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हमारी वेबसाइट पर पेश की जाने वाली विविधता को समझना आसान है आधुनिक गद्य. सर्वोत्तम पुस्तकें प्रतिस्पर्धा करती हैं और चुनिंदा पाठकों के शीर्ष संग्रह में प्रवेश करने का प्रयास करती हैं। समकालीन रूसी गद्य अक्सर पोर्टल की रेटिंग में उच्च स्थान पर है।

आधुनिक गद्य, सर्वोत्तम पुस्तकें - कैसे चुनें?

पोर्टल के पन्नों को जल्दी से नेविगेट करने और सफलतापूर्वक एक अच्छा काम चुनने के लिए जो पढ़ने में आसान हो और साथ ही दिमाग के लिए पौष्टिक भोजन हो, उच्चतम रेटिंग के साथ-साथ नवीनतम पुस्तकों पर भी ध्यान दें। आधुनिक गद्य की विशेषता यह है कि वह पाठक के निकट होता है। इसमें आपको ऐसे किरदार मिलेंगे जो आपसे, आपके बच्चों, दोस्तों और रिश्तेदारों से मिलते-जुलते हैं।

हमारी शीर्ष पुस्तकों पर ध्यान दें; इस सूची का आधुनिक गद्य हमारे समय की वास्तविकताओं से सबसे अधिक मेल खाता है और आपको हमारे युग की भावना के करीब लोगों की भावनाओं का अनुभव करने की अनुमति देता है।

आधुनिक रूसी गद्य और यह पाठक को कैसे मोहित करता है

यह पुस्तक का मुख्य कार्य है - अपने पात्रों को यथासंभव जीवन स्थितियों में रखकर पाठक को आकर्षित करना। आधुनिक रूसी गद्य की विशिष्टताएँ पर्यवेक्षक की चेतना को उसके परिचित स्थितियों और यहां तक ​​​​कि उन स्थानों पर स्थानांतरित करना है जहां वह वास्तविकता में एक से अधिक बार रहा है।

यदि लेखक दर्द रहित तरीके से चेतना का ऐसा हस्तांतरण करता है, तो पाठक खुद को अपने मूल वातावरण में पाता है, लेकिन पहले से ही किताब के पन्नों पर। इस मामले में, पाठक काम के नायक के साथ अधिक दृढ़ता से सहानुभूति रखेगा और पुस्तक के पन्नों पर जो हो रहा है उस पर अधिक दृढ़ता से विश्वास कर पाएगा।

क्या किताब के पन्नों से निकले किरदारों पर विश्वास करना आसान है? आधुनिक गद्य बिना कटौती के हमारे समय के लोगों के जीवन को दर्शाता है, इसलिए इस प्रश्न का उत्तर हां है, मेरा विश्वास करें।

प्राचीन ग्रीस के समय में, कथा साहित्य मुख्यतः काव्यात्मक रूप में रचा जाता था, तब से किसी कृति की कलात्मकता लय और व्यंजना की उपस्थिति से निर्धारित होती थी। गद्य को कल्पना का नहीं, बल्कि पत्रकारिता और रोजमर्रा का साहित्य माना जाता था। मध्य युग के आगमन के साथ स्थिति बदल गई और 19वीं शताब्दी तक गद्य ने विदेशी साहित्य में कविता पर बिना शर्त प्रधानता हासिल कर ली थी। और विदेशी गद्य की कौन सी विधाएँ सबसे अच्छी हैं - आगे पढ़ें।

उपन्यास

विदेशी गद्य की सर्वाधिक लोकप्रिय विधा निस्संदेह उपन्यास है। यह महाकाव्य के सबसे बड़े रूप का प्रतिनिधित्व करता है - विदेशी साहित्य के प्रकारों में से एक।

उपन्यास की मुख्य विशेषता यह है कि यह पाठक के सामने कोई लघु प्रसंग या अंश नहीं, बल्कि एक पूर्ण, तार्किक रूप से निर्मित कहानी प्रस्तुत करता है। एक उपन्यास में कथा एक लंबी अवधि को कवर करती है और पात्रों के पूरे जीवन या यहां तक ​​कि कई पीढ़ियों के भाग्य का वर्णन कर सकती है।

एक नियम के रूप में, एक क्लासिक उपन्यास में मुख्य पात्रों के रोजमर्रा के अनुभवों पर ध्यान दिया जाता है। यह उपन्यास को ऐसी गद्य शैलियों से अलग करता है, उदाहरण के लिए, रूपक या कल्पित कहानी, जिसमें पात्र आमतौर पर कुछ अमूर्त गुणों से संपन्न होते हैं।

क्लासिक विदेशी गद्य सभी प्रकार के रोमांच, प्रेम, ऐतिहासिक उपन्यासों और कई अन्य चीजों से समृद्ध है। अंग्रेजी लेखक चार्लोट ब्रोंटे द्वारा "जेन आयर", जर्मन लेखक हरमन सुडरमैन द्वारा "द कॉन्ज्यूरिंग ऑफ फ्राउ सोरगे", फ्रांसीसी एलेक्जेंडर डुमास द्वारा "द काउंट ऑफ मोंटे क्रिस्टो", स्पैनियार्ड मिगुएल डे सर्वेंट्स द्वारा "डॉन क्विक्सोट" - सूची बहुत लंबी चलती है.

महाकाव्य

महाकाव्य विशेष रूप से स्मारकीय और बड़े पैमाने की घटनाएँ हैं। इसकी मुख्य विशेषता इसका जटिल और अलंकृत कथानक है, जिसमें बड़ी संख्या में पात्र हैं। पहले, महाकाव्य अक्सर पद्य में, कविताओं के रूप में लिखे जाते थे, लेकिन फिर उनमें गद्य भी शामिल हो गया, जो महाकाव्य उपन्यास की शैली में बदल गया। अक्सर यह कई कार्यों का संग्रह होता है या एक विशेष रूप से बड़ा, कई खंडों में विभाजित होता है। एक सामान्य उपन्यास के विपरीत, एक महाकाव्य उपन्यास न केवल एक बड़ी समय अवधि को कवर करता है, बल्कि कुछ ऐतिहासिक घटनाओं से भी निकटता से जुड़ा होता है।

20वीं सदी का विदेशी गद्य आधुनिकतावाद के साहित्यिक आंदोलन से जुड़े फ्रांसीसी लेखक मार्सेल प्राउस्ट के सात खंडों वाले चक्र "इन सर्च ऑफ लॉस्ट टाइम" के लिए प्रसिद्ध है। इस चक्र को पिछली शताब्दी के साहित्य के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक माना जाता है। अन्य प्रसिद्ध विदेशी महाकाव्य उपन्यास: फ्रांसीसी लेखक रोमेन रोलैंड द्वारा "द एनचांटेड सोल", जापानी लेखक ईजी योशिकावा द्वारा "द टेन मेन ऑफ द स्वोर्ड" और निश्चित रूप से, अंग्रेज द्वारा काल्पनिक महाकाव्य "द लॉर्ड ऑफ द रिंग्स" जॉन रोनाल्ड रूएल टोल्किन।

कहानी

विदेशी साहित्य में सबसे लोकप्रिय गद्य विधाओं में से एक कहानी है। एक कहानी को एक उपन्यास से जो अलग करता है वह है लेखन की कम मात्रा (विदेशी गद्य के लिए - 7.5 हजार से अधिक शब्द नहीं) और इसकी सामग्री - आमतौर पर यह किसी व्यक्ति के जीवन की एक घटना, उसके जीवन के एक विशिष्ट प्रकरण को समर्पित होती है। है, उपन्यास के विपरीत कथा में स्पष्ट समय सीमा होती है। एक नियम के रूप में, कहानी में बड़ी संख्या में पात्र नहीं होते हैं।

एक कहानी की मुख्य विशिष्ट विशेषता कथानक में विकसित होने वाली क्रियाओं की संख्या है: बड़ी शैलियों के विपरीत, एक कहानी में काम के अंत तक एक से अधिक संघर्ष स्थापित और हल नहीं होने चाहिए।

एडगर एलन पो द्वारा "द फ़ॉल ऑफ़ द हाउस ऑफ़ अशर", फ्रांसिस स्कॉट फिट्ज़गेराल्ड द्वारा "ए डायमंड ऐज़ बिग ऐज़ द रिट्ज़ होटल", जॉर्ज लुइस बोर्गेस द्वारा "द साउथ", ऑस्कर वाइल्ड और अन्य द्वारा "द नाइटिंगेल एंड द रोज़" कहानियों के बीच विदेशी गद्य की क्लासिक्स हैं।

उपन्यास

रूसी साहित्य के विपरीत, जिसके लिए लघु कहानी एक दुर्लभ शैली है, विदेशी गद्य स्पष्ट रूप से लघु कहानी और लघु कहानी की अवधारणाओं को अलग करता है; इसके अलावा, रूसी और यूरोपीय साहित्य में इन शब्दों का मतलब पूरी तरह से अलग-अलग चीजें हैं, जो अक्सर पाठकों को भ्रमित करता है। रूसी साहित्य में जिसे लघुकथा माना जाता है, उसे विदेशी गद्य में कहानी ("लघुकथा") के रूप में परिभाषित किया गया है। लघु कहानी ("उपन्यास") कुछ हद तक कहानी की रूसी शैली से मिलती जुलती है, जिसे विदेशी गद्य में "लघु उपन्यास" कहा जाता है या उपन्यास ("उपन्यास") से बिल्कुल भी अलग नहीं है।

विदेशी गद्य से पता चलता है कि एक लघुकथा का आयतन 17.5-40 हजार शब्दों का होता है। एक लघु कहानी की तुलना में, एक उपन्यास में पात्रों के कार्यों की मनोवैज्ञानिक पृष्ठभूमि का गहरा खुलासा होता है, और इसमें कथानक के विकास के लिए अधिक समय भी होता है। इसमें कई कहानियाँ और अधिक संघर्ष शामिल हैं (लेकिन फिर भी एक उपन्यास के लिए आवश्यक से कम)।

विदेशी गद्य में लघु कथाओं के सबसे प्रसिद्ध उदाहरण: अर्नेस्ट हेमिंग्वे द्वारा "द ओल्ड मैन एंड द सी", अल्बर्ट कैमस द्वारा "द स्ट्रेंजर", रॉबर्ट स्टीवेन्सन द्वारा "द स्ट्रेंज केस ऑफ डॉ. जेकेल एंड मिस्टर हाइड", "द फ्रांज काफ्का और अन्य द्वारा कायापलट।

संस्मरण

कई लोग संस्मरणों को आत्मकथा की एक उप-शैली मानते हैं। लेकिन जहां एक आत्मकथा किसी व्यक्ति के आंतरिक, व्यक्तिगत विकास पर अधिक ध्यान केंद्रित करती है, वहीं संस्मरण उसके जीवन के बाहरी हिस्से को पकड़ने की कोशिश करते हैं - कुछ घटनाओं की यादें जिनमें लेखक ने स्वयं भाग लिया था या प्रत्यक्षदर्शियों से सुना था। आत्मकथा पूरी तरह से जीवन की राह का वर्णन करती है, और संस्मरण हमेशा अतीत के कुछ क्षणों के बारे में लिखे जाते हैं।

संस्मरणों की पहचान व्यक्तिपरकता है। ऐसा इसलिए होता है क्योंकि संस्मरणों का मुख्य पात्र हमेशा उनका लेखक होना चाहिए, जो अक्सर खुद को वास्तविकता से बेहतर और अधिक दिलचस्प दिखाने का प्रयास करता है, और परिणामस्वरूप केवल अपने स्वयं के विश्वदृष्टि के चश्मे के माध्यम से घटनाओं को दोबारा बताता है।

यह तर्क दिया जा सकता है कि प्राचीन काल में विदेशी गद्य को इस शैली के साथ फिर से भर दिया गया था, उदाहरण के लिए, संस्मरणों के सभी नियमों के अनुसार, गयुस जूलियस सीज़र का काम "गैलिक युद्ध पर नोट्स" शीर्षक से लिखा गया था, जहां उन्होंने लड़ाई का वर्णन किया था। गॉल्स की सेनाओं के साथ जो नौ वर्षों की अवधि में हुआ। यूरोपीय मध्य युग और पुनर्जागरण के दौरान, फ्रांसीसी जियोफ़रॉय डी विलेहार्डौइन (द कैप्चर ऑफ़ कॉन्स्टेंटिनोपल) और ब्लेज़ डी मोंटलुक (टिप्पणियाँ) जैसे सैन्य नेताओं द्वारा संस्मरण लिखे जाते रहे। और 19वीं शताब्दी में, अमेरिकी लेखक हेनरी डेविड थोरो ("वाल्डेन, या लाइफ इन द वुड्स") ने एक जंगल के घर में बिताए अपने जीवन के दो वर्षों के बारे में संस्मरण लिखे।

यदि आप विदेशी गद्य के अतिरिक्त अन्य प्रकार के साहित्य और उसकी विधाओं में रुचि रखते हैं तो निम्नलिखित वीडियो व्याख्यान पर ध्यान दें:

हम कम पढ़ने लगे. इसके कई कारण हैं: समय लेने वाले विभिन्न उपकरणों की प्रचुरता से लेकर किताबों की दुकानों की अलमारियों में भरी बड़ी मात्रा में बेकार साहित्यिक सामग्री तक। हमने आधुनिक गद्य की शीर्ष 10 सर्वश्रेष्ठ पुस्तकें संकलित की हैं जो निश्चित रूप से पाठक को पसंद आएंगी और उन्हें साहित्य को अलग नज़र से देखने पर मजबूर करेंगी। रेटिंग को प्रमुख साहित्यिक पोर्टलों और आलोचकों के पाठकों की राय को ध्यान में रखते हुए संकलित किया गया था।

10. बर्नार्ड वर्बर “तीसरी मानवता।” पृथ्वी की आवाज"

यह पुस्तक आधुनिक गद्य की सर्वोत्तम कृतियों की रैंकिंग में 10वें स्थान पर है। यह "द थर्ड ह्यूमैनिटी" श्रृंखला का तीसरा उपन्यास है। इसमें लेखक ग्रह के पारिस्थितिक भविष्य के विषय पर चर्चा करता है। वर्बर की किताबें पढ़ने में हमेशा दिलचस्प होती हैं। यूरोप में, जिस शैली में वह काम करता है उसे फंतासी कहा जाता है, और दक्षिण कोरिया में, लेखक के कई उपन्यास काव्यात्मक रचनाएँ माने जाते हैं। वर्बर अपने उपन्यास "एंट्स" के लिए प्रसिद्ध हुए, जिसे उन्होंने 12 वर्षों तक लिखा। एक दिलचस्प तथ्य यह है कि पाठकों को लेखक के उपन्यासों से बहुत पहले ही प्यार हो गया था, इससे पहले कि आलोचकों ने उनके बारे में बात करना शुरू किया, जिन्होंने कई वर्षों तक जानबूझकर लेखक की उपेक्षा की थी।

9.

- आधुनिक गद्य की शैली में शीर्ष 10 सर्वश्रेष्ठ पुस्तकों की 9वीं पंक्ति में एक प्रसिद्ध ब्लॉगर की एक और पुस्तक। लातवियाई लेखक व्याचेस्लाव सोल्तेंको स्लावा से के छद्म नाम के तहत छिपे हुए हैं। जब उनकी लघु कथाएँ और उनके निजी ब्लॉग के नोट्स लोकप्रियता हासिल करने लगे, तो एक प्रमुख प्रकाशन गृह ने लेखक को उन पर आधारित एक पुस्तक प्रकाशित करने के लिए आमंत्रित किया। कुछ ही दिनों में सर्कुलेशन बिक गया। "योर माई नी" लेखक के नोट्स का एक और संग्रह है, जो हास्य के साथ लिखा गया है। स्लावा से की किताबें उदासी और बुरे मूड से निपटने का एक शानदार तरीका हैं।

कम ही लोग जानते हैं कि स्लावा से ने लगभग 10 वर्षों तक प्लंबर के रूप में काम किया, हालांकि वह पेशे से एक मनोवैज्ञानिक हैं।

8.

डोना टार्टआधुनिक गद्य की हमारी शीर्ष 10 सर्वश्रेष्ठ कृतियों में उपन्यास "द गोल्डफिंच" 8वें स्थान पर है। इस पुस्तक को 2014 में साहित्य जगत के सर्वोच्च सम्मान, पुलित्जर पुरस्कार से सम्मानित किया गया था। स्टीफन किंग ने उनके प्रति अपनी प्रशंसा व्यक्त की, जिन्होंने कहा कि ऐसी किताबें बहुत कम ही सामने आती हैं।

उपन्यास पाठक को तेरह वर्षीय थियो डेकर की कहानी बताएगा, जिसे एक संग्रहालय में विस्फोट के बाद एक मरते हुए अजनबी से एक मूल्यवान कैनवास और अंगूठी मिली थी। एक डच चित्रकार की एक पुरानी पेंटिंग पालक परिवारों के बीच भटक रहे एक अनाथ के लिए एकमात्र सांत्वना बन जाती है।

7.

यह उपन्यास आधुनिक गद्य की शैली में हमारी शीर्ष 10 सर्वश्रेष्ठ पुस्तकों की सातवीं पंक्ति में है। पाठक एक ऐसी दुनिया की खोज करेंगे जिसमें जादूगर लोगों के साथ-साथ रहते हैं। वे सर्वोच्च शासी निकाय - सफेद चुड़ैलों की परिषद - को प्रस्तुत करते हैं। वह जादूगरों के रक्त की शुद्धता पर सख्ती से नज़र रखता है और नाथन बर्न जैसी आधी नस्लों का शिकार करता है। हालाँकि उसके पिता सबसे शक्तिशाली काले जादूगरों में से एक हैं, लेकिन यह युवक को उत्पीड़न से नहीं बचाता है।

यह किताब 2015 के आधुनिक साहित्य की सबसे रोमांचक नई कृतियों में से एक है। इसकी तुलना जादूगरों के बारे में उपन्यासों की एक और प्रसिद्ध श्रृंखला - हैरी पॉटर से की जाती है।

6. एंथोनी डोर "ऑल द लाइट वी कैन नॉट सी"

आधुनिक गद्य की शैली में सर्वश्रेष्ठ पुस्तकों की रैंकिंग में छठे स्थान पर - एक और पुलित्जर पुरस्कार नामांकित व्यक्ति। यह उपन्यास है. कथानक एक जर्मन लड़के और एक अंधी फ्रांसीसी लड़की की मार्मिक कहानी पर केंद्रित है जो युद्ध के कठिन वर्षों से बचने की कोशिश कर रहे हैं। लेखक, जो पाठक को द्वितीय विश्व युद्ध की पृष्ठभूमि पर आधारित कहानी बताता है, उसकी भयावहता के बारे में नहीं, बल्कि शांति के बारे में लिखने में कामयाब रहा। उपन्यास कई स्थानों पर और अलग-अलग समय पर विकसित होता है।

5.

उपन्यास मरियम पेट्रोसियन "वह घर जिसमें..."शीर्ष 10 सर्वश्रेष्ठ पुस्तकों में पांचवें स्थान पर काबिज, एक हजार पृष्ठों की अपनी पर्याप्त मात्रा के साथ पाठक को डरा सकती है। लेकिन जैसे ही आप इसे खोलते हैं, समय मानो रुक जाता है, ऐसी रोमांचक कहानी पाठक का इंतजार करती है। कथानक सदन पर केन्द्रित है। यह विकलांग बच्चों के लिए एक असामान्य बोर्डिंग स्कूल है, जिनमें से कई में अद्भुत क्षमताएं हैं। यहां ब्लाइंड मैन, लॉर्ड, स्फिंक्स, तबाकी और इस अजीब घर के अन्य निवासी रहते हैं, जिसमें एक दिन पूरे जीवन को समायोजित कर सकता है। प्रत्येक नवागंतुक को यह तय करना होगा कि क्या वह यहां रहने के सम्मान के योग्य है, या क्या उसके लिए यहां से चले जाना बेहतर है। घर कई रहस्य रखता है, और इसके अपने कानून इसकी दीवारों के भीतर संचालित होते हैं। बोर्डिंग स्कूल अनाथों और विकलांग बच्चों का एक संसार है, जहां अयोग्य या कमजोर आत्मा के लिए कोई प्रवेश नहीं है।

4.

रिक येन्सीऔर इसी नाम की त्रयी में उनका पहला उपन्यास "पांचवीं लहर"- आधुनिक गद्य के सर्वोत्तम कार्यों की रैंकिंग में चौथी पंक्ति पर। अनेक विज्ञान कथा पुस्तकों और फिल्मों की बदौलत, हमने लंबे समय से इस बारे में विचार बनाए हैं कि विदेशी प्राणियों द्वारा पृथ्वी पर कब्ज़ा करने की योजना क्या होगी। राजधानियों और बड़े शहरों का विनाश, हमारे लिए अज्ञात प्रौद्योगिकी का उपयोग - लगभग यही देखा जाता है। और मानवता, पिछले मतभेदों को भूलकर, एक आम दुश्मन के खिलाफ एकजुट हो जाती है। उपन्यास के मुख्य पात्रों में से एक, कैसी, जानता है कि सब कुछ गलत है। एलियंस, जो 6 हजार से अधिक वर्षों से सांसारिक सभ्यता के विकास को देख रहे हैं, ने मानव व्यवहार के सभी मॉडलों का गहन अध्ययन किया है। "5वीं लहर" में वे लोगों के खिलाफ अपनी कमजोरियों, सर्वोत्तम और सबसे खराब चरित्र लक्षणों का उपयोग करेंगे। रिक येन्सी उस लगभग निराशाजनक स्थिति को दर्शाता है जिसमें मानव सभ्यता खुद को पाती है। लेकिन सबसे बुद्धिमान विदेशी जाति भी लोगों की क्षमताओं का आकलन करने में गलती कर सकती है।

3.

पाउला हॉकिन्सअपने अद्भुत जासूसी उपन्यास के साथ "द गर्ल ऑन द ट्रेन"आधुनिक गद्य की शैली में शीर्ष 10 सर्वश्रेष्ठ पुस्तकों में तीसरा स्थान लेता है। इसकी रिलीज़ के बाद पहले महीनों में 3 मिलियन से अधिक प्रतियां बिकीं, और प्रसिद्ध फिल्म कंपनियों में से एक ने पहले ही इसके फिल्म रूपांतरण पर काम शुरू कर दिया है। उपन्यास का मुख्य पात्र दिन-ब-दिन ट्रेन की खिड़की से एक सुखी विवाहित जोड़े के जीवन को देखता है। और फिर जेस, जेसन की पत्नी, अचानक गायब हो जाती है। इससे पहले, रेचेल एक विवाहित जोड़े के यार्ड में गुजरती ट्रेन की खिड़की से कुछ असामान्य और चौंकाने वाली चीज़ नोटिस करने में सफल हो जाती है। अब उसे तय करना होगा कि क्या उसे पुलिस से संपर्क करना चाहिए या खुद जेस के लापता होने का कारण जानने की कोशिश करनी चाहिए।

2.

हमारी रेटिंग में दूसरे स्थान पर 2009 में फिल्माया गया उपन्यास है। सूसी सैल्मंड की 14 साल की उम्र में बेरहमी से हत्या कर दी गई थी। एक बार अपने निजी स्वर्ग में, वह देखती है कि लड़की की मृत्यु के बाद उसके परिवार पर क्या होता है।

1.

आधुनिक गद्य की शैली में सर्वश्रेष्ठ पुस्तकों की रैंकिंग में पहला स्थान डायना सेटरफ़ील्ड और उनके उपन्यास "द थर्टींथ टेल" को जाता है। यह एक ऐसा कार्य है जिसने पाठक के लिए "नव-गॉथिक" की लंबे समय से भूली हुई शैली को खोल दिया है। सबसे आश्चर्यजनक बात यह है कि यह लेखक का पहला उपन्यास है, जिसके अधिकार भारी मात्रा में पैसे देकर खरीदे गए थे। बिक्री और लोकप्रियता के मामले में, इसने कई बेस्टसेलर को पीछे छोड़ दिया और इसका अन्य भाषाओं में अनुवाद किया गया। पाठक को मार्गरेट ली के कारनामों के बारे में बताएंगे, जिन्हें एक प्रसिद्ध लेखिका से उनका निजी जीवनी लेखक बनने का निमंत्रण मिलता है। वह इस तरह के भाग्य को अस्वीकार करने में असमर्थ है और एक उदास हवेली में आती है, जिसमें बाद की सभी घटनाएं सामने आएंगी।

ब्रिट-मैरी साफ़-सफ़ाई और साफ़-सफ़ाई की सच्ची प्रशंसक है। वह अपने नियमों के अनुसार रहती है: सुबह छह बजे के बाद न उठना, शाम को छह बजे के बाद खाना न खाना, सभ्य व्यंजन का उपयोग करना, अपनी मेज पर गंदगी न करना, केवल पेंसिल से लिखना, और जल्द ही। ब्रिट-मैरी ने अपने लिए एक आदर्श दुनिया बनाई है और वह अपने "कानूनों" के सेट में से कम से कम एक बिंदु छोड़ने के लिए कभी तैयार नहीं हैं। लेकिन सब कुछ उस पर निर्भर नहीं है...

चालीस साल के वैवाहिक जीवन के बाद नायिका को पता चलता है कि उसके पति ने उसे धोखा दिया है। अब इस व्यक्ति के साथ रहना बिल्कुल असहनीय है। विश्वासघात वह सब कुछ नष्ट कर देता है जो ब्रिट-मैरी ने कई वर्षों में बनाया था। अब कोई स्थिरता नहीं है, सब कुछ मिश्रित हो गया है और एक अज्ञात दिशा में आगे बढ़ रहा है... हिम्मत जुटाकर नायिका अपना सूटकेस पैक करती है और सड़क के किनारे स्थित पुराने गांव बोर्ग में नई जिंदगी की तलाश में निकल पड़ती है। यह बिना किसी संभावना के एक टेढ़ी-मेढ़ी, धीरे-धीरे लुप्त होती जगह है... लेकिन क्या होगा अगर यही वह जगह है जहां ब्रिट-मैरी को अंततः खुश होना लिखा है?

अलास्का एक अद्भुत जगह है. यह अविश्वसनीय प्रकृति वाला एक सुंदर सुरम्य देश है, लेकिन साथ ही - घातक खतरों से भरी भूमि भी है। तेरह साल की उम्र में जब छोटी लेनी अपने परिवार के साथ अलास्का आई, तो यहां की जगहें और लोग उसे अविश्वसनीय लगे। लेकिन परी कथा बहुत जल्दी बीत जाती है। जब सर्दी आती है, तो सबसे लचीला और मजबूत व्यक्ति भी लड़खड़ा सकता है। उदाहरण के लिए, उसके पिता, जो वियतनाम युद्ध के कारण नष्ट हो गए थे। और इस वजह से नई जगह पर जीवन पहले से बेहतर नहीं रह जाता है।

जैसा कि आप जानते हैं, अनुकूलन करना मानव स्वभाव है। साल-दर-साल, लेनी बड़ी हुई, अपने नए जीवन की आदी हो गई और वास्तव में यहाँ उसकी अपनी बन गई। लेकिन मैंने कभी गहरी साँस लेना नहीं सीखा। और भले ही यहां, दुनिया के बिल्कुल किनारे पर, लोग अत्यधिक भेद्यता और भावुकता से ग्रस्त नहीं हैं, लेनी खुद अतीत के भूतों से छुटकारा नहीं पा सकती हैं।

पुलित्जर पुरस्कार विजेता का यह उपन्यास बस मुख्य बात बताता है: व्यक्ति को अतीत को अलविदा कहने और प्रियजनों को जाने देने में सक्षम होना चाहिए।

एरोन एक शर्मीला व्यक्ति है जो बचपन से ही अपनी दबंग मां के अत्यधिक संरक्षण से पीड़ित है। अपनी शारीरिक अक्षमताओं के बावजूद, मुख्य पात्र पूर्ण जीवन जीने की कोशिश करता है। एक दिन उसकी मुलाकात एक लड़की डोरोथी से होती है। वह उससे प्यार करता है, प्रपोज करता है और एक प्यारा पति बन जाता है। लेकिन खुशी लंबे समय तक नहीं टिकती: एक अजीब दुर्घटना के परिणामस्वरूप डोरोथी की मृत्यु हो जाती है।

सबसे पहले, हारून अपने दिल के दर्द से निपटने की कोशिश करता है। लेकिन कुछ भी काम नहीं करता. और फिर... वह फिर डोरोथी से मिलता है। उसकी मृत पत्नी का भूत लगभग हर जगह हारून के साथ रहता है। वे फिर से बात करते हैं, महत्वपूर्ण बातों पर चर्चा करते हैं और झगड़ते भी हैं।

लेकिन एक सुखद भ्रम हमेशा के लिए नहीं रह सकता। एरोन को अपनी हार स्वीकार करनी होगी और आगे बढ़ना सीखना होगा...

फाइनेंशियल टाइम्स ने लिखा: “अपनी पिछली पुस्तकों के साथ, जिनमें से तीन को बुकर के लिए शॉर्टलिस्ट किया गया था, सारा वाटर्स ने मानक बहुत ऊंचा स्थापित किया है। और ऐसी पृष्ठभूमि में भी, "प्रिय मेहमान" उनकी प्रतिभा का प्रतीक है। तो, फ़्रांसिस रे और उसकी माँ से मिलें। लंदन में, जो अभी तक महान युद्ध से उबर नहीं पाया था, वे एक बड़े, खस्ताहाल घर में बिल्कुल अकेले रह गए थे: उनके पिता और भाई अब जीवित नहीं थे, और धन ने उन्हें नौकर रखने की अनुमति नहीं दी थी। हताश होकर, फ्रांसिस और श्रीमती रे ने घर का आधा हिस्सा पूरी तरह से अजनबियों - "क्लर्क वर्ग" के युवा नाई जोड़े, लियोनार्ड और लिलियाना को किराए पर दे दिया। और रे परिवार का पूरा जीवन बदल जाता है, लेकिन उस तरह से बिल्कुल नहीं जैसा उन्होंने उम्मीद की थी। “यह एक पुराने सनकी बॉयलर, चीनी मिट्टी के कप और सड़े हुए फर्शबोर्ड के बारे में एक किताब है। यह किताब प्यार और जुनून के बारे में है, जो अंदर तक झकझोर देती है और आपको पागल कर देती है। और यह एक वास्तविक जासूसी कहानी भी है, जिसमें एक लाश, पुलिस और दोस्तोवस्की की भावना में माहौल का निर्माण होता है।

आधुनिक विदेशी गद्य

ए. वी. टाटारिनोव द्वारा संपादित

स्नातक, स्नातक छात्रों और विश्वविद्यालयों के भाषाशास्त्र संकायों के शिक्षकों के लिए।

दूसरा संस्करण, रूढ़िवादी

© फ्लिंट पब्लिशिंग हाउस, 2015

एकल पाठ के रूप में "आधुनिक विदेशी गद्य"।

ए. वी. टाटारिनोव

साहित्यिक कथा साहित्य की दुनिया में इस पर नज़र रखना सबसे आसान काम नहीं है मौजूदाऔर अधूरा, नए वैचारिक और सौंदर्य मॉडल के गठन को रिकॉर्ड करें और साहित्यिक प्रक्रिया की वर्तमान स्थिति और इसकी संभावनाओं के बारे में निष्कर्ष निकालें।

दो साल पहले क्यूबन स्टेट यूनिवर्सिटी के विदेशी साहित्य और तुलनात्मक सांस्कृतिक अध्ययन विभाग में ऐसा कार्य निर्धारित किया गया था। यह पहला वर्ष नहीं है जब "आधुनिक विदेशी साहित्य" और "आधुनिक साहित्यिक प्रक्रिया" पाठ्यक्रम पढ़ाए गए हैं। नवीनतम गद्य पर चर्चा के लिए "XXI सेंचुरी" क्लब की बैठकें नियमित रूप से आयोजित की गईं। जिन विषयों पर हमारे दिनों के साहित्य पर ध्यान देने की आवश्यकता है, वे विशेषज्ञ, स्नातक और मास्टर डिग्री के पाठ्यक्रम में दिखाई दिए हैं। कोई शिक्षण सहायक सामग्री नहीं थी।

बेशक, बात मोटी पाठ्यपुस्तकों में नहीं है जो छात्र के दिमाग से सभी ऐतिहासिक और अस्तित्व संबंधी प्रश्नों को हटा देती है। हम उन कार्यों को अधिक महत्व देने से बहुत दूर हैं जो साहित्य को वर्गीकृत सूत्रों की प्रणाली में बदल देते हैं। यहां जो महत्वपूर्ण है वह परिणाम नहीं है, स्पष्ट परिणाम नहीं है, बल्कि नवीनतम विदेशी गद्य को एक जटिल स्थान के रूप में प्रस्तुत करने का दृढ़ इच्छाशक्ति वाला निर्णय है जिसमें प्रमुख नामों, विचारों और छवियों को उजागर करना संभव है। यह भूलना महत्वपूर्ण नहीं है कि प्रत्येक ऐतिहासिक युग (और सहस्राब्दी का मोड़ हमेशा समय होता है!) का अपना साहित्यिक ब्रह्मांड होता है। और इसमें ऐसे उद्देश्य शामिल हैं जो सीधे दर्शन और धर्म, मनोविज्ञान और राजनीति से संबंधित हैं। इसीलिए यह पुस्तक इस लेख के साथ समाप्त होती है " आजकलएक साहित्यिक युग की तरह।"

हमने पाठ्यपुस्तकों के निर्माण के लिए मानक अभिजात्य दृष्टिकोण को त्याग दिया है, जो किसी भी अवधारणा में सक्षम अत्यधिक अनुभवी प्रोफेसरों द्वारा लिखे गए हैं। आधुनिकयुवा, या अधिक सटीक रूप से, अनुभव का संयोजन, साहित्यिक मामले के आंदोलन का एक परिपक्व दृष्टिकोण और स्वस्थ युवा अहंकार, साहित्य के गैर-विहित तथ्यों की व्याख्या में उचित साहस की आवश्यकता होती है। "आधुनिक विदेशी गद्य" के लेखक विज्ञान के डॉक्टर और मास्टर छात्र, उम्मीदवार और स्नातक छात्र हैं। ऐसे छात्र भी थे, जिन्हें पुस्तक प्रकाशित होने तक, एक अलग भाषाशास्त्रीय दर्जा प्राप्त हो चुका था। लेखों के लेखकों को चुनने के लिए प्रतिभा और बोलने की इच्छा मानदंड थे। युवा व्याख्याताओं की रुचि पाठ्यपुस्तक में एम. कनिंघम और ए. नॉथॉम्ब, डब्ल्यू. एफ. गिब्सन, जे. लिटेल और ए. बारिक्को की उपस्थिति से पूर्व निर्धारित थी।

इसका मतलब यह नहीं कि कोई एकीकृत रणनीति नहीं थी. यह हमारे प्रोजेक्ट के कथानक और रचनात्मक संगठन में प्रकट होता है - एक ही समय में अनुसंधान और शैक्षिक। ब्रिटिश, अमेरिकी, फ्रेंच- अलग अनुभाग. उनमें, प्रत्येक लेखक को समग्र रूप से प्रस्तुत किया जाता है: एक लघु जीवनी से लेकर काव्य की प्रमुख विशेषताओं तक। रचनात्मक पथ, मुख्य कलात्मक उपलब्धियों और, एक नियम के रूप में, उपन्यास के विस्तृत विश्लेषण के अनिवार्य विवरण के साथ, जिसे लेख का लेखक लेखक के काम में महत्वपूर्ण मानता है। कुछ अधिक जटिल - साथ जर्मन: हम के. वुल्फ, जी. मुलर, जी. ग्रासे के कार्यों में सफल नहीं हुए। इस महत्वपूर्ण अनुपस्थिति की आंशिक भरपाई समीक्षा लेख "आधुनिक जर्मन गद्य" से होती है।

"इटली और पुर्तगाल से अर्जेंटीना और जापान तक" खंड में हम मोनोग्राफिक सिद्धांत का भी पालन करते हैं, जो लेखक के वर्तमान रचनात्मक पथ के संबंध में जीवनी, चित्रण और विश्लेषण प्रदान करता है। हाल ही में दिवंगत क्लासिक्स के बारे में लेख हैं, जिनके बिना हमारे समय की साहित्यिक प्रक्रिया (जी.जी. मार्केज़, जे. सारामागो) की कल्पना करना मुश्किल है, और शब्दों के जीवित स्वामी के बारे में जो रूसी पाठक (आर. गैलानकी) के लिए बहुत अच्छी तरह से ज्ञात नहीं हैं। , उदाहरण के लिए)।

एच. एल. बोर्जेस की उपस्थिति संदेह पैदा कर सकती है। क्या अर्जेंटीना के जिस लेखक की 1986 में मृत्यु हो गई, उसका आधुनिक साहित्य से कोई लेना-देना है? बोर्जेस के लिए, हमने एक अपवाद बनाने का निर्णय लिया: 20वीं शताब्दी का यह क्लासिक, अपनी कलात्मक प्रणाली और नैतिक दर्शन के अर्थ से, साहित्यिक आधुनिकता में प्रभावशाली प्रतिभागियों में से एक बना हुआ है, संस्करणों, इंटरटेक्स्टुअल गेम और परिकल्पनाओं के लिए एक समर्थक है, जो बहुत महत्वपूर्ण है बयानबाजी के लिए, जिसकी नींव आधुनिकतावाद और उत्तरआधुनिकतावाद की सीमा पर है।

अंतिम खंड "चयनित कार्यों में लेखक की दुनिया" है। आइए ईमानदार रहें: एम. पाविक, ओ. पामुक या के. मैक्कार्थी के बारे में, संपादक संपूर्ण कार्य देखना चाहेंगे जो पहले और दूसरे खंड की आवश्यकताओं को पूरा करते हों। लेकिन जो हम अपने सामने देख रहे थे वह निकला। कलात्मक दुनिया का प्रतिनिधित्व करने में ऐसा दृष्टिकोण भी संभव है। ये लेखक, साथ ही डी. कोवेलर्ट, डी. कोए, डी. फ़ोर्डे, एम. शैलेव और एच. लुंटियाला, अलग-अलग ग्रंथों में मौजूद हैं - लेखकीय व्यक्तित्व की समस्या को हल करने के लिए काफी उपयुक्त हैं।

और एक आखिरी बात. पेशेवर और सामान्य पाठकों की आवाजें अक्सर आधुनिक साहित्य की गुणवत्ता को नकारते हुए सुनी जाती हैं। वे कहते हैं, कोई पूर्व महानता नहीं है, केवल बहुत प्रतिभाशाली सपने देखने वालों के व्यक्तिगत खेल नहीं हैं, जो अपने स्वयं के परिसरों और सनसनीखेज भूखंडों में व्यस्त हैं जो उन्हें संभावित उपभोक्ताओं पर जीत हासिल करने की अनुमति देते हैं। हमारी किताब बताती है कि ऐसा नहीं है. एक साहित्यिक प्रक्रिया है! पतन और हानि से कम उपलब्धियाँ नहीं हैं।

ब्रिटिश गद्य

जूलियन बार्न्स

वी. वी. बोगदान

अपने एक साक्षात्कार में, जूलियन बार्न्स ने फॉकनर के कथन का उल्लेख किया कि एक लेखक के लिए सबसे अच्छा मृत्युलेख है: "उन्होंने किताबें लिखीं और उनकी मृत्यु हो गई," और फिर उन्होंने कहा कि यह बिल्कुल उसी तरह की गुमनामी है जिसके लिए किसी को प्रयास करना चाहिए, हालांकि हमारे समय में यह लगभग असंभव है। लेकिन फिर भी, जूलियन बार्न्स ने अपना लक्ष्य लगभग हासिल कर लिया है, और पूर्ण निश्चितता के साथ कोई भी उनके बारे में वही कह सकता है जो उन्होंने इंटरनेट पर अपनी आधिकारिक वेबसाइट पर अपने बारे में लिखा था। अर्थात्: उनका जन्म 19 जनवरी, 1946 को मध्य इंग्लैंड के लीसेस्टर शहर में हुआ था, उन्होंने अच्छी शिक्षा प्राप्त की - 11 से 18 वर्ष की आयु तक उन्होंने सिटी ऑफ़ लंदन स्कूल में पढ़ाई की, फिर ऑक्सफ़ोर्ड विश्वविद्यालय के मैग्डलीन कॉलेज में प्रवेश लिया। 1987 में उन्होंने विश्वविद्यालय से सम्मान के साथ स्नातक की उपाधि प्राप्त की। विश्वविद्यालय से स्नातक होने के बाद, जूलियन बार्न्स ने ऑक्सफोर्ड इंग्लिश डिक्शनरी के कोशकार-संकलक के रूप में तीन साल तक काम किया, 1977 में उन्होंने न्यू स्टेट्समैन और न्यू रिव्यू पत्रिकाओं के लिए एक स्तंभकार और साहित्यिक संपादक के रूप में काम करना शुरू किया और 1979 से 1986 तक उन्होंने काम किया। एक टेलीविजन समीक्षक. निम्नलिखित साहित्यिक पुरस्कारों और पुरस्कारों की एक लंबी सूची है, जिनमें शामिल हैं: द सेंस ऑफ एन एंडिंग (2011) के लिए मैन बुकर पुरस्कार, उनके पहले उपन्यास मेट्रोलैंड (1981) के लिए समरसेट मौघम पुरस्कार, फ्लॉबर्ट पैरट (1986) के लिए मेडिसी पुरस्कार। , और ऑर्डर ऑफ आर्ट्स एंड लेटर्स (1995, 2004) भी। जूलियन बार्न्स ने कई लघु कथाएँ, उपन्यास और निबंध लिखे, और अल्फोंस डौडेट की डायरी का फ्रेंच से अनुवाद भी किया। जूलियन बार्न्स की लघु आत्मकथा का अंतिम वाक्य यह है: बार्न्स लंदन में रहते हैं। दूसरे शब्दों में, अगर हम कई तारीखों को छोड़ दें (जो, वैसे, जूलियन बार्न्स खुद को पसंद नहीं करते हैं) और काम के स्थानों की कुछ हद तक अवैयक्तिक सूची, तो यह वैसा ही हो जाता है जैसा फॉकनर ने सिखाया था: जूलियन बार्न्स रहते हैं और किताबें लिखते हैं। बार्न्स के अनुसार, इस तरह का ज्ञान पाठकों के लिए पर्याप्त है: "मैं पसंद करूंगा कि लोग यह समझने की कोशिश करने के बजाय कि मैं किस तरह का व्यक्ति हूं, मेरी किताबें पढ़ें।"

लेकिन जूलियन बार्न्स का एक दूसरा पक्ष भी है - उन पाठकों के लिए एक आकर्षक जीवनी जिनके लिए मामूली सच्चाई पर्याप्त नहीं है। अपने साहित्यिक करियर की शुरुआत में, उन्होंने छद्म नाम डैन कवानाघ के तहत कई जासूसी कहानियाँ लिखीं, जिन्हें आलोचकों द्वारा शैली के अच्छे उदाहरण के रूप में सकारात्मक रूप से प्राप्त किया गया। इन पुस्तकों के पीछे, बार्न्स ने एक पूरी तरह से अलग जीवनी प्रस्तुत की - काल्पनिक, लेकिन बहुत "हॉट": डैन कवानाघ का जन्म 1946 में काउंटी स्लिगो में हुआ था। अपनी युवावस्था को आलस्य, संकीर्णता और छोटी-मोटी चोरी में समर्पित करने के बाद, उन्होंने इस उम्र में घर छोड़ दिया सत्रह वर्ष का और लाइबेरिया के एक टैंकर पर डेकहैंड नाविक के रूप में हस्ताक्षरित। मोंटेवीडियो में जहाज से कूदने के बाद, उन्होंने अमेरिका पार किया, एक चरवाहे के रूप में काम किया, एक ड्राइव-थ्रू भोजनालय में रोलर स्केट्स पर वेटर के रूप में, और सैन फ्रांसिस्को में एक समलैंगिक बार में बाउंसर के रूप में काम किया। वह वर्तमान में लंदन में काम करता है, लेकिन वह यह नहीं बताना चाहेगा कि वह किसके द्वारा काम करता है, लेकिन उत्तरी इस्लिंगटन में रहता है। इसके अलावा, किताब दर किताब, कावानाघ की जीवनी बहुत महत्वपूर्ण रूप से बदल गई, हालांकि, इसकी स्पष्ट बेतुकीता को खोए बिना। निःसंदेह, ये विवरण एक मजाक हैं। जैसे ही हम उन्हें पढ़ते हैं, हम लगभग जूलियन बार्न्स को हम पर हंसते हुए सुन सकते हैं। फ़्लौबर्ट्स पैरट के तीसरे अध्याय में, वह लिखते हैं: "सबसे अनुभवी जीवनीकारों के लिए भी क्या संभावना है कि भविष्य की जीवनी के लेखक को देखकर, उनके ध्यान का विषय, उसकी भूमिका निभाने के बारे में नहीं सोचेगा?" लेखक की ये मनगढ़ंत बातें ऐसे ही मजाक का एक उदाहरण हैं।

जूलियन बार्न्स विरोधाभासी रूप से अपने वर्णन की शैली के साथ अपने निजी जीवन के बारे में अपनी चुप्पी की पूरी भरपाई करते हैं, पाठक को संवाद में शामिल करते हैं, उसे अपने तर्क के सूत्र का पालन करने और जो वह खुद देखते हैं और कल्पना करते हैं उसे देखने और कल्पना करने के लिए मजबूर करते हैं। जूलियन बार्न्स, एक आरक्षित व्यक्ति प्रतीत होता है, एक मुखर लेखक बन जाता है। वह चाहता है कि पाठक यथासंभव लेखक के करीब रहे: “मुझे यह कल्पना करना अच्छा लगता है कि लेखक और पाठक एक साथ बैठे हैं, आमने-सामने नहीं, बल्कि अगल-बगल, एक ही दिशा में देख रहे हैं, जैसे कि एक कैफे की खिड़की से। और मेरी स्क्रिप्ट में, लेखक पाठक से पूछता है: “आप उसके बारे में क्या सोचते हैं? वह अजीब लग रहा है, है ना? मुझे आश्चर्य है कि वे क्यों लड़ रहे हैं?” पाठक की नज़र लेखक की नज़र के समानांतर होती है; लेखक बस सबसे पहले सब कुछ नोटिस करता है।