पेंटिंग "मॉर्निंग इन ए पाइन फॉरेस्ट" पर आधारित रचना I.I. शिश्किन। पेंटिंग के निर्माण की वास्तविक कहानी "सुबह एक देवदार के जंगल में" ("व्याटका - हाथियों का जन्मस्थान" चक्र से) एक देवदार के जंगल में सुबह की पेंटिंग की विशेषताएं

किसी ऐसे व्यक्ति को ढूंढना मुश्किल है जिसने कम से कम एक बार इवान शिश्किन की पेंटिंग नहीं देखी हो। "सुबह में चीड़ के जंगल» , चाहे वह दीवार पर पुनरुत्पादन हो या स्कूल की पाठ्यपुस्तक में चित्रण। लेकिन हम में से ज्यादातर लोग उसे कैंडी रैपर "अनाड़ी भालू" से जानते हैं। यह कैसे हुआ कि परिदृश्य चित्रकार की पेंटिंग में भालू दिखाई दिए, और मान्यता प्राप्त कृति को मिठाई के साथ जोड़ा जाने लगा - समीक्षा में आगे।

इवान इवानोविच शिश्किन को एक उत्कृष्ट गुरु माना जाता था, जब हर पत्ते, घास के हर ब्लेड को लिखना आवश्यक था, लेकिन उन्होंने लोगों या जानवरों की छवि के साथ बहस नहीं की। यही कारण है कि प्रसिद्ध पेंटिंग "मॉर्निंग इन ए पाइन फॉरेस्ट" में भालू परिवार को एक अन्य कलाकार कॉन्स्टेंटिन सावित्स्की द्वारा चित्रित किया गया था।

तस्वीर पर दोनों कलाकारों द्वारा हस्ताक्षर किए गए थे, लेकिन जब इसे ग्राहक पावेल मिखाइलोविच त्रेताकोव के पास ले जाया गया, तो उन्होंने तारपीन के साथ सावित्स्की का नाम मिटा दिया, यह कहते हुए कि उन्होंने केवल एक चित्रकार से कैनवास का आदेश दिया था।

पेंटिंग के लिए इवान इवानोविच शिश्किन को 4,000 रूबल मिले। उसने सावित्स्की को एक हजार दिए। कॉन्स्टेंटिन अपोलोनोविच इस बात से नाराज थे कि शुल्क आधे में नहीं बांटा गया था, और अपने दिलों में उन्होंने यहां तक ​​​​घोषणा की कि उनके भालू तस्वीर में एक केंद्रीय स्थान पर कब्जा कर लेते हैं, और जंगल केवल एक पृष्ठभूमि है। इन शब्दों ने शिश्किन को बहुत आहत किया। कलाकारों ने अब संयुक्त चित्रों को चित्रित नहीं किया।

लगभग उसी अवधि में जब कैनवास "मॉर्निंग इन ए पाइन फ़ॉरेस्ट" को आम जनता के लिए प्रस्तुत किया गया था, "एनेम पार्टनरशिप" के कन्फेक्शनरी कारखाने में एक नई तरह की मिठाइयाँ बनाई गईं: बादाम की एक परत के साथ चॉकलेट से ढकी हुई वेफर प्लेटें प्रालीन मिठाई के लिए रैपर बनाने की आवश्यकता थी, और फिर उद्यम के मालिक जूलियस गेट्स की नज़र गलती से शिश्किन की पेंटिंग के पुनरुत्पादन पर पड़ गई। समाधान मिल गया है।

अक्टूबर क्रांति के बाद, कैंडी कारखाने का राष्ट्रीयकरण किया गया और इसका नाम बदलकर "रेड अक्टूबर" रखा गया, हालांकि कुछ और वर्षों के लिए उन्होंने "पूर्व। "Einem", ट्रेडमार्क इतना लोकप्रिय था। कैंडी "मिश्का अनाड़ी" सोवियत नागरिकों की पसंदीदा मिठाई बन गई है। समय के साथ, शिश्किन की पेंटिंग आवरण के साथ जुड़ गई, और इसका नाम "तीन भालू" के रूप में सरल कर दिया गया, हालांकि कैनवास पर उनमें से चार हैं।

इवान इवानोविच शिश्किन को वंशजों द्वारा न केवल पेंटिंग "मॉर्निंग इन ए पाइन फॉरेस्ट" के लिए याद किया गया था। वह, किसी और की तरह, अपने चित्रों के माध्यम से प्राचीन जंगल की सुंदरता, खेतों के अंतहीन विस्तार, कठोर भूमि की ठंड को व्यक्त करने में कामयाब रहे। इतना यथार्थवादी कि ऐसा लगता है कि कहीं किसी धारा या पत्तों की सरसराहट की आवाज सुनाई देने वाली है।

भूखंड

दुर्लभ अपवादों के साथ, शिश्किन के चित्रों का कथानक (यदि आप इस मुद्दे को व्यापक रूप से देखें) एक है - प्रकृति। इवान इवानोविच एक उत्साही, आसक्त विचारक हैं। और दर्शक अपने मूल स्थानों के साथ कलाकार की मुलाकात का चश्मदीद गवाह बन जाता है।

शिश्किन जंगल के असाधारण पारखी थे। वह विभिन्न प्रजातियों के पेड़ों के बारे में सब कुछ जानता था और उसने ड्राइंग में गलतियाँ देखीं। खुली हवा में, कलाकार के छात्र सचमुच झाड़ियों में छिपने के लिए तैयार थे, बस "ऐसा कोई सन्टी नहीं हो सकता" या "ये नकली पाइंस" की भावना में ड्रेसिंग सुनने के लिए नहीं।

छात्र शिश्किन से इतना डरते थे कि वे झाड़ियों में छिप गए।

लोगों और जानवरों के लिए, वे कभी-कभी इवान इवानोविच के चित्रों में दिखाई देते थे, लेकिन वे ध्यान की वस्तु से अधिक पृष्ठभूमि के थे। "मॉर्निंग इन ए पाइन फ़ॉरेस्ट" शायद एकमात्र कैनवास है जहाँ भालू जंगल के साथ प्रतिस्पर्धा करते हैं। इसके लिए, शिश्किन के सबसे अच्छे दोस्तों में से एक - कलाकार कॉन्स्टेंटिन सावित्स्की को धन्यवाद। उन्होंने ऐसी रचना का प्रस्ताव रखा और जानवरों का चित्रण किया। सच है, पेंटिंग खरीदने वाले पावेल ट्रीटीकोव ने सावित्स्की का नाम मिटा दिया, इसलिए लंबे समय तक भालू को शिश्किन के लिए जिम्मेदार ठहराया गया था।

आई। एन। क्राम्स्कोय द्वारा शिश्किन का पोर्ट्रेट। 1880

संदर्भ

शिश्किन से पहले, इतालवी और स्विस परिदृश्यों को चित्रित करना फैशनेबल था। शिश्किन की भतीजी एलेक्जेंड्रा कोमारोवा ने याद किया, "उन दुर्लभ मामलों में भी जब कलाकारों ने रूसी क्षेत्रों की छवि पर कब्जा कर लिया था, रूसी प्रकृति इतालवी थी, इतालवी सुंदरता के आदर्श तक खींची गई थी।" इवान इवानोविच पहले व्यक्ति थे जिन्होंने रूसी प्रकृति को वास्तविक रूप से इस तरह के उत्साह के साथ चित्रित किया था। ताकि उनके चित्रों को देखकर एक व्यक्ति कहे: "रूसी आत्मा है, वहाँ रूस की गंध आती है।"

राई। 1878

और अब कहानी है कि कैसे शिश्किन का कैनवास एक आवरण बन गया। लगभग उसी समय जब "मॉर्निंग इन ए पाइन फ़ॉरेस्ट" को जनता के सामने प्रस्तुत किया गया था, "इनेम पार्टनरशिप" के प्रमुख जूलियस गेइस को परीक्षण के लिए एक कैंडी लाया गया था: दो वेफर प्लेटों और ग्लेज़ेड चॉकलेट के बीच बादाम प्रालिन की एक मोटी परत . हलवाई को कैंडी पसंद आई। गीस ने नाम के बारे में सोचा। यहाँ उनकी निगाह शिश्किन और सावित्स्की द्वारा पेंटिंग के पुनरुत्पादन पर टिकी थी। और इसलिए "अनाड़ी भालू" का विचार सामने आया।

रैपर, सभी के लिए परिचित, 1913 में दिखाई दिया, इसे कलाकार मैनुअल एंड्रीव ने बनाया था। शिश्किन और सावित्स्की की साजिश में, उन्होंने स्प्रूस शाखाओं का एक फ्रेम और बेथलहम के सितारों को जोड़ा - उन वर्षों में, क्रिसमस की छुट्टियों के लिए मिठाई सबसे महंगी और वांछित उपहार थी। समय के साथ, आवरण विभिन्न समायोजनों से गुजरा, लेकिन अवधारणात्मक रूप से वही बना रहा।

कलाकार का भाग्य

"भगवान, क्या मेरा बेटा वास्तव में एक घर का चित्रकार हो सकता है!" - इवान शिश्किन की मां ने यह महसूस किया कि वह अपने बेटे को नहीं मना सकती, जिसने कलाकार बनने का फैसला किया। लड़का अधिकारी बनने से बहुत डरता था। और वैसे, यह अच्छा है कि उसने नहीं किया। तथ्य यह है कि शिश्किन को ड्राइंग के लिए एक बेकाबू लालसा थी। वस्तुतः हर चादर जो इवान के हाथ में थी, चित्रों से ढकी हुई थी। जरा सोचिए कि आधिकारिक शिश्किन दस्तावेजों के साथ क्या कर सकता है!

शिश्किन पेड़ों के बारे में सभी वानस्पतिक विवरण जानते थे

इवान इवानोविच ने पहले मास्को में, फिर सेंट पीटर्सबर्ग में पेंटिंग का अध्ययन किया। जीवन कठिन था। कलाकार प्योत्र नेराडोव्स्की, जिनके पिता इवान इवानोविच के साथ पढ़ते और रहते थे, ने अपने संस्मरणों में लिखा है: “शिश्किन इतने गरीब थे कि उनके पास अक्सर अपने जूते नहीं होते थे। घर से बाहर कहीं जाने के लिए ऐसा हुआ कि उसने अपने पिता के जूते पहन लिए। रविवार को वे मेरे पिता की बहन के यहाँ रात के खाने के लिए गए थे।

उत्तर में जंगली। 1891

लेकिन गर्मियों में खुली हवा में सब कुछ भुला दिया गया। सावरसोव और अन्य सहपाठियों के साथ, वे शहर के बाहर कहीं गए और वहाँ उन्होंने प्रकृति के रेखाचित्र बनाए। "वहां, प्रकृति में, हमने वास्तव में अध्ययन किया ... हमने प्रकृति में अध्ययन किया, और जिप्सम से भी आराम किया," शिश्किन ने याद किया। फिर भी, उन्होंने जीवन का विषय चुना: "मैं वास्तव में रूसी जंगल से प्यार करता हूं और केवल इसे लिखता हूं। कलाकार को एक चीज चुनने की जरूरत है जो उसे सबसे ज्यादा पसंद हो... आप किसी भी तरह से बिखर नहीं सकते। वैसे, शिश्किन ने विदेशों में रूसी प्रकृति को महारत हासिल करना सीखा। उन्होंने चेक गणराज्य, जर्मनी, स्विट्जरलैंड में अध्ययन किया। यूरोप से लाई गई तस्वीरें पहला अच्छा पैसा लेकर आईं।

अपनी पत्नी, भाई और बेटे की मृत्यु के बाद, शिश्किन ने लंबे समय तक शराब पी और काम नहीं कर सका।

इस बीच रूस में, वांडरर्स ने शिक्षाविदों के खिलाफ विरोध प्रदर्शन किया। इस बारे में शिश्किन अविश्वसनीय रूप से खुश थे। इसके अलावा, विद्रोहियों में कई इवान इवानोविच के दोस्त थे। सच है, समय के साथ, उसने उन और दूसरों दोनों के साथ झगड़ा किया और इस बारे में बहुत चिंतित था।

शिश्किन की अचानक मृत्यु हो गई। वह कैनवास पर बैठ गया, काम शुरू करने ही वाला था, एक बार जम्हाई ली। और सभी। ठीक यही चित्रकार चाहता था - "तुरंत, तुरंत, ताकि पीड़ित न हो।" इवान इवानोविच 66 वर्ष के थे।

पिछली सदी में" एक देवदार के जंगल में सुबह”, जो अफवाह, अंकगणित के नियमों को धता बताते हुए, "थ्री बियर्स" में बपतिस्मा लिया, रूस में सबसे अधिक दोहराई जाने वाली तस्वीर बन गई: शिश्किन भालू हमें कैंडी रैपर, ग्रीटिंग कार्ड, दीवार टेपेस्ट्री और कैलेंडर से देखते हैं; यहां तक ​​​​कि सभी क्रॉस-सिलाई किट जो सभी सुईवर्क स्टोर के लिए बेचे जाते हैं, ये भालू सबसे लोकप्रिय हैं।

वैसे, यहाँ सुबह कैसी है?!

आखिरकार, यह ज्ञात है कि इस पेंटिंग को मूल रूप से "द बेयर फैमिली इन द फॉरेस्ट" कहा जाता था। और उसके दो लेखक थे - इवान शिश्किन और कोंस्टेंटिन सावित्स्की: शिश्किन ने जंगल को चित्रित किया, लेकिन भालू खुद बाद के ब्रश के थे। लेकिन इस पेंटिंग को खरीदने वाले पावेल ट्रेटीकोव ने आदेश दिया कि पेंटिंग का नाम बदल दिया जाए और सभी कैटलॉग में केवल एक कलाकार, इवान शिश्किन को छोड़ दिया जाए।

- क्यों? - इस तरह के एक सवाल के साथ, ट्रीटीकोव कई सालों तक दूर रहे।

केवल एक बार ट्रीटीकोव ने अपनी कार्रवाई के उद्देश्यों की व्याख्या की।

- चित्र में, - परोपकारी ने उत्तर दिया, - सब कुछ, विचार से शुरू होकर निष्पादन के साथ समाप्त होता है, पेंटिंग के तरीके की बात करता है, रचनात्मक तरीके से शिश्किन के लिए अजीब है।

"भालू" - यह युवावस्था में खुद इवान शिश्किन का उपनाम था।

विशाल विकास, उदास और खामोश, शिश्किन ने हमेशा शोरगुल वाली कंपनियों और मौज-मस्ती से दूर रहने की कोशिश की, अकेले जंगल में कहीं घूमना पसंद किया।

उनका जन्म जनवरी 1832 में साम्राज्य के सबसे मंदी वाले कोने में - तत्कालीन शहर येलबुगा में हुआ था। व्याटका प्रांत, पहले गिल्ड के एक व्यापारी के परिवार में, इवान वासिलीविच शिश्किन, एक स्थानीय रोमांटिक और सनकी, जो पुरातात्विक अनुसंधान और सामाजिक गतिविधियों के रूप में अनाज के व्यापार का इतना शौक नहीं था।

शायद इसीलिए इवान वासिलीविच ने अपने बेटे को तब नहीं डांटा, जब कज़ान व्यायामशाला में चार साल के अध्ययन के बाद, उन्होंने अध्ययन पर वापस न लौटने के दृढ़ इरादे से पढ़ाई छोड़ दी। "ठीक है, मैंने छोड़ दिया और छोड़ दिया," शिश्किन सीनियर ने अपने कंधे उचकाए, "नौकरशाही करियर बनाना हर किसी के लिए नहीं है।"

लेकिन इवान को जंगलों में लंबी पैदल यात्रा के अलावा किसी और चीज में दिलचस्पी नहीं थी। वह हर बार भोर होने से पहले घर से भाग जाता था, लेकिन अंधेरा होने के बाद लौटता था। रात के खाने के बाद, उसने चुपचाप अपने आप को अपने कमरे में बंद कर लिया। उन्हें न तो महिलाओं के समाज में और न ही अपने साथियों की संगति में कोई दिलचस्पी थी, जिसे वे एक जंगली जंगल की तरह लगते थे।

माता-पिता ने अपने बेटे को पारिवारिक व्यवसाय से जोड़ने की कोशिश की, लेकिन इवान ने व्यापार में भी कोई दिलचस्पी नहीं दिखाई। इसके अलावा, सभी व्यापारियों ने उसे धोखा दिया और उसे छोटा कर दिया। "हमारे अंकगणितीय व्याकरणविद् वाणिज्य के मामलों में मूर्ख हैं," उनकी माँ ने अपने सबसे बड़े बेटे निकोलाई को लिखे एक पत्र में शिकायत की।

लेकिन फिर 1851 में, मॉस्को के कलाकार शांत येलबुगा में दिखाई दिए, जिसे कैथेड्रल चर्च में आइकोस्टेसिस को चित्रित करने के लिए बुलाया गया था। उनमें से एक के साथ - इवान ओसोकिन - इवान जल्द ही मिले। यह ओसोकिन था जिसने युवक की ड्राइंग के प्रति लालसा पर ध्यान दिया। उन्होंने युवा शिश्किन को एक आर्टेल में एक प्रशिक्षु के रूप में स्वीकार किया, उन्हें सिखाया कि कैसे खाना बनाना और पेंट करना है, और बाद में उन्हें मॉस्को जाने और मॉस्को आर्ट सोसाइटी में स्कूल ऑफ पेंटिंग एंड स्कल्पचर में अध्ययन करने की सलाह दी।

रिश्तेदार, जिन्होंने पहले से ही अंडरग्राउंड को छोड़ दिया था, यहां तक ​​​​कि जब उन्हें अपने बेटे की कलाकार बनने की इच्छा के बारे में पता चला, तो वे भी खुश हो गए। खासकर पिता, जिन्होंने सदियों से शिश्किन परिवार को गौरवान्वित करने का सपना देखा था। सच है, उनका मानना ​​​​था कि वह खुद सबसे प्रसिद्ध शिश्किन बन जाएगा - एक शौकिया पुरातत्वविद् के रूप में जिसने येलबुगा के पास प्राचीन शैतान की बस्ती का पता लगाया। इसलिए, उनके पिता ने शिक्षा के लिए धन आवंटित किया, और 1852 में 20 वर्षीय इवान शिश्किन मास्को को जीतने के लिए गए।

यह स्कूल ऑफ पेंटिंग एंड स्कल्पचर में उनके साथी थे, जो भाषा में अच्छी तरह से लक्षित थे, और उन्हें भालू का उपनाम दिया।

जैसा कि उनके सहपाठी प्योत्र क्रिमोव ने याद किया, जिनके साथ शिश्किन ने खारितोनवस्की लेन में एक हवेली में एक साथ एक कमरा किराए पर लिया था, "हमारा भालू पहले ही सभी सोकोलनिकी पर चढ़ चुका है और सभी ग्लेड्स को चित्रित कर चुका है।"

हालाँकि, वह ओस्टैंकिनो में, और Sviblovo में, और यहां तक ​​\u200b\u200bकि ट्रिनिटी-सर्जियस लावरा में भी गए - शिश्किन ने अथक रूप से काम किया। बहुतों ने आश्चर्य किया: एक दिन में उसने उतने ही रेखाचित्र बनाए, जितने कि एक सप्ताह में शायद ही कोई बना सके।

1855 में, स्कूल ऑफ पेंटिंग से शानदार स्नातक होने के बाद, शिश्किन ने सेंट पीटर्सबर्ग में इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स में प्रवेश करने का फैसला किया। और यद्यपि, रैंकों की तत्कालीन तालिका के अनुसार, मॉस्को स्कूल के स्नातकों को वास्तव में सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ आर्ट्स के स्नातकों के समान दर्जा प्राप्त था, शिश्किन बस जोश से पेंटिंग के सर्वश्रेष्ठ यूरोपीय स्वामी से पेंट करना सीखना चाहते थे।

साम्राज्य की शोरगुल वाली राजधानी में जीवन ने शिश्किन के असामाजिक चरित्र को बिल्कुल भी नहीं बदला। जैसा कि उन्होंने अपने माता-पिता को लिखे पत्रों में लिखा था, अगर उन्हें सर्वश्रेष्ठ उस्तादों से पेंटिंग सीखने का अवसर नहीं मिलता, तो वे बहुत पहले अपने मूल जंगलों में घर लौट आते।

"पीटर्सबर्ग थक गया है," उन्होंने 1858 की सर्दियों में अपने माता-पिता को लिखा था। - आज हम Admiralteiska Square पर थे, जहां, जैसा कि आप जानते हैं, सेंट पीटर्सबर्ग श्रोवटाइड का रंग। यह सब बकवास, बकवास, अश्लीलता है, और पैदल और गाड़ियों में सबसे सम्मानित जनता, तथाकथित उच्च, इस अश्लील गंदगी के लिए झुंड, अपने उबाऊ और निष्क्रिय समय के हिस्से को मारने के लिए और तुरंत निचले जनता को कैसे घूरते हैं मजा आ रहा है। और हम, जो औसत दर्शक बनाते हैं, ठीक है, देखना नहीं चाहते ... "

और यहाँ एक और पत्र पहले से ही वसंत ऋतु में लिखा गया है: "गाड़ियों की यह लगातार गड़गड़ाहट कोबलस्टोन फुटपाथ पर दिखाई दी, कम से कम यह मुझे सर्दियों में परेशान नहीं करता है। यहाँ छुट्टी का पहला दिन आता है, अनगिनत लोग सभी पीटर्सबर्ग की सड़कों पर, कॉक्ड हैट, हेलमेट, कॉकेड्स और इसी तरह की बकवास यात्रा करने के लिए दिखाई देंगे। अजीब बात है, सेंट पीटर्सबर्ग में हर मिनट आप या तो एक पॉट-बेलिड जनरल से मिलते हैं, या एक अधिकारी के डंडे से, या एक कुटिल अधिकारी से - ये व्यक्तित्व बस अनगिनत हैं, आप सोच सकते हैं कि सभी पीटर्सबर्ग केवल उन्हीं से भरे हुए हैं, ये जानवरों ... "

राजधानी में उन्हें जो एकमात्र सांत्वना मिलती है, वह है चर्च। विरोधाभासी रूप से, यह शोर सेंट पीटर्सबर्ग में था, जहां उन वर्षों में कई लोगों ने न केवल अपना विश्वास खो दिया, बल्कि उनकी मानवीय उपस्थिति भी, शिश्किन ने बस भगवान के लिए अपना रास्ता खोज लिया।

अपने माता-पिता को लिखे पत्रों में, उन्होंने लिखा: "हमारे पास भवन में ही अकादमी में एक चर्च है, और सेवा के दौरान हम कक्षाएं छोड़ते हैं, चर्च जाते हैं, लेकिन शाम को कक्षा के बाद चौकसी करने के लिए कोई मैटिन नहीं है। और मैं आपको खुशी के साथ बताऊंगा कि यह इतना सुखद, इतना अच्छा, जितना संभव हो सके, जैसे कोई ऐसा करता है जो सब कुछ छोड़ देता है, जाता है, वापस आता है और फिर से वही काम करता है जो पहले था। जैसा कि चर्च अच्छा है, इसलिए पादरी पूरी तरह से इसका जवाब देते हैं, पुजारी एक सम्मानित, दयालु बूढ़ा आदमी है, वह अक्सर हमारी कक्षाओं में जाता है, इतना सरल, आकर्षक, इतना स्पष्ट रूप से बोलता है ... "

शिश्किन ने अपने अध्ययन में भगवान की इच्छा को भी देखा: उन्हें अकादमी के प्रोफेसरों को रूसी परिदृश्य को चित्रित करने के लिए रूसी कलाकार के अधिकार को साबित करना पड़ा। ऐसा करना इतना आसान नहीं था, क्योंकि उस समय फ्रांसीसी निकोलस पॉसिन और क्लाउड लोरेन को परिदृश्य शैली के प्रकाशक और देवता माना जाता था, जिन्होंने या तो राजसी अल्पाइन परिदृश्य या ग्रीस या इटली की उमस भरी प्रकृति को चित्रित किया था। रूसी रिक्त स्थान को हैवानियत का क्षेत्र माना जाता था, जो कैनवास पर चित्रित होने के योग्य नहीं था।

अकादमी में थोड़ी देर बाद अध्ययन करने वाले इल्या रेपिन ने लिखा: "प्रकृति वास्तविक है, सुंदर प्रकृति को केवल इटली में ही पहचाना गया था, जहां उच्चतम कला के शाश्वत अप्राप्य उदाहरण थे। प्रोफेसरों ने यह सब देखा, इसका अध्ययन किया, इसे जाना, और अपने छात्रों को एक ही लक्ष्य की ओर ले गए, उन्हीं अमिट आदर्शों की ओर…”

आई.आई. शिश्किन। ओक।

लेकिन यह केवल आदर्शों के बारे में नहीं था।

कैथरीन II के समय से, विदेशियों ने सेंट पीटर्सबर्ग के कलात्मक हलकों में बाढ़ ला दी: फ्रांसीसी और इटालियंस, जर्मन और स्वेड्स, डच और ब्रिटिश ने शाही गणमान्य व्यक्तियों और शाही परिवार के सदस्यों के चित्रों पर काम किया। 1812 के देशभक्ति युद्ध के नायकों की चित्र श्रृंखला के लेखक अंग्रेज जॉर्ज डॉव को याद करने के लिए पर्याप्त है, जिन्हें निकोलस I के तहत आधिकारिक तौर पर इंपीरियल कोर्ट का पहला कलाकार नियुक्त किया गया था। और जब शिश्किन अकादमी में पढ़ रहे थे, जर्मन फ्रांज क्रूगर और पीटर वॉन हेस, जोहान श्वाबे और रुडोल्फ फ्रेंटज़ सेंट पीटर्सबर्ग के दरबार में चमके, जो उच्च-समाज के मनोरंजन - मुख्य रूप से गेंदों और शिकार को चित्रित करने में माहिर थे। इसके अलावा, चित्रों को देखते हुए, रूसी रईसों ने उत्तरी जंगलों में बिल्कुल नहीं, बल्कि अल्पाइन घाटियों में शिकार किया। और, ज़ाहिर है, विदेशियों, जो रूस को एक उपनिवेश मानते थे, ने सेंट पीटर्सबर्ग अभिजात वर्ग को रूसी पर यूरोपीय सब कुछ की प्राकृतिक श्रेष्ठता के विचार से प्रेरित किया।

हालांकि शिश्किन की जिद को तोड़ पाना नामुमकिन था।

"भगवान ने मुझे इस तरह दिखाया; जिस मार्ग पर मैं अभी हूं, वह मुझे उस पर ले चलता है; और कैसे परमेश्वर अप्रत्याशित रूप से मेरे लक्ष्य की ओर ले जाएगा,” उसने अपने माता-पिता को लिखा। "ऐसे मामलों में ईश्वर में एक दृढ़ आशा मुझे सांत्वना देती है, और अनजाने में मेरे ऊपर से काले विचारों का एक खोल फेंक दिया जाता है ..."

शिक्षकों की आलोचना को नजरअंदाज करते हुए, उन्होंने रूसी जंगलों के चित्रों को चित्रित करना जारी रखा, अपनी ड्राइंग तकनीक को पूर्णता का सम्मान दिया।

और उन्होंने अपना लक्ष्य हासिल किया: 1858 में, शिश्किन को कला अकादमी का महान रजत पदक वालम द्वीप पर लिखे गए पेन ड्रॉइंग और सचित्र रेखाचित्रों के लिए मिला। अगले वर्ष, शिश्किन ने वालम परिदृश्य के लिए दूसरे मूल्यवर्ग का स्वर्ण पदक प्राप्त किया, जो राज्य की कीमत पर विदेश में अध्ययन करने का अधिकार भी देता है।

आई.आई. शिश्किन। वालम द्वीप पर देखें।

विदेश में, शिश्किन जल्दी से अपनी मातृभूमि के लिए तरस गया।

बर्लिन कला अकादमी एक गंदे शेड की तरह लग रही थी। ड्रेसडेन में प्रदर्शनी खराब स्वाद की पहचान है।

उन्होंने अपनी डायरी में लिखा, "निर्दोष विनम्रता से, हम खुद को फटकार लगाते हैं कि हम लिखना नहीं जानते या हम अशिष्ट, बेस्वाद और विदेशों की तरह नहीं लिखते हैं।" - लेकिन, वास्तव में, जितना हमने यहां बर्लिन में देखा - हमारे पास बहुत बेहतर है, निश्चित रूप से, मैं सामान्य लेता हूं। मैंने यहां स्थायी प्रदर्शनी में पेंटिंग से ज्यादा बेस्वाद और बेस्वाद कुछ नहीं देखा - और यहां न केवल ड्रेसडेन कलाकार हैं, बल्कि म्यूनिख, ज्यूरिख, लीपज़िग और डसेलडोर्फ से, महान जर्मन राष्ट्र के कमोबेश सभी प्रतिनिधि हैं। बेशक, हम उन्हें उसी तरह से देखते हैं जैसे हम सब कुछ विदेशी देखते हैं ... अब तक, मैंने विदेश में जो कुछ भी देखा है, उससे मुझे कुछ भी नहीं मिला, जैसा कि मैंने उम्मीद की थी, लेकिन, इसके विपरीत, मैं अपने आप में और अधिक आश्वस्त हो गए हैं ... »

वह सैक्सन स्विट्जरलैंड के पहाड़ी दृश्यों से बहकाया नहीं गया था, जहां उन्होंने प्रसिद्ध पशु कलाकार रूडोल्फ कोल्लर के साथ अध्ययन किया था (इसलिए, अफवाह के विपरीत, शिश्किन जानवरों को उत्कृष्ट रूप से आकर्षित करने में सक्षम थे), न ही लघु पहाड़ों के साथ बोहेमिया के परिदृश्य, न ही सुंदरता पुराने म्यूनिख का, न ही प्राग का।

"अब मुझे बस एहसास हुआ कि मैं वहाँ नहीं पहुँचा," शिश्किन ने लिखा। "प्राग कुछ भी उल्लेखनीय नहीं है, और इसका परिवेश भी खराब है।"

आई.आई. शिश्किन। प्राग के पास का गाँव। जल रंग।

सदियों पुराने ओक के साथ केवल प्राचीन टुटोबर्ग जंगल, अभी भी रोमन सेनाओं के आक्रमण के समय को याद करते हुए, उनकी कल्पना को संक्षेप में मोहित कर लिया।

जितना अधिक उसने यूरोप की यात्रा की, उतना ही वह रूस लौटना चाहता था।

लालसा से, वह एक बार भी एक बहुत ही अप्रिय कहानी में पड़ गया। एक बार वह म्यूनिख के एक पब में बैठे थे, उन्होंने लगभग एक लीटर मोसेले वाइन पी रखी थी। और उसने सुझाव देने वाले जर्मनों की एक कंपनी के साथ कुछ साझा नहीं किया, जो रूस और रूसियों के बारे में कठोर उपहास करना शुरू कर दिया। इवान इवानोविच, जर्मनों से किसी स्पष्टीकरण या माफी की प्रतीक्षा किए बिना, एक लड़ाई में शामिल हो गया और जैसा कि गवाहों ने दावा किया, उसने अपने नंगे हाथों से सात जर्मनों को बाहर कर दिया। नतीजतन, कलाकार पुलिस में आ गया, और मामला बहुत गंभीर मोड़ ले सकता था। लेकिन शिश्किन को बरी कर दिया गया: कलाकार, आखिरकार, न्यायाधीशों ने माना, एक कमजोर आत्मा थी। और यह यूरोपीय यात्रा का लगभग एकमात्र सकारात्मक प्रभाव निकला।

लेकिन साथ ही, यूरोप में प्राप्त अनुभव के लिए धन्यवाद, शिश्किन रूस में वह बनने में सक्षम था जो वह बन गया।

1841 में, लंदन में एक घटना हुई जिसे समकालीनों द्वारा तुरंत सराहा नहीं गया: अमेरिकी जॉन गोफ रैंड को पेंट के भंडारण के लिए टिन ट्यूब के लिए एक पेटेंट प्राप्त हुआ, एक छोर पर लपेटा गया और दूसरे से एक टोपी के साथ घुमाया गया। यह वर्तमान ट्यूबों का एक प्रोटोटाइप था, जिसमें आज न केवल पेंट भरा हुआ है, बल्कि बहुत सारी उपयोगी चीजें भी हैं: क्रीम, टूथपेस्ट, अंतरिक्ष यात्रियों के लिए भोजन।

एक ट्यूब से ज्यादा सामान्य क्या हो सकता है?

शायद आज हमारे लिए यह कल्पना करना भी मुश्किल है कि कैसे इस आविष्कार ने कलाकारों के जीवन को आसान बना दिया। अब हर कोई आसानी से और जल्दी से एक चित्रकार बन सकता है: स्टोर पर जाएं, एक प्राइमेड कैनवास, ब्रश और ऐक्रेलिक या तेल पेंट का एक सेट खरीदें - और, कृपया, अपने दिल की सामग्री को पेंट करें! पुराने दिनों में, कलाकार व्यापारियों से पाउडर में सूखे रंगद्रव्य खरीदकर, और फिर धैर्यपूर्वक पाउडर को तेल के साथ मिलाकर अपना पेंट तैयार करते थे। लेकिन लियोनार्डो दा विंची के समय में, कलाकारों ने स्वयं रंगद्रव्य तैयार किए, जो एक अत्यंत समय लेने वाली प्रक्रिया थी। और, उदाहरण के लिए, सफेद पेंट बनाने के लिए एसिटिक एसिड में कुचल सीसा को भिगोने की प्रक्रिया ने चित्रकारों के काम के समय में शेर का हिस्सा लिया, यही वजह है कि, वैसे, पुराने स्वामी के चित्र इतने काले थे, कलाकारों ने कोशिश की सफेदी पर बचाने के लिए।

लेकिन अर्ध-तैयार पिगमेंट पर आधारित पेंट को मिलाने में भी बहुत समय और मेहनत लगती है। कई चित्रकारों ने छात्रों को काम के लिए पेंट तैयार करने के लिए भर्ती किया। तैयार पेंट को भली भांति बंद करके सील किए गए मिट्टी के बर्तनों और कटोरियों में संग्रहित किया जाता था। यह स्पष्ट है कि तेल के लिए बर्तन और गुड़ के सेट के साथ, खुली हवा में जाना असंभव था, अर्थात प्रकृति से परिदृश्य को चित्रित करना।

आई.आई. शिश्किन। जंगल।

और यह एक और कारण था कि रूसी कला में रूसी परिदृश्य को पहचाना नहीं जा सकता था: चित्रकारों ने जीवन से आकर्षित करने में सक्षम नहीं होने के कारण यूरोपीय स्वामी द्वारा चित्रों से परिदृश्य को फिर से खींचा।

बेशक, पाठक को आपत्ति हो सकती है: यदि कोई कलाकार प्रकृति से चित्र नहीं बना सकता है, तो वे स्मृति से क्यों नहीं खींच सकते? या बस इसे अपने सिर से बाहर कर दें?

लेकिन इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स के स्नातकों के लिए "सिर से" ड्राइंग पूरी तरह से अस्वीकार्य था।

इल्या रेपिन के संस्मरणों में जीवन की सच्चाई के लिए शिश्किन के दृष्टिकोण के महत्व को दर्शाते हुए एक जिज्ञासु प्रकरण है।

“अपने सबसे बड़े कैनवास पर, मैंने राफ्ट पेंट करना शुरू किया। विस्तृत वोल्गा के साथ, राफ्ट की एक पूरी स्ट्रिंग सीधे दर्शक के पास चली गई, कलाकार ने लिखा। - इवान शिश्किन, जिन्हें मैंने यह चित्र दिखाया, ने मुझे इस चित्र को नष्ट करने के लिए प्रेरित किया।

- अच्छा, आपका क्या मतलब था! और सबसे महत्वपूर्ण बात: आखिरकार, आपने इसे प्रकृति के रेखाचित्रों से नहीं लिखा है? क्या यह आपको अब दिखाई दे रहा है।

नहीं, मैंने कल्पना की थी...

- यह वही है। कल्पना की! आखिरकार, ये लॉग पानी में हैं ... यह स्पष्ट होना चाहिए: कौन से लॉग स्प्रूस, पाइन हैं? और फिर क्या, किसी तरह का "stoerosovye"! हाहा! एक छाप है, लेकिन यह गंभीर नहीं है ... "

शब्द "गंभीर नहीं" एक वाक्य की तरह लग रहा था, और रेपिन ने पेंटिंग को नष्ट कर दिया।

शिश्किन खुद, जिनके पास प्रकृति से पेंट के साथ जंगल में रेखाचित्रों को चित्रित करने का अवसर नहीं था, ने चलने के दौरान एक पेंसिल और कलम के साथ रेखाचित्र बनाए, एक फिलाग्री ड्राइंग तकनीक प्राप्त की। दरअसल, पश्चिमी यूरोप में कलम और स्याही से बने उनके वन रेखाचित्रों को हमेशा महत्व दिया जाता रहा है। शिश्किन ने भी शानदार ढंग से पानी के रंगों से रंगा।

बेशक, शिश्किन पहले कलाकार से बहुत दूर थे जिन्होंने रूसी परिदृश्य के साथ बड़े कैनवस को चित्रित करने का सपना देखा था। लेकिन कार्यशाला को जंगल में या नदी के किनारे कैसे ले जाया जाए? इस सवाल का जवाब कलाकारों के पास नहीं था। उनमें से कुछ ने अस्थायी कार्यशालाओं (जैसे सुरिकोव और ऐवाज़ोव्स्की) का निर्माण किया, लेकिन ऐसी कार्यशालाओं को एक स्थान से दूसरे स्थान पर ले जाना बहुत महंगा और प्रख्यात चित्रकारों के लिए भी परेशानी भरा था।

नदी।

उन्होंने पिग ब्लैडर में तैयार मिश्रित पेंट पैक करने की भी कोशिश की, जो एक गाँठ से बंधे थे। फिर उन्होंने पैलेट पर कुछ पेंट निचोड़ने के लिए सुई से बुलबुले को छेद दिया, और परिणामस्वरूप छेद को एक कील से प्लग किया गया। लेकिन अधिक बार नहीं, बुलबुले रास्ते में ही फट जाते हैं।

और अचानक तरल पेंट के साथ मजबूत और हल्के ट्यूब होते हैं जिन्हें आप अपने साथ ले जा सकते हैं - बस पैलेट पर थोड़ा सा निचोड़ें और ड्रा करें। इसके अलावा, रंग स्वयं उज्जवल और रसदार हो गए हैं।

इसके बाद चित्रफलक आया, यानी पेंट के साथ एक पोर्टेबल बॉक्स और एक कैनवास स्टैंड जिसे आप अपने साथ ले जा सकते हैं।

बेशक, सभी कलाकार पहले चित्रफलक को नहीं उठा सकते थे, लेकिन शिश्किन की मंदी की ताकत यहां काम आई।

नए रंगों और नई पेंटिंग तकनीकों के साथ रूस में शिश्किन की वापसी ने सनसनी मचा दी।

इवान इवानोविच न केवल फैशन में फिट होते हैं - नहीं, वह खुद कलात्मक फैशन में एक ट्रेंडसेटर बन गए, और न केवल सेंट पीटर्सबर्ग में, बल्कि पश्चिमी यूरोप में भी: उनके काम पेरिस विश्व प्रदर्शनी में एक खोज बन गए, एक प्रदर्शनी में चापलूसी की समीक्षा प्राप्त की डसेलडोर्फ में, हालांकि, कोई आश्चर्य नहीं, क्योंकि फ्रांसीसी और जर्मन रूसियों की तुलना में "क्लासिक" इतालवी परिदृश्य से कम थके हुए नहीं हैं।

कला अकादमी में, उन्हें प्रोफेसर की उपाधि प्राप्त होती है। इसके अलावा, ग्रैंड डचेस मारिया निकोलायेवना के अनुरोध पर, शिश्किन को तीसरी डिग्री के स्टानिस्लाव से मिलवाया गया था।

इसके अलावा, अकादमी में एक विशेष परिदृश्य वर्ग खोला जा रहा है, और इवान इवानोविच के पास एक स्थिर आय और छात्र दोनों हैं। इसके अलावा, बहुत पहले छात्र - फेडर वासिलिव - थोड़े समय में सार्वभौमिक मान्यता प्राप्त करते हैं।

शिश्किन के निजी जीवन में बदलाव आए: उन्होंने अपने छात्र की बहन एवगेनिया अलेक्जेंड्रोवना वासिलीवा से शादी की। जल्द ही नवविवाहितों की एक बेटी, लिडा थी, उसके बाद बेटे व्लादिमीर और कोंस्टेंटिन थे।

“चरित्र में, इवान इवानोविच एक पारिवारिक व्यक्ति के रूप में पैदा हुए थे; अपने लोगों से दूर, वह कभी शांत नहीं था, लगभग काम नहीं कर सकता था, उसे लगातार लग रहा था कि घर पर कोई निश्चित रूप से बीमार है, कुछ हुआ, कलाकार नताल्या कोमारोवा के पहले जीवनी लेखक ने लिखा। - घरेलू जीवन की बाहरी व्यवस्था में, उनका कोई प्रतिद्वंद्वी नहीं था, लगभग कुछ भी नहीं से एक आरामदायक और सुंदर वातावरण बनाना; वह सुसज्जित कमरों में घूमते-घूमते थक गया था, और उसने अपने आप को अपने परिवार और अपने घराने के लिए पूरे दिल से समर्पित कर दिया। अपने बच्चों के लिए, यह सबसे कोमल प्यार करने वाला पिता था, खासकर जब बच्चे छोटे थे। एवगेनिया अलेक्जेंड्रोवना एक सरल और अच्छी महिला थी, और इवान इवानोविच के साथ उसके जीवन के वर्ष शांत और शांतिपूर्ण काम में गुजरे। धन ने उन्हें पहले से ही मामूली आराम की अनुमति दी थी, हालांकि एक बढ़ते परिवार के साथ, इवान इवानोविच कुछ भी अधिक खर्च नहीं कर सकते थे। उनके कई परिचित थे, कॉमरेड अक्सर उनके पास इकट्ठा होते थे और समय के बीच खेलों की व्यवस्था की जाती थी, और इवान इवानोविच सबसे मेहमाननवाज मेजबान और समाज की आत्मा थे।

एसोसिएशन ऑफ ट्रैवलिंग आर्ट एक्जीबिशन के संस्थापकों, कलाकार इवान क्राम्स्कोय और कॉन्स्टेंटिन सावित्स्की के साथ उनके विशेष रूप से मधुर संबंध हैं। गर्मियों के लिए, उन तीनों ने सेंट पीटर्सबर्ग से बहुत दूर इलज़ोवस्की झील के तट पर इल्ज़ो गाँव में एक विशाल घर किराए पर लिया। सुबह से ही, क्राम्स्कोय ने "क्राइस्ट इन द डेजर्ट" पर काम करते हुए, स्टूडियो में खुद को बंद कर लिया, और शिश्किन और सावित्स्की आमतौर पर स्केच में चले गए, जंगल की बहुत गहराई में, घने में चढ़ गए।

शिश्किन ने बहुत जिम्मेदारी से इस मामले से संपर्क किया: उन्होंने लंबे समय तक एक जगह की तलाश की, फिर झाड़ियों को साफ करना शुरू कर दिया, शाखाओं को काट दिया ताकि उनके द्वारा पसंद किए गए परिदृश्य को देखने में कुछ भी हस्तक्षेप न हो, शाखाओं और काई से बाहर एक सीट बनाई, मजबूत किया चित्रफलक और काम पर सेट।

सावित्स्की - बेलस्टॉक के एक प्रारंभिक अनाथ रईस - को इवान इवानोविच से प्यार हो गया। एक मिलनसार व्यक्ति, लंबी सैर का प्रेमी, व्यावहारिक रूप से जीवन को जानने वाला, वह सुनना जानता था, वह खुद बोलना जानता था। उनमें बहुत कुछ समान था, और इसलिए दोनों एक दूसरे के पास पहुँचे। सावित्स्की यहां तक ​​\u200b\u200bकि कलाकार के सबसे छोटे बेटे, कॉन्स्टेंटिन के भी गॉडफादर बन गए।

इस तरह की गर्मी की पीड़ा के दौरान, क्राम्स्कोय ने शिश्किन के सबसे प्रसिद्ध चित्र को चित्रित किया: एक कलाकार नहीं, बल्कि अमेज़ॅन के जंगलों में एक सोने की खुदाई करने वाला - एक फैशनेबल चरवाहे टोपी में, अंग्रेजी में जांघिया और लोहे की एड़ी के साथ हल्के चमड़े के जूते। उनके हाथों में एक अल्पेनस्टॉक, एक स्केचबुक, पेंट का एक बॉक्स, एक तह कुर्सी, सूरज की किरणों से एक छाता उनके कंधे पर लटका हुआ है - एक शब्द में, सभी उपकरण।

- सिर्फ एक भालू नहीं, बल्कि जंगल का असली मालिक! क्राम्स्कोय ने कहा।

यह शिश्किन की आखिरी खुशनुमा गर्मी थी।

सबसे पहले येलबुगा से एक तार आया: “आज सुबह पिता इवान वासिलीविच शिश्किन का निधन हो गया। मैं आपको सूचित करने के लिए इसे अपने ऊपर लेता हूं।"

तब छोटे वोलोडा शिश्किन की मृत्यु हो गई। येवगेनिया अलेक्जेंड्रोवना दु: ख से काली हो गई और अपने बिस्तर पर ले गई।

नवंबर 1873 में क्राम्स्कोय ने लिखा, "शिश्किन तीन महीने से अपने नाखून काट रहा है और इससे ज्यादा कुछ नहीं।" - उसकी पत्नी पुराने तरीके से बीमार है..."

फिर एक के बाद एक किस्मत के वार बरसने लगे। फ्योडोर वासिलिव की मृत्यु के बारे में याल्टा से एक तार आया, और एवगेनिया अलेक्जेंड्रोवना की मृत्यु हो गई।

एक मित्र सावित्स्की को लिखे पत्र में, क्राम्स्कोय ने लिखा: "ई.ए. शिशकिना ने लंबे समय तक जीने का आदेश दिया। बीते बुधवार यानी गुरुवार की रात 5 से 6 मार्च के बीच उसकी मौत हो गई. शनिवार को हमने उसे विदा देखा। जल्दी। जितना मैंने सोचा था उससे कहीं ज्यादा। लेकिन इसकी उम्मीद की जानी चाहिए।"

इसे खत्म करने के लिए, सबसे छोटे बेटे कोंस्टेंटिन की भी मृत्यु हो गई।

इवान इवानोविच खुद नहीं बने। मेरे रिश्तेदार क्या कह रहे थे, मैंने नहीं सुना, न तो घर में और न ही कार्यशाला में मुझे अपने लिए जगह नहीं मिली, जंगल में अंतहीन भटकना भी नुकसान के दर्द को कम नहीं कर सका। हर दिन वह अपनी मूल कब्रों का दौरा करने जाता था, और फिर, अंधेरा होने के बाद घर लौटने के बाद, वह पूरी तरह से बेहोशी की हद तक सस्ती शराब पीता था।

दोस्त उसके पास आने से डरते थे - वे जानते थे कि शिश्किन अपने दिमाग से बाहर होने के कारण बिन बुलाए मेहमानों को अपनी मुट्ठी से भगा सकता है। केवल वही जो उसे सांत्वना दे सकता था, वह था सावित्स्की, लेकिन उसने पेरिस में अकेले शराब पी, अपनी पत्नी एकातेरिना इवानोव्ना की मृत्यु का शोक मनाया, जिसने या तो आत्महत्या कर ली या एक दुर्घटना में मृत्यु हो गई, कार्बन मोनोऑक्साइड द्वारा जहर।

सावित्स्की खुद आत्महत्या के करीब थे। शायद सेंट पीटर्सबर्ग में उसके दोस्त के साथ हुआ दुर्भाग्य ही उसे एक अपूरणीय कृत्य से रोक सकता है।

कुछ साल बाद ही शिश्किन को पेंटिंग में लौटने की ताकत मिली।

उन्होंने पेंटिंग "राई" को चित्रित किया - विशेष रूप से VI यात्रा प्रदर्शनी के लिए। एक विशाल क्षेत्र, जिसे उसने येलबुगा के पास कहीं स्केच किया था, उसके लिए उसके पिता के शब्दों का अवतार बन गया, जो पुराने पत्रों में से एक में पढ़ा गया था: "मृत्यु मनुष्य के साथ होती है, फिर निर्णय, मनुष्य जीवन में जो कुछ भी बोता है, वह काटेगा। "

पृष्ठभूमि में शक्तिशाली देवदार के पेड़ हैं और - मृत्यु के शाश्वत अनुस्मारक के रूप में, जो हमेशा पास में रहता है - एक विशाल मुरझाया हुआ पेड़।

1878 की यात्रा प्रदर्शनी में, "राई" ने निश्चित रूप से पहला स्थान हासिल किया।

उसी वर्ष, वह युवा कलाकार ओल्गा लागोडा से मिले। एक वास्तविक राज्य पार्षद और दरबारी की बेटी, वह इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स में स्वयंसेवकों के रूप में अध्ययन करने वाली पहली तीस महिलाओं में से एक थीं। ओल्गा शिश्किन की कक्षा में गिर गई, और हमेशा के लिए उदास और झबरा इवान इवानोविच, जिसने इसके अलावा, एक झबरा पुराने नियम की दाढ़ी बढ़ाई, अचानक आश्चर्य के साथ पता चला कि इस छोटी लड़की को अथाह नीली आँखों और शाहबलूत बालों के बैंग्स के साथ, उसका दिल सामान्य से थोड़ा अधिक जोर से धड़कना शुरू हो जाता है, और हाथों से अचानक पसीना आने लगता है, जैसे कि हाई स्कूल का छात्र।

इवान इवानोविच ने प्रस्तावित किया, और 1880 में उन्होंने और ओल्गा ने शादी कर ली। जल्द ही बेटी ज़ेनिया का जन्म हुआ। हैप्पी शिश्किन घर के चारों ओर दौड़ा और अपने रास्ते में आने वाली हर चीज को बहाते हुए गाया।

और जन्म देने के डेढ़ महीने बाद, ओल्गा एंटोनोव्ना की पेरिटोनियम की सूजन से मृत्यु हो गई।

नहीं, शिश्किन ने इस बार नहीं पिया। उन्होंने अपनी दो बेटियों के लिए आवश्यक सब कुछ प्रदान करने की कोशिश करते हुए खुद को काम में झोंक दिया, जो बिना माताओं के रह गईं।

खुद को लंगड़ा होने का मौका न देते हुए, एक तस्वीर को खत्म करते हुए, उसने कैनवास को अगले के लिए एक स्ट्रेचर पर फैला दिया। उन्होंने नक़्क़ाशी में संलग्न होना शुरू किया, उत्कीर्णन, सचित्र पुस्तकों की तकनीक में महारत हासिल की।

- काम! - इवान इवानोविच ने कहा। - हर दिन काम करें, इस नौकरी पर ऐसे जाएं जैसे कि यह एक सेवा हो। कुख्यात "प्रेरणा" की प्रतीक्षा करने के लिए कुछ भी नहीं है ... प्रेरणा ही काम है!

1888 की गर्मियों में, उन्होंने फिर से कॉन्स्टेंटिन सावित्स्की के साथ "एक परिवार की तरह" आराम किया। इवान इवानोविच - दो बेटियों के साथ, कॉन्स्टेंटिन अपोलोनोविच - अपनी नई पत्नी ऐलेना और छोटे बेटे जॉर्ज के साथ।

और इसलिए सावित्स्की ने केन्सिया शिशकिना के लिए एक कॉमिक ड्राइंग तैयार की: एक माँ भालू अपने तीन शावकों को खेलते हुए देखती है। इसके अलावा, दो बच्चे लापरवाही से एक-दूसरे का पीछा करते हैं, और एक - तथाकथित एक वर्षीय पालक भालू - जंगल के घने जंगल में कहीं दिखता है, जैसे कि किसी का इंतजार कर रहा हो ...

शिश्किन, जिसने अपने दोस्त की ड्राइंग देखी, बहुत देर तक शावकों से अपनी आँखें नहीं हटा सका।

वह क्या सोच रहा था? शायद कलाकार को याद आया कि बुतपरस्त वोट्यक, जो अभी भी येलबुगा के पास जंगल के जंगलों में रहते थे, का मानना ​​​​था कि भालू लोगों के सबसे करीबी रिश्तेदार थे, कि यह भालू में था कि बच्चों की शुरुआती मृत पाप रहित आत्माएं गुजरती हैं।

और अगर वह खुद भालू कहलाता था, तो यह उसका पूरा भालू परिवार है: भालू एवगेनी अलेक्जेंड्रोवना की पत्नी है, और शावक वोलोडा और कोस्त्या हैं, और उनके बगल में भालू ओल्गा एंटोनोव्ना है और उसके आने की प्रतीक्षा कर रहा है खुद - भालू और जंगल का राजा ...

"इन भालुओं को एक अच्छी पृष्ठभूमि देने की आवश्यकता है," उन्होंने अंततः सावित्स्की को सुझाव दिया। - और मुझे पता है कि यहां क्या लिखा जाना चाहिए ... चलो एक जोड़े के लिए काम करते हैं: मैं जंगल लिखूंगा, और तुम - भालू, वे बहुत जीवित निकले ...

और फिर इवान इवानोविच ने एक पेंसिल के साथ भविष्य की तस्वीर का एक स्केच बनाया, यह याद करते हुए कि कैसे गोरोडोमल्या द्वीप पर, सेलिगर झील पर, उसने शक्तिशाली देवदार के पेड़ देखे कि एक तूफान उखड़ गया था और आधे मैचों में टूट गया था। जिन लोगों ने ऐसी तबाही देखी है, वे खुद आसानी से समझ जाएंगे: वन दिग्गजों के टुकड़े-टुकड़े कर देने से ही लोग दंग रह जाते हैं और डर जाते हैं, और जिस स्थान पर जंगल के ताने-बाने में पेड़ गिरे, वहां एक अजीब खाली जगह बनी हुई है - ऐसा उतावला खालीपन जिसे प्रकृति खुद बर्दाश्त नहीं करती, बस इतना ही।- फिर भी सहने को मजबूर; इवान इवानोविच के दिल में बने प्रियजनों की मृत्यु के बाद वही खालीपन।

चित्र से भालू को मानसिक रूप से हटा दें, और आप जंगल में हुई तबाही का दायरा देखेंगे, जो कि हाल ही में हुई, पीली पाइन सुइयों और लकड़ी के ताजा रंग को तोड़ने के स्थान पर देखते हुए। लेकिन तूफान के कोई अन्य अनुस्मारक नहीं थे। अब भगवान की कृपा की कोमल सुनहरी रोशनी स्वर्ग से जंगल में बरस रही है, जिसमें उनके शावक देवदूत स्नान कर रहे हैं ...

पेंटिंग "द बेयर फैमिली इन द फॉरेस्ट" को पहली बार अप्रैल 1889 में XVII ट्रैवलिंग प्रदर्शनी में जनता के सामने पेश किया गया था, और प्रदर्शनी की पूर्व संध्या पर, पेंटिंग को पावेल ट्रीटीकोव ने 4 हजार रूबल में खरीदा था। इस राशि में से, इवान इवानोविच ने अपने सह-लेखक को चौथा भाग दिया - एक हजार रूबल, जिससे उनके पुराने दोस्त में नाराजगी थी: उन्होंने चित्र में उनके योगदान के निष्पक्ष मूल्यांकन पर गिना।

आई.आई. शिश्किन। एक देवदार के जंगल में सुबह। एटूड।

सावित्स्की ने अपने रिश्तेदारों को लिखा: "मुझे याद नहीं है कि हमने आपको लिखा था कि मैं प्रदर्शनी से पूरी तरह से अनुपस्थित नहीं था। मैंने एक बार जंगल में भालुओं के साथ एक तस्वीर शुरू की थी, मुझे यह बहुत अच्छा लगा। आई.आई. एसएच-एन ने परिदृश्य के निष्पादन को संभाला। पेंटिंग ने नृत्य किया, और ट्रीटीकोव को एक खरीदार मिला। इस प्रकार हमने भालू को मार डाला और त्वचा को विभाजित कर दिया! लेकिन यह नक्काशी कुछ उत्सुक झिझक के साथ हुई। इतना जिज्ञासु और अप्रत्याशित कि मैंने इस तस्वीर में किसी भी तरह की भागीदारी से इनकार कर दिया, इसे श-ना के नाम से प्रदर्शित किया गया और सूची में इस तरह सूचीबद्ध किया गया।

यह पता चला है कि इस तरह के नाजुक प्रकृति के प्रश्नों को एक बोरी में छुपाया नहीं जा सकता है, अदालतें और गपशप शुरू हो गईं, और मुझे श्री के साथ तस्वीर पर हस्ताक्षर करना पड़ा, और फिर खरीद और बिक्री की वास्तविक ट्राफियां विभाजित करना पड़ा। पेंटिंग 4 टन में बिकी, और मैं 4 वें हिस्से में भागीदार हूं! मैं इस मुद्दे पर अपने दिल में बहुत सारी बुरी चीजें रखता हूं, और खुशी और खुशी से, कुछ विपरीत हुआ।

मैं आपको इसके बारे में इसलिए लिख रहा हूं क्योंकि मुझे आपके लिए अपने दिल को खुला रखने की आदत है, लेकिन आप, प्यारे दोस्तों, समझते हैं कि यह पूरा मामला बेहद नाजुक प्रकृति का है, और इसलिए यह आवश्यक है कि यह सब सभी के लिए पूरी तरह से गुप्त हो। जिनसे मैं बात नहीं करना चाहता था।"

हालाँकि, बाद में सावित्स्की को शिश्किन के साथ सामंजस्य स्थापित करने की ताकत मिली, हालाँकि वे अब एक साथ काम नहीं करते थे और अब अपने परिवारों के साथ आराम नहीं करते थे: जल्द ही कॉन्स्टेंटिन अपोलोनोविच और उनकी पत्नी और बच्चे पेन्ज़ा में रहने चले गए, जहाँ उन्हें निदेशक के पद की पेशकश की गई। नव खोला कला विद्यालय।

जब मई 1889 में 17वीं यात्रा प्रदर्शनी मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर के हॉल में चली गई, तो ट्रेटीकोव ने देखा कि जंगल में भालू परिवार पहले से ही दो हस्ताक्षरों के साथ लटका हुआ था।

पावेल मिखाइलोविच, इसे हल्के ढंग से कहने के लिए, आश्चर्यचकित था: उसने शिश्किन से एक पेंटिंग खरीदी। लेकिन "औसत दर्जे" सावित्स्की के नाम के महान शिश्किन के बगल में उपस्थिति के तथ्य ने स्वचालित रूप से तस्वीर के बाजार मूल्य को कम कर दिया, और इसे शालीनता से कम कर दिया। खुद के लिए न्यायाधीश: ट्रीटीकोव ने एक पेंटिंग खरीदी जिसमें विश्व प्रसिद्ध मिथ्याचारी शिश्किन, जिन्होंने लगभग कभी लोगों और जानवरों को चित्रित नहीं किया, अचानक एक पशु चित्रकार बन गए और चार जानवरों को चित्रित किया। और न केवल कोई गाय, मुहर या कुत्ते, बल्कि क्रूर "जंगल के स्वामी", जो - कोई भी शिकारी आपको इसकी पुष्टि करेगा - प्रकृति से चित्रित करना बहुत मुश्किल है, क्योंकि भालू किसी को भी फाड़ देगा जो हिम्मत करता है उसके शावकों के पास जाओ। लेकिन रूस के सभी लोग जानते हैं कि शिश्किन केवल जीवन से ही पेंट करते हैं, और इसलिए, चित्रकार ने जंगल में भालू परिवार को उतना ही स्पष्ट रूप से देखा जितना उसने कैनवास पर चित्रित किया था। और अब यह पता चला है कि यह खुद शिश्किन नहीं था जिसने भालू को शावकों के साथ चित्रित किया था, लेकिन "वहां कुछ" सावित्स्की, जो खुद ट्रीटीकोव का मानना ​​​​था, यह नहीं जानता था कि रंग के साथ कैसे काम करना है - उसके सभी कैनवस निकले जानबूझकर उज्ज्वल होना, फिर किसी तरह मिट्टी-ग्रे। लेकिन वे दोनों पूरी तरह से सपाट थे, लोकप्रिय प्रिंटों की तरह, जबकि शिश्किन के चित्रों में मात्रा और गहराई थी।

शायद, शिश्किन खुद एक ही राय के थे, केवल अपने विचार के कारण एक मित्र को भाग लेने के लिए आमंत्रित किया।

इसीलिए त्रेताकोव ने सावित्स्की के हस्ताक्षर को तारपीन से मिटाने का आदेश दिया ताकि शिश्किन को छोटा न किया जाए। और सामान्य तौर पर, उन्होंने खुद पेंटिंग का नाम बदल दिया - वे कहते हैं, यह भालू के बारे में बिल्कुल नहीं है, बल्कि उस जादुई सुनहरी रोशनी के बारे में है जो पूरी तस्वीर को भर देती है।

लेकिन लोक चित्रकला "थ्री बीयर्स" में दो और सह-लेखक थे, जिनके नाम इतिहास में बने रहे, हालांकि वे किसी भी प्रदर्शनी और कला सूची में प्रकट नहीं होते हैं।

उनमें से एक जूलियस गीस है, जो इनेम पार्टनरशिप के संस्थापकों और नेताओं में से एक है। Einem कारखाने में, अन्य सभी मिठाइयों और चॉकलेट के अलावा, मिठाइयों के विषयगत सेट भी बनाए जाते थे - उदाहरण के लिए, पृथ्वी और समुद्र के खजाने, वाहन, ग्लोब के लोगों के प्रकार। या, उदाहरण के लिए, कुकीज़ का एक सेट "भविष्य का मास्को": प्रत्येक बॉक्स में 23 वीं शताब्दी में मास्को के बारे में भविष्य के चित्र के साथ एक पोस्टकार्ड मिल सकता है। जूलियस गीस ने "रूसी कलाकारों और उनकी पेंटिंग्स" की एक श्रृंखला जारी करने का भी फैसला किया और ट्रेटीकोव के साथ सहमति व्यक्त की, उन्हें रैपर पर अपनी गैलरी से चित्रों के पुनरुत्पादन की अनुमति प्राप्त करने की अनुमति मिली। बादाम प्रालिन की मोटी परत से बनी सबसे स्वादिष्ट मिठाइयों में से एक, दो वेफर प्लेटों के बीच सैंडविच और ग्लेज़ेड चॉकलेट की मोटी परत से ढकी हुई, और शिश्किन पेंटिंग के साथ एक आवरण प्राप्त किया।

जल्द ही इस श्रृंखला की रिलीज रोक दी गई, लेकिन भालू के साथ कैंडी, जिसे "बेयर-टोड बियर" कहा जाता है, को एक अलग उत्पाद के रूप में उत्पादित किया जाने लगा।

1913 में, कलाकार मैनुअल एंड्रीव ने चित्र को फिर से खींचा: उन्होंने शिश्किन और सावित्स्की के कथानक में स्प्रूस शाखाओं और बेथलहम सितारों का एक फ्रेम जोड़ा, क्योंकि उन वर्षों में किसी कारण से "भालू" को क्रिसमस के लिए सबसे महंगा और वांछित उपहार माना जाता था। छुट्टियाँ।

आश्चर्यजनक रूप से, यह आवरण दुखद बीसवीं शताब्दी के सभी युद्धों और क्रांतियों से बच गया। इसके अलावा, सोवियत काल में, "मिश्का" सबसे महंगी विनम्रता बन गई: 1920 के दशक में, चार रूबल के लिए एक किलोग्राम मिठाई बेची गई थी। कैंडी में एक नारा भी था, जिसे व्लादिमीर मायाकोवस्की ने खुद लिखा था: "यदि आप "मिश्का" खाना चाहते हैं, तो अपने आप को एक पासबुक प्राप्त करें!"।

बहुत जल्द, कैंडी को लोकप्रिय जीवन में एक नया नाम मिला - "तीन भालू"। उसी समय, इवान शिश्किन की पेंटिंग को कहा जाने लगा, जिसकी प्रतिकृतियां, ओगनीओक पत्रिका से कट गई, जल्द ही हर सोवियत घर में दिखाई दी - या तो एक आरामदायक बुर्जुआ जीवन के घोषणापत्र के रूप में जो सोवियत वास्तविकता को तुच्छ जानता था, या एक अनुस्मारक के रूप में कि जल्दी या बाद में, लेकिन कोई भी तूफान गुजर जाएगा।

प्रसिद्ध कलाकार आई। आई। शिश्किन की पेंटिंग में सुबह-सुबह जंगल में दर्शाया गया है। देवदार का जंगल नींद से जाग रहा है, सूरज अभी पूरी तरह से नहीं निकला है और समाशोधन को गर्म करने का समय नहीं है। लंबे हरे चीड़ घने कोहरे में डूबे हुए हैं।

तीन भूरे शावकों के साथ भालू पहले ही जाग गया था और जंगल की सफाई में मस्ती करने के लिए निकल गया था। अनाड़ी भालू के शावक, जो अभी भी काफी छोटे हैं, एक बड़े गिरे हुए पेड़ पर चढ़ गए। यह हाल ही में आए तूफान के बाद, जाहिर तौर पर जमीन से उखड़ गया है।

एक, सबसे फुर्तीला भालू शावक, टूटी हुई सूंड के शीर्ष पर चढ़ गया। वह दूसरे भालू शावक को देख रहा है, जो सूंड के बीच में बैठता है और भालू को देखता है। तीसरा, जाहिरा तौर पर उनमें से सबसे छोटा, एक शक्तिशाली पेड़ के दूसरे टूटे हुए हिस्से पर खड़ा है, उसकी निगाह जंगल में गहरी है।

एक बड़ा, भूरा भालू शरारती शावकों को करीब से देख रहा है। वह जानती है कि जंगल कई खतरों से भरा है और किसी भी क्षण अपने बच्चों की रक्षा के लिए तैयार है।

जब आप तस्वीर को देखते हैं, तो ऐसा लगता है जैसे आप उसमें डूबे हुए हैं। आप हरे-भरे जंगल की ठंडी सांसों को महसूस करते हैं, आप जंगल की सरसराहट और जानवरों, पक्षियों और कीड़ों की आवाज़ सुनते हैं।

चित्र का कथानक जीवंत और काफी यथार्थवादी निकला। जंगली प्रकृति प्रसन्न होती है, और मजाकिया, छोटे शावक स्पर्श करते हैं और आपको समाशोधन में रहना चाहते हैं और उनके साथ खेलना चाहते हैं।

पेंटिंग पर आधारित रचना एक देवदार के जंगल में सुबह शिश्किन

मेरे सामने आई। शिश्किन की एक रचना है "एक देवदार के जंगल में सुबह" (कभी-कभी "एक देवदार के जंगल में सुबह" कहा जाता है)। इस कैनवास को वास्तव में सबसे प्रसिद्ध कृति कहा जा सकता है, क्योंकि हर कोई, एक बच्चा और एक वयस्क दोनों, निस्संदेह इस खूबसूरत तस्वीर को जानता है।

अभूतपूर्व विस्मय, देखभाल और कोमलता के साथ, कलाकार ने शक्तिशाली चीड़ की हर सुई, हर जड़ और टहनी को कुशलता से चित्रित किया। प्रकृति की शक्ति और भव्यता से प्रेरित होकर, उन्होंने अपनी रचना में एक साधारण जंगल की सुबह के अभूतपूर्व यथार्थवाद और जादू की सांस ली।

चित्र में सुबह के घंटों को चीड़ की झाड़ियों में दर्शाया गया है। ठंडी रात के बाद ही प्रकृति जाग रही है, घास और पेड़ों पर ठंडी ओस गिर गई है, हवा साफ और ताजा है। हवा अभी भी ठंडी है, लेकिन यह गर्म होने वाली है, और सड़े हुए घास और देवदार की सुइयों की गंध पूरे जंगल में फैल जाएगी। निश्चित रूप से दिन गर्म होगा, और इसलिए यह ठंडी सुबह वास्तव में अद्भुत है।

उदास जंगल में सन्नाटा पसरा रहता है, कभी-कभार ही जंगल में किसी चिड़िया का रोना कट जाता है।

विशाल चीड़, शानदार ढंग से आकाश में प्रयास करते हुए, सूर्य की पहली किरणों का अभिवादन करते हैं, जो पेड़ों के शीर्ष पर अपनी झाड़ीदार शाखाओं के साथ फिसलते हैं। सूर्योदय एक जागृति और एक नए दिन की शुरुआत है। और सारी प्रकृति उनके आगमन की प्रतीक्षा कर रही है।

गर्म सुनहरे और पीले रंग के रंग मोहक, उदास जंगल के अंधेरे पैलेट के साथ विपरीत रूप से विपरीत होते हैं, जो एक रहस्यमय रहस्यमय जंगल की छवि बनाता है, जैसे कि रूसी के पन्नों से उतरा हो लोक कथाएँ. मौन शांत स्वर आंखों को परेशान नहीं करते, बल्कि आंख को प्रसन्न करते हैं।
चित्र के केंद्र में मुख्य पात्र हैं, जिनके बिना कैनवास अपना आकर्षण खो देगा।
भालू और उसके तीन बहादुर शावक, सूरज की पहली किरण के साथ जाग गए, पहले से ही जंगल में भोजन की तलाश में पूरे जोश में हैं।

शरारती बच्चों ने एक खेल शुरू किया - वे कूदते हैं और गिरे हुए देवदार के तने पर चढ़ते हैं, जैसे कि वे टैग खेल रहे हों। शराबी जानवर पूरी तरह से रक्षाहीन दिखते हैं, लेकिन अपनी सतर्क मां की देखरेख में वे सुरक्षित हैं। विशाल गिरे हुए पेड़, जैसे युद्ध में वीरों को गिरा दिया जाता है, ऊँचे लेट जाते हैं, अपनी अनाड़ी मोटी जड़ों को पालते हुए, अपनी पूर्व शक्ति और शक्ति को अपनी पूरी उपस्थिति के साथ दिखाते हैं।

भूरे रंग के माता-पिता नाराज बच्चों को शांत करने की कोशिश कर रहे हैं, लेकिन फुर्तीला छोटे गुंडे मां के गुस्से में गुर्राने को गंभीरता से नहीं लेते हैं।

तस्वीर को देखकर, मानो जंगल की सुगंध, उसकी चीड़ की ताजगी में, आप जंगल की छायादार ठंडक महसूस करते हैं, आपको हवा की सरसराहट, मजबूत जानवरों के पंजे के नीचे शाखाओं की चटकाहट सुनाई देती है।

प्रेरित रचनाकार के साथ, रूसी प्रकृति की सुंदरता से प्रभावित होकर, दर्शक अनजाने में अपनी सांस रोक लेगा, जीवन और आनंद के गहरे रहस्य से चकित होगा जो कि परिदृश्य विकीर्ण करता है।

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शिश्किन ग्रेड 5 की पेंटिंग पर आधारित रचना "मॉर्निंग इन ए पाइन फॉरेस्ट"

शायद, शिश्किन की पेंटिंग "मॉर्निंग इन ए पाइन फ़ॉरेस्ट" बचपन से परिचित है। यहां तक ​​​​कि अगर आपको कला में गहरी दिलचस्पी नहीं है, तो कैंडी पर इसकी छवि के कारण, लगभग हर कोई इस तस्वीर से परिचित है। एक देवदार के जंगल की पृष्ठभूमि पर तीन शावकों के साथ भालू।

शिश्किन के विचार को उनके मित्र, जो एक कलाकार भी थे, ने प्रेरित किया। और परिदृश्य में भालुओं को जोड़ने में भी उनका हाथ था। वे इतने अच्छे निकले कि दोनों कलाकारों ने तस्वीर पर हस्ताक्षर किए। हालाँकि, ट्रीटीकोव, जिन्होंने बाद में इस पेंटिंग को हासिल किया, ने केवल शिश्किन के हस्ताक्षर को छोड़ दिया, दूसरे हस्ताक्षर को मिटा दिया। यह देखते हुए कि लेखन की मुख्य शैली अभी भी शिश्किन की आत्मा के करीब है।

और, वास्तव में, शिश्किन ने जाग्रत वन के सामान्य वातावरण को बहुत सटीक रूप से व्यक्त किया। हम उगते हुए सुबह के सूरज की किरणों का निरीक्षण कर सकते हैं, जो केवल पेड़ों के शीर्ष को छूती हैं। तस्वीर की गहराई में जंगल सुबह की धुंध में डूबा हुआ है। और इसके हल्केपन और हवा के साथ, पर्यवेक्षक को ताजगी दी जाती है, जो आमतौर पर दिन के इस समय में खड़ा होता है।

अग्रभूमि में एक पूरा भालू परिवार है। एक भालू और तीन छोटे शावक एक बड़े गिरे हुए पेड़ पर खिलखिलाते हुए। यह माना जा सकता है कि वे रात की नींद के बाद मांद से बाहर निकले। जागना अभी भी इतना चंचल नहीं है, लेकिन माँ को नींद नहीं आती है और पड़ोस और उसके पालतू जानवरों पर नज़र रखता है, लापरवाह संतानों पर थोड़ा बढ़ता है।

तस्वीर बहुत सकारात्मक है और इसका मकसद, और रंग। जाग्रत प्रकृति के वातावरण को कलाकार ने बहुत सटीक ढंग से व्यक्त किया है।

दूसरी कक्षा, पाँचवीं कक्षा।

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"मॉर्निंग इन ए पाइन फ़ॉरेस्ट" रूसी कलाकारों इवान शिश्किन और कॉन्स्टेंटिन सावित्स्की की एक पेंटिंग है। सावित्स्की ने भालू को चित्रित किया, लेकिन कलेक्टर पावेल ट्रीटीकोव ने उनके हस्ताक्षर मिटा दिए, इसलिए अकेले शिश्किन को अक्सर पेंटिंग के लेखक के रूप में श्रेय दिया जाता है।

परिदृश्य कैनवास में पशुवादी साजिश के तत्वों के रचनात्मक समावेश के कारण पेंटिंग लोकप्रिय है। चित्र गोरोडोमल्या द्वीप पर कलाकार द्वारा देखी गई प्रकृति की स्थिति के बारे में विस्तार से बताता है। यह कोई घना घना जंगल नहीं है जो दिखाया गया है, बल्कि ऊंचे पेड़ों के स्तंभों से टूटती धूप है। आप बीहड़ों की गहराई को महसूस कर सकते हैं, सदियों पुराने पेड़ों की शक्ति, सूरज की रोशनी, जैसे वह इस घने जंगल में डरपोक दिखती है। ठिठुरते भालू के शावक सुबह के आगमन को महसूस करते हैं।

संभवतः, पेंटिंग का विचार शिश्किन को सावित्स्की द्वारा सुझाया गया था, जिन्होंने बाद में सह-लेखक के रूप में काम किया और शावकों के आंकड़े (शिश्किन के रेखाचित्रों के अनुसार) को चित्रित किया। ये भालू, पोज़ और संख्याओं में कुछ अंतर के साथ (पहले उनमें से दो थे), प्रारंभिक चित्र और रेखाचित्रों में दिखाई देते हैं (उदाहरण के लिए, शिश्किन के पेंसिल स्केच के सात संस्करण राज्य रूसी संग्रहालय में रखे गए हैं)। सावित्स्की के लिए जानवर इतने अच्छे निकले कि उन्होंने शिश्किन के साथ मिलकर पेंटिंग पर हस्ताक्षर भी किए। सावित्स्की ने खुद अपने रिश्तेदारों से कहा: "पेंटिंग 4 हजार में बिकी, और मैं 4 वें हिस्से में भागीदार हूं।"

पेंटिंग हासिल करने के बाद, ट्रेटीकोव ने सावित्स्की के हस्ताक्षर को हटा दिया, शिश्किन को लेखक छोड़ दिया, क्योंकि पेंटिंग में, ट्रीटीकोव ने कहा, "विचार से शुरू होकर निष्पादन के साथ समाप्त होता है, सब कुछ पेंटिंग के तरीके की बात करता है, रचनात्मक विधि शिश्किन के लिए अजीब है ।"

गैलरी की सूची में, शुरू में (शिश्किन और सावित्स्की के कलाकारों के जीवनकाल के दौरान), पेंटिंग को "बियर फ़ैमिली इन द फ़ॉरेस्ट" (और सावित्स्की के उपनाम को इंगित किए बिना) शीर्षक के तहत सूचीबद्ध किया गया था।

रूसी गद्य लेखक और प्रचारक वी.एम. मिखेव ने 1894 में निम्नलिखित शब्द लिखे:
जंगल की दूरी के इस धूसर कोहरे पर एक नज़र डालें, "द बेयर फ़ैमिली इन द फ़ॉरेस्ट" ... और आप समझ जाएंगे कि जंगल का एक पारखी, आप कितने मजबूत उद्देश्य वाले कलाकार के साथ काम कर रहे हैं। और अगर उनके चित्रों में कुछ आपके प्रभाव की अखंडता में हस्तक्षेप करता है, तो यह जंगल का विवरण नहीं है, लेकिन, उदाहरण के लिए, भालू के आंकड़े, जिसकी व्याख्या वांछित होने के लिए बहुत कुछ छोड़ देती है और समग्र तस्वीर को खराब कर देती है जहां कलाकार उन्हें रखा। जाहिर है, जंगल का मास्टर-विशेषज्ञ जानवरों का चित्रण करने में इतना मजबूत होने से बहुत दूर है।

यूएसएसआर में "मॉर्निंग इन ए पाइन फॉरेस्ट" के प्रतिकृतियां व्यापक रूप से दोहराई गईं। हालाँकि, यह क्रांति से पहले ही शुरू हो गया था, विशेष रूप से, 19 वीं शताब्दी के बाद से, "अनाड़ी भालू" चॉकलेट के आवरण पर प्रजनन को पुन: प्रस्तुत किया गया है। इस वजह से, तस्वीर लोगों के बीच अच्छी तरह से जानी जाती है, अक्सर "तीन भालू" के नाम से (हालांकि तस्वीर में चार भालू हैं)। इस तरह के कैंडी-रैपिंग प्रतिकृति के कारण, सोवियत और सोवियत-सोवियत सांस्कृतिक अंतरिक्ष में तस्वीर को किट्स के तत्व के रूप में माना जाने लगा।