Der Roman Anna Karenina. Ideologische und moralische Untersuchungen von L. Tolstoi; Genremerkmale. Die Originalität des Genres Anna Karenina zeichnet sich durch Komposition und narrative Organisation aus

Komposition, Romangenre

Die Besonderheit der Komposition des Romans besteht darin, dass sich im Zentrum zwei Geschichten parallel entwickeln: die Geschichte des Familienlebens von Anna Karenina und das Schicksal des Adligen Levin, der im Dorf lebt und danach strebt die Wirtschaft verbessern. Das sind die Hauptfiguren des Romans. Ihre Wege kreuzen sich am Ende der Arbeit, was die Entwicklung des Romans jedoch nicht beeinträchtigt. Es gibt eine innere Verbindung zwischen den Bildern von Anna und Levin. Die mit diesen Bildern verbundenen Episoden sind durch Kontraste vereint oder ergänzen sich nach dem Gesetz der Entsprechung auf die eine oder andere Weise. Diese Verbindung hilft dem Autor, die Unnatürlichkeit und Falschheit des menschlichen Lebens aufzuzeigen.

Die Originalität des Genres

Die Originalität des Anna-Karenina-Genres liegt in der Tatsache, dass dieser Roman Merkmale kombiniert, die für mehrere Arten von Romankreativität charakteristisch sind. Es enthält zunächst einmal die Merkmale, die den Familienroman charakterisieren. Die Geschichte mehrerer Familien, familiäre Beziehungen und Konflikte werden hier beleuchtet. Es ist kein Zufall, dass Tolstoi betonte, dass er bei der Erschaffung von Anna Karenina vom Familiengedanken dominiert war, während er bei der Arbeit an Krieg und Frieden das Denken der Menschen verkörpern wollte. Aber gleichzeitig ist Anna Karenina nicht nur ein Familienroman, sondern auch ein sozialer, psychologischer Roman, ein Werk, in dem die Geschichte familiärer Beziehungen eng mit der Darstellung komplexer gesellschaftlicher Prozesse und der Schilderung von Schicksalen verbunden ist Die Charaktere sind untrennbar mit der tiefen Offenlegung ihrer verbunden innere Welt. Tolstoi zeigte den Lauf der Zeit, charakterisierte die Entstehung einer neuen Gesellschaftsordnung, den Lebensstil und die Psychologie verschiedener Gesellschaftsschichten und gab seinem Roman die Züge eines Epos.

Die Verkörperung des Familiengedankens, die sozialpsychologische Erzählung, die Merkmale des Epos sind keine getrennten „Schichten“ im Roman, sondern jene Prinzipien, die in ihrer organischen Synthese erscheinen. Und so wie das Soziale ständig die Umrisse des Persönlichen durchdringt, Familienbeziehungen, also das Bild der individuellen Bestrebungen der Figuren, ihre Psychologie bestimmt maßgeblich die epischen Züge des Romans. Die Stärke der darin geschaffenen Charaktere wird durch die Helligkeit der Verkörperung der eigenen, persönlichen und gleichzeitig durch die Ausdruckskraft der Offenlegung jener sozialen Bindungen und Beziehungen, in denen sie bestehen, in ihnen bestimmt.

Tolstois brillante Fähigkeiten in Anna Karenina riefen bei den herausragenden Zeitgenossen des Autors begeisterte Anerkennung hervor. „Graf Leo Tolstoi“, schrieb V. Stasov, „erhob sich zu einer so hohen Note, die die russische Literatur noch nie zuvor erreicht hat. Selbst bei Puschkin und Gogol selbst wurden Liebe und Leidenschaft nicht mit einer solchen Tiefe und erstaunlichen Wahrheit ausgedrückt wie jetzt bei Tolstoi. V. Stasov bemerkte, dass der Schriftsteller "mit einer wunderbaren Bildhauerhand solche Typen und Szenen formen kann, die niemand vor ihm in unserer gesamten Literatur kannte ... Anna Karenina wird für immer und ewig ein heller, riesiger Stern bleiben!". Nicht weniger hoch geschätzt "Karenina" und Dostojewski, der den Roman von seinen ideologischen und kreativen Positionen aus betrachtete. Er schrieb: "Anna Karenina" ist ein Kunstwerk in Vollendung ... und eines, mit dem sich nichts Vergleichbares aus der europäischen Literatur der Gegenwart vergleichen lässt.

Der Roman entstand gleichsam an der Wende zweier Epochen im Leben und Werk Tolstoi. Schon vor der Vollendung von Anna Karenina ist die Autorin fasziniert von neuen sozialen und religiösen Fragestellungen. Sie erhielten eine bekannte Reflexion in der Moralphilosophie von Konstantin Levin. Doch die ganze Komplexität der Probleme, die den Schriftsteller in der neuen Zeit beschäftigten, die ganze Komplexität seines ideologischen und Lebensweg spiegeln sich weitgehend in den journalistischen und künstlerischen Arbeiten des Schriftstellers der achtziger - neunhundert Jahre wider.

Der Roman „Anna Karenina“ wird als „Puschkin“-Roman von L.N. Tolstoi. Puschkins Fähigkeit, kombiniert mit der religiösen und moralischen Konzeption des Romans, erklärt aphoristische Sprache„Anna Karenina“, seine Sättigung mit Phraseologismen, kulturellen Zitaten und Reminiszenzen. Der Autor, der die Phraseologie weit verbreitet verwendet, fungiert nicht nur als Benutzer, sondern auch als Schöpfer von Sprache und Kultur. Bereits in der Auswahl der Phraseologieeinheiten aus dem nationalen Phraseologiefonds, in seiner spezifischen Einführung in den Text des Werkes, manifestiert sich die Tiefe seines Könnens, die Individualität des Autors des Schriftstellers liegt.


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31. „Anna Karenina“ von Leo Tolstoi. Genre und Komposition des Romans. Sozialpsychologische Essenz von Annas Tragödie.

"Anna Karenina" (1873-1877; Zeitschriftenveröffentlichung 1875-1877; erste Buchausgabe 1878) - ein Roman von Leo Tolstoi über die tragische Liebe einer verheirateten Frau Anna Karenina und der brillante Offizier Vronsky vor dem Hintergrund des glücklichen Familienlebens der Adligen Konstantin Levin und Kitty Shcherbatskaya. Ein großformatiges Bild von Sitten und Leben des Adels Petersburg und Moskau in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts und kombiniert die philosophischen Überlegungen des Autors alter Ego Levin mit fortgeschrittenen psychologischen Skizzen in der russischen Literatur sowie Szenen aus dem Leben der Bauern.

Am 24. Februar 1870 konzipierte T. einen Roman über das Privatleben und die Beziehungen seiner Zeitgenossen, aber er begann seinen Plan erst im Februar 1873 zu verwirklichen. Der Roman wurde in Teilen veröffentlicht, von denen der erste 1875 in RV veröffentlicht wurde.Allmählich wurde aus dem Roman ein grundlegendes Sozialwerk, das ein großer Erfolg wurde. Die Fortsetzung des Romans wurde mit Spannung erwartet. Der Herausgeber der Zeitschrift lehnte die Veröffentlichung des Epilogs wegen der darin zum Ausdruck gebrachten kritischen Gedanken ab, und schließlich wurde der Roman am 5. April 1877 fertiggestellt. Der Roman wurde 1878 vollständig veröffentlicht.

Wenn Tolstoi „ViM“ ein „Buch über die Vergangenheit“ nannte, in dem er die schöne und erhabene „ganze Welt“ beschrieb, dann"Anna Karenina" nannte er "einen Roman aus dem modernen Leben". Aber L. N. Tolstoi repräsentierte in Anna Karenina eine „zersplitterte Welt“ ohne moralische Einheit, in der das Chaos von Gut und Böse herrscht. F. M. Dostojewski in Tolstois neuem Roman gefunden"eine enorme psychologische Entwicklung der menschlichen Seele".

Der Roman beginnt mit zwei Sätzen, die längst zu Lehrbüchern geworden sind: „Alle glücklichen Familien sind gleich, jede unglückliche Familie ist auf ihre Weise unglücklich. Im Haus der Oblonskys war alles durcheinander.

Tolstoi nannte Anna Karenina einen "breiten und freien Roman" und verwendete Puschkins Begriff "freien Roman". Dies ist ein klarer Hinweis auf die Gattungsursprünge des Werkes.

Tolstois "breiter und freier Roman" unterscheidet sich von Puschkins "freiem Roman". In "Anna Karenina" gibt es zum Beispiel keine lyrischen, philosophischen oder journalistischen Autorenabschweifungen. Aber zwischen dem Roman von Puschkin und dem Roman von Tolstoi gibt es eine unzweifelhafte sukzessive Verbindung, die sich in der Gattung, in der Handlung und in der Komposition manifestiert.

Bei Tolstois Roman kommt es ebenso wie bei Puschkins Roman nicht auf die Handlungsvollständigkeit der Vorgaben an, sondern auf das "schöpferische Konzept", das die Stoffauswahl bestimmt und im weiträumigen Rahmen des modernen Romans den Freiraum schafft Entwicklung von Handlungssträngen.
Der „breite und freie Roman“ gehorcht der Logik des Lebens; Eines seiner inneren künstlerischen Ziele ist die Überwindung literarischer Konventionen.
Annas Handlung entfaltet sich „im Gesetz“ (in der Familie) und „außerhalb des Gesetzes“ (außerhalb der Familie). Levins Handlungsstrang bewegt sich von der Position „im Gesetz“ (in der Familie) hin zum Bewusstsein der Illegalität aller gesellschaftlichen Entwicklung („wir stehen außerhalb des Gesetzes“). Anna träumte davon, das loszuwerden, was sie "schmerzhaft störte". Sie wählte den Weg des freiwilligen Opfers. Und Levin träumte davon, "die Abhängigkeit vom Bösen zu beenden", und er wurde von dem Gedanken an Selbstmord gequält. Aber was Anna als „Wahrheit“ erschien, war für Levin „eine schmerzhafte Lüge“. Er konnte nicht auf die Tatsache eingehen, dass das Böse die Gesellschaft besitzt. Er musste die „höhere Wahrheit“ finden, jene „unzweifelhafte Bedeutung des Guten“, die das Leben verändern und ihm neue moralische Gesetze geben sollte: „statt Armut gemeinsamer Reichtum, Zufriedenheit, statt Feindschaft – Harmonie und Interessenverbindung“. Die Kreise der Ereignisse haben in beiden Fällen ein gemeinsames Zentrum.
Trotz der inhaltlichen Isolation stellen diese Plots konzentrische Kreise mit einem gemeinsamen Zentrum dar. Tolstois Roman ist ein zentrales Werk mit künstlerischer Einheit. „Es gibt ein Zentrum im Bereich des Wissens, und davon gehen unzählige Radien aus“, sagte Tolstoi, „die ganze Aufgabe besteht darin, die Länge dieser Radien und ihren Abstand voneinander zu bestimmen.“ Übertragen auf die Handlung von Anna Karenina erklärt diese Aussage das Prinzip der konzentrischen Anordnung von großen und kleinen Ereigniskreisen im Roman.

Die Besonderheit des „breiten und freien Romans“ liegt darin, dass die Handlung hier ihren ordnenden Einfluss auf den Stoff verliert. Die Szene am Bahnhof vervollständigt die tragische Lebensgeschichte Annas (Kap. XXXI, Teil 7).
Tolstoi schrieb nicht nur einen Roman, sondern einen „Roman des Lebens“. Das Genre des „weiten und freien Romans“ hebt die Beschränkungen der geschlossenen Handlung im Rahmen einer vollständigen Handlung auf. Das Leben passt nicht ins Schema. Die Handlungskreise im Roman sind so angeordnet, dass die Aufmerksamkeit auf den moralischen und sozialen Kern des Werkes gerichtet wird.
Die Handlung von „Anna Karenina“ ist „die Geschichte der menschlichen Seele“, die mit den Vorurteilen und Gesetzen ihrer Zeit in einen fatalen Duell tritt; einige halten diesem Kampf nicht stand und gehen zugrunde (Anna), während andere „unter der Drohung der Verzweiflung“ zum Bewusstsein der „Wahrheit des Volkes“ und der Wege zur Erneuerung der Gesellschaft kommen (Levin).
Die Kapitel des Romans sind in Zyklen angelegt, zwischen denen sowohl thematisch als auch handlungsmäßig eine enge Verbindung besteht. Jeder Teil des Romans hat seinen eigenen „Ideenknoten“. Die Hochburgen der Komposition sind handlungsthematische Zentren, die sich sukzessive ablösen.
Im ersten Teil des Romans bilden sich Zyklen im Zusammenhang mit Konflikten im Leben von Oblonsky, Levin, Shcherbatsky. Die Entwicklung der Handlung wird durch die Ereignisse bestimmt, die durch die Ankunft von Anna Karenina in Moskau, Levins Entscheidung, aufs Land zu gehen, und Annas Rückkehr nach Petersburg, wohin Wronski ihr folgte, verursacht wurden.

Diese aufeinanderfolgenden Zyklen erweitern nach und nach den Umfang des Romans und offenbaren Muster der Entwicklung von Konflikten. Tolstoi hält die Proportionalität der Zyklen in Bezug auf das Volumen aufrecht. Im ersten Teil nimmt jeder Zyklus fünf oder sechs Kapitel ein, die ihre eigenen „inhaltlichen Grenzen“ haben. Dadurch entsteht ein rhythmischer Wechsel von Episoden und Szenen.

1870 an "AK" gedacht, begann T mit der Arbeit an diesem Werk erst 3 Jahre später und setzte es mit kurzen Unterbrechungen 4 Jahre lang fort. Der Roman wurde von 1874 bis 1877 in der Zeitschrift Russky Vestnik veröffentlicht. Dies ist der erste richtige Roman; Genre - familienpsychologischer Roman. Der Roman war ein großer Erfolg bei den Lesern.
Die Geschichte des Schreibens und Druckens von „AK“ spiegelt eine tiefgreifende Veränderung in der Weltanschauung von T, in seinem Realismus wider.

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  1. L. Tolstois Roman "Anna Karenina":

Genre-Originalität, Problematik.

Nach der Konzeption von „AK“ im Jahr 1870 begann T mit der Arbeit an diesem Werk nur 3 Jahre später und führte es mit kurzen Unterbrechungen 4 Jahre lang fort. Der Roman wurde von 1874 bis 1877 in der Zeitschrift Russky Vestnik veröffentlicht. Dies ist der erste richtige Roman; Genre - familienpsychologischer Roman. Der Roman war ein großer Erfolg bei den Lesern.

Die Geschichte des Schreibens und Druckens von „AK“ spiegelt eine tiefgreifende Veränderung in der Weltanschauung von T, in seinem Realismus wider. Als er im März 1872 nach Yasnaya Polyana zurückkehrte, schrieb T an seinen entfernten Verwandten: „Gestern bin ich aus Moskau zurückgekehrt, wo ich krank wurde, mit solchem ​​Ekel für all diese Müßiggänge, Luxus, für Mittel, die von Männern und Frauen unehrlich erworben wurden, für diese Ausschweifung das ist in alle Schichten der Gesellschaft eingedrungen, bis hin zu dieser Schwäche der sozialen Regeln, dass er sich entschied, niemals nach Moskau zu gehen. Dies wurde zu einem der Leitmotive von "AK".

AK wurde von T als Roman präsentiert, der sein eigenes spirituelles Drama widerspiegelt. Die Idee des russischen Volkes im Sinne einer in Besitz nehmenden Macht drang in "AK" ein und unterwarf in vielerlei Hinsicht den Charakter aller ländlichen Kapitel dieses Romans.

Im Mittelpunkt der Idee des neuen Romans T steht das Bild der Heldin. Die Heldin erschien ihm sofort als verheiratete Frau aus dem höchsten Kreis, "sich selbst verloren, aber an nichts schuldig". Die Tragödie der Familie bildet die Grundlage von "AK". Ihr Aussehen in den ersten Skizzen ist nicht sehr attraktiv; im Gegenteil, das Bild ihres Mannes ist hübsch. Im Laufe der Romanarbeit rückte die Autorin immer entschiedener auf die Seite der Heldin, und die Figur ihres Mannes nahm abstoßende Züge an. Das Schicksal von Anna erweist sich allmählich als tragisch hoffnungslos. Gleichzeitig bleibt sie äußerlich und formell an allem schuld, und ihr Ehemann hat völlig recht. Es war eine Tragödie des Zusammenpralls von Lebendigem und dem jede Minute pulsierenden Leben mit seinen versteinerten Formen.

Die Entwicklung der Idee von "AK" liegt nicht nur in der Entwicklung von Anna und ihrem Ehemann, sondern auch in der Bildung des Bildes von Levin, dessen Tragödie der Tragödie des Autors selbst ähnlich ist, d.h. nicht hoffnungslos.

Das Problem der Familie ist eines der entscheidenden in der Weltanschauung und spirituellen Suche von T, nicht nur in den 70er Jahren, sondern während seiner gesamten Karriere. Für T wie auch für seinen Protagonisten bedeutet der Aufbau einer eigenen Familie den Aufbau eines Lebens, oder umgekehrt bedeutet der Aufbau eines Lebens den Aufbau einer Familie.

Die Hauptidee des Romans: Was ist die Hauptessenz des modernen Menschen? Wofür lebt er? – Und er hat ein bürgerliches Lebensideal. Sie lehnten das religiöse Ideal ab und schufen nichts Neues. Lebensfreude ist das Hauptideal der Gesellschaft, in der AK lebt. „Das Leben ist kein Witz, sondern eine sehr ernste Angelegenheit. Du musst so leben, als würdest du dich auf den Tod vorbereiten.“ Der Hauptgedanke ist die Familie, die Zerstörung der Familie ist das Schlimmste; eine echte Person lebt nur in der Familie, und für die ganze Gesellschaft ist die Ehe eine katastrophale Sache. Es gibt zwei parallele Linien im Roman - Levin und AK. Parallelität, Unabhängigkeit der Geschicksentwicklung ist offensichtlich. Über die Komposition des Romans schrieb T an einen der Kritiker, der keine Konjugationen sah, Links: „Ich bin im Gegenteil stolz auf die Architektur - die Gewölbe sind so zusammengefügt, dass man nicht bemerken kann, wo sich das Schloss befindet ist ... Die Verbindung des Gebäudes erfolgt nicht über das Grundstück und nicht über die Beziehung (Bekanntschaft) von Personen, sondern über die interne Kommunikation. Der Roman zeigt 3 Arten von Familien: Oblonsky, Karenin, Levin.

Für Levin ist die Familie die wichtigste Voraussetzung für ein hochmoralisches, spirituell sinnvolles, vernünftiges Arbeitsleben. Deshalb war die Ehe für ihn ein so wichtiges Problem für ihn. Levin stellt sich mit seinem Ideal einer glücklichen Familie und dem Traum von einem funktionierenden und gerechten Leben allen anderen Helden des Romans entgegen. Für Steve Oblonsky ist die Familie eine Art äußere Hülle. Karenin ist überhaupt nicht wie Oblonsky, aber er sieht die Familie nur als eine institutionalisierte Form. Wronsky liebt Anna wirklich, aber seine Vorstellung von einem glücklichen Familienleben hat nichts mit Levinsky zu tun. Wronskis Liebe ist eine Leidenschaft, die nichts mit seiner Weltanschauung zu tun hat. Außer der Liebe haben er und Anna kein verbindendes Interesse.

Ein so starkes Interesse von T. am Problem der Familie ist dem Beginn eines radikalen Bruchs in seiner gesamten Weltanschauung geschuldet. Indem er das dramatische Schicksal seines Helden Konstantin Levin schildert, blickt er wie von außen auf den schmerzhaften spirituellen Prozess, der sich in ihm abspielte.

In "AK" wird die Tragödie des russischen Lebens in der Zeit nach der Reform mit außergewöhnlicher Tiefe enthüllt. Mit den Worten von Konstantin Levin – „alles … auf den Kopf gestellt und nur passend“ – charakterisiert Levin die Epoche von 1861 bis einschließlich 1904, d.h. die Zeit der Vorbereitung auf die erste russische Revolution. In den 1970er Jahren wurden Eigenschaften wie die antikapitalistische Ausrichtung, die Kritik und Entlarvung des Liberalismus und ein ständig wachsendes Interesse an der Aktivierung des Volksbewusstseins in L-D besonders deutlich.

Roman T enthüllt mit einer selbst für die russische Literatur beispiellosen Kraft sowohl die tragische Situation einer Person als auch die Notwendigkeit, die Tragödie zu überwinden. Levin lehnt jede soziale Aktivität ab, und seine spirituelle Suche lässt jedoch die Idee einer unblutigen wirtschaftlichen Revolution entstehen, der Unvermeidlichkeit eines radikalen Zusammenbruchs des gesamten sozioökonomischen Systems in Russland.

Das Drama in der Familie Karenin wächst zu einem Drama heran, das die Kollision einer lebenden menschlichen Seele mit einer seelenlosen Maschine zum Ausdruck bringt, d.h. mit einem ganzen System sozialer Institutionen. In diesem sozialen die Bedeutung der Tragödie von AK.

In der Geschichte der Heldin des Romans enthüllt jede neue Episode eine weitere Komplikation und Verschärfung der Beziehungen, hauptsächlich zwischen drei Personen: Anna, Karenin und Wronski. Der Knoten ihrer Beziehung wird in Moskau geknüpft, als Anna Wronsky traf, und schließlich in St. Petersburg gefestigt, als alle drei zusammen am Bahnhof waren.

Vronskys Treffen mit Anna in verschiedenen St. Petersburger Salons wurden von der Verleumdung weltlicher Damen begleitet, all dies führte zur ersten Erklärung von Karenin und seiner Frau - infolgedessen änderte sich die Beziehung zwischen ihnen radikal. Die Rassen sprengten die Schale äußerer Anständigkeit in diesen Beziehungen, aber Annas Treffen mit Wronski im Wrede-Garten zeigte, dass die Liebe zu Wronski für sie kein Ausweg war. Die Katastrophe sollte folgen. Es ist ziemlich überfällig, aber es ist nicht passiert, weil. Karenin vergab während der Krankheit seiner Frau Anna, die später ihr Zuhause verließ und mit Wronski ins Ausland ging. Dort begann der zweite Akt ihrer Tragödie. Der Katastrophe, die sich später und bereits in Russland ereignete, ging ein völliger Zusammenbruch ihrer Beziehungen zu Wronski voraus.

Somit ist dieser gesamte Handlungsstrang des Romans in Übereinstimmung mit den grundlegenden Kanons des Genres des klassischen Romans in seinen besten Beispielen aufgebaut: Die Handlung entwickelt sich mit jener harten Sequenz, die den Helden unweigerlich in die Katastrophe führt, aufgrund der Tatsache, dass die Poesie seines Herzens kollidierte mit dem weltlichen Leben, das ihm schadet.

In dem Levin gewidmeten Teil wird der Roman gleichsam zu einer Chronik seines Lebens. Hier wird die Handlung zum Sonderschicksal Levins, das im Roman als Menschenschicksal überhaupt eine Brechung erfährt.

Vor uns entfalten sich Szenen, die den natürlichen, von der Natur selbst bedingten Arbeitsablauf im Dorf (z. B. Frühjahrsarbeit, Mähen usw.) widerspiegeln, und andererseits Szenen, die Meilensteine ​​im menschlichen Leben darstellen: Levin's Heirat mit Kitty, die Freuden und Sorgen ihres Familienlebens, der Verlust geliebter Menschen (der Tod von Bruder Nikolai), die Ängste und Freuden, die mit der Geburt ihres ersten Kindes verbunden sind, usw.

Die Berichterstattung über Lebensphänomene in diesem Roman erreicht einen außergewöhnlichen Umfang. Der Roman, der die Krise edler Lebensformen durch menschliche Schicksale darstellt, wird zu einem Roman über einen grandiosen Wendepunkt in der russischen Geschichte, der die Ära nach 1861 und vor 1906 markiert.

Aufgrund seiner Weltanschauung versuchte T immer, sich vom Sozialen und Politischen fernzuhalten. Kampf. Trotzdem bezieht sich "AK" auf fast alles, was in den 70er Jahren im russischen öffentlichen Leben aufgefallen ist. obwohl Levin in erster Linie und hauptsächlich mit einer persönlichen Angelegenheit beschäftigt war und die Beziehungen zu denen regelte, die von Krepp befreit waren. die Rechte der Bauern, er trifft ständig auf verschiedene Menschen, argumentiert mit ihnen, überprüft seinen Standpunkt in diesem Streit, schaut genau hin, wie andere handeln; Er überwacht, was in Russland und im Allgemeinen in der Welt passiert. So erscheinen im Roman Episoden, die mit der Arbeit der Zemstvo-Institutionen, mit Polemiken zu wissenschaftlichen und philosophischen Fragen und mit der Haltung verschiedener Kreise zum serbisch-türkischen Krieg usw. Andere Charaktere im Roman, wie z Karenin, teilweise Vronsky, sind hauptsächlich im Bereich offizieller Interessen, weil in ihrem Bild so viele Zeichen der Ära zu sehen sind.

Zwei Tendenzen - die hoffnungslose Tragödie von Anna und die Tragödie von Levin, die sich zu einem Epos entwickelt, d.h. Streben nach Selbstüberwindung sind im Stil des Romans deutlich spürbar. Für den AK-Stil ist es in erster Linie die Angst und Unruhe, die der Stimmung der Hauptfiguren, insbesondere Anna K und Konstantin L, innewohnt.

Für das richtige Verständnis des Romans ist die Devise zum Roman wichtig: "Die Rache ist mein und ich werde zurückzahlen." Während der Dauer Damals war das gebräuchlichste Verständnis der Inschrift das von M. S. Gromeka vorgeschlagene: „Man kann eine Familie nicht zerstören, ohne ihr Unglück zu verursachen, und man kann kein neues Glück auf diesem alten Unglück aufbauen. Es ist unmöglich, die öffentliche Meinung im Allgemeinen zu ignorieren, denn selbst wenn sie falsch ist, ist sie immer noch ein unerschrockener Zustand der Ruhe und Freiheit. Die Ehe ist die einzige Form der Liebe, in der das Gefühl ruhig ist, isst und frei starke Bindungen zwischen den Menschen und der Gesellschaft knüpft, während die Freiheit der Aktivität gewahrt bleibt ... Aber dieses reine Familienprinzip kann nur auf einem soliden Fundament des wahren Gefühls aufgebaut werden. Aber der eigentliche Inhalt des Romans widerspricht der Inschrift. Und aus Sicht von B.M. Eichenbaum bezieht sich die Epigraphik nicht auf den gesamten Roman, sondern nur auf die Bilder von Anna und Wronski, die sich im Gegensatz zu Levin, der in vollen Zügen lebt, als Sklaven blinder Leidenschaft herausstellten und daher dem moralischen Urteil unterliegen. Aber wer ist der Richter? Eikhenbaum gibt keine Antwort, und daher ist es rechtswidrig, die Bedeutung des Epigraphs einzuschränken, der tatsächlich mit dem gesamten Inhalt des Romans und mit allen Charakteren zusammenhängt. Diese Inschrift hatte zunächst den Charakter einer offenen Religionslehre. Als dann das Bild der Heldin so bereichert und kompliziert wurde, dass es tatsächlich anders wurde, entfernte T die Inschrift nicht, weil ihre Bedeutung nicht von der sozialen Disposition abweicht. die Bedeutung der Tragödie der Heldin des Romans.

46. ​​​​Künstlerische Originalität von Tolstois Roman "Anna Karenina" (Merkmale des Genres, Komposition, Sprache). Die Erzählung in Tolstois neuem sozialpsychologischen Roman wurde von zwei Haupthandlungssträngen bestimmt, die sich praktisch nicht kreuzten, abgesehen von einer einzigen zufälligen Begegnung der beiden Hauptfiguren. Einige Zeitgenossen warfen dem Autor vor, seinen neuen Roman in zwei eigenständige Werke aufzuspalten. Auf solche Bemerkungen antwortete Tolstoi, im Gegenteil, er sei stolz auf „Architektur – die Gewölbe sind so zusammengebaut, dass es unmöglich ist, den Ort zu bemerken, an dem sich das Schloss befindet. Und das habe ich am meisten versucht. Die Verbindung der Konstruktion erfolgt nicht auf dem Grundstück und nicht auf der Beziehung (Bekanntschaft) von Personen, sondern auf der internen Verbindung. Dieser innere Zusammenhang verlieh dem Roman eine tadellose kompositorische Harmonie und bestimmte seine Hauptpunkt"in jenem endlosen Labyrinth von Verbindungen, in dem das Wesen der Kunst besteht", wie Tolstoi es damals verstand. Im Roman „Anna Karenina“ ist die wichtigste inhaltliche Komponente die Darstellung der Lebenswirklichkeiten in den 70er Jahren des 19. Jahrhunderts. In der Literaturkritik hat sich längst die Meinung durchgesetzt, dass jeder gute Gesellschaftsroman mit der Zeit an historischer Bedeutung gewinnt, was am Beispiel dieses Werkes voll bestätigt wird, das nicht ohne Grund mit „Eugen Onegin“ als „Enzyklopädie des russischen Lebens“ verglichen wird " in Bezug auf die Breite und Genauigkeit der Wiedergabe des Weltbildes. In dem Roman fanden Schilderungen aller wichtigen Ereignisse jener Zeit ihren Platz – von Fragen des Lebens und der Arbeit der Menschen über die nachreformerischen Beziehungen zwischen Gutsherren und Bauern bis hin zu militärischen Ereignissen. Tolstois Helden beschäftigen sich auch mit anderen alltäglichen Problemen ihrer Zeit: Semstvos, Adelswahlen, Bildung, einschließlich höherer Bildung für Frauen, öffentliche Diskussionen über Darwinismus, Naturalismus, Malerei und so weiter. Kommentatoren des Romans "Anna Karenina" stellten fest, dass neue Teile des Werks, die aktuelle Ereignisse unserer Zeit darstellen, im Druck erschienen, als ihre öffentliche Diskussion in Zeitschriften und Zeitungen noch nicht abgeschlossen war. In der Tat, um alles aufzuzählen, was sich in dem Roman widerspiegelt, müsste man ihn noch einmal umschreiben. Für Tolstoi bleibt die Hauptfrage unter allen aktuellen Themen der Zeit die Frage, „wie sich das russische Leben nach der Reform von 1861 einfügen wird“. Diese Frage betraf nicht nur das soziale, sondern auch das Familienleben der Menschen. Als sensibler Künstler konnte Tolstoi nicht umhin zu sehen, dass sich unter den gegenwärtigen Bedingungen die Familie als die verletzlichste als die komplexeste und zerbrechlichste Lebensform herausstellte, deren Verletzung zur Verletzung des Unerschütterlichen führt Grundlagen des Seins und allgemeine Unordnung. Daher hat der Autor den „Familiengedanken“ als Haupt- und Lieblingsgedanken dieses Romans herausgestellt. Das Finale des Romans ist nicht der tragische Tod von Anna unter den Rädern des Zuges, sondern Levins Reflexionen, an die sich der Leser erinnert, wenn er von der Terrasse seines Hauses auf die Milchstraße blickt. Kompositionsfunktion Der Roman besteht darin, dass sich im Zentrum zwei Geschichten parallel entwickeln: die Geschichte des Familienlebens von Anna Karenina und das Schicksal des Adligen Levin, der im Dorf lebt und sich bemüht, die Wirtschaft zu verbessern. Das sind die Hauptfiguren des Romans. Ihre Wege kreuzen sich am Ende der Arbeit, was die Entwicklung des Romans jedoch nicht beeinträchtigt. Es gibt eine innere Verbindung zwischen den Bildern von Anna und Levin. Die mit diesen Bildern verbundenen Episoden sind durch Kontraste vereint oder ergänzen sich nach dem Gesetz der Entsprechung auf die eine oder andere Weise. Diese Verbindung hilft dem Autor, die Unnatürlichkeit und Falschheit des menschlichen Lebens aufzuzeigen.

2.1. Handlung und Aufbau des Romans . Der dramatische und angespannte Stil von Puschkins Erzählungen mit ihrer inhärenten Schnelligkeit der Handlung, der raschen Entwicklung der Handlung und der Charakterisierung der Charaktere direkt in Aktion, zog Tolstoi besonders in den Tagen an, als er mit der Arbeit an einem „lebendigen, heißen „Roman über die Moderne. Und doch ist es unmöglich, den Anfang des Romans, der im Stil eigenartig ist, durch einen äußeren Puschkin-Einfluss zu erklären. Die ungestüme Handlung von "Anna Karenina", ihre intensive Handlungsentwicklung - all dies sind künstlerische Mittel, die untrennbar mit dem Inhalt des Werkes verbunden sind. Diese Mittel halfen dem Autor, das Drama des Schicksals der Charaktere zu vermitteln. Nicht nur der Beginn des Romans, sondern sein gesamter Stil ist mit einem von Tolstoi klar formulierten lebendigen und energischen Gestaltungsprinzip verbunden - "der sofortigen Einleitung in die Handlung". Ausnahmslos stellt Tolstoi alle Helden seines breit gefächerten Werkes ohne vorläufige Beschreibungen und Charakteristika in einer Atmosphäre akuter Lebenssituationen vor. Anna - im Moment ihres Treffens mit Vronsky, Steve Oblonsky und Dolly in einer Situation, in der es beiden so vorkommt, als würde ihre Familie zusammenbrechen, Konstantin Levin - an dem Tag, an dem er versucht, Kitty einen Heiratsantrag zu machen. In Anna Karenina, einem Roman, dessen Handlung besonders angespannt ist, richtet der Autor, indem er eine der Figuren (Anna, Levin, Karenin, Oblonsky) in die Erzählung einführt, seine Aufmerksamkeit auf ihn, widmet ihm mehrere Kapitel hintereinander, viele Seiten primäre Charakterisierung dieses Helden. Oblonsky widmet sich also den Kapiteln I-IV, Levin - V-VII, Anna - XVIII-XXIII, Karenin - XXXI-XXXIII des ersten Teils des Romans. Darüber hinaus zeichnet sich jede Seite dieser Kapitel durch eine erstaunliche Fähigkeit der Eigenschaften der Charaktere aus. Sobald es Konstantin Levin gelang, die Schwelle der Moskauer Präsenz zu überschreiten, zeigte ihn der Autor bereits in der Wahrnehmung des Torwächters, des Beamten der Präsenz, Oblonsky, der nur ein paar Sätze mit all dem verbracht hatte. Auf nur wenigen ersten Seiten des Romans konnte Tolstoi die Beziehung von Stiva Oblonsky zu seiner Frau, seinen Kindern, Dienern, einem Bittsteller, einem Uhrmacher zeigen. Bereits auf diesen ersten Seiten offenbart sich Stivas Charakter anschaulich und facettenreich in einer Vielzahl typischer und zugleich einzigartig individueller Züge. In Anlehnung an Puschkins Traditionen im Roman entwickelte und bereicherte Tolstoi diese Traditionen bemerkenswert. Der große Künstlerpsychologe hat viele neue einzigartige Mittel und Techniken gefunden, um eine detaillierte Analyse der Erfahrungen des Helden mit Puschkins zielgerichteter Entwicklung der Erzählung zu verbinden. Wie Sie wissen, sind "innere Monologe", "psychologische Kommentare" spezifische künstlerische Techniken Tolstois, durch die der Schriftsteller die innere Welt der Figuren mit besonderer Tiefe enthüllte. Diese subtilen psychologischen Mittel sind bei Anna Karenina mit solch spannungsgeladenen dramatischen Inhalten gesättigt, dass sie das Tempo der Erzählung meist nicht nur nicht verlangsamen, sondern ihre Entwicklung fördern. Ein Beispiel für diese Verbindung zwischen subtilster Analyse der Gefühle der Figuren und der dramatischen Entwicklung der Handlung findet sich in allen „inneren Monologen“ Anna Kareninas. Von einer plötzlichen Leidenschaft überwältigt, versucht Anna, vor ihrer Liebe davonzulaufen. Unerwartet und vorzeitig verlässt sie Moskau und kehrt nach St. Petersburg zurück. "Also was? Ist es möglich, dass zwischen mir und diesem jungen Offizier andere Beziehungen bestehen und bestehen können als die, die bei jedem Bekannten bestehen? Sie lächelte verächtlich und nahm das Buch wieder zur Hand, aber schon jetzt konnte sie entschieden nicht verstehen, was sie da las. Sie fuhr mit dem Schneidemesser über das Glas, legte dann dessen glatte und kalte Oberfläche an ihre Wange und lachte fast laut vor Freude, die sie plötzlich ohne Grund erfasste. Sie hatte das Gefühl, dass ihre Nerven wie Fäden immer fester und fester an einer Art geschraubter Pflöcke gezogen wurden. Sie spürte, wie sich ihre Augen immer weiter öffneten, ihre Finger und Zehen sich nervös bewegten, etwas ihren Atem in ihr Inneres drückte und alle Bilder und Geräusche in diesem schwankenden Zwielicht sie mit außerordentlicher Helligkeit trafen. Annas plötzliches Gefühl entwickelt sich schnell vor unseren Augen, und der Leser wartet mit immer größerer Spannung darauf, zu sehen, wie der Kampf in ihrer Seele gelöst wird. Annas innerer Monolog im Zug bereitete ihr Treffen mit ihrem Mann psychologisch vor, bei dem ihr zum ersten Mal Karenins „Ohrknorpel“ ins Auge fiel. Nehmen wir ein anderes Beispiel. Alexey Alexandrovich, der von der Untreue seiner Frau überzeugt ist, überlegt schmerzhaft, was zu tun ist, wie er einen Ausweg aus der Situation finden kann. Und hier sind eine detaillierte psychologische Analyse und die Beherrschung der Live-Plot-Entwicklung untrennbar miteinander verbunden. Der Leser verfolgt Karenins Gedankengang genau, nicht nur weil Tolstoi die Psychologie eines bürokratischen Beamten subtil analysiert, sondern auch weil Annas Schicksal von seiner Entscheidung abhängt. In gleicher Weise verlangsamte sich der Autor in der Regel nicht nur, indem er einen „psychologischen Kommentar“ in die Dialoge zwischen den Charakteren des Romans einführte und die geheime Bedeutung der Wörter, flüchtigen Blicke und Gesten der Charaktere enthüllte die Erzählung herunter, verlieh der Konfliktentwicklung aber eine besondere Spannung. In Kapitel XXV des siebten Teils des Romans führen Anna und Vronsky erneut ein schwieriges Gespräch über die Scheidung. Dank des psychologischen Kommentars, den Tolstoi in den Dialog zwischen Anna und Wronski einführte, wurde besonders deutlich, wie schnell sich von Minute zu Minute die Kluft zwischen den Charakteren zusammenbraute. In der Endfassung dieser Szene (19, 327) ist der psychologische Kommentar noch expressiver und dramatischer. Bei Anna Karenina wurde diese Verbindung angesichts der größeren dramatischen Intensität des gesamten Werkes besonders eng und unmittelbar. Tolstoi bemüht sich um eine größere Lakonie der Erzählung und bewegt sich oft von der Vermittlung der Gedanken und Gefühle der Charaktere in ihrem direkten Fluss zu der komprimierteren und kürzeren Darstellung des Autors. Hier ist zum Beispiel, wie Tolstoi Kittys Zustand im Moment ihrer Erklärung gegenüber Levin beschreibt. Sie atmete schwer und sah ihn nicht an. Sie war begeistert. Ihre Seele war voller Glück. Sie hätte nie erwartet, dass seine ausgedrückte Liebe einen so starken Eindruck auf sie machen würde. Aber das dauerte nur einen Moment. Sie erinnerte sich an Wronski. Sie richtete ihre hellen, ehrlichen Augen auf Levin und antwortete hastig, als sie sein verzweifeltes Gesicht sah: "Das kann nicht sein ... verzeihen Sie mir." So verbindet Tolstoi während der gesamten Länge des Romans Anna Karenina ständig die psychologische Analyse, ein umfassendes Studium der Dialektik der Seele, mit der Lebendigkeit der Handlungsentwicklung. Um die Terminologie des Schriftstellers selbst zu verwenden, können wir sagen, dass sich bei Anna Karenina ein starkes "Interesse an den Details von Gefühlen" ständig mit einem aufregenden "Interesse an der Entwicklung von Ereignissen" verbindet. Gleichzeitig kann nicht bemerkt werden, dass sich die mit Levins Leben und Suchen verbundene Handlung weniger schnell entwickelt: Die dramatisch angespannten Kapitel werden oft durch ruhige ersetzt, mit einer gemächlichen, langsamen Entwicklung der Erzählung (Mähszenen, Jagdszenen , Episoden von Levins glücklichem Familienleben im Dorf ). A. S. Puschkin, der die facettenreichen Charaktere seiner Helden zeichnete, verwendete manchmal die Technik der „Kreuzmerkmale“ (zum Beispiel in „Eugene Onegin“). In der Arbeit von L. Tolstoi wurde diese Puschkin-Tradition weit entwickelt. Es ist bekannt, dass Tolstoi durch die Darstellung seiner Helden bei der Beurteilung und Wahrnehmung verschiedener Charaktere eine besondere Wahrheit, Tiefe und Vielseitigkeit des Bildes erreicht hat. Bei Anna Karenina verhalf die Technik der „Cross-Charakteristics“ der Künstlerin zudem immer wieder zu Situationen voller scharfer Dramatik. Zunächst beschrieb Tolstoi zum Beispiel das Verhalten von Anna und Wronski auf dem Moskauer Ball, meist aus seiner eigenen Perspektive. In der endgültigen Version sahen wir die Charaktere durch das Prisma des verliebten Vronsky, der vor Entsetzen von Kitty kalt wurde. Das Bild der angespannten Atmosphäre der Rennen ist auch mit Tolstois Anwendung dieser Technik verbunden. Der Künstler zeichnet Wronskis gefährlichen Sprung nicht nur aus seinem eigenen Gesicht, sondern auch durch das Prisma der Wahrnehmung der aufgeregten, „kompromittierenden“ Anna. Annas Verhalten bei den Rennen wiederum wird von der äußerlich ruhigen Karenin genau beobachtet. „Er spähte wieder in dieses Gesicht und versuchte, nicht zu lesen, was so deutlich darauf geschrieben stand, und gegen seinen Willen las er mit Entsetzen darauf, was er nicht wissen wollte.“ Annas Aufmerksamkeit ist auf Wronski gerichtet, doch unwillkürlich hält sie ihre Aufmerksamkeit auf jedes Wort, jede Geste ihres Mannes. Erschöpft von Karenins Heuchelei, erkennt Anna die Züge von Unterwürfigkeit und Karrierismus in seinem Verhalten. Indem Tolstoi Annas Einschätzung von Karenin zur Charakterisierung des Autors hinzufügte, verstärkte Tolstoi sowohl das Drama als auch den anklagenden Klang der Episode. So dienen in Anna Karenina Tolstois eigentümliche, subtil psychologische Methoden der Durchdringung der Figuren (innerer Monolog, Methode der gegenseitigen Einschätzung) zugleich als Mittel einer intensiven, "lebendigen und heißen" Entwicklung der Handlung. Bewegende „fließende“ Porträts von Tolstois Helden sind in vielerlei Hinsicht das Gegenteil von Puschkins. Hinter diesem Gegensatz finden sich aber auch hier einige Gemeinsamkeiten. Puschkin verfeinerte einst seinen realistischen, authentischen, lebendigen Erzählstil ironisch über die langatmigen und statischen Beschreibungen zeitgenössischer Romanautoren. Puschkin malte in der Regel Porträts seiner Helden in Aktion im Zusammenhang mit der Entwicklung des Konflikts und offenbarte die Gefühle der Charaktere durch die Darstellung ihrer Körperhaltungen, Gesten und Gesichtsausdrücke. Alle oben genannten Merkmale des Verhaltens und des Aussehens der Charaktere sind frei von Statik, beschreibend, verlangsamen die Aktion nicht, sondern tragen zur Entwicklung des Konflikts bei und stehen in direktem Zusammenhang damit. Solche lebhaften, dynamischen Porträts nehmen in Puschkins Prosa einen viel größeren Platz ein und spielen eine größere Rolle als ein paar verallgemeinernde Beschreibungsmerkmale. Tolstoi war ein brillanter Erneuerer bei der Schaffung von Porträtmerkmalen. Porträts und seine Werke sind im Gegensatz zu den geizigen und lakonischen Puschkins fließend und spiegeln die komplexeste „Dialektik“ der Gefühle der Charaktere wider. Gleichzeitig wurden in Tolstois Werk Puschkins Prinzipien auf höchstem Niveau entwickelt – Dramatik und Dynamik bei der Darstellung des Erscheinens von Charakteren, Puschkins Tradition – um Helden in Live-Szenen zu zeichnen, ohne die Hilfe direkter Merkmale und statischer Beschreibungen. Tolstoi verurteilte, wie einst Puschkin, scharf „die unmöglich gewordene, logisch geordnete Art der Beschreibung: zuerst Beschreibung der Personen, sogar ihrer Biographien, dann Beschreibung des Ortes und der Umgebung, und dann beginnt die Handlung. Und das Seltsame ist, dass all diese Beschreibungen, manchmal auf Dutzenden von Seiten, den Leser weniger mit Gesichtern vertraut machen als ein nachlässig geworfenes künstlerisches Merkmal während einer bereits begonnenen Aktion zwischen völlig unbeschriebenen Gesichtern. Die Kunst eines fließenden, dynamischen Porträts ermöglichte es Tolstoi, die Charaktereigenschaften der Figuren besonders eng mit der Handlung, mit der dramatischen Entwicklung des Konflikts zu verbinden. Bei Anna Karenina ist diese Verbindung besonders organisch. Und in dieser Hinsicht steht Puschkin als Porträtmaler Tolstoi näher als Künstlern wie Turgenjew, Goncharov, Herzen, in deren Werken die direkten Charaktereigenschaften nicht immer mit der Handlung verschmolzen sind. Die Verbindungen zwischen Tolstois Stil und Puschkins Stil sind tief und vielfältig. Die Entstehungsgeschichte von Anna Karenina bezeugt, dass Tolstoi nicht nur in den Jahren seiner literarischen Jugend, sondern auch in der Zeit seiner höchsten kreativen Blüte fruchtbar aus der Quelle nationaler literarischer Traditionen schöpfte, diese Traditionen entwickelte und bereicherte. Wir haben versucht zu zeigen, wie Puschkins Erfahrung in den 1970er Jahren, während der kritischen Periode von Tolstois Werk, zur Entwicklung der künstlerischen Methode des Schriftstellers beitrug. Tolstoi knüpfte an die Traditionen des Prosaschriftstellers Puschkin an und beschritt den Weg zu einem eigenen neuen Stil, der sich vor allem durch die Verbindung von Tiefenpsychologie mit der dramatischen und zielgerichteten Entwicklung der Handlung auszeichnet. Es ist bezeichnend, dass Tolstoi 1897, als er von der Volksliteratur der Zukunft sprach, „dieselben drei Puschkinschen Prinzipien: ‚Klarheit, Einfachheit und Kürze‘ als die wichtigsten Prinzipien bekräftigte, auf denen diese Literatur beruhen sollte.

2.3. Die Originalität des Genres . Die Originalität des Anna-Karenina-Genres liegt in der Tatsache, dass dieser Roman Merkmale kombiniert, die für mehrere Arten von Romankreativität charakteristisch sind. Es enthält zunächst einmal die Merkmale, die den Familienroman charakterisieren. Die Geschichte mehrerer Familien, familiäre Beziehungen und Konflikte werden hier beleuchtet. Es ist kein Zufall, dass Tolstoi betonte, dass er bei der Erschaffung von Anna Karenina vom Familiengedanken dominiert war, während er bei der Arbeit an Krieg und Frieden das Denken der Menschen verkörpern wollte. Aber gleichzeitig ist Anna Karenina nicht nur ein Familienroman, sondern auch ein sozialer, psychologischer Roman, ein Werk, in dem die Geschichte familiärer Beziehungen eng mit der Darstellung komplexer gesellschaftlicher Prozesse und der Schilderung von Schicksalen verbunden ist Die Charaktere sind untrennbar mit der tiefen Offenlegung ihrer inneren Welt verbunden. Tolstoi zeigte den Lauf der Zeit, charakterisierte die Entstehung einer neuen Gesellschaftsordnung, den Lebensstil und die Psychologie verschiedener Gesellschaftsschichten und gab seinem Roman die Züge eines Epos. Die Verkörperung des Familiengedankens, die sozialpsychologische Erzählung, die Merkmale des Epos sind keine getrennten „Schichten“ im Roman, sondern jene Prinzipien, die in ihrer organischen Synthese erscheinen. Und so wie das Soziale ständig in die Darstellung persönlicher, familiärer Beziehungen eindringt, so bestimmt die Darstellung der individuellen Bestrebungen der Figuren, deren Psychologie maßgeblich die epischen Züge des Romans. Die Stärke der darin geschaffenen Charaktere wird durch die Helligkeit der Verkörperung der eigenen, persönlichen und gleichzeitig durch die Ausdruckskraft der Offenlegung jener sozialen Bindungen und Beziehungen, in denen sie bestehen, in ihnen bestimmt. Tolstois brillante Fähigkeiten in Anna Karenina riefen bei den herausragenden Zeitgenossen des Autors begeisterte Anerkennung hervor. „Graf Leo Tolstoi“, schrieb V. Stasov, „erhob sich zu einer so hohen Note, die die russische Literatur noch nie zuvor erreicht hat. Selbst bei Puschkin und Gogol selbst wurden Liebe und Leidenschaft nicht mit einer solchen Tiefe und erstaunlichen Wahrheit ausgedrückt wie jetzt bei Tolstoi. V. Stasov bemerkte, dass der Schriftsteller "mit einer wunderbaren Bildhauerhand solche Typen und Szenen formen kann, die niemand vor ihm in unserer gesamten Literatur kannte ... Anna Karenina wird für immer und ewig ein heller, riesiger Stern bleiben!". Nicht weniger hoch geschätzt "Karenina" und Dostojewski, der den Roman von seinen ideologischen und kreativen Positionen aus betrachtete. Er schrieb: "Anna Karenina" ist ein Kunstwerk in Vollendung ... und eines, mit dem sich nichts Vergleichbares aus der europäischen Literatur der Gegenwart vergleichen lässt. Der Roman entstand gleichsam an der Wende zweier Epochen im Leben und Werk Tolstoi. Schon vor der Vollendung von Anna Karenina ist die Autorin fasziniert von neuen sozialen und religiösen Fragestellungen. Sie erhielten eine bekannte Reflexion in der Moralphilosophie von Konstantin Levin. Die gesamte Komplexität der Probleme, die den Schriftsteller in der neuen Zeit beschäftigten, die gesamte Komplexität seines ideologischen und Lebenswegs spiegeln sich jedoch weitgehend in den journalistischen und künstlerischen Arbeiten des Schriftstellers der achtziger und neunhundert Jahre wider.

Die Originalität des Anna-Karenina-Genres liegt in der Tatsache, dass dieser Roman Merkmale kombiniert, die für mehrere Arten von Romankreativität charakteristisch sind. Es enthält zunächst einmal die Merkmale, die den Familienroman charakterisieren. Die Geschichte mehrerer Familien, familiäre Beziehungen und Konflikte werden hier beleuchtet. Es ist kein Zufall, dass Tolstoi betonte, dass er bei der Erschaffung von Anna Karenina vom Familiengedanken dominiert war, während er bei der Arbeit an Krieg und Frieden das Denken der Menschen verkörpern wollte. Aber gleichzeitig ist Anna Karenina nicht nur ein Familienroman, sondern auch ein sozialer, psychologischer Roman, ein Werk, in dem die Geschichte familiärer Beziehungen eng mit der Darstellung komplexer gesellschaftlicher Prozesse und der Schilderung von Schicksalen verbunden ist Die Charaktere sind untrennbar mit der tiefen Offenlegung ihrer inneren Welt verbunden. Tolstoi zeigte den Lauf der Zeit, charakterisierte die Entstehung einer neuen Gesellschaftsordnung, die Lebensweise und Psychologie verschiedener Gesellschaftsschichten und gab seinem Roman die Züge eines Epos. Die Verkörperung des Familiengedankens, die sozialpsychologische Erzählung, die Merkmale des Epos sind keine getrennten „Schichten“ im Roman, sondern jene Prinzipien, die in ihrer organischen Synthese erscheinen. Und so wie das Soziale ständig in die Darstellung persönlicher, familiärer Beziehungen eindringt, so bestimmt die Darstellung der individuellen Bestrebungen der Figuren, deren Psychologie maßgeblich die epischen Züge des Romans. Die Stärke der darin geschaffenen Charaktere wird durch die Helligkeit der Verkörperung der eigenen, persönlichen und gleichzeitig durch die Ausdruckskraft der Offenlegung jener sozialen Bindungen und Beziehungen, in denen sie bestehen, in ihnen bestimmt.

Tolstois brillante Fähigkeiten in Anna Karenina riefen bei den herausragenden Zeitgenossen des Autors begeisterte Anerkennung hervor. „Graf Leo Tolstoi“, schrieb V. Stasov, „erreichte eine so hohe Note, wie sie die russische Literatur noch nie zuvor erreicht hat. Selbst bei Puschkin und Gogol selbst wurden Liebe und Leidenschaft nicht mit einer solchen Tiefe und erstaunlichen Wahrheit ausgedrückt wie jetzt bei Tolstoi. V. Stasov bemerkte, dass der Schriftsteller in der Lage ist, "mit einer wunderbaren Bildhauerhand solche Typen und Szenen zu formen, die niemand vor ihm in unserer gesamten Literatur kannte ... "Anna Karenina" wird für immer und ewig ein heller, riesiger Stern bleiben!" . Nicht weniger hoch geschätzt "Karenina" und Dostojewski, der den Roman von seinen ideologischen und kreativen Positionen aus betrachtete. Er schrieb: "Anna Karenina" ist ein Kunstwerk in Vollendung ... und eines, mit dem sich nichts Vergleichbares aus der europäischen Literatur der Gegenwart vergleichen lässt.

Der Roman entstand gleichsam an der Wende zweier Epochen im Leben und Werk Tolstoi. Schon vor der Vollendung von Anna Karenina ist die Autorin fasziniert von neuen sozialen und religiösen Fragestellungen. Sie erhielten eine bekannte Reflexion in der Moralphilosophie von Konstantin Levin. Die ganze Komplexität der Probleme, die den Schriftsteller in der neuen Zeit beschäftigten, die ganze Komplexität seines ideologischen und Lebenswegs spiegelt sich jedoch weitgehend in den journalistischen und künstlerischen Arbeiten des Schriftstellers der achtziger - neunziger Jahre wider.