskatīt viņu par negatīvu raksturu.

Vectēvs- nosvērts, mierīgs, reti piedalās darbībā, kas liecina, ka viņš jau ir diezgan noguris no dzīves, no nomācošās dzīves, no savas sievas. Mēs redzam, ka viņam ir vieglāk iet līdzi straumei, nekā vadīt savu dzīvi vienam: pūlēties nē pūlēties, pirms tam septiņdesmit gadiem izdzīvoja. Ļaujiet slikti, bet labāk, kā iekšā četrdesmit astoņi mirt. Tādas sieva, jebkura - četrdesmit gadiem dzīvoja, kas Dievs nosūtīts, tāds tur ir

Viņš atrodas uz sabrukuma robežas, kas notiek "strīdas" nodaļā - vectēvs aiziet no mājām, bet drīz atgriežas, kas tikai apstiprina visu iepriekš minēto.

Darba valoda

Stāsts uzrakstīts gaišā, dzīvespriecīgā valodā, ar ievērojamu humora daudzumu. Visi

Tas palīdz lasītājam izjust tā saukto klātbūtnes efektu un pēc iespējas pilnīgāk iegrimt stāstā.

Ļoti daudziem vārdiem ir spilgti izteiksmīgs krāsojums, ir epiteti, metaforas, dažkārt - vecmāmiņas runā - neķītra leksika.

Salīdzinājumi, kas norāda uz Sašas domāšanas tēlainību: (144. lpp. veļas lupata)

Autore bieži izmanto trikus, lai radītu komisku efektu, pamatojoties uz vārdu spēli (piemērs 86. lpp.)

Darbā bieži sastopam arī hiperbolu - gan tās privātās formas, gan hiperboliskus despotiskas vecmāmiņas vai ideālas mātes tēlus.

Mitināts vietnē Allbest.ru

Līdzīgi dokumenti

Bērnības tēmas vieta klasiskajā un mūsdienu krievu literatūrā, tās loma Aksakova, Tolstoja un Buņina daiļradē. Sanajeva stāsta "Apglabājiet mani aiz plintes" autobiogrāfiskais pamats. Galvenā varoņa tēls. Bērna un pieaugušo pasaule autores stāstā.

kursa darbs, pievienots 15.09.2010


Bērnības mākslinieciskā koncepcija krievu literatūrā. Idejas, kas veido bērnības tēmu P. Sanajeva stāstā "Apglabājiet mani aiz cokola", to īstenošanas mākslinieciskie veidi. Stāsta autobiogrāfiskais pamats. Autors ir stāstītājs un varonis.

kursa darbs, pievienots 05.03.2013


Krīzes psiholoģiskais aspekts ģimenes attiecības. Ģimenes attiecību krīzes vieta daiļliteratūrā. Bērnu apziņas deformācijas cēloņi "Apglabājiet mani aiz plintes". Ģimenes attiecību iznīcināšanas iemesli filmā "Bezdievu joslās".

diplomdarbs, pievienots 27.06.2013


Stāsta "Vecais vīrs un jūra" vieta Ernesta Hemingveja darbā. Rakstnieka mākslinieciskās pasaules oriģinalitāte. Elastības tēmas attīstība stāstā "Vecais un jūra", tās dualitāte darbā. Stāsta žanriskā specifika. Cilvēka cīnītāja tēls stāstā.

diplomdarbs, pievienots 14.11.2013


Turgeņeva stāsta "Pēc nāves (Klāra Miliča)" izpētes vēsture literatūras kritiķu darbos. Sižeta interpretācijas iespējas caur atsevišķām epizodēm un saistība ar nosaukumu: varones vārds un prototips, Turgeņeva varoņu raksturojums, pieeja mistiskam sižetam.

abstrakts, pievienots 02.05.2011


Rakstnieka mākslinieciskās prasmes atklāšana darba idejiskajā un tematiskajā saturā. Stāsta galvenās sižeta-figurālās līnijas I.S. Turgeņevs "Pavasara ūdeņi". Teksta īpašībās atspoguļoto galveno un sekundāro varoņu attēlu analīze.

kursa darbs, pievienots 22.04.2011


Stāsta sižeta iezīmes " Kapteiņa meita"A.S. Puškins. P.A. Grinevs kā galvenais varonis strādā, jauns virsnieks dienējis Belogorskas cietoksnī Urālu lejtecē. Stāstā redzama Emeljana Pugačova vadītā sacelšanās.

prezentācija, pievienota 09.12.2012


Eposu darbu izpēte skolā. episkā specifika. Stāsta izpētes iezīmes. Ievadstunda un darba lasīšana. Stāsta analīze " suņa sirds Darbs ar literāriem jēdzieniem: humors, satīra, brošūra, fantāzija.

kursa darbs, pievienots 21.11.2006


Mākslinieciskā teksta iezīmes. Informācijas dažādība literārā tekstā. Zemteksta jēdziens. Mākslas darba teksta un zemteksta izpratne kā psiholoģiska problēma. Zemteksta izteiksme M. Bulgakova stāstā "Suņa sirds".

diplomdarbs, pievienots 06.06.2013


Ikdienas stāsta žanra rašanās un tā problēmas. 17. gadsimta ikdienas stāsta žanra raksturojums. "Pasaka par bēdām-nelaimi" folkloras elementu analīze. Dzīves parādību tipizācijas līdzekļi šajā periodā. Stāsta saistība ar tautasdziesmām.

Bērnības tēma P. Sanajeva stāstā "Apglabājiet mani aiz grīdlīstes"

Ievads

Bērnība kā mākslinieciskās reprezentācijas priekšmets klasiskajā un turpmāko periodu krievu literatūrā ir bijusi pētnieciskā uzmanības lokā diezgan ilgu laiku. Literatūras kritiķi pēta bērnības fenomenu dažādu rakstnieku darbos

Bērnība kā vissvarīgākā morāles-filozofiskā un garīgi-morālā tēma pastāvīgi satrauca krievu rakstniekus. Tādi izcili meistari kā S.T. Aksakovs, L.N. Tolstojs, F.M. Dostojevskis, A.P. Čehovs, D.N. Mamins-Sibirjaks, V.G. Koroļenko, N.G. Garins-Mihailovskis, I.A. Bunins un citi: XVIII-XIX gadsimta literatūras kontekstā no N.M. Karamzins uz L.N. Tolstojs (E.Ju.Šestakova, 2007), M.Ju. Ļermontovs (T.M. Lobova, 2008), I.A. Buņina (E.L.Čerkašina, 2009) u.c.

Bērnības tēma nodarbināja ne tikai 19. gadsimta krievu rakstniekus, bet arī 20. un 21. gadsimta rakstniekus. Divdesmitā gadsimta sākumā. bērnu sāka uztvert kā laikmeta ikonisku figūru. Viņš bija daudzu sudraba laikmeta vārdu mākslinieku radošo meklējumu centrā. Pietiek pat ar virspusēju skatienu tā laika literatūrā, lai atzīmētu nopietnību un principiālu pieeju šai tēmai. Bērnības pasaule piesaistīja I.A. Buņins un L.N. Andrejeva, B.K. Zaicevs un I.S. Šmeļeva, A.I. Kuprins un A.M. Gorkijs, E.I. Čirikovs un A.S. Serafimovičs, A.M. Remizovs un M.I. Cvetajevs.

Bērnības mākslinieciskā koncepcija krievu literatūrā ir viena no mūsdienu literatūras kritikas galvenajām problēmām. Šīs koncepcijas universālās iezīmes un īpašības atspoguļojas gan īpaši bērniem radītos darbos, gan vispārējās literatūras darbos, kuros attīstās bērnības tēma. Šie noteikumi nosaka atbilstībašī darba tēmas.

Literatūras tendence laika posmā no 20. gadsimta pēdējā ceturkšņa līdz 21. gadsimta sākumam izpaužas pārejā no bērnu literatūras klasiķu (piemēram, A. P. Gaidara, G. Ostera, G. Ostera) daiļradei veltītu tēmu aptveršanas. A. Barto u.c.) uz mēģinājumiem panorāmiskā veidā pasniegt literatūru par bērnību un bērniem, balstoties uz plašu vēstures materiālu, kā arī vēlmi pētīt bērnības tēmas iemiesojumu mūsdienu rakstnieku daiļradē (P Sanaeva, B. Akuņina utt.).

Objekts pētījums - P. Sanajeva stāsts “Apglabājiet mani aiz plintes.

Priekšmets pētniecība - idejas, kas veido bērnības tēmu stāstā.

Mērķis darbs: izpētīt bērnības tēmu P. Sanajeva stāstā "Apglabājiet mani aiz plintes".

Pētījuma mērķis noteica sekojošo uzdevumus darbi:

1) apgūt bērnības tēmu krievu klasiskajā literatūrā;

2) izzināt pasauli bērna acīm P. Sanajeva stāstā "Apglabājiet mani aiz plintes".

Darbs sastāv no trim nodaļām, ievada, noslēguma un literatūras saraksta.

Praktiskā nozīme pētījums sastāv no tā, ka to var izmantot kursā "19. gadsimta krievu literatūras vēsture", literārā teksta filoloģiskajā analīzē. Turklāt kursa darbs var kļūt par pamatu studentu izpētes turpināšanai šajā virzienā.

1. Bērnības tēma krievu literatūrā

19. gadsimta krievu literatūrā bērnības tēma kļuva par vienu no centrālajām tēmām rakstnieku daiļradē. S.T. Aksakovs, V.M. Gāršins, V.G. Koroļenko, L.N. Tolstojs, A.P. Čehovs, F.M. Dostojevskis, D.N. Mamins-Sibirjaks un citi savos darbos iemiesoja bērnu tēmu.

Bērnību rakstnieki pasniedz kā nevainības un tīrības laiku. Bērni ir nesalīdzināmi morālāki par pieaugušajiem. Viņi nemelo (kamēr viņus nav noveduši pie tā), viņi tuvojas vienaudžiem, nejautājot, vai viņš ir bagāts, vai viņš ir līdzvērtīgs pēc izcelsmes. Bērniem jāiemācās saprast patieso labestību un patiesību. Tāda ir bērnības poetizācija krievu klasikā: L.N. “Bērnība”. Tolstojs, "Bagrova mazdēla bērnība" S.T. Aksakovs.

No XIX gadsimta vidus. bērnības tēma pastāvīgi atrodas krievu rakstnieku radošajās domās. I.A. arī atsaucas uz bērnību kā galveno periodu, kas veido personību. Gončarovs Oblomovā un M.E. Saltikovs-Ščedrins filmā "Golovļevu kungi". Šī tēma vispilnīgāko izteiksmi iegūst L.N. darbos. Tolstojs savās "Bērnībā", "Pusaudža gados" un "Jaunībā".

1.1 "Bagrova mazdēla bērnība" S.T. Aksakovs

Ģimene vienmēr ir bijusi tautas dzīves prototips krievu literatūrā: Puškina Griņevs, Turgeņeva Kaļitins, Tolstoja Rostovs utt. Bagrovu ģimene viņu vidū ieņem īpašu vietu, jo aiz tās stāv Aksakovu ģimene.

Sergeja Timofejeviča Aksakova "Bagrova mazdēla bērnības gadi" ir grāmata par rakstnieka tālās bērnības gadiem, par pagātnes cilvēkiem un likteņiem. Pilnīgi patiesi Aksakovs stāstīja par visu bērnībā piedzīvoto, sākot no pirmajām tikko manāmām sajūtām līdz vissīkākajai cilvēcisko jūtu gammai.

Grāmatas lielākā priekšrocība Aksakov L.N. Tolstojs uzskatīja dabas mīlestību, dabas dzeju. Dabas sajūta zēnam, grāmatas varonim, radās pirmajā ciema pavasarī un veidojās viņa tēva Alekseja Stepanoviča Bagrova un onkuļa Evseiča iespaidā. Upes krasti, kas atdzīvojas zem pavasara saules, ar visdažādākajiem medījumiem, peldošām pīlēm un garām ejošajiem putnu bariem, kurus tēvs un Jevseičs pazina pēc balsīm, piepildīja zēna sirdi ar sajūsmu. Tieši šajā periodā puisis sajuta to saplūsmi ar dabu, kas tik raksturīga rakstniekam Aksakovam: “Tomasa nedēļas beigās sākās tas brīnišķīgais laiks, kas ne vienmēr ir draudzīgs, kad daba, mostoties no miega, sāk dzīvot pilnvērtīgu, jaunu, steidzīgu dzīvi: kad viss pāriet uztraukumā, kustībā, skaņā, krāsā, smaržā. Tad, neko nesaprotot, neanalizējot, nevērtējot, neko nenosaucot, es pati sajutu sevī jaunu dzīvību, kļuvu par dabas sastāvdaļu un tikai pieaugušā vecumā apzinātas atmiņas par šo laiku, apzināti novērtēju visu tā burvīgo šarmu, visu poētisks skaistums..

Daba labvēlīgi ietekmē bērnu. Zēns sirsnīgi un līdzjūtīgi pieķeras savai mātei. Pieaug viņu savstarpējā mīlestība un sapratne vienam pret otru. Māte kļūst par lielāko autoritāti Serežai, vismīļākajai un visdārgākajai autoritātei pasaulē. Viņš dalās ar viņu visā, ko redz, dzird un piedzīvo. Mātes laipnība un sirsnība, ko Seryozha audzināja, mudināja zēnu just līdzi dzimtcilvēku kalpībai. Praskovjas Ivanovnas vecmāmiņas Parašino bagātajā īpašumā vadītājs bija Mironičs, kuru Serjoža sauca par "cilvēku ar briesmīgām acīm". Apskatot dzirnavas kopā ar savu tēvu, zēns novēroja Mironiča rupjo attieksmi pret veco aizbērumu un citiem zemniekiem un sajuta "iekšēju trīci". Serežas prātā radās daudzi jautājumi: "Kāpēc slimais vecis cieš, kas ir ļaunais Mironych, kāds ir Mihailuškas un vecmāmiņas spēks."

Zemnieki nāk pie Sergeja tēva ar dažādiem lūgumiem un aiziet bez nekā, un zemnieces atkal nāk pie viņa mātes ar lūgumiem pēc nodevas, bet Sofija Nikolajevna nevēlas viņus klausīties un ierobežo savu labvēlību tikai ar padomu slimniekiem un medikamentiem no pirmās palīdzības aptieciņa. Pārvaldnieks Mironičs aizvaino zemniekus, izdabājot saviem radiniekiem un bagātajiem zemniekiem, un, neskatoties uz to, tiek uzskatīts par labu cilvēku, un Serjoža nevar samierināties ar domu, ka "Mironičs var cīnīties, nepārtraucot būt laipns cilvēks". Vecmāmiņa par nelielu pāridarījumu sit dzimtcilvēku meiteni ar jostas pātagu, un zēns šausmās bēg no viņas istabas. Tādu faktu Aksakova atmiņās ir daudz, taču šie gadījumi, katrs atsevišķi un visi kopā, nopietnus garīgus satricinājumus viņā neizraisa un neizraisa konfliktu ar dzimtcilvēku vidi. Gluži pretēji, vecāko iespaidā, visas sociālo attiecību sistēmas ietekmē, stingri nodibināts un nevienā neradot šaubas, jaunais Aksakovs iemācās skatīties uz visu, kas notiek ap viņu, tā, kā vajadzētu, dabiski, nesatricināmi. Apmulsuši jautājumi, kas paliek neatbildēti, pārstāj traucēt viņa sirdsapziņu. Viņš ir pilnībā pārliecināts, ka zemnieki mīl viņu, viņa vecākus un viņu saimniekus kopumā. Aksakovs nelaiž garām iespēju pieminēt zemnieku “mīlestības” izpausmi pret saviem saimniekiem ikreiz, kad viņš attēlo ierašanos, aiziešanu vai kādu citu gadījumu, kas liek domāt par obligātu zemnieku “mīlestības” izpausmi. Tikai vienu reizi Aksakovs rāda vienu "neparasti gudru zemnieku", kurš "it kā slavē savu kungu, un tajā pašā laikā atmasko viņu vissmieklīgākajā formā". Jaunais Bagrovs uzskatīja par interesantu atklājumu pašu iespējamību šādai zemnieka attieksmei pret saimnieku; tas izraisīja viņa ziņkāri, bet nekas vairāk. Jau agrā bērnībā viņā stingri un nesatricināmi nostiprinājās zemes īpašnieka labklājība. “Es zināju,” par saviem bērnības gadiem stāsta Aksakovs, “ka ir kungi, kas dod pavēles, ir kalpi, kuriem jāpakļaujas pavēlēm, un, kad izaugšu es pats piederēšu pie kungu skaita un tad viņi paklausīs. es...".

Aksakovs izrāda primāro interesi par sava varoņa iekšējo pasauli. Ar lielu uzmanību viņš seko līdzi garīgo kustību, pat visniecīgāko, rašanās un attīstībai. Garīgais briedums pirms vecuma Serežā ir izveidojis ieradumu analizēt savas jūtas un domas. Viņš dzīvo ne tikai ar iespaidiem. Viņš padara tos par analīzes priekšmetu, meklējot tiem atbilstošas ​​interpretācijas un jēdzienus un fiksējot tos savā atmiņā. Kad stāsta varonis piedzīvo neveiksmi, palīgā nāk Bagrovs, kurš nobriedis un atceras. Un visā grāmatā mēs dzirdam divas balsis. Zināšanas par ārējo pasauli paplašinās, padziļinās – un arvien biežāk parādās vēlme tās praktiski attīstīt. Un pat tad, ja Serežu nespieda nepieciešamība pēc fiziska darba, viņā spēcīgi pamostas nepieciešamība pēc darbaspēka, kas nav atsavināma no cilvēka dabas. Seryozha ne tikai apbrīnoja lauku darbu priekus. Viņš arī pamanīja, cik neciešami smagi tie bija dzimtcilvēkiem. Un, nobriedis, viņš ne tikai jūt līdzi, viņš ir pārliecināts par "darba svarīgumu un svētumu", ka "zemnieces un zemnieces ir daudz prasmīgākas un veiklākas par mums, jo viņas zina, kā darīt to, ko mēs neprotam." ”.

Jo plašāk paplašinās Serežas pasaules apvāršņi, jo uzstājīgāk tajā ielaužas fakti, pārkāpjot tās harmoniju. Serežas prāts nu nekādi nesanāk, kāpēc ļauno priekšnieku Mironiču, kurš pat brīvdienās dzen zemniekus uz korvē, paši zemnieki uzskata par laipnu cilvēku, kāpēc Lieldienu kūka Bagroviem “bija daudz baltāka par ko. pagalma cilvēki mēdza pārkāpt gavēni? . Daži no šiem daudzajiem "kāpēc" palika neatbildēti. Pat viņa mīļotā māte, kuras “saprātīgā tiesa” Seryozha mēdza pārbaudīt viņa iespaidus un domas, un viņa, nē, nē, un pat iztaisnoja viņu: “Tā nav jūsu darīšana.” Citi “kāpēc” skāra tādas attiecības, kuras bērni ar savu iedzimto taisnīgumu nemaz nevarēja saprast, vēl jo mazāk attaisnot. Tas viss izraisīja "jēdzienu apjukumu", radīja "kaut kādu nesaskaņu galvā" un sašutumu izraisīja "skaidro dvēseles klusumu". Pieaugušo pasaule, kas bērniem ne vienmēr ir skaidra, sāk mirdzēt ar tiešu, dabisku, tīri cilvēcisku bērna skatienu. Un daudz kas tajā sāk izskatīties ne tikai dīvaini, bet arī ne nenormāli, nosodījuma vērti.

Piedzīvojot ārpasaules disharmoniju, Serjoža nonāk pie savas nepilnības apziņas: viņā mostas kritiska attieksme pret sevi, “skaidru klusumu” viņa dvēselē nomaina bērnišķīgi pārspīlētas šaubas, izejas meklējumi. Bet iekšējā pasaule Sereža nešķeļas, nebrūk. Tas mainās kvalitatīvi, ir piepildīts ar sociāli psiholoģisku saturu, ietver situācijas un sadursmes, kuru pārvarēšanā notiek cilvēka veidošanās, sagatavojot viņu līdzvērtīgai dalībai dzīvē.

Stāstījums "Mazdēla Bagrova bērnības gados" apstājas Serežas dzīves vissvarīgākā notikuma - uzņemšanas ģimnāzijā - priekšvakarā. Bērnība beigusies.

Pēc izdošanas “Mazdēla Bagrova bērnības gadi” uzreiz kļuva par mācību grāmatu klasiku. Grāmata saņēma izcilas laikabiedru atsauksmes. Visi bija vienisprātis par vienu: atzīstot šīs grāmatas izcilos mākslinieciskos nopelnus, tās autores reto talantu.

Aksakova stāsts, pirmkārt, ir viņa paša dzīves bērnības gadu māksliniecisks atainojums. Lai savas tālās pagātnes faktiem un notikumiem piešķirtu tipisku nozīmi, šo māksliniecisko atmiņu autors slēpjas ārēja stāstnieka aizsegā, apzinīgi stāstot no mazdēla Bagrova dzirdēto. Tā kā stāstījums tiek vadīts tā galvenā varoņa vārdā, autora "es" un autora runa gandrīz pilnībā saplūst ar mazdēla Bagrova tēlu un runu. Viņa attieksme pret aprakstītajiem notikumiem, kā likums, izsaka autora attieksmi pret tiem.

1.2 Bērnu tēma L.N. darbā. Tolstojs

Ļeva Tolstoja darbā ir iezīmēti divi galvenie virzieni, divi bērnu tēmas attīstības kanāli. Pirmā grupa ir darbi par bērniem, viņa triloģija “Bērnība. Pusaudža vecums. Jaunība". Triloģija bija ļoti nozīmīgs notikums bērnu tēmas attīstībai krievu literatūrā, un tai bija milzīga ietekme uz bērnības tēmas veidošanos V.G. Koroļenko, D.V. Grigorovičs, D.N. Mamins-Sibirjaks, A.P. Čehovs, A.I., Kuprins. Vēl viens neapšaubāms L.N. nopelns. Tolstojam ir jāizveido detalizēts bērnu darbu cikls, kurā ietilpst "ABC", "Jaunais ABC", "Grāmatas lasīšanai" un stāsts "Kaukāza gūsteknis".

Tolstojs bija pirmais, kurš mēģināja izstrādāt universālu valodu bērnu darbiem - kodolīgu, kodolīgu, izteiksmīgu un īpašu stilistisko ierīci bērnu prozai, ņemot vērā bērna psiholoģiskās attīstības veidu un tempus. Viņa valodā nav viltojumu tautas valodai un bērnu valodai, taču plaši pārstāvēti tautas poētiskie aizsākumi un konstrukcijas, un tajā apvienota rūpīga vārdu krājuma atlase ar īpašu, ņemot vērā adresāta vecumu, stāstījuma runas organizācija.

Triloģijā L.N. Tolstojs "Bērnība. Pusaudža vecums. Jaunatne” stāsta no tās galvenā varoņa skatpunkta. Taču līdzās bērnišķīgajam un jauneklīgajam Nikoļenkas Irteņjevas tēlam triloģija sniedz skaidri definētu autores "es" tēlu, pieauguša, pēc dzīves pieredzes gudra "gudra un jūtīga" cilvēka tēlu, ko sajūsmina pagātnes atmiņu, pārdzīvojot, kritiski izvērtējot šo pagātni. Tādējādi paša Nikoļenkas Irteņjeva skatījums uz attēlotajiem viņa dzīves notikumiem un autora vērtējums par šiem notikumiem nepavisam nesakrīt.

Nikoļenkas Irteņjeva garīgās attīstības vadošais, fundamentālais sākums ir viņa tieksme pēc labestības, pēc patiesības, pēc patiesības, pēc mīlestības, pēc skaistuma. Šo viņa augsto garīgo tieksmju sākotnējais avots ir viņa mātes tēls, kas viņam personificēja visu skaistāko. Vienkāršai krievietei Natālijai Savišnai bija liela loma Nikoļenkas garīgajā attīstībā.

Tolstojs savā stāstā bērnību nosauc par cilvēka dzīves laimīgāko laiku: “Laimīgs, laimīgs, neatsaucams bērnības laiks!. Vai tas svaigums, bezrūpība, vajadzība pēc mīlestības un ticības spēks, kas tev piemīt bērnībā, kādreiz atgriezīsies? Kurš laiks varētu būt labāks par to, kad divi labākie tikumi — nevainīga jautrība un bezgalīgā mīlestības nepieciešamība — bija vienīgie dzīves motīvi? .

Nikoļenkas Irteņjeva bērnības gadi bija nemierīgi, bērnībā viņš piedzīvoja daudz morālu ciešanu, vilšanos apkārtējos cilvēkos, arī tuvākajos, vilšanos sevī. Tolstojs zīmē, kā Nikoļenkai pamazām atklājas nesakritība starp apkārtējās pasaules ārējo apvalku un tās patieso saturu. Nikoļenka pamazām saprot, ka sastaptie cilvēki, neizslēdzot tuvākos un mīļākos, patiesībā nemaz nav tādi, kādi viņi vēlas izskatīties. Viņš katrā cilvēkā pamana nedabiskumu un nepatiesību, un tas viņā attīsta nežēlību pret cilvēkiem. Pamanot šīs īpašības sevī, viņš sevi morāli soda. Tam raksturīgs šāds piemērs: Nikoļenka rakstīja dzejoļus savas vecmāmiņas dzimšanas dienā. Viņiem ir rinda, kurā teikts, ka viņš mīl savu vecmāmiņu kā savu māti. To atklājis, viņš sāk noskaidrot, kā viņš varētu uzrakstīt šādu rindu. No vienas puses, viņš šajos vārdos saskata sava veida nodevību pret māti, no otras – nekrietnību pret vecmāmiņu. Nikoļenka iebilst šādi: ja šī līnija ir patiesa, tas nozīmē, ka viņš ir pārstājis mīlēt savu māti; un ja viņš mīl savu māti kā agrāk, tas nozīmē, ka viņš ir atzinis nepatiesību attiecībā pret savu vecmāmiņu. Rezultātā Nikoļenkā
analītisko prasmju stiprināšana. Visu pakļaujot analīzei, Nikoļenka
bagātina viņa garīgo pasauli, bet šī pati analīze iznīcina viņā naivumu, neapzinātu ticību visam labajam un skaistajam, ko Tolstojs uzskatīja par "labāko bērnības dāvanu". Tas ir ļoti labi parādīts nodaļā "Spēles". Bērni spēlējas, un spēle viņiem sagādā lielu prieku. Bet viņi saņem šo prieku tādā mērā, ka spēle viņiem šķiet īsta dzīve. Tiklīdz šī naivā pārliecība tiek zaudēta, spēle kļūst neinteresanta. Pirmais, kurš izteica domu, ka spēle nav īsta, Volodja ir Nikolenkas vecākais brālis. Nikoļenka saprot, ka viņa brālim ir taisnība, taču Volodja vārdi viņu ļoti apbēdināja. Nikoļenka atspoguļo: “Ja tiešām tiesāsi, tad spēles nebūs. Un spēles nebūs, kas tad paliks? Šis pēdējais teikums ir nozīmīgs. Viņa liecina, ka reālā dzīve (nevis spēle) Nikoļenkai sagādā maz prieka. Īsta dzīve- tāda ir "lielo", tas ir, pieaugušo, viņam tuvu cilvēku dzīve. Nikoļenka dzīvo it kā divās pasaulēs - pieaugušo pasaulē, kas ir pilna savstarpējas neuzticības, un bērnu pasaulē, kas piesaista ar savu harmoniju.

Liela vieta stāstā ir cilvēku mīlestības sajūtas aprakstam. Nikolenkas bērnu pasaule, ko ierobežo patriarhālas dižciltīgas ģimenes robežas un iedzimtais īpašums, viņam patiešām ir siltuma un šarma pilna. Maiga mīlestība pret māti un cieņpilna pielūgšana tēvam, pieķeršanās ekscentriskajam labsirdīgajam Kārlim Ivanovičam, Natālijai Savišnai, pārliecība, ka viss apkārt pastāv tikai tāpēc, lai “es” un “mēs” justos labi, bērnu draudzība un bezrūpīgas bērnu rotaļas, neskaitāma bērnu zinātkāre - tas viss kopā Nikoļenkai iekrāso apkārtējo pasauli spilgtākajās, zaigojošās krāsās. Bet tajā pašā laikā Tolstojs liek manīt, ka patiesībā šī pasaule ir pilna ar nepatikšanām, skumjām un ciešanām. Autore parāda, kā pieaugušo pasaule iznīcina mīlestības sajūtu, nedod tai iespēju attīstīties visā tīrībā un tiešumā. Nikoļenkas attieksme pret Ilinku Grapu atspoguļo "lielās" pasaules slikto ietekmi uz viņu. Ilinka Grap bija no nabadzīgas ģimenes, un viņš kļuva par Nikoļenkas Irtenjeva apļa zēnu izsmieklu un iebiedēšanu. Bērni jau bija spējīgi būt nežēlīgi. Nikoļenka seko saviem draugiem. Bet tad, kā vienmēr, viņš izjūt kaunu un nožēlu.

Nikoļenko apkārtējo reālo attiecību starp īpašumu un laicīgo dzīvi pasaule Bērnībā atklājas divos aspektos: subjektīvajā, t.i. tādā formā, kādā to uztver naivs bērns un no tā objektīvā sociālā un morālā satura puses, kā to saprot autors. Uz šo divu aspektu pastāvīgās salīdzināšanas un sadursmes tiek veidots viss stāstījums. Visu stāsta varoņu tēli ir sagrupēti ap centrālo tēlu – Nikoļenku Irteņjevu. Šo attēlu objektīvo saturu raksturo ne tik daudz paša Nikoļenkas attieksme pret tiem, bet gan patiesā to ietekme uz viņa morālās attīstības gaitu, par ko pats Nikoļenka vēl nevar spriest, taču autors ļoti noteikti spriež. Ilustratīvs piemērs tam ir Nikoļenkas izteiktā pretestība Natālijas Savišnas bērnības attiecībām ar autores atmiņām par viņu. “Kopš sevi atceros, atceros arī Natāliju Savišnu, viņas mīlestību un glāstus; bet tagad es tikai zinu, kā tos novērtēt ... ”- tā jau runā autors, nevis mazais varonis. Runājot par Nikoļenku, "viņam pat prātā neienāca, cik reta, brīnišķīga būtne ir šī vecā sieviete." Nikoļenka "bija tik ļoti pieradusi pie viņas neieinteresētās maigās mīlestības, ka neiedomājās, ka varētu būt citādi, nemaz nebija viņai pateicīga". Ņikoļenkas, kuru Natālija Savišna sodīja par sasmērēto galdautu, domas un jūtas ir kundzīgas augstprātības piesātinātas, aizvainojošas kundzīgas nicinājums pret šo “reto” “brīnišķīgo” vecenīti: “Kā! - teicu sev, ejot pa zāli un aizrijoties no asarām, - Natālija Savišna. tikai Natālija, tu man saki, un arī sit man pa seju ar slapju galdautu, kā pagalma zēnam. Nē, tas ir šausmīgi! Tomēr, neskatoties uz Nikoļenkas noraidošo attieksmi un par spīti Nikoļenkas neuzmanībai pret Natāliju Savišnu, viņa tiek dota kā cilvēka tēls, kuram, iespējams, ir bijusi vislielākā "spēcīgā un labā ietekme" uz Nikoļenku, uz viņa "jūtīguma virzību un attīstību".

Pavisam atšķirīgā saistībā ar Nikolenkas morālo attīstību stāstā ir dots viņa tēva Pjotra Aleksandroviča Irteņijeva tēls. Nikoļenkas entuziasma pilnā attieksme pret tēvu, ko pārņem visdziļākā cieņa pret visiem viņa vārdiem un darbiem, nepavisam neatbilst autora vērtējumam par šo cilvēku. Spilgts piemērs tam ir nepārprotami negatīvais Pjotra Aleksandroviča Irtenjeva raksturojums, ko autors sniedza nodaļā “Kāds cilvēks bija mans tēvs?”. Tieši šis autores negatīvais raksturojums, nevis Nikoļenkas bērnu vērtējumi, atbilst patiesajam Pjotra Aleksandroviča tēla saturam, kas atrod smalku izpausmi mātes traģēdijā, vecmāmiņas naidīgumā pret savas dievinātās necienīgo vīru. meita. Tāpat kā citi Nikoļenko apkārtējo pieaugušo tēli, arī tēva tēls atklājas nevis viņa paša attīstībā, bet gan Nikoļenkas attīstībā, kura, nobriestot, pamazām atbrīvojas no bērnības ilūzijām. Ļoti lielu lomu spēlē tēva tēls, kas pamazām krīt arvien zemāk un zemāk augošā dēla acīs. Pats par sevi šis tēls ir veidots pretstatā Pētera Aleksandroviča spožajai laicīgajai reputācijai un viņa iekšējā izskata netikumībai un netīrībai. Aiz Pētera Aleksandroviča ārējā izskata, burvīgs pasaules vīrs, mīlošs vīrs un maigs tēvs, slēpjas azartspēļu spēlētājs un brīvprātīgais, kurš maldina sievu un izposta savus bērnus. Tēva tēlā ar vislielāko dziļumu atklājas laicīgā ideāla comme il faut netikums. Līdzās Nikoļenkas tēva tēlam stāstā tiek ievietoti arī visi pārējie tipisko muižniecības pārstāvju tēli: vecākais brālis Volodja, kurš lielā mērā atkārto sava tēva tēlu, vecmāmiņa ar savu tirāniju un augstprātību, kņazs Ivans Ivanovičs, attiecības. ar kuriem Nikoļenkai liek piedzīvot atkarības pazemojumu no bagāta radinieka, Kornakovu ģimene ir bērnu laicīgās izglītības bezvēsts piemērs un augstprātīgie, pašapmierinātie brāļi barčuki Ivins. Visos šajos tēlos iemiesots laicīgo paražu un attiecību amoralitāte mums atklājas pakāpeniski, kā to izprot Nikoļenka Irteņeva.

"Jūtu detaļās", "cilvēka garīgās dzīves slepenajos procesos", pašā "dvēseles dialektikā" Tolstojs meklē un atrod tipiskā izteiksmi un atklāj šo tipisko tā individuālo izpausmju bezgalīgajā daudzveidībā. . “Bērnība” joprojām saglabā visu savu māksliniecisko un izziņas nozīmi kā dziļi reālistisks pagājušā gadsimta 30. un 40. gadu dižciltīgās dzīves un paražu priekšstats, caurstrāvojošs priekšstats par cilvēka personības veidošanās sarežģīto procesu un ietekmi uz to. šo procesu ietekmē sociālā vide.

Triloģijas pirmās daļas galvenā tēma bija bērnības tēma. Stāsts tiek izstāstīts pirmajā personā Nikoļenka Irteņjeva, maza zēna vārdā, kurš stāsta par savu rīcību, personīgo dzīves uztveri. Pirmo reizi krievu daiļliteratūrā bērnības attēli tiek sniegti bērna acīm.

Autobiogrāfiskais varonis pats rīkojas, veicot noteiktas darbības, viņš pats tās novērtē, pats izdara secinājumus. Raksturojot vecākus, Nikoļenka visvairāk atzīmē rakstura iezīmes, kas daudzus gadus bija iespiesti zēna uztverē. Piemēram, atceroties savu māti, varonis iedomājas "viņas brūnās acis, kas vienmēr pauž vienu un to pašu laipnību un mīlestību". Raksturojot savu tēvu, zēns atzīmē viņa netveramo pagājušā gadsimta vīrieša raksturu, iedzimto lepnumu, staltu izaugsmi.

Bērnības tēmu rakstnieks atklāj arī caur varoņa attieksmi pret cilvēkiem, kas viņu ieskauj ikdienā: pret vācu valodas skolotāju Kārli Ivanoviču, pret auklīti un mājkalpotāju Natāliju Savišnu. Mīlot un cienot savu tēvu, Nikoļenka izturas pret Kārli Ivanoviču ar sapratni un siltumu, jūtot līdzi viņa bēdām, redzot viņa sāpes. Apvainojis Natāliju Savišnu, zēns izjūt sirdsapziņas pārmetumus: “Man nebija spēka skatīties vecajai labajai sievietei sejā; Es, novērsusies, pieņēmu dāvanu, un asaras lija vēl vairāk, bet ne no dusmām, bet no mīlestības un kauna. Sniedzot vērtējumu par savu rīcību, galvenais varonis atklāj savu iekšējo pasauli, raksturu, attieksmi pret dzīvi. Bērnības tēmu autore raksturo arī ar dažādu sadzīves situāciju aprakstiem, kurās zēns nonāk: atgadījums ar Nikoļenkas sabojāto galdautu, kaligrāfijas stunda mājās stingrā Kārļa Ivanoviča vadībā.

Tikai nodaļā "Bērnība" - šis agrākais cilvēka augšanas, veidošanās laiks - dots autora vērtējums, rakstniece raksta, ka bērnība ir laimīgākais laiks jebkura cilvēka dzīvē, un tieši bērnības atmiņas "atsvaidzina, paaugstina. ... dvēseli un kalpot ... kā labāko prieku avots." Raksturīgs ir autora jautājums: "Vai bērnībā piemitais svaigums, paviršība, mīlestības nepieciešamība un ticības spēks kādreiz atgriezīsies?" .

Tātad bērnības tēmu rakstnieks atklāj caur stāsta galveno varoņu īpašībām, viņu raksturu, rīcību, savstarpējām attiecībām.

1.3 Bērnības tēmas iemiesojums I. A. "Arsenjeva dzīvē". Buņins

Ivans Aleksejevičs Bunins pievērsās bērnības, dzīves, kā ļoti jauna cilvēka, atmiņu mākslinieciskajam iemiesojumam. 1892.-1931.gada stāstos ieskicētais tika pabeigts romānā "Arsenjeva dzīve".

Bērnības tēls tiek pārraidīts tieši caur autobiogrāfisko varoni Alekseju Arsenijevu. Romāns ir piepildīts ar jūtām, domām, sirds atmiņu, varoņa iztēli. I.A. Bunins raksta par pagājušo bērnību, jaunību, kas kļuva par labākajiem un neaizmirstamākajiem varoņa dzīves periodiem. Romāna mākslinieciskajā pasaulē bērnība bieži tiek pasniegta kā atmiņu atmiņa. Autore zina, kā parastos priekšmetos, parādībās atrast kaut ko noslēpumainu, noslēpumainu un neparastu, uz ko ir spējīga tikai bērnu uztvere. Varoņa pagātnes atmiņas ir nepieciešamas, lai atdzīvinātu jūtas, ko Bunins dzīvoja Krievijā: "būdams trimdā, atdalīts no dzimtenes," ļoti krievisks cilvēks ", Bunins mēģina atgriezties pagātnē Krievijā, izmantojot atmiņas. laimīgu bērnību un jaunību. Buņina nostalģija pēc aizgājušās Krievijas, tās atmiņa noteica gan žanra rakstura iezīmes, gan varoņa oriģinalitāti.

Stāstot par bērnības gadiem, autors atgādina, ka par tiem runā viņa varonis, būdams jau pilngadīgs. Kā pareizi norāda visi pētnieki, Alekseja Arsenjeva memuāros ir daudz skumju piezīmju. Par zīdainību viņš runā skumjos toņos, uzsverot jaunas dvēseles nespēju patiesi uztvert pasauli: “Ar skumjām atceros savu bērnību. Katrs zīdaiņa vecums ir skumjš: ir maz klusas pasaules, kurā sapņo dzīve, vēl nav pilnībā pamodusies uz mūžu, vēl sveša visiem un visam, bailīga, maiga dvēsele. Kāda iekšējā balss viņam pretrunā, bet viņš viņam nepiekrīt: “Zelta, laimīgs laiks! Nē, šis laiks ir nelaimīgs, sāpīgi jūtīgs, nožēlojams. Salīdzinot savu zīdaiņa vecumu ar Ļermontova bērnību, viņš uzsver savu trulumu un neveiksmi: "Šeit ir viņa nabaga šūpulis, mūsu kopīgais ar viņu, šeit ir viņa pirmās dienas, kad viņa zīdaiņa dvēsele nīkuļoja tikpat neskaidri kā es kādreiz, "tas ir brīnišķīgas vēlmes pilns » .

Lai izprastu romānā iemiesoto bērnības tēlu, svarīgi, lai autors stāstītu ne tikai par personības veidošanos, bet gan par radošas personības veidošanos. Tāpēc Bunins apveltī savu varoni ar vēsturisku un atavistisku atmiņu, ko papildina paaugstināta iespaidojamība. Tas veido bērna pasaules uzskatu, padara viņu īpašu un izcilu. Viņš to manto no saviem radiniekiem: "Paaugstināta iespaidojamība, ko es mantoju ne tikai no tēva, no manas mātes, bet arī no vectēviem, vecvectēviem ... man bija kopš dzimšanas." Caur Arsenjeva bērna "paaugstinātās iespaidojamības" prizmu romānā tiek attēlota māja, ģimene, vietējā dzīve, daba un nāve. Jau no agras bērnības varonis izrāda interesi par reliģiju, Bunins uzsver, ka dažreiz zēns jūt un apzinās lietas, kas nav pakļautas pieauguša un pat nobrieduša cilvēka apziņai: “Ak, kā es jau jutu šo dievišķo krāšņumu. pasaule un Dievs, kas valda pār viņu un pār viņu, kurš radīja materialitāti ar tādu pilnību un spēku! . Vēl viena "bērnības tēla" šķautne ir grāmatu pasaule, kurai ir milzīga ietekme uz bērnu iespaidojamību. Šo sajūtu rakstniece atveido, izdzīvojot bērnību, Arsenjeva mīlestību uz lasīšanu, ko iedveš skolotāja Baskakova, kurai bērns ir ļoti pieķēries. Īpašu vietu bērna prātā ieņem dabas izjūta. Viņš no sirds apbrīno dabas skaistumu, vēlas tuvoties Dievam: “Ak, kāds nīkuļojošs skaistums! Sēdēt uz šī mākoņa un peldēt uz tā šajā briesmīgajā augstumā, debesu plašumos, Dieva un baltspārnu eņģeļu tuvumā, kas dzīvo kaut kur tur, šajā kalnu pasaulē! . Visas dzīvās būtnes ir daļa no paša bērna. Daba jaunajam varonim kļūst par kaut ko svētu un dzīvu.

Arsenjeva bērnība ir dzīve, kas mākslinieciski tiek atjaunota caur telpas un laika daudzšķautņainajām kategorijām. Caur bērnišķīgu pasaules redzējumu Buņins parāda laika ritējumu: “Un tā es uzaugu, es iepazīstu pasauli un dzīvi šajā attālajā un tomēr skaistajā zemē, tās garajās vasaras dienās un redzu: karstu. pēcpusdienā zilajās debesīs peld balti mākoņi, pūš vējš ... » . Pasaule ap bērnu ir daudzveidīga: istaba, māja, Kamenkas ferma, Baturinas pilsēta. Bērna pasaule mainās līdz ar zēna domām un domām. Viņš redz sevi dažādās telpas dimensijās, kuras nemitīgi izvērtē. No vienas puses, šī pasaule ir maza un noslēgta: "...trūkst klusas pasaules, kurā par dzīvi sapņo vēl līdz galam neatmodusies dvēsele, sveša visiem un visai pasaulei, bailīga un maiga dvēsele ". Un no otras: “Pasaule izpletās pirms mums, bet joprojām mūsu uzmanību visvairāk piesaistīja nevis cilvēki un nevis cilvēku dzīvība, bet gan augu un dzīvnieku dzīvība, un joprojām mūsu iecienītākās vietas bija tās, kur nebija cilvēku, bet stundām - pēcpusdienā, kad cilvēki gulēja ... ". Bērna dvēsele ir jaundzimušā pasaules daļa, kas to pamazām atklāj un pazīst tagadnes un pagātnes vienotībā.

Romāna autors parāda Arsenjeva bērna socializāciju, tas ir, viņa ienākšanu pieaugušo pasaulē, kas sastāv ne tikai no cilvēkiem, ar kuriem viņš sastopas - vecākiem, brāļiem, māsām, skolotājiem utt., bet arī no sadzīves priekšmetiem. kas sagādā prieku: zābaki, jostas pātaga viņam nopirka pilsētā. Arī daba, zvaigznes, lauki, muižas pagalms, ko viņš apbrīno, varonim ir īpaša pasaule. Zēns veido savu - mazu bērnības pasauli, kas aptver savā veidā. Ikdienas pasauli iekrāso Arsenjeva subjektīvais vērtējums. Taču telpas uztvere ar to neaprobežojas. Tas ir paplašināts līdz bezgalībai: Arsenjeva prātā bērns ir Visuma, “Lielās pilsētas” jēdziens, kas aptver visu reālo pasauli.

Arī laiks Alekseja uztverē ir neviennozīmīgs. Tāpat kā telpai, papildus konkrētai īpašībai tai ir simboliska nozīme. Laiks varonim ir ne tikai viņa vecums, bet arī diennakts un gada laiks. Ar dziļu prieku viņš raksturo pilsētas rītu: “Bet kā es atceros pilsētas rītu! Es karājos pār bezdibeni šaurā milzīgu māju aizā, ko nekad nebiju redzējis ... kaut kāds brīnišķīgs muzikāls haoss izplatījās pār mani visā pasaulē ... ". Varonis novērtē katru savas dzīves mirkli. “Jau pamanīju, ka pasaulē bez vasaras ir arī rudens, ziema, pavasaris, kad var iziet no mājas, tikai reizēm,” par pasauli stāsta Arsenjevs. Bērnība viņam bija skumjas, šo skumju iemesls bija pasaules nezināšana. Tomēr šobrīd prieks viņam nav svešs. Zēna agrā bērnība ir saistīta ar vasaras dienām, "prieku, par kurām [viņš] gandrīz vienmēr dalījās vispirms ar Olju (māsu), bet pēc tam ar zemnieku bērniem no Viselkiem ..." . Runājot par Arsenjeva māsu, jāuzsver, ka varonis, jau pilngadīgs, attiecības ar viņu atceras ar bērnišķīgu maigumu: "... Šajās jaunajās attiecībās bija arī kaut kāda brīnišķīga atgriešanās pie mūsu tālās bērnības tuvības... ".

Runājot par mūžības jēdzienu varoņa dzīvē, jāatzīmē "mūžīgā" bērna motīvs cilvēkā. Būdams jau pilngadīgs, Arsenjevs uzvedībā un jūtās, īpaši atmiņās, saglabās bērnišķīgumu. Tādi, piemēram, ir “objektīvi”, detalizēti izplatītāko priekšmetu un notikumu apraksti, kas viņu pārsteidza un iepriecināja bērnībā un tāpēc palika atmiņā tajā pašā “pirmajā” bērnības realitātē (piemēram, vasks pilsētā).

Sistemātiska bērnības tēla izpēte Buņina darbā parādīja, ka romānu "Arsenjeva dzīve" no bērnības fenomena mākslinieciskā iemiesojuma viedokļa var uzskatīt par galīgu, jo romāns sintezēja bērna tēla iezīmes. bērnība, atklājas rakstnieces dzejoļos un īsprozā (Dieva tēls, tēls-atmiņa, varoņu pasaule bērni, attiecības starp bērniem un pieaugušajiem, mājas un ģimenes tēls). Tajā rakstnieks veido vispārinātu laika portretu un kolektīvu laikmetīgā tēlu, kas atsauc atmiņā katram lasītājam tuvu pagājušo bērnību, pusaudža vecumu, jaunību.

2. P. Sanajeva stāsta autobiogrāfiskais pamats "Apglabājiet mani aiz cokola"

Pāvels Sanajevs ir slavens krievu rakstnieks, aktrises Jeļenas Sanajevas dēls, viņa patēvs bija populārākais padomju mākslinieks un režisors Rolans Bikovs. Tomēr bērnībā, līdz 12 gadu vecumam, Pāvels Sanajevs dzīvoja pie vecvecākiem.

1992. gadā Pāvels Sanajevs absolvēja VGIK, scenāriju rakstīšanas nodaļu. Nav nejaušība, ka Pāvela liktenis ir saistīts ar kino – 1982. gadā viņš atveidoja briļļu Vasiļjeva lomu Rolāna Bikova brīnišķīgajā filmā Putnubiedēklis. Jau pēc tam bija filma "Pirmais zaudējums", kas kļuva par Sanremo filmu festivāla uzvarētāju.

Režisoram Pāvelam Sanajevam pieder filmas "Pagājušajā nedēļas nogalē", "Kauņas blūzs" un "Nulles kilometrs". 2007. gadā tika izdots romāns ar tādu pašu nosaukumu, kas balstīts uz filmu Kilometer Zero. 2010. gadā tika izdota grāmata "Grūšanas hronika", bet "Apglabājiet mani aiz plintes" filmēja režisors Sergejs Sņežkins. P. Sanajevs bija oficiālais tulks tādām filmām kā "Džejs un klusais Bobs atgriežas", "Ostins Pauerss", "Gredzenu pavēlnieks", "Baisu filma".

P. Sanajevs dzimis 1969. gadā Maskavā. Līdz divpadsmit gadu vecumam viņš dzīvoja pie vecmāmiņas, tas bija ļoti grūti laiki, viņš par viņu stāsta grāmatā “Apglabā mani aiz cokola”.

Šoreiz nodzīvots stingrā autoritāras uzraudzībā, neapdomīgi pielūdzoša mazdēla vecmāmiņa, pēc autores domām, bija grāmatas cena. Bury Me Behind the Baseboard ir ļoti personiska grāmata, taču tajā ir arī daiļliteratūra.

Grāmata tika izdota 1996. gadā. Kritiķi pret viņu izturējās labvēlīgi, taču lasītāju masas viņu gandrīz neievēroja. Un 2003. gadā nāca īsts uzplaukums Pāvela Sanajeva darbos. Viņa grāmata lielos izdevumos tika izdota vairāk nekā piecpadsmit reizes. 2005. gadā autoram tika piešķirta balva Triumph-2005.

Stāstam "Apglabājiet mani aiz plintes" ir autobiogrāfisks pamats, lai gan liela daļa no tā ir autora izdomāta un pārspīlēta. Piemēram, pēdējais vecmāmiņas monologs Čumočkas dzīvokļa aizvērto durvju priekšā ir fiktīvs, t.i. tas bija pieaugušā Saņeva mēģinājums visu saprast un piedot vecmāmiņai. Tomēr mājas tirānijas tēma mūsdienu lasītājiem izrādījās tuva, un daudzi savus tuvos radiniekus redzēja despotas vecmāmiņas tēlā.

Stāsts sākas šādi: “Es mācos otrajā klasē un dzīvoju pie vecvecākiem. Mamma mani iemainīja pret asinis dzerošu rūķi un uzkāra kā smagu krustu vecmāmiņas kaklā. Tāpēc es karājos kopš četru gadu vecuma ... ".

Asinssūcējs punduris atsaucas uz Rolanu Bikovu, kurš grāmatā parādīts ar vīramātes acīm. Tomēr tieši viņš bija pirmais, kurš izlasīja manuskripta fragmentus (Stāstu Sanajevs sāka rakstīt jaunībā) un, apstiprinot, iedvesmoja Pāvelu turpināt. Rolans Antonovičs stāstā saskatīja literāru vērtību, radošumu, nevis tikai autobiogrāfiskas piezīmes, un P. Sanajevs viņam veltīja savu grāmatu.

Elena Sanaeva bija pilnībā veltīta savam vīram (R. Bykov). Viņa devās kopā ar viņu šaut uz dažādām pilsētām, rūpējās par viņa veselību. Viņa dēļ Elena pat izšķīrās ar savu dēlu Pāvelu, atstājot viņu dzīvot pie vecvecākiem. Saskaņā ar oficiālo versiju: ​​"Bykovs daudz smēķēja, un bērnam bija astma ...". Arī vīramāte uzskatīja, ka viņas dzīvoklī nav vietas svešam bērnam (Sanajeva un viņas vīrs ilgu laiku dzīvoja R. Bikova mātes dzīvoklī). Zēns ļoti cieta no šķiršanās no mātes, E. Sanajeva neatrada sev vietu. Bija brīži, kad viņa atgriezās pēc tikšanās ar dēlu un kārtējā skandāla ar māti (un šie skandāli jau kļuvuši par randiņu neatņemamu sastāvdaļu) un bija gatava mesties zem metro vilciena. Viņa nevarēja palīdzēt.

Reiz E. Sanaeva nozaga viņas pašas dēlu. Slepus, sagaidījusi brīdi, kad mamma devās uz veikalu, viņa ātri paņēma līdzi bērnu. Bet dēlam kļuva ļoti slikti, viņam bija vajadzīgas īpašas zāles un aprūpe, un viņai bija jādodas kopā ar Rolanu Bikovu, lai šautu. Pāvels atkal atgriezās pie vecmāmiņas.

Aktrise savu dēlu varēja atgriezt tikai tad, kad viņam bija 11 gadu. Pāvila attiecības ar R.A. Bikovs sākotnēji nesaskaitīja. Pasha bija greizsirdīgs uz savu māti uz Bikovu, cīnījās par viņas uzmanību, kuras viņam tik ļoti trūka agrā bērnībā, bērnišķīgi provocējot un bieži pārbaudot patēva pacietību. Tomēr vēlāk viņu attiecības uzlabojās, P. Sanajevs ļoti cienīja R. Bikovu.

3. Galvenā varoņa tēls. Bērna pasaule un pieaugušo pasaule P. Sanajeva stāstā

Stāsta galvenā tēma ir bērnības tēma. Grāmata ir stāstīta pirmajā personā Sašas Saveļjeva vārdā, mazs zēns, kurš stāsta par savu rīcību, personīgo dzīves uztveri. Bērnības attēli tiek doti ar bērna acīm.

Apkārtējā pasaule ir dota bērna uztverē, kuram nav ar ko salīdzināt – tā ir tikai vide, kurā viņam jādzīvo. Un tikai mēs, pieaugušie, lasot grāmatu, izmantojot savu dzīves pieredzi, rekonstruējam aprakstītās dzīves situācijas un sniedzam tām morālu vērtējumu. Sanajevs labi paveica bērna izjūtas, kuru vienlīdz interesē viss - gan panorāmas rats kultūras parkā, gan dzelzceļa tualetes darbības princips. Galu galā tas tiešām ir…

Stāsta galvenais varonis ir Saša Saveļjevs, stāsts tiek izstāstīts no viņa perspektīvas. Viņa māte atstāja Sašu dzīvot pie vecvecākiem. Zēns mammu redz tikai īsos randiņos, un māte un vecmāmiņa pastāvīgi strīdas. Skandāli atkārtojas, tie kļūst par Sašas dzīves neatņemamu sastāvdaļu:

“Vecmammas lēni un draudzīgi iesāktā saruna lēnām un nemanāmi pārauga skandālā. Man nekad nebija laika pamanīt, kā tas viss sākās. Nupat, ignorējot manus lūgumus runāt ar mammu, vecmāmiņa runāja par aktrisi Gurčenko, un tagad mētā mammai ar Boržomi pudeli. Pudele lūzt pret sienu, apšļakstīdama mātes kājas ar čaukstošiem zaļiem lauskas, un vecmāmiņa kliedz, ka slimais vecis devies pie Elisejevska pēc Borjomi. Šeit viņi mierīgi apspriež Berdičevski, kurš aizbraucis uz Ameriku, un tagad vecmāmiņa, kratīdama no vectēva bufetes smagu koka foksterjeru, skrien pēc mātes ap galdu un kliedz, ka viņa lauzīs galvu, un es raudu zem galda un mēģinu. nokasīt no grīdas plastilīna cilvēciņu, kuru apžilbināju mammas pagastam un kuru viņi saspieda skrienot.

Kad ģimenē ir konflikti un strīdi, protams, visvairāk cieš bērns. Saša piedzīvo smagu šķiršanos no mātes, viņu retās tikšanās viņam ir svētki:

“Retas tikšanās ar mammu bija priecīgākie notikumi manā dzīvē. Tikai ar mammu man bija jautri un labi. Tikai viņa man pastāstīja, ko patiešām bija interesanti klausīties, un viņa viena pati man iedeva to, kas man ļoti patika. Vecmāmiņa un vectēvs nopirka nīstas zeķubikses un flaneļa kreklus. Visas rotaļlietas, kas man bija, man uzdāvināja mamma. Vecmāmiņa viņu par to aizrādīja un teica, ka visu izmetīs.

Bērns kļūst par sarunu biedru mātes un vecmāmiņas attiecībās. Māte to nevar atņemt, un vecmāmiņa netaisās to atdot.

Ar bērna acīm autore attēloja pieaugušo pasauli. Mazais Saša ļoti mīl savu mammu, viņam ir dalītas jūtas pret vecmāmiņu. Ar visu dvēseles spēku viņš tiecas pēc mātes, šķērslis viņa ceļā ir vecmāmiņa. Bērns no viņas baidās, pat ienīst, viņš nesaprot, ka viņa arī viņu mīl. Vecmāmiņas mīlestība ir akla, savtīga, despotiska:

“... Tas ir tas, kurš pēc mātes metrikas ir dēls. Par mīlestību - pasaulē nav neviena cilvēka, kurš viņu mīlētu, kā es mīlu. Šis bērns mani ir uzvārījis ar asinīm. Kad es ieraugu šīs plānās kājas zeķbiksēs, šķiet, ka tās uzkāpj man uz sirds. Es noskūpstītu šīs kājas, priecājieties! Es, Vera Petrovna, atpērku viņu, tad man nav spēka nomainīt ūdeni, es mazgājos tajā pašā ūdenī. Ūdens ir netīrs, jūs nevarat viņu mazgāt biežāk kā reizi divās nedēļās, bet es to nenoniecinu. Es zinu, ka pēc viņa ir ūdens, tāpēc man tas ir kā dvēseles strauts. Dzeriet šo ūdeni! Es nemīlu un nekad neesmu mīlējis nevienu kā viņš! Viņš, muļķis, domā, ka viņa māte mīl vairāk, bet kā viņa var mīlēt vairāk, un kā viņa var mīlēt vairāk, ja viņa nav tik daudz cietusi viņa dēļ? Reizi mēnesī paņem līdzi rotaļlietu – vai tā ir mīlestība? Un es to elpoju, jūtu ar savām sajūtām! Es aizmigšu, dzirdu caur sapni - es sēktu, es iedošu pulveri Zvjagincevai.<…>Es kliedzu uz viņu – tātad no bailēm, un vēlāk sevi par to nolādēju. Bailes par viņu kā pavediens stiepjas, lai kur tas būtu, es visu jūtu. Krita - mana dvēsele krīt kā akmens. Es iegriezu sevi - asinis plūst caur nerviem vaļā. Viņš viens skraida pa pagalmu, tāpēc mana sirds tur skrien, viena, bezpajumtniece, mīda zemi. Tāda soda mīlestība ir sliktāka, tikai sāpes no tā, bet ko darīt, ja tā ir? Es gaudotu no šīs mīlestības, bet kāpēc man bez tās dzīvot, Vera Petrovna? Viņa dēļ es atveru acis tikai no rīta.

Šis vecmāmiņas un draudzenes sarunas fragments vislabāk raksturo viņas attieksmi pret mazdēlu. Sašas attieksmi pret vecmāmiņu galvenokārt caurstrāvo bailes, nevis mīlestība. Piemēram:

"Es vairs nemēģināju ar nolūku sazvanīt vecmāmiņu, un strīdu laikā es no viņas tik ļoti baidījos, ka man pat prātā neienāca doma par atgriešanos."

Sašas vecmāmiņa ir mājas despote, tirāns ģimenē, viņai ir ļoti grūts raksturs. Ņina Antonovna ir nemitīgi ar kaut ko neapmierināta, bļaustās par visiem un visu, visās neveiksmēs vaino citus, bet ne sevi. Savu mīļoto mazdēlu viņa sauc par "necilvēku", "idiotu", "radījumu", "rāpuli" u.c., savu vīru - "gizelu", meitu - "necilvēku", "idiotu", "Mēri" utt. Bērns pastāvīgi dzird rājienus, viņam šāds saziņas veids kļūst par normu:

“- Svo-oloč... Slimais vecis brauc un liek tev kaut kā pavilkt, un tu tulko!<…>

- Un tu nāc, nāc! Izaudzinājām vienu nelāci, tagad velkam pa kupri otru. – Ar pirmo neģēli mana vecmāmiņa domāja manu mammu. “Visu mūžu tu esi tikai slējies un devies klīst. Seņečka, darīsim tā, darīsim to.

"Pirms es sāku nākamo stāstu, es vēlētos sniegt dažus precizējumus. Esmu pārliecināts, ka būs cilvēki, kas teiks: “Vecmamma nevar tā kliegt un lamāties! Tas nenotiek! Varbūt viņa lamājās, bet ne tik daudz un bieži! Tici man, pat ja tas izskatās neticami, mana vecmāmiņa lamājās tieši tā, kā es rakstīju. Lai viņas lāsti šķiet pārmērīgi, pat lieki, bet es tos tādus dzirdēju, dzirdēju katru dienu un gandrīz katru stundu. Stāstā es, protams, varētu tās pārgriezt uz pusēm, bet tad es pats neatpazītu savu dzīvi uz lapām, tāpat kā tuksneša iemītnieks neatpazītu pazīstamās kāpas, ja no tām pēkšņi pazustu puse smilšu.

Bērns plosās starp māti un vecmāmiņu, viņš ir spiests paklausīt vecmāmiņai, no kuras viņš baidās, un nodot māti:

"- Tagad viņa atgriezīsies, sakiet, ka jūs neinteresē klausīties dažas pasakas par gailīti ..." vecmāmiņa čukstēja, parādoties istabā neilgi pēc tam, kad māte to atstāja. - Lai viņa pati sūdos staigā, par kādu muļķi viņa tevi uzskata. Sakiet, ka jūs interesē tehnoloģijas, zinātne. Esiet cienīgs, neliecieties pret kretinismu. Vai jūs cienīgs cilvēks, viss būs priekš Tevis - gan magnetofons, gan plates. Un, ja jūs kā pamežs klausāties lētus stāstus, jums būs tāda attieksme pret jums ...

Kāpēc jūs vēršat bērnu pret mani? - mamma apsūdzoši teica, ieejot istabā ar biezpiena šķīvi. - Kāpēc tu to pērc? Viņš klausījās, viņa acis iemirdzējās. Kā viņš var teikt, ka viņu neinteresēja? Kāpēc tu esi tāds? Jezuīts tu! .

Mazā Sašas vecmāmiņa aizliedz gandrīz visu: spēlēties pagalmā ar draugiem, ātri skriet, ēst saldējumu utt. Vecmāmiņa patiesi ticēja, ka dara pareizi, ka zēns ir slims, tāpēc viņš ir jāsargā no visa. Šāda audzināšana zēnam izraisīja dažādu fobiju attīstību, traumēja viņa psihi:

“Pajautāju, kā izskatās dzelzceļš, mamma to aprakstīja, un tad teicu, ka man ir bail no Dieva.

- Kāpēc tu esi tāds gļēvulis, vai tev ir bail no visa? Mamma jautāja, ar jautru pārsteigumu lūkojoties uz mani. Dievs tagad ir izgudrots. Vecmāmiņa varbūt atkal uzkūdīja? .

Vēl viens tuvs Sašas cilvēks ir vectēvs. Vectēvs ir mākslinieks, viņš bieži dodas ekskursijās, mīl makšķerēt. Tomēr viņam ir vājš raksturs, tāpēc viņš pacieš vecmāmiņas lāstus, izdabā viņai visu. Saša ar savu tiešo bērnišķīgo skatienu pamana visus vectēva plusus un mīnusus, puika saprot, ka ir bezjēdzīgi meklēt atbalstu pie vectēva, jo viņš gandrīz nekad neiebilst vecmāmiņai un rezignēti pacieš viņas lāstus.

Vissvarīgākā un mīļākā persona Sašas Saveļjeva dzīvē ir viņa māte. Zēns viņu ļoti mīl, cieš no šķiršanās no viņas, sapņo viņu redzēt katru dienu. Sašai ir viens sapnis - dzīvot kopā ar māti. Tomēr bērna dzīve ir pilna ar vilšanos, tāpēc viņš tikpat kā netic sava sapņa īstenošanai. Tad puikam rodas dīvaina doma – viņš domā, ka būtu jauki, ja, nomirstot, viņš tiktu apglabāts "aiz plintes" mammas dzīvoklī:

"Es palūgšu savai mātei apglabāt mani mājās aiz grīdlīstes," es reiz domāju. “Nebūs tārpi, nebūs tumsas. Mamma ies garām, es paskatīšos uz viņu no plaisas, un man nebūs tik bail, it kā būtu apbedīts kapsētā.

"- Māte! Es no bailēm iekliedzos. Apsoli man vienu lietu. Apsoli, ja es pēkšņi nomiršu, tu mani apglabāsi mājās aiz plintes.

"Apglabājiet mani aiz grīdlīstes savā istabā. Es gribu tevi redzēt vienmēr. Man ir bail no kapsētas! Tu apsoli?

Bet mana māte neatbildēja, un tikai, piespiedusi mani pie sevis, raudāja.

Saša Saveļjevs dzīvo sarežģītā atmosfērā, viņš jau agrā bērnībā saskaras ar naidu, bezjūtību - tas viss atspoguļojas viņa psihē. Tāpēc nav jābrīnās, ka puisim prātā nāk tik dīvainas domas. Tā radās stāsta nosaukums.

Mammas vīrs, t.i. patēvs, stāstā tiek pasniegts kā "asinssūcējs rūķis". Tā viņu sauca vecmāmiņa. Zēns vienmēr dzirdēja kaut ko sliktu par viņu no vecmāmiņas, tāpēc bērna iztēlē rodas briesmīgs attēls, viņš sāk no viņa baidīties. Piemēram:

“No aiz stūra mums tieši pienāca punduris-asinssūcējs. Tas bija viņš, es viņu uzreiz atpazinu, un man izžuva kakls.

"Bet es tevi meklēju jau pusstundu," sacīja rūķis, draudīgi smaidīdams un pastiepa pret mani savas briesmīgās rokas.

- Saša, daudz laimes dzimšanas dienā! viņš kliedza un satvēra manu galvu un pacēla mani gaisā! .

Saša baidās no patēva, viņam šķiet, ka viņš smaida "draudīgi", jo neko par šo cilvēku nezina, un vecmāmiņa par viņu saka tikai sliktu.

Tādējādi stāsts parāda Sašas Saveļjeva nelaimīgās bērnības grūto pasauli, kas pasniegta bērna acīm, bet autora jau pārdomāta. Stāsts beidzas laimīgi: zēnu aizved mamma, viņš nokļūst citā pasaulē, acīmredzot, te beidzas bērnība.

Secinājums

Bērnības tēma jau kopš 18. gadsimta ir bijusi viena no centrālajām tēmām krievu rakstnieku daiļradē. 21. gadsimtam Bērns neļauj ļaunumam gūt virsroku, atgriežas pie augstākajām dzīves vērtībām, atjauno kristīgās mīlestības un ticības sirds siltumu. Vārda mākslinieku pozīciju kopība bērnības vērtējumā liecina par tās izpratnes dziļumu kā galveno morālo vadlīniju, balstpunktu cilvēka un visas tautas liktenī.

Bērnība kā vissvarīgākā morāli-filozofiskā un garīgi-morālā tēma vienmēr ir bijusi krievu rakstnieku daiļrades centrālā tēma. Tādi izcili meistari kā S.T. Aksakovs, L.N. Tolstojs, F.M. Dostojevskis, A.P. Čehovs, D.N. Mamins-Sibirjaks, V.G. Koroļenko, N.G. Garins-Mihailovskis, I.A. Bunins un citi.

Divdesmitā gadsimta sākumā. bērns tika uztverts kā laikmeta ikoniska figūra. Viņš bija daudzu sudraba laikmeta rakstnieku radošo meklējumu centrā.

Bērnu tēma ir pārstāvēta mūsdienu rakstnieku daiļradē (P. Sanajeva, B. Akuņina un citi).

Pāvela Sanajeva stāsts "Apglabājiet mani aiz cokola" iemieso bērnības tēmu mūsdienu literatūrā. Grāmatai ir autobiogrāfisks pamats, par pamatu rakstnieks ņēma savu dzīvi, bērnību pie vecmāmiņas. Stāsts parāda pieaugušo pasauli ar bērna acīm. Autore attēlo cilvēkus, kas ir bērnam apkārt, ietekmējot viņa dzīvi, veidojot viņa personību.

Izmantotās literatūras saraksts

1. Aksakova S.T. Bagrova bērnības gadi - mazdēls - M .: Daiļliteratūra, 1986. - 489 lpp.

2. Byaly G.A. Aksakovs // Krievu literatūras vēsture: 10 sējumos / PSRS Zinātņu akadēmija. In-t rus. lit. (Puškins. Māja). – M.; L.: PSRS Zinātņu akadēmijas apgāds, 1941–1956. - T. VII. 20. gadsimta 40. gadu literatūra. - 1955. - S. 571-595.

3. Begaks B. Klasika bērnības zemē. - M.: Bērnu literatūra, 1983. - 111 lpp.

4. Birjukovs P. Vecāki un bērni L.N. darbā. Tolstojs. - M., 1988, - 165 lpp.

5. Bunin I.A. Kopoti darbi 9 sējumos. - M., 1965., 5. lpp.

7. Kostjuhina M.S. Krievu bērnu stāsts XIX sākums gadsimts // Krievu literatūra. - 1993. - 4.nr. – S. 86–93.

9. Lobova T.M. Bērnības fenomens M.Yu mākslinieciskajā apziņā. Ļermontova // Humanitārās zinātnes. 16. izdevums. Filoloģija. - Nr.59. - 2008. - S. 219 - 226.

10.Nikoļina N.A. Krievu autobiogrāfiskās prozas poētika. - M.: Flinta-Nauka, 2002. - 423 lpp.

11. Pavlova N.I. Bērnības tēls ir laika tēls. - M.: Bērnu literatūra, 1990. - 143 lpp.

12. Sanajevs P. Apglabājiet mani aiz cokola: romāns. - M.: Astrel: AST, 2009. - 283 lpp.

13. Soboleva M. Rolans Bikovs un Jeļena Sanajeva. “Dievs tevi izgudroja un mani sūtīja…” // Daria. - Nr.4. - 2010. - S. 12 - 13.

14. Tolstojs L.N. Bērnība // Tolstojs L.N. Pabeigtie darbi: 100 sējumos - Mākslas darbi: 18 sējumos - M .: Nauka, 2000. - T. 1: 1850–1856. - S. 11 - 90.

15. Čerkašina E.L. Bērnības tēls I.A. radošajā mantojumā. Buņins. - Abstrakts. diss. … cand. philol. Zinātnes. - Maskava, 2009. - 22 lpp.

16. Šestakova E.Ju. Bērnība krievu literāro priekšstatu sistēmā par cilvēka dzīvi 18.–19.gs. - Abstrakts. diss. … cand. philol. Zinātnes. - Astrahaņa, 2007. - 24 lpp.