Johann Goethe "Faust": opis, likovi, analiza djela. Predstava "Opšti smisao tragedije" Faust Faust

Tragedija počinje sa tri uvodna teksta. Prva je lirska posveta prijateljima mladosti - onima s kojima je autor bio povezan na početku rada na Faustu i koji su već umrli ili su daleko. “Ponovo se sa zahvalnošću prisjećam svih koji su živjeli u to blistavo podne.”

Zatim dolazi pozorišni uvod. U razgovoru direktora pozorišta, pesnika i strip glumca, razmatraju se problemi umetničkog stvaralaštva. Da li umetnost treba da služi besposlenoj gomili ili da bude verna svojoj uzvišenoj i večnoj svrsi? Kako spojiti pravu poeziju i uspjeh? I ovdje, kao i u Inicijaciji, odzvanja motiv prolaznosti vremena i nepovratno izgubljene mladosti, njegujući stvaralačku inspiraciju. Na kraju, reditelj daje savjet da se odlučnije baci na posao i dodaje da su sva dostignuća njegovog pozorišta na raspolaganju pjesniku i glumcu. „U ovoj drvenoj kabini možete, kao u svemiru, proći kroz sve slojeve u nizu, spustiti se s neba preko zemlje u pakao.

Problematika "neba, zemlje i pakla" ocrtana u jednom redu razvija se u "Prologu na nebu" - gdje već djeluju Gospod, arhanđeli i Mefistofel. Arhanđeli, pjevajući slavu djela Božijih, utihnu kada se pojavi Mefistofel, koji od prve primjedbe - "Došao sam k tebi, Bože, na dogovor..." - kao da fascinira svojim skeptičnim šarmom. Prvi put u razgovoru čuje se ime Fausta, kojeg Bog navodi kao primjer kao svog vjernog i marljivog slugu. Mefistofel se slaže da je „ovaj Eskulapije“ „željan borbe, voli da se bori sa preprekama, i da vidi metu koja mami u daljini, i zahteva zvezde s neba kao nagradu i najbolja zadovoljstva sa zemlje“, primećujući kontradiktornost dvojna priroda naučnika. Bog dopušta Mefistofelu da Fausta podvrgne bilo kakvim iskušenjima, da ga spusti u bilo koji ponor, vjerujući da će njegov instinkt izvući Fausta iz ćorsokaka. Mefistofel, kao pravi duh poricanja, prihvata argument, obećavajući da će naterati Fausta da puzi i "jede prašinu od cipela". Počinje velika borba dobra i zla, velikog i beznačajnog, uzvišenog i niskog.

Onaj oko koga je ovaj spor zaključen provodi besanu noć u skučenoj gotičkoj sobi sa zasvođenim stropom. U ovoj radnoj ćeliji, dugi niz godina teškog rada, Faust je shvatio svu zemaljsku mudrost. Tada se usudio zadirati u tajne natprirodnih pojava, okrenuo se magiji i alhemiji. Međutim, umjesto zadovoljstva u godinama u padu, osjeća samo duhovnu prazninu i bol od uzaludnosti onoga što je učinio. „Savladao sam teologiju, proučavao filozofiju, usavršio jurisprudenciju i studirao medicinu. Međutim, istovremeno sam bio i ostao budala za sve”, započinje svoj prvi monolog. Neobičan po snazi ​​i dubini, Faustov um obilježen je neustrašivosti pred istinom. On se ne vara iluzijama i stoga nemilosrdno vidi koliko su ograničene mogućnosti saznanja, koliko su nesamerljive misterije svemira i prirode sa plodovima naučnog iskustva. Smije se pohvalama Wagnerovog pomoćnika. Ovaj pedant je spreman marljivo grizati granit nauke i pore pergamenata, ne razmišljajući o temeljnim problemima koji muče Fausta. “Svu ljepotu čarolije razriješit će ovaj dosadni, odvratni, ograničeni učenjak!” - u srcu govori naučnik o Wagneru. Kada Wagner, u drskoj gluposti, izjavi da je čovjek dorastao odgovoru na sve svoje zagonetke, razdraženi Faust prekida razgovor. Ostavši sam, naučnik ponovo uranja u stanje sumornog beznađa. Gorčina spoznaje da je život prošao u pepelu praznih studija, među policama za knjige, čuturicama i retortama, dovodi Fausta do strašne odluke – sprema se da popije otrov kako bi prekinuo zemaljsko udio i stopio se sa svemirom. Ali u trenutku kada podnese otrovnu čašu do svojih usana, čuju se zvona i horsko pjevanje. Noć je svetog Uskrsa, Blagovest spašava Fausta od samoubistva. "Vraćen sam na zemlju, hvala vam na ovome, svete himne!"

Sljedećeg jutra, zajedno sa Wagnerom, pridružuju se gomili slavljenika. Svi okolni stanovnici poštuju Fausta: i on i njegov otac neumorno su liječili ljude, spašavajući ih od teških bolesti. Doktor se nije uplašio ni pošasti ni kuge, on je, ne lecnuvši se, ušao u zaraženu baraku. Sada mu se obični građani i seljaci klanjaju i prave put. Ali ni ovo iskreno priznanje ne prija junaku. Ne precjenjuje svoje zasluge. U šetnji im je prikovana crna pudlica koju Faust potom dovodi u svoj dom. U nastojanju da prevaziđe nedostatak volje i malodušnost koji su ga obuzeli, junak preuzima prevod Novog zaveta. Odbacujući nekoliko varijanti početnog stiha, on se zadržava na tumačenju grčkog "logosa" kao "dela", a ne "reči", pazeći: "U početku beše delo", kaže stih. Međutim, pas ga odvlači od učenja. I konačno, ona se pretvara u Mefistofela, koji se prvi put pojavljuje Faustu u odjeći studenta lutalice.

Na oprezno pitanje domaćina o njegovom imenu, gost odgovara da je on "deo moći onoga što čini dobro bez broja, želeći zlo svemu". Novi sagovornik, za razliku od dosadnog Wagnera, po inteligenciji i snazi ​​uvida ravan je Faustu. Gost se snishodljivo i zajedljivo kikoće slabostima ljudske prirode, ljudskoj sudbini, kao da prodire u samu srž Faustovih muka. Nakon što je zaintrigirao naučnika i iskoristio njegovu pospanost, Mefistofeles nestaje. Sljedeći put se pojavljuje elegantno obučen i odmah poziva Fausta da rastjera melanholiju. On nagovara starog pustinjaka da obuče blistavu haljinu i da u ovoj „odjeći svojstvenoj grablje doživi nakon dugog posta, što znači punoću života“. Ako predloženo zadovoljstvo toliko zaokupi Fausta da traži da zaustavi trenutak, on će postati plijen Mefistofelesa, njegovog roba. Zapečaćuju ugovor krvlju i kreću na putovanje - pravo kroz vazduh, na širokom Mefistofelovom ogrtaču...

Dakle, scenografija ove tragedije je zemlja, raj i pakao, njeni režiseri su Bog i đavo, a pomoćnici su im brojni duhovi i anđeli, vještice i demoni, predstavnici svjetla i tame u njihovoj beskrajnoj interakciji i sučeljavanju. Kako je privlačan u svojoj podrugljivoj svemoći glavni zavodnik - u zlatnom kamizolu, u šeširu sa petlovim perom, sa zabačenim kopitom na nozi, što ga čini pomalo hromim! Ali njegov pratilac, Faust, odgovara - sada je mlad, zgodan, pun snage i želja. Probao je napitak koji je skuvala vještica, nakon čega mu je krv proključala. On više ne zna oklevati u svojoj odlučnosti da shvati sve tajne života i potrage za najvišom srećom.

Koja je iskušenja njegov hromonogi pratilac pripremio za neustrašivog eksperimentatora? Evo prvog iskušenja. Zove se Marguerite, ili Gretchen, ima petnaestu godinu, i čista je i nevina, kao dijete. Odrasla je u jadnom gradu, gde tračevi ogovaraju svakoga i svašta pored bunara. Oca su sahranili sa majkom. Brat služi vojsku, a mlađa sestra, koju je Gretchen njegovala, nedavno je umrla. U kući nema sobarice, pa su svi kućni i baštenski poslovi na njenim plećima. "Ali kako je sladak pojedeni komad, kako je skup odmor i kako je dubok san!" Ovoj bezumnoj duši bilo je suđeno da zbuni mudrog Fausta. Upoznavši djevojku na ulici, razbuktao je ludu strast prema njoj. Nabavljač-đavo je odmah ponudio svoje usluge - i sada Margarita odgovara Faustu istom vatrenom ljubavlju. Mefistofeles nagovara Fausta da završi posao, a on ne može da mu odoli. U bašti upoznaje Margaret. Može se samo nagađati kakav vihor bjesni u njenim grudima, koliko je neizmjerno njeno osjećanje, ako se ona - do same te pravednosti, krotosti i poslušnosti - ne samo preda Faustu, nego i svoju strogu majku uspava po njegovom savjetu. tako da se ne miješa u izlaske.

Zašto je Fausta toliko privučen upravo ovaj običan, naivan, mlad i neiskusan? Možda uz nju stiče osjećaj zemaljske ljepote, dobrote i istine, čemu je ranije težio? Uz svo svoje neiskustvo, Margarita je obdarena duhovnom budnošću i besprijekornim osjećajem za istinu. Ona odmah u Mefistofelu razaznaje glasnika zla i čami u njegovom društvu. “O, osjetljivost anđeoskih nagađanja!” - pada Faust.

Ljubav im daje blistavo blaženstvo, ali i izaziva lanac nesreća. Igrom slučaja, Margaritin brat Valentin, prolazeći pored njenog prozora, naleteo je na par "momaka" i odmah pojurio da se bori sa njima. Mefistofeles nije ustuknuo i izvukao mač. Na znak đavola, u ovu bitku se uključio i Faust koji je nasmrt izbo svog voljenog brata. Umirući, Valentin je prokleo svoju sestru-veselicu, izdavši je na univerzalnu sramotu. Faust nije odmah saznao za njene dalje nevolje. Pobjegao je od plaćanja za ubistvo, požurio iz grada za svojim vođom. A šta je sa Margaritom? Ispostavilo se da je nesvjesno ubila svoju majku vlastitim rukama, jer se jednom nije probudila nakon napitka za spavanje. Kasnije je rodila kćer - i udavila je u rijeci, bježeći od ovozemaljskog gnjeva. Kara nije mimoišla nju - napuštena ljubavnica, žigosana kao bludnica i ubica, bila je zatočena i čekala pogubljenje u zalihama.

Njen voljeni je daleko. Ne, ne u njenom naručju, tražio je trenutak da sačeka. Sada, zajedno s nerazdvojnim Mefistofelom, ne žuri negdje, već u sam Broken - na ovoj planini u Valpurgijskoj noći počinje vještičji sabat. Oko junaka vlada prava orgija - vještice jure, demoni, kikimori i đavoli se zovu jedni druge, sve je zagrljeno veseljem, zadirljivim elementom poroka i bluda. Faust ne osjeća strah od zlih duhova koji se roje posvuda, što se očituje u svom mnogoglasnom otkrovenju bestidnosti. Ovo je sotonina lopta koja oduzima dah. I sada Faust ovdje bira mlađu ljepoticu s kojom počinje plesati. Napušta je tek kada joj iz usta iznenada iskoči ružičasti miš. "Hvala vam što miš nije siv, i ne tugujte tako duboko zbog toga", snishodljivo primjećuje Mefistofeles na svoju pritužbu.

Međutim, Faust ga ne sluša. U jednoj od senki pogađa Margaritu. Vidi je zatvorenu u tamnici, sa strašnim krvavim ožiljkom na vratu, i hladi se. Žureći k đavolu, on zahtijeva da spasi djevojku. On prigovara: nije li sam Faust bio njen zavodnik i krvnik? Heroj ne želi da odugovlači. Mefistofeles mu obećava da će konačno uspavati stražare i provaliti u zatvor. Skačući na konje, dvojica zaverenika jure nazad u grad. Prate ih i vještice koje na odru naslućuju skoru smrt.

Posljednji susret Fausta i Margarite jedna je od najtragičnijih i najsrdačnijih stranica svjetske poezije.

Popivši svo bezgranično poniženje javne sramote i pateći od grijeha koje je počinila, Margarita je izgubila razum. Gola, bosa, peva dečije pesme u zatvoru i drhti od svakog šuštanja. Kada se pojavi Faust, ona ga ne prepoznaje i skuplja se na strunjači. On očajnički sluša njene lude govore. Ona brblja nešto o uništenoj bebi, moli da je ne vodi pod sjekiru. Faust se baci na koljena pred djevojkom, zove je po imenu, kida joj lance. Napokon shvata da je pred njom prijatelj. „Ne mogu da verujem svojim ušima, gde je on? Uzmi mu vrat! Požuri, požuri do njegovih grudi! Kroz tamničku tamu, neutješnu, kroz plamen paklene mrkli mrak, i urlanje i zavijanje..."

Ne vjeruje u svoju sreću, da je spašena. Faust je mahnito nagovara da napusti tamnicu i pobjegne. Ali Margarita oklijeva, žalosno traži da je pomiluje, zamjera joj da je izgubio naviku prema njoj, "zaboravio je ljubiti"... Faust je ponovo vuče i priziva da požuri. Tada se djevojka iznenada počinje prisjećati svojih smrtnih grijeha - a bezumna jednostavnost njenih riječi čini da se Faust ohladi od strašne slutnje. “Uljuljkao sam majku na smrt, udavio kćer u bari. Bog je mislio da nam ga da za sreću, ali ga je dao za nevolju. Prekidajući Faustove prigovore, Margaret prelazi na posljednji testament. On, njen željeni, mora nužno ostati živ da bi iskopao tri rupe lopatom na padini dana: za majku, za brata i treću za mene. Kopati moj sa strane, staviti ga nedaleko i pričvrstiti dijete bliže mojim grudima. Margaritu ponovo počinju da proganjaju slike onih koji su umrli njenom krivicom - zamišlja drhtavu bebu koju je udavila, pospanu majku na brežuljku... Ona kaže Faustu da nema gore sudbine od "teturanja sa bolesnikom". savjest“, i odbija da napusti tamnicu. Faust pokušava da ostane s njom, ali ga djevojka otjera. Mefistofel, koji se pojavio na vratima, požuruje Fausta. Napuštaju zatvor, ostavljajući Margaritu samu. Prije odlaska, Mefistofeles izbacuje da je Margarita osuđena na mučenje kao grešnica. Međutim, glas odozgo ga ispravlja: "Spašen." Preferirajući mučeništvo, Božiji sud i iskreno pokajanje da pobjegne, djevojka je spasila svoju dušu. Odbila je usluge đavola.

Na početku drugog dijela nalazimo Fausta, zaboravljenog na zelenoj livadi u nemirnom snu. Leteći šumski duhovi daju mir i zaborav njegovoj duši, izmučenoj kajanjem. Nakon nekog vremena, on se budi izliječen, gledajući izlazak sunca. Njegove prve riječi upućene su blistavom svjetlu. Sada Faust shvaća da nesrazmjer cilja sa mogućnostima osobe može uništiti, poput sunca, ako ga pogledate iz otvora. Draga mu je slika duge, „koja se igrom varijabilnosti sedam boja uzdiže do postojanosti“. Dobivši novu snagu u jedinstvu sa prekrasnom prirodom, junak nastavlja da se penje strmom spiralom iskustva.

Ovog puta Mefistofeles dovodi Fausta na carski dvor. U državi u kojoj su završili vlada razdor zbog osiromašenja riznice. Niko ne zna kako da popravi stvari, osim Mefistofela, koji se pretvarao da je šaljivdžija. Zavodnik razvija plan za dopunu novčanih rezervi, koji ubrzo briljantno provodi. Stavlja u opticaj vrijednosne papire, čija se zaloga proglašava sadržajem unutrašnjosti zemlje. Đavo uvjerava da u zemlji ima puno zlata koje će se prije ili kasnije naći, a to će pokriti troškove papira. Zaluđena populacija rado kupuje akcije, „a novac se iz torbice slijevao u vinara, u mesnicu. Pola svijeta je oprano, a krojačeva druga polovina šije novu odjeću. Jasno je da će gorki plodovi prevare pre ili kasnije uticati, ali dok na terenu vlada euforija, priređuje se bal, a Faust, kao jedan od čarobnjaka, uživa neviđenu čast.

Mefistofeles mu predaje magični ključ koji mu daje priliku da prodre u svijet paganskih bogova i heroja. Faust dovodi Parisa i Helenu na carski bal, personificirajući mušku i žensku ljepotu. Kada se Elena pojavi u hodniku, neke od prisutnih dama daju kritičke komentare o njoj. „Vitka, velika. A glava je mala ... Noga je nesrazmjerno teška ... ”Međutim, Faust cijelim svojim bićem osjeća da je pred njim duhovni i estetski ideal njegovan u svom savršenstvu. On upoređuje zasljepljujuću ljepotu Elene sa šikljajućim potokom sjaja. “Kako mi je svijet drag, kako je pun, privlačan, autentičan, neizreciv po prvi put!” Međutim, njegova želja da zadrži Elenu ne funkcionira. Slika se zamagljuje i nestaje, čuje se eksplozija, Faust pada na zemlju.

Sada je junak opsjednut idejom da pronađe lijepu Elenu. Čeka ga dugo putovanje kroz dubine epoha. Ovaj put vodi kroz njegovu nekadašnju radnu radionicu, gdje će ga Mefistofeles prenijeti u zaborav. Ponovo ćemo se sresti sa revnosnim Wagnerom, čekajući povratak učitelja. Ovoga puta naučnik pedant je zauzet stvaranjem umjetne osobe u boci, čvrsto vjerujući da je "nekadašnji opstanak djece za nas apsurd, predat u arhiv". Pred očima Mefistofela koji se cerekao, iz čuture se rađa Homunkul, koji pati od dualnosti sopstvene prirode.

Kada tvrdoglavi Faust konačno pronađe prelijepu Helenu i ujedini se s njom i dobiju dijete obilježeno genijalnošću - Gete je u svoj lik stavio Bajronove osobine - kontrast između ovog prelijepog ploda žive ljubavi i nesretnog Homuncula izaći će na vidjelo s posebnim sila. Međutim, lijepi Euphorion, sin Fausta i Helene, neće dugo živjeti na zemlji. Privlače ga borba i izazov elemenata. „Nisam autsajder, već učesnik zemaljskih bitaka“, izjavljuje roditeljima. On juri gore i nestaje, ostavljajući svijetli trag u zraku. Elena grli Fausta na rastanku i napominje: „Ostvaruje mi se stara izreka da se sreća ne slaže s ljepotom...“ U Faustovim rukama ostaje samo njena odjeća - tjelesno nestaje, kao da označava prolaznu prirodu apsolutne ljepote.

Mefistofeles u sedmoligaškim čizmama vraća junaka iz skladne paganske antike u njegov rodni srednji vijek. On Faustu nudi razne opcije kako da postigne slavu i priznanje, ali ih on odbija i priča o svom planu. Iz zraka je primijetio veliki komad zemlje, koji svake godine poplavi morska plima, lišavajući zemlju plodnosti. Faust ima ideju da izgradi branu kako bi "po svaku cijenu povratio komad zemlje iz ponora". Mefistofel, međutim, prigovara da je za sada potrebno pomoći njihovom poznatom caru, koji se, nakon što se obmanuo hartijima od vrijednosti, poživjevši malo do mile volje, suočio s prijetnjom gubitka prijestolja. Faust i Mefistofeles predvode vojnu operaciju protiv carevih neprijatelja i izvode briljantnu pobjedu.

Sada je Faust nestrpljiv da započne s provedbom svog cijenjenog plana, ali ga spriječi jedna sitnica. Na mjestu buduće brane nalazi se koliba starih siromaha - Filemona i Baukide. Tvrdoglavi starci ne žele da menjaju dom, iako im je Faust ponudio drugo sklonište. U razdraženom nestrpljenju moli đavola da mu pomogne da se izbori sa tvrdoglavima. Kao rezultat toga, nesretni par - a s njima i gost-lutalica koji im je naišao - trpi nemilosrdnu odmazdu. Mefistofel i stražari ubijaju gosta, starci umiru od šoka, a kolibu je zauzeo plamen od nasumične iskre. Doživljavajući još jednom gorčinu od nepopravljivosti onoga što se dogodilo, Faust uzvikuje: „Sa sobom sam ponudio promjenu, a ne nasilje, ne pljačku. Zbog gluhoće na moje riječi, prokletstvo te, prokletstvo!

Osjeća se umorno. Ponovo je star i osjeća da se život ponovo bliži kraju. Sve njegove težnje sada su usmjerene na ostvarenje sna o brani. Čeka ga još jedan udarac - Faust oslijepi. Ogrnut je tamom noći. Međutim, razlikuje zvuk lopate, pokret, glasove. Hvata ga nasilna radost i energija - shvaća da cijenjeni cilj već svanu. Junak počinje grozničavo zapovijedati: „Ustani na posao u prijateljskoj gomili! Raspršite se u lancu gde ja pokazujem. Pijuke, lopate, kolica za kopače! Poravnajte osovinu prema crtežu!”

Slijepi Faust nije svjestan da je Mefistofeles izigrao podmukli trik s njim. Oko Fausta se u zemlji ne roje graditelji, nego lemuri, zli duhovi. Po đavolskom nagovoru, kopaju grob za Fausta. Heroj je u međuvremenu pun sreće. U duhovnom izljevu izgovara svoj posljednji monolog, gdje koncentriše stečeno iskustvo na tragičnom putu saznanja. Sada shvata da nije moć, ni bogatstvo, ni slava, čak ni posedovanje najlepše žene na zemlji ono što daje istinski vrhunski trenutak postojanja. Samo zajedničko djelo, jednako potrebno svima i ostvareno, može dati životu najveću punoću. Ovako se proteže semantički most do otkrića koje je Faust napravio još prije susreta s Mefistofelom: "U početku je bilo djelo." On shvata da "samo onaj ko je doživeo bitku za život zaslužuje život i slobodu". Faust izgovara intimne riječi da doživljava svoj najviši trenutak i da mu se "slobodni narod na slobodnoj zemlji" čini tako grandioznom slikom da bi mogao zaustaviti ovaj trenutak. Njegov život se odmah završava. On pada. Mefistofeles se raduje trenutku kada će s pravom zauzeti njegovu dušu. Ali u posljednjem trenutku, anđeli odnesu Faustovu dušu pravo pred đavolovim nosom. Po prvi put, Mefistofel gubi živce, divlja i proklinje samog sebe.

Faustova duša je spašena, što znači da je njegov život na kraju opravdan. Izvan granica zemaljskog postojanja, njegova duša se susreće s dušom Gretchen, koja postaje njegov vodič u drugi svijet.

Gete je završio Fausta neposredno pre njegove smrti. „Formiravši se poput oblaka“, prema rečima pisca, ova ideja ga je pratila celog života.

prepričavano

Godine 1806., konačno spojivši fragmente u jednu cjelinu, Goethe je dovršio tragediju Faust, 1808. objavljen je prvi dio Fausta. Ali plan drame, koji je sadržavao "Prolog na nebu", gdje je Gospod dozvolio Mefistofelu da iskuša Fausta, još uvijek je bio daleko od dovršenog. Nesreće i smrt Gretchen, očaj Fausta - ovo nije mogao biti završetak tako značajnog plana. Nije bilo moguće zamisliti da je samo zbog toga Faust krenuo u svoja opasna lutanja, otišao toliko daleko u svojoj želji da shvati svijet, čak i uz pomoć crne magije; da nije izrečena konačna presuda najvišem sudu, Prolog bi bio ništa drugo do prazna dekoracija. Bez ikakve sumnje, drugi dio je od samog početka zamišljen u koncepciji drame o Faustu. Šema je očigledno postojala u skicama još od vremena razgovora sa Šilerom, plan za nastavak je fiksiran u posebnim oznakama: „Uživanje u životu pojedinca, posmatrano spolja. Prvi dio je u nejasnoj strasti. Uživanje u aktivnostima na otvorenom. Drugi dio je radost svjesnog promišljanja ljepote. Unutrašnje uživanje u kreativnosti. Ovde se već nagoveštava da bi u drugom delu jednostavno uživanje u Faustovom životu koncentrisano na njega samog trebalo da ustupi mesto aktivnom učešću u stvarima sveta; očito se radi i o refleksijama koje se vezuju za Elenu kao oličenje ljepote, te o poteškoćama koje stoje na putu uživanja u takvoj ljepoti. Pesnik je, očigledno, uvek imao na umu sastanak sa Elenom; uostalom, spominjala se u legendi o Faustu. U eri intenzivne antike na prijelazu stoljeća, on se uvijek iznova vraćao grčkim mitovima povezanim s ovom slikom, tako da je oko 1800. scena posvećena Heleni u osnovi već bila naslikana. Ali s prvim dijelom "Fausta", objavljenim 1808. godine, on se još uvijek nije mogao ni na koji način povezati, kao ni drugi fragmenti drugog dijela, koji su do tada očigledno bili planirani ili čak spremni. Ideja o nastavku tragedije nikada nije izblijedila, ali stvar nije ubrzo došla na dosljedan rad. Moglo bi se čak činiti da je Gete kapitulirao pred teškoćom ideje. 1816. godine, započevši Poeziju i istinu, opisao je nastanak prvog dijela, a zatim diktirao detaljan plan za drugi kako bi izvijestio barem o postojanju plana. Ali onda je odustao od ideje da ga objavi. Nakon duge pauze, kada ga je Eckermann stalno podsjećao na ovaj plan, Gete se konačno vratio nedovršenoj kreaciji. Prošle su godine. Drugi planovi su mu bili važniji. Ali od 1825. godine, dnevnik je pun referenci na činjenicu da je Goethe zauzet Faustom.

Počeo je sa prvim činom, sa scenama "Carska palata" i "Maskarada", zatim je prešao pravo na poslednji čin. Godine 1827. kasniji treći čin uvršten je u 4. tom posljednje doživotne zbirke djela: „Elena. Klasično romantična fantazmagorija. Interludij za Fausta. Ali još uvijek nedostaju "preduslovi" prema kojima je Faust doveden u Helenu: u godinama 1828-1830 stvorena je "Klasična Valpurgijska noć". Gotovo nevjerovatnom domišljatošću i slikovitom snagom koja se zadržala do posljednjih godina, Goethe je već 1831. uspješno završio četvrti čin, koji govori o borbi protiv neprijateljskog cara i prenosu dijela obale na Fausta, gdje se nalazi krenuti sa građevinskim radovima. Konačno, u avgustu 1831. godine završen je rad na djelu koje je pratilo Goethea 60 godina. „I konačno, sredinom avgusta nisam imao ništa s tim, zapečatio sam rukopis da ga više ne vidim i ne bavim se njime“ (pismo K. F. von Reinhardu). Neka mu potomci sude. Pa ipak, "Faust" ne pušta pjesnika. U januaru 1832. Gete ga je ponovo pročitao sa svojom snahom Otilie. On je 24. januara svom dnevniku diktirao: "Nova razmišljanja o Faustu na osnovu temeljitijeg razvoja glavnih motiva, koje sam, u nastojanju da što prije završim, iznio previše sažeto."

Ovo djelo, koje sadrži 12111 stihova, ostavlja utisak neiscrpnosti poetskog stvaralaštva. Teško da bi postojao tumač koji bi tvrdio da se snašao sa Faustom, da ga je spoznao i savladao u svim aspektima. Svaki pokušaj interpretacije ograničen je nastojanjem da se približi, a kratkoća na koju je prisiljen autor studije o životu i radu Goethea u cjelini svodi zadatak tumačenja Fausta na razinu pojedinačnih naznaka.

"Skoro cijeli prvi dio je subjektivan", rekao je Goethe Eckermannu 17. februara 1831. (Eckermann, 400). Bilo da je riječ o pravom citatu ili tumačenju, svejedno, ove riječi ukazuju na suštinsku razliku između prvog i drugog dijela Fausta. Ako u prvom dijelu dominira slika individualnih, karakterističnih, posebnih svojstava junaka drame, onda se u drugom dijelu subjektivnost uvelike povlači pred igrom, što jasno oslikava procese u kojima se slike i događaji pretvaraju u nosioce smisla. i bitne funkcije, u najopštijem obliku predstavljaju glavne pojave najvažnije oblasti života. Ali priča o razvoju prirode, umjetnosti, društva, poezije, ljepote, mitološke asimilacije povijesti i proročkih izleta u budućnost nije samo logički konstruisan narativ s komentarima, to je igra na razmjerima svjetskog teatra: zamjenjujući jedni druge, prolaze situacije i događaji čije je simbolično značenje jasno prikazano i istovremeno teško shvatljivo. Simboli i alegorije, očigledne i skrivene asocijacije prožimaju dramu. Goethe uključuje fragmente mitova na djelu, prikazuje nove mitske okolnosti. Kao u drugom dijelu Fausta, on nastoji uhvatiti stvarna i imaginarna saznanja o silama koje vladaju svijetom općenito, a posebno u njegovoj epohi, te utjeloviti to znanje u polisemantičnim poetskim slikama. Mnogo toga se tu spojilo: samouvjerena orijentacija u svjetskoj književnosti, iskustvo razmišljanja o čovjeku, počevši od idealiziranog antičkog doba do utisaka novijeg doba, prirodoslovna znanja, plod dugogodišnjeg rada. Sve se to plodno pretvorilo u novi poetski metaforički univerzum.

Smireno i samouvjereno Goethe operira u drugom dijelu Fausta pojmovima prostora i vremena. Car i neprijateljski car ulaze u borbu, mediteranska i sjeverna sfera se slobodno spajaju, Faust odlazi u podzemlje, stupa u brak s Elenom, od kojeg će se roditi sin, na obali Egejskog mora odvija se festival elemenata, a Mefistofeles sukcesivno poprima izgled ružnih kontrastnih figura, a finale se pretvara u patetični oratorij metafizičkih otkrića. Bogatstvo slika je bezgranično, i iako je pjesnik stvorio jasno organiziran sistem asocijacija koje se mogu dešifrirati, međutim, nejasnoća je u potpunosti očuvana. „Budući da se mnogo toga u našem iskustvu ne može jednostavno formulisati i prenijeti, odavno sam našao način da uhvatim tajno značenje u slikama koje se međusobno odražavaju i otkrijem ga onima koji su zainteresovani“ (iz pisma K.I.L. Ikenu iz 27. septembra 1827.). Teškoća za percepciju "Fausta" (ili, recimo, za njegovu implementaciju u pozorištu kao dramsko djelo) je dešifrovati kako pojedinačne metaforičke slike tako i sistem simbola u cjelini, ova simbolika prožima cjelokupno djelo, izuzetno je teško procijeniti njegov značaj. Nikada nije jednoznačno, a ni Geteove izjave o tome ne pomažu: ili su obavijene maglom dobronamerne ironije, ili su pune zastrašujućih aluzija. Ovo „prilično misteriozno delo“ (pismo Riemeru od 29. decembra 1827.), „čudna struktura“ (pismo W. F. Humboldtu od 17. marta 1832.), Goethe je takođe mnogo puta govorio o „ovoj šali, ozbiljno zamišljenoj“ (pismo S. Boisseret od 24. novembra 1831; pismo W. von Humboldtu od 17. marta 1832.). Na stalnu želju da se Gete tumači, Gete često odgovara samo jednom porugom: „Nemci su divan narod! Preopterećuju svoje živote dubinom i idejama koje svuda traže i svuda guraju. I bilo bi potrebno, skupivši hrabrost, više se osloniti na utiske: neka te život oduševi, dotakne te do dubine duše, uzdigne te... Ali dolaze mi s pitanjima koju ideju sam pokušao utjeloviti u mom Faustu. Da, kako da znam? I kako da to izrazim riječima? (Ackerman, zapis od 5. maja 1827 - Ackerman, 534). "Neiscrpnost" "Fausta" stoga dopušta mnoga različita tumačenja. Uzdignuta i istovremeno kontrolisana pesnikova fantazija poziva čitaoca u domete mašte i, istovremeno, strogu kontrolu u percepciji njegovog stvaralaštva.

Kao i svaka tradicionalna drama, drugi dio Fausta podijeljen je u pet činova, vrlo nejednake dužine. Međutim, ovdje nema uobičajenog dramatičnog progresivnog kretanja, gdje svaka naredna scena logično slijedi iz prethodne i uzročno-posljedična veza događaja je potpuno očigledna. Čitavi kompleksi dobijaju samostalnu vrijednost kao zasebne drame, scene "Carske palate", "Maskarada", "Klasične Valpurgijske noći", da ne govorimo o trećem činu, susretu Fausta sa Elenom, i petom činu, gdje Faust režira. rad, položaj u kovčegu i milosrdno spasenje. Kretanje radnje, generalno govoreći, jasno se osjeća i povezuje sve dijelove drame, ali to i nije bitno, jer prvenstveno služi za lokalizaciju najvećih epizoda i obezbjeđivanje koncentracije radnje oko Fausta; jer su njegovi problemi i dalje u centru pažnje, njegovo putovanje kroz različite sfere stvarnog i nestvarnog, želja da vidi i spozna pune mogućnosti magije kojoj se poverio. Opklada još nije izgubila na snazi, iako se o njemu malo govori, a Mefistofeles ostaje pokretačka snaga, iako mu scenarij u igri mitoloških ličnosti nudi samo epizodne uloge. Ali ipak, on je taj koji dovodi Fausta na carski dvor, prenosi ideju "majkama", isporučuje neosjetljivog Fausta u njegovu staru laboratoriju, a zatim u čarobnom velu u Grčku.

"Akcija" se odvija u nekoliko velikih faza. Faust stiže na carski dvor, uz pomoć papirnog novca otklanja svoje finansijske poteškoće, zatim na maskenbalu mora vidjeti pojavu sjenki Helene i Pariza. Da bi to uradio, prvo mora da se spusti do "majki". Kada mu se želja ispuni - uspeo je da prizove senke slavnog para, njega samog obuzima neutaživa strast za univerzalnim simbolom lepote, on nastoji da preuzme Elenu. Jednom u Grčkoj, nakon što je prošao "klasičnu Valpurgijevu noć", odlazi u Had da moli svoju voljenu od Persefone (ovo nije prikazano u drami). Živi s njom u Grčkoj u staroj srednjovjekovnoj tvrđavi, Euphorion je njihov zajednički sin, kasnije Faust gubi i njega i Elenu. Sada teži da postane moćan i aktivan vladar. Uz pomoć magičnih moći Mefistofela, pomaže caru da pobijedi neprijateljskog cara, u znak zahvalnosti prima zemlju na obali, a sada mu je zadatak da po svaku cijenu osvoji dio kopna od mora. Skoro je dostigao vrhunac moći, ali u ovom trenutku Briga ga zaslijepi, a onda smrt sustiže sada stogodišnjica Fausta. Čini mu se da čuje radnike kako kopaju kanal, ali to je zvuk grobarskih lopata. Fausta treba spasiti, Mefistofeles ne uspijeva.

Na kraju prvog dijela, Faust, šokiran očajem i svijesti o svojoj krivici, ostaje u Gretcheninoj zatvorskoj ćeliji. "Zašto sam doživio da budem tako tužan!" (2, 179) - uzvikuje. Na početku drugog dijela prevezen je u "lijepo područje"; on "leži na cvjetnoj livadi, umoran, nemiran i pokušava zaspati" (2, 183). Da bi nastavio svoju potragu, Faust se mora reinkarnirati u nešto novo, zaboraviti sve što se dogodilo, ponovno se roditi za novi život. Zapis Geteove izjave sačuvan je u papirima iz Eckermannove ostavštine: „Ako razmišljate o tome kakva je noćna mora pala na Gretchen, a zatim postala duhovni šok za Fausta, onda nisam imao izbora osim onoga što sam zaista učinio: junak se morao okrenuti biti potpuno paralizovan, kao uništen, da bi iz ove zamišljene smrti buknuo novi život. Morao sam potražiti utočište kod moćnih dobrih duhova koji postoje u tradiciji u obliku vilenjaka. Bilo je to saosećanje i najdublja milost.” Faustu se ne sudi, ne postavlja se pitanje da li je zaslužio takvu obnovu. Pomoć vilenjaka sastoji se samo u tome što ga, uranjajući ga u dubok san koji iscjeljuje, natjeraju da zaboravi šta mu se dogodilo. Od zalaska do izlaska sunca traje ova scena u kojoj Faust pronalazi zaborav u naručju dobrih sila prirode, dok dva hora vilenjaka vode dijalog koji u divnim stihovima veliča preporod Fausta tokom ove noći. Konačno izliječen, Faust se probudio. „Ponovo susrećem sveže snage sa plimom / Nadolazeći dan, koji lebde iz magle“ (2, 185). Slijedi dugačak monolog u kojem Faust, pun nove snage, kaže da je „u težnji za višom egzistencijom“ (2, 185). Faust je sabran, on više nije isti kao što je bio, kada se, očajavajući ograničenosti ljudskog znanja, predao magiji, umjesto da nastavi strpljivo promišljanje prirode i postepeno prodirati u njene tajne. Takav početak drugog dijela tematski naglašava raznolikost konkretnih fenomena svijeta i njegovih metamorfoza s kojima se Faust ovdje treba susresti. On je spreman da upije ovaj svijet, otvori se i preda mu se. Istina, vatreni mlaz sunčeve svjetlosti postaje neugodan utisak, gotovo udarac za njega, Faust je prisiljen da se okrene: nije dato osobi da se licem u lice susreće s najvišim fenomenom. Ali pogled na dugu je utjeha: ako razmislite o tome, shvatit ćete da je život obojeni odraz. Ovdje Faust shvaća Geteovu (platonsku) istinu: „Istina je identična božanskom, ne možemo je shvatiti direktno, prepoznajemo je samo u odrazu, primjeru, simbolu, u odvojenim srodnim pojavama” („Iskustvo u doktrini od vremena”). Čovjek ne može dotaknuti apsolutno, ono je negdje između maglovitog i šarenog, u sferi koju simbolizira duga. Faust to ovdje shvata, a onda opet zaboravlja. Ne uspijeva održati želju za racionalnošću, što se ogleda u monologu. Na putu kroz svijet, koji ga je, izliječen snom, prihvatio kao svijet stabilnosti i radosti („Sve se pretvara u sjaj raja.“ - 2, 185), ponovo ga obuzima njegova ogromna pohlepna želja dodirnuti apsolut. Onda, kada bude prekasno, kada

Briga će ga zaslijepiti, uzvikuje: "Oh, kad bi samo s prirodom u rangu / Da budem čovjek, meni čovjek!" (2, 417). Predrasuda prema "faustovskom" početku, koja se osjeća u prvom monologu, održanom na tako "geteovski" način, ovim riječima je gotovo na kraju drugog dijela potpuno otklonjena.

I općenito, iscjeljujući san na početku drugog dijela, po svemu sudeći, imao je vrlo važne posljedice za Fausta. Čini se da ga je ovo kupanje u rosi („Poškropi čelo rosom zaborava.“ - 2, 183) lišilo ne samo istorije, već i individualnosti. Čini se da se junak drugog dijela Fausta pojavljuje samo kao izvođač raznih uloga s različitim funkcijama, koje osobnost izvođača ne objedinjuje na način da ga ova stalna kontradikcija između uloge i izvođača pretvara u čisto alegorijska figura. Ovo su nedavna otkrića Faustovih istraživača, o njima će biti reči kasnije.

Suštinske riječi o „odrazu boja“ mogu se u vezi s Faustom shvatiti u širem kontekstu kao potvrda potrebe za simboličkim i alegorijskim situacijama, simboličke prirode prikaza svih sfera i događaja koji se u njima odvijaju. Predmet se pojavljuje u simboličkim slikama, raznobojni i višefiguralni „odraz“ otvara nove prostore za asocijacije između svjesnog i zadržavanja u granicama osjeta, poznatog i percipiranog samo kao predmet mašte, „jer mnogo u našem iskustvo se ne može formulisati i jednostavno prenijeti.”

Bez ikakvog prijelaza, u prvom činu slijede scene na dvoru cara. Akcija ulazi u sferu moći i politike. Imperija je uništena, kase prazne, na zakone se niko ne obazire, prijeti ogorčenje podanika, a dvor okupan luksuzom. “Zemlja ne poznaje ni zakon ni pravdu, čak i sudije staju na stranu zločinaca, počinjena su nečuvena zvjerstva”, objasnio je Goethe Eckermannu 1. oktobra 1827. (Eckermann, 544). Mefistofeles, umjesto bolesne dvorske lude, dolazi s prijedlogom da se odštampa novčanice za vrijednost blaga pohranjenog u zemlji i distribuira ih kao papirni novac. "U snovima o zlatnoj riznici / Ne daj da te sotona uhvati!" (2, 192), uzalud upozorava kancelar. Dotiče se najvažnija ekonomska tema, tema novca. Ali dok se brige o carstvu još povlače u pozadinu, počinje maskenbal. Na sceni su brojne grupe alegorijskih figura, one oličavaju snage društvenog i političkog života, pojavljujući se u šarolikoj raznolikosti pojava raznih vrsta aktivnosti. Evo Mefistofela u maski škrtosti i Fausta u ulozi Pluta - boga bogatstva. Plutus jaše na četiri konja, na kozama dječak kočijaš, oličenje poezije. „Ja sam kreativnost, ja sam ekstravagancija, / pjesnik koji doseže / visine kada protraći / sve svoje biće“ (2, 212). Oba su dobra - bog bogatstva i genije poezije. Ali gomila ne zna šta da radi sa svojim darovima, baš kao i vlastodršci, izgubila je osećaj za meru i red, samo je nekolicina pogođena stvaralačkom snagom poezije. Vozač baca šake zlata iz tajne kutije u gomilu, ali ljudi izgaraju od pohlepe, samo se nekoliko zlata pretvori u iskre inspiracije. „Ali retko, retko, gde na trenutak / Jezik će se vedro podići. / A onda, još ne razbuktavši, / Trepće i gasi se u isti čas” (2, 214). Na ovom svijetu nema mjesta za bogatstvo ili čudo poezije. A Plutus-Faust šalje dječaka kočijaša - koji je, prema samom Geteu, identičan slici Euforiona u trećem činu - dalje od gomile grimasiranih figura u samoću potrebnu za kreativnu koncentraciju. „Ali tamo gde je jedan u jasnoći / Ti si tvoj prijatelj i gospodar. / Tu, u samoći, stvori svoju zemlju / Stvori dobrotu i ljepotu” (2, 216).

Prerušen u velikog Pana, car se pojavljuje na maskenbalu. Želja za moći i pohlepa ga tjeraju da zagleda preduboko u Plutusove grudi, ali tada ga zahvati plamen, maska ​​izgori, i da Plutus nije ugasio vatru, izbio bi opći požar. U ovom plesu plamena, car je sebe vidio kao moćnog vladara i, prema Mefistofelu, zaista je mogao postići pravu veličinu. Da biste to učinili, samo se trebate ujediniti s drugim elementom, elementom vode. Ali sve je to fantazija i nadrilekarstvo. Mefistofeles je jednostavno izveo predstavu iz različitih tema, poput Šeherezade u Hiljadu i jednoj noći. Car ostaje dio svog društva, za šta je trenutno pronađen sumnjiv izlaz: za vrijeme maskenbala, car je, ne primjećujući, potpisao dekret o papirnom novcu. Dakle, maskenbalska scena je fantastična igra stvarnog i prividnog, ovdje je neozbiljna zabava gomile i neprocjenjivo blago poezije koje se troši na nju, imaginarna veličina i pseudo-spas. U zbrci ovog svijeta, Faustova želja za "višim postojanjem" ne može se ispuniti. “Mislio sam da te izazovem na novi podvig” (2, 230), izgovarao je car u euforičnim iluzijama. Sada Faust sanja da prizove duhove Helene i Pariza. Ova misao je zbunila čak i Mefistofela, u antičkom svijetu njegova moć prestaje. Faust će morati sam otići do Majke, samo Mefistofel može pomoći ovim savjetom. Tajanstvena sfera, u poetskim slikama takođe ne dobija nikakvu sigurnost. „Mogu vam reći samo jednu stvar“, rekao je Gete Ekermanu 10. januara 1830. „Čitao sam od Plutarha da su u staroj Grčkoj na majke gledane kao na boginje. To je sve što sam pozajmio iz legende, ostalo sam izmislio sam” (Eckerman, 343). Ova sfera je, kako treba pretpostaviti, izvan prostora i vremena, sadrži supstance svih potencijalnih pojava, prototipove i arhetipove svega što je bilo i što će biti, to je tajno područje stvaralačke prirode i pohranjenih sjećanja. Ovako je to Eckerman protumačio: "Vječna metamorfoza zemaljskog postojanja, rađanja i rasta, smrti i ponovnog pojavljivanja - to je kontinuiran i neumoran rad Majki." I još nešto: „Stoga, magičar mora i da se spusti u prebivalište Majki, ako mu je svojom umetnošću data vlast nad oblikom stvorenja i ako želi da vrati nekadašnju tvorevinu u sablasni život“ ( Eckerman, 344). Faust patetično kaže:

Vi, majke, kraljice na tronu, Živeti u njihovoj gluvoj dolini Sama, ali ne sama Iznad tvoje glave na nebu Lepršave životne senke, Uvek bez života i uvek u pokretu. Ovde teče sve što je prošlo. Sve što je bilo želi da bude zauvijek. Vi ste sjeme stvaranja golih Razbacajte se Na sve krajeve svemira, na sva vremena, Pod svodovima dana, ispod noći tamna nadstrešnica. Neki unose život u svoj tok, Drugi mađioničar stvara I, zarazivši vjerom, čini Vidi svakoga koga želi. (2, 242)

"Sjene života" mogu postati stvarnost u vječno kreativnom kretanju prirode, u struji života ili u produktivnoj fantaziji mađioničara koji je u prvom izdanju još uvijek bio "hrabar pjesnik".

Faust oživljava slavni par, idealan model mlade ljepote pred gomilom koja ne štedi na površnim vulgarnim primjedbama: muškarci sude Parizu, žene Helen. Faust je, s druge strane, zarobljen ovim fenomenom ljepote, koji je samo fikcija, magično oličenje izgleda, prototip ljepote sačuvan u sjećanjima. Želi da dotakne idola savršenstva, da shvati ono što je samo ideja, i opet ne uspeva. Silom je nemoguće osigurati da se najviši oblik ljepote oliči u modernosti. Eksplozija je bacila Fausta na zemlju. Fenomeni su nestali. Ali sada je Faust pun neutažive želje da ovlada prototipom lijepe, Helene: "Prepoznavši je, od nje se ne može rastati!" (2, 248).

Ujedinjenje će se dogoditi tek u trećem činu, ali za sada pred nama prolazi tok slika i fenomena, jasno oličavajući procese formiranja i transformacije u klasičnoj Valpurgijskoj noći, duh prodire u život (Homunculus), formacija pobjeđuje do apoteoze na kraju, noćnog festivala na moru uz učešće četiri elementa i sveprožimajućeg Erosa. Wagner, stari Faustov učenik, u međuvremenu je postao vlasnik mnogih naučnih titula i stvorio u svojoj laboratoriji u repliku hemičara Homunculusa. Iz kasnijeg komentara Riemera (30. marta 1833.), proizilazi da je Homunculus zamišljen kao "nešto po sebi", kao "duh koji se javlja u životu prije bilo kakvog iskustva". “On ima obilje duhovnih kvaliteta, / Nisu ga nagradili tjelesnim” (2, 309). Njegov san je da se materijalizuje. Dok je još čist duh, on vidi ono o čemu Faust sanja, svoju želju za prototipom lijepog: lebdeći u svojoj repli ispred Mefistofela i Fausta, pokazuje put u Grčku, u Tesalsku dolinu do zaliva Egejskog mora. , gde su junaci grčke mitologije i filozofije, bezbroj slika nastajanja, formiranja i propadanja u prirodi i istoriji, neiscrpno polje asocijacija. Putevi trojice vanzemaljaca su se podijelili: Mefistofelu je neugodno u zemlji klasične umjetnosti, pretvara se u nešto dijametralno suprotno idealno lijepoj Heleni, u simbol ružnog - Phorkiadu; Homunkulus uranja u more, kao element života, sudara se s kočijama Galateje i uključuje se u vrtlog života: „Vatra plovi sad jača, pa slabija, / Kao plimom ljubavi, gori“ ( 2, 316). I Faust odlazi u podzemlje da oslobodi Elenu. Kao što je Homunculus, duhovni cilj sam po sebi, uronjen u vječni proces transformacije – umrijeti i ponovno se roditi – tako se i Faust mora spustiti u magle vremena, gdje se pojavljuju metamorfoze onoga što je bilo, i slike vječnih sjećanja na sve pojave, uključujući duhovne, sačuvane su.u koje spada i Elena. Uostalom, kao poznati simbol ljepote, Elena postoji samo u mislima i mašti. Ali ovo sjećanje na prelijepi ideal zasniva se na istim zakonima kao i proslava stvaranja prirode u Egeju.

Tako čarolija kreativne akcije Valpurgijske noći neprimjetno prelazi u zaplet Elene. Kao da ju je Galatea dovela, pojavila se na obali, "još pijana od kotrljanja broda" (2, 317). Elenin zvučni govor reproducira ritam drevnog stiha. Elena glumi dramaturški stvarni lik. Ali već u njenim prvim riječima, kombinacija kontradiktornosti: „Jednih hvale, drugih veličaju“, u kojima postoji osjećaj stoljetne tradicije, a sama slika se doživljava kao čisti proizvod mašte, slika koja postoji samo u ljudskoj mašti, bilo kao ideal, bilo kao predmet osude. Sada se vratila u Spartu, zajedno sa zarobljenim Trojankama, u strahu od Menelajeve osvete. Mefistofel pod ružnim izgledom domaćice savjetuje da pobjegne, u srednjovjekovnoj tvrđavi Elena upoznaje Fausta, koji je na čelu vojske zauzeo Spartu. Uobičajeni odnosi prostora i vremena su odsutni; severni srednji vek se meša sa antikom. Sve što se mentalno može poželjeti ovdje se pretvara u događaj. Jezik i jednog i drugog dobija homogenost, kao da naglašava da su se našli. Elena kaže u njemačkom rimovanom stihu:

Elena. Daleko sam i blizu u isto vreme I lako mi je uopće ostati ovdje.

Faust. Jedva mogu da dišem, zaboravljam, kao u snu, I sve su mi riječi odvratne i tuđe.

Elena. U padu dana rodio sam se, takoreći, Potpuno se rastvara u vašoj ljubavi.

Faust. Ne razmišljaj o ljubavi. Koja je svrha! Živi, živi za trenutak. Život je dužnost! (2, 347–348)

Činilo bi se da je došao trenutak višeg postojanja i to će postati trajna sreća. U oduševljenim stihovima, punim sentimentalne čežnje sjevernjaka, Faust opjeva prelijepi južnjački krajolik. Antika se pojavljuje kao arkadijska idila, sagledana u modernoj perspektivi. Elena djeluje i kao predmet razmišljanja i kontemplacije, a ne kao stvarna figura. I činilo se da je Faust pronašao mir. Ali ovaj mir ne može biti dug, jer antika ne može postojati u modernoj stvarnosti. A Faust ne može dugo zadržati (iluzornu) svijest da je konačno postigao savršenu ljepotu. Smrt Euforiona, sina Elene i Fausta, postaje znak da će njihova zajednica biti uništena. Euphorion je pokušao da poleti ka nepromjenjivom, ali se srušio, demonstrirajući još jednom briljantnost i drskost poetskog genija, koji zaboravlja da je život samo dugin odsjaj i da ne može biti veze između sjevera i Mediterana, drevnog i modernog. Posebno se jasno vidi gusta mreža asocijacija, preplitanje značenja. Euphorion je mogao uskliknuti, poput dječaka kočijaša: „Ja sam kreativnost, ja sam ekstravagancija, / pjesnik koji doseže / visine...“ (2, 212), ali je istovremeno i oličenje ideje o Faustov pad. Ova slika čita i posthumno veličanje Bajrona, čemu su posvećene i riječi hora. Nestaje i Elena: „Ostvari mi se stara izreka, / Da se sreća ne slaže sa lepotom. / Jao, veza između ljubavi i života je prekinuta” (2, 364). Faust je razočaran, ali sada mora isprobati moć moći i aktivnosti.

Savremena nauka o "Faustu" otvorila je nove perspektive u proučavanju ove višeslojne tvorevine, koja, osim toga, dozvoljava veliki broj različitih interpretacija. Ovdje ćemo se ograničiti na pokušaj da damo približnu predstavu o tome, ne misleći na analizu fundamentalnih metodoloških studija, koje su vrlo brojne i složene. Štaviše, naravno, ne pretendujemo da im damo ocjenu. Tako je, na primjer, Heinz Schlaffer u svom radu („Faust. Drugi dio. Štutgart, 1981) pokušao da razmotri drugi dio „Fausta“ u pozadini specifičnih ekonomskih uslova i nivoa svijesti u eri njenog završetak. Ovo gledište je zasnovano na ideji koju je Goethe zaista smatrao svojom glavna tema problemi buržoaske privrede i životnih oblika tog doba. Uostalom, i sam je više puta rekao da se njegove poetske slike rađaju u živoj kontemplaciji i zadržavaju vezu sa svijetom iskustva. Ako pođemo od činjenice da je 30-ih godina XIX veka ovo iskustvo bilo determinisano razvojem industrijalizacije i da se značaj robne razmene sve više manifestovao u društvenim odnosima, onda postaje jasno da otelotvorenje svih ovih trendova u poeziji može najbolje se sprovodi kroz poetski jezik, koji se takođe zasniva na supstituciji. Naime, alegorija. Dugo vremena je princip njegovog nastanka bio korelacija elemenata nekog figurativnog niza sa njihovim tačnim podudarnostima iz druge čulne sfere. Po ovom kriteriju moguće je, na primjer, tumačiti maskenbalsku scenu, ples maski, iza čijeg izgleda se kriju određene slike, kao tržište, instituciju razmjene. Ovako su organizovane ove scene, a sam tekst sugeriše takvu interpretaciju alegorija. Nije uzalud dječak vozač, obraćajući se glasniku: „Vjerujući da će glasnik opisati / Ono što vidi i čuje. / Daj, navjestitelju, u tvojoj analizi / Objašnjenje alegorija” (2, 211). Neke od samih alegorija daju svoje tumačenje, kao što je, na primjer, maslinova grančica: „Ja sam u svoj svojoj prirodi / Oličenje plodnosti, / Mirnosti i rada“ (2, 198). Zadatak tumačenja alegorijskog teksta je, očigledno, dešifrovanje značenja alegorijskih slika. U kasnijim epohama antike tako je otkriveno Homerovo djelo; u srednjem vijeku su nastojali da shvate smisleno značenje Biblije. Takav pristup drugom dijelu Fausta ne nudi aspekte moralnog karaktera ili teze dogme. Ovdje iza pozorišnih figura postoje stvarni procesi, a scenska kompozicija odražava određene istorijske okolnosti. Istina, u maskenbalskoj sceni dešifriranje slika je relativno jednostavno, ali postaje mnogo komplikovanije tamo gdje slike tragedije postaju konkretnije zbog tačne korelacije s mitološkim likovima, a problem, naprotiv, postaje apstraktniji. i dvosmisleno. Najveća poteškoća za tumačenje u drugom dijelu Fausta je upravo kombinacija simbolike, alegorije i onoga što se mora shvatiti doslovno, a često je potrebna i detaljna analiza svakog retka, svake govorne figure kako bi se dešifrirao značenje sadržano u njima. kroz takav skrupulozan rad.

Alegorijska izvještačenost u potpunosti odgovara karakteru maskenbalske scene. Uostalom, ova scena ne odražava prirodni život, već reproducira umjetničku igru ​​poput rimskog karnevala ili firentinskih svečanosti. Ovaj zadatak zahtijeva posebnu formu. Prerušene figure ocjenjuju svoje uloge kao izvana, za to je potrebna distanca. Evo, na primjer, riječi drvosječa: „Ali to je neosporno / Bez nas i pozamašnog / Crnog posla / Smrznuo bi se na hladnoći / A ti si sramotan“ (2, 201). Na maskenbalu je posebno važna elegancija, a kod prodaje robe nešto slično je važno i za uspješno trgovanje. Ovdje je odnos obrnut: roba nije, takoreći, proizvod rada vrtlara, naprotiv, oni sami izgledaju kao atribut robe. Osoba je objektivizirana, a objekt humaniziran. Umjetnički objekti koji govore funkcionišu po istim zakonima kao i vrtlari. Lovorov vijenac je koristan. Fantastičan vijenac prepoznaje svoju neprirodnost. Veštačko, neprirodno se oseća i izgled prirodnog, kakav ima roba na tržištu. Raspoređeni su tako da lišće i prolazi liče na baštu. Koliko interesovanje za robnu razmjenu određuje prirodu figura i deformira ih postaje posebno jasno na primjeru majke kojoj je ovo tržište posljednja nada da će svoju kćer izvući iz ruku na jeftinom: 2, 201). Elegancija i uljepšavanje stvaraju izgled koji bi trebao povećati razmjensku vrijednost robe. Njihova stvarna vrijednost se povlači, postavlja se pitanje postoji li ona uopće i ne odnosi li se na cijelu scenu vjesnikovo upozorenje o Pluto-Faustovom zlatu: „Čini se da razumiješ? / Trebalo bi sve zgrabiti prstima!” (2, 217).

Kao što predmeti, pretvarajući se u robu, gube svoja prirodna svojstva, tako i sfera proizvodnje generalno gubi svaku vidljivost. Fizički rad se još uvijek osjeća među vrtlarima i spominju ga drvosječe. Apstraktno oličenje fizičkog rada je slon, kojeg vodi Razum, alegorija duhovne aktivnosti. Kao hijerarhijski par, mentalni i fizički rad rade ruku pod ruku, ali nisu oni ti koji određuju ciljeve njihove aktivnosti, već alegorija pobjede:

Žena na vrhu raširenih krila, Predstavlja tu boginju Snaga koja je svuda na snazi. Svijetla boginja biznisa, savladavanje nedaća, Sjaji slavom bez granica, I oni to zovu pobjedom. (2, 209)

Viktorija (pobjeda) je postala simbol ekonomskog uspjeha. Kao što je buržoaski sistem prvi put nakon pobjede koristio stare, predburžoaske oblike vlasti, koji su mu pomogli da ojača svoju vlast, tako i ovdje podrugljivi Zoilo-Tersit uočava znakove (novog) novca i (starog) ) moć u Alegoriji pobjede. “Čini joj se da joj se gradovi uvijek moraju predati” (2, 209). Ova veza starog i novog ostvaruje se u korelaciji scena „Carske palate. Prijestolna soba i maskenbal. Stari feudalni svijet je u stanju krize, čiji je simptom nedostatak novca u carstvu, a pravi, temeljni uzroci su apsolutna dominacija privatnog vlasništva i privatnih interesa.

Sada u bilo kom posedu princa Domaćin je nova porodica. Nećemo vezati ruke vladarima, Davanje toliko koristi drugima. Katanci na svim vratima Ali prazan u našim grudima. (2, 189–190)

Ako se u početku proizvodnja pretvorila u apstraktnu djelatnost, zatim se djelatnost transformirala u profit, onda se u posljednjoj fazi događa konačno ponovno rađanje i destrukcija koncepta konkretnog rada, koji je rastvoren u novcu i zlatu. Ova najviša tačka, ako prihvatimo naše čitanje, oličena je u liku Fausta-Pluta, boga bogatstva. On, poput Viktorije, svoju ekonomsku moć vezuje za pojam feudalnog luksuza. S ove tačke gledišta, reinterpretacija mitoloških likova Viktorije i Plutusa u alegoriji buržoaske ekonomije povezuje ove slike sa vrlo određenim značenjem: u apstraktnom obliku, one predstavljaju pobjednički princip novca. Ovu pobjedu apstrakcije pokazuje i oblik u kojem se novac pojavljuje. Na carskom dvoru i danas se kriju blaga u vidu „zlatnih zdela, lonaca i tanjira“, odnosno predmeta koji pored razmene imaju i stvarnu vrednost. Nasuprot tome, novac koji je Plutus bacio gomili pokazuje se kao čista pojava, koja se otkriva u činjenici da je to papirni novac, "papirni duh guldena". Moć novca, koja je nastala u robnim odnosima, uništava moć feudalne države, koja se zasniva na zemljišnom vlasništvu i odnosima lične zavisnosti. Na kraju maskenbalske scene, car u maski Pana gori nad izvorom Plutusa: „Uzorak nekadašnjeg luksuza / Do zore će se raspasti u pepeo“ (2, 224). Stoga se kapital, dobra, rad i novac mogu smatrati glavnim temama maskenbalske scene. Ali parkovi podsjećaju na smrt, bijes - na ljudsku patnju, koja sa sobom nosi razmjenu dobara. „Žećeš ono što si posejao / Ubeđivanje neće pomoći“ (2, 207). Viktoriji, koja predstavlja ekonomski uspjeh, suprotstavlja se Clotho sa makazama u rukama. To je pokazatelj ograničenih mogućnosti i unutrašnjih kontradiktornosti novog društva, koje se manifestuju kao rezultat nepovratnog procesa istorijskog razvoja.

Koliko je i slika Helene proizvod moderne svijesti, jasno je iz činjenice - to je dijelom već rečeno - da ona postoji samo kao predmet mašte. Ne postoje nikakve veze s njegovim mitološkim porijeklom - slika antike je toliko prožeta modernim osjećajem da se doživljava samo kao vrijeme sjećanja. Faust je uspeo da osvoji Helenu jer je kao komandant sa bolje naoružanom vojskom pobedio vojsku drevne Evrope. Zemlju klasične kulture u svojoj srži potresa Seismos, alegorija Francuske revolucije. Nakon što je antički mit uništen, da tako kažem, realistično-politički, a djelotvornost njegove tradicije dovedena u pitanje, može se uživati ​​kao arkadijska idila, utopija rekonstruirana u svom istorijskom izgledu. U svakom slučaju, postaje predmet razvoja subjekata koji se njime bave: antika se ponovo rađa u znaku modernosti, bilo u naučnom, bilo u umetničkom smislu. Moderna misao, osetivši svoju nesavršenost i donekle pati od toga, ponovo oživljava antiku i njenu idealnu inkarnaciju - Helenu. Važno je napomenuti da se ona ne može vratiti „U ovu drevnu, preuređenu / Očevu kuću“ (2, 321), već se sklonila u dvorište dvorca, jer je samo predmet razmišljanja i kontemplacije. U zbirci Fausta ona je samo apstraktna ideja ljepote, svedena na alegoriju, alegorijsko razmišljanje. Može se smatrati i oličenjem umetnosti, koja se povezuje sa društvenim odnosima zasnovanim na apstraktnoj razmenskoj vrednosti, i pokušava da senzualno vidljivo izrazi u obliku konceptualno nevidljivog. Na kraju, u Faustovim rukama ostaju samo voz i odjeća, upravo oni atributi koji su obično karakteristični za alegoriju.

Iz ovih naznaka trebalo bi da bude jasno koliko je širok dijapazon problema postavljanja i realizacije ove moćne drame. Neki rezovi su neizbježni. Svo bogatstvo značenja ovdje treba da se odrazi u njegovoj umjetničkoj zaokruženosti i raznovrsnosti preciznih detalja, a pritom, čitav kompleks ideja treba da izađe jasno, povezujući polisemiju s takvom poetskom refleksijom koja daje hranu za promišljanje. Osim toga, potrebna je zrela poetska vještina, sposobna upravljati zaista bezgraničnom raznolikošću metričkih formi i pronaći adekvatan jezički izraz za svaku sliku, svaki prizor ove divovske tvorevine: antički trimetri, barokni aleksandrijski stih, strofe, tercine, umetci madrigala. , rimovani kratki stih.

“Helenina odjeća se pretvara u oblake, obavija Fausta, podiže ga, otplovi s njim” (2, 365). Na visokom planinskom lancu spušta se oblak. Ponovo se Faust pojavljuje u oblacima "Lik žene / Ljepota božanska" (2, 369). „O vrhovno dobro, / Ljubavi prvih dana, / Stari gubitak /“ (2, 369). Sjećanje na Gretchen se budi, budi "svu moju čistoću, / Svu suštinu najboljeg" (2, 370). Mefistofeles, koji je odavno skinuo masku sa Phorkiade, ponovo se pojavljuje sa primamljivim ponudama. Ali Faust sada teži samo velikim stvarima: „O, ne. Široki svijet zemlje / Još uvijek dovoljan za uzrok. / Ipak ćeš se čuditi meni / I mom hrabrom izumu” (2, 374). Želi da osvoji korisnu zemlju s mora: „To je ono što radim. Pomozi / Meni da napravim prve korake" (2, 375). U četvrtom činu, napisanom vrlo kasno, ponovo se pojavljuju državni i politički problemi, baš kao i u prvom. Ovo je uključivalo mnogo od onoga što je Gete znao i uzeo kritički o moći i njenom vršenju, što je vredno detaljne analize. Uz pomoć Mefistofela, Faust pomaže caru, koji se u međuvremenu pretvorio u zrelog vladara, da porazi neprijateljskog cara. U novom carstvu kao nagradu dobija ono čemu je težio - pojas primorske zemlje. Sada može ostvariti ideju moći i aktivnog života, kako je sanjao na planinskom lancu.

Između događaja u četvrtom i petom činu protekle su decenije. Faust je dostigao respektabilnu dob, prema Eckermannu (upis od 6. juna 1831.), "upravo je napunio sto godina" (Eckerman, 440). Postigao je moć, ovladao zemljom, živi u luksuznoj palati. Ali u svojoj bezgraničnoj želji za uspehom, on želi da zauzme i zemlju Filemona i Baukide, starog bračnog para, poznatog u književna tradicija kao primjer siromaštva i nepretencioznosti. Staju mu na putu, koliba im je spaljena, starci su mrtvi. Zločin su počinili Mefistofelovi pomagači, ali je za to odgovoran Faust. Sada se činilo da je dostigao vrhunac aktivnog postojanja u savremenim uslovima. Istovremeno, njegov život i djela puni su kontradikcija. Još uvijek se nije oslobodio magije: njegove ideje o budućnosti pune su iluzija, kako on vidi kasniji razvoj i modernu proizvodnju u perspektivi svog djelovanja čini se vrlo problematičnim. Njegovo samoostvarenje u novim zemljama praćeno je zločinima protiv starih, a Mefistofel zna: „I sam ćeš doći u propast, kao i svi drugi“ (2, 422). Stanovnici starog svijeta su uplašeni Faustovim djelom. "Postoji nečista podstava, / Kako god kažeš!" (2, 407) - ovako Baucis sudi o njoj i govori o žrtvama i nezasitnoj pohlepi novog komšije:

Plamen je čudan noću Podigao dovu za njih. Jadno bratstvo radnika Koliko ih je upropastilo kanal! On je zao, tvoj pakleni graditelj, I kakvu je moć uzeo! Očajnički potreban Dom njemu i našim visinama! (2, 408)

Čini se da je sablasno zastrašujuća koncentracija sila koja pomaže Faustu, na ovoj slici je lako prepoznati alegoriju industrijskog rada.

Ustanite na posao u prijateljskoj masi! Raspršite se u lancu gde ja pokazujem. Pijuke, lopate, kolica za kopače! Poravnajte osovinu prema crtežu! Nagrada za sve, bezbroj artela Radovi na izgradnji brana! Radom hiljada ruku doći će do cilja, Koje je samo um zacrtao! (2, 420)

Ovi Faustovi pozivi stvaraju sliku rada koja je slična alegorijskom prikazu Viktorije u sceni Maskarada. Tamo se mentalni rad u vidu Razuma izdigao iznad fizičkog rada u obliku slona, ​​i oba su završila u službi Viktorije, „svetle boginje rada“, „čija je moć svuda na snazi“ (2, 209). ).

Nazvani radnicima, pojavljuju se lemuri: “Od vena, i ligamenata, i kostiju, lemuri po mjeri” (2, 420). Oni predstavljaju čisto mehaničku silu, veštine potrebne za rad: „Ali zašto si nas sve pozvao, / Gemeri su zaboravili“ (2, 420). Bezličnost, odsustvo bilo kakve individualnosti, istovremeno vješti intenzivan rad lemura, kao i činjenica da djeluju masovno, doživljavaju se kao svojstva industrijskog tvorničkog rada. Faust, koji kreira planove i osigurava njihovu implementaciju, djeluje kao inženjer i poduzetnik:

Neka vam ne bude žao zbog truda! Depoziti i sve vrste pogodnosti Zapošljavajte radnike ovdje bez računa I obavještavaj me svaki dan s posla, Kako napreduje iskopavanje rovova? (2, 422)

Faust gospodari zemljom na svoj način. Uništava prirodu (lipe na brani) i kulturu (mala kapelica), uništava stanove Filemona i Baukide. Istina, njihova smrt mu je neugodna. On grdi Mefistofela: „Ponudio sam mi promjenu sa sobom, / A ne nasilje i pljačku“ (2, 415). Međutim, tok akcije pokazuje da nema velike razlike između jednog i drugog. Na kraju se činilo da je Faust uništio i istoriju i prirodu: „I vekovima odlazi u daljinu / Ono što je oku milo“ (2, 414). Vladavina novog oblika rada i njegovih žrtava su stoga središnja tema drugog dijela Fausta. I samo na jednom jedinom mestu „Klasične Valpurgijske noći“ javlja se nagoveštaj mogućnosti neke vrste promene u toku istorije. Nakon spora između aristokrata lešinara i pigmeja - alegorija buržoazije, mravi i daktili moraju kopati rudu i zlato u planinama za bogate pigmeje. U nekoliko redova ovo naizgled nepromjenjivo stanje stvari suprotstavljeno je nečemu poput istorijske perspektive: „Šta da se radi? Spas / Nema ga. / Kopamo rude. / Sa ove gomile / Karike su kovane / Na lancima smo. / Do tog trenutka, / Kako, preuzevši barijere, / Mi okove zbacimo, / Moramo da se postavimo" (2, 287). Ova nada je u suprotnosti sa Faustovim uputama. Njegov utopijski apel u finalu: "Slobodan narod u slobodnoj zemlji / volio bih vidjeti u takve dane!" (2, 423) - Faust proglašava slijepim, samo zbog toga se doživljava kao iluzija.

Moguće je navesti zasebne primjere kako Goethe pokušava barem nešto suprotstaviti uništavanju prirode prirode i hladnoj razboritosti pobjednika. trenutni trendovi. U "Masquerade" pupoljci ruža padaju u okrugli ples proizvoda. Oni su jedini koji ne podliježu zakonima korisnosti i umjetnosti. „U ovo vrijeme su u slozi / Zakletve i zavjeti dišu, / A srce, osjećaj, um i pogled grije se ognjem ljubavi“ (2, 199). Ružini pupoljci su beskorisni i prirodni. Oni ispunjavaju svoju svrhu i pozivaju se na ljudsku suštinu, uzbuđujući "srce, osjećaj, um i pogled". U drami postoji niz takvih kontrasta. Ako se Plutus smatra simbolom trgovine, onda je Proteus simbol života, Homunculus nastaje dva puta, prvo umjetno, a zatim prirodno; more koje mu je dalo život nije poput mora koje Faust kasnije koristi kao trgovački put i koji je spreman da gurne. Ali priroda ne izdržava navalu modernog razvoja, apstraktnog svijeta vrijednosti ​​​predodređenih za razmjenu: pupoljci ruže postaju i roba vrtlara u njoj; pomorska čuda i nereide, na festivalu Egejskog mora, veličajući povratak prirode, samo su igre koje Mefistofeles priređuje za cara, a na kraju sve slike prirode su samo alegorija. Dakle, priroda se pojavljuje samo da bi naglasila svoju slabost, njeno postepeno nestajanje. Moguće je da bi veličanje prirodnog trebalo nastati u slikama ženstvenosti - u Galateji, u božanskoj slici žene u oblacima, u vizijama Fausta, sve do poslednjih stihova Mističnog hora: „Večna ženstvenost / Privlači nas k sebi” (2, 440).

U posljednjem činu Faust se pojavljuje u dvostrukom osvjetljenju tragične ironije. Pojavljuju se četiri sjedokose žene: Nedostatak, Krivica, Potreba i Briga, samo mu posljednja uspijeva prići. Upravo to, što je Faust u prvom dijelu proganjao kao mrsku pojavu uskogrudosti, sada zahtijeva obračun. Ona pokazuje Faustu njegov život u prigušenom svjetlu sebične žurbe („Oh, kad bih samo mogla zaboraviti magiju!“ - 2, 417) i još ga ne može natjerati da zaustavi ovo trčanje: „Pronaći i pakao i raj u pokretu, / Ne umoran bilo u trenu“ (2, 419). Briga ga zasljepljuje, ali njegova želja da nastavi započeti posao postaje sve strastvenija. U posljednjem trenutku svog života, Faust velikim riječima govori o svom utopijskom snu:

Slobodan narod u slobodnoj zemlji Voleo bih da te vidim u ovakvim danima. Tada bih mogao uskliknuti: „Trenutak! Oh, kako si lijepa, čekaj! Utjelovljeni su tragovi mojih borbi, I nikada neće biti izbrisani! I očekujući ovu proslavu, Sada doživljavam najviši trenutak. (2, 423)

Ovo više nije isti Faust koji u svojoj potrazi za moći, bez oklijevanja, koristi magiju i grubu silu, ali sada je slijep i ne opaža već nepovratne stvarnosti koje je stvorio. Utopijski san.

Da bi se to pretočilo u stvarnu akciju, moralo bi se započeti život iznova, drugi život. Svoj najviši trenutak Faust doživljava samo u težnji, u snu budućnosti. Istina, ovdje se izgovaraju riječi stare opklade, a Mefistofeles sebe vidi kao pobjednika, ali ovo je vrlo skromna pobjeda. „Mefistofel je pobedio sa ne više od polovine, i iako je pola krivice na Faustu, pravo „starca“ da pokaže milost odmah stupa na snagu i sve se završava na zadovoljstvo svih“ (pismo F. ​​Rochlitzu od novembra 3, 1820). Ali ni pola pobjede nije pripalo Mefistofelu, što pokazuje njegov trud u sceni “Pogreb”, napisanoj u stilu burleske. Iz mnogo razloga je izgubio opkladu. Nije on bio taj koji je svojim iskušenjima natjerao Fausta da kaže: „Trenutak! / Oh, kako si lijepa, čekaj malo! - Fatalne riječi izgovara Faust, koji u svom utopijskom "prekasno" još uvijek u svojoj mašti vidi još jedno, od magije, neumorno aktivno postojanje. Ovdje više ne govorimo o toj neprekidnoj destruktivnoj produktivnosti, kao u cijeloj drami, već o smislenom produktivnom radu ljudi koji su slobodni i žive u skladu s prirodom. Međutim, opklada nije napravljena zbog prazne iluzije. Gospod iz "Prologa na nebu" nije napustio svog "roba". Neka je kriv, neka čini krivična djela i ne zna uvijek gdje je pravi put, često se nađe u maglovitim sferama ljudskih zabluda, od kojih milost može spasiti samo ako je motiv svih postupaka i svih grešaka uvijek bio traganje za istinom. Stoga su svi Mefistofelovi napori da dobije Faustovu dušu uzaludni kada igra "položaj u kovčegu". Anđeli odnose "besmrtnu suštinu" Fausta.

Goethe je dugo razmišljao kako da to prikaže u finalu, napravio je mnogo skica. Konačno, osmislio je scenu "Gorske klisure", u kojoj se "besmrtna Faustova suština" - "entelehija", organska snaga Fausta, kako se kaže u jednom od rukopisa - postepeno uzdiže do granice zemaljsko, gde se otvara pristup "višim sferama". „Monada entelehije je sačuvana samo u neprekidnoj aktivnosti, ako ta aktivnost postane njena druga priroda, tada će posegnuti za večnošću“ (pismo Zelteru od 19. marta 1827). Goethe je ovdje razmišljao o besmrtnosti – problemu koji pripada sferi predosjećanja i mašte. Oslikavajući Faustovo „spasenje“, Gete uvodi slike hrišćanske mitologije, jer su ljubav i milosrđe neophodni za ovo spasenje. Ovdje ne djeluju Gospod i arhanđeli iz Prologa na nebu, već pokajnici, među njima i Gretchen. Mole se za "besmrtnu suštinu" Fausta, pojavljuje se Majka Božja.

Finale Fausta postavlja ogroman broj pitanja, a drama ih ostavlja otvorenim. Nedvosmislen odgovor može samo zbuniti sve. Samo se to kaže

Plemeniti duh je pobegao od zla, vouchsafed salvation; Ko je živio, trudeći se, trudeći se za čitav vijek, - Vrijedan iskupljenja. (Preveo N. Kholodkovsky)

Kakve osnove daje ovaj epilog da bi se zamislili izgledi za konačnu utopiju Fausta i cjelokupnog djela općenito, o tome se može samo nagađati. Da li je to zato što se večnoj ženstvenosti daje šansa za spas jer se u njoj kriju neiscrpne, isceliteljske moći, jer nije podložna iskrivljenjima? Da li Goethe, uzdižući vječnu ženstvenost, nastoji da, takoreći, u čistom obliku pokaže majčinsku suštinu dostojnu divljenja i čistoću tradicionalne ideje žene koju iz realne sfere iznosi u metafizička i sveta sfera? Ili je možda spas čovjeka moguć samo kada žena i muškarac shvate svoju humanu sudbinu i ujedine svoje sposobnosti u težnji prema gore i jedno prema drugom? Slike istorije koje se odvijaju u drami takođe podstiču na razmišljanje: treba li pretpostaviti, na primer, da Goethe time što daje „milost Božiju“ rešenje za situaciju na kraju drame time izražava sumnju u sudbinu istorijskog napretka ? Ili je to znak svjesnog povratka Faustovih nada u carstvo lijepe vidljivosti? Ili figurativni izraz nade da je pomirenje moguće i u stvarnom svijetu? Kao i na mnogim mestima u drami, čitalac i ovde ima razloga da se priseti reči koje je Goethe Zelter napisao 1. juna 1831: u Faustu je sve zamišljeno tako „da sve zajedno predstavlja iskrenu zagonetku koja će uvek iznova okupirati ljude i dati im hranu za razmišljanje."

Najveći nemački pesnik, naučnik, mislilac Johann Wolfgang Goethe(1749-1832) dovršava evropsko prosvjetiteljstvo. Po svestranosti svojih talenata, Gete stoji uz bok titanima renesanse. Već su savremenici mladog Getea u horu govorili o genijalnosti svake manifestacije njegove ličnosti, a u odnosu na starog Getea ustalila se definicija "olimpijca".

Potičući iz patricijsko-građanske porodice iz Frankfurta na Majni, Gete je kod kuće stekao odlično humanističko obrazovanje, studirao na univerzitetima u Lajpcigu i Strazburu. Početak njegovog književnog djelovanja pao je na formiranje pokreta Sturm und Drang u njemačkoj književnosti, na čijem je čelu stajao. Njegova slava se proširila izvan Njemačke objavljivanjem romana Tuge mladog Vertera (1774.). U doba oluje pripadaju i prve skice tragedije "Faust".

Godine 1775. Goethe se preselio u Weimar na poziv mladog vojvode od Saxe-Weimara, koji mu se divio, i posvetio se poslovima ove male države, želeći da svoju stvaralačku žeđ ostvari u praktičnoj djelatnosti za dobrobit društva. Njegova desetogodišnja administrativna aktivnost, uključujući i funkciju prvog ministra, nije ostavila prostora za književno stvaralaštvo i donijela mu je razočarenje. Pisac H. Wieland, koji je pobliže poznavao inerciju njemačke stvarnosti, je od samog početka Geteove ministarske karijere rekao: "Gete neće moći da uradi ni stoti deo onoga što bi mu bilo drago". Godine 1786. Getea je zahvatila teška psihička kriza, koja ga je primorala da na dve godine ode u Italiju, gde je, po njegovim rečima, "vaskrsnuo".

U Italiji počinje dodavanje njegove zrele metode, nazvane "vajmarski klasicizam"; u Italiji se vraća književnom stvaralaštvu, iz njegovog pera dolaze drame Ifigenija u Taurisu, Egmont, Torquato Tasso. Po povratku iz Italije u Weimar, Goethe ostaje samo na mjestu ministra kulture i direktora Weimarskog teatra. On, naravno, ostaje lični prijatelj vojvode i savjetuje o najvažnijim političkim pitanjima. Devedesetih godina 17. veka počelo je Geteovo prijateljstvo sa Fridrihom Šilerom, prijateljstvo jedinstveno u istoriji kulture i stvaralačke saradnje između dva podjednako velika pesnika. Zajedno su razvili principe weimarskog klasicizma i podsticali jedni druge na stvaranje novih djela. Goethe je 1790-ih napisao "Reinecke Lis", "Rimske elegije", roman "Godine učenja Vilhelma Majstera", građansku idilu u heksametrima "Herman i Doroteja", balade. Šiler je insistirao da Gete nastavi da radi na Faustu, ali je Faust, prvi deo tragedije, završen nakon Šilerove smrti i objavljen 1806. Gete nije nameravao da se vrati ovom planu, ali je pisac I. P. Ekerman, koji se nastanio u njegovoj kući kao sekretar, autor Razgovora sa Geteom, pozvao Getea da dovrši tragediju. Rad na drugom dijelu Fausta odvijao se uglavnom dvadesetih godina, a objavljen je, prema Goetheovoj želji, nakon njegove smrti. Tako je rad na "Faustu" trajao preko šezdeset godina, obuhvatio je čitav stvaralački život Getea i upio sve epohe njegovog razvoja.

Kao iu Volterovim filozofskim pričama, i u "Faustu" je filozofska ideja vodeća strana, samo što je u poređenju sa Volterom oličena u punokrvnim, živim slikama prvog dela tragedije. Žanr Fausta je filozofska tragedija, a opći filozofski problemi kojima se Goethe ovdje bavi dobivaju posebnu prosvjetiteljsku boju.

Zaplet Fausta je Gete mnogo puta koristio u modernoj nemačkoj književnosti, a on ga je prvi put sreo kao petogodišnjeg dečaka na predstavi narodnog lutkarskog pozorišta koja je odigrala staru nemačku legendu. Međutim, ova legenda ima istorijske korijene. Dr Johann-Georg Faust je bio putujući iscjelitelj, čarobnjak, gatar, astrolog i alhemičar. Savremeni naučnici kao što je Paracelsus su o njemu govorili kao o šarlatanskom prevarantu; sa stanovišta svojih studenata (Faust je svojevremeno bio profesor na univerzitetu), bio je neustrašivi tragač za znanjem i zabranjenim putevima. Sljedbenici Martina Luthera (1583-1546) vidjeli su u njemu zlog čovjeka koji je uz pomoć đavola činio imaginarna i opasna čuda. Nakon njegove iznenadne i misteriozne smrti 1540. godine, Faustov život postao je pun legendi.

Knjižar Johann Spies prvi je sakupio usmenu tradiciju u narodnoj knjizi o Faustu (1587, Frankfurt na Majni). Bila je to poučna knjiga, "strašan primjer đavoljeg iskušenja da uništi tijelo i dušu." Špijuni takođe imaju dogovor sa đavolom na period od 24 godine, a sam đavo u vidu psa koji se pretvara u Faustovog slugu, brak sa Elenom (isti đavo), famozni Wagner, strašna smrt Faust.

Zaplet je brzo pokupila autorova literatura. Briljantni Shakespeareov savremenik, Englez K. Marlo (1564-1593), dao je svoju prvu pozorišnu adaptaciju u Tragičnoj istoriji života i smrti doktora Fausta (premijerno izvedena 1594.). O popularnosti priče o Faustu u Engleskoj i Njemačkoj u 17.-18. vijeku svjedoči prerada drame u pantomimu i predstave. lutkarskih pozorišta. Mnogi nemački pisci druge polovine 18. veka koristili su ovaj zaplet. Drama G. E. Lessinga "Faust" (1775) ostala je nedovršena, J. Lenz je u dramskom odlomku "Faust" (1777) prikazao Fausta u paklu, F. Klinger je napisao roman "Život, djela i smrt Fausta" (1791). Gete je podigao legendu na potpuno novi nivo.

Za šezdeset godina rada na Faustu, Gete je stvorio delo koje se po obimu može porediti sa Homerovim epom (12.111 stihova Fausta naspram 12.200 stihova Odiseje). Upijajući životno iskustvo, iskustvo briljantnog sagledavanja svih epoha u istoriji čovečanstva, Geteovo delo počiva na načinima mišljenja i umetničkim tehnikama koje su daleko od onih prihvaćenih u modernoj književnosti, pa je najbolji način da mu se pristupi. je ležerno čitanje komentara. Ovdje ćemo samo ocrtati radnju tragedije sa stanovišta evolucije glavnog junaka.

U Prologu na nebu, Gospod se kladi sa đavolom Mefistofelom o ljudskoj prirodi; Gospod bira svog "roba", dr. Fausta, za predmet eksperimenta.

U početnim scenama tragedije, Faust je duboko razočaran životom koji je posvetio nauci. Očajavao je da sazna istinu i sada stoji na ivici samoubistva, od čega ga čuva zvonjava uskršnjih zvona. Mefistofeles ulazi u Fausta u obliku crne pudlice, poprima njegov pravi izgled i sklapa dogovor s Faustom - ispunjenje bilo koje njegove želje u zamjenu za njegovu besmrtnu dušu. Prvo iskušenje - vino u Auerbachovom podrumu u Leipzigu - Faust odbija; nakon magičnog podmlađivanja u vještičinoj kuhinji, Faust se zaljubljuje u mladu sugrađanku Marguerite i uz pomoć Mefistofela je zavodi. Od otrova koji je dao Mefistofel, Gretchenina majka umire, Faust ubija njenog brata i beži iz grada. U sceni Valpurgijske noći, na vrhuncu vještičje subote, Faustu se pojavljuje duh Margarite, u njemu se budi savjest i on zahtijeva od Mefistofela da spasi Gretchen, koja je bačena u tamnicu jer je ubila bebu. rodila. Ali Margarita odbija pobjeći s Faustom, preferirajući smrt, a prvi dio tragedije završava riječima glasa odozgo: "Spašeno!" Tako u prvom dijelu, koji se odvija u uslovnom njemačkom srednjem vijeku, Faust, koji je u svom prvom životu bio naučnik pustinjak, stiče životno iskustvo privatne osobe.

U drugom dijelu radnja se prenosi u široki vanjski svijet: na carev dvor, u tajanstvenu pećinu Majki, gdje Faust uranja u prošlost, u predhrišćansko doba i odakle dovodi Elenu. lijepi. Kratak brak s njom završava se smrću njihovog sina Euforiona, simbolizirajući nemogućnost sinteze antičkih i kršćanskih ideala. Dobivši od cara primorske zemlje, stari Faust konačno pronalazi smisao života: na zemljama koje su zauzete od mora, vidi utopiju univerzalne sreće, harmoniju besplatnog rada na slobodnoj zemlji. Uz zvuk lopata, slijepi starac izgovara svoj posljednji monolog: „Sada doživljavam najviši trenutak“ i, prema uslovima ugovora, pada mrtav. Ironija scene je da Faust uzima Mefistofelove privrženike za graditelje, kopajući mu grob, a sva Faustova dela na uređenju regiona uništena su poplavom. Međutim, Mefistofel ne dobija Faustovu dušu: duša Gretchen ustaje za njega pred Majkom Božjom, a Faust bježi iz pakla.

Faust je filozofska tragedija; u njegovom središtu su glavna pitanja bića, ona određuju radnju, sistem slika i umjetnički sistem u cjelini. Po pravilu, prisustvo filozofskog elementa u sadržaju književnog dela podrazumeva povećan stepen konvencionalnosti u njegovom umetničkom obliku, kao što je već pokazano u Volterovoj filozofskoj priči.

Fantastična radnja "Fausta" vodi junaka kroz različite zemlje i doba civilizacije. Budući da je Faust univerzalni predstavnik čovječanstva, cijeli prostor svijeta i čitava dubina istorije postaje arena njegovog djelovanja. Stoga je prikaz uslova društvenog života prisutan u tragediji samo u onoj mjeri u kojoj je zasnovan na istorijskoj legendi. U prvom dijelu još uvijek postoje žanrovske crtice narodnog života (scena narodnih svetkovina, na koje odlaze Faust i Wagner); u drugom delu, koji je filozofski složeniji, čitaocu se daje generalizovano-apstraktan osvrt na glavne epohe u istoriji čovečanstva.

Centralna slika tragedije - Faust - posljednji od velikih" vječne slike"Individualiste rođene na prelazu iz renesanse u novo doba. Treba ga staviti uz bok Don Kihota, Hamleta, Don Huana, od kojih svaki oličava po jednu krajnost razvoja ljudskog duha. Faust otkriva najviše momenata sličnosti sa Don Huan: obojica traže u zabranjenim područjima okultnog znanja i seksualnih tajni, obojica ne staju pred ubistvom, neodoljivost želja dovodi oboje u kontakt sa silama pakla. Ali za razliku od Don Huana, čija potraga leži u čisto zemaljskom ravni, Faust oličava potragu za punoćom života Faustova sfera - bezgranično znanje. Kao što Don Huana dovršava njegov sluga Sganarelle, a Don Kihota Sančo Panza, Faust je upotpunjen u svom vječnom pratiocu - Mefistofelu. Geteov đavo gubi veličanstvo sotone, titana i bogoborca ​​- to je đavo demokratskijih vremena, a s Faustom ga povezuje ne toliko nada da će dobiti njegovu dušu koliko prijateljska naklonost.

Priča o Faustu omogućava Geteu da zauzme svež, kritički pristup ključnim pitanjima prosvetiteljske filozofije. Podsjetimo, kritika religije i ideje Boga bila je živac prosvjetiteljske ideologije. U Geteu Bog stoji iznad tragedije. Gospodar "Prologa na nebu" simbol je pozitivnih početaka života, istinske ljudskosti. Za razliku od prethodne kršćanske tradicije, Goetheov Bog nije oštar i čak se ne bori protiv zla, već, naprotiv, komunicira s đavolom i obavezuje se da mu dokaže uzaludnost stava potpunog poricanja smisla ljudskog života. Kada Mefistofel uporedi čoveka sa divljom zveri ili izbirljivim insektom, Bog ga pita:

Poznajete li Fausta?

- On je doktor?

- On je moj rob.

Mefistofeles poznaje Fausta kao doktora nauka, odnosno doživljava ga samo po profesionalnoj pripadnosti naučnicima, jer je lord Faust njegov rob, odnosno nosilac božanske iskre, i, nudeći Mefistofelu opkladu, Gospod siguran je unaprijed u svoj ishod:

Kada baštovan posadi drvo
Voće je unapred poznato baštovanu.

Bog vjeruje u čovjeka, zato dozvoljava Mefistofelu da iskušava Fausta tokom njegovog zemaljskog života. Za Getea, Gospod nema potrebe da interveniše u dalji eksperiment, jer zna da je čovek dobar po prirodi, a njegova zemaljska traganja samo na kraju doprinose njegovom poboljšanju, uzvišenju.

Faust je do početka radnje u tragediji izgubio vjeru ne samo u Boga, već i u nauku, kojoj je dao život. Prvi Faustovi monolozi govore o njegovom dubokom razočaranju u život koji je proživio, a koji je dat nauci. Ni sholastička nauka srednjeg vijeka, ni magija ne daju mu zadovoljavajuće odgovore o smislu života. No, Faustovi monolozi su nastali na kraju prosvjetiteljstva, i ako je povijesni Faust mogao poznavati samo srednjovjekovnu nauku, u govorima Geteovog Fausta nalazi se kritika prosvjetiteljskog optimizma u pogledu mogućnosti naučnog saznanja i tehnološkog napretka, kritika teza o svemoći nauke i znanja. Sam Goethe nije vjerovao krajnostima racionalizma i mehanističkog racionalizma, u mladosti se mnogo zanimao za alhemiju i magiju, a uz pomoć magijskih znakova Faust se na početku drame nada da će shvatiti tajne zemaljske prirode. Susret sa Duhom Zemlje po prvi put otkriva Faustu da čovjek nije svemoguć, već zanemariv u odnosu na svijet oko sebe. To je Faustov prvi korak na putu spoznaje vlastite suštine i njenog samoograničavanja - radnja tragedije je u umjetničkom razvoju ove misli.

Gete je objavio "Fausta", počev od 1790. godine, u delovima, što je njegovim savremenicima otežavalo ocenu dela. Od ranih izjava, dvije skreću pažnju na sebe, što je ostavilo traga na svim kasnijim sudovima o tragediji. Prvi pripada osnivaču romantizma F. Šlegelu: „Kada se delo završi, ono će oličiti duh svetske istorije, postaće pravi odraz života čovečanstva, njegove prošlosti, sadašnjosti i budućnosti. Faust idealno oslikava celog čovečanstva, on će postati oličenje čovečanstva."

Tvorac romantične filozofije F. Schelling je u svojoj "Filozofiji umjetnosti" napisao: "...zbog neobične borbe koja se danas javlja u znanju, ovo djelo je dobilo naučnu boju, tako da ako se ijedna pjesma može nazvati filozofski, onda je ovo primjenjivo samo na Geteov "Faust". Briljantan um, koji spaja dubinu filozofa sa snagom izvanrednog pjesnika, dao nam je u ovoj pjesmi vječno svjež izvor znanja... "Zanimljiva tumačenja tragediju su ostavili I. S. Turgenjev (članak "Faust", tragedija, 1855), američki filozof R. W. Emerson ("Goethe kao pisac", 1850).

Najveći ruski germanist V. M. Žirmunski je isticao snagu, optimizam, buntovni Faustov individualizam, osporavao tumačenje njegovog puta u duhu romantičnog pesimizma: istorija Geteovog Fausta, 1940.).

Značajno je da se od imena Fausta formira isti pojam, kao i od imena drugih književnih heroja isti red. Postoje čitave studije donkihotizma, hamletizma, donžuanizma. Koncept "faustovskog čovjeka" ušao je u kulturološke studije objavljivanjem knjige O. Spenglera "Propadanje Evrope" (1923). Faust je za Špenglera jedan od dva vječna ljudska tipa, zajedno sa tipom Apolona. Ovo poslednje odgovara antičkoj kulturi, a za faustovsku dušu "pra-simbol je čisti bezgranični prostor, a "telo" je zapadnjačka kultura, koja je cvetala u severnim nizinama između Labe i Tajoa istovremeno sa rađanjem romaničkog stila. u 10. stoljeću ... Faustov - dinamika Galileja, katolička protestantska dogmatika, Lirova sudbina i ideal Madone, od Beatrice Dante do završne scene drugog dijela Fausta.

Poslednjih decenija pažnja istraživača usmerena je na drugi deo „Fausta“, gde, prema rečima nemačkog profesora K. O. Konradija, „heroj, takoreći, obavlja različite uloge koje ne objedinjuje ličnost izvođača. Ovaj jaz između uloge i izvođača pretvara ga u lik čiste alegorije“.

„Faust“ je imao ogroman uticaj na celokupnu svetsku književnost. Geteovo grandiozno delo još nije bilo završeno, kada su pod njegovim utiskom „Manfred“ (1817) J. Byrona, „Scena iz „Fausta““ (1825) A. S. Puškina, drama H. ​​D. Grabbea „Faust i Don Juan" (1828) i mnogi nastavci prvog dijela "Fausta". Austrijski pjesnik N. Lenau stvorio je svog "Fausta" 1836., G. Heine - 1851. godine. Geteov naslednik u nemačkoj književnosti 20. veka T. Man je 1949. godine stvorio svoje remek-delo "Doktor Faustus".

Strast prema "Faustu" u Rusiji je izražena u priči I. S. Turgenjeva "Faust" (1855), u Ivanovim razgovorima sa đavolom u romanu F. M. Dostojevskog "Braća Karamazovi" (1880), u liku Wolanda u romanu M. A. Bulgakov "Majstor i Margarita" (1940). Geteov „Faust“ je delo koje sažima prosvetiteljsku misao i nadilazi književnost prosvetiteljstva, utirući put za budući razvoj književnosti u 19. veku.

Faust Faust "Faust". Prvo izdanje, 1808. Žanr: tragedija

Faust, Johann Faustov portret anonimnog njemačkog umjetnika iz 17. stoljeća Datum rođenja: otprilike 1480. Mjesto rođenja ... Wikipedia

Faustov portret anonimnog njemačkog umjetnika iz 17. stoljeća Datum rođenja: približno 1480. Mjesto rođenja: Knitlingen ... Wikipedia

Ovaj članak bi trebao biti vikifikovan. Molimo vas da ga formatirate prema pravilima za formatiranje članaka. "Faust" preusmjerava ovdje; vidi i druga značenja ... Wikipedia

Faust je višeznačan pojam Sadržaj 1 Ime i prezime 1.1 Najpoznatije 2 Umjetnička djela ... Wikipedia

Johann Doctor, čarobnjak, koji je živio u prvoj polovini 16. vijeka. u Njemačkoj je legendarna Rogovova biografija nastala već u doba reformacije i nekoliko stoljeća je tema brojnih djela evropske književnosti. Životni podaci... Literary Encyclopedia

Faust Faust "Faust". Prvo izdanje, 1808. Žanr: tragedija

Faust i Eliza Faust VIII jedan od trenutnih likova u anime i mangi Shaman King Sadržaj 1 Općenito 2 Lik ... Wikipedia

Veliki oblik drame, dramski žanr, suprotstavljen komediji (vidi), koji konkretno rješava dramsku borbu neizbježnom i nužnom smrću junaka i odlikuje se posebnom prirodom dramskog sukoba. T. ima za osnovu ne... Literary Encyclopedia

Knjige

• Faust. Tragedija, Johan Volfgang Gete. Tragedija `Fausta` životno je djelo velikog njemačkog pjesnika I.-V. Goethe. Prve skice datiraju iz 1773. godine, a posljednje scene su naslikane u ljeto 1831. godine. Doktor Faust je istorijska ličnost, heroj...
• Faust. Tragedija. Prvi dio, Goethe Johann Wolfgang. Tragedija "Faust", vrhunac dela J. W. Getea, objavljena je u Nemačkoj pre dva veka i više puta je prevođena na ruski jezik. U ovoj knjizi, nemački tekst je štampan zajedno sa...

Faust- Doktor, naučnik. On je u stalnoj potrazi za istinom. Nesebično vjeruje u Boga. Pristaje na dogovor sa đavolom.
Mefistofel bio jedan od anđela Gospodnjih. Ubrzo je postao oličenje zlih duhova. Potpisuje sporazum sa Faustom, obećavajući mu da će mu pokazati sve užitke života.
Marguerite (Gretchen)- veoma mlada devojka u koju se Faust zaljubljuje. I ona će biti luda za njim. Ona će mu vjerovati, ali će se Sotona usprotiviti njihovoj daljoj vezi, pa će ona ostati sama, sa djetetom u naručju. Uništiće svoju kćer i majku. Idi u zatvor i osudi se na smrt.

Drugi heroji

Wagner- Faustov učenik. U starosti će biti na pragu najvećih otkrića. Uz pomoć eksperimenata stvorit će ljudskog Homunculusa.
Martha Margaretina komšinica. Šetali su zajedno, razgovarali o svojim voljenim muškarcima, išli na sastanke sa Mefistofelom i Faustom.
Valentine- Margaritin brat, koga će nečisti sam ubiti. Na kraju krajeva, tip želi osvetiti oskrnavljenu čast svoje sestre.
Elena- još jedan voljeni Faust. Došao iz antičkih vremena. Upravo je ona dobila nadimak Elena Prelijepa i zbog nje je izbio Trojanski rat. Faust će uzvratiti. Rodiće mu sina Euforiona. Nakon što on umre, ona će zauvijek nestati iz života svog voljenog, tvrdeći da joj nije suđeno da bude sretna.
Euphorion Helen i Faustov sin. Uvek je težio da se prvi bori, želeo je da leti ispod oblaka. Umrijet će, što će zauvijek uvjeravati njenu majku da neće vidjeti sreću.

Prepričavanje Goetheove drame "Faust".

posvećenost

Autor se prisjeća svoje mladosti. Stari dani su vratili različite emocije. Ponekad je lijepo oživjeti stare prijatelje. Neki su već napustili ovaj svijet. Tužan je, kaže da ne može da zadrži suze.

Prolog u pozorištu

Vodi se razgovor između direktora pozorišta i pesnika i komičara, koji više liči na spor. Svako iznosi svoje gledište o svrsi pozorišne umjetnosti. Mišljenja autora tekstova su potpuno različita. Ali lidera to ne zanima, kaže da je glavna sala puna gledalaca. A da li su siti ili gladni, nije ga briga.

Prolog na nebu

Razgovor Gospoda, Arhanđela i Mefistofela. Sile svjetlosti javljaju Bogu da život na zemlji teče kao i obično, dan prelazi u noć, more bjesni, grmljavina tutnji. Samo Mefistofel kaže da ljudi pate, neki nekontrolisano griješe. Bog ne želi da veruje u to. Zaključuju spor da će izvjesni učeni Faust, besprijekorno ispunjavajući volju Božju, podleći iskušenju, prihvatajući ponudu samog đavola.

PRVI DIO

Scena 1-4

Faust se žali da je shvatio mnoge nauke, ali je ostao budala. Sve zato što nije uspeo da shvati gde se krije istina. Odlučuje pribjeći magičnim moćima kako bi spoznao sve misterije prirode. Doktor prelistava knjigu čarolija, usmjeravajući pogled na jednu od njih, a zatim to izgovori naglas.

Magija je uspjela. Izbija plamen i određeni Duh se pojavljuje pred naučnikom. Uskoro će u kuću ući Wagner, Faustov učenik. Njegovi pogledi na sve vrste nauka su u suprotnosti sa gledištem njegovog mentora.

Faust je zbunjen, obuzima ga depresija. Odlučuje da uzme zdjelu otrova, ali zvone crkvena zvona koja podsjećaju na Uskrs. A sada sa svojim gostom šeta ulicama, gdje mu meštani iskazuju poštovanje. Učitelj i njegov učenik se vraćaju u kuću, praćeni crnom pudlom. Odjednom se pred njima pojavljuje mladić, koji se Faustu čini mnogo pametnijim od Wagnera. To je ono što je

Mefistofel

Uspavljuje doktora uz pomoć zlih duhova. Sljedeći put se pojavljuje u obliku gradskog kicoša i potpisuje ugovor sa Faustom, zapečaćen krvlju. Sotona obećava da će pomoći naučniku da sazna sve što mu nije jasno. Zauzvrat, on će od njega zahtijevati istu predanu službu nakon smrti, kada ode u pakao.

Wagner ulazi u kuću i počinje pričati o tome šta želi da bude u budućnosti. Mefistofeles ga savjetuje da nauči metafiziku. Na ogromnom đavoljem plaštu, Faust i njegov mentor kreću na put u novi život. Doktor je mlad, pun snage i energije.

SCENA 5-6

Faust i njegov vjerni sluga stižu u Lajpcig. Prije svega, posjećuju kafanu Auberbach, gdje posjetitelji neumorno piju i uživaju u bezbrižnom životu. Tamo đavo vrijeđa ljude, a oni jure šakama na goste. Mefistofel im stavlja veo na oči i čini im se da su u plamenu. U međuvremenu, pokretači magičnih događaja nestaju.

Zatim se nađu u Vještičinoj pećini, gdje majmuni koji je služe kuhaju nepoznatu drogu u ogromnim kotlovima. Mefistofeles govori svom saborcu da će se, ako želi dugo živjeti, morati sroditi sa zemljom, vući plug, gnojiti, uzgajati stoku ili se obratiti vješticama. Starica ga dočarava, daje mu da popije čarobni napitak.

Scena 7-10

Na ulici Faust upoznaje Marguerite, ali ona odbija njegovu ponudu da je odvede do kuće. Zatim traži od Mefistofela da doprinese da djevojka pripadne njemu, inače će raskinuti njihov ugovor. Đavo kaže da ima samo 14 godina i da je potpuno bezgrešna, ali to doktora ne zaustavlja. On joj daje skupe poklone, potajno ih ostavlja u njenoj sobi.

Satana se pojavljuje u kući Marte, koja je Margeritina komšinica, i priča joj tužnu priču o smrti njenog nestalog muža, navodeći sebe i Fausta kao svedoke događaja. Tako priprema žene za dolazak svog štićenika.

SCENA 11-18

Marguerite je zaljubljena u Fausta. Da, i on gaji nežna osećanja prema njoj. Raduju se novim susretima. Djevojka ga pita o vjeri, o tome koju je vjeru izabrao za sebe. Ona takođe kaže svom ljubavniku da joj se Mefistofeles zaista ne sviđa. Ona oseća da je u opasnosti. Ona traži od Fausta da ode na ispovijed i moli se. Ona sama, osjećajući da je njen odnos sa novom susjedom grešan, često ide u crkvu i traži pokajanje od Djevice Marije.

U okrugu se već u potpunosti raspravlja o njenom opscenom ponašanju, razumijevajući prave Faustove namjere. Osuđuju je, a na pragu žele da sipaju rezove i tako je stigmatizuju. Ona sama oplakuje svoju sudbinu.

Scena 19-25

Brat Grečen (Margarita) je uvek govorio svojim prijateljima da u celom okrugu nema pravednijeg od njegove sestre. Sada mu se prijatelji smeju. Margarita je zgriješila prije braka. Sada Valentin namjerava da se osveti učešćem u dvoboju. Mefistofeles ga ubija.

Nakon toga, on sa Faustom i Lutajućom vatrom juri na proslavu Valpurgijske noći. Postoje vještice i čarobnjaci. Svi su se okupili na planini Broken. Daleko od gomile, Faust ugleda blijedu djevojku. Ovo je Gretchen. Dugo je lutala zemljom, a sada trpi strašne muke.
Njen ljubavnik traži od Sotone da spasi djevojku. On sam pokušava da pomogne, ali ona ga ne prati, tvrdeći da su mu usne hladne. Ona otkriva da je ubila svoju majku i tek rođenu kćer. Ona ne želi da ide sa svojim voljenim, a Sotona žuri da ga povede samog.

DRUGI DIO

Prvi čin

Faust se kupa na cvjetnoj livadi. I dalje se pogubljuje zbog Margaritine smrti. Duhovi umiruju njegovu dušu svojim pjevanjem. Uskoro će on i Mefistofel biti na kraljevskom dvoru. Tamo od blagajnika saznaju da samo na prvi pogled sve izgleda bogato, a u stvari riznica podsjeća na praznu vodovodnu cijev.

Državna potrošnja daleko premašuje prihode. Vlast i narod su se pomirili sa neizbježnim i jednostavno čekaju da sve proguta pustoš. Tada ih Sotona poziva da održe karneval velikih razmjera, a zatim traže izlaz.

On će im zavarati glavu još jednom prevarom stvarajući veze kako bi se obogatili. Ali ovo neće dugo trajati. U carskoj palati se održava predstava u kojoj će Faust upoznati Elenu Lijepu iz antičkog doba. Uz pomoć Mefistofela, moći će da prodre u prošle civilizacije. Ali uskoro će Elena nestati bez traga, a štićenik đavola će patiti od neuzvraćene ljubavi.

Akcija dva

U bivšoj Faustovoj studiji, Mefistofeles razgovara s Famulusom, učenim ministrom. On govori o već ostarjelom Wagneru, koji je na rubu najvećeg otkrića. Uspijeva stvoriti novog ljudskog Homunculusa. On je taj koji savjetuje Sotoni da odvede Fausta na drugi svijet.

Treći čin

Elena se mora žrtvovati. Ulazeći u kraljev dvorac, ona još ne zna za to. Tamo upoznaje Fausta koji je zaljubljen u nju. Preterano im je drago što su osećanja svakog od njih obostrana. Imaju sina Euforiona. Od djetinjstva je sanjao ne samo da skače i brčka, nego je zamolio roditelje da ga puste u raj. Njihove molitve nisu odvratile njihovog sina, i on se vinuo, u borbu, u nove pobjede. Tip umire, a majka ne može preživjeti takvu tugu, i nestaje iz Faustovog života, jednostavno isparivši.

čin četvrti

Visoki planinski lanac. Mefistofeles proriče Faustu da će izgraditi grad. U jednom dijelu bit će prljavština, gužva i smrdljiva pijaca. A drugi dio će biti zakopan u luksuzu. Ali to će biti kasnije. Sada čekaju kraljevstvo, gdje su lažne obveznice stavljene u upotrebu.

čin peti

Faust sanja o izgradnji brane. On je odavno primetio zemlju. Ali tamo žive starci Filemon i Baukida, koji ne žele da napuštaju svoje domove. Đavo i njegove sluge ih ubijaju. Briga, vođenje filozofskih razgovora sa Faustom, nesposobna da izdrži njegove svađe, šalje mu sljepoću. Iscrpljen, zaspi.

Kroz san, starac čuje zvuk pijuka, lopata. Uvjeren je da je već počeo rad na ostvarenju njegovog sna. Zapravo, đavolji saradnici su ti koji mu već kopaju grob. Ne videći ovo, doktor se raduje što posao spaja ljude. I u tom trenutku izgovara riječi koje govore o postizanju najvišeg zadovoljstva i pada nazad.

Mefistofel ne uspeva da zauzme njegovu dušu. Podižu je anđeli Gospodnji. Bio je očišćen, i sada neće gorjeti u paklu. Oprost je primila i Margarita, koja je postala vodič svog voljenog u kraljevstvu mrtvih.