वास्तुकला पर शोफोरम पोस्ट। वास्तुकला: आधुनिक रुझान। घरों का फ्यूचरिज्म कंप्यूटर एडेड डिजाइन। क्रोएशिया में फ्यूचरिस्टिक विला विश्व वास्तुकला के उदाहरण

आधुनिक वास्तुकला विविध और अद्भुत है, इसे एक स्पष्ट ढांचे में रखना और इसे देना मुश्किल है सटीक परिभाषा, लेकिन यह जीवित है और तेजी से विकसित हो रहा है, जैसे तकनीकी प्रगति, और, शायद, यही कारण है कि इसे समझना इतना मुश्किल है और हमेशा आलोचकों द्वारा प्यार नहीं किया जाता है। लेकिन हम फिर भी इसकी मुख्य प्रवृत्तियों, सिद्धांतों और लक्ष्यों को तैयार करने का प्रयास करेंगे।

पाठ: डायना मुरोम्त्सेवा

जर्मन दार्शनिक फ्रेडरिक शेलिंग ने वास्तुकला को जमे हुए संगीत कहा, और हम शायद गलत नहीं होंगे यदि हम जोड़ते हैं कि यह एक जैज़ आशुरचना है, जो इतिहास, मनोदशा और आत्मा के साथ हमेशा अद्वितीय है। दो समान शहर नहीं हैं, दो समान व्यक्तित्व नहीं हैं, और लोगों के साथ, हम कुछ शहरों के प्यार में पड़ सकते हैं और दूसरों से नफरत कर सकते हैं। और वास्तुकला कला से अधिक कुछ है, क्योंकि यह उन स्थानों और दृश्यों का निर्माण करती है जिनमें हमारा जीवन व्यतीत होता है। वह प्रत्येक युग को एक निश्चित शैली में तैयार करती है जो मानवता के मूल्यों, प्राथमिकताओं और आकांक्षाओं को दर्शाती है। शहरों में घूमते हुए, हम दुनिया के इस क्रॉनिकल को पुरानी इमारतों के अग्रभाग पर पढ़ सकते हैं, और इस तरह हमारी सांस्कृतिक परंपराएं, स्वाद और परिचितों के बारे में विचार बनते हैं। लेकिन जीवन अभी भी खड़ा नहीं है, यह लगातार बदल रहा है, सुधार कर रहा है, और इसके साथ हमारी जरूरतें और मांगें बढ़ रही हैं। अतीत की जमी हुई धुनें धीरे-धीरे इतिहास में गायब हो रही हैं, आधुनिक वास्तविकता के लिए प्रासंगिक एक नई वास्तुकला की नींव बन रही है, जो काम, अवकाश और मानव जीवन के लिए सर्वोत्तम स्थान बनाने में सक्षम है।

हमारे दिनों की वास्तुकला

जब आधुनिक वास्तुकला की बात आती है, तो तुरंत यह सवाल उठता है कि यह शहरों के मौजूदा स्वरूप को कैसे बदलता है और उनके निवासियों के जीवन में सुधार करता है। वास्तुकार और डिजाइनर, कई पेशेवर पुरस्कारों के विजेता, हादी तेहरानी का मानना है कि आधुनिक वास्तुकला विफल हो जाती है जब यह मानव अस्तित्व और इसकी अखंडता के अनुरूप नहीं होती है। यह एक व्यक्ति को उसके जीवन के सभी घटकों को कल्याण देना चाहिए, जो एक पहेली की तरह, विभिन्न और समान रूप से महत्वपूर्ण विवरण शामिल हैं, जैसे पारिस्थितिकी, आर्थिक पहलू, जीवन के लिए पर्याप्त स्थान, प्रकाश, सामग्री की बनावट, रूप और भावनाएं . इसके अलावा, श्री तेहरानी इस तरह के कारक के लोगों के लिए महत्व को नोट करते हैं जैसे वास्तुकला संरचना की पहचान इसकी उपयोगिता के साथ, न केवल आराम के मामले में, बल्कि सौंदर्यशास्त्र के मामले में भी। वास्तव में, एक अल्ट्रामॉडर्न शैली में बनी इमारतें, सब कुछ नई की तरह, सार्वभौमिक प्रेम और मान्यता प्राप्त करना काफी कठिन है। शहरी क्षेत्र में आधुनिक इमारतों में हमेशा उनके प्रशंसक और विरोधी होते हैं, इसलिए उन्हें उपयोगिता, कार्यक्षमता और सुंदरता के साथ अपने अस्तित्व को सही ठहराना चाहिए।

लेकिन अगर हम आवासीय सुविधाओं की व्यावसायिक मांग के बारे में बात करते हैं, तो SESEGAR इन्वेस्टमेंट ग्रुप के प्रबंध भागीदार, इरिना ज़ारोवा-राइट, सौंदर्यशास्त्र को एक कदम ऊपर रखते हैं: “एक इमारत की बाहरी उपस्थिति की निर्भरता का सवाल इसकी मांग पर शुरू में मानता है। एक सकारात्मक उत्तर। आखिरकार, सौंदर्यशास्त्र बिकता है। आप लंबे समय तक आत्मा की सुंदरता के बारे में बात कर सकते हैं, और अचल संपत्ति के मामले में, इसकी कार्यक्षमता के बारे में, लेकिन वे कपड़े और उपस्थिति से मिलते हैं। यह भी दिलचस्प है कि एक नया भवन, जो अपनी वास्तुकला में आकर्षक है, हमारी दृष्टि में सुंदर नहीं होगा यदि यह आसपास के परिदृश्य के साथ असंगत है। इसलिए, कार्यक्षमता और सौंदर्यशास्त्र के अलावा, हमारे दिनों की वास्तुकला को कुशलतापूर्वक और सामंजस्यपूर्ण रूप से क्षेत्र की प्रचलित शैली में अंकित किया जाना चाहिए और साथ ही साथ ताजा और आकर्षक दिखना चाहिए।

एचबीए आर्किटेक्चर के वास्तुकार और प्रबंध निदेशक जेफरी माइकल विलियम्स कहते हैं, "मेरा मानना है कि समकालीन शहरी वास्तुकला रोमांचक है जब इसमें ऐतिहासिक संदर्भ के लिए अभिनव डिजाइन और सम्मान, साथ ही साथ भविष्य की वास्तुकला के लिए पूर्वधारणाएं शामिल हैं।" वैसे, इस तरह के सफल वास्तुशिल्प समझौते नए और लोकप्रिय शहर के होटलों के उदाहरणों में देखे जा सकते हैं। "तथ्य यह है कि आधुनिक शहरी होटलों की वास्तुकला में मुख्य प्रवृत्ति शहरी संदर्भ में पूर्ण प्रतिष्ठित वस्तुओं का निर्माण है," जेफरी माइकल विलियम्स बताते हैं। "मेहमानों की जीवन शैली और हर विवरण में इसके प्रतिबिंब का पूरी तरह से पालन करना भी महत्वपूर्ण है, क्योंकि सकारात्मक और ज्वलंत छापें इस पर निर्भर करती हैं, जो आगे एक अस्थायी निवास स्थान की मांग बनाती हैं।"

उपरोक्त सभी कार्यों को निजी घरों की वास्तुकला द्वारा किया जाना चाहिए, भले ही वे शहर के बाहर स्थित हों। लेकिन यहां एक और काम है - ग्राहक की इच्छाओं को मूर्त रूप देना और क्षेत्र की मौजूदा छवि को नष्ट नहीं करना। "एक वास्तुकार हमेशा अपनी परियोजना को पहले से मौजूद वातावरण में एकीकृत करने की कोशिश कर रहा है। कभी-कभी यह काम करता है, और कभी-कभी यह नहीं करता है। आर्किटेक्ट और ग्राहक के निरंतर और संयुक्त कार्य के साथ संतुलन बनाए रखना संभव है, ”स्वेतलाना लैगुटिना आर्किटेक्चरल ब्यूरो के प्रमुख स्वेतलाना लैगुटिना ने टिप्पणी की।

रुझान कौन बनाता है?

यह पसंद है या नहीं, हर चीज में रुझान हमेशा मौजूद होते हैं, लेकिन अगर वास्तुकला को मानवता की सेवा करने के लिए डिज़ाइन किया गया है, जो जीवन के सभी पहलुओं के लिए सबसे आरामदायक और समृद्ध वातावरण बनाता है, तो यह समझना दिलचस्प है कि यहां फैशन का जन्म कैसे हुआ। स्वेतलाना लैगुटिना कहती हैं, "विश्व स्तर पर, नई दुनिया के रुझान आम तौर पर मान्यता प्राप्त आर्किटेक्ट्स, प्रिट्जर पुरस्कार विजेताओं और निश्चित रूप से विश्व विरासत द्वारा निर्धारित किए जाते हैं।" - यह कहना असंभव है कि वास्तुकला के विकास पर किस देश का सबसे अधिक प्रभाव है। अगर हम रूस में निजी घरों की वास्तुकला के बारे में बात करते हैं, तो कुछ तत्व और सिद्धांत फ्रांस और इटली से उधार लिए गए हैं, जहां डिजाइन करते समय, इंटीरियर की एकता और घर के आसपास के क्षेत्र की सामंजस्यपूर्ण योजना पर पूरा ध्यान दिया जाता है। "

दूसरी ओर, हादी तेहरानी, प्रवृत्तियों के जन्म के बारे में निम्नलिखित कहते हैं: "लंबे समय से, मानव जाति ऊर्जा की बचत और पर्यावरण मित्रता जैसे मुद्दों के बारे में चिंतित है। और इस क्षेत्र में, दुनिया में अग्रणी पदों पर अब जर्मन वास्तुकारों का कब्जा है। इरीना ज़ारोवा-राइट का मानना है कि दिशानिर्देश प्रत्येक शहर में विशिष्ट स्थिति पर निर्भर करते हैं: "यदि शहर का मुख्य वास्तुकार जर्मन सब कुछ का प्रशंसक है, तो हम पत्थर, कांच और कंक्रीट में उसके स्वाद का अवतार देखेंगे," बताते हैं। इरीना। "यदि वह क्लासिक्स के शौकीन हैं, तो इतालवी आर्किटेक्ट परियोजना अवधारणाओं के विकास में भाग लेंगे।"

हॉस्पिटैलिटी ट्रेंड और मांग के बारे में बात करते हुए, जेफरी माइकल विलियम्स बताते हैं कि दुनिया भर के शहर के होटलों के लिए डिजाइन मानक हमेशा उच्चतम आर्थिक विकास वाले देशों में निर्धारित किए जाते हैं।

ज़रूरत

अगर हम खरीदारों के बीच अचल संपत्ति की मांग के बारे में बात करते हैं, तो इरिना ज़ारोवा-राइट ने नोट किया कि वस्तु की तरलता और उसमें निवेश करने की उपयुक्तता एक व्यक्ति के लिए महत्वपूर्ण है: “आदेश वास्तुकला या क्लासिक वास्तुकला का सबसे अधिक बिकने वाला रूप है शहरी विकास में और मास्को क्षेत्र में। Muscovites अपनी पसंद को इस तथ्य से समझाते हैं कि यदि आप अचल संपत्ति में निवेश करते हैं, तो केवल रोम जैसे शाश्वत कुछ में, और यह सिर्फ एक क्लासिक है।

स्वेतलाना लैगुटिना, बदले में, कहती हैं कि क्लासिक्स के अलावा, आधुनिक, शैले और अतिसूक्ष्मवाद जैसी शैलियाँ रूसी ग्राहकों के बीच लोकप्रिय हो रही हैं: लेकिन जीवन के लिए सुविधाजनक और आरामदायक। और यह आधुनिक वास्तुकला के वैश्विक रुझानों के अनुरूप है, जिसके बारे में हादी तेहरानी निम्नलिखित कहते हैं: “आधुनिकता की मुख्य प्रवृत्ति मानव जीवन के लिए सबसे अच्छे और सबसे आरामदायक वातावरण का निर्माण है। और यह इसकी बुनियादी जरूरतों के कार्यान्वयन के माध्यम से प्राप्त किया जाता है: कार्यक्षमता, अंतरिक्ष के सक्षम संगठन, भावनात्मकता, सौंदर्यशास्त्र, अर्थव्यवस्था और पर्यावरण की देखभाल। यह सब पर्यावरण की एक सकारात्मक धारणा बनाता है, चाहे वह घर हो, होटल हो या कार्यालय हो, और कुछ बेहतर की तलाश में इसे छोड़ना आवश्यक नहीं बनाता है। ”

अंत में, मैं यह जोड़ना चाहूंगा कि आधुनिक वास्तुकला एक पूरी तरह से नया दर्शन है, जिसका वैश्विक अर्थ किसी के अहंकार के लिए शाश्वत स्मारकों के निर्माण पर नहीं, बल्कि मानवता की सेवा और उसकी जरूरतों पर आधारित है, जो कार्यक्षमता की एक जटिल सर्वोत्कृष्टता है। , आराम, सुविधा, सुंदरता, भावुकता, अर्थव्यवस्था और पर्यावरण मित्रता। अब, डिजाइन और वास्तुकला दोनों में, "सुंदर" की परिभाषा को एक अतिरिक्त अर्थ प्राप्त हुआ है, अर्थात् प्रत्येक तत्व में इसके अस्तित्व की समीचीनता। अर्थात्, सुंदर सरल है, और सभी सरल सरल हैं और अनावश्यक विवरणों से अटे पड़े हैं। इसलिए, आधुनिक वास्तुकला के आदर्श कार्यों को न केवल सुंदर स्मारकों के रूप में डिजाइन किया गया है, बल्कि हमारे जीवन के लिए जहाजों को "असहनीय हल्कापन" में बदल दिया गया है।

एलीट इंटीरियर पत्रिका संख्या 05/101 मई 2014 के अंक में पूरी सामग्री पढ़ें।

प्राचीन काल से, आर्किटेक्ट नए वास्तुशिल्प रूपों की खोज कर रहे हैं। प्रत्येक ऐतिहासिक काल को विभिन्न स्थापत्य शैलियों की विशेषता थी, लेकिन केवल ज्ञानोदय में ही उन्हें वर्गीकृत करना आवश्यक हो गया। प्राचीन, प्राचीन (यूनानी और रोमन), मध्ययुगीन (बीजान्टिन, रोमनस्क्यू और गोथिक) वास्तुकला को प्रतिष्ठित किया गया था, साथ ही साथ आधुनिक समय की वास्तुकला, जिसने दुनिया को पुनर्जागरण, बारोक और रोकोको, क्लासिकवाद और साम्राज्य, उदारवाद और आर्ट नोव्यू की शैली दी।

यह वह अवधि थी जो सबसे चमकदार बन गई, और नए युग से संबंधित शैलियाँ कभी भी फैशन से बाहर नहीं होंगी। बाद में, एक कालानुक्रमिक वर्गीकरण जोड़ा गया, जिसमें रचनावाद, कला डेको, आधुनिकतावाद, उच्च तकनीक, उत्तर आधुनिकतावाद, साथ ही साथ विभिन्न आधुनिक शैलियों को शामिल किया गया।

बेशक, ऐसी वर्गीकरण प्रणाली अमूर्त थी, क्योंकि वास्तुकला में शुद्ध शैलियाँ लगभग कभी नहीं पाई जाती हैं। प्रत्येक नई शैली में पिछली और बाद की शैली से कुछ न कुछ होता है, और जो प्रवृत्ति फैशन से बाहर हो गई है वह बिना किसी निशान के गायब नहीं होती है।

आधुनिक युग की अवधि 15वीं शताब्दी में पुनर्जागरण या पुनर्जागरण के साथ शुरू हुई। इस समय तक, यूरोप सांस्कृतिक केंद्र बन चुका था, जिसने विश्व कला को एक धर्मनिरपेक्ष स्वर दिया। तब पैदा हुआ था आधुनिक समय की वास्तुकला, जिसमें आकाश की कोई गॉथिक आकांक्षा नहीं थी। मध्ययुगीन इमारतों के जटिल, विषम रूपों के बजाय, वास्तुकारों ने संतुलन और समरूपता का उपयोग करना शुरू कर दिया।

प्राचीन वास्तुकला के उदाहरणों से प्रेरणा लेते हुए, उन्होंने स्तंभों और अन्य तत्वों की एक क्रमबद्ध व्यवस्था का उपयोग किया।

इस अवधि, जैसे आधुनिक वास्तुकलानई सामग्री और प्रौद्योगिकियों के उद्भव की विशेषता। विभिन्न देशों में पुनर्जागरण की अवधि अलग-अलग थी। लेकिन ऐतिहासिक रूप से, पुनर्जागरण का संकट 16वीं शताब्दी की शुरुआत में शुरू हुआ। उसी समय, बैरोक शैली का जन्म इटली में हुआ था, जिसे एक स्थानिक दायरे, जटिल वक्रतापूर्ण रूपों और मूर्तियों के उपयोग की विशेषता थी।

इसकी निरंतरता रोकोको शैली थी, जिसने वास्तुकला में कुछ भी नया नहीं लाया, लेकिन अधिकतम सजावटी प्रभाव प्राप्त करने के लिए बारोक तकनीकों का उपयोग किया।

17 वीं शताब्दी में, यूरोप बारोक और रोकोको के विस्तृत स्थापत्य रूपों से "तंग" था। आर्किटेक्ट्स ने फिर से प्राचीन सादगी, कठोरता और संयम की ओर रुख किया। क्लासिकिज्म का दौर शुरू हो गया है। बाद में, जब सम्राट नेपोलियन ने फ्रांस में शासन किया, उच्च या देर से क्लासिकवाद की शैली, जिसे एम्पायर कहा जाता है, का उपयोग वास्तुकला में किया गया था। और उन्नीसवीं शताब्दी की शुरुआत में, नए युग की वास्तुकला ने उदार विशेषताओं का अधिग्रहण किया।

उदारवाद को विभिन्न स्थापत्य शैलियों के उपयोग की विशेषता है, लेकिन इमारतों के रूप उनके कार्यों से बंधे होने लगे।

अंत में, 19वीं शताब्दी के अंत में, नई वास्तुकला में आर्ट नोव्यू शैली का उपयोग किया जाने लगा। वास्तुकारों ने एक बार फिर चिकनी, प्राकृतिक आकृति का उपयोग करते हुए समकोण और रेखाओं को त्याग दिया। उसी समय, नई तकनीकों में रुचि बढ़ी, जिसकी बदौलत 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में आधुनिक वास्तुकला का जन्म हुआ, जो अभी भी विकसित हो रहा है।

मनुष्य की हमेशा से भविष्य की ओर देखने की इच्छा रही है। कुछ हद तक, इन इच्छाओं को विज्ञान कथा लेखकों या विज्ञान कथा फिल्मों द्वारा बनाई गई पुस्तकों के लिए धन्यवाद दिया जाता है, लेकिन वे केवल एक न्यूनतम विचार देते हैं कि एक व्यक्ति कैसे जीएगा। निस्संदेह, लोग एक अनूठी वास्तुकला की प्रतीक्षा कर रहे हैं, बहुत सारी नवीन तकनीकों को जो जीवन को और अधिक आरामदायक बनाने और कई सुविधाएं बनाने के लिए डिज़ाइन की गई हैं।

भविष्य की वास्तुकला ने हमेशा लोगों के मन को उत्साहित किया है। नए घर क्या होंगे: क्या उनमें एक पूरा शहर होगा या वे अविश्वसनीय रूप से मोबाइल होंगे, वे किस सामग्री से बने होंगे? ये सवाल लोगों की जिज्ञासा के हिमशैल का सिरा मात्र हैं। हालांकि, उनके उत्तर जानने के लिए भविष्य में देखने की कोशिश न करें। आज तक, कुछ देशों ने भविष्य के घरों का निर्माण किया है जो भविष्य की वास्तुकला का एक विचार देते हैं। इसके अलावा, बड़ी संख्या में आवास परियोजनाएं हैं, जिनमें से मुख्य अवधारणाएं अर्थव्यवस्था, एर्गोनॉमिक्स और पर्यावरण मित्रता ("ग्रीन" हाउस) हैं। साथ ही, नई, अनूठी निर्माण सामग्री का उपयोग किया जाता है, जिसे हर साल सुधार किया जाता है।

घरों का फ्यूचरिज्म कंप्यूटर एडेड डिजाइन

बायोमॉर्फिक गुगेनहाइम संग्रहालय - शुरुआत की शुरुआत

भविष्य के ऐसे घरों की उपस्थिति, निश्चित रूप से, एक प्रारंभिक बिंदु है, जिसने स्थापत्य उपन्यासों के अगले चरण को चिह्नित किया। यह बिंदु 1997 में उत्तरी स्पेन में बिलबाओ शहर में फ्रैंक गेहरी द्वारा निर्मित गुगेनहाइम संग्रहालय था। इस असामान्य इमारत ने अपने चारों ओर एक बड़ी हलचल पैदा कर दी, जो अब तक कम नहीं हुई है। कई स्थापत्य आलोचकों ने संग्रहालय को एक विशाल समुद्री मोलस्क के साथ जोड़ा है जो तट पर रेंगता था। यह निश्चित रूप से, घुमावदार चांदी के रंग की टाइटेनियम प्लेटों से बने भवन की उपस्थिति और नदी के किनारे खड़े होने के कारण होता है।

"बायोमॉर्फिक" वास्तुकला (प्राकृतिक रूपों की नकल) की शैली में बनी असामान्य इमारत सालाना लगभग डेढ़ मिलियन आगंतुकों को आकर्षित करती है। हालांकि, न केवल इमारत का डिजाइन वास्तुकला में एक और सफलता थी, बल्कि एक बहुत बड़ी सफलता पूरी तरह से संग्रहालय की कंप्यूटर सहायता प्राप्त डिजाइन थी। अपने विचारों को साकार करने के लिए, वास्तुकार को विमान उद्योग में उपयोग की जाने वाली कंप्यूटर तकनीक का सहारा लेना पड़ा। यह वे थे जिन्होंने इमारत के असामान्य बायोमॉर्फिक रूपों को मूर्त रूप देने में मदद की।

आज, परियोजना से शुरू होने वाली निर्माण प्रक्रिया के दौरान कंप्यूटर प्रौद्योगिकी का उपयोग वास्तुकला का आधार है, इसकी रीढ़ है। यह विशेष कंप्यूटर प्रोग्राम हैं जो भविष्य की इमारत को सबसे विचित्र रूपरेखा और अद्वितीय विवरण देना संभव बनाते हैं।

रूपों की विविधता

उदाहरण के लिए, आर्किटेक्ट सैंटियागो कैलात्रा ने आधुनिक कंप्यूटर तकनीक का उपयोग करते हुए, अपना "ट्रेडमार्क" चिन्ह प्राप्त कर लिया: उनके द्वारा निर्मित विभिन्न इमारतों को एक छत से सजाया गया है जो उड़ान में एक पक्षी के सामने वाले पंख जैसा दिखता है।

इसके अलावा, कई आर्किटेक्ट विभिन्न बूंदों के रूप में इमारतों के डिजाइन से प्रभावित हैं। मॉडलिंग "ड्रॉप्स" आपको घरों की बाहरी रूपरेखा और आंतरिक स्थान की असामान्य वक्रता को चिकनाई देने की अनुमति देता है। ऐसी प्रौद्योगिकियां आपको रूपों के साथ "खेलने" की अनुमति देती हैं, सबसे फायदेमंद और मूल समाधान ढूंढती हैं।

इन असामान्य इमारतों में से एक - "बूंदों" ग्रेट ब्रिटेन, लंदन की राजधानी के मेयर का निवास था। स्थापत्य कला के इस काम के वास्तुकार नॉर्मन फोस्टर थे, जो ग्रह पर अग्रणी और प्रसिद्ध वास्तुकारों में से एक थे। उसने जो घर बनाया वह तटबंध के किनारे फैली एक बड़ी कांच की बूंद जैसा दिखता है। ऐसा लग रहा था कि उसे एक अप्रतिरोध्य बल के अधीन किया गया था जिसने उसके बाद कांच और कंक्रीट की गेंद को बदल दिया।

इमारत में 10 मंजिल शामिल हैं, पुराने टॉवर की पृष्ठभूमि के खिलाफ अविश्वसनीय रूप से सुंदर दिखता है, लेकिन बाहरी भव्यता इस इमारत के निर्माण का उद्देश्य नहीं था, बल्कि ऊर्जा की बचत की संभावना थी।

ऊर्जा-कुशल भवन बनाने के लिए कंप्यूटर प्रोग्राम द्वारा निवास के सभी आवश्यक मापदंडों की गणना की गई थी। यह इसका असामान्य और इतना मूल रूप है, कुछ डिज़ाइन विशेषताएं, जिनमें छत पर सौर पैनलों की उपस्थिति, गर्मी-बचत ग्लेज़िंग, गर्मियों में इमारत को ठंडा करने के लिए भूजल का उपयोग शामिल है, जो इस तथ्य में योगदान देता है कि इसके संचालन की आवश्यकता है सामान्य से 25% कम ऊर्जा, आंख से परिचित, भवन।

अर्थव्यवस्था के सिद्धांत पर परियोजनाओं का निर्माण और भवनों का निर्माण भविष्य की वास्तुकला के सर्वोच्च प्राथमिकता वाले कार्यों में से एक है। कई संसाधन जो अब सक्रिय रूप से उपयोग किए जाते हैं, वे बिल्कुल भी अटूट नहीं हैं, जो निर्माण उद्योग में नए, प्रासंगिक समाधानों की खोज में योगदान देता है।

भविष्य के घरों की लगभग सभी परियोजनाओं का उद्देश्य हमारे ग्रह के संसाधनों को बचाना है।

भविष्य की आर्थिक संरचना

भविष्य की वास्तुकला में अर्थव्यवस्था के सिद्धांत पर काफी ध्यान दिया गया है। वास्तुकला के नए युग में अर्थव्यवस्था की अवधारणा बढ़ी हुई रोशनी और गर्मी चालकता के साथ-साथ एक बड़े पैमाने पर इमारत के निर्माण में भूमि के न्यूनतम क्षेत्र की लागत के साथ न्यूनतम मात्रा में ऊर्जा खर्च करने की संभावना है।

कांच का विकास

भविष्य के निर्माण के लिए मुख्य मानदंडों में से एक कांच के साथ इसकी संतृप्ति है। कांच आने वाले समय की मुख्य निर्माण सामग्री में से एक है। इसके अलावा, विभिन्न रिमोट और सेंसर एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाएंगे, जिन्हें जीवन को और अधिक आरामदायक बनाने के लिए डिज़ाइन किया जाएगा। गर्म मौसम की शुरुआत के साथ, हवा के तापमान में उल्लेखनीय वृद्धि, बेहतर अंधा खिड़की पर जाने के बिना बंद किया जा सकता है, विभिन्न सेंसर और रिमोट कंट्रोल सब कुछ करेंगे, जबकि कमरे को सीधे धूप से बचाते हुए, वे एक साथ वेंटिलेशन सिस्टम को सक्रिय करते हैं।

ठंड के मौसम की शुरुआत के साथ, डबल विंडो इंसर्ट का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है, जहां चश्मे के बीच एक वैक्यूम स्पेस बनता है, जो गर्मी बरकरार रखता है। नवीनतम तकनीक ने ग्लास को कई अतिरिक्त प्रदर्शन गुण दिए हैं, जिससे यह सामग्री वास्तव में सर्वव्यापी हो गई है। उदाहरण के लिए, कांच को मौसम के आधार पर काला किया जा सकता है या इलेक्ट्रोड द्वारा स्वतंत्र रूप से प्रकाशित किया जा सकता है।

इसके अलावा, कांच की इमारतें न केवल पारंपरिक रूप से जमीन के ऊपर, बल्कि इसके नीचे या, उदाहरण के लिए, समुद्री तट पर भी बनाई जा सकती हैं।

कांच के अलावा, स्व-सख्त कंक्रीट, पन्नी जैसी सामग्री, जिसका उपयोग गुंबदों और अन्य भवन तत्वों के निर्माण के लिए किया जा सकता है, साथ ही धातु मिश्र धातु और विभिन्न पॉलिमर, भविष्य की वास्तुकला में महत्वपूर्ण भूमिका निभाएंगे।

मुख्य रूप से कांच और धातु से निर्मित किफायती इमारतें, जिनमें लकड़ी, पॉलिमर या पत्थर की थोड़ी सी मिलावट होती है, बहुत आकर्षक लगती हैं। वे "बहुत कम में" के सिद्धांत को व्यक्त करते हुए, हल्केपन, समय के अनुरूप हैं।

सौर पैनल भविष्य की वास्तुकला के अभिन्न अंग हैं। वे न केवल अपने तत्काल कार्य करते हैं, बल्कि इमारत के मुखौटे की उत्कृष्ट और मूल सजावट भी बन सकते हैं। यूके में, एक बीमा कंपनी के मुख्यालय में, पूरे भवन में सौर पैनल स्थापित किए जाते हैं, जिसके कारण 1,000 से अधिक कंप्यूटर हर दिन लगभग निर्बाध रूप से चलते हैं।

बहुत कम

आर्थिक इमारतों में न केवल ऐसी इमारतें शामिल हैं जो ऊर्जा लागत को कम करती हैं, बल्कि ऐसे घर भी हैं जो काफी बड़े क्षेत्र में जमीन के एक छोटे से भूखंड पर कब्जा कर सकते हैं। इस अर्थव्यवस्था का रहस्य यह है कि ऐसे घरों को उनकी ऊंचाई पर ध्यान केंद्रित करके डिजाइन और निर्मित किया जाता है। ये गगनचुंबी इमारतें हैं। यह आमतौर पर स्वीकार किया जाता है कि पृथ्वी पर दिखाई देने वाली पहली गगनचुंबी इमारत बीमा कंपनी की इमारत है, जिसे 19वीं शताब्दी के अंत में शिकागो में बनाया गया था। आज तक, निर्माण उद्योग में ऐसी ऊंची इमारतों का दायरा बढ़ रहा है, पहले से ही गगनचुंबी इमारतों की परियोजनाएं 4 किलोमीटर तक की ऊंचाई तक पहुंच रही हैं।

न्यूयॉर्क, टोक्यो, पेरिस को सबसे अधिक निर्मित गगनचुंबी इमारतें माना जाता है, लेकिन गगनचुंबी इमारतों के निर्माण को लेकर उत्साह पूरी दुनिया में फैल रहा है। विशेष रूप से, ग्रेट ब्रिटेन की राजधानी, लंदन, इन शहरों में सक्रिय रूप से शामिल हो रही है, जिसमें आर्किटेक्ट रेन्ज़ो पियानो ने पूरी तरह से चमकता हुआ गगनचुंबी इमारत के लिए एक वास्तुशिल्प परियोजना बनाई, जिसमें दुकानें, रेस्तरां, अपार्टमेंट और यहां तक कि एक संग्रहालय भी शामिल है।

गगनचुंबी इमारतों के अलावा, वास्तुकार वर्नर ईस्लिंगर ने कई पेंटहाउस परियोजनाएं बनाईं - मौजूदा इमारतों की छतों पर घर। उनके डिजाइन के अनुसार, ये घर बिना किसी विभाजन के एक कमरा होगा, जो कांच, प्लास्टिक और धातु से बना होगा। उन कमरों के लिए जिन्हें एक निश्चित मात्रा में इन्सुलेशन की आवश्यकता होती है, जैसे कि बाथरूम और रसोई, विशेष निचे होंगे। आज तक, "पेंटहाउस" की अवधारणा का अर्थ है खिड़की से मनोरम दृश्य वाला एक शानदार अपार्टमेंट।

भविष्य की वास्तुकला में, आर्थिक पहलू पर्यावरण से निकटता से संबंधित हैं। उदाहरण के लिए, आज "बहुक्रियाशील परिसरों" तेजी से लोकप्रिय हो रहे हैं, जो कि अर्थव्यवस्था पर आधारित हैं और पारिस्थितिक आधार हैं।

पर्यावरण के अनुकूल "ग्रीन हाउस"

सनी पार्क - एक अद्वितीय आवासीय समुदाय

पर्यावरण के अनुकूल घरों का निर्माण, "ग्रीन" घरों की वास्तुशिल्प परियोजनाओं का निर्माण भविष्य की वास्तुकला में मुख्य और वर्तमान प्रवृत्ति है। इस दिशा में कुछ कदम कई वर्षों से किए गए हैं। विशेष रूप से, बहुत पहले नहीं, जर्मनी ने "सनी पार्क" गांव को दुनिया के सामने पेश किया। इस गांव में 12 घर शामिल हैं, जो मुख्य रूप से गर्मियों में सौर पैनलों द्वारा संचालित होते हैं, जबकि प्राकृतिक तरीके से प्राप्त ग्रीनहाउस प्रभाव के कारण सर्दियों में हीटिंग किया जाता है। इसके अलावा, जलाऊ लकड़ी की एक छोटी मात्रा का उपयोग किया जाता है। सौर पैनलों के उपयोग से ऊर्जा लागत को 10 गुना तक कम किया जा सकता है।

इस गांव में घर मुख्य रूप से लकड़ी, पत्थर, कांच, ईंट जैसी सामग्रियों से बनाए जाते हैं। पॉलिमर और प्लास्टिक से बनी सामग्री की मात्रा कम से कम हो जाती है, डामर के बजाय, फुटपाथ सिरेमिक टाइलों से ढके होते हैं। अपशिष्ट जल को विशेष पौधों से उपचारित किया जाता है जो बैक्टीरिया को नष्ट करते हैं, वर्षा जल को स्नान करने वाले निवासियों के लिए एक तालाब में एकत्र किया जाता है। इसे न केवल पौधों द्वारा, बल्कि पवन चक्कियों से चलने वाले पंपों द्वारा भी शुद्ध किया जाता है।

इस परियोजना के निर्माता पर्यावरण के लिए गांव की पारिस्थितिक सुरक्षा पर विशेषज्ञों का ध्यान केंद्रित करते हैं। यूरोपीय पारिस्थितिक वास्तुकला प्रतियोगिता में "सौर पार्क" को "भविष्य के लिए निर्णायक" नामांकन में एक पुरस्कार से सम्मानित किया गया। निस्संदेह, ऐसे घर और बस्तियाँ बढ़ती संख्या में दिखाई देंगे और वर्तमान भवनों के लिए एक बढ़िया विकल्प होंगे।

वर्नर सोबेक द्वारा जर्मन हाई-टेक

हालांकि, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि इमारतों की पर्यावरण मित्रता और दक्षता को हमेशा शानदार, मूल रूपों के साथ नहीं जोड़ा जा सकता है। लेकिन कुछ आर्किटेक्ट इस समस्या को सफलतापूर्वक हल करते हैं, उदाहरण के लिए, जर्मन वास्तुकार, वर्नर सोबेक, जिन्होंने आर 128 घर बनाया, सफल रहे। यह इमारत हाई-टेक शैली के दिमाग की उपज में से एक है। बाह्य रूप से, यह एक पारदर्शी घन जैसा दिखता है, जिसमें कांच होता है, जिसके लिए फ्रेम एक स्टील फ्रेम होता है।

घर से तीन मंजिला स्टील सस्पेंशन ब्रिज से संपर्क किया जा सकता है। दिलचस्प है, फर्श पर कमरों के बीच कोई विभाजन नहीं है, और फर्नीचर डिजाइन न्यूनतम भविष्यवाद के आधार पर बनाया गया है और पूरी तरह से घर की उपस्थिति से मेल खाता है।

यह इमारत बाहरी रूपों, अर्थव्यवस्था और पर्यावरण मित्रता की सभी मौलिकता को पूरी तरह से जोड़ती है। घर का पर्यावरण पर कोई नकारात्मक प्रभाव नहीं पड़ता है, यह आसानी से और जल्दी से स्थापित हो जाता है। निर्माण में प्रयुक्त मुख्य सामग्री कांच और स्टील हैं। इसके अलावा, निर्माण परियोजना के निर्माता इन सामग्रियों के उपयोग का एक और लाभ उनके पुनर्चक्रण की संभावना को कहते हैं।

घर खुद को बिजली और आवश्यक गर्मी प्रदान करने में सक्षम है। यह विशेष ट्रिपल ग्लेज़िंग और एक विशेष गैस के कारण होता है जो इन ग्लासों के बीच अंतराल में होता है, और सौर पैनल ऊर्जा प्राप्त करने के मुद्दे को हल करते हैं। उनकी विशेषता यह है कि संचित गर्मी की अधिकता के साथ, यह नष्ट नहीं होता है, लेकिन भविष्य में उपयोग के लिए संग्रहीत किया जाता है।

इस घर में सामान्य बिजली के स्विच की कोई आवश्यकता नहीं है, क्योंकि इसका मालिक वॉयस कमांड का उपयोग करके विभिन्न उपकरणों के संचालन को नियंत्रित कर सकता है।

आर्किटेक्ट्स द्वारा अपने मूल स्वरूप से समझौता किए बिना भविष्य के घरों की स्थिरता पर अधिक से अधिक ध्यान दिया जा रहा है। पर्यावरण के लिए सौंदर्यशास्त्र, आकर्षण, मौलिकता और पूर्ण सुरक्षा का संयोजन तथाकथित "ग्रीन" घरों के डिजाइन के "व्हेल" में से एक है।

इन घरों को पर्यावरण के अनुकूल प्रौद्योगिकियों, पवन, सौर, भूतापीय ऊर्जा, जल शोधन के प्राकृतिक तरीकों और अन्य समान नवाचारों पर जोर देने की विशेषता है।

सर्वोत्तम हरित परियोजनाओं के कुछ उदाहरण

सोंगजियांग वाटर पार्क होटल

नवीनतम हरित परियोजनाओं में से एक सोंगजियांग होटल परियोजना है, जो एक विशाल और अद्वितीय वाटर पार्क है। इस होटल की छत एक सुंदर बगीचा है, भूतापीय ऊर्जा का उपयोग किया जाता है। वाटर पार्क होटल की एक विशेषता यह है कि इसका एक हिस्सा पानी के नीचे है, विशेष रूप से, आप रेस्तरां और अतिथि कमरों में डूबे हुए अटलांटिस पर महसूस कर सकते हैं। इस असामान्य परियोजना को 2009 के वसंत में लागू करने की योजना बनाई गई थी, लेकिन यह अभी भी एक अवास्तविक अवधारणा बनी हुई है।

ड्रैगनफ्लाई सिटी फार्म

एक अन्य मूल परियोजना ड्रैगनफ्लाई फार्म थी, जिसे एक बड़े महानगर (न्यूयॉर्क) में बनाने की योजना है। वास्तुकारों की योजना के अनुसार, यह खेत ताजे फल और सब्जियों के साथ शहर की आपूर्ति के रूप में काम करेगा, जो निश्चित रूप से, उन्हें दूर से परिवहन करने से मना करने की अनुमति देगा।

इमारत में 132 (!) फर्श शामिल हैं, जिनमें से प्रत्येक को एक निश्चित प्रकार के फल या सब्जी उगाने के लिए डिज़ाइन किया गया है।

जाहिर है, इस तरह के कार्यात्मक भवन के लिए बहुत अधिक ऊर्जा की आवश्यकता होगी। हालांकि, यह आर्किटेक्ट्स को परेशान नहीं करता है, वे इसे सूर्य और हवा से प्राप्त करने की पेशकश करते हैं।

तैरती सभ्यता

संपूर्ण स्वायत्त बस्तियों के निर्माण से जुड़ी परियोजनाएं तेजी से लोकप्रिय हो रही हैं। इन परियोजनाओं को ग्लोबल वार्मिंग, वायु प्रदूषण, मृदा प्रदूषण और अन्य नकारात्मक कारकों के खतरे को ध्यान में रखते हुए बनाया गया है।

ऐसा ही एक प्रोजेक्ट है वीनस प्रोजेक्ट। इसका वैचारिक आधार लोगों का समुद्र और महासागरों की सतह पर तैरते शहरों की ओर बड़े पैमाने पर प्रवास है। दिलचस्प बात यह है कि ये घर किसी भी तरह से पानी पर नहीं टिके होंगे, बल्कि पानी के विस्तार में स्वतंत्र रूप से बहेंगे। ऐसी तैरती बस्तियाँ समुद्रों और महासागरों के संसाधनों की कीमत पर मौजूद रहेंगी। इस परियोजना के वास्तुकारों का इरादा मनुष्य और प्रकृति के बीच सबसे पूर्ण सामंजस्य है।

निस्संदेह, ऐसी बस्तियों के लिए काफी मात्रा में ऊर्जा की आवश्यकता होगी। परियोजना में पवन, सौर और तरंग ऊर्जा का उपयोग शामिल है।

इस प्रकार, इस तरह की वास्तुशिल्प परियोजनाओं की उपस्थिति आज हमें यह कहने की अनुमति देती है कि मानवता वास्तव में चल रही प्राकृतिक आपदाओं, प्रकृति के मूल रूप में संरक्षण और इसके संसाधनों की बचत के बारे में चिंतित है।

इन परियोजनाओं के एक छोटे से हिस्से का कार्यान्वयन दर्शाता है कि कुछ भी असंभव नहीं है, और जल्द ही हम एक "ड्रॉप" घर में रह सकते हैं, शाम को प्रकाश चालू कर सकते हैं, एक साधारण आदेश का उच्चारण कर सकते हैं, और डर नहीं सकते कि हम बंद कर सकते हैं रोशनी।

वास्तुकला निर्माण की कला है, शहरों, आवासीय भवनों, सार्वजनिक और औद्योगिक भवनों, चौकों और सड़कों, उद्यानों और पार्कों को डिजाइन करने और बनाने की क्षमता है। हमारे देश के कई शहरों में आपको प्राचीन क्रेमलिन और चर्च, महल और हवेली, थिएटरों की आधुनिक इमारतें, पुस्तकालय, युवा महल मिलेंगे, जिनके सामने आप रुककर उन्हें करीब से देखना चाहेंगे।

आप किसी संग्रहालय में किसी दिलचस्प पेंटिंग या मूर्तिकला के सामने खड़े होंगे। ऐसा इसलिए है क्योंकि इमारतें और सड़कें, चौक और पार्क, कमरे और हॉल, अपनी सुंदरता से, कला के अन्य कार्यों की तरह, किसी व्यक्ति की कल्पना और भावनाओं को भी उत्तेजित कर सकते हैं। वास्तुकला की उत्कृष्ट कृतियों को लोगों और देशों के प्रतीक के रूप में याद किया जाता है। मॉस्को में क्रेमलिन और रेड स्क्वायर, पेरिस में एफिल टॉवर, एथेंस में प्राचीन एक्रोपोलिस को पूरी दुनिया जानती है। हालांकि, अन्य कलाओं के विपरीत, लोग न केवल वास्तुकला के कार्यों पर विचार करते हैं, बल्कि उनका लगातार उपयोग भी करते हैं। वास्तुकला हमें घेर लेती है और लोगों के जीवन और गतिविधियों के लिए एक स्थानिक वातावरण बनाती है। यहाँ वे घर हैं जहाँ तुम रहते हो; स्कूल, तकनीकी स्कूल, संस्थान जहाँ आप पढ़ते हैं; थिएटर, सर्कस और सिनेमा में - मज़े करो; बगीचों, पार्कों और यार्डों में - आराम करें। आपके माता-पिता कारखानों और संस्थानों में काम करते हैं; दुकानें, कैंटीन, स्टेशन, मेट्रो लगातार आगंतुकों से भरे हुए हैं। यह कल्पना करना भी कठिन है कि आप इन और कई अन्य संरचनाओं के बिना कैसे कर सकते हैं।

वास्तुकला की विविधता न केवल वास्तुकार (रूस में तथाकथित वास्तुकार) की रचनात्मक कल्पना पर निर्भर करती है, बल्कि निर्माण की शर्तों पर भी निर्भर करती है: गर्म या ठंडी जलवायु, समतल या पहाड़ी इलाका, निर्माण उपकरण की क्षमता, लकड़ी, पत्थर या धातु की संरचनाएं, निवासियों का सौंदर्य स्वाद और बहुत कुछ। । निर्माण में, कई व्यवसायों के लोगों के श्रम का उपयोग किया जाता है - राजमिस्त्री, डिजाइनर, वैज्ञानिक और कलाकार। ये सभी एक आर्किटेक्ट के मार्गदर्शन में काम करते हैं। (ग्रीक में वास्तुकार का अर्थ है "मास्टर बिल्डर"।) इस पेशे के व्यक्ति को महान तकनीकी और कलात्मक ज्ञान होना चाहिए। गॉथिक गिरजाघर, मॉस्को क्रेमलिन या क्रिलात्स्को में साइकिल ट्रैक की प्रशंसा करते हुए, हम न केवल इन संरचनाओं की अजीबोगरीब सुंदरता की प्रशंसा करते हैं, बल्कि बिल्डरों के काम और कौशल की भी प्रशंसा करते हैं।

प्राचीन काल में भी स्थापत्य कला के कार्य तीन गुणों से निर्धारित होते थे- उपयोगिता, बल, सौन्दर्य। प्रत्येक भवन उपयोगी होना चाहिए, अपने इच्छित उद्देश्य को पूरा करना चाहिए। यह इसके बाहरी स्वरूप और इसके आंतरिक चरित्र दोनों में प्रकट होता है। एक आवासीय भवन, एक थिएटर और एक शैक्षणिक संस्थान तीन अलग-अलग प्रकार की संरचनाएं हैं। उनमें से प्रत्येक का अपना उद्देश्य है, और प्रत्येक भवन सुविधाजनक होना चाहिए: एक मामले में - आवास के लिए, दूसरे में - प्रदर्शन दिखाने के लिए, तीसरे में - अध्ययन के लिए। यह भी महत्वपूर्ण है कि उनमें से प्रत्येक टिकाऊ, मजबूत हो। आखिरकार, इमारतें एक साल के लिए नहीं, बल्कि लंबे समय के लिए बनाई जाती हैं। लेकिन अगर तीसरी महत्वपूर्ण आवश्यकता, सौंदर्य, को नजरअंदाज कर दिया गया होता तो वास्तुकला कला नहीं बनती।

सुंदरता के लिए जानी-मानी मानवीय इच्छा हमेशा नए असामान्य वास्तुशिल्प रूपों, उपस्थिति की विशिष्टता और इमारत की कलात्मक छवि की चमक की खोज के लिए वास्तुकार की रचनात्मक कल्पना को प्रेरित करती है। इसलिए हम प्राचीन और आधुनिक दोनों में विभिन्न प्रकार की इमारतें देखते हैं। उदाहरण के लिए, बहुमंजिला आवासीय भवनों को लें: एक ऊंचा है, एक टॉवर की तरह, दूसरा एक लंबी सीधी प्लेट के रूप में है, तीसरा एक सर्कल में मुड़ा हुआ है। उनका एक ही उद्देश्य और समान डिजाइन हैं, वे एक ही जलवायु के लिए डिजाइन किए गए हैं, वे एक ही शहर में खड़े हैं, लेकिन उनमें से प्रत्येक के लिए वास्तुकार की कल्पना ने अपना रूप, अपनी रंग योजना पाई है। इस प्रकार संरचनाएं अपनी व्यक्तिगत विशेषताओं के साथ उत्पन्न होती हैं, जिसके द्वारा हम उन्हें पहचानते हैं। और प्रत्येक इमारत अपनी छाप छोड़ती है: एक के पास एक गंभीर, उत्सवपूर्ण रूप है, दूसरा सख्त है, तीसरा गेय है। विभिन्न युगों और देशों से संबंधित स्थापत्य स्मारक एक दूसरे से दिखने या शैली में भिन्न होते हैं, जैसे उस समय के लोगों की रहने की स्थिति और कलात्मक स्वाद अलग-अलग होते थे। तस्वीरों को देखिए और आप खुद ही समझ जाएंगे।

रूसी वास्तुकला के इतिहास में एक उज्ज्वल अवधि 18 वीं शताब्दी के मध्य में है। यह महलों, बड़े मंदिरों के तेजी से निर्माण का समय है, बारोक शैली का उदय। वी. वी. रस्त्रेली (1700-1771) सबसे बड़े वास्तुकार थे, जिन्होंने उस समय की इमारतों की शैली को काफी हद तक निर्धारित किया था। इसकी इमारतों के अग्रभाग, सफेद, नीले और गिल्डिंग में चित्रित, असामान्य रूप से सुरुचिपूर्ण हैं। हॉल के एनफिलेड, बड़े पैमाने पर मोल्डिंग से सजाए गए हैं, और दुर्लभ सुंदरता के लकड़ी के मोज़ेक फर्श शानदार हैं। V. V. Rastrelli की सबसे अच्छी इमारतें Tsarskoye Selo (अब पुश्किन शहर) में कैथरीन पैलेस, विंटर पैलेस और सेंट पीटर्सबर्ग में स्मॉली मठ, पीटरहॉफ में ग्रैंड पैलेस हैं। वनगा झील में किज़ी द्वीप पर, लकड़ी के चर्च ऑफ़ ट्रांसफ़िगरेशन (1714), बेल टॉवर (1874) और चर्च ऑफ़ द इंटरसेशन (1764), बिना एक कील के बने, संरक्षित किए गए हैं। पेरिस में एफिल टॉवर। इसे 19वीं सदी के मध्य में डिजाइन किया गया था। इंजीनियर गुस्ताव एफिल। मौलिकता, बोल्ड डिजाइन और स्थापत्य रूप ने टावर को प्रसिद्ध बना दिया।

स्थापत्य शैली इमारत के पहलुओं, योजनाओं, रूपों, संरचनाओं के डिजाइन में सामान्य विशेषताओं को दर्शाती है। धर्म, राज्य संरचना, विचारधारा, स्थापत्य परंपराओं और राष्ट्रीय विशेषताओं, जलवायु परिस्थितियों और परिदृश्य के प्रभाव में समाज के आर्थिक और सामाजिक विकास की कुछ शर्तों के तहत स्थापत्य शैली का गठन किया गया था। एक नई तरह की स्थापत्य शैली का उदय हमेशा तकनीकी प्रगति, विचारधारा में बदलाव और समाज की भू-राजनीतिक संरचनाओं से जुड़ा रहा है। कुछ प्रकार की स्थापत्य शैलियों पर विचार करें जो विभिन्न समयों में वास्तुकला में विभिन्न प्रवृत्तियों के आधार के रूप में कार्य करती हैं।

पुरातन वास्तुकला

5 वीं शताब्दी ईसा पूर्व से पहले की इमारतों को आमतौर पर पुरातन वास्तुकला के रूप में जाना जाता है। शैलीगत रूप से, मेसोपोटामिया और असीरिया (पश्चिमी एशिया के राज्य) की इमारतें प्राचीन मिस्र की इमारतों से संबंधित हैं। वे सादगी, स्मारकीयता, ज्यामितीय रूपों, बड़े आकार की इच्छा से संबंधित हैं। मतभेद भी थे: समरूपता मिस्र की इमारतों की विशेषता है, मेसोपोटामिया की वास्तुकला में विषमता मौजूद है। मिस्र के मंदिर में कमरों का एक सूट शामिल था और क्षैतिज रूप से फैला हुआ था; मेसोपोटामिया के मंदिर में, कमरे एक दूसरे से बेतरतीब ढंग से जुड़े हुए प्रतीत होते हैं। इसके अलावा, मंदिर के कुछ हिस्सों में एक ऊर्ध्वाधर अभिविन्यास (ज़िगगुराट (सिगगुरातु - शिखर) - एक मंदिर टॉवर, बेबीलोनियन और असीरियन सभ्यताओं के मंदिरों की एक विशिष्ट विशेषता) था।

प्राचीन शैली

पुरातनता, एक प्रकार की स्थापत्य शैली के रूप में, प्राचीन ग्रीस को संदर्भित करती है। ग्रीक इमारतों को क्रेटन-मासीनियन युग के एक आवासीय भवन "मेगरोन" की समानता में बनाया गया था। ग्रीक मंदिर में, दीवारों को खिड़कियों के बिना मोटा, विशाल बनाया गया था; छत में रोशनी के लिए एक छेद बनाया गया था। निर्माण एक मॉड्यूलर प्रणाली, ताल और समरूपता पर आधारित था।

मेगरोन - अनुवाद में "महान हॉल" - बीच में एक चूल्हा के साथ एक आयताकार योजना का एक घर (4 हजार ईसा पूर्व की शुरुआत)

प्राचीन स्थापत्य शैली व्यवस्था प्रणाली के विकास का आधार बनी। आदेश प्रणाली में निर्देश थे: डोरिक, आयनिक, कोरिंथियन। 6 वीं शताब्दी ईसा पूर्व में डोरिक आदेश दिखाई दिया, यह इसकी गंभीरता और व्यापकता से प्रतिष्ठित था। आयनिक क्रम, हल्का और अधिक सुरुचिपूर्ण, बाद में प्रकट हुआ, और एशिया माइनर में लोकप्रिय था। 5 वीं शताब्दी में कोरिंथियन आदेश दिखाई दिया। ई.पू. कोलोनेड्स इस प्रकार की स्थापत्य शैली के प्रतीक बन गए। स्थापत्य शैली, जिसकी तस्वीर नीचे स्थित है, को प्राचीन, डोरिक क्रम के रूप में परिभाषित किया गया है।

ग्रीस पर विजय प्राप्त करने वाले रोमनों ने स्थापत्य शैली को अपनाया, इसे सजावट से समृद्ध किया और न केवल मंदिरों, बल्कि महलों के निर्माण में आदेश प्रणाली की शुरुआत की।

रोमन शैली

10वीं-12वीं शताब्दी की स्थापत्य शैली का दृश्य। - इसका नाम "रोमनस्क्यू" केवल 19 वीं शताब्दी में प्राप्त हुआ। कला समीक्षकों को धन्यवाद। संरचनाएं सरल ज्यामितीय आकृतियों के निर्माण के रूप में बनाई गई थीं: सिलेंडर, समानांतर चतुर्भुज, क्यूब्स। इस शैली में महल, मंदिर और मठों का निर्माण शक्तिशाली पत्थर की दीवारों के साथ युद्ध के साथ किया गया था। 12वीं शताब्दी में किले-किले के पास खामियों और दीर्घाओं के साथ टॉवर दिखाई दिए।

उस युग की मुख्य इमारतें एक मंदिर हैं - एक किला और एक महल। इस युग की इमारतें सरल ज्यामितीय आकृतियाँ थीं: क्यूब्स, प्रिज्म, सिलेंडर, उनके निर्माण के दौरान मेहराबदार संरचनाएँ बनाई गईं, वाल्टों को स्वयं बेलनाकार, क्रॉस-रिब, क्रॉस बनाया गया। प्रारंभिक रोमनस्क्यू स्थापत्य शैली में, दीवारों को चित्रित किया गया था, और 11 वीं शताब्दी के अंत तक। अग्रभाग पर विशाल पत्थर की राहतें दिखाई दीं।

फ्यूचरिस्टिक आर्किटेक्चर अपने अद्भुत और असामान्य डिजाइन के साथ कई लोगों को आश्चर्यचकित करता है। भविष्य की इमारतों में से सबसे दिलचस्प (उनमें से कुछ अभी भी निर्माणाधीन हैं, या उनका निर्माण भी शुरू नहीं हुआ है) इस शीर्ष दस में एकत्र किए गए हैं:

10. खान शतिरी

खान शतीर पहले से ही एक वास्तविकता है! यह कजाकिस्तान की नई राजधानी अस्ताना के केंद्र में एक विशाल पारदर्शी तम्बू है। इमारत एक सांस्कृतिक केंद्र और शहर के निवासियों के संचार के लिए एक जगह के रूप में कार्य करती है। अस्ताना में जलवायु काफी गंभीर है - सर्दियों में तापमान -35 डिग्री सेल्सियस तक गिर जाता है।

9. आधुनिक और नूरजिक कला का संग्रहालय

इटली के कालियरी में आधुनिक और नूरजिक कला संग्रहालय ने अपनी नई इमारत के लिए एक डिजाइन प्रतियोगिता आयोजित की। प्रतियोगिता का विजेता वास्तुकार ज़ाहा हदीद द्वारा 12,000 वर्ग मीटर का एक शानदार प्रोजेक्ट था।

8. हांग्जो की लहरें

हांग्जो की लहरें हांग्जो, चीन में एक पांच सितारा होटल और कार्यालय परियोजना है। परियोजना दो भवनों के लिए प्रदान करती है जो एक दूसरे के पूरक हैं।

7. क्रिसेंट टॉवर

बेशक, दुबई इस सूची को याद नहीं कर सका। क्रिसेंट टॉवर ज़ाबील पार्क में एक अवधारणा निर्माण परियोजना है जो दुबई की आधुनिकता का प्रतिनिधित्व करेगी। टावर में एक पुस्तकालय, सम्मेलन कक्ष, रेस्तरां और एक खुली हवा में अवलोकन डेक होगा। बस रेत के तूफान मत भूलना!

6. सोंगजियांग में होटल

यह अद्भुत होटल शंघाई के सोंगजियांग जिले में तियानमाशांग पर्वत की तलहटी में एक बाढ़ वाली खदान में बनाया जाना है। होटल का डिजाइन ऐसा है कि खदान का मूल स्वरूप बरकरार रहेगा।

5. मीडिया सेंटर नेक्सस

मीडिया सेंटर नेक्सस संयुक्त अरब अमीरात के लिए एक अन्य परियोजना अवधारणा है, जो भविष्य की वास्तुकला में सबसे आगे है। यह इमारत मुख्य रूप से सूचना भंडारण के रूप में काम करेगी, लेकिन इसमें मीडिया सेंटर, प्रदर्शनी स्थान, कार्यालय, अपार्टमेंट और उद्यान भी शामिल होंगे।

4. बीजिंग अंतर्राष्ट्रीय हवाई अड्डा

बीजिंग अंतरराष्ट्रीय हवाई अड्डे का तीसरा टर्मिनल अद्भुत है। इसका निर्माण 2009 में पूरा हुआ था - इसकी आवश्यकता से थोड़ी देर बाद: यह मूल रूप से चीन में ओलंपिक के लिए योजना बनाई गई थी। 986,000 वर्ग मीटर के क्षेत्र को कवर करते हुए, टर्मिनल दुनिया में सबसे बड़ा बन गया है।

3. Bay . द्वारा उद्यान

गार्डन बाय द बे सिंगापुर का एक शहरी पार्क है। वे पहले से मौजूद हैं और आगंतुकों को स्वीकार करते हैं। 2012 में बगीचों को दुनिया की सबसे अच्छी इमारत के रूप में चुना गया था।

2. लिली

अत्यधिक जलवायु परिवर्तन के संभावित परिदृश्य के लिए मानवता को तैयार करने के प्रयास में, बेल्जियम के एक डिजाइनर ने फ्लोटिंग इको-सिटी (जिसे लिलिया भी कहा जाता है) को जलवायु परिवर्तन से प्रभावित लोगों की शरणस्थली के रूप में डिजाइन किया है। शहर तैर सकता है और तीन "पहाड़ों" से बना है जो 50 हजार लोगों को समायोजित कर सकता है (यह स्पष्ट नहीं है कि बाकी लोगों के साथ क्या करना है)। तथ्य यह है कि शहर पानी की सतह पर तैर सकता है, यह महाद्वीपों में बाढ़ के पिघलने वाले ग्लेशियरों के प्रभावों का सामना करने में मदद करेगा।

फ्यूचरिस्टिक आर्किटेक्चर वास्तुकला की एक शैली है जो बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में इटली में उत्पन्न हुई थी। उसके विशेषणिक विशेषताएंइस्पात विरोधी ऐतिहासिकता, मजबूत वर्णवाद, आंदोलन, गीतवाद, लंबी गतिशील रेखाएं।

वास्तुकला में यह प्रवृत्ति भविष्यवाद का हिस्सा है, जो इतालवी कवि फिलिपो टॉमासो मारिनेटी द्वारा बनाई गई एक कलात्मक आंदोलन है।

यह ध्यान देने योग्य है कि भविष्यवाद एक स्थापत्य शैली नहीं है जितना कि वास्तुकला के दृष्टिकोण, व्यवहार और सोच का एक तरीका है। आज, अधिकांश लोगों के लिए वास्तुकला में यह दिशा अजीब वास्तुशिल्प रूपों से जुड़ी हुई है। स्पेस नीडल (सिएटल), डेकिन (फ्लोरिडा) और ट्रांसअमेरिका पिरामिड (सैन फ्रांसिस्को) जैसी प्रसिद्ध इमारतों को भविष्य की शैली में बनाया गया था। एक प्रमुख उदाहरण भी भविष्य की वास्तुकला Tumorrowland परियोजना (डिज्नीलैंड, अनाहेम) है।

भविष्यवादी वास्तुकारों के एक दिवंगत समूह में इतालवी एंटोनियो संत'एलिया शामिल थे, जो भविष्य के विचारों को शहरी निर्माण के ढांचे में स्थानांतरित करने में कामयाब रहे। 1912 से, इस वास्तुकार ने अपने प्रसिद्ध डिजाइन चित्र "न्यू सिटी" ("सिट्टा नुओवा") की एक श्रृंखला बनाना शुरू किया, जिसमें उन्होंने दिखाया कि कैसे, उनकी राय में, नई "तकनीकी" सदी में शहरी नियोजन कैसा दिखना चाहिए। एंटोनियो सेंट'एलिया के सबसे प्रसिद्ध रेखाचित्र ट्रेनों और हवाई जहाजों के लिए एक स्टेशन का एक स्केच (1914) और लिंगोटो (1928) में एक ऑटोमोबाइल कारखाने का एक चित्र था।

2006 के बाद से, अमेरिकी वास्तुकला पत्रिका ईवोलो, जो आधुनिक तकनीकों, नवाचारों और डिजाइन में विकास के बारे में सामग्री प्रकाशित करने में माहिर है, विशाल संरचनाओं स्काईस्क्रेपर प्रतियोगिता 2012 की वार्षिक प्रतियोगिता आयोजित कर रही है। आर्किटेक्ट्स, छात्रों, इंजीनियरों, डिजाइनरों और कलाकारों से सभी जगह विश्व प्रतियोगिता में भाग ले सकता है.. आज, यह उच्च वृद्धि वास्तुकला के क्षेत्र में सबसे प्रतिष्ठित पुरस्कारों में से एक है।

यह एक ऐसा मंच है जो मुख्य रूप से विशाल संरचनाओं और आसपास की प्राकृतिक दुनिया, लोगों, शहरों के बीच संबंधों और संबंधों पर विचार करता है।
प्रतियोगिता में भाग लेने वालों के लिए उनकी संरचनाओं के स्थान और आकार को चुनने में कोई प्रतिबंध नहीं है। अधिकतम स्वतंत्रता और सख्त आवश्यकताओं की अनुपस्थिति प्रतिभागियों के रचनात्मक विचार को सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट करने की अनुमति देती है।

eVolo पत्रिका का इरादा दुनिया भर के डिजाइनरों की कल्पना को प्रोत्साहित करना जारी रखना है। प्रतियोगिता के प्रतिभागियों ने अभिनव वास्तुशिल्प विचारों का प्रस्ताव दिया जो आर्थिक और पर्यावरणीय मुद्दों को संबोधित करते हैं, विभिन्न भावनाओं को जन्म देते हैं और शायद, अंततः, आधुनिक मनुष्य के सामने आने वाली कई समस्याओं को हल कर सकते हैं।

स्काईस्क्रेपर प्रतियोगिता 2012 में सभी पांच महाद्वीपों और 95 देशों की 714 परियोजनाएं शामिल थीं। एक सक्षम जूरी, जिसमें प्रसिद्ध आर्किटेक्ट, लैंडस्केप डिजाइनर, पर्यावरणविद और पिछले वर्षों के विजेता शामिल थे, ने मतदान के परिणामस्वरूप 25 कार्यों को चुना, जिनमें से तीन प्रतियोगिता के विजेता बने।

तीसरा स्थान
सभ्यता के लिए स्मारक (परियोजना "सभ्यता का स्मारक")
परियोजना लेखक: लिन यू-टा, ऐनी श्मिट (ताइवान)

बड़े शहरों से सटे भूमि पर स्थित लैंडफिल की लगातार बढ़ती संख्या सार्वजनिक स्वास्थ्य के लिए एक संभावित खतरा बन गई है और पर्यावरण की स्थिति को काफी खराब कर रही है ...

परियोजना "सभ्यता का स्मारक" को भयावह, आश्चर्यजनक, एक गहरी छाप बनाने वाला कहा जा सकता है। लेकिन शहरों में अन्य चीजें भी प्रभावशाली हैं, परियोजना के डिजाइनर कहते हैं: "उदाहरण के लिए, न्यूयॉर्क को लें - यदि एक गगनचुंबी इमारत के कब्जे वाले क्षेत्र में, हम शहर में सालाना पैदा होने वाले सभी कचरे को डालते हैं, तो हमें 1300 मिलता है -मीटर बिल्डिंग, जो एम्पायर स्टेट बिल्डिंग (450 मीटर) से लगभग तीन गुना ऊंची है, क्या यह प्रभावशाली नहीं लगती?"

बड़े शहरों से सटे भूमि पर स्थित लैंडफिल की लगातार बढ़ती संख्या सार्वजनिक स्वास्थ्य के लिए एक संभावित खतरा बन गई है और पर्यावरण की स्थिति को काफी खराब कर रही है। अपशिष्ट भंडारण की तकनीक को संशोधित करने के लिए यह लंबे समय से अतिदेय है।

इसके अलावा, संचित कचरे का पुन: उपयोग किया जा सकता है और यह ऊर्जा के एक अच्छे स्रोत के रूप में काम करेगा (उदाहरण के लिए, अपघटन के दौरान निकलने वाली गैस)। "सभ्यता का स्मारक" खोखले टॉवर को कचरे से भरने का प्रस्ताव करता है, जो शहर के केंद्र में स्थापित किया जाएगा, और शहर की जरूरतों के लिए अपघटन के दौरान जारी सस्ती ऊर्जा का उपयोग करेगा।

टॉवर हमारे समाज की बेकार जीवन शैली की याद दिलाने के रूप में भी काम कर सकता है: "एक क्रमिक और लगातार बढ़ते टावर को नागरिकों को आत्मनिरीक्षण करने के लिए प्रोत्साहित करना चाहिए और इस प्रकार कचरे में कमी आती है," डिजाइनर कहते हैं। "इस तरह के एक टावर के आकार को देखते हुए, यह आकलन करना संभव होगा कि शहर के निवासी कितनी अच्छी तरह से सही जीवन शैली का नेतृत्व करते हैं और वे अपने भविष्य और अपने बच्चों के भविष्य के बारे में कितना ध्यान रखते हैं। मैं चाहता हूं कि ऐसे टावर स्थापित किए जाएं सभी शहरों में, और शायद किसी दिन बड़े शहर यह देखने के लिए प्रतिस्पर्धा करेंगे कि उनमें से किसके पास सबसे छोटा कचरा टावर है ..."

दूसरा स्थान
माउंटेन बैंड-एड
परियोजना के लेखक: यिटिंग शेन, नानजू वांग, जी ज़िया, जिहान वांग (चीन)

औद्योगीकरण और खनन की उच्च दरें चीन की प्रकृति को नष्ट कर रही हैं, खासकर पहाड़ों में, जो सचमुच विनाश के कगार पर हैं। ये प्रक्रियाएं न केवल पारिस्थितिकी को नष्ट करती हैं, बल्कि इन क्षेत्रों के निवासियों को विस्थापित करती हैं, उन्हें उनके घरों से अलग करती हैं, साथ ही उन्हें उनकी आजीविका से वंचित करती हैं (इन ग्रामीण क्षेत्रों में कई किसान के रूप में काम करते हैं)। माउंटेन पैच प्रोजेक्ट का उद्देश्य प्राकृतिक पारिस्थितिकी तंत्र को पुनर्स्थापित करना है, जो पहाड़ी हमोंग लोगों को अपने पूर्व निवास स्थान पर लौटने और युन्नान पर्वत के आसपास पारिस्थितिकी की बहाली पर काम करने की अनुमति देगा।

चीनी डिजाइनरों ने दो-परत संरचना के लिए एक परियोजना विकसित की है। बाहरी परत एक गगनचुंबी इमारत है जो पहाड़ की सतह पर फैली हुई है और स्वदेशी लोगों को आवश्यक आवास प्रदान करती है। असामान्य घर के आंतरिक भाग हमोंग लोगों के जीवन के पारंपरिक तरीके के अनुसार आयोजित किए जाते हैं, जो इन स्थानों से पुनर्वास से पहले गांवों में रहते थे। पहाड़ों की ढलानों पर आवासों की नियुक्ति का मतलब है कि उनकी ऊंचाई मुख्य रूप से पहाड़ों की ऊंचाई से निर्धारित होती है। निर्माण न केवल एक घर के रूप में कार्य करता है, बल्कि आपको पारिस्थितिकी को बहाल करने की भी अनुमति देता है: खनन से अपंग पहाड़ों पर रहने वाले लोग न केवल अपने नए "गांव" में अंतरिक्ष के अद्वितीय संगठन को संरक्षित करने में सक्षम होंगे, बल्कि इसमें योगदान भी देंगे। पहाड़ के पर्यावरण का संरक्षण और बहाली, सहित। इसके ढलानों (घरेलू अपशिष्ट जल का पुन: उपयोग) की सिंचाई करके। यह सिंचाई प्रणाली है जो परियोजना की दूसरी - आंतरिक परत है। सिंचाई प्रणाली का उद्देश्य पहाड़ की मिट्टी और बढ़ते पौधों को स्थिर करना है।

गगनचुंबी इमारत पारंपरिक दक्षिण चीनी शैली में बनाई गई है जिसे चुआन डू के नाम से जाना जाता है। छोटे आवासीय ब्लॉकों को आधार के रूप में उपयोग किया जाता है: ब्लॉक ढीले ढंग से व्यवस्थित होते हैं, जैसे घर जो कभी गांव थे, लेकिन साथ ही, वे एक ही जीव का प्रतिनिधित्व करते हैं।

पहला स्थान हिमालय जल मीनार
गगनचुंबी इमारत प्रतियोगिता 2012 विजेता
प्रतियोगिता वेबसाइट: http://www.evolo.us
लेखक
ज़ी झेंग, होंगचुआन झाओ, डोंगबाई सॉन्ग (चीन)

हिमालय के पहाड़, जिनकी ढलानों पर 55 हजार से अधिक हिमनद हैं, दुनिया के सभी ताजे पानी का 40% प्रदान करते हैं। जलवायु परिवर्तन के कारण बर्फ की परतें पहले से कहीं अधिक तेजी से पिघल रही हैं, जिसके पूरे एशियाई महाद्वीप के लिए गंभीर परिणाम हो सकते हैं। यह सात नदियों के किनारे बसे गांवों और शहरों के लिए विशेष रूप से सच है, जो हिमालय के पिघले पानी से पोषित होते हैं।

हिमालय जल मीनार एक विशाल संरचना है जिसे क्रमिक रूप से पुन: प्रस्तुत किया जा सकता है।
डिजाइन पहाड़ों में उच्च स्थित है और पिघला हुआ पानी के समान प्रवाह को विनियमित करने के लिए डिज़ाइन किया गया है - एक विशेष तंत्र बारिश के मौसम में पानी एकत्र करता है, इसे शुद्ध करता है, इसे जमा देता है और इसे शुष्क मौसम में आगे उपयोग के लिए संग्रहीत करता है।

जल वितरण अनुसूची हिमालय में स्थित बस्तियों के निवासियों की आवश्यकताओं पर निर्भर करती है। संग्रहीत पानी रुक-रुक कर शुष्क मौसम के दौरान मदद कर सकता है और इसे कई वर्षों तक संग्रहीत किया जा सकता है।

टावर के निचले हिस्से में छह तने जैसे पाइप होते हैं जो पानी इकट्ठा करने और स्टोर करने का काम करते हैं। पौधे के तनों की तरह, इन नलियों में बड़ी संख्या में जल धारण करने वाली "कोशिकाएँ" होती हैं। इमारत का ऊपरी हिस्सा - वह हिस्सा जो बर्फ की रेखा के ऊपर दिखाई देता है - को जमे हुए रूप में पानी जमा करने के लिए डिज़ाइन किया गया है। चार बड़े कोर बर्फ से भरे स्टील बेलनाकार संरचनाओं का समर्थन करते हैं। खंडों के बीच यांत्रिक प्रणालियाँ हैं जो पानी को जमने में मदद करती हैं जब पहाड़ों में जलवायु परिस्थितियाँ इसे प्राकृतिक रूप से करने की अनुमति नहीं देती हैं, साथ ही पानी को शुद्ध करती हैं और संरचना के जलाशयों में पानी और बर्फ के वितरण को नियंत्रित करती हैं।

इमारत के निचले हिस्से में एक तरह की परिवहन व्यवस्था भी है जो गांवों और शहरों में पानी को नियंत्रित और वितरित करती है।

फ्यूचरिस्टिक आर्किटेक्चर वास्तुकला का एक रूप है जो 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में इटली में दिखाई दिया। यह ऐतिहासिकता विरोधी, मजबूत वर्णवाद, गति, गति, तात्कालिकता और गीतवाद का सुझाव देने वाली लंबी गतिशील रेखाओं की विशेषता थी।
भविष्यवादी वास्तुकला भविष्यवाद का हिस्सा है, कवि फिलिपो टॉमासो मारिनेटी द्वारा स्थापित एक कलात्मक आंदोलन, जिन्होंने 1 9 0 9 में भविष्यवाद का पहला घोषणापत्र लिखा था। आंदोलन ने कई वास्तुकारों को भी आकर्षित किया। भविष्यवादी विषयों में मशीन युग का पंथ और युद्ध और हिंसा का महिमामंडन शामिल था।
भविष्यवादी वास्तुकारों के एक दिवंगत समूह में एंटोनियो संत "एलिया शामिल थे, जिन्होंने भविष्यवादी दृष्टि को शहरी रूपों में अनुवादित किया। 1912 और 1914 के बीच, उन्होंने प्रसिद्ध डिजाइन चित्र" न्यू सिटी "(इतालवी सिट्टा नुओवा) की एक श्रृंखला शुरू की, जिसमें उन्होंने एक अद्वितीय बनाया अगस्त 1914 में वास्तुकार द्वारा प्रसिद्ध "भविष्यवादी वास्तुकला का घोषणापत्र" (इतालवी: घोषणापत्र dell'architettura futurista) के बारे में विचारों की उत्कृष्ट छवि प्रकाशित की गई थी।