Koje su glavne karakterne crte Gorkijevih romantičnih junaka. Rana romantična djela Gorkog. Klasifikacija književnih junaka

Maksim Gorki (Aleksej Maksimovič Peškov, 1868-1936) jedna je od najznačajnijih ličnosti svetske kulture našeg veka i ujedno jedna od najsloženijih i najkontroverznijih. U posljednjoj deceniji pokušavaju se "zbaciti Gorki s broda modernosti". Ipak, ne zaboravimo da su početkom veka pokušali da urade isto sa Puškinom i Tolstojem...

Možda je jedino Gorki uspio u svom djelu odraziti istoriju, život i kulturu Rusije u prvoj trećini 20. stoljeća u zaista epskim razmjerima.

Rani rad A.M. Gorkog je obeležen uticajem romantizma. U zaostavštini svakog pisca nešto se može dopasti, a nešto ne. Jedno će vas ostaviti ravnodušnim, a drugo oduševiti. A to još više važi za ogroman i raznolik rad A.M. Gorky. Njegovi rani radovi - romantične pjesme i legende - ostavljaju utisak dodira sa pravim talentom. Likovi u ovim pričama su predivni. I ne samo spolja - odbijaju jadnu sudbinu služenja stvarima i novcem, njihov život ima visoko značenje. Heroji ranih djela A.M. Gorki su hrabri i nesebični („Pjesma o sokolu“, legenda o Danku), veličaju aktivnost, sposobnost djelovanja (slike Sokola, Petrela, Danka). Jedno od najupečatljivijih ranih djela A.M. Gorkog je priča "Starica Izergil" (1894). Priča je napisana koristeći pisčev omiljeni oblik kadriranja: legenda o Lari, priča o Izergilovom životu, legenda o Danku. Tri dijela priče objedinjuje glavna ideja - želja da se otkrije prava vrijednost ljudske ličnosti.

Godine 1895. Gorki je napisao svoju "Pesmu o sokolu". U kontrastnim slikama Uža i Sokola utjelovljena su dva oblika života: truljenje i gorenje. Da bi što jasnije prikazao hrabrost borca, autor suprotstavlja Sokola adaptirajućem Užu, čija duša trune u malograđanskom samozadovoljstvu. Gorki donosi nemilosrdnu presudu o filistarskom blagostanju: "Rođen da puzi, ne može letjeti." U ovom djelu Gorki pjeva pjesmu "do ludila hrabrih", tvrdeći je kao "životnu mudrost".

Gorki je smatrao da će se organizacijom „zdravog radnog naroda – demokratije“ uspostaviti posebna duhovna kultura, pod kojom će „život postati radost, muzika; rad je zadovoljstvo. Zato su početkom 20. veka vrlo česte ispovesti pisca o sreći „živeti na zemlji“, gde treba da dođe „novi život u novom veku“.

Takav romantizirani osjećaj epohe izrazila je "Pjesma o Petrelu" (1901). U ovom djelu romantičnim sredstvima otkrivena je osoba koja ruši ustajali svijet. Sve manifestacije autoru dragih osjećaja koncentrisane su na slici „ponosne ptice“: hrabrost, snaga, vatrena strast, povjerenje u pobjedu nad oskudnim i dosadnim životom. Bubenica kombinuje zaista neviđene sposobnosti: vinite se, "probijte" mrak, prizovite oluju i uživajte u njoj, vidite sunce iza oblaka. A sama oluja je kao njihova realizacija.

Svugdje i uvijek A.M. Gorki je težio oživljavanju datih temelja ljudskog postojanja po prirodi. U ranim romantičarskim djelima Gorkog položeno je i uhvaćeno buđenje ljudske duše - ono najljepše što je pisac oduvijek obožavao.

Rođen 28. marta 1868. u Nižnjem Novgorodu. Sa 11 godina ostao je siroče i živio je kod rođaka u Kazanju do 1888. Okušao se u mnogim zanimanjima: bio je kuhar na parobrodu, radio u ikonopisnoj radionici, majstor. Godine 1888. odlazi iz Kazana u selo Krasnovidovo, gdje se bavi propagandom revolucionarnih ideja. Prva priča Maksima Gorkog, Makar Čudra, objavljena je 1892. u novinama Kavkaz. Godine 1898. objavljena je zbirka Eseji i priče, a godinu dana kasnije objavljen je njegov prvi roman Foma Gordejev. Godine 1901. Gorki je protjeran iz Nižnjeg Novgoroda u Arzamas Durnov A.N. Gorkog, koju ne znamo. // Književne novine, 1993, 10. mart (br. 10). .

Nešto kasnije, započela je suradnja pisca s Moskovskim umjetničkim pozorištem. Pozorište je postavljalo drame "Na dnu" (1902), "Malograđani" (1901) i druge. Istom periodu pripadaju pjesma "Čovjek" (1903), drame "Ljetnjaci" (1904), "Djeca sunca" (1905), "Dva varvara" (1905). Gorki postaje aktivan član Moskovskog književnog okruženja, učestvuje u stvaranju zbirki Društva znanja. Godine 1905. Gorki je uhapšen i odmah nakon oslobođenja odlazi u inostranstvo. Od 1906. do 1913. Gorki je živio na Kapriju. Godine 1907. u Americi je objavljen roman "Majka" Mironova R.M. Maksim Gorki. Njegova ličnost i djela. - M., 2003.

Predstave „Poslednji” (1908), „Vasa Železnova” (1910), priče „Leto” (1909) i „Grad Okurov” (1909), roman „Život Matveja Kožemjakina” (1911) su stvorena na Kapriju. Godine 1913. Gorki se vratio u Rusiju, a 1915. je počeo da izdaje časopis Chronicle. Poslije revolucije radio je u izdavačkoj kući "Svjetska književnost".

Godine 1921. Gorki je ponovo otišao u inostranstvo. Početkom 1920-ih završio je trilogiju "Detinjstvo", "U ljudima" i "Moji univerziteti", napisao je roman "Slučaj Artamonov" i započeo rad na romanu "Život Klima Samgina". 1931. Gorki se vratio u SSSR. Umro je 18. juna 1936. godine u selu Gorki.

Krajem 90-ih, čitalac je bio zadivljen pojavom tri toma Eseja i priča novog pisca M. Gorkog. "Veliki i originalni talenat" - takav je bio opšti sud o novom piscu i njegovim knjigama Veselov G.D.

Rastuće nezadovoljstvo u društvu i očekivanje odlučnih promjena izazvali su porast romantičarskih tendencija u književnosti. Ove tendencije su se posebno živo odrazile u radu mladog Gorkog, u pričama kao što su "Chelkash", "Starica Izergil", "Makar Chudra", u revolucionarnim pjesmama. Junaci ovih priča su ljudi "sa suncem u krvi", snažni, ponosni, lijepi. Ovi heroji su Gorkijev san. Takav heroj je trebalo da "jača čovekovu volju za životom, da u njemu probudi pobunu protiv stvarnosti, protiv svakog njenog ugnjetavanja".

Centralna slika Gorkijevih romantičnih djela ranog perioda je slika heroja koji je spreman na podvig u ime dobra naroda. Od velike važnosti u otkrivanju ove slike je priča "Starica Izergil", napisana 1895. godine. U sliku Danka Gorki je postavio humanističku ideju o čovjeku koji svu svoju snagu posvećuje služenju narodu.

Rad Gorkog u početnoj fazi nosi snažan pečat novog književnog trenda - takozvanog revolucionarnog romantizma. Filozofske ideje talentovanog pisca početnika, strast i emocionalnost njegove proze, novi pristup čovjeku oštro su se razlikovali kako od naturalističke proze koja je otišla u sitni svakodnevni realizam i za temu izabrala beznadežnu dosadu ljudskog postojanja, tako i od estetski pristup književnosti i životu, koji je vidio vrijednost samo u "pročišćenim" emocijama, likovima i riječima.

Za mlade postoje dvije najvažnije komponente života, dva vektora postojanja. Ovo je ljubav i sloboda. U Gorkijevim pričama "Makar Chudra" i "Starica Izergil" ljubav i sloboda postaju tema priča koje pričaju glavni junaci. Gorkijev nalaz zapleta – da starost govori o mladosti i ljubavi – omogućava nam da damo perspektivu, gledište mlade osobe koja živi od ljubavi i žrtvuje sve za nju, i osobe koja je proživjela svoj život, koja je vidjela mnogo i u stanju je da shvati šta je zaista važno, šta ostaje na kraju dugog putovanja.

Junaci dvije parabole koje je ispričala starica Izergil su sušta suprotnost. Danko je primjer ljubavi-samožrtvovanja, ljubavi-darovanja. Ne može da živi, ​​odvajajući se od svog plemena, naroda, oseća se nesrećnim i neslobodnim ako narod nije slobodan i nesretan. Čista požrtvovana ljubav i težnja za postignućem bili su karakteristični za romantične revolucionare koji su sanjali da umru za univerzalne ideale, nisu mogli zamisliti život bez žrtve, nisu se nadali i nisu željeli doživjeti starost. Danko daje srce koje osvetljava put ljudima.

Ovo je prilično jednostavan simbol: samo čisto srce puno ljubavi i altruizma može postati svjetionik, a samo nesebična žrtva pomoći će ljudima da se oslobode. Tragedija parabole je da ljudi zaborave na one koji su se žrtvovali za njih. Nezahvalni su, ali dobro svjestan toga, Danko ne razmišlja o smislu svoje posvećenosti, ne očekuje priznanja, nagrade. Gorki polemizira sa zvaničnim crkvenim konceptom zasluga, u kojem osoba čini dobra djela, znajući unaprijed da će biti nagrađena. Pisac daje suprotan primjer: nagrada za podvig je sam podvig i sreća naroda zbog kojeg je i ostvaren.

Sin orla je sušta suprotnost Danku. Larra je sama. Ponosan je i narcisoidan, sebe iskreno smatra superiornijim, boljim od drugih ljudi. Izaziva gađenje, ali i sažaljenje. Uostalom, Larra nikoga ne obmanjuje, ne pretvara se da je u stanju da voli. Nažalost, takvih ljudi ima mnogo, iako njihova suština nije tako jasno izražena u stvarnom životu. Za njih se ljubav, interes svode samo na posjedovanje. Ako se ne može posjedovati, mora se uništiti. Nakon što je ubio djevojku, Larra sa ciničnom iskrenošću kaže da je to učinio jer nije mogao da je posjeduje. I dodaje da se, po njegovom mišljenju, ljudi samo pretvaraju da vole i poštuju moralne standarde. Na kraju krajeva, priroda im je dala samo svoje tijelo kao vlasništvo, a posjeduju i životinje i stvari.

Larra je lukava i zna pričati, ali ovo je prevara. On previđa činjenicu da čovjek uvijek plaća posjed novca, rada, vremena, ali u konačnici život koji se živi ovako, a ne drugačije. Stoga, takozvana Larrina istina postaje razlog za njegovo odbijanje. Pleme protjeruje otpadnika govoreći: prezireš nas, ti si superioran - pa, živite sami ako smo vas nedostojni. Ali usamljenost postaje beskrajno mučenje. Larra shvaća da je cijela njegova filozofija bila samo poza, da su, čak i da bi sebe smatrao superiornijim u odnosu na druge i bio ponosan na sebe, još uvijek potrebni drugi. Ne možete sami sebi da se divite, a svi zavisimo od procene i priznanja društva.

Romantizam ranih priča Gorkog, njegovi herojski ideali uvijek su bliski i razumljivi mladima, bit će voljeni i inspirisaće sve više generacija čitalaca da tragaju za istinom i herojstvom.

Rane romantične priče M. Gorkog

"Došao sam na svijet da se ne slažem", - ove riječi Gorkog mogu se pripisati bilo kojem od junaka njegovih romantičnih djela. Loiko Zobar, Radda, Makar Chudra, Danko, Larra, Izergil - svi su ponosni i nezavisni, odlikuju ih lična originalnost, svjetlina prirode, ekskluzivnost strasti. Gorkijev romantizam nastaje u eri koja, čini se, nije bila namijenjena romantizmu - devedesetih godina 19. stoljeća, međutim, upravo je pisčev žestoki bunt protiv "olovnih gnusoba života" ono što dovodi do koncepta čovjek-činilac, kreator vlastite sudbine: romantični junaci Gorkog ne pokleknu pred okolnostima, već ih nadvladaju. "Trebaju nam podvizi, podvizi!" - Gorki je napisao nekoliko mjeseci prije nastanka priče "Starica Izergil" i u svojim romantičnim djelima oličio heroje sposobne da ostvare ove podvige, dakle djela s dramatičnim, pa i tragičnim završetkom, otkrivaju hrabar, radostan pogled na svijet mladog pisca.

"Makar Chudra" (1892.)

"Makar Chudra" je prvo djelo koje je proslavilo Gorkog. Junaci ove priče - mladi Cigani Loiko Zobar i Radda - izuzetni su po svemu: izgledu, osjećajima, sudbini. Ljepota Radde se ne može izraziti riječima, ona se „mogla svirati na violini, pa i onome ko svira ovu violinu. Kao i njegova duša, zna. Zobarove "oči, kao jasne zvijezde, gore", "osmijeh je cijelo sunce, brkovi su mu ležali na ramenima i pomiješani s loknama." Makar Čudra ne može sakriti svoje divljenje nad junaštvom, duhovnom velikodušnošću, unutrašnjom snagom Zobara: „Proklet bio da ga već nisam volio, prije nego što mi je rekao riječ. Klinac je bio hrabar! Koga se plašio? Treba ti njegovo srce, on bi ga sam istrgao iz svojih grudi i dao ti ga, samo da ti je dobro od njega. Sa takvom osobom i sami postajete bolji. Malo je, prijatelju, takvih ljudi!” Ljepota u romantičnim djelima Gorkog postaje moralni kriterij: on je u pravu i vrijedan divljenja samo zato što je zgodan.

Da parira Zobaru i Radu - i u njoj isti kraljevski ponos, prezir prema ljudskoj slabosti, ma kako se ona izražavala. Velika torbica moravskog velikaša, kojom je želeo da zavede ponosnog Cigana, bila je samo počastvovana da je Radda bezbrižno baci u blato. Nije slučajno da se Radda poredi sa orlom - nezavisnom, visokom, visokom, usamljenom, jer joj malo ko može parirati. „Potražite golubicu - one su savitljivije“, savetuje magnata njen otac Danila.

Osnova romantičnog djela je sukob romantičnog junaka sa općeprihvaćenim vrijednostima, u ovom slučaju u dušama Zobara i Radde sudaraju se dvije strasti - sloboda i ljubav kao naklonost, odgovornost, pokornost. „Ali ja ne mogu da živim bez tebe, kako da ne živiš bez mene... Nikada nisam nikoga voleo, Loiko, volim te. Takođe, volim slobodnu volju. Will, Loiko, volim više od tebe. Heroji Gorkog suočili su se s izborom koji se može nazvati tragičnim, jer ga je nemoguće napraviti - ostaje samo poricanje same potrebe za izborom, odnosno životom. “Ako se dva kamena kotrljaju jedno na drugo, ne možete stajati između njih – osakatiće se.” Ponos i ljubav se ne mogu pomiriti, jer je za romantičnu svijest kompromis nezamisliv.

Kompozicijski okvir igra posebnu ulogu u Gorkovoj priči. Romantična priča, u čijem su središtu izuzetni likovi i situacije, uspostavlja poseban sistem vrijednosti koji se ne uklapa u običan, svakodnevni ljudski život. Antiteza pripovjedača i Makara Čudre, koji je ispričao legendu o ljubavi i smrti ponosnih zgodnih Cigana, otkriva dva svijeta karakteristična za romantično djelo - nedosljednost, suprotnost običnog pogleda na svijet i životne filozofije. romantičnog heroja. Sloboda, nesputana nikakvim vezama - ni za osobu, ni za mjesto, ni za posao - u očima Makara Čudre je najveća vrijednost. “Ovako treba živjeti: idi, idi – i to je to. Nemojte dugo stajati na jednom mjestu - šta je u njemu? Pogledaj kako dan i noć trče, jure se, po zemlji, pa bežiš od misli o životu, da ne prestaneš da ga voliš. A ako razmislite, zaljubićete se u život, uvek se tako dešava.

"Starica Izergil" (1895.)

Sistem slika priče "Starica Izergil" izgrađen je na principu antiteze, što je tipično za romantično djelo. Larra i Danko su ponosni, lijepi, ali već u opisu njihovog izgleda postoji detalj koji ih oštro izdvaja: Danko ima oči u kojima je "sjalo puno snage i žive vatre", a Larine oči bile su "hladne i ponosne. " Svjetlo i tama, vatra i sjena - to će razlikovati ne samo izgled Larre i Danka, već i njihov odnos prema ljudima, njihovim sudbinama, njihovom sjećanju. Danko ima vatreno srce u grudima, Larra ima kameno, Danko će i nakon smrti živjeti u plavim stepskim iskrama, a vječno živa Larra će se pretvoriti u sjenu. Larra ne vidi ništa osim sebe. Orlov sin, usamljeni grabežljivac, prezire zakone ljudi, živi po svojim zakonima, pokorava se samo trenutnim željama. “Kazna čovjeka je u njemu samom” - zato je vječni usamljeni život za Larru postao kazna gora od smrti.

Spaljivanje je idealan život još jednog junaka ove priče - Danka. Danko spasava one ljude koji su od slabosti, iscrpljenosti i straha bili spremni da ga ubiju, one među kojima je bio i jedan koji je nogom stao na ponosno srce. Nije slučajno što Gorki uvodi ovu epizodu u umjetničko tkivo priče: ljudi su bili trovani ne samo otrovnim dimovima močvare, već i strahom, navikli su da budu robovi, vrlo je teško osloboditi se ovo „unutrašnje ropstvo“, pa ni Dankov podvig u trenu nije u stanju da otrgne strah iz ljudskih duša. Ljudi su se plašili svega: i puta nazad i puta naprijed, optuživali su Danka za svoju slabost - čovjeka obdarenog "hrabrošću da i“, odnosno hrabrost da budeš prvi. “Ljudi su mu počeli zamjerati što ne može upravljati njima, pali su u ljutnji i ljutnji na Danka, čovjeka koji je išao ispred njih.” Danko daje svoj život ljudima, sanjajući da probudi svjetlost u njihovim dušama.

Život Izergilove, treće junakinje priče, Gorki je nazvao "buntovnim". Ovaj život je bio ispunjen brzim kretanjem i živim osjećajima, pored njega su često bili izvanredni, hrabri, snažni ljudi - posebno crvenokosi Hutsul i "pan sa isjeckanim licem". Ostavljala je slabe i podle bez žaljenja, čak i ako ih je volela: "Gledala sam ga odozgo, a on se tukao tamo, u vodi. Otišla sam tada. šutnula ga i udarila u lice, ali on je ustuknuo i skočio gore ... Onda sam i ja otišao ”(o Arkadeku).

Izergil se nije plašila da se žrtvuje u ime ljubavi, ali je na kraju života ostala sama, "bez tela, bez krvi, sa srcem bez želja, sa očima bez vatre - takođe skoro senka". Izergil je bila potpuno slobodna, ostala je s muškarcem sve dok ga je voljela, uvijek se rastajala bez žaljenja i čak se malo sjećala onoga s kojim je prošao dio njenog života: „Gdje je otišao ribar? - Ribar? A on... evo... - Čekaj, gdje je mali Turčin? - Dečko? Umro je... "Izergil je svoju slobodu stavila iznad vezanosti za osobu, nazvavši to ropstvom:" Nikada nisam bio rob, ničiji.

Još jedan romantični junak Gorkijevih priča može se nazvati prirodom, koja je po svojoj ekskluzivnosti srodna Zobaru, Raddi, Danku, Izergilu. Samo tamo gdje su stepsko prostranstvo i slobodan vjetar mogli živjeti romantični junaci Gorkog. Priroda u priči "Starica Izergil" postaje jedan od likova: to je živo biće koje učestvuje u životu ljudi. I baš kao i među ljudima, u prirodi ima dobra i zla. Moldavska noć, čiji opis prethodi događajima iz prve legende, stvara atmosferu misterije. Prije pojave Larre, priroda se oblači u krvave tonove, postaje alarmantna. U legendi o Danku priroda je neprijateljski raspoložena prema ljudima, ali je njenu zlu energiju pobijedila Dankova ljubav: svojim podvigom je savladao mrak ne samo u dušama ljudi, već i u prirodi: „Ovdje je sijalo sunce; stepa je uzdahnula, trava je blistala u dijamantima kiše, a rijeka je zaiskrila zlatom.

Ekskluzivnost i šarenilo likova, želja za slobodom i sposobnost odlučne akcije razlikuju sve junake Gorkyjevih romantičnih djela. Riječi koje je pisac dao starici Izergil već su postale aforizam: "U životu, znate, uvijek postoji mjesto za podvige." Ovo odražava koncept ljudskog agenta koji može transformirati svijet. U eri prijelaza stoljeća, ovaj koncept se pokazao u skladu s vremenima kada su mnogi već osjetili približavanje globalnih istorijskih promjena.

Rani radovi (1892-1899) M. Gorkog su opterećeni romantičnim raspoloženjem. To su "Makar Chudra", "Starica Izergil", "Pjesma o sokolu". Ne može se nedvosmisleno reći da su rane autorove priče nastale samo u okviru romantizma: Gorki je istovremeno stvarao i realistička djela - „Emelyan Pilyai“, „Moj saputnik“, „Konovalov“, „Supružnici Orlovi“, „Malva“. “, itd. Romantizam M. Gorkog je, prije svega, atmosfera - noć, drevne tradicije i legende, nevjerovatne ljubavne priče i živopisni likovi. Glavni koncepti autorovih romantičnih djela su "sloboda", "nezavisnost", "borba", što je odgovaralo revolucionarnom duhu vremena: " Samo on je dostojan života i slobode, koji svaki dan ide da se bori za njih.(Goethe).

Romantične priče rađaju se iz želje da se suprotstavi umornoj, odmjerenoj, monotonoj stvarnosti sa njenim duhovnim siromaštvom i degradacijom, uzletima ljudske fantazije, podvizima, željom "za slobodom, za svjetlom", žeđi za ostvarenjem u svijetu. , strast za priznanjem. Heroji Gorkog stoje iznad svakodnevice i svakodnevice. Ne zadovoljavaju se "prosjekom", teže visokom, vječnom.

Središte priče "Makar Čudra" je sukob dva snažna i nezavisna lika - Radde i Loika Zobara. Oboje žude za ljubavlju, ali to je druga vrsta ljubavi - ljubav-strast, ljubav-vatra, ljubav-ljepota i ljubav je sloboda, ljubav je nezavisnost istovremeno. Žeđ heroja za slobodom dostiže krajnost: heroji su u stanju da plate svoju nepokornost sopstvenim životima. Slobodoljublje i ljepotu likova autor je poetizirao, uzdignuo do ideala. Tragičnu legendu o Rudu i Loiku priča Makar Čudra, koji ih suprotstavlja modernom čovjeku: „Smiješni su, ti ljudi. Skupljaju se i gnječe jedni druge, a ima toliko mjesta na zemlji.

Od sukob između likova M. Gorki u priči "Starica Izergil" nastavlja sukoba "herojsko društvo". Ovaj sukob je dublji, psihološki i socijalno zaoštren. Iz brojnih legendi i priča koje priča Starica rađaju se slike Larre - sina žene i orla, Danka - "najboljeg od svih" itd. Larra, zbog svoje sebičnosti i želje da vlada nad ljudima, kažnjen slobodom i nemogućnošću da okonča svoj život ranije nego što mu je suđeno: " Tako je čovjek bio pogođen zbog ponosa!". Danko je po cijenu života pokušao svoje suplemenike izvući na slobodu i svjetlo: “ Tako je sjajno gorjelo. Kao sunce, i sjajnije od sunca, i cijela šuma utihnu, obasjana ovom bakljom velike ljubavi prema ljudima.". Ali Dankova žrtva je prošla nezapaženo: zbog umora ljudi su odbijali da nastave put. Sama priča o Izergilu, koja služi kao spona između dvije legende, puna je predanosti i podviga, kojima autor ističe prisustvo herojskog u čovjeku.

Važno je napomenuti da Gorki u svojim pričama dovodi privatno na globalni nivo. Tako su se u Makar Chudri ponosne figure Radde i Loika pretvorile u oblake, gdje drugi pokušava, ali ne može prestići prvog. U "Starici Izergil" iskre Dankovog srca su se pretvorile u " plave iskre stepe koje se pojavljuju pred grmljavinom.

"Pjesma o sokolu" prikazuje sukob dvije istine - istine o Sokolu, " sreća bitke", i istina o Uzhu:" Letite ili puzite, kraj se zna: svi će pasti u zemlju, sve će biti prah". Uprkos odmerenoj i promišljenoj poziciji Uža, autor je na strani „borbenog“ Sokola: „ Ludilo hrabrih je mudrost života».

Za razliku od upotrebe Gorkijevih djela u revolucionarnoj propagandi, njihovo značenje je dublje: ove priče su autorovo filozofsko razmišljanje o ljudskoj prirodi u čovjeku.

stranice, uz potpuno ili djelomično kopiranje materijala, obavezan je link na izvor.

Rano stvaralaštvo Gorkog oduševljava, prije svega, neobičnom umjetničkom raznolikošću za mladog pisca, smjelim samopouzdanjem s kojim stvara djela različitih boja i poetske intonacije. Ogroman talenat umetnika klase u usponu - proletarijata, koji je crpeo moćnu snagu iz "pokreta samih masa" otkrio se već na samom početku književnog rada Maksima Gorkog.
Govoreći kao vjesnik nadolazeće oluje, Gorki je upao u ton javnog raspoloženja. Godine 1920. napisao je: "Počeo sam svoj rad kao pokretač revolucionarnog raspoloženja, veličajući ludilo hrabrih." Ispitna pitanja i odgovori. Književnost. 9. i 11. razredi. Tutorial. - M.: AST-PRESS, 2000. - Str.214. To se prije svega odnosi na rana romantična djela Gorkog. 1890-ih godina napisao je priče „Makar Čudra“, „Starica Izergil“, „Kan i njegov sin“, „Nemi“, „Povratak Normana iz Engleske“, „Ljubavno slepilo“, bajke „Devojka i smrt“, "O maloj vili i mladom pastiru", "Pjesma sokola", "Pesma o bukvici", "Legenda o Marku" itd. Svi se razlikuju po jednoj osobini koja se može definisati riječima L. Andreeva: „ukus slobode, nešto slobodno, široko, smelo“. Gorky M. Proza. Dramaturgija. Publicizam. - M.: Olimp; DOO "Firma" izdavačka kuća "AST", 1999. - Str.614. U svemu zvuči motiv odbacivanja stvarnosti, suočavanja sa sudbinom, odvažnog izazova stihiji. U središtu ovih djela je lik snažne, ponosne, hrabre osobe koja se nikome ne pokorava, nepopustljiva. I svi ti radovi, poput živih dragulja, svjetlucaju neviđenim bojama, šireći romantični sjaj oko sebe.

Priča "Makar Chudra" - izjava o idealu lične slobode
U središtu ranih djela Maksima Gorkog su izuzetni likovi, snažni duhom i ponosni ljudi kojima je, prema autoru, "sunce u krvi". Iz ove metafore nastaje niz njoj bliskih slika, povezanih s motivom vatre, varnica, plamena, baklji. Ovi heroji imaju goruća srca. Ova osobina je karakteristična ne samo za Danka, već i za likove iz prve priče Gorkog, Makara Čudre. Rogover E.S. Ruska književnost dvadesetog veka. Za pomoć maturantima i kandidatima: Udžbenik. - Sankt Peterburg: "Parity", 2002. - Str.131.
Uz promišljenu melodiju pljuskanja nadolazećih valova svoju priču započinje stari ciganin Makar Čudra. Čitaoca od prvih redova obuzima osjećaj neobičnog: bezgranična stepa s lijeve strane i beskrajno more s desne strane, stari ciganin koji leži u lijepoj snažnoj pozi, šuštanje obalnog žbunja - sve to postavlja jedan je spreman da priča o nečemu tajnom, najvažnijem. Makar Čudra polako govori o zvanju čovjeka i njegovoj ulozi na zemlji. “Čovjek je rob, čim se rodi, rob cijeli život i to je to”, kaže Makar. Gorky M. Proza. Dramaturgija. Publicizam. - M.: Olimp; DOO "Firma" izdavačka kuća "AST", 1999. - Str.18. A tome se suprotstavlja svojim: „Čovek je rođen da sazna šta je volja, prostranstvo stepe, da čuje glas morskog talasa“; "Ako živiš - dakle kraljevi nad cijelom zemljom."
Ovu ideju ilustruje legenda o ljubavi Loika Zobara i Rade, koji nisu postali robovi svojih osjećaja. Njihove slike su izuzetne i romantizirane. Loiko Zobar ima "oči kao da sjajne zvezde gore, a njegov osmeh je kao celo sunce." Ibid., str.21. Kad sjedne na konja, izgleda kao da je iskovan od jednog komada željeza zajedno s konjem. Zobarova snaga i ljepota odgovaraju njegovoj dobroti. “Treba ti njegovo srce, on bi ga sam istrgao iz svojih grudi i dao ti ga, samo da se osjećaš dobro zbog toga.” Ibid., str.20. Da parira lepotici Radi. Makar Čudra je naziva orlom. “Ne možete ništa reći o njoj riječima. Možda bi se njena ljepota mogla odsvirati na violini, pa čak i onima koji ovu violinu poznaju kao svoju dušu.”
Ponosna Rada je dugo odbijala osećanja Loika Zobara, jer joj je volja bila draža od ljubavi. Kada je odlučila da postane njegova žena, postavila je uslov koji Loiko nije mogao ispuniti a da se ne ponizi. Nerazrješivi sukob vodi do tragičnog kraja: heroji umiru, ali ostaju slobodni, ljubav, pa čak i život, žrtvovani su volji. U ovoj priči po prvi put se javlja romantična slika ljubavnog ljudskog srca: Loiko Zobar, koji bi mogao da istrgne srce iz svojih grudi za sreću bližnjega, provjerava da li je srce njegove voljene jako i strmoglavi se. nožem u njega. I isti nož, ali već u rukama vojnika Danile, pogađa Zobarovo srce. Ljubav i žeđ za slobodom pokazuju se kao zli demoni koji uništavaju sreću ljudi. Zajedno sa Makarom Čudrom, pripovjedač se divi snazi ​​karaktera likova. A zajedno sa njim ne može da odgovori na pitanje koje se kao lajtmotiv provlači kroz celu priču: kako učiniti ljude srećnim i šta je sreća.
U priči „Makar Čudra“ formulisana su dva različita shvatanja sreće. Prvi je u riječima "strogog čovjeka": "Pokori se Bogu, i on će ti dati sve što tražiš." Ibid., str.18. Ova teza se odmah razotkriva: ispostavilo se da Bog nije dao „strogom čovjeku“ čak ni odjeću da pokrije njegovo nago tijelo. Drugu tezu dokazuje sudbina Loika Zobara i Rade: volja je dragocenija od života, sreća je u slobodi. Romantični pogled na svet mladog Gorkog seže do čuvenih Puškinovih reči: "Nema sreće na svetu, ali ima mira i slobode..."

Priča "Starica Izergil" - svijest o ličnosti osobe
Na obali mora kod Akkermana u Besarabiji, sluša autor legende o starici Izergil. Ovdje je sve puno atmosferske ljubavi: muškarci su "bronzani, s bujnim crnim brkovima i gustim uvojcima do ramena", žene, "vedre, gipke, tamnoplavih očiju, također su bronzane". Fantazija autora i noć čine ih neodoljivo lijepim. Priroda je u skladu sa romantičnim raspoloženjem autora: lišće uzdiše i šapuće, vjetar se igra svilenkastom ženskom kosom.
Nasuprot tome, prikazana je starica Izergil: vrijeme ju je prepolovilo, koščato tijelo, tupe oči, škripav glas. Nemilosrdno vreme oduzima lepotu, a sa njom i ljubav. Starica Izergil priča o svom životu, o svojoj voljenoj: „Glas joj je škripao, kao da starica govori kostima.“ Gorki navodi čitaoca na ideju da ljubav nije večna, kao što ni čovek nije večan. Šta ostaje u životu zauvek? Gorki je u usta starice Izergil stavio dvije legende: o sinu orla, Lari, koji se smatrao prvim na zemlji i želio sreću samo za sebe, i o Danku, koji je svoje srce dao ljudima.
Slike Lare i Danka su u oštrom kontrastu, iako su oboje hrabri, snažni i ponosni ljudi. Lara živi po zakonima jakih, kojima je "sve dozvoljeno". Ubija djevojku, jer se nije pokorila njegovoj volji, i nogom stane na njena prsa. Larina okrutnost zasniva se na osjećaju superiornosti snažne ličnosti nad gomilom. Gorki razotkriva popularno kasno XIX in. ideje njemačkog filozofa Nietzschea. U Tako je govorio Zaratustra, Nietzsche je tvrdio da se ljudi dijele na jake (orlovi) i slabe (jaganjca), koji su predodređeni da budu robovi. Nietzscheova apologija nejednakosti, ideja aristokratske superiornosti izabranih nad svim ostalima, kasnije su korišteni u ideologiji i praksi fašizma. Spiridonova L.A. "Došao sam na svijet da se ne složim."
U legendi o Lari Gorki pokazuje da Ničeanac, koji ispovijeda moral „jakome je sve dozvoljeno“, čeka usamljenost, koja je gora od smrti. “Kazna za njega je u njemu samom”, kaže najmudriji od ljudi nakon što Lara počini zločin. A Lara, osuđena na vječni život i vječno lutanje, pretvara se u crnu sjenu osušenu suncem i vjetrovima. Osuđujući egoistu koji samo uzima od ljudi, a da ništa ne daje zauzvrat, starica Izergil kaže: “Za sve što čovjek uzme, plaća sobom, umom i snagom, ponekad i životom.”
Danko plaća životom, čineći podvig u ime narodne sreće. Plave iskre koje plamte noću u stepi su iskre njegovog gorućeg srca, koje je osvetljavalo put ka slobodi. Neprohodna šuma, gdje su džinovska stabla stajala kao kameni zid, pohlepna usta močvare, jaki i zli neprijatelji rađali su strah u ljudima. Onda se pojavio Danko: - „Šta ću ljudima“, viknuo je Danko jače od grmljavine. I odjednom je rukama razderao grudi i istrgao srce iz njih i podigao ga visoko iznad glave. Gorelo je jarko kao sunce, i jače od sunca, i cijela šuma je utihnula, obasjana ovom bakljom velike ljubavi prema ljudima, a tama se raspršila iz njegove svjetlosti..."
Kao što smo vidjeli, poetska metafora - "srce svoje voljenom" nastala je i u priči "Makar Čudra" i u bajci o maloj vili. Ali ovdje se pretvara u detaljnu poetsku sliku, interpretiranu doslovno. Gorki stavlja novo visoko značenje u izbrisanu banalnu frazu, koja je vekovima pratila izjavu ljubavi: „daj ruku i srce“. Dankovo ​​živo ljudsko srce postalo je baklja koja osvjetljava put u novi život čovječanstva. I iako ga je „opreznik“ ipak zgazio nogom, plave iskre u stepi uvijek podsjećaju na Dankov podvig.
Značenje priče "Starica Izergil" određeno je frazom "U životu uvijek postoji mjesto za podvige". Smjelnik Danko, koji je „zapalio srce za ljude i umro ne tražeći ništa od njih za nagradu“, izražava najdublju misao Gorkog: sreća i volja jedne osobe su nezamislivi bez sreće i oslobođenja naroda.

"Sokolova pjesma" - himna akciji u ime slobode, svjetlosti
„Ludilo hrabrih je mudrost života“, tvrdi Gorki u Pesmi o sokolu. Glavna tehnika kojom se afirmiše ova teza je dijalog dve različite "istine", dva pogleda na svet, dve kontrastne slike - Sokola i Uža. Istu tehniku ​​je pisac koristio i u drugim pričama. Slobodni pastir je antipod slijepe Krtice, egoist Lara je suprotstavljen altruistu Danku. U Pjesmi o sokolu pred čitaocem se pojavljuju junak i trgovac. Samozadovoljni Već uvjeren u nepovredivost starog poretka. U mračnoj klisuri mu je dobro: "toplo i vlažno". Nebo je za njega prazno mjesto, a Soko, koji sanja da leti u nebo, pravi je ludak. Sa otrovnom ironijom, Uzh tvrdi da je ljepota letenja u jesen.
U duši Sokola živi luda žeđ za slobodom, svjetlošću. Svojom smrću potvrđuje ispravnost podviga u ime slobode.
Smrt Sokola je ujedno i potpuno razotkrivanje "mudrog" Uža. U "Pjesmi sokolova" direktan je odjek sa legendom o Danku: plave iskre upaljenog srca plamte u tami noći, zauvijek podsjećajući ljude na Danka. Smrt Sokola donosi mu i besmrtnost: „I kapi tvoje vrele krvi, kao iskre, rasplamsat će se u tami života i zapalit će mnoga hrabra srca ludom žeđom za slobodom, svjetlošću!“
Iz djela u djelo u ranom Gorkijevom djelu raste i kristalizira se tema herojstva. Loiko Zobar, Rada, mala vila prave ludosti u ime ljubavi. Njihovi postupci su izvanredni, ali to još nije podvig. Djevojka, koja dolazi u sukob sa Carem, hrabro pobjeđuje Strah, Sudbinu i Smrt („Djevojka i Smrt“). Njena hrabrost je i ludilo hrabrih, iako ima za cilj da zaštiti ličnu sreću. Larina hrabrost i odvažnost dovode do zločina, jer on, kao i Puškinov Aleko, „samo sebi želi slobodu“. A samo Danko i Sokol svojom smrću potvrđuju besmrtnost podviga. Tako problem volje i sreće pojedinca bledi u pozadinu, ustupajući mjesto problemu sreće cijelog čovječanstva. “Ludilo hrabrih” donosi moralnu satisfakciju samim drznicima: “Zapalit ću što jače i dublje osvijetliti tamu života. A smrt je za mene moja nagrada!” - Gorky Man izjavljuje. Spiridonova L.A. "Došao sam na svijet da se ne složim." Gorkijeva rana romantična djela probudila su svijest o inferiornosti života, nepravednog i ružnog, potaknula san o herojima koji se pobune protiv poredaka uspostavljenih vekovima.
Revolucionarno-romantična ideja odredila je i umjetnička originalnost Radovi Gorkog: patetični uzvišeni stil, romantična radnja, žanr bajke, legende, pjesme, alegorije, uslovno simbolična pozadina radnje. U Gorkijevim pričama lako je uočiti isključivost likova, ambijent radnje i jezik, svojstven romantizmu. Ali istovremeno u njima postoje osobine koje su karakteristične samo za Gorkog: kontrastna jukstapozicija heroja i trgovca, čovjeka i roba. Radnja djela, po pravilu, organizirana je oko dijaloga ideja, romantično uokvirivanje priče stvara pozadinu na kojoj se autorova misao ističe. Ponekad pejzaž služi kao takav okvir - romantični opis mora, stepe, grmljavine. Ponekad - harmonična harmonija zvukova pesme. Značaj zvučnih slika u romantičnim djelima Gorkog teško se može precijeniti: melodija violine zvuči u ljubavnoj priči Loika Zobara i Rade, zvižduk slobodnog vjetra i dah grmljavine - u bajci o maloj vili, "čudesna muzika otkrovenja" - u "Pesmi sokolova", strahovita rika oluje - u "Pesmi o Petrelu". Harmonija zvukova nadopunjuje harmoniju alegorijskih slika. Slika orla kao simbola snažne ličnosti nastaje kada se karakterišu heroji sa ničeanskim crtama: orao Rada, slobodan kao orao, pastir, sin orla Lara. Slika Sokola povezana je s idejom altruističkog heroja. Makar Čudra pripovjedača koji sanja da usreći sve ljude naziva sokolom. Konačno, Petrel simbolizira kretanje samih masa, sliku nadolazeće odmazde.
Gorki velikodušno koristi folklorne motive i slike, prepisuje moldavske, vlaške, huculske legende koje je čuo dok je lutao Rusijom. Jezik Gorkijevih romantičnih djela je cvjetan i šaren, milozvučno zvučn.

Zaključak
Rani rad Maksima Gorkog je izvanredan po svojim različitim stilovima, zapažene od L. Tolstoja, A.P. Čehov i V.G. Korolenko. Na rad mladog Gorkog uticali su mnogi pisci: A.S. Puškin, Pomjalovski, G. Uspenski, N.S. Leskova, M.Yu. Ljermontov, Bajron, Šiler.
Pisac se okrenuo i realističkim i romantičnim oblastima umjetnosti, koje su u nekim slučajevima postojale samostalno, ali su često bile hirovito miješane. Međutim, u početku su dominirala Gorkijeva djela romantičnog stila, koja su se oštro isticala svojom svjetlinom.
Zaista, crte romantizma prevladavaju u ranim pričama Gorkog. Prije svega zato što oslikavaju romantičnu situaciju sukoba snažne osobe (Danko, Lara, Sokol) sa svijetom oko sebe, kao i problem osobe kao osobe općenito. Radnja priča i legendi prenesena je u fantastične uslove („Stajao je između bezgranične stepe i beskrajnog mora“). Svijet djela oštro je podijeljen na svjetlo i tamu, a te su razlike važne u ocjenjivanju likova: nakon Lare ostaje sjena, nakon Danka iskre.
Jaz između herojske prošlosti i bijednog, bezbojnog života u sadašnjosti, između "pravog" i "postojećeg", između velikog "sna" i "sive ere" bio je tlo na kojem je bio romantizam ranog Gorkog. rođen.
Svi junaci Gorkijevog ranog djela su moralno emotivni i doživljavaju duhovnu traumu, birajući između ljubavi i slobode, ali ipak biraju ovo drugo, zaobilazeći ljubav i preferirajući samo slobodu.
Ljudi ovog tipa, kako je pisac predvideo, mogu ispasti odlični u ekstremnim situacijama, u danima katastrofa, ratova, revolucija, ali najčešće nisu održivi u normalnom toku ljudskog života. Danas se problemi koje je pisac M. Gorki postavio u svom ranom stvaralaštvu doživljavaju kao relevantni i hitni za rješavanje problema našeg vremena.
Gorki, koji je krajem 19. veka otvoreno izjavljivao o svojoj veri u čoveka, u njegov um, u njegove kreativne, transformatorske mogućnosti, i danas izaziva interesovanje čitalaca.

Rad ranog Gorkog ne treba svesti samo na romantizam: 1890-ih. stvarao je i romantična i realistička djela u stilu (među potonjima, na primjer, priče "Prosjak", "Čelkaš", "Konovalov" i mnoge druge). Ipak, upravo je grupa romantičnih priča doživljavana kao svojevrsna vizit karta mladog pisca, upravo one su svjedočile o dolasku u književnost pisca koji se oštro izdvajao na pozadini svojih prethodnika.

Prije svega, tip heroja je bio nov. Mnogo toga u Gorkijevim junacima navelo me je da pomislim na romantičara književna tradicija. To je sjaj, ekskluzivnost njihovih karaktera, po čemu su se razlikovali od onih oko njih, i dramatičnost njihovog odnosa sa svijetom svakodnevne stvarnosti, te temeljna usamljenost, odbačenost, misterija za druge. Romantičari Gorkog postavljaju prestroge zahtjeve prema svijetu i ljudskom okruženju, a u svom ponašanju se rukovode principima koji su sa stanovišta "normalnih" ljudi "ludi".

U romantičnim junacima Gorkog posebno su uočljive dvije osobine: ponos i snaga, prisiljavajući ih da se suprotstave sudbini, da hrabro teže neograničenoj slobodi, čak i ako za slobodu treba žrtvovati svoj život. Problem slobode postaje centralni problem ranih pisacovih priča.

Takve su priče "Makar Čudra" i "Starica Izergil". Samo po sebi, poetizacija slobodoljublja je odlika koja je sasvim tradicionalna za književnost romantizma. To nije bilo suštinski novo za rusku književnost i pozivanje na konvencionalne forme legendi. Koje je značenje sukoba u ranim romantičnim pričama Gorkog, koji su specifični gorkovski znaci njegovog umjetničkog oličenja? Originalnost ovih priča je već u tome što izvor sukoba u njima nije tradicionalno sučeljavanje "dobra" i "zla", već sukob dviju pozitivnih vrijednosti. Takav je sukob slobode i ljubavi u Makar Čudri, sukob koji se može riješiti samo tragično. Voleći jedno drugo, Radda i Loiko Zobar toliko cijene svoju slobodu da ne dopuštaju pomisao na dobrovoljno pokoravanje voljenoj osobi.

Svaki od heroja nikada neće pristati da bude vođen: jedina uloga dostojna ovih heroja je da dominiraju, čak i ako je to obostrano osećanje. „Vile, Loiko, volim te više od tebe“, kaže Radda. Ekskluzivnost sukoba je u potpunoj ravnopravnosti jednako “ponosnih” heroja. Pošto nije u stanju da osvoji svoju voljenu, Loiko istovremeno ne može odustati od nje. Stoga odlučuje da ubije - divlji, "ludi" čin, iako zna da time žrtvuje ponos i vlastiti život.

Junakinja priče "Starica Izergil" ponaša se na sličan način u sferi ljubavi: osjećaj sažaljenja ili čak žaljenja povlači se pred željom da ostane neovisna. „Bila sam srećna... Nikada nisam srela one koje sam nekada volela“, kaže ona sagovorniku. “Ovo nisu dobri sastanci, svejedno je sa mrtvima.” Međutim, junaci ove priče su uključeni ne samo i ne toliko u ljubavne sukobe: riječ je o cijeni, značenju i raznim opcijama za slobodu.

Prvu opciju predstavlja sudbina Larre. Ovo je još jedna „ponosna“ osoba (ovakva karakterizacija u ustima naratora je više pohvala nego negativna ocjena). Priča o njegovom "zločinu i kazni" dobija dvosmisleno tumačenje: Izergil se suzdržava od direktne procjene, ton njene priče je epski miran. Presuda je povjerena bezimenom "mudrom čovjeku":

“- Stani! Postoji kazna. Ovo je strašna kazna; nećeš tako nešto izmisliti za hiljadu godina! Njegova kazna je u njemu samom! Pustite ga, neka bude slobodan. Evo njegove kazne!

Dakle, individualistička sloboda Larre, neprosvijetljena umom, jeste sloboda isključenja, koja se pretvara u svoju suprotnost - kaznu vječne samoće. Suprotan "mod" slobode otkriva legenda o Danku. Svojom pozicijom „iznad gomile“, ponosnom ekskluzivnošću, i konačno, žeđom za slobodom, na prvi pogled podseća na Laru. Međutim, elementi sličnosti samo naglašavaju fundamentalnu razliku između te dvije "slobode". Dankova sloboda je sloboda preuzimanja odgovornosti za tim, sloboda nesebičnog služenja ljudima, sposobnost prevladavanja instinkta samoodržanja i podređivanje života svjesno definisanom cilju. Formula “u životu uvijek ima mjesta za podvig” aforistična je definicija ove slobode. Istina, završetak priče o Dankovoj sudbini lišen je nedvosmislenosti: ljude koje je spasio heroj Izergil ne ocjenjuje ni na koji način komplimentima. Divljenje drzniku Danku ovdje je komplikovano tragičnošću.

Centralno mjesto u priči zauzima priča o samoj Izergil. Uokvirivanje legendi o Lari i Danku namjerno je uvjetovano: njihovo djelovanje je lišeno specifičnih hronoloških ili prostornih znakova, pripisanih neodređenoj antici. Naprotiv, priča o Izergilu odvija se na manje-više određenoj povijesnoj pozadini (u toku priče spominju se poznate povijesne epizode, koriste se stvarni toponimi). Međutim, ova doza realnosti ne mijenja principe razvoja karaktera – oni ostaju romantični. Životna priča starice Izergil priča je o susretima i rastankama. Nijedan od junaka njene priče nije počašćen Detaljan opis- u karakterizaciji likova dominira metonimijski princip („dio umjesto cjeline“, jedan ekspresivni detalj umjesto detaljnog portreta). Izergil je obdarena karakternim osobinama koje je približavaju junacima legendi: ponos, buntovnost, neposlušnost.

Kao i Danko, živi među ljudima, zarad ljubavi sposobna je za herojski podvig. Međutim, u njenoj slici nema integriteta koji je prisutan u slici Danka. Uostalom, niz njenih ljubavnih interesovanja i lakoća s kojom se rastala od njih izaziva asocijacije na antipoda Danka - Laru. Za samu Izergil (naime, ona je pripovjedač) ove kontradikcije su nevidljive, ona teži da svoj život približi modelu ponašanja koji čini suštinu konačne legende. Nije slučajno što, počevši od priče o Lari, njena priča juri na Dankovu "polu".

Međutim, pored Izergilove tačke gledišta, priča izražava i drugo gledište, koje pripada onoj mladoj Ruskinji koja sluša Izergilu, povremeno joj postavljajući pitanja. Ova stabilna u ranu prozu Gorkijev lik, koji se ponekad naziva i "prolaznim", obdaren je nekim autobiografskim karakteristikama. Godine, raspon interesovanja, lutanje po Rusiji približavaju ga biografskom Alekseju Peškovu, pa se u književnoj kritici često koristi izraz „autobiografski heroj“ u odnosu na njega. Postoji i druga verzija terminološke oznake - "autor-narator". Možete koristiti bilo koju od ovih oznaka, iako je s gledišta terminološke strogosti poželjniji koncept "slike naratora".

Često se analiza Gorkijevih romantičnih priča svodi na razgovor o uslovno romantičnim junacima. Zaista, figure Radde i Loiko Zobara, Larre i Danka važne su za razumijevanje Gorkijeve pozicije. Međutim, sadržaj njegovih priča je širi: sami romantični zapleti nisu samostalni, već su uključeni u obimniju narativnu strukturu. I u "Makar Čudri" i u "Starici Izergil" legende su predstavljene kao priče starih ljudi koji su vidjeli život starih ljudi. Slušalac ovih priča je narator. Sa kvantitativne tačke gledišta, ova slika zauzima malo prostora u tekstovima priča. Ali za razumijevanje autorove pozicije, njen značaj je veoma velik.

Vratimo se analizi središnje radnje priče "Starica Izergil". Ovaj segment priče - priča o životu junakinje - je u dvostrukom okviru. Unutrašnji okvir čine legende o Lari i Danku, koje je ispričala sama Izergil. Eksterno - pejzažni fragmenti i portretne karakteristike junakinje, koje čitaocu prenosi sam narator, i njegove kratke napomene. Spoljni okvir određuje prostorno-vremenske koordinate samog "govornog događaja" i pokazuje reakciju naratora na suštinu onoga što je čuo. Interni - daje ideju o etičkim standardima svijeta u kojem živi Izergil. Dok je Izergilova priča usmjerena prema Dankovom stupu, pripovjedačeve zlobne izjave unose važne prilagodbe u čitaočevu percepciju.

Te kratke opaske kojima povremeno prekida staričin govor, na prvi pogled su čisto službene, formalne prirode: ili popunjavaju pauze ili sadrže bezazlena "pojašnjavajuća" pitanja. Ali smjer pitanja sam po sebi otkriva. Narator pita o sudbini „drugih“, životnih saputnica junakinje: „Gdje je otišao ribar?“ ili “Čekaj!.. Gdje je Turčin?”. Izergil je sklona da priča prvenstveno o sebi. Njeni dodaci, izazvani naratorom, svjedoče o nezainteresovanosti, čak i ravnodušnosti prema drugim ljudima („Dečko? Umro je, dečko. Od nostalgije ili od ljubavi...“).

Još je važnije što se u portretnom opisu junakinje koju daje narator stalno bilježe crte koje je asocijativno približavaju ne samo Danku, već i Lari. Govoreći o portretima. Imajte na umu da i Izergil i narator djeluju kao "portretisti" u priči. Čini se da ovaj namjerno u svojim opisima starice koristi određene znakove da je ona obdarila legendarne junake, kao da je „citira“.

Portret Izergila dat je u priči poprilično („vrijeme ju je prepolovilo, njene nekad crne oči bile su mutne i suzne“, „koža na vratu i rukama je sva naborana“ itd.). Izgled legendarnih junaka predstavljen je kroz karakteristike koje su izdvojene: Danko - "zgodan mladić", "u očima mu je sijalo puno snage i žive vatre", Larra - "zgodan i snažan mladić", "samo oči su mu bile hladne i ponosne".

Antitetičnost legendarnih junaka već je postavljena portretom; međutim, izgled starice kombinuje individualne karakteristike obe. „Živ sam kao sunčev zrak bio“ jasna je paralela sa Dankom; “suve, ispucale usne”, “naborani nos, zakrivljen kao sovin kljun”, “suva... koža” detalji su koji odjekuju u crtama Larinog izgleda („sunce mu je isušilo tijelo, krv i kosti”). Posebno je važan zajednički motiv “sjene” u opisu Larre i starice Izergil: Lara, postavši senka, “živi hiljadama godina”; starica - "živa, ali sasušena vremenom, bez tijela, bez krvi, sa srcem bez želja, s očima bez vatre - takođe je skoro senka." Ispostavlja se da je usamljenost zajednička sudbina Larre i starice Izergil.

Dakle, pripovjedač nikako ne idealizira svog sagovornika (ili, u drugoj priči, sagovornika Makara Čudre). On pokazuje da je svest “ponosne” osobe anarhična, da nije rasvetljena jasnom idejom cene slobode, a sama ljubav prema slobodi može da poprimi individualistički karakter.Zato konačna pejzažna skica postavlja čitaoca za koncentrisano razmišljanje, za kontra aktivnost njegove svesti. Ovdje nema pravog optimizma, herojstvo je prigušeno - patos koji je dominirao završnom legendom: „U stepi je bilo tiho i mračno. Svi su oblaci puzali po nebu, polako, dosadno... More je bilo muklo i žalosno. Vodeći princip Gorkijevog stila nije spektakularan spoljašnji prikaz, kako bi se moglo činiti kada bi u vidno polje čitaoca dospele samo „legende“. Unutrašnja dominanta njegovog rada je konceptualnost, napetost mišljenja, iako je ta kvaliteta stila u njegovom ranom stvaralaštvu donekle „razvodnjena” stilizovanim folklornim slikama i sklonošću spoljašnjim efektima.

Pojava likova i detalji pejzažne pozadine u ranim pričama Gorkog stvoreni su romantičnom hiperbolizacijom: spektakularnost, neobičnost, "pretjeranost" odlike su svake slike Gorkog. Sam izgled likova prikazan je krupnim, izražajnim potezima. Gorki ne mari za slikovnu konkretnost slike. Važno mu je da junaka ukrasi, istakne, uveća, skrene pažnju čitaoca na njega. Na sličan način kreiran je i pejzaž Gorkog, ispunjen tradicionalnom simbolikom, prožet lirizmom.

Njegovi stabilni atributi su more, oblaci, mjesec, vjetar. Pejzaž je krajnje konvencionalan, igra ulogu romantične scenografije, svojevrsnog čuvara ekrana: "... tamnoplave mrlje neba, ukrašene zlatnim mrljama zvijezda, blistale su nježno." Stoga se, uzgred, u okviru istog opisa, istom objektu mogu dati kontradiktorne, ali podjednako privlačne karakteristike. Tako, na primjer, početni opis noći obasjane mjesečinom u "Starici Izergil" sadrži karakteristike boja koje su u suprotnosti jedna s drugom u jednom odlomku. U početku se "mjesečev disk" naziva "krvavo crvenim", ali ubrzo narator primjećuje da su plutajući oblaci zasićeni "plavim sjajem mjeseca".

Stepa i more su figurativni znakovi beskonačnog prostora koji se otvara pripovjedaču u njegovim lutanjima Rusijom. Umjetnički prostor pojedine priče organiziran je povezivanjem bezgraničnog svijeta i „mjesta susreta“ pripovjedača sa budućim pripovjedačem (vinograd u „Starici Izergil“, mjesto kraj vatre u priči „Makar Chudra“ ) dodijeljen u njemu. U pejzažnom slikarstvu riječi "čudno", "fantastično" ("fantazija"), "bajkovito" ("bajka") ponavljaju se mnogo puta. Slikarska tačnost ustupa mjesto subjektivnim ekspresivnim karakteristikama. Njihova funkcija je da predstavljaju „drugi“, „onostrani“, romantični svijet, da ga suprotstave dosadnoj stvarnosti. Umjesto jasnih obrisa daju se siluete ili "sjena od čipke"; osvetljenje se zasniva na igri svetlosti i senke.

U pričama je opipljiva i vanjska muzikalnost govora: tok fraze je ležeran i svečan, prepun raznih ritmičkih ponavljanja. Romantična "pretjeranost" stila očituje se i u tome što su imenice i glagoli u pričama isprepleteni "vijencima" pridjeva, priloga, participa - cijelim nizom definicija. Ovakav stilski manir, inače, osudio je A.P. Čehov, koji je na prijateljski način savjetovao mladog pisca: „... Precrtaj, gdje je moguće, definicije imenica i glagola. Imate toliko definicija da ih je čitaocu teško razumjeti i umori se.

U ranom stvaralaštvu Gorkog, „pretjerana” šarolikost bila je usko povezana sa svjetonazorom mladog pisca, s njegovim poimanjem stvarnog života kao slobodne igre nesputanih sila, sa željom da u književnost unese novi, životno-potvrđujući ton. U budućnosti je stil proze M. Gorkog evoluirao ka većoj sažetosti opisa, asketizmu i tačnosti portretnih karakteristika, sintaksičkoj uravnoteženosti fraze.